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設計美學的研究意義范文1
【關鍵詞】設計美學;技術美;功能美;市場需求
關于設計美學的定義,不能只從一個角度、一個方面去詮釋,而應作多角度、全方位的分析。因此,我姑且把設計美學定義為:在一定歷史條件下,運用各種手段反映人、物、環境的各種需求,體現社會潮流的一門綜合性學問。這樣看來,確立設計美學的研究總方向有著很大的難度,但可以分門別類地做些嘗試。
1、 以人為中心。如設計師的修養,消費者的心理、人體工程學等;
2、以環境為中心。如生產、生活、生存環境,自然、社會、人文環境等;
3、以史學為中心。如設計史、設計心理發展史、設計風格史,而風格的形成又受到地域、風土、人情以及個人素質的影響。
4、以產品為中心。如產品定位、產品開發、產品美學;
5、以需求為中心。設計既有物質美又有精神美的需求。如心理和生理需求、機能和功能需求等;
6、以形式為中心。如形式語言、形式美、形式美法則等;
7、以科技為中心。如傳播技術、材料科學、空間科學、計算機科技等。
8、以文化為中心。如中國傳統文化與世界傳統文化。
人――物――環境的關系
當今,人、物、環境要進一步形成以人為本、物盡人用、環境宜人的和諧交流關系。
1、以人為本的出發點。指從人的機能、需求、欲望等方面著想,考量人的生理、身理、心理等因素,使設計滿足、符合人的各種合理要求。如人身體的各種按摩器、各種視聽設備和環境建設。
2、物盡人用的協調性。在數碼媒體作品和產品設計和開發中,開發具有審美情趣的軟件界面,設計符合人的視覺習慣的顯示模式,實現簡潔實用的控制功能,使操作變得容易和親切。如設計開發節約空間、體積更小、質量更輕的軟屏顯示器。
3、環境的和諧性。人和物的活動影響環境、而環境又制約人和物的活動。大到宇宙、太空環境,再到自然、社會和人化環境,小到人的衣、食、住、行環境,它們具有無限和有限、界限和局限、空間和時間等諸多要素及問題。如噪聲、水污染,廢棄物的循環使用,可移動的生態住宅。
技術美的含義及其經典論述
科學技術不僅是第一生產力,而且深刻影響著社會的美學傾向。技術美,從廣義上講是人的活動及其使用工具所產生的社會、自然影響以及人類對此做出的感性和理性反映;狹義則指某一行業、職業的規范和要求,它體現在行為、圖形圖像、產品等因素上。如古代夯土的節奏美,運動員的運動技術所產生的運動美,在設計領域有手工技術的自然美,機器技術的機械美,計算機技術的簡潔美、復雜美、同一美、速度美等。
對于技術美的評議,不同時期處于不同社會地位、職業的人對技術美的論述褒貶不一。哲學家盧梭把機器技術看成是道德淪喪、社會混亂的原因;莫里斯和拉斯金認為機器生產破壞了手工技術的自然美,解決之道就是回歸到手工業的生產方式;俄國構成主義則崇尚機器大生產的標準化生產美;米斯提出“少即是多”的純凈、簡潔風格;尼采否認計算機技術的綜合美,認為科技進步造成人類生命靈性的喪失,人的審美情趣同一化而失去個性。
總之,對技術美的定義及其論述具有歷史性、局限性,這是社會發展的時間性和空間性決定的,對此要采取全面而具體的分析方法。
功能美的含義及其經典論述
功能美是指人、物和環境在滿足特定對象的特定需求目的過程中,形成的高效協調、舒適自然的感受。如房屋的基本功能是居住,再考慮他的外觀造型、采光充足、空間劃分等感受;汽車的基本功能是載人和載物,再說其外型樣式活潑、發電機功率高低、操作系統優越等感受;服裝的基本功能是穿戴,再是保暖性能、造型獨特、富于變化等美學感受。
