前言：中文期刊網精心挑選了美術知識與教學能力重點范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
美術知識與教學能力重點范文1
基本情況分析
一、學生現狀分析：
初三學生已經對教材中的繪畫、雕刻、建筑藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握，在學習上有一定的認識，知道學習的重要性，在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初三的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
二、教學內容分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足于面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點：
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
工作目標
1、通過欣賞、感受不同時代、不同民族和不同地域產生的不同類型的美術術作品，認識、評書處在不同文化背景下美術作品相同于不同的呈現方式。通過欣賞、感受不同文化背景下的美術家對藝術本質的不同認識以及在藝術作品的創作語言、表現方式方面的不同特點，認識、評書處在不同文化背景下的美術家在類似內容的表現方面呈現的不同文化特色和藝術語言。
2、了解物質材料在平面、半立體和立體造型藝術創作中所起的作用，認識各種常用材料的質感、特性和在參與藝術造型種不同的效果，體驗用自己雙手所創作的美與生命。羊城善于發現美、創造美、留心身邊各種美的因素并利用其進行美的創作的習慣和意識。
3、了解環境設計的基礎知識，初步掌握社區環境美化的基本原則、設計規劃、包括的內容以及美化的方法。初步學會以易得的材料設計制作沙盤模型學會調查
研究、搜索獲取資料的途徑和方法，感受自主探究學習對自己成長的意義，體驗成長的快樂。認識社區環境質量與經濟、社會發展的關系，樹立環境意識及可持續發展的理想。培養熱愛家鄉，投身家鄉發展的態度和情感。
4、了解本地美術文化的種類、特點及與當地社會發展的聯系，初步掌握當地代表性的美術作品種的藝術特征、表現手法等，并嘗試進行繼承和發展的創意設計。通過收集、調查等方式對當地美術文化進行考察，體驗美術學習的考察方法和手段，提高搜集信息和處理信息的能力。通過對當地美術文化的分析與認識，及進一步開發利用，鍛煉自己的創新思維能力和意識。通過對當地美術文化的考察和繼承發展的設計活動，增進對自己的家鄉的認識和熱愛，形成同學之間的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意識。
5、通過欣賞不同類型的現代工業設計作品，認識現代工業設計的范圍和特點，體會現代工業設計的實用性和美感。
主要工作及措施
1、根據對初三學生的情況分析再加上初三學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。
3、在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。
4、學生了解了有關美術的基本情況后，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
初三美術教師工作計劃2一、學生現狀分析：
初三學生已經對教材中的繪畫、雕刻、建筑藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握，在學習上有一定的認識，知道學習的重要性，在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初三的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
二、教學內容分析：
立足于面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的進步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點：
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
四、教學目標
1、通過各種欣賞、評述能初步了解外國美術發展的歷史面貌及其回環成就，初步認識了解外國美術的藝術性和藝術魅力，初步了解他們的社會歷史價值和審美價值。
