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如何培育美術學科核心素養范文1
一、課程的結構設置不合理的情況依舊存在
近幾年，我國的高師美術教育受到重視，發展速度相對較快，在辦學的規模、在專業的構建上，專業課的結構上都有了提高，但也不能忽視其中所存在問題。《中外美術史》、《美術概論》、《美學》、《美術鑒賞》等課程，目前是我國的美術教育課程的科目，但是課時量卻嚴重的偏低，大部分的院校技法課程占據到總課時的60%以上，這種不合理設置，會嚴重影響高美術師資人才的素質教育與審美培養。
二、學生對美術學課程缺乏學習興趣
我國目前大部分的師范類美術院校的學生在對待“美術學”的課程問題上的學習態度，還主要停留在理論的考試是不是能夠過關作為關注點的問題上，根本缺乏學習的興趣。當然我們也不能不看，為什么學生會對“美術學”的課程缺乏興趣。理論課程的設置比較不合理是其中的一個原因，教師的重視也是存在的一個客觀原因，還有一個比較重要的原因就是師范類院校的美術學生，由于過于專注于專業課的培育，忽視了文化素質的培養，文化的素養較差。尤其全國的高師類美術教育的招生環節所采取的形式是“低分錄取”，我國現在美術招生已經失去了過去的意義，“低分錄取”的制度對于一心學習醫術，對于美術有著較高領悟的學生而言，是件好事，但是也有一些“速食班”出來的考生，他們只是為了讀大學而學習美術，喪失美術學習的熱情，不熱愛美術的學習，為了考學而考學習美術，這成為了很多文化素質較低考生的“終南捷徑”。
三、“美術學”課程缺乏專業的美術學教師，師資力量薄弱
課程的設置不夠合理的教學構架之中，“美術學”的課程自然也不會受到教學組的重視。很多師范類的美術院校對于相關的“美術學”課程都是選擇由藝術專業的其他教師代課性質，而非是專業教師來授課。代課性質的教師，只能是兼代，缺乏一定的“美術學”的專業基礎對于美術學的課程沒有全面地了解，難以形成系統地研究，也難以做出系統地課程知識傳授。教師不專，學生更無心學習。美術教育一直都是把美術學科作為基礎的美術教育的類別，他們的目的是提高學生的基本美術素質以及能力，是為了促進國人素質教育的全面發展；若是單純的以技法作為的美術教育，又如何承擔起這樣的目標。
美術師范類的教育是培養大、中、小等學院或是學校的美術教師的主要原則，師范類的美術專業學生代表著未來的美術教育之中的教育實施者，在校所學的，所形成的知識的結構以及基本的美術素質對于之后的工作有著非常大的影響，在那種把技法的訓練作為主要目的的教學，比較難培養出具完整的美術知識以及美術教師的素養?，F代的師范類美術的教育其實就是把素質教育作為核心的教育，因而學校要改變過去的思路與思想，尤其是處于信息爆炸時代藝術教育，要形成我國的特色，要讓藝術的課程日益走向綜合性，還需要關注學生的人格是否健全還要注重發展藝術教育對于審美思想的培養，要鼓勵我們的學生能夠進行一定的學習，要拓展自己的藝術視野；要從傳統的重技能模式中脫離出來，要把學習的中心做出轉移，重視審美以及對于學生創造力的培養，同時還要注重對于學生的文化素質進行培養。
美術其實也是一種文化載體，是對于審美的認知以及對于美的表達能力的個體體現，不是簡單強調技法的問題，美術表現的形式感，不再僅僅讓學生知道，技法如何具體應用，是需要學生發揮主觀能動性，是對于客觀物象通過自身的理解與領悟的藝術再現，是作為了美術的主體的表現，能反映出創作主體的思想觀念和藝術的追求，以及審美的理想文化的修養等具體素質。我認為，美術類學院進行教育的初衷應該不是給學生一種職業的訓練，應該更注重培養具有較高的文化素質以及具有較高的文化品格的創新人才。在現代的師范美術類教育中，一方面要重視技法的訓練，另一方面要加強對學生文化素質和文化品格的培養。應該看到歷史上的美術大師基本都是文化大師，首先要成為一個有思想和有精神的人，才能夠成為文化教育的傳播者，不可缺少文化。在這一點上，師范美術教育中開設的有關美術學的課程對促進學生的審美文化素質有著重要的作用。
四、美術學的課程改革勢在必行
如何培育美術學科核心素養范文2
我們從未像今天這樣需要創新，創新也從未像現在這樣需要我們。政府、社會、學校都齊聲呼喚創新。十八屆五中全會提出“創新、協調、綠色、開放、共享”的發展理念，教育系統應當為“大眾創業、萬眾創新”提供人才智力等方面的重要支撐?！丁笆濉眹铱萍紕撔乱巹潯分赋觯阂ぐl全社會的創造活力，營造崇尚創新創業的文化環境。教育也在倡導創新，“實踐創新”成為中國學生發展核心素養中六大素養之一。
什么是創新
一談到創新，我們常常將它和新穎奇特的發明和高新科技相連，認為創新是科學家、科技發明家的事。覺得創新遙遠，空無，看不見、摸不著，卻又真真切切地藏在某個地方，偶爾對我們露個臉。
創新不僅是創造新的東西，去改變。創新更是一種思維品質，是一種氣質，一種精神狀態，也是一種人生態度。創新還是人與生俱來的本質特征，人的生命姿態。
創新教育的現實境遇是什么
創新教育的落實應該建立在對課堂教學的自省基礎上。當下的課堂充斥著簡單、機械、低階的思維訓練和淺層學習，難以讓創新精神落地。借用《安娜卡列尼娜》一文的開頭，“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸?！眲撔碌恼n都是相似的，不創新的課各有各的問題。主要問題，一是過分關注學科教育，缺失學科育人的意識，教師行為方式乃至生活方式都未受到絲毫影響。充斥了淺層學習，學生學會的不是知識、技能，全人的關照。二是學生少有對學科能力、思想、經驗等素養的培育，思維方式和價值觀念不是學科思維的訓練，更多的是機械、模仿、反復的訓練和淺層學習。三是我們的課堂越來越遠離基本的常識，因為一味強調學習方式和活動的多樣性，表面的活躍會遮蔽學生的主體性，從而將學生的學習引向淺表化，缺失深度的思考。四是創造是人的本質特征。我們往往習慣從外部找原因，而缺少強化學習內驅力，因學生長期難以獲得學習的深度愉悅，缺乏因深度學習而帶來的創造的樂趣，失去對學科學習的興趣。