古今中外對功能美的論述頗多。哲學家蘇格拉底的“功用即美”之說,“任何東西如果它能實現其功用方面的目的,它就是善和美的”;中國古代大臣五舉的“無害為美”,即“夫美也者,上下、內外、大小、遠近皆無害焉”;古羅馬建筑師魯威在其著述《建筑十書》中強調建筑堅固耐久、便利實用、美麗悅目的功能及其美學原則;法國洛可可和巴洛克藝術時期,則崇尚繁復雕琢、富麗堂皇、高雅性感的宮廷美學。
現代建筑師對功能及其美感更是推崇備至。奧地利建筑師盧斯在建筑設計上強烈反對裝飾,認為“裝飾即罪惡”。法國建筑師柯布西耶在其《走向新建筑》一書中指出“房屋是居住的機器”,從而形成了他的“機器美學”。包豪斯第二任校長米斯的“少即是多”信條改變了世界都會三分之一的天際線。美國建筑師賴特的“有機建筑論”導致了四川美術學院新校區的別墅式住宅建筑區。美國芝加哥建筑學派沙利文更是提出“形式追隨功能”的口號。但是,美國后現代主義建筑師文杜里反對米斯的主張“少即是多”,提出“少就是乏味”的原則,他強調建筑要有“雜亂的活力,而不是明顯的統一”。
市場需求與設計的關系
不同時代的市場需求層次、主體、結構不同,設計的過程也不相同,設計和市場需求的關系也有差異。
1、歷史性。在手工時代的階級社會,市場需求主體主要是少數特權階層,由此形成精英化、貴族化的設計模式。在機器大生產時期,設計開始面向大眾的市場需求。隨著生產力水平的提高,自動化、信息化技術使設計能夠適應大眾化的市場需求主體。
2、創造性。設計不僅要適應市場需求,還應創造市場需求,并在現有市場需求的基礎上開發新的市場需求。如宇宙風格的羽絨服設計開創了冬日的防寒市場。
【參考文獻】
設計美學的研究意義范文2
【關鍵詞】美學；藝術；公路；橋梁；應用
1、引言
隨著現代化進程的不斷加快，無論國內還是國外，道路、橋梁建設在國家經濟建設中起著舉足輕重的地位。如果說石油是工業運轉的血液，那么道路和橋梁是國家建設的血管，經濟建設需要物資的支持，物資需要通過公路、鐵路、水運和航空來進行運輸，但是在內陸，公路和鐵路占絕對的主導地位。
公路和橋梁建設不能單單只考慮結構設計是否滿足使用要求，還要考慮它的外形是否美觀。國家提倡和諧社會，和諧就要有好的生活環境，美觀的公路線形曲線和富有美感的橋梁外觀設計，可以給人賞心悅目的感覺。因此，美學藝術在公路與橋梁設計中的應用就應運而生了。
2、美學綜述
美是主體對客體的主觀心理判斷，也是一種美感，它強調的是個體的愉悅或主體升華心理體驗過程及結果。藝術也是一種美，它是美學的一部分。
2.1中國美學史
在中國古代，人們尊崇以用為美、以無害為美、以仁為美等?？追蜃右浴氨M善盡美”作為自己的審美標準。在古籍中，《樂論》是中國最早的美學專著。雖然在那個時期沒有形成嚴謹的學科體系，但是在主體間性和價值論的基礎上表達了獨特的美學思想，即和諧美學。
中國現代美學史源自西方。王國維開端，、朱光潛等繼之。解放后又轉向蘇聯美學，強調美的客觀性和反映論。在這期間共發生了4次劃時代的美學爭論。第一次美學爭論發生在20世紀50年代到60年代，主題是討論“美的主客觀性問題”，形成4派美學，分別是客觀自然派、客觀社會派、主觀派和主客觀統一派；第二次美學爭論發生在20世紀80年代，討論的主題是“關于美的本質問題”，這個時期“美學熱”開始興起；第三次美學爭論發生在20世紀90年代，討論的主題是“實踐美學與后實踐美學的論爭”；第四次美學爭論才剛剛發生不久，爭論的主題是“日常生活美學與超越性美學”的論爭，實質上是現代美學與后現代美學之爭。
2.2西方美學史
在西方古代美學中，起源最早的是古希臘美學，在當時，柏拉圖就認為美是理念的光輝，藝術模仿現實，而現實卻是理念的影子；到了中世紀，對美的定義又發生了變化，認為“美是上帝的一種屬性”。
到了現代，西方哲學、美學“塵埃落定”，終于定格在了主體間性上，終結了主體性。而審美就成為了超越現實存在的一種自由生存方式。