2、通過欣賞討論與讀書相關的社會活動及其創造的美術作品，感受其文化內涵，使個人素質得到提升及長遠發展。
3、通過賞析生活中各種富有文化品位的用品和環境，體會認識生活格調。確立對高雅生活品位的向往和高雅的生活情調，學會自己美化生活和充實調節精神世界。
4、讓學生們了解相關的造型藝術知識，認識造型藝術的不同表現語言、不同表現形式。
5、通過欣賞中國，民間美術作品，認識中國民間美術獨特的美感和表現特點，感受民間美術作品和諧的藝術與實用價值，體會各民族勞動人民在美的創造上的智慧。
五、教法及措施
1、根據對初三學生的情況分析再加上初三學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。
3、學生了解了有關美術的基本情況后，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
六、教學進度
美術知識與教學能力重點范文2
一、做好美術課堂教學的準備工作，增強教師對整個課堂教學的管控能力
1.分析學生的基本學習情況，尤其是應該掌握學生的性格特點以及藝術修養能力
老師應該全面分析學生的基本學習情況，尤其是應該掌握每一個學生的性格特點以及藝術修養能力，綜合了解學生的學習興趣以及學習需求，將美術課堂教學形式以及教學內容與學生的學習興趣結合起來，進而全面激發學生對美術課堂教學的參與性與興趣，增強美術課堂教學的活躍性。
2.了解美術課堂教學內容，準備相關的課堂教學器材以及繪畫材料
美術教育需要學生進行美術創作或者是手工操作，因此老師應該提前做好相關教學器材、繪畫材料、圖片資料等的收集、整理、準備，讓美術課堂教學具有更強的實踐性與操作性，同時讓美術課堂教學具有更強的指導性與引導作用，使學生可以在美術課堂教學中掌握更多的美術知識與技巧，進而提高美術興趣教學的質量。
二、靈活安排教學內容，從學生的興趣出發設計美術課堂教學內容
1.讓學生學習自己想學習的、畫自己想畫的、做自己想做的
為了落實美術興趣教學法，老師在進行美術課堂教學時，應該積極樹立學生導向性的美術教學理念，尤其是應該從學生的興趣出發，讓學生學習自己感興趣的內容、畫自己想畫的景色與事物、做自己想做的美術實踐，讓美術具有更強的靈活性與多樣性，進而激發學生的美術學習積極性與美術學習興趣。
2.多開展手工美術課，提高學生的動手能力以及美術實踐能力
由于手工美術是學生通過動手與動腦開展的綜合美術實踐工作，尤其可以激發學生對美術學習的積極性與興趣，因此老師應該多采用手工教學課程的形式開展美術課堂教學活動，讓學生在美術課堂中具有更多的實踐機會，使得美術課堂教學以學生為主，教學為輔，體現學生的課堂教學主體地位。
3.通過講故事的形式開展美術文化教學，促進學生對美術文化的理解與認知
由于美術基礎知識以及美術文化知識較為復雜與枯燥，小學生在學習過程中容易出現走神或是參與度不高的情況，因此老師可以采用講故事的形式開展相關的教學工作，在故事中體現美術知識，以故事情?描繪繪畫知識體系，讓學生在聽故事的過程中對美術文化有一個簡單直接的認知與理解。
4.舉行美術繪畫比賽，激發學生對美術創作的積極性與興趣
老師還應該定期組織學生參加美術繪畫比賽，尤其是讓學生將自己的心理感受、生活經歷、自然風光等進行自我認知下的美術創作，一方面激發學生對美術創作的積極性與興趣，另一方面讓學生將心理壓力、情感等進行合理的宣泄，實現美術教育陶冶情操、鍛煉修養、激發興趣的教學目標。
5.充分利用現代多媒體進行美術教學延伸，優化美術課堂教學形式
美術知識與教學能力重點范文3
關于精選美術老師工作計劃范文 一、課程簡介
（一）課程教學目的與任務：
素描是美術專業學習的基礎課，也是一門獨立的藝術。通過素描課程的學習，使學生基本上掌握基本的造型原理，規律及表現方法，培養學生正確的繪畫觀察方法，使學生擁有好的繪畫技巧和獨立的藝術創作能力，提高藝術修養并為順利升入美術類高等院校低奠定堅實的基礎。
（二）課程教學的總體要求：
通過課程理論講授、教師示范技法演示及個別指導訓練，要求三個月內學生掌握素描的方法與步驟：石膏、人物寫生、表現出對象的形體結構、質感、體感感、空間感、光感，最終能夠獨立完成素描藝術創作。
（三）課程的基本內容：
靜物結構素描、靜物全因素調子素描、石膏、人物頭像、人物半身帶手，人物全身
二、課程教學總體安排
（一）學時分配建議表
學時分配建議表
（二）考試方式：
考試方法：根據開設課程每月測試一次
成績構成：構圖30%，形體40%，塑造30%
三、課程教學內容及基本要求
（一）靜物結構素描（7課時）
1、教學目的與要求