如何進行創新教育，如何讓創新精神在常態的教育教學中落地生根
學校的價值是發展學生，發展本身意味著更新，變化。發展學生主要是通過教師學科育人實現的，是在教學的每個細節中實現的。因此，創新教育是一種樸素的追求，是每一位教育人平素教育生活的基本選擇。
創新的課，不是追逐形式上的標新立異，創新的課堂實質上應該是順應尊重學生發展規律、學情需要，研究學生的基礎，走向學科，關注學科思維、學科本質、學科價值技術的結構性或意義性變化。
上周剛剛參加一次信息技術優課評審，評優課的課題是《目錄》，教學內容為自動生成目錄，50%的課時為了說明目錄的作用，花費大量的時間。其中，有位教師通過游戲比賽的方法，進行情境導入。他將下發的書本分兩類：一類目錄部分全部裁剪掉；另一類保留目錄。課堂上分兩組比賽查找書本內容，然后尋找一組失敗的原因，引導學生說出目錄的作用，導入、講解部分足足用了22分鐘。整堂課，教師演示、學生探究實踐時間不足15分鐘，最后10分鐘作品評價。喧囂浮躁，走形式，跑流程。從翻開書本找到目錄導入，然后鎖定目錄技術的學習，50%的課用各種游戲炫酷的情境導入。
工具理性一度讓教師習慣死記硬背、機械單一，教學過程常常去過程，去情境，去生活。然而，今天，為了創新，教師們又過度進行情境創編，導致偏離教學目標?？雌饋?，形式上新穎，學生參與度高，熱鬧喧嘩。事實上，中學生對目錄是有豐富的生活經驗和理解的，顯然，創新的課，首先立足學生的認知規律和學習現狀，然后深度了解學科內容的本意。本課的重點是學會自動目錄技術，能夠自動生成目錄，解決生活中研究報告、論文、宣傳手冊的目錄編制。除了知識和技能的訓練，還需要讓孩子通過實踐探究，親歷完成實踐的過程，體驗自動化思維這一學科本質和意義，理解用計算機處理信息的自動化、循環、迭代的算法的價值。然后，教師應引導學生合理、適當、負責任地使用技術。
創新教育，應指向孩子的生活，引導孩子過一種創意、負責任的生活。就在本文準備收筆時，一位美術老師興高采烈地過來找我分享她的喜悅。她剛從《變遷中的家園》一課“高大上”的設計中走了出來，她告訴我，她將“視覺日記”引入課堂，“視覺日記”就是用口袋里裝的隨身小本子和筆，任意涂抹、記錄生活，表達和傳遞信息。目的是讓畫筆成為孩子們表達情感、傳遞信息的一種方式，更成為一生受用的對美的記錄表達。她說，她為此掩面而泣，美術課，終于回到了本真的一面，回到初心。葉瀾老師說：一門學科對學生發展的價值，除了學科領域的知識以外，從更深的層次看，還應該為學生認識世界和解決問題提供獨特的視角、思維的方法和特有的邏輯。讓畫筆成為孩子們看世界，解決問題的視角、思維方式和特有的邏輯，不正是她的初心？每一門學科給每個孩子的都應該是不同的，每一個孩子的獲得都可以是不同的。創新的課就是我們每一位教師樸素的價值追求。
其實創新的課堂都是一樣的。創新的課堂是指向學生核心素養建構的課堂，這樣的課堂需要實現“從關注知識點的教學到關注學科核心素養，再到學生核心素養”。創新的課堂需要教師合理創新的教學設計。創新的設計，一是要改變以知識為中心的思想；二是要打破以學科為中心的思想。
創新教育，不是要全盤否定原有的課堂，而是我們只要順應兒童天性，從課程及教育教學的每一個細節出發，教師給孩子們每一個與眾不同的課堂。其實，創新隨處可見，在課堂里，在操場上，在過道，在孩子們生活中的點點滴滴。我們只要每天改變一點點，嘗試變化一點點，我們每個人、每一堂課都會是與眾不同的、不同凡響的。
如何培育美術學科核心素養范文3
關鍵詞： 小學美術教學 人文素養
隨著課程改革不斷深入推進，處于基礎教育階段的學校再次掀起學校文化建設的熱潮。課程改革的核心是通過改革向學校、教師、學生并通過他們向社會傳播先進文化，倡導一種人本、民主、平等、創新、對話、合作、多元、開放的文化，這是新課程文化的內涵。充分利用豐富系統的地方課程文化資源，對促進課程文化建設，將會起到重要作用。小學美術教學中如何培育學生的人文素養呢？
1.注重利用學校教育資源，在課程文化建設中提高學生人文素養
教育是通過課程進行的，課程的性質決定教育過程的目的、機制與方法，有什么樣的課程，就有什么樣的教育運行模式。《基礎教育課程改革綱要》指出：“學校在執行國家課程和地方課程的同時，應視當地社會、經濟發展的具體情況，結合本校的傳統和優勢，學生的興趣和需要，開發或選用適合本校的課程?！痹谶@種背景下，我們提出了“基于學校教育資源的課程文化建設探索與研究”課題，就是為了還原課程的文化本體地位，凸顯學校辦學特色，實現學生可持續發展。學校不僅要求每一門課程而且要求整個學校生活的每一項活動，都應滲透、彌漫文化氣息和具有共同的文化追求，課程文化在學校教育中占核心地位。因此，本課題的實踐與研究，有深遠的現實意義。學校教育資源是人類社會資源之一。教育資源指的是教師在教育活動中創造積累的教育知識、教育經驗、教育技能、教育資產、教育制度、教育品牌、教育理念、教育設施及教育領域內外人際關系的總和。學校獨特的課程文化建設，基于一草一木，一事一人，每一項活動的教育資源。實際教學中所理解的課程指國家課程、地方課程、校本課程三級課程。課程文化是學校文化的核心內容，是在現代學校制度背景下，在課程實踐過程中，以開展課程開發與實施為基礎，以教師隊伍的發展為著眼點，以學生的全面發展為最終目標的文化傳承。課程文化以教材與活動為載體，是教師與學生雙方互動的產物，是學生在學校情景中經歷一切，獲得一切經驗的過程，指的是學校領導對課程設置的決策力，學校教師對課程的創造力，通過教師的傳遞與引領，在學生身上所能體現和彰顯的課程價值的影響力，服務于學生未來成長和發展素養。
