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中學美術教育論文范文1
1.生活中加入色彩
中學生一般都具有活潑好動的特點，教師可以針對這一特點來開展教學。美術是一種標新形式比較強的課程，通過畫作可以直接觀察出一個人內心的想法，可以更直接表現出一個人的內心情緒。通過作畫可以幫助一個人更容易提升思維能力以及對周圍事物的觀察能力。例如，教師在進行美術教學時，可以拿出自己畫的一幅“課間十分鐘”的圖畫，向學生傳達一種愉悅的狀態，畫中每個學生都是不同的，穿紅色衣服是活動比較積極的學生曉麗，穿綠色衣服是大家的開心果萌萌，另外一個穿黃色衣服的是比較文靜的明敏。教師讓學生觀察整幅畫作并讓學生思考，為什么老師用色彩將大家都區分開了呢？學生就會想因為大家喜歡的顏色不一樣，教師繼續引導為什么大家喜歡的顏色不一樣呢？和大家的性格有關系嗎？這樣學生就逐漸明白原來色彩不但能代表樹木、房子這些能看見的物體，還能表現出每個人不同的性格。這時候教師就可以引導學生去創作自己心目中的同學、教師，每個學生的想法都不一樣，這樣即使畫的是同一個人選用的顏色也有區別。在學生創作完成后教師可以請幾位學生對自己的畫作進行講解，為什么要選用這個顏色呢？你心目中的他是什么性格呢？在這個過程中教師逐漸引導學生走出傳統對色彩認知的禁錮，對色彩的認識更深一步，拓寬了學生色彩領域，有利于學生形成自己的審美情趣。
2.為想象涂抹色彩
中學生與成人相比思維更活躍，也更天馬行空，這對于人來說是一筆巨大的財富，教師在進行美術教學時必須要保護好學生具有這些財富。在美術教學中教師要改變既定的教學思想，并不是所有的蘋果都是紅色的，也不是所有的水都是藍色的，要認真對待每一位學生對色彩認知觀點，采取適當的教學方式引導其對色彩的認識。針對這一點教師可以開展“彩色天空”的活動，鼓勵學生去積極創作，讓其隨意使用自己喜歡的色彩將天空畫成自己的喜歡的樣子，但是在最后必須要說出自己的理由。例如，有的學生將天空畫成彩色的，理由是因為土地上有綠樹紅花把天空都映成彩色的了，這一理由不得不說精妙絕倫。通過這種方式，不斷引領學生去開拓色彩領域的疆土，在色彩的大地上插上屬于自己的旗幟。
3.色彩激發興趣
中學生對周圍事物往往都充滿興趣，而興趣正式促進人不斷前進的動力，在中學美術色彩教學中，教師可以根據這一點利用身邊各種資源來激發學生色彩的興趣。例如，教師了可以通過多媒體向學生呈現大紅色的月亮，因為在晚上大家都睡覺沒人理它，所以它生氣臉紅了；或者是向學生展示綠色的電腦網絡，因為我們應該綠色上網，建立綠色網絡世界。通過這種方式可以更有效的吸引學生對色彩的興趣，在應用色彩作畫時，也改變傳統紅色蘋果的固定思維，進一步培養學生的發散思維。
4.為評價涂抹色彩
在中學美術色彩教學中，教師是主要引導者，在教學過程中教師通過多種教學手段來幫助學生開拓色彩世界里更大領域，幫助學生形成自己的審美情趣。在教學過程中學生會根據自己的想法來進行色彩創作，可能是中規中矩也可能是天馬行空，這就需要教師根據學生特點來進行多樣化的點評，在學生創作的畫中尋找亮點對其進行表揚，以此來推動學生對色彩的興趣。例如，教師可以開展“我眼中的世界”為主題的繪畫比賽，讓學生根據自己的想法來創作，這樣學生就會跟隨自己的想法去選色、著色，畫出黃色的天、紅色的土地、黑色的空氣、白色的大樓等。教師在進行評價前認真聆聽學生的選色理由以及創作靈感，并且要對作品表示肯定和贊揚。教師還可以發動生生間的評價，讓每一位學生都成為教師，在講述、聆聽的過程中獲取對色彩新的認識，培養學生形成具有個人特色的審美情趣。
