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室內空間序列設計范文1
[關鍵詞]蓮花館 世園會 設計 空間
中圖分類號：TB21 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）42-0235-01
2014年中國世界園藝博覽會在青島舉行，自世園會開幕以來，國內外的朋友們都慕名前來，來走進世園，走進自然，享受著一場文化的盛宴和科技的魅力。青島世園會以“讓生活走進自然”為主題，以尊重生態自然為主，在充分保護原有生態的基礎上進行建設，這將是在中國首次舉辦的以山地型為主要特色的世界性園藝博覽會。在2014年青島世園會的盛況下，一朵亭亭玉立的蓮花悄然綻放。這就是世園會中比較有特色的蓮花館，這朵盛開的蓮花從平面圖看來猶如一朵盛開的蓮花，主要由四個花瓣構成。蓮花館位于世園會園區草綱園西側，建筑面積3790平方米，主要從蓮花的育種、文化、科技三個方面來讓游客感受蓮文化。從遠處來看蓮花館，蓮花館的建筑外立面的顏色是漸變的，猶如蓮花的花瓣的顏色也是漸變的，栩栩如生。
空間序列的起始階段是序列的開始，一般具有足夠的吸引力和個性，并且具有良好的導向性，具有引導人們的行動方向的設計處理，舍掉不必要的指路標和文字說明牌，運用建筑所特有的語言傳遞信息，與人溝通。在蓮花整個展廳的起始階段就運用了這一設計手法體現了整個展館的主題。入口的整個墻面都是凹凸有致的裝飾墻，上面體現的蓮這一個字的不同字體，以及在地上大大小小的蓮花燈，從這個序列的起始階段人們就可以感受蓮的無窮魅力。入口的建筑空間序列設計，猶如一部完整的樂章、動人的詩篇。通過建筑空間的連續性和整體性給人以強烈的印象、深刻的記憶和美的享受。
序列空間的過渡階段主要更多的以文字和圖片的形式介紹蓮花的生長歷程、品種、價值等。這一階段主要是起著承上啟下的作用，既是起始后的承接階段，又是階段的前奏，在展館中屬于關鍵的一個階段。它主要負責引導、啟示、醞釀、期待及引人入勝的作用。階段就是整個展館的中心展區，是全序列的中心，是序列和精華的目的所在，也是序列藝術的最高體現。蓮花館內的序列終結階段主要把游客的心情由恢復平靜，有利于對的追思和聯想。整個空間的序列過程就是一系列相互聯系的空間過度。比如在中國園林設計中“迂回曲折”、 “豁然開朗”、 “別有洞天”、“柳暗花明”等空間處理手法，都是采用過渡空間將若干相對獨立的空間有機的聯系起來，并將視線引向。
二、蓮花館室內空間構成形式：開敞空間、流動空間
開敞空間是指將外環境的景觀引入其中，對于人們有一個信息開放與資源共享的優點。作為蓮花館這樣比較大型的展覽館來說，整個空間是屬于比較具有引導性的流暢空間，空間格調比較活潑，有利于人們交流和觀看。開敞空間和封閉空間是相對而言的，開敞的程度取決于有無側界面、側界面的圍合度、開洞的大小及啟用的控制能力等。
流動空間也成為動態空間，具有空間的開敞性和視覺的導向性，界面組織具有連續性和節奏性，空間構成形式比較富有變化和多樣性，把人們的視線從一點引導到另外一點，引導人們從動的角度來觀察整個蓮花館。當你站在蓮花館的某一位置，這種流動空間可以引導我們繼續前進，以免造成不必要的交通擁堵，方向性比較明確。
在蓮花館的展覽中，設計師利用抬起的空間設計手法將自然植物引入到室內空間中來，使得空間更加活潑，動態與靜態相結合，氣氛比較活躍。在流動空間中加入利用流動線條的樓梯、展柜、壁畫、等使人們的空間活動時靜、時動。步入蓮花館，你就進入了一個蓮的世界。徜徉場館中，不知不覺間就覽盡了蓮的前世今生。但蓮花無比堅韌的品性和頑強的生命力，更令人驚嘆和贊賞。
三、蓮花館的空間設計原則
伴隨著時代科技的進步，現代人們已經對室內空間的設計提出了更高的要求，在展館設計中必須采取主動開發的策略才能適應市場的進步?，F代室內設計應依據環境、需求的變化而不斷發展。
1、功能性設計原則
這一原則的要求是使室內空間、設計風格、物理環境、陳設綠化最大限度的滿足功能所需，并使其與功能相和諧、統一。在蓮花館展示大廳設置的三維實景“瓊漿玉液魔幻投影”，通過360度全息影像，使游客會有身臨其境的感覺；在專利產品展示區，游客在通過各種文字、圖片詳盡地了解蓮花茶的制作流程之余，還可以親口品嘗蓮花茶、現場打印3D蓮花；蓮花館還特地以蓮為主題制作了逼真生動的3D畫，三幅不同的畫面引起了人們極大的興趣，為每一位駐足畫前游客準備了一個全新的立體世界。