2.將學校校本資源與剪紙藝術整合創新，在提升人文情懷中提高學生人文素養
校園文化建設能促進學生全面發展，滿足學生個性發展需求的重要途徑。我將剪紙藝術與學校特色文化建設進行融合，進而建立基于地方文化資源中的校本課程體系，將為學生創造親身實踐的環境與條件，為學生獲得積極的生活體驗和獲得知識打下堅實基礎。其價值有以下方面：剪紙教學有利于創設育人情境，形成辦學特色，有利于學生生理心理的發展，可以培養動手能力、創造能力、審美能力和生活情趣。剪紙教學有利于對瀕臨絕跡的民族民間藝術文化的傳承和發展，越是民族的，越是世界的。剪紙特色教學具有重要的傳承價值。
將學校校本資源與剪紙藝術整合創新，走以文化發展為主，藝術教育全面發展的特色辦學之路。調查小學生對剪紙藝術的認識，激發學習興趣，了解剪紙的基本知識，并進行簡單的操作實踐。研究剪紙在課堂教學中的運用方法及對激發學生學習剪紙的興趣，陶冶學生性情，教給方法，掌握一定的基本技能。研究剪紙在創作環節中的運用方法及對學生理解，在剪紙指導過程中，采用“一看、二設計、三畫、四剪刻、五修改”的五步教學法，逐步培養學生剪紙能力：了解全國各大流派，掌握各種剪刻紙的風格，熱愛祖國優秀文化，總結剪紙在小學校本課程中的作用。為了構建以傳承民間剪紙藝術為特色的校本課程體系，我們除了把美術課作為傳承剪紙途徑之一外，還嘗試在晨會、班隊活動課、語文（說寫訓練課）、校本、綜合實踐等課中滲透剪紙教學。此外，我們重點研究以剪紙為特色的校本課程研究，從而培養學生的剪紙興趣，熱愛民族文化，發展學生的特長和個性，提高學生的思想文化素質。
《中國教育發展綱要》明確提出中小學校要“辦出自己的特色”。我開設剪紙藝術課程，前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基所說：“兒童的智慧在他的手指尖上。”我國著名教育家陳鶴琴先生也說：“孩子應有剪紙的機會。”剪紙可以使孩子安靜下來，專心致志干一件事，還可以使他們練就一雙靈巧的手，而手巧往往意味著心靈，這是因為手部肌肉群的訓練有利于大腦開發。
3.注重學生情感抒發的培育，在校本教研中提高學生人文素養
校本教研是教師與新課程的對話，教師與自身的對話，教師與教師的對話，教師與學生的對話。這種對話的本質是一種共享，共享知識，共享經驗，共享智慧，共享人生的意義與價值。校本教研有利于創建學習型組織，構建校園文化，解決教育教學中的問題，提高教育教學質量，從而促進學校發展。生活是藝術的源泉，藝術是生活的再現。隨著物質生活的進步發展，人們對精神生活的要求也逐漸提升。小學美術教學不應該僅僅局限于教室，教師要帶領學生走出教室甚至走出校園，觀察生活、體驗生活，勾畫出心中那份情感，增進對自然的熱愛。
所以，小學美術教學要引導學生加強對生活的觀察和體驗，通過線條、色彩、空間、明暗等方式表達自己對生活的體驗，從而品味生活，增強人文情懷。
4.利用民間文化設計美術教學活動，提高學生人文素養
新課標指出：“應充分利用當地民族、民間藝術資源及文物資源，開展各種形式的美術教育活動?！睂W生對自己的地方民間文化還是比較熟悉的，接觸得也比較多，美術教育要把這個優勢和特色發揮出來，積極開發利用好地方人文資源，設計有趣的美術教學活動，讓學生在模擬情景中體驗美術，感受民間文化所蘊含的人文情懷。
5.通過工藝制作去體驗與創造生活，提高學生人文素養
如何培育美術學科核心素養范文4
關鍵詞：河南高校；美術專業；教學研究；中原文化
中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2012）20-0246-02
從根本意義上講，大學就是一個文化的中心，不僅傳承文化，還要發展和創新文化。河南高校美術專業長期以來更注重技能訓練，人文知識的素質教育是不太被重視的，培養出來的學生大多數專業性強，但對美術自身的學科功能以及其他學科知識相關聯的知識知道得卻不多。大學的四年生活，是人的一生中極其難得的進行文化知識的學習、文化使命的養成以及感受精神熏陶、建構內心世界的時光，但我們的美術教育太過于技能化、功利化，影響了他們的自由發展。隨著時代的發展，關于藝術的觀念有了不斷更新與拓寬，但遺憾的是高校的美術教學改革卻沒有及時跟上。
一、課程設置結構不平衡
課程作為一種載體,是教育的核心,是系統知識的傳統積累，是傳播文化的重要文本依據。但需要明確的是，能夠履行教育責任的有效課程只能是富于文化內涵的課程，同理，也只有合理有效的課程才能夠更好地進行文化傳播?？梢哉f，忽視了文化要素中的地域文化因素的課程將不被視為合理有效的課程，只有很好融合地域文化的課程體系，才能更好地履行其文化傳播的職責。而通過課程的合理有效設置,學生不僅能對本地區的地域文化從理論層面得到更加系統、深刻地了解，而且使他們對本地區文化存在的價值能夠得到清楚認識，樹立區域榮譽自豪感，從而產生文化歸屬感，這對建立有地方特色的教育體系也是很有幫助的。
世間萬物之組織方式和內部構造為之結構，是組成整體的各部分的搭配和安排。就教育教學領域來講，如果說一門課程的核心教學材料是教材，是用于向學生傳授知識、技能和思想的知識載體，結構則是對學科知識的理性設計與組合。美國教育心理學家和教育家布魯納認為，按照反映知識領域基礎結構的方式來設計課程，需要對那個領域有極其根本的理解。所以合理的課程結構包括開設的課程、開設的先后順序以及各課程之間銜接有序等。一個專業的學生能夠豐富學識、學以致用、提高素養的重要前提就是學科課程設置的全面合理。
