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音樂教學研究論文范文1
關鍵詞：小學音樂；趣味教學；興趣
法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂?！毕胍毯靡魳氛n，必須要引起學生學習的樂趣，進行有針對性的趣味教學。所謂趣味教學，是指在整個教學過程中，始終關注學生學習興趣的激發，讓學生在一種愉快的氛圍下學到知識和技能。進行趣味音樂教學，可以提高學生的參與度，讓他們變被動學習為主動學習，在輕松愉快的氛圍中學習音樂，獲得愉悅的學習體驗，下面我就從三個方面論述音樂課堂的趣味教學。
1用不同的方式導入新課，激發學習興趣
好的開端可以達到事半功倍的效果，在新課開始的時候，學生往往沉浸在上節課的內容或者課間的玩鬧中，這個時候，能否將學生的注意力牽引到本節課的內容上來，關系到本節課的教學成敗。在導入新課的時候不妨先用幾個小動作引起學生的注意，比如“剪羊毛”這首歌，教師在進教室的時候，學習機器人走路，并且模仿機器人一板一眼的說話，在成功引起學生的注意力之后，蹲下來，雙手做剪羊毛的動作。時間不用太長，然后站起來問同學們，我剛才的動作代表了什么意思？之后開始這首歌的教學。小學生愛玩，這是他們的天性。作為教師，我們要引導他們，并利用他們愛玩的天性，把他們的注意力引到學習上來。再比如“快樂節日”這一節課，在上課之前，教師可以通過多媒體，播放元宵節有關的短片，當然，開始的時候不要告訴學生影片中體現的節日，通過影片中的吃元宵、猜燈謎讓學生們自己去思考，影片播放完以后，可以提問學生幾個問題，比如：有誰知道影片中播放的是哪一個節日？還知道那些節日？等等。在成功的將學生的注意力引到這節課相關的事情上之后，就可以開始這節課的內容，讓學生在不知不覺中跟隨著老師的思路，開始音樂學習。
2創設不同的問題情境，引發探索興趣
音樂課本中的樂理知識、發聲、節奏練習以及試聽等內容，對于學生來說非常的枯燥乏味，如果這些內容教師單靠講解，小學生會很難接受，甚至開始厭煩學習音樂，使得令人愉悅的音樂教學變成比其他學科更加難學的學科。因此，教師要根據小學生的年齡特征，結合學生的喜好，創設不同的問題情境，引發學生探索的興趣。比如“讓我們蕩起雙槳”這首歌，教師可以在課上播放這首歌曲，然后自己走調的唱一遍，之后提問學生剛才在哪里走調了，當然，在開始的時候，需要教師唱的夸張一些，使學生一聽就能聽出哪里出現了問題，然后讓學生分別模仿自己和原唱，讓學生自己去探索怎樣去發聲。為了引起學生的學習興趣，教師在講解這首歌的時候，可以讓幾個同學上臺表演，伴隨著歌聲的響起，臺上的三五個學生坐在凳子上，隨著節拍輕輕地滑動著雙手，仿佛真的蕩漾在湖中。這個時候還可以讓臺下的學生打節拍，每打一次節拍臺上的學生就滑一次手臂，還可以換不同的學生為他們配樂。這樣我們就成功的將音樂的發聲、節奏練習等融入到了表演中，使學生在不知不覺中學習到樂理知識。
3身體力行，增強學習興趣
教師的情感、行為等會直接影響學生審美情趣的建立，這里的身體力行，就是對音樂教師而言的。如果教師有著飽滿的教學熱情和生動的教學語言，以及形象的示范，勢必會給學生帶來美的享受。所以在音樂教學中，教師要充分做到聲情并茂、身體力行。放下教師所謂的“架子”，平等地對待學生，努力和學生“打成一片”，只有教師表現出極大的熱情，才會把積極的情緒傳遞給學生，使課堂活躍起來，創造出和諧、愉快的教學氛圍。比如上文提到的“讓我們蕩起雙槳”這首歌，如果教師糾結于類似我要不要唱跑調？我唱跑掉以后，學生會怎么看我？以后學生還聽不聽我的話？會不會以后故意唱錯來嘲笑我？等等這樣的問題，那么也就沒必要進行興趣教學了，因為教師本身都沒有端正自己的教學態度。音樂教師在教課的時候，更應該把自己當成一個演員來看，把要講的內容，演繹出來，通過自己的行動感染學生，讓學生隨著自己的一舉一動感受音樂的魅力。總之，音樂教師應該抓住一切用利條件，努力為學生創設愉悅學習環境，從課堂一開始就抓住學生的興趣點，讓學生的注意力集中到自己身上，身體力行，把音樂知識融入到表演中，和學生一起互動，讓學生感受到教師的和藹可親，這樣才能激起學生的學習興趣，他們才能積極主動地參與到課堂教學中來。
