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鋼琴實訓總結范文1
兒童歌曲伴奏基礎知識
課 時
2課時
教學目標
知識目標
通過本課學習，讓學生掌握C大調兒童歌曲伴奏正三和弦、屬七和弦的伴奏轉位形式。
能力目標
通過對兒童歌曲伴奏基礎知識的講解和練習，掌握伴奏知識。
素質目標
感受幼兒開闊兒童歌曲伴奏視野，培養學生自主學習能力、團隊合作等職業素養
教學重點
掌握前八后十六、附點節奏的準確彈奏
教學難點
掌握前八后十六、附點節奏
的準確彈奏
教學方法
任務驅動法、案例法、引導啟發法、小組討論法、綜合練習法、講授法等。
信息化手段
網絡平臺、動畫、視頻、實訓、微課、二維碼、微信群、小游戲、答題程序
設計
環節
設計思路與過程
授課時間
課前
準備
（一）教師利用藍墨云班課班級群向學生學習任務單
1、請說一說：和弦、三和弦、七和弦、重屬和弦、副三和弦、副屬和弦的概念。
2、正三和弦、屬七和弦及其轉位。
3、常用和弦標記有哪些？
4、區分大調式、小調式的方法。
設計目的：課前引導，為課程實施奠定基礎
教學方法：引導啟發法
信息化手段：藍墨云班課網絡平臺軟件
課前
完成
知識
鏈接
1、教師回顧一年級樂理知識：和弦、三和弦、七和弦、重屬和弦、副三和弦、副屬和弦的概念。
2、根據教師錄制的視頻分辨幾個片段屬于哪一種三和弦、七和弦、重屬和弦、副三和弦、副屬和弦？分組討論并說出其形式和特點。并利用藍墨云班課進行趣味答題。
設計目的：明確任務，引導學生帶著任務學習和探究。
教學方法：下發任務、確定目標
信息化手段：視頻、藍墨云班課
5分鐘
任務
實施
前言：兒童歌曲的篇幅較小，音域較窄，節奏簡單，旋律流暢。所以，兒童歌曲的伴奏具有其獨特性。這種獨特性表現在和聲，伴奏音型都具有簡潔明快的特點，在和聲上，更多的使用正三和弦，屬七和弦來編配。正三和弦與屬七和弦為兒童歌曲伴奏是掌握伴奏方法的基礎，副三和弦與重屬和弦是伴奏能力的關鍵。首先，讓我們一起來回顧下一年級學習過的樂理知識。
一、樂理知識回顧
（一）課前老師在教學平臺上布置了任務單，請同學們說一說：
1、和弦、三和弦、七和弦、重屬和弦、副三和弦、副屬和弦的概念。
2、正三和弦、屬七和弦及其轉位。
3、常用和弦標記有哪些？
4、區分大調式、小調式的方法。
（二）全班分為4組，讓我們一起來回顧檢測下同學們樂理知識的掌握。同學們邊回顧，教師邊點評解析帶同學們深入理解。
（三） 讓我們一起首先重點看一下正三和弦、屬七和弦及其轉位。
二、新課講授
（一）正三和弦、屬七和弦及其轉位。
1、在C大調兒童歌曲伴奏中，常用的正三和弦、屬七和弦轉位如下:
CFGG7
565 5
342 4
1 17 7
學生活動：同學們邊彈左手，邊講解左手和弦彈奏指法。
2、常用的連接方式有：
C——F——C C——G——C
C— —F——G（或G7）——C
（二）檢測和弦標記知識點
剛才同學們都在預習中明白了三種和弦標記，下面老師出練習題來檢測一下。
1、CFG屬于什么標記？搶答
2、功能標記改怎么書寫呢？（以1、4、5為例）
3、羅馬數字屬于什么標記？隨機抽查回答，并請你寫出來。
4、游戲：你來出題，我來猜。讓1、2組學生上臺出題，3、4組同學答題，然后互換。師生共同評析。
（三）區分大、小調
相信同學們都已經預習清楚區分大小調的方法了。老師寫出音階請你講一講這是什么調?為什么？
12345671
671234#56
師生共同總結：
C大調：七個音組成、主音為do、大三和弦
a(和聲)小調:七個音組成、主音為la、小三和弦
（四）利用完美鋼琴APP試聽樂曲分辨三和弦、七和弦、屬和弦，拓展學生視野。
三、畫出本節課知識點的思維導圖并上傳到教學平臺。
設計目的：按照任務完成的順序設計教學過程。通過在藍墨云般課網絡平臺進行討論、游戲答題、利用完美鋼琴APP試聽，結合教師重難點的講解及實訓室的重點練習，將理實一體化教學融匯，提升學生興趣，使學生真正掌握柱式伴奏的彈奏及實際應用，提高了學生兒歌彈唱的動手操作能力及分析問題和解決問題的能力。
教學方法：啟發、對比、實訓練習
信息化手段：完美鋼琴APP仿真軟件、手機、網絡
33分鐘
評價
通過本節課，我們學會了運用全分解伴奏的兒童歌曲伴奏的基礎知識。通過課前微課學習隨機抽取學生進行要點和知識講解，結合完美鋼琴APP仿真軟件進行視聽分辨環節，采用學生自評、互評，教師點評的方式檢驗，同學們掌握較好。
設計目的：歸納總結，讓學生進一步加深兒童歌曲伴奏的知識，完成教學效果評價表，提高學生的專業素養。
教學方法：歸納總結、綜合練習
信息化手段：視頻、實訓
2分鐘
課后
作業
1、兒童歌曲的三種基本伴奏類型是什么？概括它們的形式和特點是什么？你覺得生活中用什么比喻最形象？請推選一名同學上臺展示講解。
2、 完成教學平臺這是什么伴奏類型作業。
3、請用全面K歌APP，演唱兒童歌曲《小毛驢》。
4、根據老師微課視頻和樂譜標記的右手指法和左手和弦級數，預習彈奏右手和左手柱式伴奏。請做調查問卷，右手最難的地方是？左手最難的地方是？雙手最難的地方是？
鋼琴實訓總結范文2
［論文關鍵詞］高職教育 工學結合 鋼琴教學
