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舞蹈教育論文范文1
當前，3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的現狀不容樂觀，嚴重制約著幼兒舞蹈啟蒙教育活動的開展。從3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動存在的問題上看，這些問題分別是幼兒舞蹈教育過分迎合家長意愿、教育機構師資隊伍素質參差不齊、幼兒舞蹈教學教材內容魚龍混雜，其具體內容如下：
（一）幼兒舞蹈教育過分迎合家長意愿
幼兒舞蹈教育過分迎合家長意愿，是當前3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動存在的問題之一。在當前3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動中，很多幼兒家長的主觀意愿誤導著幼兒舞蹈教師的教學，與此同時，追求經濟利潤，教育觀功利化嚴重，也使得3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動難以有序進行。如有些幼兒園為了迎合家長口味，不注重幼兒自身舞蹈素質的培養，而是一味迎合家長意愿，這種常規性的舞蹈教育活動模式，有違舞蹈教育的目的，不值得提倡。
（二）教育機構師資隊伍素質參差不齊
教育結構師資隊伍素質參差不齊，在一定程度上制約著3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的開展。就目前而言，我國幼兒舞蹈教師的供給存在著嚴重不足，現有的幼兒教育機構師資隊伍素質參差不齊，舞蹈教學方法并不系統和正規，缺乏專業的幼兒舞蹈教師的現象普遍存在。有些教育機構過多追求專業化技能技巧訓練，不尊重3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育的客觀規律，只能起到事倍功半的效果。與此同時，輕視幼兒身心發展在幼兒舞蹈教育中的重要性，不能正確看待孩子的年齡與心態以及舞蹈情趣等，不顧及幼兒的身心健康，使得3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的現狀不太樂觀，嚴重影響幼兒舞蹈啟蒙教育的教學質量。
（三）幼兒舞蹈教學教材內容魚龍混雜
幼兒舞蹈教學教材內容魚龍混雜，也使得3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動面臨困境。目前，幼兒舞蹈教學的教材內容沒有得到統一，幼兒舞蹈教學機構教材內容與幼兒的年齡特點不符，各類教材的出版者和編寫者觀點不一，有的教材把基本功的訓練方法講得很細，但缺乏實際應用價值，教學方法也有一定的科學性，不能較好地引導幼兒啟蒙教育。而有的幼兒舞蹈教學教材是空講理論，泛泛而談，沒有實際意義。社會上各類教材魚目混雜，非常不利于幼兒舞蹈教學活動的開展。因此，探索3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動勢在必行。
二、3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的策略
為進一步提高3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的教學水平，促進幼兒舞蹈啟蒙教育有效性的提高，在了解3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的內涵，以及3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動存在問題的基礎上，3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的策略，可以從以下幾個方面入手。
（一）身體的感知，喚醒幼兒身體的能動性
身體的感知，喚醒幼兒身體的能動性，是3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的關鍵。舞蹈時孩子們的身體各個器官都在參與，充分發揮幼兒的肢體語言在舞蹈學習中的作用，使身體靈活和協調，有助于喚醒幼兒身體的能動性。從幼兒的成長發育上看，幼兒的脊椎在3歲時剛定型，在開展舞蹈啟蒙教育活動中，必須尊重3至6歲幼兒身體生長的規律，讓幼兒首先認識身體的每個部位，感知身體的頭、胸、腰、腳等各個部位，在了解自己身體的基礎上才能更好地發揮身體語言。如在教師的引導下，合著音樂的節奏，適時加入舞蹈動作，讓幼兒認識身體的各個部位，使幼兒意識到身體各部分的作用，身體的各個部位能動起來，繼而喚醒幼兒身體的能動性，主觀參與到舞蹈啟蒙教育活動中來。在具體做法上，應讓幼兒在感知自己身體的基礎上建立“直”的意識，即身體直、手臂直和腿直。幼兒由于身體剛定型，因此對各部位的敏感度不高，為幫助幼兒在舞蹈訓練初期即建立起身體直立意識，教師應善于利用生活中幼兒熟悉的形象引導幼兒進行感知和模仿，如大樹的直立、冰棍的直立、衣架的直立、樓梯的直立等，通過引導幼兒的模仿能力，依靠身體的肢體運動來表現生活，喚醒幼兒身體的能動性。
（二）身體的表達，引導幼兒主動模仿動作