二、結束語
中學美術教育論文范文2
[ 摘 要 ] 本文論述了美術欣賞中“模糊層面”的特點、研究意義，以及在實際的課堂教學中相應地進行一些教學嘗試的研究和建議。
美術是人類創造的一種精神產品，它有別于聽覺藝術的音樂、語言藝術的文學，是具有造型性、可視性、靜態性、物質性的一種空間藝術。正因為有以上基本特征，美術作品首先應該是可以被人感知的，它能引起人們視知覺觀照的空間形式；其次，它通過其物質媒介向人們展現一個靜止狀態的相對理想的客觀世界，進而觸發人們二次創造特定的情感情緒。
波蘭著名的哲學家、文藝美學家英伽登在現象學文藝理論中提出了“未定點”的概念，盡管美術家在作品中塑造了一定的視覺形象，但它絕不等同于現實，而是作者觀念的意象化，實際上也不可能通過有限的藝術形象和藝術語言把理想無限豐富的性質毫無遺漏地表現出來，總會留下許多“未定點”，在美術欣賞的二次創造中可以稱之為“模糊層面”。
一、“模糊層面”的特點和研究意義
在實際的美術欣賞教學中，教師不能給美術作品以單一的確定性，認為作品內涵的理解應該趨于統一，認為不應該有爭議。隨著對“模糊層面”的研究和認識，它將促進美術欣賞教學的效果。
1、“模糊層面”的特點
美術作品具有造型性、可視性、靜態性、物質性的基本特征，美術形象自然成為了藝術家在美術作品中實現某種理想的終端形態?！八囆g作品的目的是表現基本的或顯著的特征，比實物表現得更完全更清楚。藝術家對基本特征先構成一個觀念，然后按照觀念改變實物，經過這樣改變的物就‘與藝術家的觀念相符’，就是說成為‘理想的’了”，盡管它也屬于客觀存在，但與我們生活中的客觀現實是有許多不同的，所謂“藝術源于生活又高于生活”。這說明，藝術家灌輸在作品中的觀念也有“未定”的“模糊層面”，筆有盡而意無窮，19世紀法國畫家米勒在《拾穗》中以現實主義的手法真實地刻畫了三位普通的法國農婦，她們彎著腰在收割后的麥地里撿拾被遺落的麥穗。盡管藝術形象真實，但也無法表現完盡作者對生活的理想觀念。現代雕塑家葉毓山的《歌樂山烈士紀念碑》組雕，其藝術形象的監獄背景是模糊的，敵人的野蠻殘酷是模糊的，唯一具體的是一種精神力量。
另一方面，讀者在欣賞美術作品時所感知和體驗的深度和豐富性也有所差別，也具有很大的模糊性，不同的生活經歷和個性特征會使讀者產生多元的解讀，我們不能執迷于一種“建構”，主觀武斷地將對作品的“統一認識”灌輸給學生。比如，20世紀抽象主義畫家康定斯基的《即興》，不以自然物象為范本，有的只是線條、色彩、塊面、形體以及構圖等繪畫要素，不同的讀者視覺感知后被激發的情感想象和精神思維程度千差萬別。
事實上，面對一幅全新的美術作品，不同的讀者進行欣賞時的差別往往取決于對“模糊層面”的認識程度，因而研究美術欣賞中“模糊層面”，有助于我們提高課堂教學效果，也有利于培養學生的審美能力。
2、研究“模糊層面”的意義
在生活的許多方面都存在著“模糊層面”（當然也包括美術欣賞），有許多東西是無法趨于統一化或者具體化的。但是，在實際教學中發現，許多學生很注重教師課堂上對于美術作品的闡述和分析，換個時間和地點，學生的反應卻沒有一點自己獨特的視角和情感想象，完全是一種移植，這是老的教學模式的弊端，聽任這種勢態的發展，將大大地不利于我們現時代的美術教學。