作者:梁園園 單位:內蒙古鄂爾多斯市達拉特旗第七小學
參考文獻:
音樂教學研究論文范文2
《中國教育改革和發展綱要》指出：“教師應當把德育貫穿和滲透到教育和教學全過程中，并以自己的楷模作用，促進學生的全面發展?！?/p>
音樂教學含有豐富的德育內容。音樂教學中的德育是以愛國主義教育為中心展開的。此外，音樂教材中還教育學生愛家鄉、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學，樹立遠大理想、繼承革命傳統，尊敬師長、互相友愛等，從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質。
音樂教學應通過生動的音樂形象，在進行審美教育的同時，動之以情，曉之以理，寓德育于美育之中，不斷發展學生德育上的自我教育能力。
一、增強德育意識，從備課入手，挖掘教材中的德育因素。
教師應當牢固地樹立德育意識，以教材為內容，以課堂為陣地，認真鉆研教材，分析和挖掘教材中的德育因素，做到每堂課都能有德育的側重點。
有些教材具有明顯的思想教育目的，屬顯性教材，如：《我們多么幸?！贰ⅰ俄炞鎳?、《咱們從小講禮貌》等。而還有一些教材，如：《到小熊家里去》、《金扁擔》，《小烏鴉愛媽媽》、《看龍船》等歌曲，被稱為隱性教材。這些教材豐富的德育內涵和深刻的哲理需要教師在備課時去挖掘、發現和理解。如：歌曲《看龍船》表現了端午節熱烈緊張的賽龍舟場面和興奮激動的心情。在學唱時，除了讓學生了解愛國詩人屈原的故事外，還應聯系祖國美好的今天，引導學生分析歌詞，理解“屈原爺爺看見了也會笑得胡子翹”的深刻含義。
二、寓德育于音樂藝術美之中
《九年義務教育全日制小學、初中音樂教學大綱》明確提出：“音樂實施美育的重要途徑?！边€特別提出：“音樂教育應寓思想教育于音樂藝術之中。要注意音樂知識教學、音樂能力培養，思想品德教育的配合?！?/p>
作為美育手段之一的音樂教育，它對于陶冶情操、品行修養，樹立正確的審美觀起到獨特的作用，教師應緊緊抓旋律、節奏、音色、拍子、曲式、和聲等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入歌（樂）曲意境，抒發美好的情感。讓學生在理解美、表現美、鑒賞美中培養高尚的情操和道德。
在學唱《國歌》時，除了讓學生了解它的歌詞意義、時代背景、作者生平外，更要抓住歌曲中號角式的呼喊，再三強調的“前進”，后半起的急切吶喊及三連音的運用等音樂本身的特點，既準確地表現了歌曲，又激起對祖國無比熱愛之情，進而樹立時代責任感。同學們在演唱時嚴肅、自豪、情感真摯，可謂是情不自禁，寓理于情、情理交融。
《放學歌》是一首以教師護送學生放學離校為題，盡情抒發了學生對教師熱愛之情的歌曲，在教唱時，應注意到三拍子的敘事性及抒情性，引導學生充分投入感情，動情地歌唱。“教師辛苦了，教師再見了……”學生在演唱時情真意切，充滿了對教師滿腔的愛。在生動的感情體驗過程中，受到藝術的感染、熏陶和教育。
三、寓德育于教學的全過程
教師要認真設計教學中的各個環節，使德育滲透在教學的全過程。不追求形式生硬說教，要見縫插針聯系實際。
要制定切實可靠的音樂常規來訓練學生講文明、有禮貌的好習慣。從學生步入音樂教室、師生問好、坐站姿勢等都要養成一定的規范動作，以培養遵守紀律、舉止文明、尊老敬師的良好行為，基本訓練要通過發聲練習、節奏訓練，聽音練耳等培養學生和諧統一的良好心態，新課教學要結合教材采用多種方法，使德育內容有機地滲透在教學中，課堂小結要面向全班各類學生，鼓勵他們發揚優點，克服缺點，通過這些使學生逐步養成良好的習慣和高尚的行為。
四、寓德育于各種課型之中
