前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的幼師鋼琴教學分析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：幼兒師范學校的生源入學門檻較低，學生各方面的能力差距較大，學校內設的琴法課應根據每個學生的不同基礎和畢業后要達到的目標針對性地進行教學。
關鍵詞：教學；彈奏方法；能力
幼師，這所師范類中專學校，以其傳授的知識內容涵蓋面廣、易于接受以及高就業率等優點在近些年受到了人們的關注。在幼師的眾多課程中，琴法是占有相當重要位置的一門。如何在幼師中有效地進行鋼琴教學，培養學生成為合格的鋼琴彈奏者是幼師琴法教學中需要探討的重要課題。本文將根據鋼琴教學的特點，結合幼師學生的實際情況，從以下兩個方面談一些自己在實踐工作中的體會和看法。
1實施基礎教學
幼師學生對于鋼琴的學習程度可以分為兩類：一是學生具有一定的鋼琴基礎；二是學生沒有任何基礎。第一類學生在進校之前學習過鋼琴的基礎技能并且能夠進行演奏。具有基礎的學生在幼師中為數較少。她們一般都具有一定的技巧基礎但缺少音樂表現力。琴法課中，學生在學習不同音樂的時候都會進行音樂內容的聯想，在聽到《小星星》這首歌曲時會想象到夜晚坐在屋外靜靜抬頭看著天上小星星一閃一閃的場景；《粉刷匠》里可愛、忙碌又開心的小朋友形象；《搖籃曲》中漂亮溫柔的媽媽哄小寶寶睡覺的溫馨畫面。想象力是學生獲得音樂表現力的前提條件。教師利用音樂表現形式的多樣性進行教學，如在課堂中利用唱歌和跳舞進行教學，很大程度上活躍了課堂氣氛，有利于學生想象力的發揮。與此同時，教師應該促使學生廣泛地聽鋼琴曲，在閑暇時間聽比較典型的曲子，在實際的練琴過程中能夠完美地進行結合。學生可以對音樂類的書籍進行廣泛的閱讀，有利于提高自身對音樂的鑒賞能力，為音樂作品的學習提供了理論基礎。音樂書籍主要包括音樂欣賞類、藝術概論以及音樂文學等，對音樂書籍廣泛地進行閱讀能夠提高學生的音樂核心素養。學生自身的音樂素養提高，表演的音樂作品更具感染力，從而和聽眾產生共鳴。第二類是指零基礎學習音樂的學生。幼師的絕大多數學生正屬于這一類。首先，教師宜從頭引導，從興趣入手。在教師的實際教學過程中主要演奏典型的鋼琴樂曲。在整個過程中，教師放慢演奏的節奏引導學生進行學習。進入初級學習階段后，教師就應要求學生掌握正確的彈奏方法，練好基本功，打下堅實的基礎。教學內容主要包括以下幾個方面：第一，對學生的讀譜能力進行培養，主要包括以下幾個步驟：首先，對樂曲譜號、拍號、調號進行充分的了解；其次，看清楚音符在五線譜上的準確位置；再次，讓學生看音符時值的長短；最后，確定彈奏音符應該利用的指法。有的學生在彈琴的時候為了方便忽視了音符在譜表上的具體位置，只是利用音符上標注對實際的音符進行猜測。對于這種現象教師應該及時制止并進行糾正。為了解決這些問題應該唱譜，這種方法比較的有效。在學生彈奏新曲的過程中，應該先看譜、讀譜、唱譜，這樣能夠有效地防止這些問題的發生。第二，培養正確的彈奏姿勢和方法，提高手指彈奏能力。教師應該規范學生彈奏的姿勢：手型是自然的，掌關節頂住，手腕平穩，手指的每一個關節都要凸出，仿佛握住一個小球。大部分的學生在學習的時候姿勢都不標準，教師應該不斷地對其進行示范，提醒和糾正學生，讓學生改變錯誤的姿勢，樹立用正確的姿勢彈奏的概念。而正確的彈奏方法歸納總結之后主要是總體的、持續的放松與局部的、暫時的緊張（指用力）相結合的方法。“總體的、持續的放松”是指學生在實際的彈奏過程中，手、臂、肩、背保持放松的姿勢。“局部的、暫時的緊張”是指正在觸鍵的手指尖關節用力，其他手指保持放松。當這個手指彈奏結束后也應該放松。在另一手指彈奏的時候，指尖關節在觸鍵時用力。這種彈奏方法具有先進性和科學性，學生可以在練習的過程中反復地進行訓練。彈奏技巧主要包括斷奏、連奏、跳奏，在最開始學習彈奏技巧的時候，教師應該對學生進行反復的強調。