研究美術欣賞中的“模糊層面”，有助于教師樹立全新的教學理念，調整課堂教學模式，讓美術欣賞教學真正起到素質教育的作用。中國古代文論中有一個重要的概念“意象”，在美術作品欣賞過程中尤其重要。意源于藝術家的內心，并借助自己塑造象來表達，象其實是意的寄托物，讀者在欣賞感知象的同時，根據藝術作品中的特定形象在內心進行二次創作，積極地調動感情因素，還原或者填補藝術家所見所感，滲透自己的情感想象，去體驗美術作品“模糊層面”的意象之美，起到提高自身審美能力的積極作用。還將有助于幫助學生建構合理的審美知識體系，使學生學會運用多元思維方法進行創造性地學習。
二、“模糊層面”對美術欣賞教學的啟示
1、 讓學生成為欣賞主體。
在美術欣賞“模糊層面”，學生經常扮演著一個“理性”的旁觀者，是一個欣賞客體，程式化地敘述著藝術情感，諸如“體現了勞動人民的智慧和力量”、“表達了作者崇高的理想”、“反映了封建社會的黑暗與殘酷”等等，一點都沒有自己真實的情感想象，徹頭徹尾的被動欣賞。
建構主義理論認為，學習是學習者主動建構知識的過程，而不是將課本和教師的知識簡單地裝入學生頭腦的過程。美術欣賞不能成為教師把單一確定的相關知識灌輸給學生的過程，學生不能成為欣賞的旁觀者和接受者。教師應該及時轉變教學觀念，扭轉“一言堂”的模式，積極創設情境，挖掘教學內容中趣味性、生活性并且符合學生心理的東西，吸引學生參與到美術欣賞的過程中來，主動感知藝術形象和體驗藝術情感，讓學生成為美術欣賞的主體。
2、 注重學生的實際生活經驗和情感體驗。
學生是一個鮮活的個體，生活在現實社會中，并且在不斷地變化發展著。同一件藝術作品，一個學生以前、現在、將來的欣賞結果是變化著的，即使一個偶然的生活經歷也會改變其對同一件作品的情感想象。美術欣賞的內容中，往往都是既往歷史中留存下來的優秀作品，這些作品的生存年代和社會背景離今天實在太遠了，學生又缺乏相關的經驗，無法進行情感通融。鑒于此，教師需要站在學生的角度，了解學生的興趣趨向和心理變化規律，注重學生的實際生活環境、生活經驗，以及具體的情緒情感變化，適時地以學生為欣賞主體，進行有效的課堂教學。
3、 發展學生想象創造力，培養多元思維習慣。
素質教育的根本目標是發展學生的創新思維和實踐能力，美術欣賞教學中應該積極發揮“模糊層面”在學生欣賞過程中的作用。以美術作品的“模糊層面”為立足點，創設一定的情境，鼓勵學生大膽地進行情感想象，多角度地感受藝術形象，不要讓教師的審美表述成為唯一的審美標準。比如在《中國古代宮殿建筑藝術》的欣賞過程中，除了組合、體量、造型、色彩、裝飾等藝術手法的欣賞外，可以增加一個“宮殿建筑中藝術與文化思想的關聯？”的討論題，充分調動學生展開討論，不管是贊美還是批判，只要有根有據，盡量加以肯定或者教師幫助學生進一步闡述明白，以培養學生的審美自信，發展學生創造力，培養其多元的思維習慣和審美能力。
4、 進行“對話式”欣賞教學，營造平等的教學氛圍。
課堂中的欣賞教學應該是師生互動的，是師生之間的一次審美合作，是平等的參與和交流的過程，對于學生在欣賞時的表現，教師不能象法官一樣給予是與否的判定，在美術作品的“模糊層面”多作交流和探討應該是欣賞教學的理想態勢。只有在平等互動的課堂氛圍中，學生才能擺脫其他先驗的窠臼，在討論和相互觀照的過程中真實地抒發他個人的見解和情感。因此，教師應努力提高自身的業務能力，廣泛吸取相關領域的知識，從美學和哲學中尋找切合點，在與學生的對話交流中去影響和完善他們的審美素養。