身體的表達，引導幼兒主動模仿動作，是3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的重要環節。孩子都有屬于自己的身心特點，有的活潑好動、對新鮮事物充滿未知的好奇，有的想象力豐富、善于模仿等，加上幼兒身體柔軟，可塑性強，根據這些特點，教師就能在對幼兒進行舞蹈啟蒙教育時，盡量多以生活中常見的人和事為參照，指引幼兒以身體動作表達出來，比如情緒變化時的喜怒哀樂、遇到阻礙或困難時的一種渴望，抑或是孩子自身的頑皮等天性，都可以通過肢體動作來表達出來，讓幼兒學會思行合一。教師在帶領孩子編排肢體動作的同時，對幼兒進行正確的審美引導，教會幼兒分辨美與丑、好與壞，讓幼兒從身體的自然表達逐漸過渡到對美的自覺追求。一是動態。活潑好動是孩子的天性。3至6歲幼兒喜歡玩游戲，喜歡模仿小動物們的爬、飛等。這些動態的物象具有外在和可視的特點，總是能夠激發幼兒模仿的興趣。因此說，3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動應是動態的，激發幼兒用身體表達他們的好奇心的欲望。二是情趣。幼兒的生活是極富天真的童趣的。選擇適合以舞蹈形式來表現的素材，引導幼兒主動模仿動作，如在洗手的過程中，不斷地用雙手拍水，并往同伴身上灑水；在雨中用雙腳不停地踩水；洗澡時接水往外灑等。在幼兒舞蹈教育中，教師可設置情景小劇場，讓幼兒在有情景的舞蹈環境中教學，能更好地提升幼兒豐富的想象力。三是情感。舞蹈具有感情和靈魂，而幼兒的內心情感是極其豐富的，只是往往幼兒內心的情感不會那么直觀地顯現出來，他們的喜怒哀樂等情緒還具有內在性和隱蔽性，需要教師細心地觀察和揣摩才能發現。在教育幼兒舞蹈的過程中，教師還要善于抓住幼兒在日常生活中表達出來的心理活動和情感取向，這樣才能更好地教育幼兒將其用舞蹈形式表達出來。幼兒舞蹈形式簡單優美，動作形象有趣，如表達“我愛你”“不上你的當”“我愛媽媽”等幼兒身上通常都會有的強烈情感。四是空間。舞蹈需要在一定空間的變化中完成，特別是即興舞蹈，舞者要能在不同的空間變化中隨心所欲地轉換移動，所以在幼兒舞蹈啟蒙教育中，幼兒需要形成一定的空間意識，比如能準確判斷出上下左右、前后各方位，在實踐中體會站、蹲、跳等空間轉換。
（三）身體的創造，激勵幼兒合理展開想象
身體的創造，激勵幼兒合理展開想象，是3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的有效途徑。3至6歲的幼兒通常充滿好奇和幻想，在3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動中，要尊重幼兒的個性化表達和創造的自由，從幼兒身體的創造入手，激勵幼兒合理展開想象，發揮幼兒豐富的想象力、創造力。幼兒身上潛存著豐富的創造力和敏感的思維創造力，對3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動而言，即興舞蹈是激勵幼兒合理展開想象最好的形式之一，創作過程中教師要及時給予評價，根據幼兒的生活經驗及知識技能水平進行引導，幫助幼兒建立舞蹈創作的自信心，推動幼兒勇于嘗試和努力。具體說來，3至6歲幼兒舞蹈啟蒙教育活動的即興舞蹈可以分為兩種形式：一是音樂即興，二是命題即興。其中，音樂即興即隨音樂有感而動，教師要為幼兒設計創造的環境，由教師提供一段樂曲，讓幼兒根據樂曲的旋律、節奏、風格等，即興演繹一段舞蹈，讓幼兒用掌握的知識技能進行創新。二是命題即興，即教師指定一個形象、情景或事件，然后借助音樂，要求幼兒瞬間釋放身體的動作，以表現特定的形象和內容。對于命題即興，幼兒舞蹈啟蒙教師應認真備課，考慮好幼兒的實際情況進行即興創作，使幼兒產生學習舞蹈的興趣，進而積極投入到舞蹈學習創作中來，以此提升身體表達的藝術性。
三、結語
舞蹈教育論文范文2
在舞蹈的基本功教學中，按異質分組的方式，把學生均衡地分開，這樣不僅培養了學生集體主義觀念，還起到了責任心培養的作用。開始時，可以由教師指定有一定組織能力的學生擔任組長，一段時間后由學生采取民主選舉的辦法來選出小組長。在訓練舞蹈技術、技巧上，采用了個性化分組的特殊方式，在共性中尋找個性。把學生分成兩大類：針對柔韌性較好的學生，再異質分組，多進行與柔韌度相關的訓練（如前橋、后橋等）；針對力度較好的、旋轉意識強的學生，再異質分組，多進行與旋轉相關的技巧訓練（如平轉、原地轉等）。有利于各小組在同等條件下展開競賽，激發群體意識。在訓練表演組合、舞蹈劇目時，采用自然選擇伙伴的分組方式，加深感情交流，培養創新能力。
二、利用課堂“角色”的轉換，改進教學方法
原來舞蹈課堂上的“主角”是教師，學生是“配角”。教師把自己認為最可愛、最適合兒童心理狀態的一些舞蹈內容教給孩子，然而卻不管教學內容合適與否。舞蹈教師只顧著在前面帶著跳，把自己的意志和內心的東西強加在學生身上。而舞蹈教學改革，必須是要在強身健體、培養藝術素質之上，培養學生的創新能力，組織能力和實踐能力。筆者在教學授課過程中，嘗試和體會小組合作學習的特點和效果，既適合舞蹈課，也適合校外活動。
（一）分小組練習，增強舞蹈基本功
每次教新的基本功動作時，總有一些同學怕苦、怕累，不記動作的規格要領、順序、音樂節奏，而總是“大幫拱”，有依賴性。通過小組合作學習，每個成員都互相幫助、監督，同學之間相互糾正不對的動作。還有的小組進行分工，把一個舞蹈組合分成幾小段，每段有一個同學負責把這段舞蹈的規格、要領、節奏都記熟，下次回課時可以提醒大家記清楚、抓重點。同時，每個成員都要對其他成員的學習負責，體現人人為我，我為人人的意識要求。
