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藝術設計論文范文1
在進行素描訓練時，因為設計方向不同的影響，就要在培養學生素描知識的基礎之上來進行有側重點的訓練。在訓練時要注重對專業特點的突出培養，采用一種不同于傳統教學方法的訓練方法。教學內容上多采用與專業知識相關的內容，對于那些與專業內容的學習沒有什么聯系的內容可以適當做一些摒棄，這樣可以使設計的方向更加明確。還有另一個不容忽視的方面就是，學生的個體素質是不盡相同的，存在著一定的差異。而素描包括的不僅僅是簡單的繪畫過程，重要的是要通過鍛煉使每個不同程度的學生能讓素描從基礎練習轉變成專業性訓練。知識的學習過程其實都是一樣的，從簡單到復雜，由淺入深，從開始的生疏，到慢慢的熟練起來。那些繪畫大師也是都經由這些階段一步步走過來的，也只有這樣一步一個腳印的腳踏實地的努力，才能走向成功。教師在對課堂內容的安排上要注意這一點，要由淺入深的安排授課內容，注意學生間個人素質的差異，合理進行課程安排，使每個學生的特長都得到充分發揮，讓每個學習階段的學生都能在原有的基礎上得到進步。時代在不斷的飛速發展著，全球化的進程也在不斷加快，為了順應時代的發展需要，就要求素描教學也要順應這樣的發展趨勢，這樣才能更好為各種專業的設計工作提供服務。在藝術設計專業的設計中，素描具有一定的獨特性質，其教學內容主要是以學生的設計意識為主。要想順應時代的發展，就要避免傳統的繪畫素描的模式。要使學生改變原來的思維定式，這樣他們才能夠有全新的思維和模式來進行藝術上的設計。與此同時，教師要尊重學生的個性想法。這樣的教學方法會使學生的創造性得到提高，會使學生更加善于聯想，對自然環境也會有更加敏銳的觀察能力。
二、要提高教師自身的素質
作為高職藝術設計專業課程中的一門主要的基礎課程，素描越來越受到教育者們的重視。素描是研究和再現物體形象的一種方式，其重要性表現在它是一切造型藝術、繪畫和設計的基礎，也是在訓練造型能力時所采用的基礎手段。所以，教師要讓學生充分認識素描在藝術設計專業上的地位，并深刻認識到素描在設計中的重要作用，掌握好素描的知識，這樣就會對學生的學習有很好的影響作用，也會為今后從事設計打下堅實的基礎。為了順應時代的發展需要，藝術設計的素描教學要進行改革。同樣的，要順應時代的發展，教師也要不斷為自己“充電”，不斷學習，不斷提高自身的素質，同時也要注重師德方面的提高。所以，在進行教師的培訓中，首先要確保教師對專業知識的掌握是十分牢固的，并有扎實的教學基本功，教育方面的知識也是要豐富具備的。其次要對教師的能力進行培訓，使其獲得提高，讓教師具備一定的管理能力和組織能力，能夠很好地對信息進行運用，能夠進行自我意識的控制并能對自己能力達到提高。最重要的一點是，教師要有良好的職業道德，思想覺悟不能有問題，也要有較高的道德水平。教師本身的人生觀、世界觀和價值觀念要沒有問題，這樣才能給學生良好的影響。熱愛教育事業，在工作中認真負責，能夠與時俱進，開拓創新，這才是合格的教師應該具備的職業素養。
三、將素描與設計結合在一起
設計在我們的日常生活中無處不在。廣義上說，包括物質產品精神產品設計兩方面。而接觸最多、應用最廣泛的是日常生活部分的設計。現代設計是工業革命以后逐步繁榮發展起來的，到目前為止，已經與建筑、環境藝術、家具工藝、染織服裝、廣告包裝、動畫制作、網頁設計等密切相關，不斷發展成熟。但是素描是一切設計的基層建筑，只有地基打得牢，才會有更為優化的設計產品。但是，傳統的素描訓練較為單一枯燥，過分重視造型基礎訓練，忽視了創新性。現在的很多院校已經積極開始新的嘗試，把設計素描列為基礎教學課程，在進行設計產品在構思醞釀的過程中，借助素描語言將創意思維轉化為視覺形式，再具體實施。