2、美觀性設計原則
蓮花歷來在人們的心目中就有了比較美的印象，當然，美是一種隨時間、空間、環境而變化性、適應性極強的概念。所以，在設計中美的標準和目的也會大不相同。我們既不能因強調設計在文化和社會方面的使命及責任而不顧及使用者需求的特點，同時也不能把美庸俗化，這需要有一個適當的平衡。？在蓮花館的兩層三大區域的展覽當中，每一個區域無不體現了蓮花展現的美，當人們走進一個建筑，人們首先就成為了被接受事物的主體，而作為一個優秀的展館怎樣才能吸引到人們這才是最重要的，而蓮花館恰恰是利用了這一點，使人們的視覺組織不斷被展館的一幕幕而激發無限想象。
3、適切性設計原則
所謂適切性原則，簡單地說，就是解決問題的設計方案與問題之間恰到好處，不牽強也不過分。比如在蓮花館整個展館中，針對室內空間，館內的藝術陳設品與空間氣氛的必須相統一，并且能夠融為一體。
照明在世園會展館中扮演的角色和色彩一樣重要，它可以提高陳列效果，營造氛圍，從而創造出一個身臨其境的參觀環境。繪畫展示在本次蓮花館的展覽中起著重要的作用，在陳列館的展覽內容中，經常會需要反映某個特定時期或者特定場景的畫面來供人們觀賞，它可以清晰的表達出蓮花的文化意境，讓游客細細品味，所以說展館中的繪畫無疑成為再現當時的最好表現方式，特別是寫實風格的油畫又可以讓參觀者身臨其境的感受。雕塑展示是一種三維的立體展示，是可以讓觀眾切身感受到的展示方式，是一種可視可觸摸的造型藝術，與繪畫在平面上展示內容的最大不同處則是，雕塑主體是在空間中顯示自身藝術魅力的。
室內空間序列設計范文2
關鍵詞：蘇州古典園林 “天人合一” 意境的創造
蘇州古典園林是中國傳統文化的重要承載主體。它起始于春秋，興盛于盛唐，發展成熟于明清。在漫長的歷史演進中，蘇州古典園林隨著吳地政治、經濟、文化的發展而不斷完善，它的園林文化給這一地區帶來豐富的象征意義，并以其獨特的審美特征、多元的藝術形式、深厚的文化內涵而著稱，成為世界園林史上的一朵奇葩。
當今世界，傳統文化已經發展到極至。我們有必要對蘇州的古典園林作進一步的研究和創新，因為這對于現代室內設計的發展具有積極的意義，可以提高人們的審美趣味，為現代室內設計的進一步發展提供動力。
1 “天人合一”的儒家思想
蘇州古典園林以自然寫意山水園的風格而著稱于世，它源于自然又高于自然。并且具有深厚的文化底蘊，融自然美、建筑美、藝術美于一體。蘇州園林是中國傳統文化階層的價值觀念、社會理想、道德規范、生活追求和審美趣味的結晶。這些文人墨客熱愛生活，喜愛游山玩水，享受自然，以詩、酒、琴、畫為樂，追求無為淡泊、自由逍遙的隱士生活，力求達到與自然環境合一，他們這種追求天人合一、園人合一的儒家思想深深地體現在園林的設計和建造過程中。
現代的室內設計越來越強調人與自然的和諧共處，而不是一味地將室外的景觀移植到室內，現代室內設計應運用現代材料將室內與室外的距離拉得更近。譬如現代都市的高層建筑都大量使用落地窗玻璃，一方面使室內的采光更加通透。另一方面使人們的視野更加開闊，看得更遠。這也是未來住宅哲學的發展趨勢，達到人與自然共享的境界。力求創造出滿足人們需要的高品質的生活環境。
2 蘇州園林建筑意境的創造
蘇州古典園林造園藝術獨樹一幟，是江南古典園林的一部分。大多數蘇州園林屬于私家園林，它是相對于皇家園林而言的，雖然它沒有北方皇家園林的輝弘大氣、富麗堂皇等特點，但它細膩玲瓏的古典氣質是匠心獨韻的。園林建筑意境的表達與創造是蘇州園林最大特色之一，追求的情、景與哲理交融的境界，“雖由人作，宛若天開”，布局合理，曲折幽深，亭臺樓閣，高低錯落，借景對景，處處成景，粉墻黛瓦，素雅恬靜，突出了古典園林精致委婉的特點。
園內的主人把自己的情趣意向傾注于園林中，山水、泉石、花木、禽鳥是古典園林主要的造園要素，輔之以小橋、流水、回廊、曲徑、匾額、對聯，構成巧妙的園林景觀，使得園林意境深邃，抒發了古典胸襟。
