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美術學科教育知識與能力范文1
論文摘要： 審美教育離不開美術教育,但不能完全依賴于美術教育,還需要滲透到其他學科教學中去。明確審美教育與美術教育的關系,有助于我們更好地實施這兩種教育。
美術教育與審美教育都是素質教育的重要內容,是促進學生全面發展的必要教育。但是,二者既有區別又有聯系,明確二者之間的密切關系,對有效實施美術教育和審美教育都有重要的意義。
一、美術教育與審美教育的關系
美術教育,也被稱為“造型藝術教育”、“視覺藝術教育”等,不同的名稱體現了對美術教育的不同理解。其范疇主要包括一切與視覺有關的藝術作品、藝術現象和日常生活中各種視覺影像;既包含傳統的繪畫、雕塑、工藝和建筑的知識和技法,也包括新興的設計、攝影、攝像及未來的視覺藝術作品和現象,還包括日常生活中能建構并傳達個人態度、信念和價值觀的各種視覺影像,并主張通過美術學習,培養學生的視覺閱讀、表達和交流能力,引導他們學會對經典美術作品及其生活中的各種視覺影像進行思考與解讀。
審美教育,通常被簡稱為美育,是關于審美和創造美的教育。審美教育是應用美學理論,通過審美創造實踐對學生進行情感陶冶,培養正確的審美觀,提高審美能力進而完善審美心理結構,從而塑造完美的人格,促進個體全面健康成長的教育。20世紀80年代初期,人們提出了大美育觀之后,不再將美育等同于審美教育,而是把美育分為審美和立美兩個維度?，F在的審美教育一般包括美感教育、美學知識的普及和教授美的規律的普遍教育等。美感教育指運用美的規律和藝術的實踐(各種藝術的創造和欣賞),訓練和強化人的感知、想象、情感、理解等心理能力,健全人的審美心理結構,使人具有敏銳的審美知覺能力;美學知識的普及主要指對學生和社會大眾展開美學原理、藝術史和藝術批評等方面的教育,以提高人的審美趣味和美學素養;以美的規律進行的普遍教育指把美的規律貫穿到智育、德育等其他教育中,使科學教育中枯燥的公式和定律化為美好的形象,把死板的記憶化為生動的想象,把師生之間單方面的灌輸關系變為平等的相互交流關系。
二、美術教育在審美教育中的重要地位
美術教育雖然不是審美教育的全部,只是其中的一部分,但不是微不足道的一部分。離開了美術教育談審美教育,就像離開了空氣談植物的生長一樣,同樣是不可思議的。
當美術教育作為專業技能教育時,它不具有審美教育的本質意義。因為這種美術教育只著眼于學生美術技巧的提高,或者是美術知識的學習,可以說只是專業技能教育的一部分。當美術教育作為一種普遍的教育時,美術教育是作為審美教育的途徑呈現的。它著重通過美術學習和活動,陶冶學生的審美情操,提高學生的藝術修養和人文素養。顯然,這種美術教育和審美教育是相通的。
美術教育主要通過鑒賞和帶有創造性的教學來完成審美教育。具體通過對客觀形式的比較、協調、對稱、均衡、多樣統一、節奏和韻律等美的規律的體悟和研究,從而獲得對形式美的把握,完善審美心理結構,豐富審美的感受能力和創造能力,從而達到身心健康、協調和美化社會。通過美術教育對學生進行審美教育,具有獨特的優越性。審美教育的基本特點是富有情感性、形象性、愉悅性和自由性,而美術教育正是能把具體的蘊藏著情感的形象呈現在學生面前,供其欣賞品味,達到心神愉悅的效果的教育。
例如,畫家米勒的《拾穗者》試圖把我們引入土地的深處,在開闊而又靜穆的景觀中去感受她的沉重與充實,傾聽她深沉寧靜的呼吸,體會她樸實頑強的生命,體會土地與土地上的農民自然般運行的命運。在這幅畫中,米勒采用橫向構圖描繪了3個正在彎著腰,低著頭,在收割過的麥田里拾剩落的麥穗的婦女形象,她們穿著粗布衣裙和沉重的舊鞋子,在她們身后是一望無際的麥田、天空和隱約可見的勞動場面。米勒沒有正面描繪她們的面部,也沒有作絲毫的美化,她們就如現實中的農民一樣默默地勞動著。學生可以從作品造型上,感受到畫中形象的堅實有力和農民特有的氣質;從色彩上感受到作品在純樸渾厚中蘊藏著撼人的力量。羅曼?羅蘭曾評論說:“米勒畫中的三位農婦是法國的三女神?！苯處熆梢酝ㄟ^這幅作品,使學生感受生活中的美,勞動中的美,體味勞動者的艱辛。