5、 著重關注學生健康的審美個性。
美術作品中的“模糊層面”留給讀者廣闊的思維空間與情感聯想的余地，每個讀者的個性發揮是不一樣的，教師可以充分利用這一點，發掘每個學生的感悟潛力，多給學生一點主動參與的機會，對于發展學生的審美個性是非常有利的。
中學美術教育論文范文3
由于傳統教學有許多限制，一些教學內容涉及到的事物和現象無法直接呈現給學生，這些都影響了教學效果。因此，利用多媒體的文本、聲音、圖像、動畫綜合功能，及其交互式特點，創設與主題相關的教學情境，可以讓學生置身其中，把抽象靜態的內容變得直觀、生動、具體，縮短了學生與認知材料之間的距離，容易在學生頭腦中建立起某些事物與詞語之間的聯系。因此，多媒體技術在英語閱讀教學中的應用，有利于改變傳統教學的單調模式，起到了激趣導學的作用，有利于“好學”“樂學”落到實處。
二、提供豐富課外閱讀素材，擴大學生的視野
按照新課程標準五級目標中對“讀”的要求：“除教材外，課外閱讀量應累計達到15萬詞以上。”從培養閱讀能力的角度來看，僅限于課本的閱讀是遠遠不夠的。由以上可知，英語教師在提高閱讀教學效果的同時，更應該增加學生的課外閱讀量，增加學生的詞匯積累。利用多媒體技術形象、信息量大和速度快的優勢，在閱讀課中適當地出示形式不同、難度各異的練習短文，可以大大增加課堂的信息量，提高學生的閱讀能力。同時，多媒體技術也給學生提供了較多的語言實踐的機會，有利于他們語言運用能力的提高。再者，多媒體技術的運用能發揮學生的主觀能動性，把閱讀課中的“讀”從課內延伸到課外。在完成了課內的教學任務后，教師可以利用多媒體為學生提供一些與所學知識相符的課外閱讀材料。另外，在課堂教學結束之后，教師應鼓勵學生利用課余時間，通過網絡查詢一些與課文內容相關的知識，如故事發生的背景，主人公所屬國家的文化與社會習俗等。教師還可以選擇一些與課堂上教學內容相關的拓展語篇，既可以幫助學生鞏固課堂所學知識，又可以鍛煉和提高學生的閱讀能力，進而提高課堂教學效率。
三、創設情境，突出學生的主體地位
在傳統英語教學中，往往是教師講得多，學生參與少，尤其是在閱讀教學中，大多時候都是教師在給學生講解。然而多媒體技術打破了教師作為唯一知識傳播者的格局，它給我們提供了一種以學生為主體、教師為主導的師生互動、共同學習的良好學習環境。教師結合學生的心理特點，運用多媒體技術創造教學情景，設計出不同的閱讀要求，并給予學生必要的指導與幫助，使學生掌握不同文章的閱讀方法與技巧，能夠提高他們的閱讀速度和效果。
四、充分利用多媒體，培養學生的創新能力
培養學生的創新能力，不光是教給他們怎樣答題，更重要的是鼓勵他們善于發現問題，敢于提出問題。教師在組織課堂教學的時候，要善于運用多媒體技術引起學生的學習興趣、表達欲望。引導學生進行有目的的思考，鼓勵他們標新立異、大膽質疑，允許他們有不同的見解，同時要鼓勵他們充分利用豐富的詞匯和句型來表達自己的真實想法，激發他們的求知欲。例如，學習Goforit!八年級下Unit1Willpeoplehaverobots?時，教師可以為學生展示一些關于未來生活、工作的圖片，然后鼓勵學生大膽想象未來，讓他們展開聯想，預測未來的學習、工作與生活的情形，這個過程就培養了學生的創新能力。需要注意的是，教師利用多媒體創設情境的時候，要從學生感興趣的問題出發，引導學生主動地去尋求和發現新的問題，讓學生在探究問題和解決問題的過程中逐漸鍛煉自己的思維，進而培養他們學習的主動性和創新意識。