例如蘇州古典園林取石以產于太湖西山的太湖石和部分黃石為主，太湖石和黃石能夠仿真山之脈絡氣勢做出峰巒、丘壑等。太湖石具有瘦、透、漏、皺的特點，玲瓏剔透，多作假山的山峰，黃石則形體敦厚，雄渾沉實，主體感強。多用于假山的墊基或仿造懸崖峭壁。疊山講究脈絡，脈絡主要是通過山石的皴法來表現，用來表現山石和樹皮的紋理，山石皴法有大斧劈、小斧劈、荷葉皴、折帶皴、披麻皴等多種，這在假山疊砌時都有用到。如蘇州怡園之假山，有峰戀之感，也有洞壑之意；蘇州環秀山莊的假山虛實相生，頗有層次；著名的獅子林氣勢雄偉、山峰峭拔、洞壑幽深、蒼巖壁立、虛巖生涼，儼如真山，有人形容其“一峰之豎，有太華千仞之意”。
許多設計師在現代室內設計當中就借鑒了園林的元素。臺灣建筑師登棍艷在蘇州蘇荷天地的室內設計作品中，在室內空間借用了大量的園林材質元素，將傳統材質轉化為嶄新的裝飾元素。如將原本鋪在園林建筑屋頂的黛瓦側砌到外墻上，原本鋪在園林地上的地磚貼砌到室內的墻壁上，室內地面更是用現代材料和夸張色彩來詮釋新時代的傳統園林地面紋樣。使空間在傳統的意境中充斥著現代的時尚與富貴。再比如一些室內家庭裝飾中，墻面大部分留白，然后根據主人的喜好，將一些印有梅、蘭、竹、菊等圖案的詩畫作品掛在墻上，進行點綴，以此來美化環境、柔化空間，引人入勝。
2.1布局合理。主次清晰。
蘇州古典園林的布局比較靈活，追求曲折多變化，隨地形起伏變化和形勢的開展而布置相宜的景物，主要模式以宅園為主，利用不同的建筑形式、游廊、墻垣對整體空間進行分割、重組，仍然保持園林的完整統一。在園林空間里，也都講究賓主分明，主景突出，同時又有配景的前后呼應，相互烘托，使主景相得而益彰。如拙政園的空間，由于多次擴建，全園可分為中部、西部、東部三個相對獨立的部分，很顯然，中部景區應居三者之重，成為全園的主景區，但是簡單地把整個中部視為全園的主景區，似嫌過大，會顯得雜亂而沒有中心，為此，有必要把視覺的中心縮到以遠香堂、倚玉軒為中心的有限范圍內。由此可見，園林不僅要有主景區，而且在主景區內還應該有集中的焦點。
現代室內設計也講求空間序列的排布，空間的連續性和時間性是空間序列的條件，以滿足人們在空間內活。動的心理感受。序列的全過程分為超始階段、過渡階段、階段、終結階段，每一個序列是通過裝修、色彩、陳設、照明等一系列藝術手段來創造的，建筑室內的布局決定建筑的性質、規模、地形環境等因素?，F代許多規模宏大的集合式空間，豐富的空間層次，常以循環往復式和立交式的序列路線居多，這和創造豐富的室內空間藝術景觀效果有很大的聯系。主體建筑的選擇應是具有代表性的，反映該建筑特征的，集中一切精華所在的主體空間，位置通常偏后，如故宮建筑群主體太和殿和紀念堂的代表性空間瞻仰廳，都布置在全序列的中偏后，聞名世界的長陵布置在全序列的最后。
2.2藏露互補，虛實相生。
“藏”與“露”成為古典園林藝術意境生成的重要表達方式，它深化了園林的意境空間，形成景深的審美特征。如蘇州的留園，它在處理入口空間時就用到類似的手法，當游人走進入口時，無法一眼就看到園內的景色，會感到異常曲折、狹窄、封閉，游人的視線也被壓縮，甚至有一種壓抑的感覺，游人必須繞過假山，曲徑通幽地踏著石板地或者跨過小橋才能到達主體建筑，但當走進了主空間的時候，便頓時有一種豁然開朗的感覺。園內充滿清靜而又幽美的氛圍，使游人產生漸入佳境、回味無窮的感覺。
室內空間序列設計范文3
關鍵詞：環境藝術設計；空間藝術；運用；分析
空間在藝術、物理以及哲學等各個領域中都有所體現。為了突出體現空間藝術的表現形式，設計師要不斷研究空間設計，合理安排空間，使空間藝術更加貼近人們的生活，帶給人們不同的心理感受。
一、環境藝術設計中空間藝術的特征和內涵
其一，特征。環境藝術設計中的空間有以下兩個主要特征。第一，真實性。這種真實性不同于通過藝術手法體現的真實性，而是一種真實存在的空間感。第二，固定性。它主要是指在空間設計過程中，如果已經確定設計地點，那么空間設計中的空間是固定的。其二，內涵?？臻g和實體是構成環境的關鍵主體，所以在環境藝術設計過程中，設計師首先要考慮空間問題，然后考慮實體在空間中的適應性。環境藝術設計要重視空間的設計，空間主要分為四維空間、三維空間以及二維空間，其中建筑實體設計屬于四維空間、雕塑應用屬于三維空間、建筑圖紙屬于二維空間?？臻g是環境藝術設計的關鍵要素，空間設計也是環境藝術設計的關鍵內容。
二、環境藝術設計中的幾種空間組合