美術作品本身不具有是非價值標準,美術作品欣賞也是自由自主的過程,美術教育不同于其他學科教育,沒有絕對的對與錯。所以美術教育符合情感性、形象性、愉悅性和自由性的特點,是審美教育的重要途徑,而培養學生的審美能力是美術教育的重要使命之一,但這并不是說可以忽視其他學科在審美教育中的作用。
三、滲透審美教育
為了發揮美術教學的效果,對學生進行審美教育的熏陶,教師應充分挖掘各學科知識的審美因素。美是人類本質力量的感性顯現,它是無處不在的,只是我們缺少發現。先生認為,沒有一門課程不與美相關,他曾這樣說道:“……植物學上活色生香之花葉;動物學上逐漸進化之形體,極端改飾之毛羽,各別擅長之鳴聲;天文學上諸星之軌道與光度;地文學上云霞之色彩與變動;地理學上各方之名勝;歷史學上各時代偉大與都雅之人物與事跡以及其他社會科學上各種大同小異之結構,與左右逢源之理論,無不于智育作用之中,含有美育之元素,一經教師之提醒,則學者自感有無窮興趣。”可見,各門學科的知識內容中都不乏審美因素。如生物學課上,教師可以通過葉、花結構的勻稱性,使學生感受大自然的美;通過人體結構的合理,形態的優美,使學生感受人體的美?；瘜W課上,教師可以通過雪花的形態、晶體的和諧勻稱,使學生感受自然美的神奇。數學課上,教師可以讓學生認識數學科學的結構美、勻稱美、秩序美、和諧美,數學中的對稱、和諧、黃金分割比,也符合形式美的要求,很多美的事物符合這些美妙的規律。語文課上,教師可以引導學生感受詩詞、散文的語言美,語言所表達的意境美,等等。
在課堂教學中,教師如能點撥學生發現知識美的閃光點,引導學生進入對美的鑒賞和領悟之中,那么必將激起學生極大的學習熱情和興趣,既有助于學科教學,又能達到審美教育的效果。所以,我們應當充分發揮各學科教學的主渠道作用,根據學科的特點和規律,充分挖掘各學科所蘊含的審美教育因素,采取多種形式和手段,在教學的各環節力求滲透審美教育內容,給學生創造美的氛圍,使學生在愉悅之中獲得知識,在潛移默化中受到審美教育。
四、結論
美是人類的追求和精神歸宿。審美教育離不開各個學科的通力合作,也需要家庭、學校、社會各方面的協調配合。但仍要重視美術教育在審美教育中的核心地位,不能動搖審美教育的支柱和靈魂。
參考文獻:
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[3]馬爾庫塞.審美之維[M].李小兵譯.桂林:廣西師范大學出版社,2001.
美術學科教育知識與能力范文2
一、新課程背景下高中美術教師要完善自己的學科知識結構
隨著時代的發展，我們的美術教學工作在各個方面也隨著時代的嬗變有所改變，新課程背景下的高中美術教學就要切實結合以下幾個方面的變化展開實踐活動，以期教師自身能夠完善自己的學科知識結構，為高中美術有效教學奠基。
1.從課程內容看，美術課程中增設了反映美術學科最新發展成果的現代設計、現代媒體藝術等內容；關注美術學科在理論上的新動向，如強調美術的人文性質，重視美術與生活，美術與文化的聯系等。
2.從美術自身發展看，隨著時代的發展，美術自身也在不斷發展變化。一方面美術創作活動中觀念、材料、方法和技法方面有了新的發展，如綜合材料造型、現代藝術觀念和環境意識等。另一方面，美術理論研究取得了新的成果，對美術現象、美術作品、美術家、美術流派的研究成果日益增多，研究的視野和角度更加廣闊和多元。
3.從學生的經驗與需求來看，學生通過網絡、媒體、雜志、展覽會等多種渠道可以較多地獲取美術信息。曾聽說有這么一位學生，他非常喜歡畫家徐悲鴻，于是他通過各種方式了解到有關徐悲鴻各方面的信息，包括畫家的生平、生活習慣、美術創作、藝術作品、藝術履歷、家庭生活、藝術成就等，單就對徐悲鴻的了解這一點來說，也許這位學生就超了很多美術老師。