（1）目的：讓學生全面了解線條在畫面中的作用，透視關系對畫面的影響：線條對畫面虛實關系的作用。
（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能嚴謹的運用透視理論，空間表達手法來處理物體的結構、虛實、質感。
2、教學重點與難點
（1）教學重點：構圖、結構、質感、虛實空間的線條表現。
（2）教學難點：透視（平行透視、成角透視、圓形（曲線）透視）
（3）教學方法：利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析、課程講授、示范與實際訓練相結合。
4、教學主要內容：
（1）透視的原理認識與應用
A、平行透視。B、成角透視。C、曲線（圓形）透視。
（2）內結構與外結構
（3）結合幾何形體的表現
（4）構圖學基礎知識
（5）線條與空間的關系
（6）曲線形體的表現
5、作業練習：幾何組合形體訓練5張、曲線組合形體訓練10張。
（二）靜物全因素調子素描（42課時）
1、教學目的與要求：
（1）目的：讓學生全面了解光影在畫面中的作用，調子在畫面中的作用，以及怎樣運用調子表達畫面虛實關系。
（2）要求：學生充分掌握構圖的基礎知識，能準確運用構圖、畫面黑白灰處理手法、透視理論、空間表達手法來處理物體的光感，體感，質感，虛實等氣氛。
2、教學重點與難點
（1）教學重點：光影在三維空間轉換為畫面二維空間的運用。
（2）教學難點：從結構素面到全因素調子素描的轉化，及線條的與調子的.統一處理。
3、教學方法：利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授、示范與實例訓練相結合。
4、教學內容
（1）三大面、五調子的構成與應用
（2）結構線與明暗交界線
（3）觀察能力訓練
A、整體觀察。B、局部觀察。C、立體觀察。
（4）調子與形的關系
（5）畫面的深入刻畫
5、作業練習：
幾何組合結合形體明暗調子訓練8張、曲線組合形體明暗調子訓練8張，蔬菜水果等常見靜物組合臨摹加寫生40張，靜物組合默寫20張。
（三）石膏（21課時）
1、教學目的與要求：
（1）目的：讓學生全面了解石膏像的結構及調子分布，整體概括處理對象。
（2）要求：學生根據構圖的基礎知識，造型能力，形象生動的表現出石膏頭像。
2、教學重點與難點：
（1）教學重點：石膏頭像的抓形與形體關系的訓練。
（2）教學難點：石膏頭像的外形與內結構的統一。
3、教學方法：
利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授，示范與實例分析相結合。
4、教學內容：
（1）頭骨結構（額節結、眉弓、顴骨、上頜骨、下頜骨、下頜節結）
（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立體框架分析與表現。
（3）石膏頭像繪畫步驟。
（4）石膏胸像訓練（明暗，空間，質感）
（5）石膏頭像頭，頸，肩，的動態關系
5、作業要求：石膏五官臨摹加寫生，石膏頭像的臨摹加寫生，石膏胸像臨摹加寫生。
（四）人物頭像（42課時）
1、教學目的與要求：
（1）目的：讓學生掌握人物骨骼與肌肉的關系，五官之間的結構及其關系。
（2）要求：學生能造型準確、形象生動的進行頭像寫生和默寫。
2、教學重點與難點：
（1）教學重點：整體形象與五官之間的關系。
（2）教學難點：根據人物特征氣質采用不同的表現手法。
3、教學方法：利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授，示范與實例分析相結合。
4、教學內容：
（1）真人頭骨與肌肉的關系。
（2）真人的五官結構和明暗局部訓練。
（3）真人頭、頸、肩、兇的關系（脖子的透視關系，衣領與脖子肩膀的關系和表現）
（4）頭發的表現訓練（頭發與頭骨的關系，頭發的概括與表現）
（5）真人頭像調子表現和五官塑造
（6）人物特征與表現手法（造型、特征、結構、整體感的綜合訓練）
（7）男女青年特征區別與刻畫
5、作業要求：頭像五官臨摹、頭像臨摹、頭像寫生、頭像默寫
（四）人物頭像（42課時）
1、教學目的與要求：
（1）目的：讓學生掌握半身帶手，全身的結構衣服紋樣的搭配關系，手的刻畫與表現。
（2）要求：學生能造型準確、形象生動的進行人物半身帶手寫生和默寫。
2、教學重點與難點：
（1）教學重點：人物各局部比例關系的掌握及刻畫。
（2）教學難點：人物比例與透視的應用及其人物內心世界的刻畫。
3、教學方法：
利用多媒體進行教學，結合具體的圖例分析，課堂講授，示范與實例分析相結合。