五、結語
中學美術教育論文范文4
除一些專業理論課以外，繪畫是動漫和游戲美術專業非常重要的基礎課程，對學生的造型能力、設計能力、審美水平起著非常重要的作用。其中素描、色彩、速寫課程是美術基礎訓練的重點。在動漫設計和游戲美術制作中雖然要運用各類二維和三維的不同繪圖軟件，但千萬不要認為用軟件制作和美術基礎無關。不論運用哪個軟件，一個繪畫基礎好的人和一個沒什么繪畫基礎的人做出來的作品是有本質區別的，尤其是在形體結構以及光影和色彩的把握上都是繪畫功底在支撐最終的完成效果。同理如果運用繪圖軟件能夠制作出優秀作品的學生，那么他的繪畫功底一定很好。在高職的動漫和游戲專業美術教育體系中，筆者建議在學生大學一年級時進行大量的美術基礎課程的訓練，而且反復強調一定是大量的正規的訓練。所謂正規的訓練就是盡量在美術課程上借鑒中國美術學院的課程安排，例如：素描課要上升到一定的高度，不能僅僅是啟蒙素描，學生訓練到一定水平的時候一定要開設人體素描，色彩和速寫也是一樣。因為任何一部動漫作品或是游戲作品都是離不開人物角色的。那么學生應該深入的了解人體的結構、解剖與外形，而這種能力就必須從大量的人體繪畫訓練中獲得。用一句話來概括就是想要從事動漫游戲制作的相關工作就必須先要畫好畫。
2學習繪圖軟件的使用
現在的動漫和游戲行業美術人才要有兩支筆，如果你有了扎實的繪畫基礎，那么恭喜你已經擁有了你的第一支筆，那么另外一支筆就是你要學會靈活的運用各種計算機繪圖軟件。為此現在各個院校的動漫游戲類專業的教學大綱中都包含了各種各樣的軟件學習，少則十幾個多則幾十個。其實學那么多學生顯然不能融會貫通，靈活掌握。幾年的游戲美術制作經驗告訴筆者，其中的幾個軟件還是應該作為學習的重點的。應該包括Photoshop、3dsmax、Maya、Flash、Zbrush。這幾個軟件想要靈活運用就足夠學上一個學年的。繼而筆者推薦將繪圖軟件學習放在大學二年級進行。在繪圖軟件操作的學習中，教師要嚴格要求學生做好課堂筆記，不然軟件命令錯綜復雜，忘的會比學的快。為了加強記憶和提高使用軟件的熟練程度，大量的課下作業也自然是必不可少的。
3項目教學與參加大賽
第一，按照這樣的學習方式，學生到了大學三年級應該同時具備了扎實的繪畫功底和熟練的軟件操作技能。遵循工學結合的人才培養模式是職業教育的一大特點，校企合作引進項目教學無疑充分實現了這一教育特點。讓學生在真正的企業項目實踐教學中使自己的的專業能力得到完善和升華。這不僅可以檢驗自己之前的學習成果，更能讓學生實實在在地了解業界的要求，更好的適應團隊合作的工作方式，真正做到學院與企業的零距離接壤。因此，在這一教學環節中要實實在在的引進先進相關企業的一部分制作項目進行項目教學，創建“教學工廠”的培養模式。專業教師甚至可以帶領學生直接進到企業參與一段時間的生產實習，也可以在學校設立校企合作實訓室，由企業的人員來學校進行現場指導和檢驗。另外，每年的全國職業技能大賽也是高職院校的重頭戲。為充分展示職業教育改革發展的豐碩成果，集中展現職業院校師生的風采，促進職業院校與行業企業的產教結合。技能大賽是專業覆蓋面最廣、參賽選手最多、社會影響最大、聯合主辦部門最全的國家級職業院校技能賽事。動漫設計賽項是職業技能大賽中必不可少的組成部分。如果想要在職業技能大賽中取得好成績，對于專業水平的要求甚至要超出企業的技能考核標準，具有絕對的說服力。經過充分的準備和緊張的備戰，帶隊教師和參賽選手在激烈的比賽中，相互配合、相互支持、共同學習、共同提高。