二、高中美術教學應注重小組合作學習
新課程背景下的高中美術教學更加注重團隊合作的力量，更加注重小組合作在教學活動中的重要作用，凸顯學生的主體地位。但放眼當前的小組合作學習，并不是所有的小組活動都十分有效，筆者結合自身教學實踐，談談以下幾個在小組活動中應該注意的問題。
1.教師的角色變換。在傳統的課堂教育教學中，教師所扮演的角色主要是主導者、指揮者和控制者。但是在以小組合作學習為組織形式的美術課堂教學中，教師的角色發生了很大的變化，教師對班級所采取的教育教學行為主要以組織、協調小組的學習活動為主。
2.根據授課內容選擇合作學習方式。小組合作學習有多種多樣的合作學習組織方法，在具體的實施過程中，到底該選用哪一種比較合適，這是需要授課教師根據科目及教材的重點、難點、內容、結構、特點等科學地選擇合作學習形式。
3.注意多種評價及反饋方式的運用。合作學習的評價，是整個教學模式的動力系統。小組合作學習追求的是一種“不求人人成功，但求人人進步”的教學境界，這就把個人之間的競爭變為小組之間的競爭，形成“組內成員合作，組間成員競爭”的新格局。
三、美術教師在新課改背景下應具備一定的交往能力
交往交際能力在當前新課程所提出來的嶄新理念，需要各個學科在教學過程中都能有所滲透，我們美術學科當然也不例外。要培養學生的交往能力，教師首先就要具備良好的交往交際能力，以自身的交往能力來影響學生交往能力的形成與提高。
1.與同學科教師的合作。教師在實施新課程的過程中，尤其是在美術課堂教學中，會遇到有關作品的爭議和教學實踐中的困難。例如，分析達·芬奇的《最后的晚餐》時，學生難免會問到作品中哪一個是猶大，然而至今這仍是一個很有爭議的知識點。面對這樣問題僅僅依靠個人的力量是無法圓滿解決的，這就要求我們美術教師開放自己，加強與同學科教師之間在教學活動上的專業切磋、協調和合作，共同分享經驗，取長補短相互學習，彼此支持，共同發展。
2.與不同學科教師的交流。每個教師都不是全才，即使了解相關學科的一些知識，往往不能準確把握其脈絡，這就要求我們美術教師要更新教育理念，擴大自己的知識視野，最重要的是加強與不同學科教師之間的對話和交流。針對某學科中出現的涉及不同學科的知識點的教學內容，與相關學科教師在一起，圍繞教學內容，取長補短各自貢獻自己的智慧，才能更好地發揮學科綜合的特點，提高美術教學質量。
四、美術課堂要堅持一定的有效原則
1.因材施教的原則。美術課是一門個體性很強的課程。對于欣賞課而言，同樣的作品有不同感受；對于寫生課而言，不同的人有不同的感受，從而采用不同的表達方式。因此存在著授課的集體性，而實際操作中存在著個體性的矛盾。所以，在美術課堂教學中，教師要注意講授的集體特征和操作中的個性化輔導，做到因材施教。
2.審美性的原則。美術教師一是傳授給學生審美知識，樹立正確的審美觀念；二是把思想教育與傳授知識、技能訓練結合起來，充分發揮美術課在思想情感和培養道德品質上的特殊作用，搞好學科的德育滲透；三是通過實際的操作提高學生創造美的能力。
美術學科教育知識與能力范文3
在七年多的從省骨干教師到市學科帶頭人再到省工作室主持人的成長過程中，我對階段性教學素養的界定形成大致的認識：骨干教師能熟練掌握教學技巧，是教學的熟手和能手，在教學方法上有獨到之處；學科帶頭人則應該有能力從方法中提煉出教學策略，在課程實施的層面逐漸形成自己的教學風格；作為省工作室主持人，則理應從教育目標和課程理念的層面，形成自己的教學理念。
廣東省教師培訓體系的“三位一體”可以有兩種理解：一是大學教師培訓機構、地方教師培訓機構和名師工作室三個培訓主體的互動；二是大學導師、名師、骨干教師三者的互動。工作室主持人整合教師工作室資源，以實踐為導向，以問題為中心，采取“專家引領、師徒結對、學習體驗、合作學習”等形式，提升骨干教師的職業道德，加深拓寬專業知識，提升教育教學與研究能力，增強示范引領能力和組織管理與領導能力。具體來說，培訓的目標定位為提升學員五個方面的能力：教育教學思想的理論提升能力、教育研究能力、示范引領能力、教育教學生涯自我管理能力、教學組織能力。