一、高職音樂專業鋼琴教學的現狀分析
首先，高職院校音樂專業的教學體系正處于轉型和逐步建立階段。因此，高職院校音樂專業人才培養模式定位比較模糊，大都是照搬本科藝術院校的模式，培養目標也與市場需求脫節。其次，高職鋼琴教學模式與課程設置幾乎雷同于本科藝術院校的模式，只是認可自己的辦學層次和生源質量略低于本科院校，把課程的開設時間相應減少，以適應三年的學制。再次，高職院校教材的使用大多是大學本科教材的壓縮本，目前仍沒有一套適合高職音樂學生學習的系統的鋼琴教材。此外，高職音樂專業鋼琴教學上缺少學生校內學習與實際工作相一致的指導思想，缺少以工學結合為切入點，與市場緊密聯系的教學模式；缺少與各相關音樂學科的相互滲透與綜合的教學理念。
因此，為貫徹教育部《關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》提出的”以工學結合為切入點，重視學生校內學習與實際工作的一致性”的指導思想，根據鋼琴培訓產業市場的需求，必須調整高職音樂專業鋼琴教學的培養目標與教學模式，對高職鋼琴教學進行改革與創新。
二、工學結合人才培養模式對高職鋼琴教學實踐的指導意義
高等職業教育根據職業教育發展的本質規律，提出了“以服務為宗旨，以就業為導向”的職業教育發展方針，許多高職院校都在積極探索通過校企合作等方式來加強實訓基地建設，有效推進工學結合的教學改革。
當前，高職院校提出構建以“工作過程為導向”的工學結合的課程體系，但多是以工科類專業的研究為主。國內外工學結合模式下音樂專業鋼琴課程建設的研究為數不多，而由中師轉型高職的鋼琴課程建設的研究改革則更為罕見。因此，探索出一條適應高職教育發展的、工學結合模式下的鋼琴課程建設新思路，將對高職院校音樂專業的發展建設起到巨大的推動作用。
工學結合的培養模式就是把工作與學習結合起來的職業人才培養模式。它以提高學生的綜合實際應用能力為目標，以校企合作為載體，把課堂教學與工作實踐緊密結合；強調理論、技能知識的實用、精煉性和綜合濃縮性，強調教、學、做、用合一，學以致用。把鋼琴作為工學結合、工教結合、校企合作的音樂實訓平臺，作為音樂專業與培訓市場緊密結合的重要手段，是體現高職音樂專業職業化發展，實現工學結合人才培養模式的重要切入點，對高職鋼琴教學的培養模式有重要的現實指導意義。
三、工學結合指導下鋼琴教學的探索實踐
（一）明確新時期高職院校音樂專業鋼琴教學的培養目標
教育部在關于高職院校人才培養意見中明確指出，高職院校人才培養目標是培養適應市場經濟條件下生產、建設、管理和服務第一線需要的高等技術應用型人才。高等職業教育音樂專業是音樂教育領域中的新生事物，它屬于高等音樂教育層次，但同時又具有職業性和應用性特征。區別于本科專業藝術院校，它培養的是普及型、實用型的音樂技能型人才，其教學體系的構建應與具體職業緊密相連。新時期高職院校音樂表演專業是培養?？茖W歷層次為主體的，德、智、體、美、勞全面發展，掌握一定的音樂專業理論、技能，面向音樂產業市場，具有創新精神和實踐應用能力的職業音樂人。因此，新時期高職院校音樂專業鋼琴教學的培養目標應是積極面向鋼琴產業的培訓市場，掌握實用的鋼琴彈奏技巧和綜合應用能力的職業音樂人。
（二）構建以工作過程為導向的音樂專業鋼琴教學課程新體系
以工作過程為導向的課程教學體系在鋼琴課程的應用包括鋼琴課程建設方案的開發以及鋼琴學習情境的開發兩部分。開發流程為：鋼琴培訓市場的調研——高職鋼琴教學崗位定位——高職鋼琴學生教學應具備的能力——鋼琴學習情境的開發與應用等環節。
1.鋼琴培訓市場的調研分析與高職鋼琴教學崗位的定位。改革開放三十多年來，音樂教育的目的已從精英教育開始向大眾教育的方向發展，鋼琴已從過去“百姓生活必需的奢侈品”逐漸成為大眾喜聞樂見的娛樂器材。從1988年起，上海率先在全國舉辦業余鋼琴考級活動，1990年12月，中國音協成立了全國樂器演奏業余考級委員會，1991年中央音樂學院也開始了全國的鋼琴考級工作。由此，鋼琴考級的培訓開始進入中國的大眾視野，在社會音樂生活中已產生廣泛深刻的影響。目前，鋼琴考級主要分為三大類：全國鋼琴考級（中國音協鋼琴考級）、中央音樂學院鋼琴考級和各省級的地方鋼琴考級。截止到2009年，僅中國音協鋼琴考級在全國已有23個，190多個考點，考生每年達28萬人。
據國家統計局年度統計，城鎮居民平均每百戶鋼琴擁有量從2000年的1.26架，2007年上升到2.36架，8年時間遞增了87.30%。據近期音樂周報調查顯示，目前在中國學琴的琴童已高達4300萬人。僅在上海，鋼琴考級人數每年就穩定在兩萬多人，“十萬琴童”更是經常被人們掛在嘴邊的數字。20年來至今，全國鋼琴考級考生總數已超過百萬人次。但目前，鋼琴培訓教學市場呈現“僧多粥少”的狀況，學琴的孩子越來越多，但專業鋼琴教師卻數量有限，而業余鋼琴培訓教師的水平資質則參差不齊。尤其是各高職院校鋼琴教學直接面向鋼琴培訓市場教學的工學結合模式還佷罕見。因此，面對巨大的鋼琴考級培訓市場需求，高職音樂專業鋼琴教學應根據鋼琴考級市場的培訓要求，做出合理有效的崗位定位，認真嚴格地培養出適應市場要求的職業鋼琴培訓教師。高職音樂專業鋼琴學生的市場定位應是合格的陪練老師，學琴兒童的啟蒙教師，幼兒園、各級群眾藝術館、文化宮、少年宮、婦女活動中心，私立藝術學校、藝術培訓中心、琴行等培訓的鋼琴老師等。