其一，流動空間。流動空間經常應用于室外封閉空間的環境藝術設計中，但是隨著我國設計行業的發展，其也逐漸應用于室內設計。如，在室內狹小的空間內，通過鏡子可以增加人們視野的開闊度，在某種意義上擴展室內環境；在客廳門廊處通過隔斷將客廳和其他室內空間進行劃分，進而形成一種主次架構，有效體現了空間特性；通過冷色與暖色過渡，可以通過兩種色系的對比區分空間的區域功能，進而突破空間隔閡，分割空間區域；等等。在室內環境藝術設計中，流動空間也具有重要的應用價值。通過對流動空間的設計，可以將室內空間分割成不同的區域，突破空間限制。
其二，空間對比?？臻g對比主要應用于園林設計和大型展廳設計中，它是環境藝術設計常用的重要方法。設計師通過有效的空間對比，形成鮮明的視覺沖擊，帶給人們深切的感官體驗，進而豐富環境空間的藝術特色。如，大型展廳設計經常采取“回”字空間，這可以進一步拓展展廳空間，還可以讓人們在小空間與大空間的徘徊中體驗一種曲徑通幽的情趣。又如，復式樓層的空間設計，將整個空間進行了科學劃分，一般一層是正常高度，另一層是一半高度，這樣可以增強空間的差異性和實用性，促使空間呈現新特征，進而帶給人們錯落有致的體驗。
其三，空間的引導和過渡。色彩和隔斷的運用屬于一種空間的引導與過渡方法，這種方法經常被運用在大型空間設計中，在室外設計和室內設計中都有廣泛的應用，其目的是促使空間更加自然、連貫，增強空間的層次感，讓空間呈現多元化。古代在設計住宅空間的過程中比較講究間隔和風水。如，衛生間不能與房門相對，房門一定要設有門廊，等等。我們如果從科學的角度分析這些空間布局，就會發現這種設計理念其實屬于一種空間過渡，可以讓突兀的空間更加協調。又如，在古代住宅設計中，房檐不僅要具備排水功能，還要具有分割室內空間和外界空間的作用。在現代房屋建設中，房檐主要被設計在樓頂。
其四，空間序列?？臻g序列主要應用于莊嚴、肅穆的環境藝術設計中，在普通設計中基本不會采用?，F代設計理念追求為人們營造一種舒適、安全的環境，空間序列過于嚴謹，因此常用于一些具有特定功能的環境空間?？臻g序列通過對環境空間的分割，體現一種嚴肅的環境氣氛。如，我國紫禁城是皇家建筑，代表了皇家的威嚴和權力，因此其設計風格十分嚴謹，呈現一種強勢的空間力量，其空間都具有對應的序列，讓人們產生一種肅穆而敬仰的感覺，體會到皇家氣息。
其五，空間分隔。在空間藝術中，通過各種手段將大空間分隔成多個小空間，是設計師經常使用的設計方法，這種方法主要適用于室內環境設計。如，可以通過屏風、玻璃、家具以及墻體等，對室內空間進行有效分隔。而分隔室外空間主要通過植物、建筑以及假山等。分隔空間根據分隔高度和分隔材料的不同主要分為虛隔和實隔兩部分，其中虛隔更加側重人們心理的分隔，只能分隔路線，卻不能分隔視線，如玻璃分隔。實隔就是指真正的分隔，在分隔路線的同時分隔視線。
在一些環境藝術設計中，設計師靈活采用虛隔和實隔的方式進行空間滲透，進而使環境藝術設計展現出別樣的藝術魅力。如，巴塞羅那展覽會中的德國展館，對透與圍的關系進行科學處理，靈活運用虛隔與實隔的方式，通過虛擬和暗示的手法，為人們創設出虛實結合的空間體驗，帶給人們強烈的感官沖擊。結語空間藝術對環境藝術設計有重要的影響，設計師只有深入理解空間藝術，并且熟練運用相關設計方法，才能提高環境藝術設計的藝術性，進而帶給人們全新的體驗和感受。
參考文獻：
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室內空間序列設計范文4
關鍵詞:平面構成;室內界面;課程教學;教學策略
一、平面構成在室內界面中的依附關系
隨著人們對生活質量的要求越高，伴隨著對“居”的要求也更加關注了。高校室內設計教學中往往對室內設計的技能教育和專題空間教學過于重視，而忽視了基礎教學對于室內設計教學的創意鋪墊和審美素質的提高有著潛移默化的作用。室內設計教學中最基本的創作基礎和設計元素是通過平面構成關系體現的。按照平面構成的原理，通過點、線、面三大基本元素在空間界面中的形式美法則的應用，營造出具有較高藝術素質與設計水平的視覺空間環境。在室內實踐設計教學中具有重要的現實意義和指導作用，詮釋平面構成在室內界面中的相互依附關系。
二、平面構成理論的相關概述