從目前河南省高校美術教育來看，基本上沿襲了國內專業美術院校的教學管理體制，大都采用專門美術院校傳統的教學模式設置課程進行教學，相對應地，對以中國民族民間文化為基礎的美術教育理論的研究沒有受到足夠的重視。在當前因擴招帶來生源質量普遍下降的背景下，缺乏中國民族民間文化為基礎的理論課，尤其是缺少一些具有河南地域特色美術教育課程，地方美術發展史及地方民俗發展史等，對提高河南藝術學子的審美能力和文化素養，構建具有河南地域特色的美術教育體系將會是最大的障礙。藝術來源于生活，作為美術專業的學生更應該對腳下這片熱土傾灑出自己的熱情。
二、缺少以地域文化為背景的地方特色藝術教學內容
目前河南高校美術專業學科基礎建設中的缺憾問題，就學科觀念而言，缺乏對主體文化基本因素的認識，缺少對主動滲透地域文化意識進行引導；就教育模式而言，缺乏對地域特色美術理論資源的整合力度，缺乏專業教師在教育方式的探索與實踐；就教學內容而言，以地域文化為背景的地方特色藝術教學內容更是嚴重缺乏。河南省大多數高校的美術專業學科教育與所在地域特色藝術資源傳承發展的文化意識聯系甚少，與所在地域特色藝術的生存狀態現狀更是完全割裂，與之相對應地也就是河南的藝術學子與河南地域特色的藝術文化與生存現狀處于互相陌生的狀態。更令人遺憾的是，河南高校的部分一線美術專業教師與學生缺乏對民間傳統文化的自覺傳承意識和民族責任感，把民族民間、地域特色美術課程視為一種已經過時的傳統技能知識,認為其無法與先進的藝術教學進行融合和對話，對民間傳統藝術文化采取一種“博物館文物”式的靜態觀念的消極態度，在教育教學實踐過程中，采取相對保守的態度，缺少對地域特色藝術作品的選擇，比如我們很少能在河南高校美術專業的課堂上見到對朱仙鎮的木板年畫、淮陽泥泥狗、浚縣泥咕咕、南陽烙畫等極具河南地域特色的美術作品的鑒賞。只有民族的，才是世界的。只有傳統的，才是現代的。傳統與現代是現代藝術的兩個面，是不可分割的整體。河南高校美術專業學科的發展方向必須是在當前多元文化的沖擊下堅持探索河南地域文化，尋找傳統藝術與當代文化及民間民族美術文化的結合點，尋找與河南這塊土地的結合點，才能走出一條獨具特色之路，從而培育出更具當代氣息的河南藝術。
如何培育美術學科核心素養范文5
關鍵詞：新課標；美術學；專業化；多元化；生態化
美術教育作為素質教育的組成部分，對學生感性美、欣賞美、創造美的培養具有重要的意義，這就使得美術師資的培養越來越受到關注。高師美術教育是中小學美術教育教師培養的搖籃，其美術教師塑造能力對我國美術教育質量的提高具有舉足輕重的作用。特別是當前隨著教育部《2011義務教育美術課程標準》（以下簡稱“新課標”）的頒發，以其新的課程理念、新的教材、新的學習方式以及新的課程評價觀強烈沖擊著現有的美術基礎教育體系，它要求中小學美術教師要改變以往習以為常的教學方式和教學行為，確立一種嶄新的教育觀念，因此，必須對美術專業師資培養進行新的定位，以符合新課標相關要求。文章結合新課標相關內容主要從專業化、多元化、生態化三種發展趨勢進行分析。
1 專業化
專業化是指人才培養計劃要強調美術學（師范類）專業的專業性。2005年教育部頒發的《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》明確指出，美術學（教師教育）專業培養的是：“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。古有韓愈《師說》云：“古人學者必有師，師者，所以傳道授業解惑也”。而今以素質教育為目的，作為美術教師，“就必須有周密的計劃，不能容忍主觀隨意性，不許太多的非理性成分，需要有盡可能全面的知識，教給學生的主要是‘道’而不是‘技’?！盵1]
美術學（師范類）美術教育主要培養中小學美術教師，不是以培養美術工作者或者畫家為目的。作為美術學（師范類）專業的學生如果不具備美術教師的專業性，豈不形同虛設！可就當前情況而言，師范特點和面貌被淹沒：“重技輕理”；“重藝輕師”；“培養方式簡單化”；教學內容和中小學（尤其與《新課標》）的實際差距相去甚遠。美術圈最引人注目是美術家，而非美術教育家，無論是任職、晉升，多是靠繪畫創作的作品，而非靠所教學生的素質來提高。長期以來形成一種這樣的觀點，創作（科研）是實的，可以質變的；教學是虛的，不容易被人發現；美術家就是教育家的誤區。導致師范美術教育偏離了原來設定的目標，在做與專業美術院校相同的事情，無法體現其“專業性”。再加上市場化實施以來，現在美術學（師范類）專業畢業生普遍就業困難，一是中小學美術教師職位漸趨飽和。二是畢業生專業能力欠缺，不能滿足社會所需，適合自己的崗位少，畢業生都希望找個理想的工作單位。導致美術學（師范類）專業學生出現兩個就業取向的極端：一是想成為美術家，根本不屑于美術教育。二是成為美術教師，可學習需求無法滿足?；蛘哌€有些除了報考研究生，首選單位便是美術館、博物館、出版社、報紙雜志社等，可這些崗位都還有專業美術院校的畢業生來競爭。美術學（師范類）專業如何體現其專業性？
首先，美術學（師范類）專業大部分學生應該明確自己是當中小學美術教師的，肩負著培養和提高學生的審美素質要求，要堅持“育人為本，德育為先”。為藝先做人，人奇格自高。宋代郭若虛《圖畫見聞》云：“人品既已高矣，氣韻不得不高；氣韻既已高矣，生動不得不至?！盵2]現代著名美術大師及教育家潘天壽先生也多次強調：“心正者，人之思想道德品質也。文學藝術，乃藝術家人格思想感情之反映，藝術家思想正，志向大，胸襟寬，眼光遠，則畫品必高，成就必大，余謂筆正則畫正，心正則筆正，人格方正，畫品必高，人品不高，畫品低劣。”[3]其次，作為未來的中小學美術老師，必須先加強學生的道德修養，端正人生態度，使之養成高尚的精神境界和健康的道德情操。再者，加強文化修養，增強人文內涵，培養具有“既精通專業，又善于發揮專業特點；既熟悉理論，又富于實踐精神；既了解世界，又明了國情和社會需求；既通曉歷史，又善于實際應用等這類全面綜合型的人才”。[4]