3、美學藝術在公路上的應用
公路呈帶狀結構，從一端延伸到另一端，它承擔的主要功能就是運輸功能。公路線形設計不光講究其固有的功能，同時還要考慮公路與沿線周邊環境之間的相互協調，盡可能減少道路沿線的建設性破壞，提高公路的美學價值、文化價值及綠色環保價值，兼顧到司機、乘客及沿線居民心理上的舒適，行車上的安全，生態的平衡及和諧一致，創造一個優美的交通環境[1]。
公路設計內容一般包括：線路選擇，斷面設計，結構層設計，排水設計等等，并比較各個方案之間的造價，經濟社會效益等，從中擇選最優方案。其中線形設計時，應盡可能地使線形與周邊地物相吻合，盡可能避開城鎮和村莊等多余的人工構造物，依山傍水，充分利用當地自然環境，具有代表性的景點要充分利用，例如：當地有名的景點、高大建筑、湖泊、河流、山川、有代表性的地物景觀等。可以讓車上的乘客欣賞公路兩旁的景觀特色，也可以使司機在旅途駕駛中避免產生枯燥、乏味的視覺疲勞感。
從而可知，道路景觀美學的作用也是舉足輕重。道路景觀還包括道路綠化，因為在道路施工的時候，不可避免會在一定程度上破壞周邊的生態環境，使工地原有地貌及附近生活環境與自然生態無法繼續協調，所以道路綠化就必不可少了。故在公路即將建成之時，必須采取妥善的補救措施，盡最大努力恢復工程破壞，改善周邊環境，做好保土、保水工作，恢復周邊景觀，以達到美化的目的。良好的綠化設計將會為公路帶來景觀的時空變化，為公路賦予“生命”的含義[2]。
4、美學藝術在橋梁上的應用
我們所說的橋梁，指的是為道路跨越天然或人工障礙物而修建的建筑物。橋梁一般講由五大部件和五小部件組成，五大部件是指橋梁承受汽車或其他車輛運輸荷載的橋跨上部結構與下部結構，是橋梁結構安全的保證。具體包括（1）橋跨結構、（2）支座系統、（3）橋墩、橋臺（4）承臺（5）挖井或樁基。五小部件是指直接與橋梁服務功能有關的部件，過去稱為橋面構造。它包括（1）橋面鋪裝、（2）防排水系統、（3）欄桿、（4）伸縮縫、（5）燈光照明。
過去橋梁設計師們只考慮其實用性，恰恰忽略了其觀賞價值，而橋梁建設的可觀賞性和它的實用價值同等重要。美學在橋梁上的應用，通常表現在其復合景觀美學之上。橋梁景觀與地景、城市景觀相伴而生，三者就稱之為復合景觀[5]。橋梁的設計要與周邊環境相互融合，力求與自然環境整體和諧；橋梁的造型應力求結構簡單，線條流暢；橋梁本身的造型需比例適當，勻稱和諧[6]。
如美國舊金山的金門大橋，北端連接北加利福尼亞州，南端連接舊金山半島，橫跨金門海峽，與周圍景色交相呼應，壯觀之至。金門大橋橋身的顏色為國際橘，因建筑師艾爾文?莫羅認為此色既和周邊環境相協調，又可使大橋在金門海峽常見的大霧中顯得更醒目。因其新穎的結構和超凡脫俗的外觀，金門大橋被國際橋梁工程界廣泛認為是美的典范，更被美國建筑工程師協會評為現代的世界奇跡之一，它是世界上最美、最上鏡的大橋之一，是全世界橋梁設計師們爭相模仿的典范。
5、結語
現如今，無論是國內還是國外，道路和橋梁建設都在如火如荼的進行中，同時人們對其美學藝術價值的要求也越來越高。在物質文明高速發展的時代，人們對精神文明的要求也不斷提高，對路橋的美學審美觀也在不斷加強。因此，新時期的路橋美學藝術設計要以人為本，堅持創新理念，不斷推動世界路橋建設的應用發展。
【參考文獻】
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設計美學的研究意義范文3
摘 要 由于傳統的難美表現項目的教學模式存在一定的弊端，筆者設計出將教學中的“看”、“聽”、“說”三者融為一體所構成的“三維一體”新的教學模式理念。并在重慶長江師范學院體育教育專業學生的體操教學中加以實踐。