(一)平面構成的基本元素
1．構成中的點。點作為構成中的基本要素之一，點的大小、面積、形狀、色彩、肌理以及位置等元素通過排列、連續、重復、放射等基本形態和骨骼的構成法則的運用，體現出強烈的視覺空間，并具有明顯特征的空間形態［1］。2．構成中的線。線是通過點的移動軌跡形成，具有寬度、長度、粗細、方向等特性，直線、斜線、曲線等基本元素通過重復、漸變等特點表達出不安定性、穩定性、動態感等不同的形態特征。3．構成中的面。面在室內設計中表現為界面，是點與面經過密集方式轉換的形態，有大小、寬度、厚度、色彩與肌理等特性。平與糙、亮與暗、軟與硬等表象特征，都可以影響空間的質感與人在環境中的心理感受。
(二)平面構成的基本手法
平面構成中最基本、最常用的構成方式有:重復構成、對比構成、特異構成、發射構成、分割構成等形式［2］。在教學中，讓學生將平面構成的基本方法熟練運用到室內設計中。在設計過程中，并對其進行深入的研究與探討，是教學實踐的主要目標。
三、室內空間界面中平面構成元素的設計形式
(一)點在室內設計中的應用
點在室內設計中的應用具有一定的功能性和裝飾性，還表現位置的特征［3］。點的重復、排列、發射等形式的運用，都可以決定空間界面的造型形態，可以在空間中形成豐富的視覺變化。(圖1)該餐飲室內空間的設計中，整個空間的墻面空間分割處理運用大小鏤空圓形的隔斷，通過隔斷上的大小圓形的對比，使隔斷界面上的平面構成關系具有強烈的向心力和張力，空間中形成豐富的視覺變化。
(二)線在室內設計中的應用
線在室內設計中的應用表現形式具有多元化、序列化等豐富變化。在空間中，線存在于空間界面的輪廓線、分隔線、轉折線等不同類型，通過粗細、數量、位置等排列的組合，使人感受到空間序列感、靈動感、層次感，豐富空間的功能性與界面層次感。(圖2)該辦公空間的界面設計中，大量運用線條的元素，整個墻面設計中采用垂直的線條，疏密寬窄結合，通過平面線的構成關系使整個墻面具有節奏感和律動感。在室內空間的設計中，繼續遵循墻面線的設計元素，這個空間的造型運用穿插錯落的線段，空間中錯落的線段與墻面中規整的線段形成對比關系，通過線的組合形式以此來增加空間的層次感。
(三)面在室內設計中的作用
面在室內設計中的應用是通過片狀的形式存在，以限定、劃分空間為主要功能，來表現它的限定性［4］。面的材質和肌理的運用在室內設計中也起到重要的裝飾效果，通過面與面的相互襯托、突出重點、分明層次，使整體空間的內容更加豐富，增加空間的渲染手段和造型技巧。(圖3)該室內餐飲空間的墻面通過面的構成關系，限定了餐飲空間的布局形式，使空間的布局形式更加具有層次感，空間界面的組合形式多樣化，為此營造出流動的、安靜的、活躍的等不同性質的空間環境。在面的材質選擇上用自然木質拼接裝飾墻面，增加整個空間的精致度，突出餐飲空間的質樸、自然、寧靜的氛圍。
四、平面構成在室內設計教學中的應用形式
(一)室內設計教學中的形式構成
平面構成在室內設計教學中，是通過對設計界面的組織與應用得以體現的，強調平面構成的形式美，將室內空間的內涵和情感，準確地傳達給受眾人群。讓學生在了解和掌握各種形式的特征和規律的同時，運用有效的設計方法，創造出豐富、完整，具有形式美的室內空間視覺環境。1．秩序與變化。秩序與變化是通過統一的形式美規律體現的，是平面構成著重強調的形式法則之一［5］。包含造型的統一、色彩的統一、風格的統一。這種有共同特性的構成元素，在空間中又形成內在的聯系，強調了各空間的相互協調關系。2．矛盾與和諧。矛盾的形式美是通過對比來體現的，而空間的整體性設計原則在室內設計教學中是重點，所以空間矛盾與和諧的設計關系，是學生在設計過程中首要解決的問題。對比是通過有差異、不同的構成元素在空間中組織，在差異中體現矛盾性，在矛盾中又表現出和諧的視覺空間效果，使空間環境的氣氛更加豐富、活躍，增加趣味性。3．真實與幻象。對稱在室內空間中是一種常用的設計手法，但這一設計形式過多會出現空間較為規整、單調、缺乏韻律感。要想擁有立體化的空間，可以通過鏡像的語言來表達對稱這一特殊的視覺感受。例如:用鏡像的手法，反射出對稱的圖形，打破了穩定的空間形式，但又使人在視覺感受上出現一種奇幻的感覺。強調了空間的視覺化語言的同時，又營造出嚴謹、對稱的空間形態。4．平衡與躍動。平衡是靠形式語言來表達的一種構成法則［6］。在室內空間中，可以通過重復、對稱、漸變等分量平衡手法，形成均衡構成的具有形式美的視覺環境;或者利用不對稱與視覺偏移的構成形態，進行平衡的視覺調整，從而形成有規律活動軌跡的律動空間。所以，在室內空間中空間平衡的把握尤為重要。躍動的空間視覺形態在室內設計中也是較為特殊的手法，通過對空間界面韻律與節奏感的塑造，給受眾以躍動、愉悅的心理感受。營造出豐富的視覺空間，形成出有律動感的特殊空間環境。