小學音樂教學的內容主要包括唱歌教學、讀譜知識，欣賞教學和綜合訓練等，教師要分析這些課型的特點，寓德育于各種課型之中。
課本中的唱歌教學所選用的歌曲內容豐富題材，體裁廣泛，演唱風格多樣，歌曲的優美旋律與生動活潑的語言學生愛聽愛唱，教育內容最容易被兒童理解和接受。如：《到小熊家里去》、《生日》等歌曲，學生在學會歌曲的同時，也懂得了人與人之間要互相關心，互相幫助、團結友愛，和睦相處，整個唱歌教學的過程，就是通過歌曲，藝術形象的對學生進行思想教育，情操陶冶的過程。在進行樂理、視唱、練耳教學時，要注意在傳授知識，培養技能的同時，加強對審美能力的培養。在逐步了解音樂語言及表現情感的過程中，激發音樂的興趣，陶冶學生的情操。
音樂欣賞教學通過對古今中外音樂作品的欣賞，培養學生健康的情趣，開闊視野，提高鑒賞能力，培養高尚的情操。特別是通過對我國民歌、民族音樂的欣賞，使學生熱愛祖國民族音樂文化激勵愛國熱情和民族自豪感。如：欣賞《歌唱二小放牛郎》一曲時，結合今年抗戰勝利五十周年向學生進行愛國主義教育，激起學生的愛國之情。欣賞教學時，要使學生身臨其境，去享受歡樂，感受痛苦，去憤怒地遣責，去激情地歌唱。一旦學生全身心地投入到美妙的音樂世界，就能喚起他們愛國主義的感情，讓他們感到勞動的自豪，學習生活的愉快，英雄行為的可敬可佩，在不知不覺中受到心靈的凈化。
五、寓德育于各種教學手段之中
結合教材講音樂故事，將古今中外音樂家傳記，名人與音樂，趣聞軼事，作品珍聞等用故事形式講給學生聽或讓學生講，在學生細小的心靈中留下深刻的印象，產生不可估量的影響。
結合教材做音樂游戲。游戲是兒童最感興趣的活動之一，它使兒童的個性得到充分表現，有助于培養兒童堅毅的性格及團結友愛，互相幫助的品質。如：“捉迷藏”、“小青蛙找家”，“跟我一起去旅行”，“數哈蟊等游戲，不僅使孩子們感受到愉快的音樂氣氛，而且還從游戲中受到啟迪。
結合教材做律動、歌表演，這是兒童喜聞樂見的活動形式，特別受低年級同學的喜愛。它通過形體動作表現音樂，加深了對音樂作品理想，如把各民族音樂用這個民族典型的舞蹈動作來表現，加深對民族音樂的理解和熱愛。而集體舞表演更是培養學生團結協作的集體主義精神。
音樂教學研究論文范文3
關鍵詞：環境興趣創新能力
總書記指出“每一個學校都要愛護和培養學生的好奇心、求知欲，幫助學生自主學習，獨立思考，保護學生的探索精神，創新思維，營造崇尚真知，追求真理的氛圍，為學生的稟賦和潛能的開發創造一種寬松的環境?！敝挥性跐夂竦膭撔路諊陀欣趧撔碌沫h境中，才能實現對創造型人才的培養。
一、改變教學方法，提供創造的機會
1．先形象、后概念
眾所周知，傳統的教學方法是：“先概念、后舉例、再練習”。在一次“連線”教學中，我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難，所以我改變了這種傳統的作法，試用“先形象，后概念”的做法，效果真是出人意料。
首先我從感性入導，我出示了“︵”。提問；“同學們，看一看，想一想，這條狐線象什么？”。學生的想象力非常豐富，學生的積極性被充分地調動了起來。這時，我便告訴他們：“在音樂旋律中，它叫連線?！?。然后我讓學生聽范唱，再劃拍節試唱，這樣，學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏于概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松的多，學生學起來也非常愉快，達到了學生自己嘗試的目的，培養了他們的創新能力。
2．主體參與，激勵創新