4、教學內容：
（1）頭、頸、肩、胸、腰、臀、手、腿之間的關系。
（2）構圖組合關系小圖訓練。
（3）衣服紋樣的概括處理與表現
5、作業要求：人物半身帶手臨摹、默寫、人物全身寫生、默寫
四、課程設計要求：
在教學過程中，可以按照教學大綱的內容準備教案，準備多媒體教學的圖片，范圖，按照循序漸進、因材施教的原則，努力讓你的每一個學生都能逐步提高，學有所長！
關于精選美術老師工作計劃范文
為使本學期的教學工作順利進行,更好地完成教育教學任務,通過對階段的深入研究和分析,特作教學計劃如下:
一、情況分析：
(一)學生情況分析：
本校共有初中學生一百六十人左右,分為六個班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分學生對于形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當于零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對于各教材的實施有了困難，因此,教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在初中生涯中對美術藝術稍微了解一些。
在美術課上出現的常規問題有：
1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。
2、對于紀律，衛生這些常規性問題也常常令人不滿
3、上課不聽，做其他作業的普遍存在
(二)教材情況分析：
針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：
1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
二、教學總體目標：
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。
三、教學重難點：
通過美術教學,引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望，培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。
四、主要教學措施：
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間,鼓勵學生大膽發表自己的意見,改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。
1、從學生實際出發，備好課、上好課。
2、采用學習與游戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。
3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的熏陶。
4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。
做學生發展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
5、在教學環節和活動方式布局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。
6、靈活改進示范過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。
7、教學內容的選擇要少而精，并注意學科之間的聯系。
學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋制做作品，學會合作，并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面：
作為美術教師，應利用業余時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。
六、教學進度及課時安排：根據學生的掌握情況而定
關于精選美術老師工作計劃范文
歲月如梭，轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作計劃如下：
一、思想政治
忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二教學工作