總之，高師美術教育與中小學課程設置不一致，或者缺少緊密的鏈接，我們培養出的教師怎么能夠勝任中小學的美術教學工作呢？因此，相對于新課改，課程設置必須有相對應的專業基礎美術教育課。美術學（師范類）專業的專業性應該體現為培育出合格的中小學美術教師，人才培養計劃與中小學美術教學的需要緊密相結合，做好高師美術教育與中小學的鏈接。
2 多元化
“多元”是基礎美術教育新課程改革的核心概念， 具備“多元藝術素養”的高素質教師隊伍是其實施的根本保證。高師美術學（師范類）專業作為中小學美術教師的生源基地，必須實現同基礎美術教育在課程性質、課程內容等多方面的銜接，調整課程目標、課程內容，打破大學課堂的枯燥乏味，積極構建多元藝術課堂，使培養目標多元化。
《新課標》以學習活動方式劃分為“造型?表現”“設計?應用”“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域，形成一個具有開放性的美術課程結構。以更為開闊的視野審視美術及其教育功能，注重課程與學生生活經驗相聯系，從學生身心發展的特點和未來實際生活的需要出發設計課程思路，使課程結構更為合理，內容更加豐富和開放。注重課程的“綜合化”是此次基礎美術教育改革的重大變革，改變了以往課程知識過于單一、門類過多、缺乏整合的現象，使其更具有均衡性、綜合性和選擇性。
事實上，如今高師美術的課程設置正往“多元化”這一趨勢發展，高師美術課程大體可分為四大部分：（1）繪畫類課程：除素描、水粉等基礎課程外，還設中國畫、油畫等繪畫專業的所有內容。繪畫類課程要重在培養學生的創造能力，審美能力等美學素養，具備了這些素養也就不難在設計領域中施展才能，創造出優秀的藝術作品。（2）設計類課程：對設計專業來講，更注重基礎內容，像平面構成，色彩構成、立體構成，另外還增設了《中國民間美術》這一課程來迎合中小學美術課程內容。（3）理論類課程：包括藝術理論和教育理論兩大類。藝術理論課是指藝術概論、中外美術史、教育學、心理學等課，知識面覆蓋廣。而中小學美術課程論這兩門教育理論課，則是高師美術教育的必修課程。（4）尤為關注教育實習課，它是高師美術專業的學生必修的一門課程。這門課程使學生將課堂上所學到的專業知識和理論知識通過教學實踐融會貫通，是一次理論與應用的有效結合。
再者，《新課標》開宗明義道：“美術課程追求人文性。”要求具備深厚文化修養、創新精神和實踐能力教學的“多元化教師”。因此，在合理安排專業課程的同時，要有意識地增設人文課程的比重，有針對性地為美術專業學生開設哲學、美學、歷史、文學等飽含人文思想的課程，增強學生對中國傳統文化的認識，提高他們的人文素養。例如，潘天壽先生就在教學中增設了文學詩詞、書法鑒賞等課程。他要求美術系的學生學習時間的比例是“三分讀書，一分寫字，五分畫畫，一分其他，并鼓勵師生多讀書，多寫文章，注意理論研究，擴大自己的知識面。”[5]
目前，大多數高師院校美術學（師范類）專業本著“以人為本”的教育方針，強調培養目標“多元化”，試行彈性學制培養創新型人才?；镜慕虒W模式有：“（1）‘2+2’的小學師資、‘3+1’的中學師資培養模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業，后兩年進行輔修專業和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。（2）輔修及雙專業、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。（3）‘4+X’的教師教育模式。其中，實行‘4+0’模式者，學生畢業即就業；實行‘4+2’模式者，學生本科畢業后再讀兩年碩士學位，培養目標是重點中學的骨干美術教師；實行‘4+3’教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業后可以到美術類高校擔任專業課教師。”[6]
3 生態化
《新課標》強調美術教育向生活世界的回歸，促進藝術與生活的聯系，確定嶄新的生態課程觀?！熬C合?探索”學習領域便是生態化課程的體現，亦是當代美術教育發展的一個新特點。早在2002年滕守堯先生在《藝術與創生》中就提出“生態式藝術教育”，強調“生態式教育史一種既符合人類深層無意識二元對話的生態模式，又符合整個自然的二元對話模式的教育?！睆娬{建立多學科之間以及師生之間的生態關系，提高這一門課程的趣味性和質量，減輕學生的負擔。
《新課標》理念所體現的便是一種趨向生態化的課程。它需要教師改變思維定勢，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的鏈接接點，設計出生態式的美術課程。在教學過程中，特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、美術與社會生活相結合的方法，開展跨學科學習活動?！霸谡n程目標上致力于人的自然性、社會性和自主性的和諧健康發展，注重一致性和差異性的統一、理性和非理性的統一、意識與潛意識的統一，以及注重個體需要與社會需要的統一；在課程內容上非常注重與生活的聯系，強調充分挖掘校內外的課程資源，以擴展課程發展的空間，謀求‘科學世界’和‘生活世界’的和諧與統一；在課程實施上注重教學雙方在平等基礎上的對話與溝通等等”。