現代課堂教學論認為，在課堂上學生是學習的主體，主動參與是創新教育兒童觀的真諦所在，在音樂課堂教學中，教師必須以學生為主體，讓他們大膽地去嘗試新知識、新問題，激勵學生主動積極參與到學習之中，從而極大的培養了學生的創新能力。在演唱歌曲《賽龍舟》的過程中，我先提出問題“用什么表現方法能使歌曲聽起來更熱鬧？”學生展開熱烈的討論。有的學生提出，可以一半學生唱，另一半學生喊：“加油、加油”。同學們很來勁，個個躍躍欲試，于是我順勢將他們分成兩組，一齊來感受這種形式的實際效果，果然，歌曲聽起來層次感豐富了，熱鬧了許多。接著我又激勵學生暢想：賽龍舟的的場面可熱鬧了，大家爭先恐后，一會兒你快，一會兒我快，我問：“同學們能不能試著改變它的演唱形式來表現這激烈的賽龍舟的場面呀？”這樣，學生在初步接觸到音樂和諧、豐富的同時，創新能力得到了極大的培養。
二、提供說的空間，給予表達的機會
1．說想法，談體會
想法也就是感受，是學生對教學過程的一個回味和小結。一個積極的想法需要有一個良好的心態。心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。在音樂教學中，要讓學生人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。在活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。
2．說標題，想內容
作品蘊含著作者的思想感情，這種思想感情體現于歌詞、旋律、節拍節奏，體現于創作的背景，同時也體現于作者付于作品的標題上，可以說，標題是作品的中心思想所在。如欣賞《揚鞭催馬運糧忙》在告訴學生樂曲標題后，讓學生就題目展開想象，然后說說自己的理解，有學生說：“好像看到一個人趕著馬車、揮著鞭子在運糧食?！薄安粚Γ瑧撌怯性S多輛馬車，這樣才能突出運糧忙，”教師趁機啟發學生“能想象一下是怎樣的場面？”學生很快就想到了熱烈、忙碌、喜慶的場面。“老師，我還聽到農民伯伯愉快的歌聲?！薄稗r民伯伯糧食大豐收了，心里樂開了花。”……學生們盡情表達著想說的話，沒想到題目上簡簡單單的七個字竟能引起學生這么一大堆的話語，學生越說思維越活躍，對樂曲的理解也越深刻，象這樣有目的、有選擇地說標題能收到事半功倍的效果，而且還為下一步的“聽”奠定了非常好的基礎
三、結合生活經驗，發展創作的空間
音樂創作教學是培養學生創新能力的一條有效途徑。在音樂教學中，有好多內容適宜于學生開展模擬性實踐，進行發散性創編，教師必須善于捕捉這種時機，充分挖掘教材因素，引導學生有意識地進行創作嘗試，通過創作練習，讓學生在實踐中求知，在實踐中創造。
1．結合表演創作
在教學中，教師應抓住小學生好動、愛表現的特點，為他們提供表演的機會，讓他們嘗試自己創編表演，以提高他們對音樂的理解能力和表現能力。如可通過歌表演、用動作表現節奏，根據音樂自編動作表演等等形式，使學生以積極主動的狀態投入情感體驗和形象思維，讓學生展開豐富的想象，創造性地表現音樂。在教學過程中的具體行為就是教師引導學生把自身對歌曲的感受、情感體驗客觀、形象地表現出來。學生體驗到歌曲情感，對內在美就有了一定的感受，在此基礎上引導學生把歌曲的情感，內在的美形象地表現出來，這就是創造美的一種表現。
2．結合歌曲創作
音樂教學研究論文范文4
【關鍵詞】音樂學專業 課程體系 人才培養 教學改革
【基金項目】吉林省教育科學“十二五”規劃課題《2005年―2014年吉林省高師音樂學專業課程體系建設研究》，批準號：GH14374。
【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）31-0211-01
吉林省教育科學“十二五”規劃課題《2005年-2014年吉林省高師音樂學專業課程體系建設》申報于2014年5月，于2014年7月18日，經吉林省教育科學研究領導小組辦公室審核批準立項。課題的研究背景建立國家教育部在2004年12年下達的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程指導方案》以及2006年11月下達的《全國普通高等學校音樂學本科專業必修課程教學指導綱要》這兩個重要的教學改革指導文件基礎之上。自上述兩個文件下達之后，吉林省高校音樂學專業積極響應改革，并根據自身辦學基礎與辦學條件，調整課程體系。在近十年間，各所高校通過不斷的調整課程體系，實現了各具特色的音樂學專業人才培養。課題的研究正是基于國家宏觀教學改革方案，對近十年來在國家“方案”下達后，吉林省地方高師音樂學專業課程體系的具體建設情況進行調查研究。