關鍵詞 難美項目教學 三維一體 教學模式設計
一、研究對象與方法
（一）研究對象
隨機確定長江師范學院體育與健康科學學院體育教育專業2013級（2）班、（3）班的學生為研究對象。并將（2）班確定為實驗組，（3）班作為對照組。
（二）研究方法
1.文獻資料法：通過校園圖書館平臺提供的免費CNKI網，按其“高校體操教學”、“高校體操教學改革”、“教學模式”等關鍵詞查閱了大量相關資料。
2.實驗法：對長江師范學院體育與健康科學學院2013級體育教育專業（2）班采用“三維一體”教學模式教學，對（3）班采用傳統的教學模式進行教學，由同一個教師進行教學。實驗時間為2013年9月至2014年1月。
3.數理統計法：對所得數據利用SPSS軟件包進行處理，統計學方法采用樣本T檢驗。
二、實驗結果與分析
（一）難美表現型項目“三維一體”教學模式的設計
通過對難美表現性項目傳統教學模式的反思，“三維一體”教學模式以此為基點，并結合難美表現型項目特點，突破傳統的“示范―講解―模仿―練習”的模式，采用“看”、“聽”、“說”融為一體的方式進行教學，即“3+1”模式，“3”是指教學時學生先觀看規范動作演練影像，同時聽動作音樂及教師對動作規律和動作方法的講解，“1”是指學生通過多種練習方法實現對動作方法的基本掌握，并在教師的提示下領會基本動作的核心要領，培養項目技藝。
（二）“三維一體”教學模式的優勢
1.有利于培養學生體育興趣。調查結果顯示，實驗組學生對參加技巧體操體育鍛煉的欲望增強，在鍛煉的過程中具有明顯快樂感受，3/4的學生自信心顯著提高（見表1）。
2.有利于培養學生自學能力。結果顯示，采用“三維一體”教學模式進行技巧體操教學的學生較普通組自學能力要強，體現在學習時間較短，動作準確率相對較高，所得成績呈顯著性差異。見表2顯示，實驗組學生的考試平均成績為89.6，大大優于普通組平均成績80.1。
3.有利于培養學生良好的人際關系能力。
4.有利于學生體質的促進。在對學生的1000米測試中，橫向上實驗組成績較普通組好，縱向上，實驗組通過一學期的技巧體操學習后，95%的學生1000米成績提高幅度較大（1000米成績以20分為滿分），見表4。
基金項目：重慶市教委基金資助項目：體育專業難美表演性項目“三位一體”教學模式的設計研究（編號：103212）；長江師范學院教改資助項目（編號200917）。
參考文獻：
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設計美學的研究意義范文4
關鍵詞：審美知覺；語言；分析美學
美術與設計的基礎是知覺，對于美術家與設計師而言，僅知覺經驗就足以引導他們走向創作。在這個意義上，知覺研究對于解決美術與設計的種種問題有著十分重要的價值。美術與設計中關于空間、深度、錯覺、動覺等問題，其實正是知覺心理學研究的課題。無論是早期如希爾德布蘭德(AdolfHildebrand，1847—1921)的《造型藝術中的形式問題》(TheProblemofFormintheFigurativeArts)。李格爾(AloisRidgl，1858—1905)的《羅馬晚期的工藝美術》(LateRomanArtsandCrafts)，沃爾夫林(HeinrichWSlffiin，1864—1945)推出的“觀看的歷史”(HistoryofSeeing)，還是后期如貢布里希(ErnstHansJosefGombrich，1909—2001)的《藝術與錯覺——圖畫再現的心理學研究》(ArtandIuusion：AStudyinthePsychologyofPictorialRepresentation)，阿恩海姆(RudolfArnheim，1904—1994)的《藝術與視知覺》(ArtandVisualPerception)，都以成功的分析強調了知覺研究與美術與設計研究之間的緊密聯系。這是一個如貢布里希所說的“廣袤”的領域，切人的點很多，本文想借助于分析美學的研究成果，從語言分析的角度來探討審美知覺問題。