（二）分小組訓練，提高舞蹈技能
經過個性化分組的特殊方式來訓練舞蹈技術，技巧效果很好。首先符合學生本身的身體條件，并且可以縮短時間，提高效率。各小組還可以自己組織練習技能技巧，由小組長安排訓練時間、次數。如：軟手前橋，訓練10分鐘，每人每排做3個，共做5排。訓練一個階段后，教師在課堂上會舉行一個小競賽，看哪個小組的技巧做得又快、又多、又好，課堂氣氛格外活躍，把又苦又累的訓練過程變成各組為榮的快樂形式。
（三）分小組討論，增強舞蹈的創編能力
素質教育重在培養學生的創新能力，而合作學習能夠激發學生的潛力。采用自然選擇伙伴關系的形式來進行分組學習，也給學生一個寬擴的創造空間。如：編一個表現藏族兒童游戲、玩耍的表演性舞蹈。在教之前，應提前給各小組留下作業，提出問題：藏族兒童生活的自然環境是什么樣的？他們跟你生活的自然環境有什么不同？請收集一些關于藏族兒童生活、舞蹈、游戲的資料或書籍。在下一次上課時，每個學生都帶來了收獲。各小組進行討論、整理，大家踴躍發言。在學生基本掌握了藏族兒童的生活環境、風土人情后，教師再進行補充，這樣比讓學生自己想象效果要好得多。開始舞蹈編創教學后，給每組學生一小段音樂，利用自己掌握的舞蹈知識和創造能力編排一小段舞蹈動作，然后解說編排的意圖和表達意思。雖然編出的動作不那么成熟，但想法有很多驚喜，很有兒童情趣和特點。
三、小組合作創新成果，成為教師舞蹈創編中的靈感
舞蹈教育論文范文3
在舞蹈基訓課程實施的過程中，要想獲得一個較為理想的教學效果，賞識教育是必不可少的一種方法。在教育教學活動實施的過程中，若能夠準確理解并準確的應用賞識教育，將能夠取得事半功倍的效果。從根源上而言，賞識教育其實就是教育者在實施教學的過程中依據相應的教學理念和教學方法，對學生給予鼓勵和幫助，促使學生在學習的過程中能夠達到自己預期的學習效果。實施賞識教育的目的其實就是有效激發學生潛能，促使學身在接受教育的過程中能夠實現自我教育，提高自身綜合素質。賞識教育特點主要就是在教學的過程中能夠將學生的發展作為教學活動的中心，在課堂上教師與學生之間處于平等的狀態。這樣教師在教學的過程中采用多種方式鼓勵學生實行自我教育。
二、舞蹈基訓課的概述
在舞蹈學習的過程中，基訓課是其重要組成部分。通過基訓課的學習學生就可以接受系統、嚴格、科學的規范性舞動訓練，有助于學生柔韌性、軟開度以及身體各部分的靈活性。學生通過基訓課就能夠達舞蹈所需要的身體素質。從這就可以看出，舞蹈基訓課對培養學生良好的形態與優雅的氣質具有積極作用，促使學生在后期的舞蹈學習中更好地學習。舞蹈基訓課的開展主要是在教學與訓練中訓練學生的體態。教師在此過程中應用身體語言，實施教學活動。舞蹈基訓課的開展無論是在學生舞蹈素養方面還是在教師教學質量方面都具有一定的積極效果，在有效激發學生學習積極性的同時，提高教師的教學質量，提高學生舞蹈綜合素質。
三、舞蹈基訓課中實施賞識教育的有效途徑
在我到基訓課程開展的過程中，教師教育方法的選擇不僅對學生學習成果的獲得具有重要的作用，同時還會對學生舞蹈的興趣產生一定的影響。采用有效的途徑將賞識教育應用到舞蹈基訓課，能夠凸顯課程教學的真正含義。
（一）增強素質教育，樹立正確的育人觀
教學教學活動的實施對象通常是一種學習為主要任務的學生。在學生學習的過程中需要教師首先具備關愛的心理。在教學活動中給予學生充分的尊重、信任、寬容以及激勵等。認識和賞識學生，對開發學生潛能，提高學生自信心具有重一定的促進效果。教師的素質將會對教學效果的取得產生決定性的影響。賞識教育是素質教育的一種全新模式。教師在實施舞蹈基訓課的過程中，要想實施賞識教育，教師的素質就必須提高。學生的素質各不相同。教師在具備高素質的前提下，才能夠認真做好教學工作，及時發現學生的優缺點，進而采取有效的教學方法。
（二）實施賞識性評價
舞蹈基訓課程的開展應當充分尊重學生的自尊心。傳統的教育教學觀念普遍將舞蹈學習作為一門副科性質的課程來對待，使得教師和學生在學習的過程中逐漸形成散漫性。與此同時學生的人格和自尊心都受到嚴重的挫傷。針對此種情況，教師在開展舞蹈基訓課的過程中應當發現每一個學生的發光點。在尊重學生的前提下，對每一個學生給予充分的肯定。同時，實施教育教學的過程中應當盡可能使用贊美性的語言和動作。通過教學實踐就可以發現，贊揚對學生能夠起到良好的導向作用，其促進學生實施有益的學習行為。教師通過贊揚，將其在教學中的價值充分體現出來。同時指導學生形成正確的價值觀與美丑管，促使學生在接受教學的過程中能夠指導自己的行為。
（三）積極的期待教學，增強學生自信心
在各學校辦學的過程中，教師在其中扮演著重要的角色。教師在舞蹈基訓課中實施賞識教育的方法，教師就應當在教學活動開展的過程中形成賞識教育觀念。教師賞識教育觀念的形成就會促使其在教學的過程中對學生提出相應的期待。給予學生相應的期待，將能夠促使舞蹈初學者更加積極主動的投入到教學中。在最開始階段，舞蹈學習是一項較為艱苦和酷造性的課程。學生在開始的階段由于碰到各種難題會逐漸喪失自信心。在此過程中教師給予學生鼓勵，以賞識的眼光來觀察學生的學習，不僅可以消除學生的羞澀感，還能夠增強學生學習的自信心。
四、結語
舞蹈教育論文范文4