廣東省中小學骨干教師教育教學業務能力、教學研究能力提升方案如下：一是通過以下形式，引導跟崗學員提升教育教學業務能力：（1）基本的教學能力――集體備課；（2）基本的教學評價能力――雙向聽課；（3）基本的教學反思能力――說課評課；（4）基本的教學理論聯系實踐能力――專題研討；（5）基本的教學實踐應用能力――課例開發。二是通過以下環節，幫助跟崗學員及時總結教育教學經驗，提升教育教學業務能力和教學研究能力：（1）教學資源整合開發能力和資源共享――方案設計；（2）教學反思與踐行能力――問題解決；（3）形成教學特色的能力和資源共享――案例分析；（4）教育教學研究能力――課題研究。
研修內容設計讓廣東省中小學骨干教師“在理論指導下提升，在持續學習中發展、在實踐工作中成長”，教師工作室緊跟“三位一體”理念，同探究，共成長，以提升示范帶學能力為基本目標，采用理論研修與實踐學習相結合、工作室成員的導師引領與骨干教師個人研修相結合、研修提升與示范引領相結合的方式。在這種培養模式下，我形成了“培養人文素養”的中學美術教學主張：我們沒有能力讓所有的學生都成為美術家，但可以讓我們的美術課程有助于提升學生的人文素養，塑造健全人格，學會評價美術、鑒賞美術，并形成“讀、究、悟、鑒”的行動策略；通過關注學生身心發展和美術審美需求，一起描繪美好明天。
在廣東省“三位一體”教師培訓體系的培養下，我于2008年被評為美術中學高級教師，擔任海豐縣彭湃中學美術學科組長；參加2010年廣東省骨干教師培訓，被評為優秀學員；參加2013年廣東省骨干教師培訓，擔任美術學科班長，被評為優秀學員；陸續成為廣東省展演優秀指導老師、廣東教育學會校本（地方）教研專業委員會理事、汕尾市高中美術學科帶頭人、汕尾市高中美術學科中心教研組成員等；多篇論文在省、市評選中獲獎；主持廣東省課題《高中美術校本教學行動研究》并結題，參與廣東省課題《教學行動研究》《城鄉美術教師專業化共同體研究》，參與教育部美術普通高中新課標修訂測試閱卷工作，參與2014年粵教版高中美術鑒賞教材配套光盤第六課的全程單獨講課實錄，參與編寫2015年粵教版《書法練習指導》教師教學用書五年級上冊，參與教育部2015至2016“一師一優課、一課一名師”活動，多篇美術作品入選省美術書法攝影作品聯展、省美術作品展；2015年12月被廣東省教育廳評為廣東省教師工作室主持人。
如今，我作為廣東省教師工作室主持人，本著將自己多年所學傳授給來自全省各地的學員們的宗旨，有三點追求想和大家一起分享。
一、理念追求
我認為，教師的專業成長需要跨越三個臺階：教學技能、教學模式、教學境界。首先，要練好教學基本功，熟習教學常規，掌握教學技能，站穩三尺講臺；其次，要深入探索教學規律，不斷積累經驗，彰顯教學個性，凝練教學風格，構建具有自己特色的教學模式，從而跨上第二個臺階；作為一名有抱負的教師，理應擁有長遠的眼光、博大的氣度，使自己的教學理念和行為更加貼近教學本質，從而跨越教師成長歷程中的第三個臺階。
二、學術追求
教師在學術素養方面應該達到“三有”要求：有底氣、有眼界、有根基。
首先要有底氣，即具備扎實的專業知識。教師的知識構成是多元的，除了學科知識外，還包括課程知識、教學知識以及學生知識等。這些知識并非截然割裂，而是相互關聯的，它們的交集構成了教師所特有的學科教學知識，將教學知識轉化為學生的知識智能。在這兩次轉化過程中，教師所具備的學科教學知識都有著舉足輕重的作用。
其次要有眼界，即具有寬廣的學科視域。實踐表明，一位教師的教學功底是否深厚，取決于他的學科視域是否寬廣。作為教師，能夠對所教學科做一番深入的審視與剖析，拓展自己的學科視域是十分必要的。