(二)平面構成室內設計教學中的技術表達
室內設計教學，不僅要強調構成形式法則的應用，還要結合特殊材料與媒介，將現代技術的體驗運用到空間設計中，來達到多維空間視覺環境的塑造。1．新技術視覺語言。在現代設計中，新技術的引用越來越體現出技術進步的變化，技術多樣性也貫穿于室內設計的應用需求中。數字化媒體技術的應用不僅可以帶來特殊的空間視覺效果，還可以促進平面構成元素在室內空間設計中新視覺環境的體現，無形中推進了室內設計教學的深度與廣度。2．視覺媒介整合。隨著時代的發展、科技的進步，平面構成在三維空間的基礎上向多維空間的延伸應用，受到了多種視覺媒介的影響。在同一空間，運用不同的視覺媒介手段，可以滿足其獨特的審美需求。可以通過人造光或者自然光，采用投射、折射、反射等設計手段，增加空間豐富、夢幻、奇特的視覺環境，渲染出更具有風格的感官體驗;可以借用獨特的裝飾材料，將室外環境引入室內空間，利用植物的肌理、色彩賦予空間特殊的功能，以及趣味性的體驗。
(三)室內設計教學中的維度演繹
1．平面構成的強化與空間維度的突破。平面構成元素在室內空間中不是以個體存在的，它是一個延續的整體?？梢酝ㄟ^設計路線的研究，將空間維度體現在動態路徑的運動形態中。通過人視線、角度、位置的變化，對構成特色的強化，并通過審視空間視覺形式的變化，傳達豐富變幻的視覺體驗，增加空間維度的變化，強調人與空間的互動。營造一個具有整體性、時間性的多維空間形態。2．空間構成“表皮”的語言。在室內設計中，將內部空間向外部空間延伸的過渡介質，稱為表皮化空間。它可以為空間環境起到一個隱私的作用，但對建筑實體起不到支撐作用，卻可以通過新型材料與理念將建筑包裝起來。而在室內設計教學中運用鏤空、透明、半透明等設計手法，將光的通透性表現出來，同時表皮化空間也可以將信息、圖形通過數字媒介的手法給人們提供一個具有表現性、信息化的視覺文化空間效果。表皮化空間的運用體現了新時代生活、文化審美不斷提高的反映。
五、結語
平面設計作為高校室內設計專業教學中學生創意能力和思維審美能力的鋪墊性開發，在教學環節中有舉足輕重的作用。平面設計中的點線面的造型手法、色彩搭配原則和材質綜合運用的教學方法對室內設計專業的教學有著指導性的原則，是室內設計專業教學的基礎核心。教師在室內設計專業教學中，不斷地研究平面設計在室內設計中的運用規律，指導學生把平面設計的相關理論知識應用到室內空間界面設計中，以此提高室內設計專業學生的設計理論知識和創意創新能力。
【參考文獻】
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室內空間序列設計范文5
1、界面的限定與組構
與建筑的外墻截然不同，界面的特殊性表現在界面層次的不同。室內由多個空間組成，界面伴隨空間的形成而產生，每個空間都有自己的界面。界面的分隔關系根據空間的性質必然反映出各異的角色，無論按照流線的時序還是空間的關系，界面都將產生位置的前后、遠近關系，形成界面的空間層次。所以，界面的層次性反映的是空間和界面的序列關系、主從關系、漸進的層次關系。確定不同元素界面的歸屬，同種界面的形成，多個界面或場所的組成，界面表達意義的差別等，表述的是界面的層次性。空間的布局要層次分明，在漸進的空間變化中來體現層次性。它們共同作用形成具有相同性質的一個整體意義上的界面，表達空間意義。界面的形成離不開界面的限定要素，一般情況下，界面是通過具體的有形物形成的，但有時形成界面的要素會是一些只能感覺到或看到而無法觸及的東西，如光線對界面的限定，就脫離了常規意義上的具體物的形體方式。因此，界面的組構要素可分為有形實體要素和無形虛體要素兩類。有型的實體要素指界定的要素本身是有質量的實體，在相當長的一段時間內有具體的形體、恒定的位置，是常見的一般性界面限定構成方式。