前期的文獻梳理：
近年來，隨著教學改革的不斷深入，有關高師音樂教育課程體系建設方面的論文層出不窮。僅從知網中獲取相關論文，包括公開發表的期刊論文以及碩士與博士畢業論文有就243篇（從2005年-2014年）。這些論文從不同的角度對高師音樂教育改革提出不同的建議。對此類論文進行篩除，最后精選了其中的部分具有代表性的文獻進行述評。
1.從宏觀高師音樂教育專業課程體系進行研究。
這一類的文章直接從高師音樂教育專業課程體系的構建方面，通過較為詳細的數據支撐其結論。代表性的文章如王麗燕的碩士論文《我國高師音樂教育課程體系改革研究》[D].（中央民族大學，2005.）等。
2.以某一專業方向作為切入點，對高師音樂教育專業課程體系進行研究。
這一類文章通常以“聲樂”、“器樂”、“作曲技術理論”、“音樂基礎理論”等專業方向作為研究的切入點，在高師音樂教育課程的整體中取其研究的部分進行專門研究。代表性的文章如龔迅的文章《淺談高師音樂教育專業樂理課程教學框架與教學流程》[J].（《音樂探索》，2012，04：124-126.）等。
3.以基礎音樂教育改革為中心，對音樂教育專業的課程設置進行研究。
這一類文章從高師音樂教育與基礎音樂教育之間的統一性出發，以基礎音樂教育教學改革的動向作為高師音樂教育課程調整的依據，對高師音樂教育課程體系提出合理化建議。代表性文章如張海彬的碩士論文《基礎課程改革視野中的高師音樂教育課程整合研究》[D].（東北師范大學，2006.）等。
4.以社會人才需求為中心，對音樂教育專業課程設置進行研究。
這一類文章從社會人才需求、各類技能大賽中反映出的人才培養規格等方面，對音樂教育專業課程設置與課程體系建設展開研究。代表性的文章如李艷紅，劉雪松的論文《以市場需求為導向的高校音樂課程設置與改革策略》[J].（《大舞臺》，2013，10：178-179.）等。
綜上，近十年里，有關于高師音樂教育專業課程體系的建設方面的研究已經形成了一定的成果。但是，以服務于吉林省音樂教育事業為研究目的，將吉林省省屬高師音樂教育專業作為研究對象，對長春師范大學、吉林師范大學、通化師范學院、白城師范學院的音樂教育專業近十年來的課程體系建設方面的綜合性研究成果目前還處于空白狀態。
在過去的一年多的調查與研究工作中，我們先后走訪了長春師范大學、吉林藝術學院、吉林師范大學、北華大學音樂學院、通化師范學院、白城師范學院等六家高校的音樂學（教師教育）專業，在各兄弟院校音樂學院教學院長與教學秘書的大力支持下，我們搜集到了各校近十年來人才培養方案共計11個版本。這些人才培養方案對于本課題的研究起到了關鍵性的支撐作用。
另外，在走訪過程中，我們還對于課程的實際開設情況作出了一定的了解，在此基礎上交流各校教學改革思路，這些工作中，課題組成員無論是從教學研究的視角與視野，還是從教學改革的構思與課題調研實踐，各方面均有所收獲。
本篇文章所綜述的內容僅是課題研究過程中的階段性成果。課題的研究目前仍在進行，課題的下一步工作將把重點放在人才培養方案及課程結構與課程體系的進一步對比研究之中，通過上述內容的比較研究得出結論，為吉林省乃至全國的高師音樂學教學改革提供一定的參考。
參考文獻：
[1]王麗燕.我國高師音樂教育課程體系改革研究[D].中央民族大學，2004.
[2]龔迅.淺談高師音樂教育專業樂理課程教學框架與教學流程[J].音樂探索，2012，04：124-126.
[3]張海彬.基礎課程改革視野中的高師音樂教育課程整合研究[D].東北師范大學，2006.
[4]李艷紅，劉雪松.以市場需求為導向的高校音樂課程設置與改革策略[J].大舞臺，2013，10：178-179.