[7]從目前美術學（師范類）專業的課程設置看，主要表現為兩種傾向，“一是各門藝術之間的綜合，意在強化音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視媒體之間的聯系。二是藝術與其他學科之間的綜合，強調各藝術學科與其他非藝術學科之間的聯系”，[8]形成一種互通、互補的藝術生態關系。課程設置要從本質上突破學科疆域的束縛，向自然回歸、向生活回歸、向社會回歸、向人自身回歸。教師與學生之間形成一種相互激發、相互提高、互補和互生的生態關系，培養出真正具有智慧的“開放型專家”。目前，高師美術學（師范類）專業已逐漸建立了多元、開放、生態的教學課程體系，提倡“以人為本”的教育觀念，重新審視美術教育培養目標，體現美術學科的生態性，融合各專業知識之間、知識與自我之間的生態關系，培育出具備綜合能力的復合型人才。
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如何培育美術學科核心素養范文6
創辦具有鮮明特色的小學教育專業是每一個師范類高校力爭追求的目標,也是我們為實現服務于地方經濟發展,培養應用型人才、提升學校辦學實力和水平的終極目標。河西學院(原張掖師專)于1999年率先創辦小學教育三年制?？茖I。為了加快學校的轉型與發展,更好地服務于地方經濟和教育事業的發展,在三年制?？频幕A上,于2002年正式創辦小學教育本科專業,是甘肅省最早創辦小學教育本科專業的高校。經過幾年的努力與探索,已逐步形成自己的特色與優勢,已被甘肅省教育廳確定為“甘肅省特色專業建設點”。
(一)藝術技能課程開設模塊
河西學院小學教育專業的培養目標是:培養本專業德、智、體全面發展,具有創新精神和實踐能力的“基礎實、能力強、素質高”的小學教師。藝術類主干課程模塊有:音樂基礎、美術基礎、基礎美學、聲樂、樂器、舞蹈、美術等。在這些主干課程中,音樂基礎、美術基礎屬于專業基礎理論必修課;基礎美學屬于專業方向理論選修課;藝術技能實踐類課程開設模塊主要有聲樂、樂器、舞蹈和美術,屬于專業方向選修課。藝術技能實踐課程的幾大模塊中,聲樂課程是針對小學教育專業所開設的一門歌唱技能技法課。課程內容為聲樂基礎知識、歌唱發聲練習、歌曲演唱三大部分,主要側重于聲樂演唱技能技巧的訓練,注重基礎發聲練習,著重培養學生聲樂理論與綜合實踐應用的能力。樂器課程主要練習鍵盤樂器彈奏,掌握鍵盤樂器的基本演奏方法,強調鍵盤樂器彈奏的技能和技巧的訓練,基礎訓練貫穿始終,尤其是編排了少兒歌曲彈唱的有關內容,更加貼近小學教育專業學生的實際,為將來從事小學教育鍵盤樂器彈奏打下基礎。舞蹈課程主要訓練學生的舞蹈基本功,通過學習使學生初步了解舞蹈學科的特點與作用,掌握少兒舞蹈訓練的基本方法,掌握常見的民族民間舞的風格特點、基本舞步、舞姿造型、動律特點等,通過訓練使學生具有健美的身體,靈活協調的動作姿態,能夠完成簡單的少兒舞蹈的排練、指導工作。美術課程內容包括造型基礎、構圖基礎和色彩基礎的課程———素描、色彩(包括水彩、淡彩)、裝飾畫、卡通畫、簡筆畫等。通過學習培養學生從簡單結構入手,觀察、分析、表現物象的能力,提高造型能力。還包括手工制作、雕刻、泥塑等空間造型藝術實踐課。四大藝術技能課程模塊在具體的教學實踐中,包含的內容比較全面,基本上涵蓋了小學教育專業學生所需的基本藝術技能技巧,是本專業的特色之一。存在的問題是:1.培養目標的表述欠全面。“培養本專業德、智、體全面發展、具有創新精神和實踐能力的基礎實、能力強、素質高的小學教師?！弊⒅亓说掠⒅怯腕w育的發展目標,而忽略了承載“美育”的藝術類課程。美育是學校教育的重要組成部分,藝術教育則是美育的一部分。在歷史上,美育和藝術教育是同步發展的,而現在藝術教育包含在美育的范疇,藝術教育由知識、技能、藝術審美和創造美三個部分構成。尤其在小學教育中,藝術教育是美育的核心部分和主要實施渠道。[2]10-112.藝術技能課程方案設置欠合理。培養方案中課程整體模塊設計似乎涵蓋了大部分藝術類課程,但這些課程屬于藝術類專業方向實踐選修課。由于受培養方案的限制,選修課的選課原則是“四選二”,也就是在聲樂、樂器、舞蹈、美術四個模塊中只能任選兩個模塊進行選修,這樣勢必會造成藝術類實踐課程學習不夠全面,學生對自己不熟悉的藝術模塊不能夠深入學習的現實困境。
(二)小學教育專業學生藝術技能狀況分析
河西學院小學教育專業面向甘肅省招生普通本科學生,從歷年錄取名單信息中“特長”一欄填寫內容分析,小教專業學生絕大部分沒有藝術特長;從生源地信息欄分析,絕大部分學生來自于農村,由于受家庭條件、個人成長環境、社會環境等因素的制約,好多學生沒有受過藝術特長訓練,因此,藝術技能掌握狀況較差。1.藝術技能習得狀況(1)由于受不同的教育環境影響,有藝術技能和缺乏藝術技能的學生藝術技能習得差異明顯。(2)受基礎教育應試教育的影響,重高考文化課程,輕藝體類課程,藝體類課程在基礎教育階段就“先天不足”、“缺乏營養”。(3)學生個體對藝術技能課程的感悟能力、接受能力和努力程度的不同導致對藝術技能的掌握差異明顯。(4)因任課教師的教學經驗、教學能力和學生對教師的情感、態度的不同,導致學生對藝術技能的習得也受到影響。(5)受藝術類選修課“四選二”的限制,藝術技能的習得種類有質的差異。(6)受學校培養目標、課程模塊設計、課時安排、實習機會的多寡、教學硬件設備等客觀因素的制約,藝術技能的獲得和運用也受到制約。(7)受學科知識結構、學生個體藝術素養、學習興趣動力等主觀因素影響,藝術技能的習得也差異明顯。2.藝術技能課選課傾向根據近兩年小學教育專業學生藝術技能課程選課傾向表分析:兩個年級四個班選修舞蹈課程的共計153人,選修樂器課程的共計135人,分別占年級總人數的80%和71%;選修美術課程的共計69人,選修聲樂課程的共計25人,分別占年級總人數的36%和13%,選修樂器和舞蹈課程的人數遠遠多于選修美術和聲樂課程的人數。