轉貼于
2.高職鋼琴學生教學應具備的能力分析。通過2～3年的學習，應具備彈奏藝術質量優化的車爾尼849以上技術能力，并能夠彈奏鋼琴考級5 級以上程度的鋼琴作品，能勝任相應的鋼琴教學活動。學會自彈自唱的鋼琴（即興）伴奏的能力。在高職鋼琴教學上，既要加強學生的鋼琴基礎訓練，又要提高學生鋼琴綜合素養。鋼琴應作為學生綜合學習音樂必備的一個學習工具，是學琴、練聲、練視唱練耳、練鋼編、做樂理、和聲和作曲的一個有效學習工具。使學生通過學習鋼琴，不但具備基本的專業彈奏技能，而且學會綜合分析和應用音樂的能力。學生應具備“一專多能”的專業彈奏能力。具備較好的教育心理學素質、耐心細致的教學表達能力、合理有效的溝通能力。在教中學，在學中做，在做中用，不斷提高完善自身的彈奏和教學水平。
3.鋼琴學習情境的開發與應用。這一環節包括眾多的具體方面，筆者擬從教學理念、教學內容、教學思路、教學方法、教學模式、教學手段幾個方面進行嘗試性論述。
在教學理念上，鋼琴教師首先應主動適應高職音樂職業教育的發展特點，不斷更新教育教學觀念，在鋼琴教學實踐中努力把自己塑造成為一位“多能一專”的“能師型”音樂教師。在教學內容上，以提高學生實際應用能力和綜合素養為目的。強調鋼琴教學理論與實踐的綜合實用一致。在強調學生鋼琴基本功的基礎上，根據學生具體情況，善于結合鋼琴培訓的實際需求來設定教學內容，以提高學生實際應用能力和綜合音樂表現力來安排教學環節。在有限的時間內，合理安排教學。在教學考核上以鋼琴考級教材為藍本，并能獲得相應級別鋼琴考級證書。在教學思路上，強調學生的積極模仿彈奏能力，逐漸形成會聽、會看—會模仿—懂彈—會教的學習實踐模式。要求學生首先學會聽、會看老師正確示范，并能自己獨立快速識譜，然后學習模仿老師彈奏，學會理性分析彈琴，提高練琴效率，并為今后鋼琴教學打好堅實基礎。
在教學方法上，強調綜合音樂感知教學一體化教學方法，即在教學中強調音樂分析、和聲分析、樂曲風格分析與鋼琴彈奏技法結合為一體化的實用綜合教學方法，以提高學生綜合彈奏與教學的能力和綜合音樂感知能力。在鋼琴教學中把彈奏技能與方法理論結合起來，體會音樂理論、實踐彈奏技能；在實踐中學到實用的音樂知識與技能經驗，感受一體化的綜合教學理念。
在教學模式上，改變傳統鋼琴教學中片面強調彈奏技能技法的教學模式，把鋼琴作為工教結合、校企合作的音樂實訓平臺，作為音樂專業與培訓市場結合的有效手段。突出音樂職業化，反復強調學生實用的彈奏能力和鋼琴綜合素養的培養。鋼琴教學與市場要緊密結合，形成鋼琴學習與實際應用一致的教學培訓模式，并通過教師的良好示范，以有聲的鋼琴音樂形式，將音樂理論、鋼琴技能等綜合音樂知識濃縮再現傳授給學生，使他們不但能準確彈奏而且真正明白其中的音樂內涵，以提高學生整體彈奏能力和綜合音樂感知能力，提高教學效率，實現鋼琴教、學、做、用一體化。
鋼琴實訓總結范文3
關鍵詞：中職幼師 鋼琴教學 建議 措施
一、鋼琴教學現狀
近年來，許多師范院校以追求經濟效益為目的，盲目擴大招生規模，不僅致使生源質量無法得到保證，對于課程教學來講，同樣面臨著一系列新的難題：
（一）課程針對性減弱。課程時間短、學生人數眾多，一堂課下來，有的同學對于課程講授內容是一片霧水，不僅理論如此，并且實際操作課程也是同樣，畢竟教師精力有限，學生遇到難題也不能得到及時的解答，造成一知半解的狀況，最后極有可能出現的情況就是，學生與學生之間原本就參差不齊的基礎，差距變得更大，在以后的教學過程中，惡性循環，掉隊的同學再也沒有學習的激情。
（二）學生基礎知識掌握程度的差異太大。由于家庭環境以及對于鋼琴興趣愛好程度的或者自身協調力不同，學生之間存在著極大的差異，有的同學從小練習鋼琴或者接觸鋼琴的基礎知識較早，而有的同學是半道出家，這就造成了學生專業素質的差異化。一樣的課程一樣的學習方式和指導，有的同學卻無法跟上學習進度，長此以往對鋼琴的學習興趣也就越來越淡了。
（三）師生之間交流的缺乏。在鋼琴教學過程中的溝通其實也是一種學習，但是就目前的現狀來看，師生之前的溝通是及其缺乏的。課程講授開始后，教師就開始對于課程知識的講授，直到下課鈴聲響起，整個過程中，教師和學生之間沒有多余的交流。
（四）師資嚴重短缺。
二、相關措施及建議
鋼琴教學質量的提高并不是某一方面的努力就可以達到效果的，需要院方、教師以及學生多方面的合作。
（一）對于院方，需要注意的問題有以下幾點：
1.應該重質量大于重數量。對于生源的招進條件的合理設置對于以后鋼琴教學過程的教學質量的提高很有必要，經濟效益固然重要，但是要想走持續發展的道路，就必須形成良性循環，畢業學生素質的高低對于學校的口碑與聲譽傳播有著很大的影響，在收獲信譽的時候，自然而然會推動經濟效益的實現。
2.對陳舊的教材進行及時的更新。雖然鋼琴教學重在實際操作，但是理論的知道還是很重要的，隨著課改的進行，不斷涌現出能更好調動學生學習激情且有助于提高教學質量的教材，對這方面的信息， 院方應給予密切的注意，條件允許的話，還可以設立專門的運作基金。