最后還要有根基，即擁有豐厚的文化底蘊。教師應關注自己的知識結構是否合理，豐富的學科知識當然是教師所應具備的，但廣博的文化知識更應為教師所擁有。誠如蘇霍姆林斯基所說：“學科知識應處于教師知識結構中的一個角落，而不是中心，更不應是全部?！敝挥羞@樣，教師才能更好地適應并出色地完成教育任務。
三、情懷追求
課改實踐中，許多教師都有這樣的困惑：學過的新課程理念，為什么一到教學中就會走樣？這是因為在公認的教育理念與個體的教學行為之間，并沒有一條自發的、直達的通道，而是隔著一個“中介站”，這就是教師的教育信念。任何先進的教育理念，只有經過充分內化，真正融合于教師的教育信念之中，才能最終外顯為正確的教學行為。
美術學科教育知識與能力范文4
關鍵詞： 學科多元化 美術綜合課 教學模式改革
20世紀以來，世界各國美術學科趨向多元化發展。美國采用設置藝術學科群的方法，讓美術與其他學科相聯系，呈現出注重美術自身結構，同時融合各種學科內容及方法的傾向。美國美術教育學家司徒麗蘭女士認為：全面綜合性美術教育可以擴展包容對文化的研究、閱讀、寫作，這樣它可以自然地把美術與學校課程設置中其他科目結合起來。
傳統的美術教學以分科教學的形式，缺乏各學科的綜合、整體作用的發揮。為此，新的《美術課程標準》設置“綜合?探索”領域，以發展學生的綜合實踐能力和探索能力。上海已經展開了“美術課程多維化發展”研究，國外也有很多相關研究經驗。美國芝加哥大學的莫里遜創造了著名的“莫里遜單元教學法”，以某一主題或單元內容為單位的整體開發，各學科通過幾個課時共同完成一個教學主題，使學生知識掌握更系統、深入，充分發揮教學整體優勢。
美術教育不僅指美術的學習，而且也是美術與其他學科，如語文、音樂、歷史、地理等的綜合學習。比如美術課中的《敦煌彩塑》一講，可以聯系音樂課“敦煌古樂”、歷史課“敦煌的歷史變遷”、語文課“道士塔”，各科教師協作教學，合并為一個主題單元。這種高中美術綜合課程體系的構建，讓學生綜合各學科的知識和方法進行學習，使學生在多元的情感中感受、探索、研究，綜合能力得到全面發展。在教學設計中，首先應該分析美術與其他學科間的聯系，開發新的教學內容，增強課程的綜合性。然后設計教學方案，積極探索美術與音樂及其他學科間的知識滲透與整合，合理使用信息技術，為學生提供多渠道的藝術情感體驗，使學生有機會選擇自己喜歡的方式表達、交流。結合學生的特點，調動其積極參與、主動探索的熱情，鼓勵其進行個性化創造。采用主題單元教學法教學，最后進行跨學科教學評價。在具體的教學過程中我做了如下嘗試：
音樂與美術都是借助于情感對學生進行美育德育教育的工具。美術、音樂課不僅要讓學生掌握“畫”、“唱”的一定技巧，而且要通過畫、唱凈化美化學生的心靈，培養學生的審美情趣和高尚的思想情操。它們的共同點是在一定的藝術氛圍感染下，調動學生積極向上的情感，培養他們健康、豐富的精神世界，感受“真”、“善”、“美”的藝術真諦。例如：我給學生欣賞列賓的畫《伏爾加河上的纖夫》之前，先聽一首俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》，提問：“樂曲表現了一種什么樣的情緒？”再把畫展示給學生欣賞，同學們的思維活躍起來，踴躍發言，有的說這反映了在沙皇時期人們的悲慘生活，有的說能體會到纖夫們的內心世界，感受到纖夫們那種不屈的精神。事實說明，繪畫是凝固的音樂，音樂是流動的畫面。例如在上《古代山水畫》一課時，先聆聽一首《高山流水》樂曲，此時，我要求同學們感受音樂的情緒，自然進入一種欣賞的意境。在欣賞《瀟湘圖》時，先播放一段《春江花月夜》，然后問學生：“在你腦海里飄浮出現來的是一個什么畫面？”有的說是江南水鄉夜景，亭臺樓閣、花好月圓，靜靜的流水，湖面上有幾只小船在泛舟等優美夜景。然后我再把《瀟湘圖》展示出來，這種教學方法為豐富學生想象力起到了良好的效果，也引導學生參與了教學實踐，培養創新思維。在此基礎上，語文老師再進行詩歌單元的教學，讓學生感受“詩中有畫，畫中有詩”的意境。