（一）舞蹈課程是學前教育中的重要內容。舞蹈課程教學一直以來都是高校中學前教育專業的重點教學內容。高校中的學前教育專業主要是培養將來從事于幼兒教育工作的專業型人才，該教育專業中的大多數學生將來會從事于幼兒教師的工作。因此，在學前教育的教學課程中，也就設立了專門提高學生才藝技能的教學課程。舞蹈教學正是一門旨在提高學生舞蹈技能的課程。在舞蹈教學課程中，學生可以學習到如何教育幼小兒童練習舞蹈，以及幼小兒童喜愛哪一類舞蹈等專業知識。舞蹈教學課程是當下高校中學前教育專業里重要的一門學習課程，是學生必須學習掌握的專業課程。
（二）高校中舞蹈教學跟不上現代的幼兒教育要求。當下學前教育專業中舞蹈教學課程的另一個特點是其發展滯后于現代化幼兒教育水平?，F代化的幼兒教育行業發展的速度是極快的，由于教學對象的特殊性，幼小兒童對于舞蹈類型的選擇種類也在不斷改變。這叫導致了高校中舞蹈教學課程跟不上幼兒教育行業的變化速度，學前教育專業中的舞蹈課程教育所教授的舞蹈技能不能適應幼兒教育工作中的要求，那么學前教育的最終目的也就失敗了。這樣的學前教育專業下培養出來的幼兒教師是無法適應現代化的幼兒教育工作的。
二、舞蹈課程教學的不足
（一）教學方式落后，提不起學生的興趣。在學校的教學過程中，學生的興趣度高低是決定一門課程教學質量優劣的重要因素，當前高等學校中舞蹈課程的教學大都沿用了傳統的教學方式，沒有較大的改革創新，這就導致了學生在對舞蹈課程的學習過程中無法產生較大的興趣，進而挫傷了學生學習舞蹈的熱情與激情，不利于學生對于舞蹈課程的高質量學習。這是當下高等院校中學前教育專業舞蹈課程教學中普遍存在的一個較大的問題。
（二）教學模式單一，缺乏與幼兒舞蹈結合。當下高等院校學前教育專業中舞蹈教學課程存在的另一個問題就是教學模式過于單一，在長期的教學過程中采取的都是固定的教學模式，單調乏味，沒有創意，而且舞蹈課程的教學還脫離了學前教育的最終目的，學前教育專業的舞蹈教學最終是為了幼兒教育行業服務，提高幼兒教師的自身才藝技能，以便于將來更好地進行幼兒教學工作。但是，當下學前教育的舞蹈教學課程中教授的大都是現代化的舞蹈動作，缺乏針對幼小兒童的舞蹈教學。這也就不能有效地提高學前教育專業的學生自身的才藝技能，不利于學生在將來的幼兒教育工作中的舞蹈教學。
（三）舞蹈課程的安排不合理，不能有效進行教學。另外當下高校中的舞蹈教學課程不能取得一個良好效果的原因還在于高校在舞蹈課程安排中的不合理性，作為教學方的學校本身，擔負著舞蹈教學課程安排的重任，而舞蹈課程的安排情況直接關系到學生能否有效地進行舞蹈課程的學習，因而學校方面對于舞蹈課程的安排情況也決定了學生在課程學習中的質量。而當下許多的高校在舞蹈課程的安排方面存在著極大的不合理性，而且針對幼兒舞蹈的教學課程也相對比較少，這樣會導致學前教育專業的學生掌握的幼兒舞蹈技能較少，將來參加幼兒教育工作會出現才藝技能上的缺陷。
三、新型學前教育中舞蹈教學的要求
（一）舞蹈教學要面向幼兒教育。隨著社會教育水平的不斷提高，新型的教育行業下，對于高校中學前教育專業的舞蹈教學課程也有了內在的改革要求。首先，舞蹈教學要面向于現代化幼兒教育。傳統的舞蹈教學課程中，只注重于學生所學習到的舞蹈技能，只追求學生掌握更多的舞蹈技能，然而，這種教學要求是不符合現代化的教育發展的。學前教育專業的最終目的是培養出能夠從事幼兒教育工作的人才，而如果脫離了幼兒工作的目標性，那么培養出的人才自然也就失去了其意義。因此，當下的舞蹈教學改革，首先要明確教學的目標性，以服務于幼兒教育工作為目標，改革舞蹈教學模式。
（二）舞蹈技能要更加豐富化。新形勢下的教育發展水平對于舞蹈教學工作的另一個改革要求是豐富舞蹈教學的種類。尤其是在當下的幼兒教育行業中，家長要求幼兒教師能夠教授孩子更多種類的舞蹈技能，而不只是單單的少數幾種。而且從幼兒自身來講，由于孩童的好奇心較強，單一的舞蹈教學也不能滿足他們的要求，因此，在舞蹈教學課程的改革中，要豐富舞蹈技能的教學種類，提供更多樣式的舞蹈教學。這樣的教育模式下培養出的幼兒教師才能在將來的幼兒工作中更好地適應教學要求。
四、如何改革學前教育舞蹈教學
面對當下高校中舞蹈課程教學中存在的問題，我們需要采取變革措施來予以改正，才能更好地提升舞蹈課程教化學生的教學質量，才能更好地促進大學生在學前教育專業中對自身才藝技能的提升。下面主要提出了幾個針對高校舞蹈教學課程的改革方案。
（一）面向當下幼兒教育進行教學調整。對于目前高校中學前教育專業的舞蹈教學課程的改革工作，要針對當下幼兒教育行業的現狀來開展。舞蹈課程的學習主要是為了豐富學生的自身才藝技能，以便于學前教育專業的學生將來能夠適應現代幼兒教育行業的發展要求。學前教育專業的學生將來主要面向幼兒教育行業，因此，舞蹈教學的改革也就要針對幼兒教育工作來開展。對現代化的幼兒教育行業有一個深入的了解，明確幼兒教育工作者所必備的舞蹈技能種類，在高校的舞蹈教學課程中加以應用，并且在傳統的基礎上加以改革創新，才能更好地適應于現代化的幼兒教育工作。高校中學生對于舞蹈技能的學習要以幼兒教育行業的要求為出發點，目標性、指向性明確，才能夠提高學前教育工作的質量。