音樂教學研究論文范文5
（一）教學方法和教學手段落后
高校原有的課程設置以及傳統的教學方法及手段顯然不能適應市場對人才的要求。對于新一代的學生來說，強大的信息量和求知欲、表現欲使得他們對教師有更高的要求和期望。
（二）缺乏獨立的實踐教學考核體系
對實踐性的課程與活動沒有專門的考核和評價方式，導致參與實踐教學的老師受到的重視不夠，缺乏應有的激勵機制。
（三）實踐教學設施及基地不健全
很多高校音樂專業的學生缺乏舞臺鍛煉的機會，學校沒有為他們積極建立、提供相對較為穩定、集中的實踐場所，使他們的專業知識始終停留在理論的層面上。所以，高校音樂專業必須對藝術實踐教學進行改革。建立一支有熱情、有經驗的實踐教學師資隊伍，為他們建立起專門的實踐教學考核評價體系，為實踐教學營造良好的環境，多方拓展、建立相對穩定的校內外實踐基地，為學生們創造各種社會實踐機會。
二、高校藝術實踐教學研究與實施方案
近年來，高校的實踐教學普遍弱化，而藝術類學科又是一門實踐性很強的學科，對學生的表演及創編能力要求較高，這就要求必須加強教學實踐課程比重，積極提高實踐教學方法的的改革。
（一）建立完整和相對獨立的實踐教學體系
在堅持“厚基礎、寬專業”的原則下，對一些難度較大，但實用性不太強的理論課程進行一些必要的課時縮減，有意識地增加實踐教學模塊的建設。如舞蹈、管樂、民樂排練實踐模塊；建立系合唱隊、學生劇團、演出管理機構等等?？梢杂行У靥岣邔W生必須具備的能力和技能，使其可以更好地適應社會。而這些實踐類模塊的建設，應該在教學中形成常態保持下來。
（二）與校外相關單位聯系，建立穩定的實踐教學與實習基地，為培養應用型、復合型人才提供平臺
為師生搭建技能鍛煉和舞臺實踐的平臺，與地方政府、廠礦企業、部隊等多家單位建立關系，既推動了當地文化事業的發展又提供給學生展現自身才能的機遇，同時也對音樂學專業人材培養模式奠定了基礎。
（三）安排教師參與藝術實踐教學，有意識地培養教師的實踐指導能力
在實踐教學中，安排教師參加實踐教學，讓教師在參與中得到鍛煉和提高，很多新的教學理念如以課題帶動教學、在藝術實踐中提高專業水平以及互聯網、多媒體的教學方式，都應是教師所必須接受和學習的。
（四）畢業實習和畢業論文（設計）的把關和質量評價
畢業生主要教學任務是畢業實習和畢業設計（論文），擬定學生畢業設計（論文）選題及指導教師，在畢業實習中結合個人的選題有針對性地實習，并收集畢業設計（論文）的素材和資料，使兩個實踐教學環節緊密的結合起來。
（五）完善藝術實踐教學管理制度，加強實踐教學管理
將實踐教學作為常態來抓，完善管理制度。作為課程種類，要有教學計劃，考核方式。對實踐課程老師嚴格管理，使其明白實踐課程與理論課程同等重要，不能讓藝術實踐流于形式，走過場。對于學生而言，更要使其明白實踐對于其能力培養的重要作用，使得各層次的學生都能得到鍛煉，并為實踐能力強的學生提供廣闊空間以及脫穎而出的機會。
三、高校音樂專業藝術實踐質量評價模式探索
建立完整和相對獨立的實踐教學體系和改革模式，有利于高校人才培養目標的實現和教師專業水平的更新與完善。藝術實踐教學的改革，必定帶來質量評價模式重新制定。對于高校音樂專業學生而言，評價學業的標準不再是單純的作業、應試；而是與社會需求接軌的專業能力展現。比如專業水準的演出、畢業音樂會、創編作品匯演、參與社會性的演出活動以及相關論文及項目的發表及結題。在藝術教學實踐的過程中，高校音樂專業應在逐步探索的基礎上進行應用推廣，多角度探索藝術實踐教學的新形式，并同時形成一整套的質量評價模式。
音樂教學研究論文范文6
論文關鍵詞:高師 音樂專業 鋼琴課程 結構調整