目前，計算機多媒體技術的出現，給傳統的教育模式帶來了很大的沖擊，聲音、動畫、文字、圖表、圖像、影像的有機組合為學生提供了更好的學習方法和手段。因此，美術教學應當充分發揮多媒體技術輔助教學的作用，采用美術、音樂互動的新型教學方法，給學生全新的視聽享受，調動學生各種感官的參與，促使學生在大腦中建立審美對象的清晰表象，提高感知速度，并在潛意識里對審美對象產生美感，提高教學效率。
在美術綜合課設計中，為了引起學生的學習興趣、提高學習效率，我將散文、歷史故事改編成課本劇，讓學生設計、制作木偶或面具，以及相應的服裝、道具、舞臺進行表演；在《園林與民居》一講中，抓住園林的特點“詩情畫意”，引用相關詩詞介紹，并以葉圣陶的名作《蘇州園林》的欣賞讓學生進一步體驗園林的藝術特點。運用物理、數學知識來制作有創意的文體造型或運用于室內設計、產品造型設計之中。在“建筑欣賞”這一單元的教學中，我結合了課題內容與地方傳統文化、習俗相結合，開發了又一綜合主題課程。組織學生對本地古村譬如：陂、釣源、吉州窯等地的建筑的文化、歷史、民俗、民間美術等進行調查，按不同研究方向分組收集資料。文學組用文字、圖片講解相關的傳說、風土人情；建筑組用多媒體介紹古村建筑的設計和特色；音樂組演唱本地民歌；舞蹈組再現古村生產生活場面；歷史組講解古村漫長的歷史和建筑的由來……在教學設計和實施中和其他各科老師互相配合，讓學生選擇自己擅長的方式，通過網絡、圖表、動作、角色扮演、原創歌曲等多種形式呈現統一專題活動的學習成果，營造一種多元化和開放的學習氛圍。
在學校教育體系中，大多數課程都是建立在抽象符號基礎上的，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，并與其他學科有著廣泛的聯系，如美術的起源和發展與歷史、政治、地理、語文、技術等學科有著密切的關系。多學科知識的融合，有利于發展學生的感知能力，從而為思維提供豐富的營養。
在高中美術課教學中構建綜合課程體系，使學科之間構建起一座座橋梁，使課程結構合理化、內容綜合化，與各學科協調發展，解決了學科間知識不能銜接的問題，促進學生綜合解決問題的能力，有利于培養學生多種能力，建立合理的知識結構，充分發揮美術教育在素質教育中的作用。目前，我們的美術綜合課程實驗在試驗過程中摸索著前進，仍有不少問題有待于研究。在以后的教學中，我們將進一步努力探索，設計好每一節綜合課并使它達到最完美的效果。
參考文獻：
［1］錢初熹.跨越學科界限的美術教育.中國美術教育，2002.5.
美術學科教育知識與能力范文5
[關鍵詞]立德樹人；初中；美術教育
作為初中階段的重要學科之一，美術在培養人才方面具有不可替代的作用，在立德樹人方針實施中應該受到重視。但是由于各種因素的影響，目前初中美術教育沒有得到應有重視，處于很明顯的弱勢地位，在很大程度上影響了該學科在立德樹人方面的作用，與立德樹人的要求還有很大一段距離。因此，從立德樹人視角探討初中美術教育的創新發展具有十分重要的現實意義與長遠價值。
一、目前初中美術教育存在的問題及成因
1．美術教育理念滯后初中學校開展美術教育往往注重藝術理念方面的構建，而忽略了道德教育理念的構建；往往注重單一的學科教育理念，忽略整體性的教育理念；往往注重應試教育方面的理念構建，而忽略了素質教育理念的構建；往往注重經驗性的教育理念，而忽略了創新整合的教育理念引入。2．美術教育內容缺乏拓展與創新這方面主要體現在初中學校開展美術教育往往注重美術教育內容的注入，忽略了思想政治、道德情操、文化知識等方面的融入；往往注重傳統教育內容的灌輸與傳授，對新的美術教育知識融入不夠。3．美術教育模式與平臺落后這方面主要體現在初中學校開展美術教育往往注重傳統課堂教育模式與平臺的采用，網絡遠程教育平臺應用欠缺；往往注重教師主體作用的發揮，對學生的學習主人翁地位發揮挖掘不夠；往往注重理論方面知識的傳授，與實際生活、實際需要相關的實踐教育開展不夠。