在教育教學工作中，我會認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。倡導學生自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。我注重去激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。
使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還要注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、自身素質
課堂之余，我要認真參加學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
美術知識與教學能力重點范文4
關鍵詞：美術教學；少體校；教育；學習興趣
從學科教育的本質上來看，美術與體育有著千絲萬縷的聯系，這就要追溯到兩者的理論體系架構內容。經分析，發覺到美術與體育之間的淵源不淺，正所謂“美”“體”不分家，也便是點出了美術與體育兩者間的微妙關聯?；诖?，利用美術教學來增加少體校學生的學習興趣便有可能成立，但還需從教學實踐過程中得到具體的實證結論。
一、我國體校教育體制及教學現狀的分析與研究
從我國體校教育體制內容來看，少體校的教育重點放在了體育項目的教學上，同時也兼顧文化課的學習。實質上，體育生對文化課的學習興趣并不高，往往把精力都用在了體育項目的訓練過程中。當然，無可厚非，專心學習體育專業也是一個人所選擇的人生，但隨著社會多元化發展格局的顯現，一個人僅僅具備體育素質是遠遠不夠的，還需要其他學科知識來提升一個人的素質能力。基于此，少體校教學的環節中，需要借助除體育項目以外的學科知識教學來激發體育生的學習積極性，而美術教學剛好能夠達成這一目標。
二、利用美術教學來增加少體校學生學習興趣的具體實施策略分析
從體校教學現狀來看，不得不說的是，有些體育生對于文化課的學習十分散漫，盡管可能這個學生的體育項目成績不錯，但其散漫的生活態度很可能會影響到學生的未來發展格局。這種現象的產生，很大程度上是由于少體校學生的文化基礎不牢、對學習的耐心不足所造成的。[1]
（一）淺析美術教學對于體育生綜合能力素質培養的重要作用
從人類的“愛美”天性來看，現代人對于“美”的辨析能力以及賞析能力較之以往或多或少地有所改變，這是社會發展變遷的結果，卻也是文化進步的結果。對于美術這一學科教學而言，就是要讓學生從美術知識、技能中領悟藝術的魅力，并能夠從另一個角度來思索人生。美術學科教育是以情感教育為主的，又是進行全面發展素質教育的組成部分，尤其是美術欣賞課程的設置，更是為了提高學生的藝術鑒賞能力而準備的。[2]
（二）利用美術教學的過程能夠增強體育生的學習興趣
1.激發體育生對美的領悟能力，促使其積極探索未知領域實際上，通過美術教學的過程能夠令其對學習文化課的態度有所改觀，而且，美術教學對于體育生綜合能力素質培養有著極其重要的作用。具體來看，美術教師要能夠找到美術與體育的契合點，激發體育生對美的領悟能力，促使其積極探索未知領域，令學生對專業化的知識技能觸類旁通，有了學習新知的信心以后，相信體育生的視野會更加開闊。例如，美術教師可以通過開展“美術藝術鑒賞”課程的教學，讓學生看到與體育運動不同質專業的美妙之處，從而激發體育生對美、對知識的領悟能力，進而有助于學生積極地、樂觀地去探索未知世界，探究除體育運動以外的知識與技能。
2.找到美術與體育的契合點，令學生對專業化的知識技能觸類旁通美術課程的設置對于一直以來只沉浸在體育項目之中的年輕學生的綜合素質培養而言至關重要，而且，不僅不會影響到少體校學生原本的體育學習與訓練的時間，反而會促動其更高效地學習各學科知識，加深對體育專業知識技能的理解。這就像馬克思所說過的那樣“：人的知識愈廣，人的本身就愈臻完善。”[3]近幾年來，我國教育事業的發展極為快速，各類型教育機構對于其自身的教學質量以及學生素質能力培養的問題極為關注，都在積極采取有效措施來改善實際教學效果。從我國少體校的教育實踐過程來看，美術等科目的高質量教學會提升學生的學習興趣，且符合青少年學生的性格特點，可以在一定程度上激勵少體校學生更好地學習專業體育項目以及文化課，成為一個綜合素質過硬的運動員。此外，還能夠培養青少年學生的耐心、自信心等，以及提升其審美能力?？偠灾處熞ㄟ^美術教學來調動學生的學習積極性，從而鼓勵體育生德、智、體、美全面發展。
參考文獻：
［1］邱蕾.簡析體校學生文化課堂的教學評價［J］.運動，2013，05（05）：114-115.
［2］翟坤.淺談如何激發體校學生的學習興趣［J］.搏擊：體育論壇，2013，04（04）：31-32，50.