這是因為實用的設計素描具有直觀性、便捷性、準確性等特征。要達到素描教學上有所創新，可以將素描和設計結合在一起。具體體現在設計專業中素描注重創造。所以，在素描的繪畫材料上可以發生一定的改變，不同繪畫材料的選擇能讓學生的表現力變強，通過自己對畫面的理解進行詮釋想再現的物象。采用不同的繪畫工具，用不同種類的紙張來進行練習。表現上可以用傳統的表現手法，也可以采用一些特殊的表現方法，總之就是結合自己的想法來進行創作和設計。為了與時代的內涵和特點更好進行的結合，現代設計專業不僅要重視基本功的培養，更重要的是要使學生的創造性得到鍛煉，使學生能夠提升審美觀念，在對形象的認識上加入自己的表現方法，這會為設計工作打下一定的基礎。高職藝術設計專業重要的是培養有創造性的高水平的人才，其中的基礎課程素描教學要時刻謹記以設計觀念作為指導思想，結合專業性質和時代的發展進程，培養學生的創造性。在改革的過程中加強突出設計素描的專業的特征，使學生的個性能夠獲得最大程度上的發揮。這樣，學生才會被培養成為全方面發展的優秀人才。
四、結語
藝術設計論文范文2
關鍵詞:畢業設計;選題體系;指導體系;評審體系
藝術設計作為一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，是包括表現能力、感知能力、想象能力、創作能力等設計專業綜合素質的體現。畢業設計教學指導是本科教育階段總結性實踐教學環節。同時，也是培養學生創新意識和基本技能，提高學生綜合運用所學基礎理論、專業知識，分析和解決實際問題的能力的重要步驟。科學、規范化的畢業設計教學評估體系的研究具有重要的教學指導意義。
1藝術設計本科畢業設計選題體系
愛因斯坦說過，在科學面前，“提出問題往往比解決問題更重要”。準確而恰當的畢業設計選題，可以明確設計方向，檢驗專業水平。提出問題是解決問題的第一步，制定好畢業選題是畢業設計指導體系的重要環節。結合藝術設計專業特點，聯系專業發展方向，結合學生專業特長和課題價值，畢業設計選題體系可以分為三個方向。①項目應用型:主要是指專業實踐項目，具備實戰性、規范性、約束性、市場性等特點。項目應用性選題是以解決實際問題設計訓練目標，注重強化設計應用能力，認知行業設計流程，熟悉行業設計規范。②概念實驗型:主要是指具有探索性、抽象性、概念性、前沿性的設計選題。概念性項目往往對某種理念或思想進行提煉、概括、表達。概念項目的設計訓練要求我們立足于時代最先進的技術和社會意識，大膽嘗試新技術、新材料、新工藝、新的生活觀念，凝聚時代先進技術成果，對于培養和鍛煉學生的創新能力具有較好的意義。③專題研究型:主要針對專業發展的某一領域，進行深入性、拓展性、研究性的設計實訓。應對專業細分和未來職業發展需要，強化對設計專業某一領域的設計應用和研究能力方面的培養。我國著名哲學家張世英所說:“能提出象樣的問題，不是一件容易的事，卻是一件很重要的事”。一個好的選題需要大量地閱讀、收集、整理和研究資料，從對資料的分析、思考選擇中確定設計選題方向，為后續畢業設計工作打下良好的基礎。
2藝術設計本科畢業設計指導體系
畢業設計指導是設計專業本科教學活動中，用時最長，教學模式最為靈活的教學階段，也是對于本科專業設計能力提升的重要教學環節。針對學科特質和設計流程，以畢業設計指導實踐中學生經常出現的問題為依據，分為開題、設計、結題三階段的畢業設計指導體系。1)開題階段:針對學生在設計初期就選題及前期調研進行指導。主要內容包括選題背景和意義、國內外研究現狀、成果內容、發展動態、課題研究方法、設計方向等內容進行指導，明確課題研究的框架性認識。2)設計階段:重點指導學生就畢業設計選題制定清晰的設計目標、明確的設計內容和可行的設計計劃。