為什么會出現這種情況呢?筆者分析有以下幾點原因:(1)在基礎教育階段,美術課和聲樂課(音樂課一般以為唱歌為主)的開設始終貫穿于基礎教育階段,不論是小學教育專業的學生還是非小學教育專業的學生在基礎教育階段已經習得了一定的知識和技能,在“四選二”選擇范圍的限制下,放棄進一步深入學習的機會。(2)對于樂器和舞蹈課程,在基礎教育階段沒有專門開設,大部分來自農村的學生沒有專門受過藝術特長培訓,有大部分同學甚至沒有接觸過樂器,也沒有接受過舞蹈基礎訓練,處于對新鮮事物的好奇和自身知識技能的缺陷,大部分學生對這兩門課程的選擇是一種必然趨勢。(3)小學教育專業男女性別比例分布不均衡(見表2),女生占總人數的80%以上。由于女性天美,處于對舞蹈藝術的熱愛和向往以及健身健美需求,選擇舞蹈課程的人數較多也是一種必然趨勢。(4)例外的情況是,少部分同學或許由于家庭條件和教育環境優越,在基礎教育階段有條件接受樂器和舞蹈訓練,或利用業余時間正在進行此類課程的專業培訓,已經習得和掌握了一定的技能技巧,想在自身比較缺乏訓練的其他藝術類課程上取得進一步的學習和提高,以求達到藝術均衡、全面發展而選擇其他藝術選修課。
(三)藝術技能狀況調查
為了比較全面、客觀地了解河西學院小學教育專業學生藝術技能狀況,根據研究目的,編制了《河西學院小學教育專業學生藝術技能狀況調查問卷》。問卷涉及到的內容有:小學教育專業學生性別、年齡分布情況;學生對藝術技能課程教學現狀的了解情況;學生對教學硬件設施和師資隊伍的了解情況;學生對藝術技能課程的認識、態度及藝術技能掌握情況;學校對藝術技能課程的重視程度、支持力度的了解情況;藝術技能課課時安排與人才培養模式對藝術技能培養的影響等方面。調查以河西學院小學教育專業不同年級學生為樣本,根據調查目的隨機抽樣發放問卷130份,實際收回問卷100份,有效問卷率77%。收回的100份問卷中,男生19人,占19%,女生81人,占81%。通過表2、表3分析:小學教育專業學生男生比例占19%,女生比例占81%,男女比例相差較大,說明女生選擇小學教師這一職業的傾向性明顯;年齡分布在21-24歲之間,23歲的占57%,24歲的占6%,21-22歲的占37%。通過表4分析:學生對藝術技能課程課時安排的認可度只有58%,也就是說有42%學生認為藝術技能課課時安排不合理,可能的原因是學生希望有較多的上課時間,以保證對藝術技能的充分學習。藝術技能課對就業的幫助、課程內容、學分、考核方式的了解程度和認可度均在66%以上,尤其對我校的培養模式比較關注,有81%的同學選擇綜合培養模式,說明學生對藝術類課程綜合性和多樣性的培養模式比較受歡迎,期望值比較高。通過表5分析:學校對藝術技能課程師資隊伍建設問題上,從學生的角度來看還不夠足夠重視;有一半以上學生認為藝術技能課教師還不能滿足教學需求;大部分學生對我校藝術技能課程任課教師專業素質比較認可;有一半以上學生對聘請小學優秀藝術技能課教師來校授課的態度不太明顯,可能的原因是學生沒有深入小學教育教學實踐,對小學教育教學,尤其是藝術技能課教學的認識不夠充分,對一線優秀藝術技能課教師不夠了解,也體現出由于客觀因素的制約,我們對學生的實踐教學環節沒有足夠的重視。通過表6分析:有83%的學生認為學校重視藝術技能課的開設;有58%的學生對藝術技能課程感興趣;有57%的學生認為藝術技能的獲得有利于將來的就業。在“你對下列哪些技能比較熟悉(可多選)”調查中,有82%的學生選擇“歌唱”,說明除了歌唱,學生對器樂、舞蹈、美術技能的掌握還比較欠缺。在“能否獨立完成舞蹈編排或者電子琴彈奏”中,只有28%的學生選擇“可以完成”,說明學生獨立完成舞蹈編排和電子琴彈奏的能力較差?？赡艿脑蚴菍W生的藝術技能基本功不夠扎實,缺乏實踐鍛煉的機會,動手操作能力較差。有78%的學生對藝術技能課的學分比較重視,可能的原因是長期受應試教育的影響,認為修不夠學分不能順利地畢業,對學分的重視程度可能超過對藝術技能課技能習得的重視程度,對應用型人才的培養具有負面影響,容易出現“高分低能”的現象。通過表7分析:有67%的被調查者不太了解學校藝術技能實訓基地,可能的原因是學生對“實訓基地”的概念比較模糊,平時沒有過多關注或對實訓基地建設滿意度不高;認為學校配備的藝術技能課硬件設施比較齊全、學校重視藝術技能課硬件建設的被調查者分別占74%和66%,說明藝術技能實踐課程所需的硬件設施學生的滿意度比較高。
二、藝術技能課程的構建措施
(一)優化培養方案,合理配置藝術技能課程模塊根據小學教育專業藝術技能課程建設現狀和學生的藝術技能狀況,進一步優化現行的培養方案,合理配置藝術技能課程模塊。1.將現行的聲樂、樂器、舞蹈、美術藝術技能專業方向選修課,取消“四選二”的限制,列入“專業方向必修課”,適當增加授課時數,讓學生較全面地掌握各種藝術技能,為提高學生的綜合藝術素養搭建平臺。2.開設以藝術知識傳授、藝術作品欣賞為主的藝術欣賞選修課,傳授藝術基礎理論知識,培養受教育者的審美能力,使學生樹立正確的審美觀念,提高藝術鑒賞能力。3.修訂小學教育專業的培養目標:培養本專業德、智、體、美全面發展,具有創新精神和實踐能力的“學科知識扎實、教學技能嫻熟、藝術素養豐厚、操作能力過硬”的現代化小學教師。