（二）創新課程教學的方式，提升學生的興趣度。針對高校中舞蹈教學課程教育方式落后、無法提升學生興趣度的現狀，我們必須予以采取改革措施。而首先需要進行的就是針對教學課程的方式改革，創新舞蹈教學課程的方式，改變傳統的教學模式，為舞蹈教學的課程注入新的活力，增強學生對于舞蹈學習的熱情與激情，才能充分保證學生在舞蹈課程學習中的高效率。必須要針對傳統的舞蹈教學課程實施改進措施，更好得提升學生學習舞蹈課程的興趣度，尤其是在當下的教學改革發展的大背景下，高校中的舞蹈教學課程更應該走在教育改革的前列，面向于當下幼兒教育工作，創新舞蹈課程的教學方式，使學生既能夠提升對于舞蹈課程學習的興趣度，又能夠切實地掌握專業的舞蹈技能，以便于學生在將來的求職過程中能夠提高應聘成功率。
（三）引進先進的教學理念，引入幼兒教育理念。另外針對當前高校舞蹈教學課程中存在的教學理念落后，無法配合當代學生前衛的、新潮思想追求的弊端也要采取一定的改進措施。高校中的舞蹈教學需要積極吸收借鑒其他國家或地區關于舞蹈教學的先進經驗，并引進其它學校先進的教學理念，為自身的舞蹈教學課程提供新的思想理論支持，能夠更好地提升舞蹈教學課程的質量與效率。傳統的學前教育專業舞蹈教學課程中，僅僅是以提高學生的舞蹈技能為主要發展目標，而忽略了從事幼兒教育工作的特點。因此，在對舞蹈教學課程的改革中，要加入這一理念，明確學前教育專業的指向性，以服務幼兒教育工作為主要的學習目標。
五、舞蹈教學改革的意義
（一）有利于提高舞蹈教學與幼兒工作的相適應性。加快高校中學前教育專業的舞蹈課程教學改革，能夠增強學前教育的目標性和針對性。學前教育專業所培養的學生大部分是將來從事于幼兒教育工作的，而一旦從事于幼兒教育行業的工作，那么擁有多項才藝技能是幼兒教師所必備的素質。掌握舞蹈教學方法自然也是幼兒教師的必備技能。加快當下舞蹈教學的改革步伐，能夠增強舞蹈教學與現代幼兒教育的相適應性。了解現代幼兒教育工作中的舞蹈技能要求，明確當下的幼小兒童對于舞蹈技能的喜愛種類，并在高校的舞蹈教學課程中重點加強這幾類舞蹈的教學工作，才能使學生將來更好地從事于幼兒教育行業的工作。
（二）有利于加強學生對于舞蹈課程的學習質量，提高學生的舞蹈技能。對于舞蹈教學專業課程的改革，所直接產生的積極效果就是學生能夠學習到更好的舞蹈技能。舞蹈課程中的教學方式方法有了新型的改進，學生才回更樂于舞蹈課程的學習。對舞蹈課程的教學模式與教學方法實施正確的改進措施，能夠保證舞蹈教學課程在教學中對學生產生濃厚的吸引力，加大學生對于舞蹈課程學習的興趣度。而且在經過改革后的舞蹈教育課程，無論是教學質量還是教學水平上都有了較高的提升，能夠為學生提供更好的舞蹈教學。
六、總結
舞蹈教育論文范文5
因此倡導和建立校園舞蹈的教學實踐體系，提供生動、活潑、切實可行的教材，對當前全面提高學生的道德文化素質是非常必要的。而目前我國各地方學校，特別是大學校園，沒有一套適合非專業學生舞蹈教學的教材及教學思路和方法，這給校園舞蹈的普及和整體水平的提高帶來相當的困難，因此建立一套科學的教學理論，將校園舞蹈教育定位在面向校園、面向普通學生和文化階層，探索舞蹈的教育新理念，十分必要。
一、國外舞蹈教育與我國舞蹈教育的對比
21世紀的國際競爭無疑首先是人才的競爭，因此，人才的素質教育顯得尤為重要。正是基于這一戰略意義上的考慮，美國舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術這四門藝術教育的全國性組織，在聯邦政府的直接干預下，早在1994年就制定出版了《藝術教育國家標準》。該《標準》有一個副標題，意指每一個年輕的美國人在藝術中應該知道和能夠做什么。這種全新的“素質教育”思路是對傳統“應試教育”模式的叛逆，它規定藝術等同于數理化等核心學科，這顯然是以全球宏觀的文化視角來關注人的教育和人的發展，也符合人類渴望心靈感知和審美體驗的本性?！稑藴省窂娬{藝術教育不是少數“天才”的專利，所有學生，不論其背景、天賦，即便殘疾，都有權享受藝術教育及其提供的豐富內容。
反觀我們的藝術教育，不能說毫無作為，但是我們也深知“缺乏基本的藝術常識和技能的教育絕不能稱為真正完整的教育”。而讓我們無奈的是至今還沒有一套科學而又便于操作的藝術教育的措施和方法。
我們有不少舞蹈藝術?？茖W校，選拔人材基本上仍源于教師的伯樂相馬，如體型“三長一小”適合跳舞，給他們的最佳出路便是升和入正規的藝術大學學習，以求將來技驚四座，拿個大獎什么的，徒喜師榮。這樣的學生除了所學專業學科的知識、技能，旁的學科的知識、技能則很貧乏。而絕大多數的學生卻被這樣偏科的教育體系剝奪了對藝術教育的渴望和權利。有些酷愛藝術的學生，甚至會被只注重高考升學率的老師要求暫時把提琴或舞鞋放下，去應試。撞過終點的幸運者，如果愿意，才可以補續藝術教育這一課。然而，大多數的落選者面臨生存為第一需要時，恐怕也沒心思再去接受藝術教育了。
從這個意義上說，我們的素質教育真的還沒有起步。美國人的《標準》是著眼于保證下一代在與世界對話時仍能處于不敗之地。這一次，他們在智力思維和藝術教育實踐方面又走在了世界前列。他山之石，可以攻玉。我國也應考慮制定一套符合國情的素質教育大綱，以切實提高從幼兒園到高中學生的綜合素質。
二、教育理念的轉變至關重要
校園舞蹈教育應定位在面向校園、面向文化階層，不斷探索舞蹈教育的新理念十分必要。在多年的表演和教學中筆者認為以下一些教育理念的轉變是至關重要的。
1．要相信所有的學生是能夠教育好的。
傳統觀念認為，一個人的舞蹈才能是要有天賦的，舞蹈教育只是一部分人的專業，而在普及舞蹈教育的今天，教師對學生有了正確的觀念，對學生的影響是非常大的。一位教師如果認為某學生好，那么在他的影響下，這個學生的成績會越來越好；反之，如果教師認為根本不行，那么這個學生的成績會越來越差。