一、審美知覺語言分析的哲學基礎
每個美學家都有自己思考和談論美學問題的方式。誠然，我們可以只思考而不談論。就像我們能夠欣賞一件藝術品，卻并不覺得有必要把經驗的感受用語言表達出來。但如果沒有談論，顯然也就沒有美學。我們也正是從各種美學“談論”(語言)中獲得對美學問題的理解的。當代美學中的分析學派從一個極端的方式，把一切美學問題歸結為美學的“語言”問題，力圖從語言分析的角度探究美學問題。如布洛克認為：“美學涉及的，乃是我們一般情況下思考和談論藝術的方式，它圍繞著下述字眼如模仿、寫實、再現、表現、內容與形式、直覺、意圖、藝術品等去考慮藝術概念的問題，并且試圖去理解和闡明藝術的概念和上述種種術語?！狈治雒缹W猶如抽身美學之外，對美學的命題、概念、術語進行一系列冷靜的解剖。無論是對整個傳統美學，還是其中的審美知覺問題，這當然是一種特別的探究方法。
通過“語言批判”分析美學，發現傳統美學由于語言的誤用而造成了一片混亂，“‘美的’這個詞比其他詞更頻繁地出現在某些句子里，如果你注意一下這些句子的語言學形式的話，你就會發現，像‘美的’這樣的詞更容易被誤解?！赖摹?還有‘好的’)是一個形容詞，因而你不禁要說：它有某種性質，即‘美的’性質?！眰鹘y美學由于奠基在這樣一個詞的基礎上，因而“整個被誤解了”。美的，就像好的、漂亮的、可愛的等等詞匯一樣，是作為感嘆來使用的，其效果如同我不說“這真可愛”，而只是說一聲“啊”，并笑了笑，或者只是摸了摸肚子?！霸趯嶋H生活中，當人們做出審美判斷時，諸如‘美的’、‘好的’等審美的形容詞，幾乎不起作用?！睂@些詞語的運用其實質是“語言游戲”，語言游戲同棋類游戲、牌類游戲、球類游戲、角力游戲一樣，既然被稱為游戲，顯然有某種相同之處，不然就不會都叫做游戲，但是，我們仔細地具體地“看”，而不憑空地“想”，我們是看不到所有這些活動有什么共同之處的，只能看到相似之處、親緣關系?！斑@種考察的結果是這樣的：我們看到了相似之處盤根錯節的復雜網絡——粗略精微的各種相似。”維特根斯坦將這種相似稱為“家族相似”?！凹易逑嗨啤钡奶岢?，使傳統美學所謂“美的本質”(“美是什么”的追問方式)的觀念被消解殆盡?！氨M管維特根斯坦并不是有意把家族相似的想法運用于一切詞語，但人們很快意識到這個觀念特別適用于諸如‘藝術’和‘審美’這樣的概念。”喬治·迪基(GeorgeDickie)、韋茲(MorrisWeitz)、肯尼克(W.E.Kenniek)等當代美學家對諸如“藝術能下定義嗎”等問題的探討，正是對維特根斯坦這一思想的繼承。正如韋茲所說的那樣，維特根斯坦已經給“當代美學的任何一種發展提供了出發點”。傳統思辨美學在此遭到了一種新的批判。
如何糾正這種語言的誤用從而糾正對美學的誤解呢?維特根斯坦最終回到了“日常語言”，他認為?！爱斘覀冇懻撘粋€詞的時候，常常問自己，人們是怎樣教會我們這個詞的。這樣做一方面摧毀了大量的錯誤概念，一方面為自己提供了一種這個詞被用在其中的原始語言?！睆娜粘ＵZ言交際來看，“一個詞的含義是它在語言中的用法”。所以，維特根斯坦特別強調語境對語詞的意義的決定性作用。同一個詞，在不同的具體語境中使用，每次都是獨特的、不可重復和不能歸類的經驗事件，也就具有不同的意義。比如“看”這個詞，維特根斯坦詳細考察了它的兩種用法：
“其一：‘你在那兒看見什么啦?’——‘我看見的是這個’(接著是描述、描繪、復制)。其二：‘我在這兩張臉上看到了某種相似之處’——聽我說這話的人滿可以像我自己一樣清清楚楚地看著這兩張臉呢。