3.學習設備的更新。鋼琴教學中，最終要的實訓課程是鋼琴，而作為課程實施的最主要載體，對于鋼琴設備的更新和維護是極為重要的，巧婦難為無米之炊，不管是教師的教授過程還是學生的學習過程中，設備設施的良好性能都能發揮到積極的作用。
4.對于師資水平的嚴格把關。現在鋼琴教學師資匱乏，不免出現以次充好的情況，所以在師資的選擇上，院方一定要做好審核工作，為教學的順利開展提供保障創造有利條件。
（二）院方的相關措施主要是在硬件設施上，而如何利用這些硬件條件在具體的教學過程中提高教學質量，就是教師需要關注的重點了。
1.因材施教。結合鋼琴教學的具體特點，因材施教又分為兩個方面，一是對于教材的運用。鋼琴教師的專業技能大多是毋庸置疑的，但是要把專業知識和技能作為信息源傳遞給學生，就并不是每個教師都能做好的了，基于教材的全面把握及整體知識架構的認知，應找到一種最有效的講授方式。另一方面就是對于學生的差異性，根據學生的特點來進行鋼琴教學。
2.寓情于學。鋼琴演奏是音樂的延伸，而音樂中都是蘊藏了一定感情的，在鋼琴教學中，對于學生的要求不僅要體現在對于鋼琴彈奏技巧的專業掌握上，還應體現在學生對于鋼琴演奏曲目中情感的理解，一旦加入感情的成分，鋼琴教學就不單單是專業課程了，而是對于學生自身的一種陶冶與熏陶，那么在學習過程，學生自發學習的主動性就會得到加強，從而提高學生學習的熱情。
3.改變傳統的教學模式，敢于創新。傳統的授課模式一般都是“一言堂”，課堂這一舞臺只屬于教師，學生只是觀眾。
4.加強交流與合作。鋼琴教學過程中，師生間的信息傳遞極為重要，從交流中，教師可以了解到學生的需求，從而對自己的教學計劃進行針對性的調整，對準學生的胃口，投其所好，選擇最容易讓學生接受的教學方法或者途徑，這樣對于教學質量的提高，能起到事半功倍的效果。
5.分清輕重緩急。隨著信息時代的沖擊，學生對于新的事物的接受程度敏感程度越來越低，在鋼琴教學中，一定要將教學重點和非重點分開來。
6.多種課程結合，穩步提升。
（三）除了院方和教師方面要做出一些努力外，學生的自我約束與要求也起著至關重要的作用，畢竟教學質量最后的判別標準是學生的接受程度以及應用能力。珍惜有限的課堂時間，多與授課老師以及同學進行交流，不斷提高鋼琴的演奏技巧，并且在熟練的演奏基礎上，進行融會貫通，提高自我學習的能力。
三、總結
近年來，隨著教育改革的深化和推進以及對于人文素質教育的不斷重視，中職幼師的鋼琴教學已經不僅僅是停留在專業技能的層面上，更是作為人文素質教育得到更為廣泛的關注。在院方、教師以及學生三方的努力下，中職幼師鋼琴教學質量定會步上一個新的臺階。
參考文獻：
[1]魏璐璐.中職幼師鋼琴彈奏教學初探[J].成功（教育版），2012，（5）：142.
[2]康藝.新形勢下對中職幼師鋼琴教學過程的探討[J].華章，2012，（35）：207.
鋼琴實訓總結范文4
關鍵詞:高職音樂專業;人才培養模式;教學改革
音樂教育是高職教育的重要內容，在培養學生音樂素養和品德修養上有著一定優勢。目前，音樂專業已經發展成為高職院校課程體系的重要組成部分，但是由于起步較晚，很多方面有待進一步改革與創新，特別是教學方面。高職音樂專業作為高職教育課程體系中的一部分，隨著高校擴招政策的實施，學生數量規模越來越大，傳統的教學活動已經難以滿足實際需求，迫切需要進行教學改革以優化音樂教育質量。
一、高職音樂專業發展現狀及存在的問題
隨著高職教育的發展，高職音樂專業也有了飛躍性的進步，現已經成為高職課程體系的重要組成部分。但是自從擴大招生以來，高職音樂專業生源越來越少，質量下降明顯，是高職音樂專業發展的不利因素。加之，高職音樂專業在人才培養上一直采用比較單一的模式，造成很多學生缺乏專業的音樂素養、技巧，缺少實踐能力、創新能力，難以滿足社會對應用型專業人才的需求。我國高職音樂專業取得喜人成績的同時也應當看到起其發展所面臨的問題，如教學水平較低、師資力量匱乏、辦學條件不完善、專業教學定位不當、教學效果不佳、教學方法落后、課程設置不合理、學生基礎薄弱等問題，一定程度上制約了高職音樂專業的持續發展。要想推動高職音樂專業更好地發展，就要對這些問題有一個比較全面的了解，并采取針對性的改革措施，全力改善現狀并為其發展提供動力。高職音樂專業發展中存在問題，具體如下:
(一)教學水平較低
教學水平是由很多標準來衡量的，涉及師資力量、辦學條件等各個方面。我國高職音樂專業起步較晚，本身的發展水平并不高，再加上缺少足夠的經濟支持，在師資、辦學條件等方面建設上的投入不足，教學水平始終發展緩慢。
(二)師資力量匱乏
師資力量的強弱對教學質量的影響重大，若教師的綜合實力不高，將直接降低教學質量。高職音樂專業教師年齡結構不合理問題已經十分突出，特別是一些教授年齡偏大，年輕教師較少，造成整個教師隊伍缺乏創新力和創造力，教學活力不足，嚴重影響了聲樂教學的開展。
(三)辦學條件不完善
高職音樂教學以完善的辦學條件為基礎，如聲樂教室、舞蹈室、多媒體教室、鋼琴樂器等。但是高職院校在這方面的投入并不多，專業教室數量不足，樂器匱乏，實訓基礎建設不利，不利于音樂教學的開展。
(四)專業教學定位不當