4.美術教師整體素質有待提升這方面主要體現在初中學校開展美術教育時，對美術教師的要求不高，開展的培訓與提高機會、活動也不多，在思想政治與道德素質方面的要求也沒有做過多的要求。5．美術教育的軟件與硬件均不完善這方面主要體現在初中學校開展美術教育時，沒有像語文、數學、外語、物理、化學等科目那樣加大軟件與硬件的投入，可以說了除了一本教科書與一個美術教師的投入外，沒有專項經費支撐初中美術教育活動的開展，導致了初中美術教育的課外實踐教育活動與其他教學研究活動非常缺乏。6．美術教育的考核督導制度不科學這方面主要體現在初中學校開展美術教育時，沒有形成一套完整的考核體系，也缺乏基本的考核監督，甚至就沒有監督的意識與舉措。引發初中美術教育工作存在以上這些問題的原因是多方面的，既有國家層面的原因，也有學校的原因，還有教師與學生層面的原因。在國家層面，主要體現在國家沒有從政策與制度上為初中美術學科教育進行定位，沒有納入到初中學生的中考評價體系中，凸顯了初中美術教育工作的政策制度供給不足。在學校層面，主要體現在初中學校對美術學科的教育不重視，導致初中學校對美術教育的教師配置、資金投入、軟件與硬件投入嚴重不足，這在很大程度上影響了初中美術教育的正常開展。在教師與學生層面，主要體現在初中學校教師與學生對于美術學科的教育、學習重視不夠，投入到美術學習的精力明顯少于其他學科，這在很大程度上影響了初中美術教育的效果。
二、基于立德樹人的初中美術教育的措施
針對我國初中學校美術教育工作存在的問題，初中學校應按照立德樹人的要求，從各個層面創新發展美術教育，力求建構起符合立德樹人要求的初中美育教育機制。1．堅持立德樹人主導性理念，不斷拓展初中美術教育的理念體系。這需要初中學校及美術教師在開展美術教育時，務必要主動吸收先進的教育理念，堅持國際化、標準化、系統創新、科學化與整體協調性的教育理念，將初中美術教育各個環節和各個層面的工作納入到國際化、科學化發展的軌道上來，力求不斷完善初中美術教育的理念體系。2．以藝術教育與道德教育為主導，不斷整合創新初中美術教育的內容體系。這需要初中學校及美術教師在開展美術教育時，努力挖掘美術教育中的內容與知識，以傳授藝術知識和道德教育為主導，積極與其他學科教育整合，注重初中美術學科的通識知識、專業知識與職業知識等方面的融合，力求構建完善、開放的初中美術教育內容體系，推動初中美術教育的內涵式發展。3．以課堂教育平臺與實踐教育平臺為主，不斷整合創新初中美術教育的平臺與模式。這需要初中學校及其美術教師在開展美術教育時，積極開展興趣教學法、情景教學法與其他實踐教育活動；同時，努力開發野外寫生平臺，讓初中學生感受到大自然的美麗，推動初中美術教育生活化；充分、積極利用網絡平臺，不斷開發出美術學習的網絡平臺，全力提升初中美術教育的時代性。通過這些不同平臺與教育方式的創新發展，初中美術教育將會取得更好的效果。4．以教師的專業素養與道德素質提升為主，努力推動初中美術教育的保障條件的改善。這需要從三個方面著手：一是抓好初中美術教師的專業水平、教學能力、思想道德修養以及教育學、心理學等方面知識與技能的學習與提高，全力提升初中美術教育的教師隊伍素質；二是從經費層面做好初中美術教育的專項經費的劃撥，從硬件與軟件方面為初中美術教育配齊必要的教育資源，全力夯實初中美術教育的保障機制與考核機制；三是針對美術教育的特點和初中學生的特點，健全美術教育的考核督導機制與體系，力求從各個層面為初中美術教育提供有力的督導與引領。這要求從學校層面出臺一系列考核檢查初中美術教育工作的政策與制度?？傊?，初中美術教育工作的創新發展是一項復雜的長期系統化工程，需要初中學校、教師、學生與地方政府、社會的大力支持與協作，也需要從不同視角去探索與思考。立德樹人方針的提出與實施為初中美術教育工作創新發展提供了新的思路、新的契機。目前重要的是，初中學校應該高度重視美術學科的育人作用，按照立德樹人的要求，將立德樹人的理念融入到初中美術教育的理念構建、平臺模式搭建、內容體系的設計、主體素質提升、保障機制構架與考核體系的完善中去，力求構建好立德樹人角度下初中美術教育的創新機制。
