前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的鋼琴教學中學生自選曲目初探，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】鋼琴學習的普遍模式，就是教師告知學生應該彈什么，不應該彈什么，大部分學生很少有自己的想法，很少有想要彈奏一首作品的沖動；一是因為自己不會選曲，二是教師沒有大膽“放手”引導學生自選曲目。結合筆者多年的鋼琴教學經驗，淺談教師如何引導學生自選曲目，并給學生自選曲目的建議，總結在教學過程中引導學生自選曲目的好處。
【關鍵詞】鋼琴教學；學生自選曲目；鋼琴教育
學習鋼琴的目的是演奏音樂，而當代鋼琴教育中不乏存在本末倒置的情況，即鋼琴學習者演奏鋼琴的技術水平越來越高，卻缺少了音樂本身的美感，大部分原因是學生沒有明確的目標，自己演奏的曲目都是老師、學校或考級協會制訂好，學生對演奏的曲目沒有很強烈的欲望，沒有探索精神和興趣，也不能體會作品的美感。所以技術上雖然達到曲目要求，卻演奏不出曲目的樂感、美感。如何改善這一問題，筆者在教學中嘗試引導學生自選曲目，效果顯著，可以看到很多學生在被動選曲和主動選曲時的學習狀態截然不同。
一、教師如何引導學生自選曲目
本文把學習分為三個階段，即初學階段、進階階段、高級階段。因為每個階段的學生演奏技術、對音樂的欣賞和理解能力有所不同，所以對于自選曲目的要求不同。初學階段必須學習的曲目有很多，所以選擇空間不大，但在此階段就可以培養學生對曲目的鑒賞能力。例如對學生提問：你喜歡這首作品嗎？這首作品好聽嗎？你喜歡什么樣的作品？這首作品與你彈過的哪些作品的感覺相似？雖然初學階段學習的都是小型作品，但也有最基礎的音樂色彩，可激發學生對音樂的興趣[1]，而非簡單彈響樂器。進階階段，學生已經練習了大量的鋼琴作品，對作品的風格、色彩有了基本的辨識能力，因此教師可以提出作品選擇的建議。例如：在學生必須學習的曲目范圍內，確定幾首同等難度的作品，教師可以演示彈奏，或播放音樂家演奏的版本，并講解不同作品的風格，歡快或是優美，情緒對比強烈或是平靜悠閑，在講解過程中就能充分激發學生對音樂的興趣、對演奏鋼琴的興趣，之后讓學生自選喜愛的曲目進行學習、練習。當然，此階段學生要學習的曲目種類非常多，教師要引導學生接觸和學習不同風格、不同體裁的作品，不能一直選擇單一風格的作品。高級階段，學生已經具備扎實的基本功，彈奏技術、識譜速度都不在話下，此時學生如果全靠老師布置曲目，會大大限制學習的主動性，所以教師要“放手”讓學生主動接觸更多的作品，探索更多作品。教師可根據學生程度給學生提示，不同時期、不同作曲家、不同地區、不同風格、不同題材的曲目，甚至是同一作曲家不同時期的曲目，之后就讓學生自主去挑選，在作品“海洋”里，學生可以盡情地遨游探索。最后，教師要根據學生選定的曲目給出建議，看難度、篇幅是不是適合學生彈奏和學習，以及學習前的注意事項。
二、學生自選曲目的方式方法
學生在學習鋼琴的過程中除了自己彈奏曲目，還會接觸其他人演奏的曲目。比較常見的是同學彈奏的曲目，還有各類音樂會上的曲目。當然，現在網絡發達，隨處都可以聽到、看到各種各樣的曲目，所以學生在日常生活中，就可以養成積累曲目知識的習慣。聽到一首作品，要自覺地產生疑問：這首作品叫什么？作曲家是誰？什么年代的？等等問題。久而久之，自己就可以建立一套屬于自己的音樂作品知識體系，這樣對學習鋼琴是非常有益的。在積累音樂作品知識時一定要注意分類分層次，首先，就是作品時期：是古典音樂還是現代作品，古典音樂又可以分為巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、印象主義時期、近現代作品等幾個大的板塊；其次，可以按照作曲家區分：學習鋼琴最常見的作曲家就是巴赫、莫扎特、貝多芬、車爾尼、肖邦等著名人物。