在室內空間中主要的界定因素有墻體、樓板、幕墻等結構與構筑要素，也有帷幕、花壇、樹木、臺階等陳設與裝飾要素。無型虛體要素指界定要素本身沒有質量的虛體，形體和位置會隨著外界某些因素的變化而發生改變。多存在于一些特殊空間中，是創造獨特空間感受時所運用的特殊手法。如通過空間距離的遠近、光影的變化等方法進行空間的限定就屬于此類。在建筑空間中大多數情況下實體要素出現的頻率比虛體要素出現的頻率要高得多，并且實體要素對人行為的影響比虛體要素要大得多。界面的組構要素可按其存在特性，分為固定性、半固定性和非固定性3種。固定特征因素指固定的，或變化很少、緩慢的因素。建筑的墻體、地面、樓板都屬于這一范圍，是構成空間的重要物質因素。它們的面積、位置、順序等等表現了空間的基本屬性。固定特定征因素的固定性決定了作為空間界面的第一特征，是空間界面輪廓的主要承載體，是最具功能和空間意義的層面，包含了最基本的界面意義。界面的半固特征因素，就室內空間而言主要包括各類室內家具、陳設品、窗簾布幔、活動燈具、掛件與藝術品、室內景觀設施、櫥窗陳設等，這些室內空間中到處可見的部品等能夠相當迅速且容易地加以改變。它們在固定特征因素形成的空間結構基礎上，常常對空間進行再次的結構劃分，豐富了空間的內容，增加了界面的層次性。正因為半固定特征因素形式多樣，位置、順序易變的特征，才使得半固定特征因素要比固定特征因素更多地與人取得聯系。非固定特征因素指環境的主體——人，也即空間場所的使用者。人在空間環境中的各種狀態，所在空間的位置、從事活動的方式和內容與固定和半固定特征因素的關系是動態的、變化的?！叭恕笔且活愄厥獾慕缑嫘问?，人和人之間、人和物之間的界定的范圍、大小以及界面存在的具置，構成了室內界面的特殊組構層次。所以非固定性因素是空間中最復雜的界面因素，作為空間界面的設計對象，對人的行為與心理研究不僅構成了設計的目的，也是界面設計的本身。
2、空間中的界面生成因素
按照各種實體要素在空間中排布方式的不同，可以把界面的形成方式分為三類:點的形式、線的形式和面的形式。點的形式是界面的一種最基本的構成方式，其特點是界面要素處于空間的中央，由它而產生的空間或者說是場所是發散形的，是由中心向四周的。點的形式的界面元素往往隨機地、無規律地排列，所界定出的空間具有樸素、簡明和不滲透的特性，具有建筑空間最基本的意義。點的界面具有自身的獨立性，多數情況下表現為某種體量，如一個柱子、一把椅子、一個懸掛體，它們在環境中所形成的界面形式都可以被看作是點的形式。當點的界面獨立存在時往往表現出紀念性，對形成室內空間的特殊視覺效果起到重要的作用，但要保持這種空間的紀念特性就必須在一定范圍以內維持點的唯一性。線的形式指一系列相同的或者不同的元素按照一定的規律排列所形成的一種界面形式。其特點在于各界面要素之間按照一定的間隔進行布置。線性空間界面具有較強韻律感，一般出現在幾何規則明確的空間體量中。由于線形序列具有較強的視覺效果，在空間中多起到主體背景效果，容易產生視覺記憶，在空間的分割以及有意識地引導人流活動方面都有較強作用，所以在交通系統中的定位與定向上多被使用。線的形式所構成的界面具有較強的裝飾性，由于所產生的理性的秩序感，能夠表現出強烈的工業效果，在現代的裝飾中多被采用，成為空間的界面形成中的主要方法。大型室內空間以及人流較多的聚集場所等地方，這種界面的處理方式比較常見。線的形式的元素大多數情況下是同種元素，有時候也會出現不同種元素排列的情況，兩者所產生的空間效果有很大的差別。面的形式指由點和線的形式組合而成，其特點是所包含的要素的數量或種類較多，所界定的空間也較大?；蛘呙娴慕缑鎻哪撤N意義上來說本身就構成了一個空間，這個空間執行著分割它周邊空間的功能，在這個空間的邊界區域同樣也存在著限定它的點元素或線元素。因而，無論這些元素或其他元素是否在空間的中央同時出現，任何一個面形式都可以進行拆分，最終把它還原成點或線的形式。結語：界面的建構是關聯建筑與室內的中間環節,也是形成空間形式的主要方面。從界面入手,對建筑與室內的關聯性做形式與手法的解釋，對于建筑設計與室內設計的關系具有十分重要的意義。綜上所述，研究建筑與室內的關系，必須研究界面；研究界面，是研究建筑與室內的關系的主體。