美術知識與教學能力重點范文5
美術設計類專業是當代高校藝術類一級學科范疇下的重點發展分支，也是各綜合性院校及美術專業型院校重點學科。有效合理的美術設計類專業教學方法是該專業學生學習質量有效保障，同時，它也反映有關專業教師理論水平和教學能力。本文結合該專業在當代我國高等學校教學實際中的常見教學方法進行了總結，希望通過對美術設計類專業教學方法現狀的總結為廣大美術設計類專業教師提供參考進而更好地在高等教育體系中發展美術設計類學科。
關鍵詞：
美術設計；教學方法；發展現狀
高校美術設計類專業（以下簡稱“設計類專業”）是高校美術類專業的重要組成部分，是將設計看做一種通過構想或計劃，以及把這種構想或計劃通過一定的審美觀念和表現手法使其視覺化、形象化的創作過程進行專業學習的分支學科。高校設計類專業的學科設置一方面體現了美術的藝術性，另一方面設計類專業更具有實用性，它的主要功能之一即將抽象的美術表達形式具體化、實用化、功能化，這一特征使得設計類專業學生學習到的是一種實用技能。結合上述內容以及當代我國高校設計類學生的實際學習環境，設計類專業的常見教學方法也恰恰迎合了設計類專業的主要特征和功能，經過筆者總結，現將當代高校美術設計類專業教學常見方法和其主要作用歸納如下：
一、理論教學為基礎保障
設計類專業是依托美術學科發展來的分支學科，因此要想實現學習者對基礎知識的扎實掌握就離不開教育者針對美術基礎理論知識的傳授。當代我國高校設計類專業在學科課程設置的編排上也反映了這一要求，而設計類專業的基礎理論知識主要體現在美術理論知識和設計理論知識。設計類專業教師通過對美術基礎理論的教學，可以使得學生掌握基本的美術知識，從更為深刻的角度去用心理解美術，從現實意義上講，學生學習中外傳統美術理論的主要作用在于讓學生了解主流文化，對美術這一學科的發展形勢有宏觀的認識和理性的理解。與美術理論相呼應的則是針對性更強的設計理論知識，相比美術理論知識，設計理論其實更為抽象，特別是教師在對某些設計元素，設計思想進行講解時，學生并不都完全能心領神會，不過，也正是這些抽象的、形而上的概念、元素才起到的了激發學生創作靈感的作用，這部分理論知識也更為關注設計中的技巧運用，如何掌握和諧的、能反應美的、立美宜人的設計思路才是學習的重點。綜上，設計類專業教師通過理論的教學是設計類學生學習的基礎保障。
二、實踐性教學為知識鞏固
本文引言部分指出，設計類專業在研究事物美的屬性同時也更多地體現了美術的實用性，實踐性教學的主要意義在于呼吁學生關注設計類專業的藝術實踐過程，通過這樣的形式進而使學生對設計的意義進行再認識以達到對理論知識所學的鞏固。舉例來說，隨著國家對高等教育投入的不斷深入，大學授課中實用多媒體設備已不是新鮮事，因此，很多教師在教學中可以利用豐富的教學資源向學生演示某一設計作品，條件更為豐富的還可以利用更為生動的實物教具進行授課，例如參觀博物館、具有鮮明特點的建筑、景觀等設施。教師實施實踐性教學的主要功能在于加強學生對理論知識的認識，使設計的目標作品更為直接的呈現到學生面前，同時，實踐性教學也是對理論知識的鞏固。這就真正做到了“藝術理論引導藝術實踐，藝術實踐豐富藝術理論”。
三、互動教學確保學科活力