論文內容摘要:高師音樂專業的鋼琴教學有些偏重技術，而忽視鋼琴理論文獻及其應用技術的學習，造成學生有高技術、低技能的現象。文章著重探討高師鋼琴課程結構的調整，以尋求鋼琴教學應用型、適用型人才培養的最佳途徑。
高師音樂專業的鋼琴，是一門專業性、基礎性、適用性、應用性很強的技能技術課程，在專業必修課中占有十分重要的地位。鋼琴教學的成敗，關系到學生整體專業素質的提高、進步和長遠發展，對此，課程教學的研究及其方法、內容的實施就顯得尤為重要。作為一門學科專業，高師音樂專業鋼琴教學直接影響整個音樂學科專業的建設與發展。
長期以來，音樂學專業的培養目標是培養合格的中小學音樂教師。中小學音樂課堂的教學需要素質全面、綜合能力強的優秀教師，要駕馭中小學課堂授課實踐，教師具有嫻熟的鋼琴彈奏技術就顯得更為突出。鋼琴作為中小學音樂課堂及其課外音樂活動的主要工具，無時不在發揮其重要的作用。但是，高師音樂專業的鋼琴教學，長期受教學方式、教學方法的影響，使得學生學習鋼琴學科專業知識的口徑比較窄，尤其是只重技術而忽略專業理論及應用技術理論基礎的學習，學生有些高技術、低技能，應用能力就相對較弱。面對如此困惑，筆者認為，調整鋼琴課程的結構，合理設置學科專業內容，改變教學模式和方法勢在必行。
一、現階段高師鋼琴教學的狀況分析
我國高師音樂專業的鋼琴教學從上世紀80年代經歷了改革和發展的漫長過程，在學術界、教育界對于高師鋼琴教學的模式、教學方法、教學內容、課程目標、課程結構上展開了全方面的討論和艱辛的探索，尋求適合中國高師鋼琴教學的合理課程體系和教學手段，已成為廣大高師鋼琴教育者和學術者共同關注的熱點問題。圍繞高師鋼琴教學研究曾先后舉辦了“全國高等師范院校鋼琴改革座談會”“全國高校音樂教育專業鋼琴學術研討會”“第二屆全國高校音樂教育專業鋼琴教學研討會”等系列的鋼琴教學研討會議，在高師鋼琴教學的方式、方法、課程設置等方面為高師鋼琴教學提供指導。高師音樂專業鋼琴教學為適應中小學音樂教育的實際，需要從教學內容上進行了擴充，以突出本課程的師范特色，在鞏固鋼琴彈奏技術的基礎上，增加了鋼琴伴奏這一實用技術的內容，這一教學模式在高師得到推廣并取得很好的效果，學生的綜合能力和綜合素質得到了很大的提升。
經過20多年的改革和發展，高師音樂教育的主體作用發揮到了極致，為中小學音樂教育和社會音樂教育培養輸送了大批人才。進入21世紀，社會對教師教育的素質要求更高，不僅要求音樂教師具備扎實的專業基礎理論知識，過硬的專業技術技能，更要具備較高的文化修養和人文素質。因此，傳統的鋼琴學習模式必須要進行調整，鋼琴教育僅僅圍繞技術訓練和技能訓練，不能滿足鋼琴教學的實際需要，現行的課程結構，如:鋼琴彈奏技術學習、鋼琴伴奏技術學習這兩大模塊的內容更應該充實和拓展，增加鋼琴理論課程學習的教學內容迫在眉睫。
二、鋼琴課程、教學內容設置的構想
圍繞高師鋼琴教學的培養目標問題，專家、學術界已廣泛地研究和探討，傳統培養模式提出的“一專多能”與“多能一?！敝皇悄芰ε囵B的問題，不論是“一專多能”還是其他“多專多能”，最為實際的是高師鋼琴教學使學生學到什么、學會什么、能做什么的問題。高師的鋼琴教學與音樂院校專業鋼琴教學既有聯系又有本質的不同。從中小學音樂的實際及普及性音樂教育的目標出發，為了將來的實用和運用，高師的鋼琴教學課程的設置應包括:鋼琴技術課程、鋼琴伴奏課程、鋼琴教學法課程、鋼琴文獻及史論課程、鋼琴鑒賞課程等幾大模塊的學習內容，使培養的學生既有良好的技術技能，又具備全面的學科專業的人文素養，從而形成以鋼琴基礎知識為支撐，以過硬技能為核心的鋼琴教學課程綜合體系。應該從觀念、教學手段及方法、教學內容和教學中心諸方面進行合理的改革、調整和設置，以長遠的目光，關注未來鋼琴教育的發展，把學生的能力、專業素質、人文素養有效結合，全面提升學生的綜合能力和素質。