作者：都偉 張楠 單位：大連理工大學建筑與藝術學院藝術系 大連醫科大學藝術學院
室內空間序列設計范文6
現代技術的高度發展改變了長期以來人們對光環境的單一化、程式化模式的要求。事實上，人對光環境的需求與作為光環境主體的人的特性、人所從事的活動的特性有密切關系?？臻g也不例外，什么樣的空間給予什么樣的光環境才能最大的發揮它的藝術效果，如何將空間藝術化——也就是本文述說的“個性化”，是現在的設計師所面臨的一個新課題。即如何創造一個更適宜的個性化光環境，以體現對人本身的關懷。
光與空間的觀念轉變
英國著名建筑師理查德·羅杰斯說：“建筑是捕捉光的容器， 就如同樂器如何捕捉音樂一樣， 光需要使其展示的建筑?！钡拇_， 光是建筑的靈魂， 沒有光， 視覺無從談起，建筑形式元素中的形態、色彩、質感依托光的能量， 使我們體驗到建筑在四季中的變化及一天中早、午、晚的差異。光與影所渲染的建筑， 提升環境質量， 我們自然地融入光與建筑交織所凝結的意境之中。
光環境在室內發揮著舉足輕重的作用，內部空間的限定已由面體圍合的封閉狀態發展到半開放及開放的不同層次， 其中光在創造空間中扮演著獨特的角色。光創造空間無需實體圍合， 除利用自然光還利用各種人工光的形態及顏色塑造空間， 開辟了空間性質的新領域。在連續空間序列中， 光同樣顯示出自己的潛力。由于空間概念加入了時間因素，使人們不再從靜止的角度觀賞空間， 建筑不再是凝固的音樂， 而是可以體驗的流動空間序列?，F代建筑由于光科技的提高與普及，室內光環境具備了豐富的語匯，在提供普通功能照明的同時向精神層面發展，用藝術的照明手段體現照明內涵，催生室內不同空間的個性特征，使室內空間環境貼切地烘托出鮮明的空間氣氛。當室內空間完成功能需要的同時，最終要解決與人的情感交流，這種情感通過視覺及身體的體驗而轉換成空間性格知覺，不同的空間給人的感受不同， 形成特定的空間性格。空間設計正是追求空間性格的差異，追求特定精神需求的空間氣氛，滿足人們豐富的空間心理知覺感受。而光具有令人感動的魅力，激發自由、豐富、靈動的聯想，通過光的強化、弱化、虛化、實化等特有的表現手段，渲染特定的空間氛圍，塑造各種不同的空間性格，使室內空間這一物質存在上升到精神的向度。空間與光環境具有近似的一面，都具有體現精神化的特質，空間與光環境融合會提升其精神含量。美國建筑師路易斯·康深刻地揭示了兩者之間的關系：“設計空間就是設計光。”
光環境的空間內涵及表現手段
1.光環境的內涵
建筑設計思維的發展促進了人們對光的認識，光的作用愈加從室外轉向室內、從功能轉向精神。創造不同的空間應具有不同的表情， 這是人的生理與心理需要所決定的，人們從事各種活動就要有相應氣氛的空間支持， 如果空間氛圍與活動性質錯位就會出現各種不適，妨礙活動的順利進行。我們在設計時就要有意識地體驗兩者的關系，準確地把握分寸，全力運用光語言并發揮光元素的表現力，共同創造優美宜人的室內空間。例如，愉悅歡快的空間環境是調節情緒的理想場所。在空間設計中，餐飲空間、娛樂空間及商業空間具有創造歡快氣氛的潛能，因為在這些空間中，人們可以聚集一堂享受飲食樂趣，或動情地娛樂及輕松地購物。為適應這一主題思想的需要， 在設計中應采用相應的手段以獲得所需的性格空間。在處理光環境的時候從光源的布局、形態及顏色等方面入手，有效地表達設計思想。光源的布局應采用隨意的方式，自然組合燈光位置以免落入呆板，有意取得靈活輕快的視覺效果。光源的形態應穿插不規則的任意形，以起到活躍空間氣氛的目的。在光源的顏色方面應當以鮮艷的暖色為主，因為暖色使人聯想到陽光與火焰，很容易引起情感波動， 產生熱烈歡快的情緒共鳴。
2.光環境的表現手段
室內光環境與空間性格如此密切，我們在設計時就要有意識地體驗兩者的關系，準確地把握分寸，全力運用光語言并發揮光元素的表現力，共同創造優美宜人的室內空間。光源本身的形態不宜多變， 以規則的線狀和面狀為主。窗面是自然光的來源， 應有意開大窗、整窗，窗格簡潔形成面狀光源。人工光以直線態為主以求得整齊劃一的視覺效果。光源顏色應簡化語匯，控制空間照明色彩以五彩色或略偏冷色為主要色調，并使墻、頂、地及陳設納入統一的色彩范圍，以取得性格鮮明、嚴整劃一的視覺空間性格。
結語