美國教育心理學家布魯諾在美國3000多所學校進行實驗：有20％的成績不理想的學生參加測試，用他的教學方法后，其中70％的學生的成績得到了提高。這說明學生的潛力是比較大的。能否開發潛力，關鍵在于教師教的是否得法、是否善于調動學生的心理因素、是否善于從學生的實際出發來進行教學。
2．要承認學生是學習舞蹈的主體。
通過對舞蹈參與主體在舞蹈方面是否有主觀能動性的微觀分析，發現學生能否學習好舞蹈，與他的主觀能動性有直接的關系。
學生學習的時候是有選擇性的。有興趣的，他就接受；反之就不接受。因此，教師在舞蹈教學活動中，一定要重視學生的心理活動，重視調動學生的主觀能動性，對學生的學習興趣、愿望進行培養和激發。興趣是學生探求新知識的內在動力，興趣也是一個人終生追求事業成功的內在動力。使用精彩、新穎而富有啟發性的導語，能體現教學的難點與重點，是教師在新的教學內容或活動開始時引導學生進入學習的行為方式。俗話說：“良好的開端是成功的一半。”在講課伊始，教師巧設一個引人人勝的藝術導語，激發學生認知的興趣和情感，啟發引導學生思維，以讓學生用最短的時間進入課堂學習的最佳狀態，喚起學生對知識技能探求的欲望，變“要我學”為“我要學”。此時，才是數字的良機，為順利完成教學任務創造了良好的氛圍，是實現整體藝術效應的關鍵一步。
3.要承認學生之間是有差別的。
教師對“差”的學生要寬容。教師非常重要的任務是要挖掘學生的潛能。每個學生的潛能是不一樣的，因此對學生的成長要因材施教，各展其長。要給孩子以成功的體驗，這樣孩子就相信自己的能力，他接著會追求下一個成功。這種成功感對每一個人終身的發展都是至關重要的。
4．要重視培養學生良好的心理素質、堅強的意志、開朗的性格。
健全的、良好的心理素質，是舞蹈教育事業成功的重要條件之一。舞蹈學習到了關鍵時刻，不是比技術，而是比心理素質。心理素質有時起決定作用，像冰上舞蹈家申雪、趙宏博，他們在相當多的情況下能達到技術和藝術的完美表現；但有時心理素質較差，就屢有小的失誤，最終與冠軍無緣。所以，心理素質的培養在舞蹈的基礎教育中應當作為非常重要的任務來抓。很多學校在心理素質方面開了課，有心理咨詢輔導，這也是素質教育的重要內容。
5．要把德育，也就是把教育學生做人放在首要位置。
克服重智育輕德育的傾向。學校要堅持把德育工作擺在素質教育的首要位置，樹立育人為本的思想，將“思想政治素質是最重要的素質”的要求落實到教育教學工作的各個環節。一個人在知識上的缺陷，不至于影響他的一生，而在做人方面的缺陷則會影響他一輩子。
隨著時代的發展，做人方面的要求也是不斷發展的，應增加新的內容，讓學生進入社會以后，能很快適應這個社會。特別是在市場經濟社會，要培養孩子良好的行為規范，長大以后，要誠實守信，有職業道德，對他人有愛心，能與他人建立溝通與合作。
6．要重視讓學生掌握現代的信息技術，重視現代信息技術在教育教學中的運用。
信息技術發展非常快，它將對學校的教育和學生的學習帶來革命性的變化?！拔磥淼奈拿?，是不會運用現代技術的人”，網上教學、網上舞蹈信息的交流、網上視頻及面對面的溝通，這些都會為舞蹈教育的普及起到積極的作用。
三、舞蹈藝術向我們走來
素質教育有點像體育的全能比賽，我們可能會在某個單項上保持優勢，但總成績卻可能被遠遠甩在后頭。魯迅先生說，中國人做事太不認真了，干什么事好象一掛招牌就成功了。
人們應把真善美作為人生最重要的價值，并視為美好人生不可或缺的因素。通常富庶的生活并不一定令人滿足，甚至會使人失落。人們逐漸認識到美好的生活并不決定于物質，而取決于人生的態度。正確的人生態度可以使人在有限的人生體驗中創造更多的美好，持這種態度的教育才能造就出素質全面且身心和諧的人。藝術教育是實現美育的重要途徑，藝術教育不滿足于“陽春白雪”乃至“孤芳自賞”，藝術教育與美育密不可分，在現代社會里它們已深深地滲透于生活的各個方面。
舞蹈教育論文范文6
關鍵詞：舞蹈教育少兒舞蹈創造力模仿探索即興
沒有創造就沒有人類生活的發展。英國科學家黑克舍說過：“在每一項偉大發現的背后總是伴隨著想象力和創造力的充分發揮?！眲撛炝υ谌说囊簧卸计鹬匾淖饔?，它作為一種能力，是需要培養的。兒童時期是人的生命進程中思維、學習與創造最活躍的時期，對周圍世界充滿好奇，對一切未知事物充滿興趣。他們善于幻想和想象，是進行創造力培養的最佳時期。因此，創造力的培養需從少兒開始。
舞蹈作為素質教育的重要方面，涵蓋了文學、戲劇、音樂、美術等學科內容，在弘揚人的主體精神、促進人的和諧發展，尤其在發掘人的創造潛能方面有著其他學科無法替代的獨特的作用。通過舞蹈教育，讓孩子參與舞蹈情境和情節的設定、動作的編排以及表演，表達他們對事物的感受、想法，激發孩子們發現、探索的欲望。這對少兒創造力的培養是不可或缺的。
一、我國少兒舞蹈教育的現狀