確定設計思路，充分利用技術資料，注重設計方法和合理使用工具。學生設計時，應注重輔導理論與實際的聯系，充分考慮設計的可行性。注重對設計項目的分析，啟發獨立思考以及設計技術層面的強化。針對不同設計選題內容，注重初稿問題的溝通，二稿的調整，三稿的完善。不少于三個環節的指導是畢業設計環節質量的保證，也是更好地對設計質量和速度進行把控的措施。3)結題階段:主要針對畢業設計方案的完善、展示、闡述等內容進行指導。著重強調設計方案的完整性、準確性、展示性。畢業設計階段性指導體系有利于分解設計任務，控制設計效果，引導專業知識與設計實踐的關系，彌補教學過程中的薄弱環節，加強專業課程的有機結合和綜合運用。側重對于設計的思路、方法、步驟和技巧的詳細介紹，講解設計選題的重點、難點，擴展知識結構，深化設計能力。
3藝術設計本科畢業設計評審體系
畢業設計的評審體系是畢業設計科學規范化評審標準。畢業設計的評審直接關系到對設計專業本科畢業生專業能力水平客觀準確的認定。畢業設計評審體系著重審核畢業設計完整性、規范性、知識性、展示性的完成情況。評審標準分為優秀、良好、及格、不及格四個等級:①優秀:按時優質完成畢業設計任務書的設計內容，體現專業理論和知識技能的熟練應用，具有創造性地獨立完成畢業設計的能力，設計規范，設計方案具備較強的應用性和社會意義。②良好:按時良好地完成任務書的設計內容，體現專業理論和知識技能的準確應用，具有良好獨立完成畢業設計的能力，設計規范，設計方案具備一定的應用性和社會意義。③及格:按時全面地完成設計任務書的設計內容，體現專業理論和知識技能的應用，具備完成畢業設計的能力，設計規范，設計方案完整。④不及格:未能按時地完成任務書的設計內容，專業理論和知識技能欠佳，不具備獨立完成畢業設計的能力，設計方案不完整。
4結語
畢業設計教學評估體系是高等院校教學體系的重要組成部分，剖析畢業設計質量的影響因素，提出畢業設計質量監控的方法和措施，是對設計專業學生學習成果的考核檢查的重要標準，是科學授予學士學位的依據。完整科學的畢業設計教學評審體系能有效地考察本科專業設計應用知識，能良好地反映本科專業設計專業認知，能客觀地體現本科專業設計創造能力，是畢業設計教學質量的重要保障?？茖W的畢業設計指導體系能夠更好地幫助同學們研究、鞏固、擴大、加深、提升專業知識和技能，明確畢業設計指導各環節的主要質量控制點和質量標準，是提高和控制本科畢業設計質量的重要方法，對國家建設培養和輸送合格的設計人才有著積極重要的作用。
作者:孫磊 單位:重慶人文科技學院
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藝術設計論文范文3
伴隨著人類生活水平和認知能力的不斷提高，專業化被越來越多的強調進入各個細分行業。注重實用技術的工匠逐漸地將藝術從生活產品中分離，在生活用品的實際生產中人們也逐漸將設計放到了核心地位，設計的物質和精神產品中扮演著雙重角色，而滿足了生活需要的人類的心理需求往往體現在對藝術的創造上，甚至在生活中的各種情感也是通過藝術創造來表達的。他們之間的根本區別在于，設計是具有前瞻的，但是藝術卻具備了回顧。這是兩者特有的個性之一。也就是說，讓生活更美好的設計使人們對滿足生存需要追求的目的，不過藝術的目的是使人的生活達到最高境界。雖然兩者的差異具有一定的意義，設計與藝術特征的目的存在著明顯區別，但在設計或藝術的發展路徑方面，設計與藝術始終是相輔相成關系。比如，當今飛速發展的社會，平面設計藝術就是通過圖像和文字傳達并產生強大的宣傳功能和商業價值。等同于人的情感是通過兩種意境的創造是注入，然后調動一切手段來達到藝術運動。
二、中國畫與民族設計風格