1.鋼琴基礎理論課程的設置
鋼琴理論課程應包括:鋼琴彈奏理論基礎、鋼琴文獻研究、鋼琴藝術史論、鋼琴編配理論等方面的內容，此部分內容的開設適宜在大一至大二階段。而今，音樂專業學生普通存在的問題是只會彈不會用語言表達，只會做而不能寫，學生的音樂理論知識缺乏，音樂表情語匯空洞不豐富。因此，開設此類課程的目的使學生既能很好地演奏，又能采用科學的方法施教，并能在教學中用豐富的音樂語言表述作品和闡釋作品，采用啟發式、探討式、研究式的教學方法在教學中動之以情，曉之以理。
2.鋼琴技術課程的設置
鋼琴技術課程的設置內容主要包括:鋼琴基礎技術訓練、鋼琴伴奏訓練、鋼琴編彈寫作訓練等方面，鋼琴技術是學科專業發展的前提，是學生能力形成的基礎，它具有技術性很高、應用性很強的特點。在教學中教師是主導，學生是主體，要充分根據學生的條件，因材施教，科學實施，有效施教，積極調動學生勇于創新、主動參與、自由體驗的學習;變“老師要我學”，成“我要主動學”，在教學的每一環節上都要求學生認真思考、敢于探索、不斷進取，特別是在伴奏課程中，要充分運用已有的專業理論知識，如:和聲、視唱練耳、作曲理論、作品分析等課程的知識，以科學的學習方法達到準確、快捷、有音樂表現力的鋼琴伴奏能力。此類課程的開設適宜在大三至大四階段。通過四年的學習真正使學生具有過硬的專業技術和技能。 轉貼于
3.鋼琴教材與教法的課程設置
鋼琴教材與教法的學習對于師范院校音樂專業學生十分重要，其課程的主要內容為:鋼琴教學法、鋼琴作品賞析、鋼琴文獻研究等，此課程內容的學習適宜安排在大三至大四階段。鋼琴教材教法的研究與學習是教師教育的一種必備素質，是每一位有志于成為一名鋼琴教師及鋼琴教育工作者的合格與不合格的標準所在。因此，教材的研究學習與教法的研究學習，不僅要納入鋼琴學科課程建設之中，而且應選配在此方面經驗豐富、能力很強的鋼琴教師來擔任此課程內容的教學，在教學中要把中外鋼琴文獻有機地結合，從多角度、多層面拓寬學生的藝術視野，了解世界多元文化背景下的鋼琴音樂，通過相關文化知識的學習，使學生的藝術底蘊，文化修養得到整體提高。
三、鋼琴課程考核方法的構想
高師鋼琴課程內容的增加，勢必關系到課程的考核方式和方法，高師鋼琴技術課程的考核，普遍采用的是表演考核，學生在學期末集中在舞臺上或者教室里演奏一至兩首中外作品，教師根據學生彈奏的完整性、技術性、表現力等諸方面評定成績。這一方法沿用至今，對于鍛煉學生的舞臺表演能力，培養良好的演奏心理起到很好的作用。面對鋼琴理論課程的考核，如:鋼琴文獻研究、鋼琴名作賞析、鋼琴藝術史類的課程，考核的方式可以靈活多樣，諸如撰寫鋼琴研究論文，鋼琴作品分析報告等形式相結合給予考核評分，這樣可以充分調動學生學習的主動性，培養他們的分析問題、解決問題的能力，對于提高學生的審美鑒賞能力有很大的促進作用，更有利于培養學生的形象思維與邏輯思維，使兩者有機結合，既鍛煉學生的寫作能力，又發揮了學生的表達能力。對于鋼琴技能類課程考核，如:鋼琴配彈與編配等課程內容，應以實用性的考核為主，學生在聲樂考核中互相伴奏、器樂演奏考核伴奏、合唱伴奏等實踐活動中，由主科教師及相關學科教師來綜合評定學生的成績，這樣既能調動學生的學習興趣，又能培養學生與人合作的精神。筆者認為，此類課程的考核形式應靈活多樣，可以視教學需要來進行，不論采用哪一種方式，都不能脫離實踐這一重要環節。
高師鋼琴課程的改革與發展，是事物發展的必然，不論是主動的或是被動的，教育的發展總是適應社會發展的需要。筆者認為，高師鋼琴教學要發展，就應以發展的眼光去多審視、思考，并以此來構建高師鋼琴教學更為合理的課程體系。
參考文獻
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