重要之點：看的這兩種‘對象’在范疇上的區別?！?/p>
“看”是一個日常用語，維特根斯坦嚴肅的分析，實際上是從實例上表現出了一種與傳統美學有著顯著差別的立場。順便說一句：維特根斯坦這里的“看”所對應的哲學(美學)用語正是“知覺”。
二、審美知覺語言分析的思路與結論
受維特根斯坦的影響，分析哲學家艾耶爾(A.J.Ayer)也對諸如“看到”等一些知覺(的日常)用語進行了分析，通過一番考察，他發現，知覺一詞有兩種意義。其一，“說一個對象被知覺并不包含說它有任何意義上的存在”，其二，“說到一個對象被知覺確實包含它存在的含義”。艾耶爾以“看恒星”為例，我們可以說“看到一顆比地球大得多的恒星”，也可以說“看到不大于六便士的一個銀色小點”。之所以得出兩種不同的結論，原因在于我們在不同的意義上使用“看到”這個詞，前者的意義是所看到的對象必須存在，但不必具有它所呈現的性質，后者的意義是所看到的對象具有它所呈現的性質，但不必一定存在。艾耶爾在此所做的也正是維特根斯坦要探討的內容。但分析哲學家奧斯汀對此提出了批評。奧斯汀認為，“看恒星”的結果顯然還可以給出更多的說法，如“看到望遠鏡第十四鏡片中的影像”等等，“看恒星”的不同結果，只是我們在以不同的方式進行描述、識別、分類、賦予特征和命名，并不能說明知覺有兩種不同的意義。知覺本身只有通常單一的意義，而沒有不同的意義。通過語言分析，奧斯汀還對知覺對象問題進行了探討，提出了對傳統哲學的批判。在哲學(美學)史上，關于知覺對象問題總結起來有兩種理論：直接實在論和感覺材料論。直接實在論認為知覺的直接對象只能是物理的存在物——物質事物，它獨立于知覺活動而存在。感覺材料論包括表象論和現象論，認為知覺的直接對象是感覺印象或感覺材料，它不能獨立于知覺活動而存在。對哲學(美學)史上知覺論的考察中可以看出這兩種理論的對立，如洛克“外知覺”與“內知覺”的劃分，正是建立在對知覺對象的劃分的基礎之上，胡塞爾的知覺分析，就是典型的感覺材料論。奧斯汀則認為，所謂的“物質事物”、“感覺材料”都是哲學語言，是日常語言所不用的，在日常語言中是它們被實指為“山川、河流、聲音、顏色”等等，普通人是不會指著其中的某物說是“物質事物”或“感覺材料”，這不是他們的說話方式。而且，更為嚴重的是到底哪是感覺材料，哪是物質事物，就連操著哲學語言的實在論者和材料論者自己都不能回答清楚，換言之，“物質事物”與“感覺材料”這兩個詞的意義都不清晰，從根本上說是“缺乏內容”。所以，將知覺問題的解答訴諸這兩個詞，是一種誤用。奧斯汀認為，知覺的對象既不是物質事物，也不是感覺材料，知覺對象是多種多樣的，它們是個別的、異質的，不應該進行抽象的類別劃分。
顯然，維特根斯坦、奧斯汀等分析哲學家都將知覺問題視為語言問題，為探究知覺問題提供了一條新的思路。維特根斯坦強調語詞在不同語境中使用時意義上的差異，從而突出概念的多義性，以此提出了對“本質主義”的批判。但有趣的是，當代美學家曼德爾鮑姆(M.Mandelbaum)以對“家族相似”一詞的分析提出了對維特根斯坦的反批判，他認為所謂家族相似，并不僅僅指外貌上的相似，其中必然有“生物學上的親緣關系”，“那些家族相似的人都有一種共同屬性，即他們都有共同的祖先”。隱而不見的遺傳因素使他們與不屬于他們家族的其他人區別開來，其中顯然有某種“本質”的東西。奧斯汀認為知覺一詞本身只具有單一的意義，也是對維特根斯坦的一種糾偏。但他反對對事物(知覺對象)的分類，又與維特根斯坦走到了一起。他們都沒有認識到，如果沒有對事物的分類，我們是不能獲得對事物的清晰認識的，這是他們的缺陷所在。