高職音樂教學內容具體包括聲樂、舞蹈、鋼琴等，其中聲樂教學在日常教學中占有較大的比例。但是，聲樂教學定位有欠妥當，造成專業人才培養目標不當。培養應用型的專業人才是高職音樂教學的主要特色，但是實際上一味模仿本科教學，過于注重音樂理論教學，實踐教學投入不夠，影響了學生音樂素養、演唱方法、演唱技巧的發展，很多學生不具備將來所從事工作的職業能力。這些使得聲樂教學目標比較含糊，讓人們對聲樂教學產生質疑。
(五)教學方法落后
高職音樂教學以培養學生的“職業性”為主要目標，學生不僅要掌握專業的音樂理論，更要有高超的演唱技巧，以及一定水平的跳舞、鋼琴演奏等能力。這就要求高職音樂專業理論教學和實踐教學并重，一方面傳授學生專業的音樂理論，另一方面培養學生的演唱技巧、舞蹈能力、鋼琴演奏能力等，讓學生成為綜合能力較強的應用型專業人才。然而實際情況是高職音樂教學一直參照本科院校，灌輸型的教學方法依然在課程中占據主導，一味要求學生反復練習，學生對聲樂演唱的認識只停留在表面上，無法真正了解發音技巧。由于教學方法的落后、單一，課堂組織形式缺少豐富性和鮮活性，學生的學習興趣普遍不高，學習效果不佳。
(六)舞蹈教學效果不佳
舞蹈與音樂是不可分割的兩個關系體，二者相輔相成，互為依托，進行音樂教學時不能忽視舞蹈教學，舞蹈是音樂教學不能缺少的一個重要方面?？墒歉呗氃盒Ｓ捎谌鄙俳逃涃M，在舞蹈教師、舞蹈教室等建設上的投入不多，使舞蹈教學成為高職音樂教學中的薄弱環節。
(七)課程設置不合理
高職音樂課程設置不合理，造成高職院校辦學特色不突出，培養的學生音樂理論基礎不扎實、聲樂演唱技巧不佳，他們在層次上低于本科生，實踐能力又不高，難以在激烈的就業市場上成功就業。而且，由于課程設置不合理，高職音樂人才培養沒有獨特的人才培養模式，這儼然已經成為了高職音樂專業發展的主要瓶頸。
(八)學生基礎薄弱
從1999年擴招政策實施后，高職音樂專業學生數量規模逐年減少，學生的音樂基礎良莠不齊，有的學生甚至之前沒有學過聲樂，缺乏專業的聲樂演唱能力。即使進入高職院校前學過聲樂，很多學生的演唱基本功也不扎實。因為學生基礎比較薄弱，學習效果參差不齊，為教學帶來了一定困難。
二、高職音樂專業教學改革的有效對策
(一)加大經濟投入，完善辦學條件
在高職音樂專業發展中，學校應高度重視硬件設施建設，完善辦學條件，奠定音樂教學基礎。高職院校提高對音樂專業的重視程度，在此基礎上擴大音樂教室、舞蹈教室、多媒體教室、實訓基地、樂器等方面的經濟投入，增加專業教室和鋼琴等樂器的數量，為日常教學提供必要的支持。投入資金一方面可以來自高校本身的教育經費，另一方面也可以積極爭取社會資金。高職院校與社會組織團體應建立良好的合作辦學關系，不斷深化校企合作，既能夠爭取到一定的社會資金，也能夠為音樂專業學生實踐提供場所，增強學生的音樂素養和能力。
(二)加強教師隊伍建設，提高師資力量
音樂是一項專業性、實踐性較強的學科，要求教師不僅具備較高的學歷，更要有良好的職業素養、文化素質、專業能力、教學能力，這樣才能滿足高職音樂教學需求。為適應當前教學需要，高職院校必須加大在師資建設上的投入，提高薪酬水平，用較高水平的薪酬和完善的激勵措施吸引高水平、高素質的教師進駐學校，發展“雙師型”教師，優化師資結構。與此同時，學校應加大青年教師培養力度，多交流、多培訓，做好后備力量的儲存工作，將青年教師培養成骨干教師，解決教師隊伍年齡結構不合理問題。
(三)明確專業教學定位，合理設置教學課程
在社會經濟快速發展的大背景下，高職音樂專業應樹立特色化、個性化、國際化的發展理念，根據社會需求確定辦學思路，明確定位專業教學目標，并以工作崗位為導向設置課程體系，采用“工學結合”人才培養模式，利用科學方法培養應用型的專業人才，適合社會的用人需求。在專業教學定位上，既要考慮崗位的職業性，又要考慮高職院校辦學特色，以及學生的個性，務必做到一切從實際出發，確立科學合理的教學目標，并制定與之相適應的發展計劃。要延長教學年限至兩年半，增加學生主修專業方向的課時。課堂上不僅要體現出技能訓練，還要更多的滲透表演、教材分析、重難點教法、編創等實用性教學內容。基于這樣的考量，將高職專業教學目標定位為培養學生的音樂實踐能力，著力發展學生的聲樂演唱能力、舞蹈能力、鋼琴演奏能力及文化素質。對于學生主修方向以外的輔修方向學科和理論課程應進行適當刪減、調整和整合，還可以利用選修課、集體課、講座等方式實施教學。針對實用及實訓性較強的視唱練耳、合唱指揮等課程應適當增加課時或延長學習時間。在這一目標下，合理設置課程體系，覆蓋音樂理論、聲樂演唱技巧、舞蹈、鋼琴等內容，并適時增加實踐教學比例，有目的地培養學生的實踐能力，滿足當前文化市場的實際需求。
(四)創新教學方法，提高教學質量