中國的深化改革伴隨著世界一體化進程的影響，我們的設計也出現在一個新的模式。設計概念是逐步縮小與國際的距離。說明當代的設計趨勢就是好的設計不僅具有科學技術的先進水平，而且更要具有獨特的文化哲學。我們普遍的認為國家以及民族靈魂是由文化體現的，而文化差異是各個國家的根本區別。民族中的傳統文化被認為是這個民族的根基，民族性就是體現在民族傳統文化的全球文化交流。繪畫意境中的民族傳統藝術可以將人與自然融為一體。我們的畫家在繪畫創作中追求的繪畫語言不再是展現純目的不是純主觀抽象的追求。我國傳統繪畫的永恒的創作原則是“中心得源、外師造化”。大多數的中國歷代畫家常以自然界中的借景抒情為主題來寬慰現實生活中的挫折，這是中國獨有的逃避現實的方式。在繪畫的過程中畫家的情緒也得到了釋懷，散發出水墨寫意的精神，巧妙地將主觀與客觀的理解融為一體，利用象征手法將自然對象與個人情感結合。將這種方式利用到現在的藝術教育當中，將傳統藝術設計教育的靈魂進行傳承可以拓寬學生的思維，培養學生的創造性思維。線條與水墨能夠使中國畫的表現元素更加豐富，所以我國的繪畫著重強調其重要性，線的曲直方圓，排列的緊迫性、剛柔的變化等，都可以達到自己情緒的表現和抒情的目的，使用不同的線給人不同的個性特征和情緒的表達。為了了解中國繪畫中線的豐富的審美意蘊，必須掌握水墨的規律和方法，使我們能深刻理解內涵的中國繪畫和設計中的應用，繪畫語言的設計可以實現深遠的視覺效果，能提高豐富的藝術內涵。“隨類賦彩”這種技法是中國畫的重要技法，心理學上認為的不同顏色代表不同的性格在我國的繪畫中早有體現。豐富的色彩通過勾金和重彩等技法表現，具有裝飾特點。水墨的濃淡表現不同色彩是微妙的地方，顏色是簡單而精致的。皴法不僅是凹凸表面紋理繪畫表現，更形象的認識和再創造的“體面”和“肌理”。傳承中國畫的這些技術可以成為藝術設計教育中傳統的藝術經驗，為進一步提高學生的文化藝術修養創造基礎。日本是世界著名的設計之邦，其傳統審美將他們的設計教育與民族文化傳承的緊密的聯系在一起，借鑒他們的成功經驗：便是傳統文化對現代設計的意義有深遠的影響。部分人看來，這個時代的矛盾看似是傳統與現代的對立。實際是他們的完全融合，相互滲透。要發揚傳統，只有在現代社會，現代設計中從傳統文化的本質內涵提煉與學習，使其具有鮮明的民族風格和較高的使設計的審美價值。
三、學生的藝術素養相對的中國傳統繪畫藝術
當代教育認為藝術素養是創新設計的基本思想，它決定了設計思想和設計語言的廣度深度。成功者的經驗告訴我們良好的藝術修養可以體現設計師的質量，它更是不容易獲得的，需要長期的專業訓練和對藝術的欣賞才可慢慢培養起來。自身的水平得到提高后，再不斷的增加藝術知識的儲備。這樣一來對于藝術教育中學生的設計能力的欠缺就會有一定的補償作用，加上不斷地藝術基本功訓練通過創意的結合便能設計出具有審美創造力的設計。跨專業的知識點也可以在設計中充分體現，設計才能不斷地推陳出新。而學有所成的設計師的文化內涵和藝術修養都能通過他們的作品得出結論，這些歷經現代設計市場考研的經驗對藝術設計學習中國畫教育是提高藝術設計的培養至關重要。
四、中國畫教學在藝術設計中的引用
由于藝術設計教育中的重要作用，我們已經知道現代中國畫的概念，那么中國將如何借鑒藝術設計教學也很值得討論。藝術與設計的中國畫教學，不僅僅是文字，學習和培訓的技能，在中國畫藝術設計教育應該有其特殊性不同于純繪畫類中國畫教育，應根據培養目標，教學計劃，共同設計和繪畫中找到。畫中國畫課程只注重技能的訓練，并在藝術設計教育與設計相關的中國畫教學。筆者認為，在藝術設計教育中國畫教學，主要從三個方面：
1.中國繪畫與設計一體化的形式
中國畫的形式和技術的教學內容是必要的。這部分主要是關于中國畫的筆墨語言和風格教學。例如：在作文課上，文本元素如點，線，面。廣告海報，我們有意識地選擇一些中國畫的元素進行創意設計的學生標志設計。