從學齡兒童學習舞蹈的情況看，年齡越大,學舞蹈的人就越少。每個正常的人一出生就會手舞足蹈，在學齡前常會在大人的歡笑中伴著音樂高興地跳著自編的舞蹈。“孩子是天生的藝術家”，他們天生好動，喜歡新鮮變化的事物，善于幻想。舞蹈這門綜合藝術給他們提供了良好的條件。然而，自從接受正規舞蹈教育后，本對舞蹈感興趣的孩子逐漸害怕上舞蹈課，甚至在舞蹈課上失去原有的信心，以致不再對舞蹈感興趣而放棄進一步的學習。這是什么原因？經過調查分析，主要有兩點：第一，現行的少兒舞蹈教育方法是“口傳身教”，其主要表現為對動作的模仿，同時貫穿著強化式、強制式、封閉式訓練，老師怎么說，學生就怎么做，“一招一式、一板一眼”，上行下效，一遍又一遍地重復一個動作、一個組合。這種教育方法雖然是舞蹈教育的特殊性決定的，教育者也習慣將舞蹈作為一個固定要領灌輸給學生。但殊不知這一切可能抑制學生創造性思維的自由發展，使他們漸漸地喪失了主動性而滋生了依賴性，不知不覺地扼殺學生的創造力。單一的模仿讓孩子感到枯燥，尤其對于模仿能力和舞蹈條件較差的孩子來說,動作不及別人快，舞姿不夠優美,容易使他們喪失對舞蹈的興趣。第二，絕大多數家長認為，學習舞蹈就是為了鍛煉形體、培養氣質。當他們把孩子送往舞蹈培訓班學習后，希望老師在訓練中對他們的孩子嚴格要求，他們最關心的是孩子的基本功有沒有長進，上過幾次舞臺。若孩子在這方面表現不佳,家長可能就認為孩子不行而打擊孩子的積極性，使孩子喪失學舞蹈的信心。傳統的舞蹈教學過多倚重于動作模仿學習的接受學習方式，忽視了孩子發現學習的方式，這種偏向影響了孩子創造潛能的開發和學習的興趣。在舞蹈教學過程中，讓孩子位于主體地位，并創造寬松的教學環境，這樣才有利于學生的自主精神和創造力的形成。通過創造表達個人思想和情感，它比一味地模仿更能讓人心情愉悅。
二、少兒舞蹈教育目標主要在于培養兒童的創造力
我們需要從“純粹藝術”教育中解脫出來，使學生在創造藝術形式和美的感覺過程中獲得美感體驗，藝術教育的最終目標并不是藝術活動的有形結果，而是喚起創造的熱忱，幫助人們提高到一個更高的生活境界。通過舞蹈教育學生創造能力的培養，以利于學生積極靈活地適應新世紀的社會變化。
傳統的舞蹈教育重點在于動作的模仿和訓練，但模仿不等于創造，模仿會讓孩子們漸漸產生依賴的慣性，不勤于動腦，不善于動腦。從心理學角度看，人在被動狀態下，大腦易于疲勞，思維相對遲緩，并易于產生抵觸情緒。21世紀是創新的世紀，舞蹈教育者們真正需要思考改變目前陳舊的、不合理的舞蹈教育觀念，消除舞蹈教育的種種弊端，改革不適合教育現代化發展的少兒舞蹈教育，將少兒舞蹈教育目標定位于培養學生創造能力，以促進學生整體素質的發展。
三、在少兒舞蹈教育中進行創造力培養的具體方法
（一）營造平等和諧愉快的學習氛圍
學生的創造力必須在愉快的心情下、平等和諧的學習氛圍中才能得到充分發揮。學生是教育的主體，教師是教育過程中的組織者、引導者與促進者。教師應充分相信每個孩子都具有創造潛能，讓他們學會表現自我，敢于表現自我。無論學生表現得怎樣都應該給予鼓勵，這種敢于表現的精神，最終將引發蘊藏在孩子們心靈深處的創造天性。
（二）讓孩子回歸自然
被譽為“現代舞之母”的鄧肯對少兒舞蹈教育的方法值得我們借鑒，“我讓孩子們到我的學校來就學時，至關重要的一點是讓他們意識到蘊藏在自身之內的這種力量，讓他們意識到他們和宇宙之間的關系，從而激發他們心中強大的熱情，激發這種實際存在的美的因素?！彼Q這種方法為“喚醒靈魂”。為此，她經常讓孩子們自由自在地在樹林里、海邊奔跑、跳躍，到自然中去感受浮云的飄動、禽鳥的飛翔、林濤的起伏、樹葉的搖曳，使孩子們在不知不覺中對這些事物產生濃厚的興趣和難以遏制的內心沖動，從而用舞蹈動作表現出來。這種創造沖動正是融入自然、感受自然的結果。
（三）進行“即興”舞蹈訓練
“即興”是在人的無意識過程中，瞬間對“客觀事物”的感觸而發生興致，進入表現的狀態。所謂“即興舞蹈”是舞蹈者隨自己的興致所至而手舞足蹈。它的藝術表現如同詩人的即景嘆吟，畫家的即席揮毫潑墨，在藝術表現的內因上是一致的。即興對人的行為而言，是人的本能，是人感受“客觀事物”的最初本性，即行為手段。如：當孩子還在母親的懷中聽到音樂就會“手舞足蹈”，那些在幼兒園的孩子們聽到動聽的音樂時就會不由自主地舞動全身，這些都屬即興舞蹈。即興是創作的伴侶，創作往往有某個即興引發。在即興狀態下能讓人意外地發現新東西，并通過感悟到的新發現，由身體語言表現出來，在不知不覺中挖掘創造潛能。那么如何進行即興舞蹈的訓練呢？方法很多，下面是筆者在實踐中摸索出來的幾種方法。
1.引導孩子通過=對舞蹈元素的運用，調動出他們自身的動作
舞蹈是一門傳情達意的藝術，而任何風格的舞蹈的情感表現都借助于動作的時間、空間、力量三要素的變化來幫助完成。讓學生在理解并把握三種元素在動作中的運用過程中，培養投入的狀態和探索精神，挖掘創造潛能，并為他們在即興中做到傳情達意打下基礎。
（1）時間元素：體現在節奏和速度上。節奏在音樂中常見的有2/4拍、3/4拍、4/4拍，可以讓學生配合節拍的長短用跺腳、扭臀的方式表現，也可兩人一組相互用相同或不同的身體部位碰觸，來把握身體的節奏感。速度指動作的快慢，訓練中可讓學生配合有巨大反差的音樂進行運動，也可通過啟發學生不同情緒的表達來訓練他們動作速度的運用。如：做一組動作，當表達情緒較平穩時動作速度會較平緩，表現興奮、高興或激烈時動作速度會較快。
（2）空間元素：空間劃分按身體不同部位與地面的接觸可分為一維空間、二維空間和三維空間。讓孩子認識三維空間，可通過做靜態舞姿的方式，一維空間用膝部及膝部以上部位著地做各種舞姿；二維空間則腳著地做任何舞姿，身體離開地面的舞姿在空中為三維空間。待學生認識三種空間后，通過限制在一種空間里的運動訓練挖掘他們自身盡可能做到的動作。如：要求只在一維空間做流動，運動過程中老師不斷啟發用身體的不同部位接觸地面，并體會接觸時其他部位能產生的動作，這樣訓練的結果，學生能發現無數的一維空間動作。每種空間分別得到訓練后再綜合訓練，即空間變化的訓練。讓孩子感悟動作在空間的變化產生的不同效果。