聲樂、舞蹈、鋼琴、音樂理論是高職音樂教學的主要內容，要想提高音樂教學質量，必須對聲樂、舞蹈、鋼琴、音樂理論教學進行大膽的創新改革，以改善以往教學不利的現狀。在聲樂教學上，為培養學生的音樂素養和聲樂演唱能力，高職聲樂教學應基于實用主義教育思想，采用“教－學－演－練”一體化教學方法，打破音樂理論教學和實踐教學之間的隔閡，實現人才培養和崗位職業之間的有效銜接，革新聲樂教學傳統方法，滿足培養應用型專業人才需求。在舞蹈教學上，高職院校首先要提高對舞蹈教學的重視程度，然后提出相應的教學方法。舞蹈教學可以采用“身授法”，教師親自示范舞蹈動作，邊做邊講，讓學生邊做邊體會，在學中做、在做中學，深化對舞蹈技巧的理解。在鋼琴教學上，應當突破傳統教學模式的局限性，采用多樣的教學方法，如案例法、口傳法、合作練習法等，利用新穎的組織形式提高鋼琴教學的生動性，激發學生興趣，讓學生掌握基本的鋼琴演奏技巧，滿足將來所從事工作的職業需求。在音樂理論教學上，教師應積極利用現代化的教學手段，如多媒體，提高課堂教學的趣味性，消除課堂教學的乏味性。同時，積極開發教學資源，豐富音樂理論教學內容，如使用微課程視頻，讓學生對理論學習產生興趣。
(五)嚴格入學條件，重視學生專業考核
高職院校在音樂專業上應當提高學生的入學門檻，除了要求學生達到高考分數線外，還要求學生到校考核，嚴格學生考核標準，選拔有音樂基礎的學生進入本校音樂專業學習。此外，在大一階段，學校要注重基礎教學，夯實學生的音樂基礎實力，盡可能消除學生基礎參差不齊現象。而且，在教學中可以采用層次化教學方法，針對不同水平的學生采用不同的教學內容，讓每位學生都能得到成長。
(六)注重工學結合，著力培養學生的實踐能力
持續加強工學結合，為學生創造更多的實踐機會，使學生更好地運用所學知識，以形成良好的實踐能力。在課程學習中，安排四周的頂崗實習，通過在真實的工作崗位實踐，讓學生了解具體的音頻編輯的工作流程，將所學的理論知識與職業能力進行充分的應用。綜上所述，高職音樂教學是素質教育貫徹落實的主要途徑之一，對學生而言，有著重大的教育價值。面對高職音樂教學中存在的一些問題，一方面要認清現實，全面了解問題及其發生根源，另一方面要堅持改革創新，積極落實革新進程，這樣才能推動高職音樂專業持續發展，使之更好地應對當前挑戰，并抓住發展機遇，尋求進一步發展的道路。所以在今后工作中，高職院校要立足實際情況，針對音樂教學中的問題采取相應的改革措施，以改善現狀并促進發展，從而實現持續發展.
參考文獻
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鋼琴實訓總結范文5
[關 鍵 詞]識譜;含義;方法;目標
識譜（或叫讀譜）是每一個鋼琴演奏者要終身實踐的課題。識譜是對一部（首）音樂作品進行學習與演奏的初級階段，也是必要階段;同時，識譜也是鋼琴教學中的重要環節。準確理解識譜，無論對鋼琴教學還是鋼琴演奏，都具有十分重要的意義。
一、識譜的含義與內容
長期以來，很多人認為只要彈準音符、節奏和指法，就意味著掌握了識譜。筆者認為這種對識譜的理解是片面的、不完整的。音符、節奏和指法雖然是識譜的重要組成部分，但是遠不是識譜的全部。實際上，識譜的含義更深遠、更廣闊，它主要包括幾個層面的含義。
1、基本層面：其一是識音高，包括譜號、調號、臨時升降記號等，準確認讀并彈奏每一個音符。其次是識音值（節奏），熟練掌握全音符、二分音符、四分音符……等基本劃分音符和各類連音符，各類節奏型、延長記號，左右手協調配合，準確表達每一個音符、休止符的時值。其三是識指法，合理正確的指法是音樂作品流暢演奏的有力保證，識譜中應敏捷反映譜面上的指法標記。此外，還應對沒有標記的順指、重復、規律性的指法作出快速準確的使用編排，養成良好的看指法和用指法的習慣。
2、提高層面：其一是識記號。包括各類速度記號、力度記號、表情記號的認讀、理解和表現，樂譜上這些記號往往是對作者創作思想基本框架的表述，對作品的理解與闡述起到重要的作用。演奏者對一首新作品的初步練習――識譜，不能僅僅停留在對音符高低、長短的機械再現上，應該對曲譜中的各種表情記號加以理解和表述，這樣才能帶著思想、帶著問題進行練習，在“回課”時才能在教師的引導下迅速進入角色，準確演奏作品。鋼琴課堂教學不是僅為了改正錯音與節奏而設立，更重要的是教會學生如何自粗而細地理解作品，掌握細膩闡述的方法與途徑。其二是識踏板。我們往往將踏板稱為鋼琴的靈魂，正確地使用踏板對表達一首鋼琴音樂作品的重要意義不需贅述。但是必須強調：那種在一部作品演奏熟練后再添加踏板的做法是不妥的，不應提倡。踏板記號的認讀與使用是識譜中的重要內容之一，應該與識奏音高、節奏等各項內容同時進行，養成良好的習慣，以更好、更完整地表達作品的內涵。
3、高級層面：其一是識層次。鋼琴音樂的一大特點就是善于表達多層次、和聲性或復調的、立體的音樂效果。所有的鋼琴作品中，沒有哪一部是單旋律的，它們都是結構嚴謹、層次鮮明的。因此，演奏者對作品的伴奏、主旋律、聲部、平衡等問題，必須有一個自覺、良好、和完整的認識，這對成功演奏此作品有著重要的意義。這種認識理所當然應該列入識譜范疇，當然也是識譜過程中重要的，同時也是較難、較深奧的一部分。其二是識風格，曲譜不是音樂的全部，要表達好一個作品，對其創作時代、作曲家的創作風格以及其他相關知識內容等背景必須有一個比較整體的把握。這一點在演奏者初識作品時就應該有一定的體現。由此可見，識譜不僅僅是對曲譜表面的理解，還應包含譜面之外的音樂文化、藝術風格等方面的內容。
二、識譜的方法與訓練
1、基本識譜：基本識譜的關鍵是仔細、準確，主要目的是正確快速地閱讀樂譜。在鋼琴教學中遵循循序漸進原則是提高識譜能力的有效途徑。