2.現代精神追求中的中國繪畫和現代設計
中國繪畫經常研究的是意象和表象的意義，類似于書寫形式。中國畫的主要思想包含的繪畫活動的感受，人與自然之間，但天生的性格，也自然人格。因此在第二自然美的藝術美——人與自然。當今世界是和諧理念的追求，在人與自然的推廣，這也與中國畫的精神遙相呼應，同時還設計了圍繞這一思路，并以此為主導。藝術設計專業教育中國畫教學使學生了解中國傳統文化的審美內涵是中國，并融入現代設計理念，成為我們自己的民族藝術風格。
3.創造性思維的培養
必須在藝術設計教學中創造性思維訓練到底在學生的學習，進一步提高學生的創新能力，不斷發現和創造新的藝術風格。中國畫的水墨語言和洗千變萬化，中國畫更耐人尋味，這本身就是創新，創新體現活動。中國畫教學，我們要求學生充分利用藝術形式，不同的紋理，使畫面更具設計感。設計本身是由西方的創造性思維活動的原則，中國畫獨特的形式提供了一種不同的語言符號，中西元素結合在一起，是設計形式的創新。中國畫與設計可以作為一個起點，從新的角度，全面發展相結合的中國畫和藝術設計學生潛在的藝術和審美人格，有利于創造性思維的培養。
五、結論
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設計構思，不僅要考慮本質功能，而且還要考慮視覺美的傳達，是設計師全身心投入創造活動的結晶。一個設計師僅有熟練的制作技能，而缺乏設計構思能力，其藝術作品是不會有視覺感召力的，是不會成功的。那么設計的深理何在呢？其實它是在社會、在人生、在人性、在大千世界的千變萬化之中的。設計需要靈感，這是誰也否認不了的，對于設計師而言，靈感是一種獨特的思維活動，沒有靈感也就沒有創作。筆者認為，靈感實際上是設計師潛意識的直覺性頓悟，是一種突然發現的心理奇跡，它預示著創造的來臨。靈感不是從天而降的，它來源于任何地方，也產生在任何時刻。
靈感來源于自然界的各種形態
從原始社會至今，從人類開始有設計起，自然界的人物、動物、植物、礦物、風景、天文、器物、文字等等便成為設計的對象且被當做主要的造型。在中國古代，除了龍、鳳圖案外，山、云、水、花、草及孔雀、仙鶴、燕子、魚、鴛鴦、蝴蝶等等都被用在設計上；在古埃及的設計作品中尤喜使用紙草、蓮花等植物和圣甲蟲、眼鏡蛇等動物圖案；在古希臘、羅馬的造型與藝術中，也常借用月桂樹、常青藤、葡萄等植物。直至今天，不論是哪個藝術流派，自然界的各種形態仍是設計的重要元素并對之加以充分利用。
靈感來源于人類創造的物質和精神文明
伴隨著工業化的進程，生產的集約化、組織形式的軍事化以及生活方式的標準化，設計的商業性特質越來越濃厚，設計已不再局限于某一國度、某一民族、某一社會階層之間的模仿現象，而是向更大規模、更廣范圍、更多速度、更短周期的方向加速發展。設計的靈感來源無限拓展。首先，古今中外的文化藝術，繪畫、雕塑、建筑等人類文明的豐富寶藏常常帶給設計師無窮的創作靈感。其次，傳統文化的深遠影響，傳統色彩裝飾的啟示、傳統造型藝術的精髓、傳統紋樣的千變萬化都對設計者產生著潛移默化的影響，傳統工藝的悠久與精湛是設計者靈感的來源。再次，各種物質材料的性能和肌理的奇異效應，比如說陶瓷、塑料、貝殼、金屬、有機玻璃、鋁、乙烯、合成樹脂等材料，都給現代設計創作帶來了新的靈感。
靈感往往產生于想象，而想象是一種不斷創造出新形象的心理過程。偉大的科學家愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進行，并且是知識進化的源泉?！睒嬎甲鳛閯撟餍曰顒拥淖畛蹼A段，對設計起著決定性的影響作用。在創作構思的過程中，一般要經過表象材料收集期、表象材料加工期、靈感念頭閃動期和創造想象展開期四個階段。