設計本身就是極具創作性的一個概念，枯燥乏味的說教并不符合這一學科的特點，因此互動式教學就顯示出了其優勢。當前，高校設計類專業教師主要教學發展的另一方向就是互動性教學。在實際工作中，一些教師在傳授完基本知識后會有針對性的對某一知識與學生進行互動探討，具體的形式包括問答、辯論、討論等。當代設計類專業教師在教學實踐中對這一方面的關注越來越重視，在互動的形式上也越來越多元化，除了上述課堂上可以使用的互動方式以外，很多院校以及專業教師積極鼓勵學生參與一些高校間、省市以及國家級的各種藝術類作品比賽，這些競賽類活動一方面是對作品的展評，但是從教育學的理論來看，其本質也起到了互動式教學的作用，通過競賽活動，學生與不同地域的同專業學生進行學術上的切磋，比賽成績的優劣本身可能使學生得到鼓勵，并激發更濃厚的熱情，然而更為重要的是參賽者與他人的互動交流、比較和學習是也潛移默化地能使自身的創作能力大大提升，而這恰恰呼應了前文所述的“設計的特征”。專業教師鼓勵學生參與互動有助于提升學生學習熱情，而互動學習的功能在保證學生學習效果更佳的同時也保持了美術設計類學科的活力。
四、學科交叉式教學培養創新能力
設計作為美術的分支學科，必然要依托美術的有關知識作為基礎。但是無論是設計還是美術都與哲學、宗教、以及歷史文化等諸多概念緊閉相連，教師僅單一的傳授設計的相關概念是不現實的，很多設計思想、理論基礎、靈感來源很大程度上源自于其他社會科學學科，這是所有藝術類學科的共通特征，因此設計類專業教師在教學過程中需要對設計本身與其他學科之間的交叉關系予以考量，一些知識可能與其他學科互補，而一些則與其他學科融會貫通，美術設計課程的這一特征，使得教師在關注其與其他學科交叉關系時就要更加注意培養學生結合其他學科進行設計創新的能力，目前，高校設計類教師在這一點上十分重視，在教學方法上，一方面有針對性的延伸了其他學科的相關背景知識介紹，另一方面，很多教師自身也不斷吸取更多的知識，擴大個人的知識面，以保障為學生提供一個更為豐富的課題知識環境。交叉學科的相關研究極為鍛煉學生的辨別力、比較能力、分析能力等綜合能力，而通過這樣的學習，學生必然從中擴寬視野，激發創作靈感，提升藝術創新能力。
作者：張瀟予 單位：遼寧經濟管理干部學院
【參考文獻】
［1］康定斯基［德］．論藝術的精神［M］．中國社會科學出版社，1987．
美術知識與教學能力重點范文6
【關鍵詞】小學低年級；美術；色彩畫；提升對策
在小學低年級的教學中，美術教育的目的，是為了陶冶學生的情操，促進學生綜合素質的發展。當前，在我國小學美術的教學中，美術教育的內容是比較簡單易懂的，教學的重點，主要是為了培養學生的美術基礎知識，強化學生的美術鑒賞能力培養。這就要求教師在美術教學的過程中，要重視色彩畫的教學。通過五彩斑斕的色彩，極大地豐富學生的視覺，提升學生的美術欣賞和鑒賞能力，實現良好的教學效果。
一、小學低年級美術教育中的色彩畫教學概述
在小學低年級美術教育中，通過色彩教學能夠充分刺激學生的視覺感官，從而能夠創造出豐富多彩的教學情境，培養學生的想象力和創造力，達到培養學生審美情趣的目的。
1.小學美術教育中的色彩認識。色彩是自然界在人類視角中最真實的反映，它充分體現了人類對于主觀世界和客觀世界的感受和描繪。色彩在小學美術教育中構建了繪畫等視覺藝術的重要因素，它體現了各種美術元素在人工光源或者自然光源作用下呈現的各種顏色。通過在小學美術教育中的色彩元素提煉，教師可以傳達給學生藝術的表現形式，可以真實地反映創造者的道德思想和繪畫情緒。例如，小學美術老師通過采用色彩的冷色調與暖色調、色彩的輕描與濃墨、色彩的渲染等藝術表現形式，可以傳達給學生不同的視覺沖擊和情感交流。
2.小學美術教育中的色彩形式。小學美術教育中的色彩教學可以采用多種表現形式，通常情況下，小學美術老師可以通過蠟筆、鉛筆、水彩筆、橡皮泥和彩色剪紙等多種繪畫工具，在畫紙上進行涂抹、描繪、抽象和涂鴉等，從而能夠繪畫或者拼貼出一副完整的畫作。通過小學美術老師采用多種繪畫工具，通過不同的藝術形式，就可以表現出不同的色彩作品，從而能夠表現出抽象或者具象的色彩效果，能夠完成平面的或者立體的藝術結果，例如，小學美術老師在教授抽象色彩畫的時候，可以通過描繪、涂抹和涂鴉等繪畫形式，組織學生通過自己喜歡的色彩進行非常理地安排畫面色彩，培養學生對于色彩的個人體驗，調動學生運用色彩表達自己的思想。