（3）力量元素：動作的力度也是舞蹈的重要表現方式。教師可啟發學生想象微風、強風和臺風的不同，感受力的不同，也可啟發學生以生活中的各種用力的感受來進行變化，如:嘗試客氣地向對方伸手表示“請給我”時動作柔和，而表現生氣或命令時，同樣的伸手動作卻干凈、有力等等。讓學生體會到對力度的把握可使動作產生出不同的質感，在舞蹈中表現不同的情感張力。
有了分組練習作為基礎，再讓學生進行綜合變化練習。在即興過程中，老師在適當的時間提醒學生三種元素的變化，讓學生對舞蹈三元素的理解和運用更加清晰。同時，學生們為自己發現了如此豐富的動作而心情愉悅，并對本身能力產生了自信感，從而增強創作的欲望。
2.道具應用練習
讓學生將一個普通的司空見慣的物品做道具，進行充分運用。如：用一件長袖上衣做道具，學生首先想到的是穿在上身，脫下來后用手拿著。通過嘗試和探索，發現它能遮在頭上當帽子和傘，可套腿上，脫下來可用兩腿夾著，也可一個袖子套手臂另一個袖子套腿，還可以兩個人每人穿一個袖子等等，方法應有盡有。同樣，用不同樣式的凳子做道具，通過與凳子不同的接觸方式可做出各種意想不到的造型和流動動作等等。學生們通過訓練，從一種司空見慣的道具中發現了意料之外的用法。而在此過程中，學生為了不斷有新發現需要積極思考、探索和嘗試，無形中發展創造思維，開發了創造潛能。
3.情境聯想練習
兒童具有豐富的想象力，在老師的啟發下，學生感覺進入設定的情境中，用形體將老師提示的情節表現出來。如，在山上玩，突然天下大雨，進入一個很黑的山洞避雨，一只蝙蝠飛過被嚇了一跳，涼風吹到身上，又冷又害怕。第一遍老師先不提示，讓學生根據自己的理解與想象進行即興表演，不管學生表現怎樣，老師都要給予肯定和鼓勵，接下來老師以設疑方式，帶領學生通過想象對每個小情節進行深入地分析。如，老師問：在山上玩得非常開心時突然下起大雨，此時的心態怎樣，會怎么做，山洞那樣黑進去時會不會作思想斗爭等等。以此拓展學生的思維，然后讓學生再通過即興表演展示自己的所想。此時，教師需要及時捕捉和發現學生在瞬間迸出來的動態和形象的舞姿，及時表揚，及時再現，及時總結，以好帶差，以強帶弱，共同提高。
4.音樂即興練習
剛會走路的孩子聽到音樂就手舞足蹈時，毫無約束毫無限定，這種音樂即興叫“非限定性即興”。若舞者根據某個音樂和某個要求的限定，在未經構思的情況下，即刻用舞蹈動作做出反應，這種即興就叫“限定性即興”?！跋薅ㄐ约磁d”需要孩子們對舞蹈元素有初步認識后才能運用。我們面對天性好動不喜受約束的孩子們，在進行音樂即興時既要運用“非限定性即興”方式，又要運用“限定性即興”方式。訓練方法為，首先選擇適合他們年齡階段的有特色的，能刺激他們舞蹈的欲望和創造沖動的音樂。第一遍，由學生自由表現由音樂帶來的感受和沖動——“非限定性即興”；第二遍，在老師的情感啟發和要有元素變化的要求下進行即興——“限定性即興”。在“限定性即興”訓練過程中，教師要抓住時機引導，啟發學生把對音樂的旋律、節奏力度、情感變化與舞蹈動作時的時間、空間、力量三種元素的探索有機結合。有音樂的刺激、教師的引導，學生會全身心投入其中，啟動自己一切感知器官，在快速的思考中，去想象、尋找、表現。
5.不同場景的即興練習
當孩子們在排練廳已得到一段時間的即興練習，學會探索挖掘新動作后，將他們帶到不同環境，在老師有意引導和啟發下，激發他們進行即興舞蹈。如，帶他們到大自然中放飛心情去感受自然，此時，因愉快心情的驅使和老師的誘導，他們會毫無顧忌地以舞蹈的方式表達心中的快樂。此時林中的花、草、樹，海邊的沙和浪花都是他們借以表達心情的道具。不同的環境能給孩子不同的刺激，帶來不同的感受。通過即興鍛煉孩子的適應能力、敏銳的思維和反應能力，并培養孩子的創新精神。
（四）在編排節目時讓學生參與思考和創造
編舞是對舞蹈知識技能的重組，是建構和解構的過程。這一過程要經歷舞蹈整體構思到舞蹈形態的捕捉，主題動作的提煉到舞蹈畫面構圖處理等環節。在教師的引導下讓學生參與思考與創造無不培養了學生的創造性思維能力。教師編排節目時已有自己的構思，孩子們的想法可能不同，不管怎樣先給孩子們的想法予以肯定，再談談自己的構思和這樣構思的原因，讓孩子知其然并知其所以然，也讓孩子懂得如何構思一個完整舞蹈。在編排動作過程中，教師有意安排學生參與創造，創造中教師啟發他們的發散性思維。發散性思維可讓孩子從一個點、一個事物、一個動作聯想到多方面的事物或動作，如，編排舞蹈《扯筍筍》，有一段是表現孩子不同的扯筍狀態和動作，老師先讓孩子自己編，然后再整理。過程中老師設疑:在扯筍時的狀態怎樣，筍多嗎，在哪個方位，怎樣扯？等等。通過啟發讓孩子們展開想象，充滿激情地投入到動作的創編中。結果孩子們編出來的神態、動作各異，非常新穎，有些動作竟是老師意想不到的。孩子們也因為參與了動作創編,因而在自我表達和表現方面得到了滿足，體會到了創造帶來的樂趣，這樣自然就更激發了他們的創造熱情。
結語
在這個知識經濟競爭和人才科技競爭的21世紀，各行各業都在呼喚創新。作為素質教育組成部分的舞蹈教育若能將孩子的學習變被動為主動，變接受為探索和發現，變技能技巧訓練為潛能開發訓練，變純模仿為創造，那么舞蹈教學將不僅會受到更多孩子的歡迎，而且能夠培養孩子的創造性思維，充分開發孩子創造潛能，增強孩子的創造力，這對孩子人生的發展具有重要意義。
參考文獻：