在學生不明白彈奏的要領時，利用放大式教學的方式進行教學，也就是慢速度地彈奏樂曲。只有這樣，學生才能對動作要領熟悉領會。對于學生鋼琴作品的演奏，手指彈奏的能力要求比較高。手指能力是指學生在演奏鋼琴時每個手指是否能夠獨立地活動，手指在訓練的過程中是否能夠靈活有力地進行彈奏。幼師學生一般都在15～17歲之間，幼師的年齡比較小，自我領悟的能力比較差。雖然學習能力比較強，但手指、骨骼關節已趨成人化，五指打開時比較僵硬。所以，手指的獨立性以及靈活性成了幼師學生亟須解決的主要問題。在實際的教學過程中，學生彈琴時手指不夠主動，每個音的彈奏都是靠手腕往下壓而用力，這是錯誤的方法。為了解決這樣的問題，必須從訓練掌關節入手。教師可以在結束斷奏練習進入連奏訓練后讓學生明白，做連奏的過程中每個手指都要主動進行，不可以壓手腕。在練習時，努力用“高抬指”的方法，先要慢慢地練，然后再逐漸加快。這段時間還可以通過彈奏《哈農》《什密特》來加強手指能力的訓練。第三，培養良好的節奏感，教師要讓學生建立對音樂節奏的認知。在剛開始學習彈奏的過程中，讓學生自己感覺音樂的節奏和節拍，教師教授時音樂的節奏忽快忽慢，學生具有很強的主觀能動性。為了讓學生準確地合上音樂的節拍，教師應該讓學生進行唱譜訓練，這樣就能夠充分地體會音樂的節奏。第四，學生對于聽過的曲子會比較感興趣，也會加快學習的速度。學生通過唱譜對樂曲有一定的印象，在實際的彈奏過程中會在腦海中進行回想，就算彈錯之后也能夠自己改正。教師在課堂的教學中親自示范是非常重要的，教師應該完整地演奏樂曲，讓學生感受每個音符的強弱和音色，讓學生從聽覺和視覺上學習音樂的演奏，很大程度上提高了學生學習的興趣?？傊瑑深悓W生的基礎不同，教學的側重點就不同。前者要著重發掘學生的想象力，培養音樂素養，提高音樂表現力。而后者則應從頭開始，掌握正確的彈奏方法，打下堅實的基礎。
2針對學生的目標進行教學
幼師的學生畢業后有兩個目標：一是參加高考，進入大專院校繼續深造；二是參加工作，成為一名幼兒園教師。對于想繼續深造的學生來說，應試是主要的任務。教師應該先對學生的考試曲目進行選擇。通常而言，幼師學生多選擇師范類院校，最好在已準備曲目的基礎上再準備輔助曲目以備不時之需，和輔助的練習曲相互配合。教師應該根據學生的實際情況進行推薦，基本功扎實、節奏感好的學生可以選擇“奏鳴曲”體裁，如貝多芬、莫扎特、海頓的作品等；對于一些節奏不穩的學生，可以選擇練習曲及鋼琴小品。練習時由慢速開始，逐漸再到曲目要求會取得不錯的效果。任何一首曲目在學生演奏時都應該發揮長處，避免短處，從而提高學生的效率。學生的心理素質在教學的過程中也是非常重要的。學生在琴房練習時沒有上臺的經驗，因此教師要盡量創造條件多讓學生進行鋼琴演奏表演。每次彈奏表演的同時要及時發現問題并糾正。總之，教師要盡力讓學生以最佳的狀態應試。對于畢業后要參加工作的絕大部分學生來講，教師要讓她們在具備扎實的基本功底的基礎上學習一些簡單的鋼琴即興伴奏知識，并培養她們自彈自唱的能力。因為能夠快速為幼兒歌曲編配合適的伴奏并準確地彈唱出來是一名幼兒園音樂教師必備的教學基本功。教師可以將一些具有典型性的不同風格的幼兒歌曲編配適當的和弦序進和伴奏音型，講解彈奏技巧，給出示范的例子，并且力求簡單明快。學生可以以此為基礎，練熟之后舉一反三運用到同一風格的不同歌曲中去。這樣學生就能學以致用，由淺入深，循序漸進。另外，還要多練習用首調彈奏，而且要嚴格要求甚至達到背譜彈奏的程度。這樣學生就可以很快地掌握鋼琴即興伴奏知識，提高即興伴奏能力，達到即興伴奏培養目標。畢業后，學生才可以在工作中做到得心應手，成為一名合格的幼兒園音樂教師。幼師的鋼琴教學一直以來都是一個較為復雜的課題，要把幼師的琴法課上好，還有許許多多的問題需要探討。作為幼師的鋼琴教師，我們所需進行的努力是永無止境的。
作者:陳蕾 單位:大同市幼兒師范學校