（1）“數音”是一個笨辦法，但是對于初學者用于理順大譜表中各音的關系，熟悉常用音區（中音區）各音也不失是一種有效方法，尤其適用于少兒鋼琴教學，因為琴童的練習曲和作品，音域范圍都不寬。
（2）“參照物” 識譜也是初學者行之有效的一種方法。具體操作是：記住譜表上“五線四間”中的某幾個音和上下加線的各一個音（一般為加二線就可以，因為更高或更低的音在樂譜中大多會采用改換譜表或升高降低八度等辦法標記），快速確定樂曲（樂句）的第一個音符，然后參照線與間的關系（級進、反復音、隔一音等）迅速得到其后面的或上下的音符。
（3）“板塊式、超前式”的識譜對于有一定識譜能力的學生來說是一個較好、普遍的辦法，意思是樂譜經過視覺給大腦以整體的形象，大腦與手指在鍵盤上的反映達到一定程度的默契，不需要一個音一個音的閱讀，而很快的將樂譜轉化為立體式的音響。而“超前式”的方法更為許多教師和學生所采用，是指眼睛看樂譜比手指彈奏超前一個小節或幾拍的方法。
（4）運用和聲理論知識指導識譜。掌握一定的和弦、和聲織體知識，利用和聲進行的基本規律來指導識譜，不僅有利于彈奏，還有利于音樂記憶，尤其是那些圍繞著正三和弦展開的、和聲功能明確的作品。如車爾尼系列的練習曲大部分和弦清晰，抓住和聲骨架來識譜是既迅速又準確。
（5）關于節奏，一部音樂作品總是圍繞著某個主題中心展開的，其中很重要的一點就是節奏型的進行，熟練掌握一定量的各種音樂節奏型，比如阿爾貝堤低音、切分節奏、特定的民族特征節奏型、圓舞曲節奏等等，可以有效地指導識譜，減少思考過程，節省識譜時間。
（6）關于指法，除了養成良好的看樂譜上標記好的指法習慣以外，在基礎訓練中應加強分類練習，掌握比如音階式、琶音式、柱式和弦、分解和弦等指法的規律，學會順指、擴指、縮指、同音換指等各類編指方法，培養一定的指法“定勢”，做到對樂譜中那些沒有標記指法的音也能不加思索地給出合理的指法，使識譜能夠流暢地進行。
2、提高識譜：樂譜給演奏者提供的不僅僅是音高和節奏的問題，還有其他豐富多樣的各種記號。它們部分是作者創作意圖、創作思想的大致輪廓;部分是編輯者或演奏家為更好的表達樂義而作的一定注釋，它們對一般的演奏者有著較好的提示引導意義。
（1）首先通過一定的理論學習或在基本練習過程中熟記一些常用的力度、速度、表情記號。比如從pp到ff的力度變化、cresc和dim的含義;rit、accel等速度變化的意義;dolce的闡述等。正確地理解并使用這些記號，對于提高識譜的藝術性有著重要的作用。在學生能逐漸較快并準確認讀音高節奏等基本內容的基礎上，教師應積極引導學生自覺總結與歸納音樂發展的一般規律、結構特點，這樣可以在加快識記音高的同時，讓大腦有充分“空余”時間及時反映與體現樂譜中的各種強弱關系、音樂表情，慢慢地向音高、節奏、表情變化同步進行過渡，文學閱讀中的“一目十行”在識譜中經過努力也可以有相似的結果。
（2）踏板的使用是一門較高較難的技術，但它對鋼琴表現力的提高與豐富是其他任何手段所無法比擬的，有許多作品，失去踏板的作用將是毫無色彩的。踏板在識譜中運用的關鍵在于養成良好的習慣。鋼琴踏板的學習應該貫穿鋼琴學習的全過程，訓練中最忌將踏板與手的演奏分裂開來進行。對它的掌握可以先通過部分較小型的熟悉的樂曲進行嘗試，從多方面、多角度的使用，以培養良好的踏板感覺和個性習慣。此后進行一些不同劃分的專門訓練：比如以和弦為主線劃分;按樂句、句逗和連斷音劃分;嚴格按照譜面要求踏放;甚至于故意延長或縮短踏板時間等練習，使演奏者手的彈奏與踏板之間有較好的協調性，將踏板自覺、靈活地運用于識譜過程之中，增加彈奏的色彩變化、烘托表情，提高演奏效果。
3、高級識譜：這一層次訓練的核心是培養學生快速透析樂譜表面、理解音樂本質的能力。筆者在教學中主要從以下三個方面入手。
（1）加強學習，提高理論水平，豐富音樂知識，培養良好樂感。鋼琴的學習與演奏不是一個孤立的學科，學生在學習鋼琴的同時，應該盡可能多的學習其他課程，讓其他學科的知識促進鋼琴的學習與演奏。如基本樂理、視唱練耳等――解決鋼琴演奏的一般問題和基本框架;通過和聲的學習――培養良好的和聲感覺，建立音樂結構概念;結合音樂聽覺訓練――分析美好的音色，強調不同音色對音樂表現的作用，強調每一個音都是從演奏者心底發出來的，體會到心靈的歌唱;音樂欣賞、音樂史科――學習與了解各個時期音樂發展的特點，作曲家的生活時代、個性與音樂風格特征;文學、哲學等其他學科――提高人文素質，提高音樂理解能力……，這樣，演奏者在作品的演奏之初――識譜時就能賦予作品以思想內涵、人文精神，從而完整地表達作品。
（2）培養與提高概括能力、邏輯思維能力。音樂不是音高、音值的簡單組合，它強調各聲部、各層次之間相互依托。有機合理的組合、搭配與對比有利于作品的良好表現，相反則會使音樂膚淺雜亂。因此，準確提煉與確定哪個聲部要揚;什么部分要抑;什么片段是主體，是十分關鍵的。伴奏聲部相對弱于旋律聲部的要求是任何教師在任何學生身上都會強調的問題，但是音樂表達思想的方式不是死板而是千變萬化的，教學中更重要的是授學生以“漁”，教會學生如何在理論指導下分析作品的主題、層次，如何進行聲部配合，如何鋪墊背景，表達思想。通過訓練，增強學生的邏輯思維能力、音樂表達能力，使學生從樂譜中經過視覺反映就能基本發現音樂主體所在、骨干所在、聲部所在，以達到在第一次彈奏中就能做到主次分明，聲部平衡的效果。