4總結
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由于電子計算機等現代技術的廣泛應用，使教學資料的收集，教學過程的形成，學生領悟知識的方法都發生了很大的變化，特別是在美術教學領域，學生可以利用計算機直接進行繪畫、設計，使創造力發揮得到普遍進步，進而為促進學生的全面發展起到了積極的作用。因此，認識美術教學中運用現代教育技術的重要意義，并運用現代教育技術進行美術教學，是促進美術教學向最優化，高水平發展的關鍵所在。本文通過自己的教學實踐來論述現代教育技術在美術教學中所起的作用。
正文：
在科學技術發展的今天，集聲、光、電等 為一體的多媒體技術，以其高效、快捷、全面傳授知識，保存、收集資料相互交流等優勢，極大促進了整個教學的改革和發展。其中以形象直觀的美術教學最為收益。因為多媒體技術真實地多角度地表現美術的形象性、直觀性和可塑性。另外，計算機的使用，可 以培養學生的興趣和成就感，激發學生創作熱情，發掘創造性思維方面的潛能，使美術教學從教授傳統繪畫技法轉變為全方位的智力開發，特別是對創造潛意識的開發起到了獨特的作用。
一、現代教育技術方便了教學資源的收集。
美術是一門造型藝術或叫做視覺藝術，每節課都離不開具體的、可視的形象。形象的視覺效果，往往直接影響課堂教學的質量。在備課階段，我利用光盤和網絡查找了大量教輔的資料，我還用計算機將課內讓學生欣賞的圖片復制下來，在實地考察時用照相機、攝象機進行資料收集，經掃描進入電腦存放，配上音樂，解說詞和畫面文字提示，做成的課件可長期存放在電腦內，隨用隨取，既豐富了教師講課內容，又提高了教學質量，教學效果十分明顯。例如：在鄉土教材 《戲馬臺》一課中，我自制了課件。首先，我安排了戲馬臺最具代表的人物項羽的雕像作為課件的序曲，課題的書寫也由計算機處理，這樣既表達了本課的主題，又使人感到親切。接著我選擇了戲馬臺中具有代表性的建筑物和雕塑讓學生進行瀏覽，伴隨著古琴曲的背景音樂和我配上的解說詞，使學生有一種身臨其境的感覺。最后，我就戲馬臺的起源，戲馬臺的建筑特色及人物事件組織課堂討論。在設計課件時，我將學生討論中可能提到的建筑物或事件場景縮小后放在屏幕一角，在討論中學生提到時，我就用放大程序及時進行全屏顯示，形象清晰，人機配合，協調自然。本節課，由于課前教學資料準備得充分，操作簡便，畫面、文字、音樂、話外音等配合得渾然一體。教師上課時情緒好，師生互相呼應，課后同學們對這一新的上課形式反響強烈，很多學生表示："用計算機上課使我們的課堂變得無限寬廣。"
二、現代教育技術促進了師生互補開放式教學模式的形成。
現代社會倡導生態式教育：教與被教的關系被看成配合式對話式的關系，既在教學中吸取生態學的原理，順其自然，尊重自然，人工控制，又促進師生互動，以順應學生的發展，有序地開發人的潛能。師生之間由于年齡、知識結構、學習方法、心理、生理等方面存在很多差異，一味地灌輸式教育在一定程度上妨礙了學生的發展，教師本身也存在知識老化的問題。我們要改變因襲的習俗，倡導多元文化，因為只有不同的思想碰撞才會產生新的東西，才會有創造、有發展。許多學生對計算機這種現代教育技術十分感興趣，掌握得快，于是我將新課中的重點、難點先布置學生去準備，現在有了互聯網，學生可多方尋找資料進行研究。上課時，我請學生介紹他們的調查、研究成果，師生共同討論。這種開放式教學模式的形成，改變了過去教師備課、授課，學生被動聽課的傳統方式，將備課授課過程變為師生共同學習的過程。學生也變被動學習為主動學習，進而拓寬學生的知識面，提高了學習質量。這種師生互補的開放式教學模式是教學改革中所積極倡導的，現代教育技術的運用為這種新的教學模式找到了一個很好的切入口，也為美術教育闖出了一條新的路子。