學生在積累作品知識時可以歸納總結每個作曲家的風格特點，例如聽到了一首小奏鳴曲，可以回想更早彈過的小奏鳴曲和這首有何不同，是不是一位作曲家的作品；再次，還可以按照地域區分作品：德國樂派的作品、法國樂派的作品、蘇聯樂派的作品、中國風格的作品，還有南美音樂、西班牙音樂等，對地域化的作品可以進行一個簡單劃分[2]。這樣就建立了一個大的知識框架，可以使自己腦海中的眾多音樂作品變得清晰，在自己回想時也可以橫向、縱向分析很多作品。學生在認識不同新曲目的同時一定會查閱一些資料，本文重點說明版本的問題，音頻版本以及曲譜版本。音頻版本又可以細分為不同演奏家的版本、不同年代的版本。筆者在教學過程中發現的普遍問題就是，很多學生在查閱資料時，搜索到的曲目音頻，并沒有注意是誰演奏的，什么時候演奏的。其實這個問題也很關鍵，一千個讀者就有一千個哈姆雷特，音樂也是一樣，一千個演奏者就有一千個版本的演奏風格。因為每個演奏家的個人風格不同，每場音樂會或每次演奏的狀態不同。雖然是同一首作品，但演奏的錄音或錄像大有不同。學生在搜索查閱曲目音頻、視頻時一定要注意演奏者以及演奏時間，并且可以多聽幾個版本，對比不同版本的細微差異，從而提升鑒賞能力。
三、學生自選曲目的好處
綜上所述，學生在學習鋼琴的過程中自選曲目是好處頗多的，提升的不僅是彈奏鋼琴的技藝，最重要的是可以激發學生學習的主動性。筆者在學習的階段，就深有體會，從小學習的作品都是老師布置的，自己只知道彈、練，剩下的一切交給老師，什么力度處理、情緒變化、曲風掌握、樂句起伏，都是老師怎么說，自己怎么彈，自己的思考少之又少。到了專業學習階段，開始接觸不同的學習環境，也對各種曲目產生興趣，加上自己的老師也“放手”讓學生們自選合適的曲目，才開始逐漸養成了自己的一整套體系。現在筆者在教學過程中也嘗試讓自己的學生探索，經過多次的被動和主動選曲，可以觀察到學生不論是練習還是學習的狀態都是完全不一樣的。首先，學生自選曲目能看出來對曲目的熱愛，最顯著的就是練習的時候效率大大提高，練琴的時間增加。練習的過程中還會主動去聽演奏家版本，會仔細研究譜面上的各種記號，最重要的是演奏出來的作品是有靈魂的，學生加入了自己的理解，加入了自己的處理，內心有想法，有歌唱，使作品的音樂感全部呈現出來。而完全聽從老師選曲，遇到自己不喜歡的曲目，硬著頭皮去練習，不僅效率慢，有時候練習了一周還沒有一點進度，很浪費時間。其次，學生在篩選曲目、聽辨曲目等選曲的過程中，不僅可以提升查閱資料的能力，也能培養主動思考、辨別各類曲目風格、曲目演奏版本、曲譜版本的能力，這樣引導學生主動學習可以大大提升效率。而且在接觸了大量的作品之后，學生的鑒賞能力得到了提升，有了喜愛的作品，就會想辦法演奏好這首作品，就會不自覺提升演奏作品需要的基本功、技能等。最后，學生學會演奏自選曲目，內心是有很大成就感的，就好比一個人在給朋友講述自己最開心的一個故事，這種喜悅和成就感是發自內心的，所以學生學習了自選曲目，在舞臺上成功演奏之后，會信心倍增，在未來的學習中也能產生更濃烈的興趣，這是一個非常好的良性循環。中國的鋼琴教育任重而道遠，在目前眾多音樂教育體系、眾多教育門派的大環境下，常常會讓教育者感到迷茫，音樂教育到底是教什么內容？只是教學生學會演奏一門樂器嗎？當然不是。音樂教育的初衷一定是讓學生感受音樂，學會音樂，通過音樂表達情感，提升生活質量，這樣的音樂教育才是成功的。所以，如何能通過音樂教育培養學生能力，才是教育者一直應該思考的問題。
【參考文獻】
[1]鄭茂平.音樂教育心理學[M].北京：北京大學出版社，2011.
[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2013.
作者:張慧茹 單位:河套學院