（3）加強整體觀念的培養?！澳陨菩《粸椤笔俏覈鴤鹘y勸人為善的名言，按“要求”完成每首“小曲”的彈奏是培養學生整體觀念、形成良好音樂表現習慣的關鍵，不要認為小曲無所謂而不進入角色的空彈，應該分析它們的句法和整體結構規律、表現手法，或放手讓學生自己分析作品的對比、感情、風格特點，或專門設置不同風格作品的對比練習。從小樂曲、練習曲的彈奏中就逐步養成強調音樂完整性的習慣，努力培養較快剖析音樂結構，理解音樂內涵的能力，合理把握樂曲大局，以最終達到既有個性又不失去作品本意的充滿激情和智慧的完整演奏。
三、識譜的目標
對一部作品完整的、富有個性的、創造性和精確的二度創作，使作曲者、演奏者與欣賞者三者的思想感情達到高度的統一，是鋼琴演奏的最高目標。準確的識譜是最終彈奏的良好開端，許多作品在識譜過程中就能使演奏者產生共鳴，明白自己應該如何表達，表達到什么程度。完整演奏的各方面要求與識譜演奏之間，存在的只是程度的差異，它們的要求是相同的，即大部分內容均要在識譜中就要求達到的。因此，依靠內心聽覺，在實際音響效果中加強對樂譜的研究、對音樂本體的感受和賦予作品以人文思想內涵的學習與訓練，對音樂作品做到無誤，最大限度地達到眼一看就能準確彈出來，表現出來的水平，這才是識譜的真正目標和意義。
綜上所述，對識譜形成一個正確、良好的認識，從多方面進行合理的識譜訓練，是提高學生演奏能力的重要途徑。經過不斷的識譜彈奏積累，我們可以從容并且比較完整的演奏新作品，這將會給鋼琴教學與演奏帶來無限的快樂和美的享受。
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鋼琴實訓總結范文6
一、解放思想,改善辦學條件
我校建校十幾年來,白手起家,舉債發展,辦學條件十分落后。五年前,我校僅有一棟教學樓和一棟學生公寓樓。幾百名學生在破舊的磚瓦房內上課,舞蹈教室設在學生餐廳,更沒有標準實驗實訓室。建校初期,基本建設主要靠貸款,我校負債近千萬元。如何擺脫被動局面?如何在困難的形勢下圖謀大的發展?我校領導班子反復討論,統一思想,堅定信心,迎難而上。我們一方面找領導要政策、要資金,一方面找市場尋求合作伙伴,謀劃“借雞生蛋”的發展機遇,用借一點、要一點、欠一點等辦法解決發展中的難題,新建了教學樓、實驗樓、辦公樓、學生公寓樓、學生第二餐廳、閱覽室,增加了建筑面積3萬平方米,進一步擴大了辦學規模。
在實驗室建設上,我們采取爭取國家資助重點項目、學校投入等辦法,籌集資金600萬元,新建了計算機網絡實驗室、電子電工網絡實驗室、計算機教室(教學計算機1000臺)、數碼鋼琴房(數碼鋼琴72臺)、多媒體教室、電子仿真實驗室、電子電工基礎實驗室、舞蹈房,滿足了學生實驗、實訓要求,為廣大學生創造了優良的學習環境。2007年,我校成功創建計算機專業國家級重點實訓基地,獲國家、省級財政資助260萬元。
在幾年的時間內,我校從一個條件較差的學校發展成為全省一流的中專。五年來,我們用500萬元的貸款巧妙運作,苦心經營,增加了3000多萬元的固定資產,取得了良好的經濟效益和社會效益。省教育廳領導對我校的快速發展給予了高度評價,贊揚我校在職業教育處于低谷的大環境中,在自身困難重重的情況下,開拓進取,跨越發展,成為河南職業教育的一個亮點。
二、更新觀念,調整辦學思路,形成自己的辦學特色
職業教育就是就業教育。我校堅持“以服務為宗旨,以就業為導向”的指導思想,調整專業設置,加強校企聯姻,企業需要什么樣的人才,我們就培養什么樣的學生,使學生在校能學到真本事,畢業能找到好工作。我校按照文化知識夠用、專業技能過硬的指導思想,強化學生專業技能訓練,培養了大批經濟實用人才。我校積極開拓市內外就業市場,就業率一直穩定在95%以上,并先后與我市二十多家企業簽訂了用人協議,與深圳康佳電子公司、青島海爾集團、北京會議中心等單位建立了穩固的合作關系,電子、計算機、幼教等專業的學生往往不到畢業時就被“搶訂一空”。一批批畢業生走出校門,用自己的實力在企業站穩了腳根,以優秀的業績為母校贏得了榮譽。
在從事職業教育的過程中,有一個很現實的問題引起了我們的深思:中專生文化程度低,學習專業知識受到很多限制,致使中職學校很難培養出大量的高水平技術工人。而文化成績較好的高中生片面追求升學,高考落榜后沒有就業能力。我校借鑒發達國家的辦學經驗,創建綜合高中,探索升學教育與就業教育相統一的辦學模式,獲得了成功。2008年、2009年我校高中畢業生普通高考本科上線率穩定在58%以上,跨入了全省、全市的先進行列,高考落榜生就業率超過95%,創全國高中之最。綜合高中以開設普通高中文化課為主,同時設置計算機信息技術、應用電子技術、實用文體寫作、溝通與禮儀等職業教育課程,學生可以參加普通高考圓大學之夢,也可以憑一技之長直接就業。這種綜合培養模式使學生升學有望,就業有門,致富有方。按照“綜合辦學、特色興?！钡囊?我們堅持高質量、低收費、多出路,讓每個學生上得起、學得會、出得去。為每個學生搭建成功階梯,既是我們的目標,又是我們的優勢,我校的辦學經驗曾被《人民日報》、《濮陽日報》、《教育時報》、《青年導報》等多家新聞媒體報道。