三、現代教育技術培養了學生創新精神和解決問題的能力。
《新美術課程標準》中指出："現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，使學生思維的流暢性，靈活性和獨創性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。"按照常規，學生要進行設計實踐必須學習過基礎造型，否則學生有了好的創意是沒法將其表現出來的?，F在有了現代教育技術的幫助，電腦繪畫在很大程度上彌補 了繪畫表現技巧的不足。在教學中，我結合教材內容或者讓學生用電腦設計《夢中的家》 他們將自己的創意通過鼠標操作，命令輸入，資料復制等手段正確表現出來，并且快速地、不留痕跡地進行多次修改，使作業完成得既有創意又有技巧，取得了很大的進步。用電腦設計的方法減輕了學生的負擔，創設了寬松的學習環境，有利于學生勤于觀察思考, 善于創新和勇于實踐的心理品質。 教育部長陳至力同志強調指出 ："要深刻認識現代教育技術在教育教學中的重要地位及其應用的重要性和緊迫性，充分認識應用現代教育技術是現代科學的技術和社會發展對教育的要求，是教育改革發展的需求。"結合我?，F代教學技術的實際情況，我們進行探索，受益非淺，同時，我們也看到現代教學技術的實踐中還存在許多問題：利用現代教育技術進行備課，做課件時間長，對計算機軟件的操作不熟練，收集資料的工作量也很大。解決方法：盡快建立綜合教材配套資料庫，建立個人資料庫，教師要熟練地操作，使用現代教育技 術。 現代教育技術在美術教學中的運用還有著很大的潛力，我們要充分合理有效地運用計算機多媒體教學輔助系統， 大力開發美術教育軟件。 在美術教育中，鼓勵學生運用計算機來接受更多、更新的美術信息，提高美術欣賞能力; 倡導學生運用計算機進行美術表現與設計，使現代教育技術在視覺藝術教育領域更能大展宏圖！
參考文獻：
《美術課程標準》
《現代教育技術》
《信息技術與教育》
中學美術教育論文范文6
（一）課時數量較少
在改革過程中，美術教材中增加了一定的內容，究其根本原因，是為了幫助學生掌握更多的美術知識，但是就現階段來看，很多學校都未增加課時數量，很多美術教師都認為新課改之后，美術教材的難度與數量都較大，沒有更多的發揮空間。
（二）重理論輕實踐
高中美術新課改注重發展學生的創新思維，強調美術文化的滲透，教材的很多話題都蘊涵著豐富的文化知識，但是在應試教育觀念的影響下，美術依然屬于應試教育的附屬學科，教師不會花費大量的時間為學生傳授美術文化，導致學生美術知識水平較差，久而久之，很多學生開始產生厭學心理，放棄美術學習。
（三）配套資料不齊全
高中美術新課程改革工作對于美術教學方式有著更高的要求，需要應用現代化的教學手段，這不僅需要硬件的配合，還需要相應的軟件配合，但是，就現階段來看，很多學校的硬件與軟件都跟不上要求，無法滿足美術教學的需求。（四）形式化問題嚴重我國高中教育改革工作開始于20世紀80年代，經過了多年的發展，高中美術教學改革工作已經取得一定的成效，呈現出了繽紛的景象，教學目標更加明確，教學內容也越來越豐富，如果嚴格按照教材教學要求開展教學，就給教師帶來了較大的工作壓力。同時，就現階段的情況來看，美術課也缺乏完善的考核標準，教學質量主要由學校重視程度與教師敬業精神來決定。由于缺乏制約，很多教師平時僅僅布置一下作業，解答一下學生的問題就草草了事，這就嚴重地影響著高中美術的教學成效。