維特根斯坦、奧斯汀等分析哲學家雖然沒有直接分析“審美知覺”這個概念，但他們對知覺的分析對探討審美知覺問題有著直接的指導意義。審美知覺是美學術語，為日常語言所不用，對它的分析同知覺一樣要落實到“看”等詞語上，從喬治·迪基《藝術與美學》一書第六章的標題“審美知覺，看作……”就可看出這一點。如果像維特根斯坦一樣承認“看”有不同的用法，那也就承認了存在這一種日常的“看”和一種審美的“看”，即存在日常知覺與審美知覺的區別；但若同意奧斯汀所持知覺只有單一的意義，則日常知覺與審美知覺之間也就毫無分別。前者如美學家奧爾德里奇(V.Aldrich)，后者如美學家布洛克。一些美學家還根據對知覺對象的劃分——物質事物與感覺材料來區分日常知覺與審美知覺。這一問題引起了西方當代美學家們熱烈的爭論(詳見朱狄《當代西方美學》，北京：人民出版社，1984年，第三章第二節)。
審美現象是一種獨特的精神現象，這是我們首先要承認的。海德格爾雖然已經將審美擴展到感性生活的整個領域甚至工具領域，但是，要把持現象學的態度、進入“游于物”而不“攻擊物”的狀態并不是十分容易的，亦即審美知覺與日常知覺有著本質上的差別。
三、審美知覺的語言描述及具體化
既然分析美學認為對同一個詞的使用，每次都是獨特的、不可重復和不能歸類的經驗事件，那么，所謂“美”、“藝術”的確切定義，亦即美的本質、藝術的本質，當然也是不存在的。這就從根本上拋棄了傳統美學的基本問題，由此，美學要做的就是像要我們向別人解釋什么是游戲一樣，我們只能選擇一些實際的例子對它們作出描述了。由于每一種語言游戲都包括了整個文化，維特根斯坦特別強調要描述審美構成的“整個文化”、“整個環境”，就像要理解一個語詞的意義必須要掌握其所在的語境一樣。同一個詞，每次使用都代表著不同的經驗，那么，不同的時代，不同的個人對同一對象也會以全然不同的方式去“看”、“聽”，去審美知覺并作出審美判斷。于是，維特根斯坦最終認為：“為了澄清審美用語，你必須描述生活形式(formoflife)?！敝挥性趯唧w“生活形式”的描述中，我們才能回答關于美的一系列提問。同理，也只有在對具體“生活形式”的描述中，我們才能真正地去理解美術與設計的問題。
雖然，維特根斯坦與胡塞爾的“描述”絕不等同于文學家所做的文學描述，它在放棄了對美、藝術等對象做形而上的“闡釋”的同時，仍然需要在“描述”中進行分析，簡言之，這種描述的結果仍然是一堆理論文字，美學文本與文學文本之間仍然有所區別，但是，顯然它也不同于傳統美學家的理論文本。面對這種情況，正如羅蒂所說：“我們大家(包括德里達主義者和實用主義者)都應該通過自覺地模糊文學——哲學的界限和促進一種無縫隙的、未分化的‘一般本文’觀念，來設法使我們離開我們的行當……我認為我們最好把哲學只看作古典與浪漫之間的對立在其中表現十分突出的另一種文學樣式?！睆倪@個角度來看，既然將美學轉嫁給語言對“生活形式”或者“事物本身”的描述，文學家也就應該是最有資格來進行這一美學“描述”的人了。維特根斯坦的一句話也透露了這一點：“想像一種語言就是想像一種生活形式?！蔽覀儊砜纯丛娙思o伯倫對“美”的談論：“請你們仔細地觀察地暖春回、晨光熹微，你們必定會觀察到美。請你們側耳傾聽鳥兒鳴囀、枝葉淅簌、小溪淙淙的流水，你們一定會聽出美。請你們看看孩子的溫順、青年的活潑、壯年的氣力、老人的智慧，你們一定會看到美。請歌頌那水仙花般的明眸，玫瑰花似的臉頰，罌粟花樣的小嘴，那被歌頌而引以為榮的就是美。請贊揚身段像嫩枝般的柔軟，頸項如象牙似的白皙，長發同夜色一樣黑，那受贊揚而感到快樂的正是美?！比绻覀冊偻白咭徊?，將諸如“看”、“聽”這些知覺詞語舍棄，再將“美”隱蔽(“愈隱蔽愈好”——恩格斯語)起來，就像宗白華所做的那樣：
“啊，詩從何處尋?