設計的構思多種多樣，大體歸納有如下幾種方式：
聯想構思
聯想是指由一事物想到另一事物的心理過程，不同聯系的事物反映在頭腦中，形成不同的聯想。盡管事物千變萬化，但都是由點、線、面、體、空間、色彩、明暗、位置、方向等要素所構成。接近聯想是在空間或時間上相接近的一些事物形成的，比如看到蜜蜂會想到花蕊，看到飛機會想到天空；類似聯想是由有相似特點的事物形成的，比如看到鴿子會想到和平，看到槍炮會想到戰爭；對比聯想是由有對立關系的事物形成的，比如看到火聯想到冰，看到冬天的枯樹聯想到春天的綠樹芽；因果聯想是由因果關系的事物形成的，比如看到一個人大汗淋漓會聯想到天氣炎熱；看到森林中燃燒的煙頭會聯想到森林大火等。
理性構思
理性構思指按照一定的設計理念、邏輯思維按部就班地進行設計構想。它不是靈感的閃動，也不是情感的激蕩，完全是一種冷靜的理性思維過程。理性構思的步驟首先是提出問題，即根據設計對象、接受對象和競爭對象的不同情況提出問題；其次是根據以上問題和相關背景資料進行綜合考慮，尋求問題點和解決點，確定設計表現的定位方向，才能展開有的放矢的構思設計。理性構思是一個縱向思考與橫向思考相交叉相結合的過程，其構思的核心在于表現什么、如何表現這樣兩個問題。
情趣構思
情趣構思是以人們的審美感覺來進行的，這種設計構思使設計作品藝術化，畫面更優美，色彩更抒情，氣氛更宜人，視覺更刺激。情趣構思用象征性的、對比的或特異的造型語言來進行，也可以用新奇的、出人意料的、耐人尋味的圖形視覺效果來引起人們的探求心理，從設計元素的關聯性入手，運用人們熟悉的、關注的名人、名畫以及人們熟悉的圖形來引人注目。
傳統構思
傳統構思在遵循傳統文化的基礎上，立意于傳統藝術、民間藝術所進行的創作性思維活動。傳統構思同樣要求把握時代的精神，并結合新工藝新材料的運用，力求在設計創新中保持和諧?，F代設計雖然取材廣泛，但大多數創意思想都起源于世界各民族藝術形式及民間藝術形式，取其精華，強調現代審美意識和功用性，使設計作品表現出一種新的傳統與時代相融合的民族風貌，讓傳統的民族文化得以繼承與創新，從而富有更強的藝術感染力。
總之，靈感來源于對生活的熱愛，浩瀚的自然界和人類社會生活充滿著藝術可以吸取的素材和靈感。設計師要培養訓練一雙獨特的慧眼，從平凡的事物中發現別人沒有發現的美，經過篩選、觀察和體驗，讓藝術的靈感瞬間而來，并迅速抓住，以草圖和文字的方式記錄下來形成最初的構思，再進一步補充、完善，創作出完美的作品來。由生活中得到感受而觸發靈感，由靈感轉化為構思，然后把構思予以表現，這便是藝術設計中的靈感與構思。
內容摘要：靈感是指人們在創造活動中某種新形象、新觀點和新思想突然進入思想領域時的心理狀態。在藝術設計中,由靈感轉化為構思，然后把構思予以表現，是設計的全過程。
關鍵詞：設計靈感構思聯想
參考文獻：
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藝術設計論文范文5
在實踐的現代高等藝術設計教育中，只有先按照現代社會的需求，從人才培訓計劃入手，先抓好各藝術設計專業的較為扎實的藝術素質教育，又有合理的技能教育，合理安排理論和實踐時間，有針對性地對待各藝術專業的基礎課程與專業課程。
在現代高等藝術設計教育中，首先應該確定傳統和現代兩種教育模式應該是并存的，缺一不可的。高等藝術設計教育培養的學生，應該是具有比較高的藝術素質功底和藝術創造能力，又有很強的信息處理和軟件操作能力，以及社會實踐的能力的。通過對我國高等藝術設計教育現狀的分析，我認為加強傳統藝術設計的教育是當務之急。高等教育中藝術設計的教育，不僅是一種技能的教育，更是一種社會行為和文化行為，這就要求職業院校的藝術設計教育不能庸俗化、簡單化和遵從簡單的實用主義。