二、高中美術教學優化策略
（一）注意培養學生學習美術的興趣
要想有效提升高中美術教學的效果，就必須要培養學生學習美術的興趣，在具體的教學過程中，教師需要根據不同的教學目標與教學內容采取相應的導入措施，調動起學生學習美術的積極性與主動性。例如，在“書法•篆刻”這個學習模塊的教學中，即可采用導入教學法，先提問，看學生是否了解書法•篆刻的相關知識，再請了解的學生進行回答，由大家共同進行點評，完成后，再為學生播出相關的音頻資料進行欣賞，讓學生體會到其中的美，為感受美術美奠定基礎。采取這樣的方式就能夠讓學生產生感情上的共鳴，在激發出學生的學習興趣后，必然可以取得理想的教學效果。
（二）適當調整與擴充教材內容
高中美術新課改對于教師教學自有了新的定義，要想優化美術教學的有效性，教師不應該局限在教材中，需要對其進行調整與擴充。例如，在關于現代美術作品的教學上，其專業性很強，很多學生都無法理解，感到晦澀無味，為了幫助學生更好地進行理解，可以使用其他簡單的西方美術流派來替換，這不僅可以幫助學生了解西方美術，也可以有效降低教學的難度，幫助學生更好的學習。再如，為了幫助學生了解我國不同類型的古代風俗畫，可以將齊白石與現代畫家中其中一部分合并起來，并適當增加一些學生喜聞樂見的通俗繪畫，這對于培養學生的美術鑒賞能力十分有益。
（三）提升教學實踐活動的有效性
在高中美術教學過程中，教師需要把握好學生的好奇心，設置出具有趣味性的教學情景，提升課堂教學活動的趣味性與生動性，讓學生不僅能夠把握好美術節奏，還能夠對其產生背景有更加深入的了解。為此，教師需要采取多樣化的模式鼓勵學生參與到學習活動中來，讓學生更好地體會到美術帶給自己的魅力。例如，在中國古典繪畫這一課的教學中，考慮到其內容是美術與古典知識的混合，為此，教師可以引導學生根據自己的意愿來回味中學階段學過的古典知識，這種教學節奏明快，在短時間內，學生即可有效地融入到這種歡快的情景中，從而提升教學的有效性。
（四）利用多媒體技術提升教學效果
在高中美術教學活動時，教師可以根據教學現狀科學地應用多媒體技術，為學生創設出多層次、立體性的美術氛圍，讓學生在感性的氛圍中欣賞美術美，在選擇教學軟件時，需要嚴格遵循優化性與適時性原則。例如，在“繪畫•雕塑”這一板塊的教學中，為了培養學生對于美術的興趣，可以利用多媒體來播放一系列的雕塑圖片、視頻，還可以播放影視作品中的相關雕塑作品，讓學生進行對比，讓學生充分地了解到美術與電影的關系，再鼓勵學生回味書本上的知識，進行創作。
（五）應用多元化教學手段，注意因材施教
高中美術課堂應該是藝術性課堂與創新性課堂，應該鼓勵學生釋放出個性，因此，在高中美術教學課堂中，需要采用多元化的教學手段，促進創意教學活動的正常開展。在具體的實踐活動中，需要讓學生體會到教學模式的開放性、自由化與多元化，激發出學生的學習熱情與天資潛力，循序漸進地提升學生的創新力與創造力。此外，教師還要意識到，美術創作是一項極具個性化的活動，優秀的美術作品都蘊涵著創作者的個性特征，在美術教學中，教師需要積極擴展學生的眼界，不要給學生劃定特定的條條框框。
三、結語