(二)重視教材建設,因材施教照顧學生個體差異教材是實施課程標準的基本工具,在基礎教育新課程改革的大背景下,教材的建設和選擇是一個關鍵因素。目前,小學教育本科專業藝術類課程還沒有完備的教材,教材的建設問題有待于教育專家進一步調研并付諸建設。當然,教材不是“規范”和“控制”教學的工具,為教學服務、為人才培養服務是對教材功能的重新定位。以《樂器》課程為例,筆者認為教材建設應該突出小學教育的專業特色。小學教育專業藝術技能課教材應該適用于本專業,不能選取音樂專業的鍵盤樂器《鋼琴》教材,也不能完全選用學前教育專業的《鋼琴》教材,小學教育專業應該突出教材的基礎性、師范性、廣泛性和實用性。教材編排要難易適度、循序漸進,既要讓零基礎的學生容易接受,又要適應小學音樂教育教學的需要。建議在第一學期基礎階段選取《拜爾鋼琴基礎教程》前70條的內容,為學生的鍵盤樂器彈奏打下基礎;第二學期選取中外優秀少兒歌曲、短小民歌改編的鋼琴曲、簡易樂曲,以擴展學生的視野,為少兒歌曲彈奏奠定基礎;第三學期選取少兒歌曲伴奏曲目和簡譜即興伴奏歌曲,突出師范性和實用性,為學生將來從事小學音樂教育服務。力求貫徹落實小教專業鋼琴教學“培養彈奏能力和彈奏簡易樂曲、少兒歌曲伴奏的能力”的總體要求。不同種類的藝術,在審美功能上是相通的,它們之間相互影響、相互作用,這是它們的共性,但在具體的藝術表現手法和訓練方式上又具有自己的特殊性和規律性。作為小學教育專業的藝術類課程,由于接受主體藝術素養、個性特征、接受能力等存在層次的差異,在授課環節上不能一概而論、統一要求,應該根據學生自身能力特點,采取因材施教的方式,盡量照顧學生的個體差異。授課方式應該靈活多樣,可將照顧全局的“集體課”、照顧部分的“小組課”和照顧個體差異的“一對一授課”方式有機結合、相互滲透,建立高效課堂授課模式和課外訓練模式,使知識技能的傳授在單位時間內達到最優。
(三)改革考核方式,激發學生學習興趣與動力課程考核是檢驗學生學習效果、評價教學質量、檢測教學目標落實情況的重要手段,對教師的“教”與學生的“學”起著雙向導向和激勵作用。傳統的課程考核方式是將教學內容進行平時測試、期中考試、期末考試,由于小教專業藝術技能課程是實踐課,傳統的考核方式和考核內容已不適應人才培養的要求?？茖W的課程考核方式必須適應人才培養目標的要求,能夠體現課程的教學特點,具有客觀全面的考核指標,合理有效的考核手段。藝術技能課程考核,應該根據課程考核內容,將“階段藝術技能展示”、“終期藝術技能匯報”有機結合,可以采取“少兒歌曲演唱”、“鋼琴彈唱展示”、“舞蹈創編展演”、“美術(繪畫、手工、簡筆畫)作品展覽”等形式進行考核,通過全員參與考核,任課教師專業點評,尋找差距取長補短,激發學生學習藝術課程的興趣和動力。這樣不僅改革了課程考核方式,優化了考核形式和內容,而且訓練了小教專業學生的心理素質和專業藝術技能。目前,我校藝術技能課考核方式正在尋求改革突破口。以美術課程為例,考核改變以往“交一幅作業”的簡單方式,在美術課程整體內容框架下,根據階段授課內容進行“命題創作”,教師確定創作主題和形式,學生按要求在不偏離主題和形式的情況下自由創作,完成作品進行“作品展覽”,教師制定評分標準做出評價。這種評價的好處是:首先,“命題創作”貫徹課堂授課內容,創作形式和內容不偏離授課內容,有效地體現授課內容和目的。譬如,授課內容是“線描”創作形式就不能是“色彩”。其次,“命題創作”作品可在學生成績評價時有可比性,同一形式同一主題的作品,根據最終效果可對比評價,考核成績相對“自由創作”更加客觀、公正。再次,“命題創作”評價的目的性比較明確,學生凝練主題,發揮創作想象力,訓練學生命題創作的基本功。最后,階段考試、考核的作品最終以作品展覽的形式預期展出,激發學生的創作熱情和學習興趣,促進學生之間相互學習的積極性,考核目的明確,有力地提高了藝術技能課程的學習質量和效果。
(四)培育師資隊伍,加強藝術教師梯隊建設師資力量和師資隊伍素質決定教育質量,提高教育質量,最終要依靠教師。建設一支高素質的師資隊伍,是推動教育改革與發展、培養高質量人才的關鍵。我校小學教育專業藝術技能課教師隊伍能基本滿足教學的需要,但也存在學科結構性缺失、專業學科帶頭人缺乏、職稱結構不合理等問題。藝術技能課師資隊伍建設應該從以下幾方面著手。1.引進和補充舞蹈教師,彌補學科教師結構性缺失的問題。2.培育“骨干”教師、“雙師型”教師,提高藝術技能教師的專業素養和水平。3.培養藝術學科學術帶頭人,發揮學術引領作用,提升藝術學科科研能力和水平。激勵教師晉升專業技術職稱,促進藝術學科教師梯隊建設。4.堅持內外結合、優勢互補的原則,采取“走出去”和“引進來”的雙向用人機制,加大對藝術技能教師的培訓力度,引進小學一線藝術技能教師走進大學,進行周期性、階段性授課,汲取先進的藝術教育實踐經驗。(五)構建實訓基地,強化藝術技能運用能力目前,我校校內藝術實訓基地建設卓有成效,有“數碼鋼琴教室”一個、“鋼琴工作室”兩個、“電子琴教室”兩個、“聲樂教室”兩個、“民族器樂教室”一個、“多功能舞蹈教室”兩個、“美術教室”兩個,能夠滿足小學教育專業藝術技能課的開設需要。存在的問題是校外實訓基地比較缺乏,建議和校外藝術培訓學校、機構積極取得聯系,拓展業務,建立良好的合作關系,為小教專業學生藝術技能見習、實習拓寬渠道。在學生藝術技能的運用方面,在“一見二實三頂崗”的見實習模式下,積極聯系見習、實習和頂崗支教單位,選取藝術技能高、藝術課外活動開展比較好的學校,選派小教專業藝術素質高、教學能力強、藝術基本功扎實的學生進行實習實訓,提高學生藝術技能的實踐運用能力,“著重培養一小批,爭取帶領一大片”,以實現讓每個學生都能得到藝術均衡發展的良性運行機制。另外,鼓勵小學教育專業學生積極參加社會實踐活動和藝術社團,譬如:慰問演出、大學生藝術團、美術社、舞蹈隊、書法繪畫協會等,將藝術技能課程中學到的知識在實踐中得到運用,不斷提升自己的藝術技能,為將來從事小學教育藝術類課程的教學工作打下堅實的基礎。
三、結語