參考文獻
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美術學科教育知識與能力范文6
關鍵詞:素質;水平;綜合;情趣
教育方針明確要求，“培養德、智、體、美、勞全面發展的社會主義事業的建設者和接班人”。但實際上美育與德育、智育、體育幾方面相比，還是明顯的薄弱，美育的實際水平還不能很好的適應素質教育的客觀要求，努力提高美育水平已成為許多人的共識。如何提高美育水平呢?以下是我的幾點粗淺認識。
一、使美育真正成為基礎教育的一個方面
1.美育具有靈活性、主動性和較大的發揮空間。各類學校應該切合實際，因地制宜，例如，我校為了提高美育的整體水平，充分利用了校本課程教育教學。在全校把書法和中國畫作為校本課程重要內容，持之以恒，面向全體學生，收到了好的效果。在這一過程中，學生學習了優秀的傳統文化藝術，學到了知識和技能，提高了書寫水平和審美能力。
2.美育是綜合性很強的工作，美育不僅僅是美術教育，美育包含于學校教育教學工作的方方面面。美育與各學科密不可分，互相促進。一方面，在各學科的教育教學中融合了美育，例如，體育課的廣播操、健美操、校園集體舞的教學，講解美學知識，強調動作和造型的美，啟發學生體驗與感受音樂與節奏和韻律的美。體育與美育的融合收到了好的教育教學效果。其它如語文、音樂、歷史、地理等學科與美育更是息息相通，美育在其中的作用更加明顯和重要。另一方面，美育也在通過各學科的教育教學來實現。例如，語文課用語言、文字來表現大自然的美，描寫世界各種美好的事物，成為了美育不可缺少的重要方式，對于培養和提高學生的人文精神和審美能力發揮著重要的作用。音樂的美作用于人的聽覺，使人聯想到視覺藝術形象的美，例如，《黃河大合唱》用音樂表現了黃河的洶涌澎湃與波瀾壯闊，這些壯美的形象能使我們感受到民族的精神，可以通過音樂想象各種不同風格的美。歷史課展示出祖國五千年文明史與民族審美觀的形成，能了解民族文化與藝術的獨特風格和精美，足以讓師生們的民族自豪感倍增。地理課能了解世界的自然、風土、人文的不同的風格與面貌的美等等。
3.不斷提高教師的審美能力和綜合素質。充分發揮各學科教師在美育中的教育教學指導作用，我以為教師應從兩方面努力。第一是不斷提高自身的審美能力和水平，這一目標的實現應該是長期堅持學習和修養的結果，例如，可以有規劃、有目標的增加藝術學科知識的進修學習，提倡教師有高雅的廣泛的情趣和愛好，如文學、詩詞、書法、音樂、美術、舞蹈、收藏等，注重自身文化藝術素質的不斷提高。為學生做出語言、行為、儀表、道德等方面美的表率。第二是在本學科的教學中，有機的融合美育，實現美育與學科教育教學互相促進。
二、充分發揮美術學科在美育中的重要作用
美術課應該為美育提供專業理論和知識指導。美術課與其它學科在素質教育及美育中的角色不同，職責分工也不同。例如，語文課所講的“異彩紛呈”是用語言表述，讓學生體會想象，而美術課講的“異彩紛呈”要讓學生用畫筆畫出來，親眼看到?？梢娒佬g課學習表現美與創造美是具體的、直接的，很顯然美術課是美育的基礎。美術課必須要教學生懂得，什么是線條美、色彩美、裝飾美等等，什么是明暗對比，什么是色彩對比，什么是陽剛大氣的美，什么是秀麗的美。輔導學生學習發現美、表現美、創造美，初步學習運用繪畫等美術語言，逐步具備一定的動手能力。注意不要使美術課從只注重專業知識與技能的培養走到另一個極端。
三、注重培養學生的審美情趣
顯而易見，學生的德育、智育、體育的發展不只是通過課堂學習完成的，審美能力的提高更是需要多渠道的學習與實踐，方式更為靈活多樣。其中學生審美情趣的培養就是一種切實可行的通俗的美育學習方式。