理解“學以致用”要從精神之用和物質之用、間接之用和直接之用、即時之用和長期之用多角度去思考藝術設計教育和教學工作。加強傳統藝術設計的教育就是強調藝術設計是一種社會行為和文化行為，從根本解決簡單化、庸俗化去對待藝術設計教育，提高學生藝術素質的同時，開創學生的藝術創造能力，藝術設計不能只講究實用，更應從精神方面去滿足人們對美的需求，作為一個合格的高等院校的藝術設計系，教育教學的目的就必須使學生達到藝術和實用相結合，符合社會的需求和發展。
我們應該知道，有很強藝術功底的人，學習信息處理和軟件操作技術是很快就能掌握的，但一個計算機信息處理和軟件操作人才，要想很快地提高藝術創造水平，那是很難做到的。因此，高等藝術設計專業教育教學的思路應該先重點加強傳統藝術基礎課的訓練和提高藝術素質，再施以現代藝術設計中的信息化處理和軟件課程，兩者相結合，才能造就適應社會的人才。
藝術設計論文范文6
[論文摘要]城市環境藝術設計的生態設計在可持續發展的戰略思想指導下，形成以生態倫理觀和生態美學觀為基本的出發點的城市發展，規劃和設計理念。通過回顧和認識所在城市中城市環境藝術設計的生態設計，分析中國現階段城市發展中面臨的嚴峻的生態問題，提出了一些富有建設性的城市環境藝術設計的方法。
一、環境的含義
環境，是人類賴以生存和活動的場所，也是向人類提供生產和生活所必須的自然資源的供應基地。在《中華人民共和國環境保護法》中，明確指出：“本法所稱環境，是指影響人類生存和發展的各種天然和經過人工改造的自然因素的總體，包括大氣，水，海洋，土地，礦藏，森林，草原，野生動物，自然遺跡，人文遺跡，自然保護區，風景名勝區，城市和鄉村等?！逼渲校坝绊懭祟惿婧桶l展的各種天然和經過人工改造的自然因素的總體”，就是環境的科學而又概括的定義。它有兩層含義：
（一）《中華人民共和國環境保護法》中所說的環境，是指以人為中心的人類生存環境，關系到人類的生存與毀滅。同時，環境又不是泛指人類周圍的一切自然的和社會的客觀事物整體。比如，銀河系，我們并不把它包括在環境這個概念中。所以，環境保護所指的環境，是人類生存的環境，是作用于人類并影響人類生存和發展的外界事物。
（二）隨著人類社會的發展，環境這個概念也在發展.如現階段沒有把月球視為人類的生存環境，但是隨著宇宙航行和空間科學的發展，月球將有可能會成為人類生存環境的組成部分。
二、環境問題可分為兩大類
一類是由于自然環境因素的破壞和污染所引起的。如：火山活動，地震，風暴，海嘯等產生的自然災害，因環境中元素自然分布不均引起的地方病，以及自然界中放射物質產生的放射病等。
另一類是人為因素造成的環境污染和自然資源與生態環境的破壞。在人類生產，生活活動中產生的各種污染物(或污染因素)進入環境，超過了環境容量的容許極限，使環境受到污染和破壞；人類在開發利用自然資源時，超越了環境自身的承載能力，使生態環境質量惡化，或出現自然資源枯竭的現象，這些都屬于人為造成的環境問題。我們通常所說的環境問題，多指人為因素造成的。當前人類面臨著日益嚴重的環境問題，于是人們呼吁“只有一個地球”，“文明人一旦毀壞了他們的生存環境，他們將被迫遷移或衰亡”，強烈要求保護人類生存的環境。環境問題的產生，從根本上講是經濟，社會發展的伴生產物。具體說可概括為以下幾個方面：
1．由于人口增加對環境造成的巨大壓力；
2．伴隨人類的生產，生活活動產生的環境污染；
3．人類在開發建設活動中造成的生態破壞的不良變化；
4．由于人類的社會活動，如軍事活動，旅游活動等，造成的人文遺跡，風景名勝區，自然保護區的破壞，珍稀物種的滅絕以及海洋等自然和社會環境的破壞與污染。
三、環境治理和保護
在環境治理和環境保護方面，鄭州市這幾年下了很大的工夫。對于母親河的治理就已經略見成效。2007年5月，總書記親臨黃河視察工作，黃河市中華民族的母親河，我們一定要把她治理好，一定要把環境治理好。