3.小學美術教育中的色彩影響。色彩是自然界賦予小學美術老師最犀利的教學道具，也是教師和學生充分交流和互動的橋梁。小學美術老師通過加強色彩教學在課堂教學中的影響，能夠充分培養學生掌握美術知識的繪畫結構，充分激發學生濃厚的學習興趣。在課堂教學中，教師可以通過不同的色彩來傳到不同的心理狀態，將不同的藝術形態傳達給學生，從而能夠深深地喜迎學生的注意力，從而能夠充分理解優秀藝術作品的線條和造型。例如，在小學的低年級，學生的注意力容易被鮮艷的色彩所吸引，所以教師就需要多選取五顏六色的藝術品，可以充分提高對于學生的視覺沖擊力，能夠吸引學生的學習興趣。在小學的高年級，學生已經具有一定的色彩辨識力和美術專業知識，教師可以選取具有色彩沖擊力和層次感的色彩搭配，通過色彩教學與學生實現心靈交流，指導學生去發現生活中的美，提高其發現美和欣賞美的能力。
二、小學低年級美術色彩畫教學實施要點
在小學美術課堂教學中開展色彩教學，教師必須對于色彩教學的方法具有充分的了解，積極采用學生熟悉和認可的教學模式，充分倡導通過生活來了解色彩，熟悉色彩。
1.掌握色彩畫的辨識方法。在小學美術課堂教學中，色彩畫教學的重點是培養學生對于色彩的認知度和辨識度，充分掌握足夠的色彩技巧與方法。小低年級、學生的生活閱歷有限，對于色彩的認識有限，在課堂教學過程中，學生往往容易被表面色彩所吸引，容易忽略對于色彩所表達內涵的認識。因此，教師在傳導給學生正確的色彩辨識方法時，需要結合作品本身、創造環境、繪畫光源等多種創作元素展開分析，對于色彩創造的整體氛圍與藝術形式進行觀察和比較，促進學生對于多種色彩要素建立聯系，充分對比各種色彩的變化，充分感受色彩關系中的變化。
2.掌握色彩的運用方式。在小學美術課堂教學中，學生在充分掌握了色彩的辨識方法后，就需要掌握對于色彩的運用，從而能夠真正實現學生的內心感受與色彩交流，充分激發學生的學習靈感和創作欲望，從而創作出生動、活潑的美術作品。在課堂教學中，教師可以組織學生臨摹優秀的美術作品，充分分享作者對于色彩的運用和色彩的搭配。教師可以認真講解藝術形式的演變過程與繪畫技巧，培養學生的動手能力，能夠感受到不同的藝術形式對于色彩的不同要求。教師可以組織學生進行不同美術材料的認真搭配，利用不同材料的藝術感染力來達到不同的色彩表現效果，從而能夠引導學生通過藝術創作來辨識色彩的美感，提高他們對于色彩的認知能力。
3.通過生活來認知色彩。藝術是來源于生活，它也是對于生活的深刻理解和高度提煉，生活中的存在著大量的色彩元素與色彩知識，它無時無刻不影響著學生對于美術中色彩的認識。在小學美術課堂教學過程中，小學美術老師需要認真學習專業知識，充分了解學生的生活狀態和學習狀態，教導學生通過生活中的色彩體驗來解析美術課堂中的色彩元素，同時也引導學生充分地認識與把握生活周邊的色彩元素。此外，在課余生活中，教師應該引導學生走進生活，拓展視野，充分學習自然界的不同色彩元素，將其中的色彩知識與色彩教學知識進行印證，將其中的美術元素進行充分的分析和研究，不斷提升學生的色彩認知能力。
總而言之，對于小學低年級的美術教學而言，教師在課堂教學中，應當將色彩畫教學作為課堂教學的重點和難點。通過認真剖析色彩畫教學的核心和要點，結合豐富多彩的色彩教學活動，不斷提升學生的色彩鑒賞能力和分辨能力，提升學生的美術功底，提升小學美術色彩畫教學的效果。
【參考文獻】