以前，由于自然因素和人為的破壞，黃河兩岸的環境一度非常惡化，綠城經常在開春的時節會經受一次又一次沙塵暴的洗禮，而我們的母親河也在很多河段出現了斷流的現象。在城市化高速發展的今天，在人們日益追求生活環境優化的今天，城市環境藝術設計和環境之間的矛盾也越來越激化了。
經過多年的探索和研究，可持續發展戰略已在世界范圍內推行，我國也將可持續發展戰略作為一項基本國策。“城市環境藝術設計的生態設計”正是可持續發展戰略在設計領域的一種戰術回應，城市環境藝術設計也因此從觀念轉變到理論建構乃至設計，創作的方法技巧等方面都必將得到重大的發展。此間，“生態經濟”，“生態產業”，“生態美學”及“生態建筑”等新概念應運而生，冠以“生態”的各種詞匯頻頻出現在各行各業的文本中，然而我們必須清醒地看到，實現城市環境藝術設計的生態設計絕非易事。
城市生態環境系統規劃是在城市發展戰略或城市總體規劃綱要指導下相對獨立的規劃體系，與城市總體規劃同步進行。從宏觀到微觀可分為：
城市生態環境系統規劃———綠色空間系統規劃———環境設計三個層次。每一層次含空間性質，功能，生態質量，綠化，環衛，人群特色及景觀風貌等研究內容。
1．制定城市生態環境系統建設的總體目標。在調查研究的基礎上，制定城市生態環境系統在不同發展時期的生態平衡質量，綠化水平，社會服務及特色風貌等指標，在定性的基礎上逐步定量化，使目標體系具有可操作性。
2．城市人群休閑行為的研究和預測。其中包括價值觀念，心理需求，文化取向；人口規模，人口特征(年齡，職業，性別，消費層次等等)；人群在城市空間系統中的流動，集散和停留時間等規律；休閑方式選擇與休閑文化取向。
3．城市生態環境空間序列規劃。對城市的生態綠色空間進行調整，空間規劃從用地規模，空間規模，空間序列組織，空間視線及環境效益等方面綜合研究，形成“點，帶，場”相結合的空間系統。這些空間包括有：城市廣場，主要步行街道，城市濱水地帶，公共綠地，居住小區綠地，大型建筑庭院及市郊農產品綠地等。
4．城市空間環境功能規劃。包括生態效益功能，活動利用類型(游憩，娛樂，運動，集會，展示，分隔，交通……)，人流及文化藝術表達等各項功能。規劃同時要對城市各主要空間作出系統的主次功能的認定。
5．城市特色風貌的規劃。在總體特色風貌目標的控制下，充分考慮環境主要空間的藝術風格和文化主題等方面的規劃。
6．綠化規劃對空間進行全面的指標控制。基于各空間功能，生態指標，建設條件確定各空間綠化指標時效要求。綠化指標包括綠化覆蓋率，綠地率，郁閉度及葉面系數等。綠化規劃要對各主要空間值等特征加以規定。
7．局部空間環境規劃。對城市“綠色空間”的人口容量進行測算，制定生態環境目標(空氣，濕度，土壤，灰塵，噪音及風等)和環境保護治理的措施。
8．城市生態環境系統與區域生態系統的關系。城區與郊區綠地系統的協調關系，區域空間調節關系，休閑人口流動的關系等等。
河南省鄭州市鄭東新區的開發和建設現今已經即將完工，首先從設計和規劃上來說就是與國際接軌的，世界著名建筑師黑川紀章對整個新區的建設做了一個全面而又詳盡的規劃和設計，無論是從制定城市生態環境系統建設的總體目標、城市人群休閑行為的研究和預測、城市生態環境空間序列規劃、城市空間環境功能規劃、城市特色風貌的規劃、綠化規劃對空間進行全面的指標控制、局部空間環境規劃、城市生態環境系統與區域生態系統的關系等等這些入手，都是將城市環境藝術設計和環境很好的融合到了一起，很好的解決了當地環境和城市環境藝術設計在某些問題上的矛盾。
很好的解決環境問題和城市環境藝術設計，美化環境，造福子孫后代。
參考文獻
[1]吳良鏞，面向21世紀的建筑學[Z]，國際建筑師協會“北京”(講稿)，北京，1999