在細雨下，點碎落花聲，
在微風里，飄來流水音，
在藍空天末，搖搖欲墜的孤星!”
我們獲得的也就是所謂純粹的文學了。而如果按照海德格爾“思就是為詩”的說法，從“紀伯倫們”到“宗白華們”之間，也就并不需要再“前進一步”了。這情形印證了羅蒂所說，“一種新形式的文化出現了，這就是文學家們的文化，他們是這樣一類知識分子：寫作詩歌、小說和政論并批評其他人的詩歌、小說和政論?！娙撕托≌f家取代了牧師和哲學家，成為青年的道德導師。”
設計美學的研究意義范文5
[關鍵詞]：橋梁美學、古典美哲學、景觀學、價值取向、結構設計
[abstract] : modern bridge has its functional, under the premise of advocate individual characteristics. Analysis of aesthetics since ancient times people understanding and aesthetic philosophy meaning, the contrast in Chinese philosophy and the understanding to the United States. Briefly discusses the landscape design science development process and human culture on the significance of the bridge construction and development in importance and substantial. According to the people to the value orientation of appreciation, and sums up the bridge aesthetics of the construction of the bridge for future planning guidance significance.
[key words] : bridge aesthetics, classic beauty philosophy, landscape learns, value orientation, structure design
中圖分類號：U445文獻標識碼：A文章編號：
建筑和美學一直是人們欣賞價值提升的體現，從古至今，有建筑的發展，必有其美學的發展，也是人類社會文明和人文文明的重要一環。建筑作為人類文明的產物，具有其的意義不可估量，所以說如果建筑和美學史密不可分的話，那么美學的發展對于人類文明的重要性不言而喻。橋梁作為實用性建筑，既有其建筑所應具備的安全性、便利性、實用性和耐久性，也應引進環境、美化、人文人性的概念，使得橋梁在發揮其作用的同時，不失情調。橋梁作為建筑中的重要一環，美學也有獨特的價值，橫貫中西，亙古不變。毫無疑問設計師應加強對橋梁的景觀美學價值思考和學習。
1.橋的產生——天成地就人為之
人們在生產和生活中受到自然界的啟發，比如倒伏在水上的數目，攀援過山崖的藤條，溪流中突出的石頭，自然侵蝕而成的巖拱......于是便出現了最初始的跨越建筑。
人類的文明發展史中不難看出，人類誕生之時便是傍水而居。水孕育了生命，也孕育了人類的文明，是繽紛萬物的生命之源。在水之濱，我們的先祖們采集、狩獵、種植；盤土壘墻、制陶冶煉、引渠耕作，繁衍生息......同時，江河山川也造成了難于逾越的阻隔，所以便有了人類從遠古時期就嘗試以各種不同的方式跨域阻礙去開拓空間。然而，只有人類有了固定的交通方式需求是，便是有了——橋梁。
2.橋的美學的基礎——審美哲學，美學的核心
2.1橋梁美學的哲學基礎
美學屬于哲學范疇，人稱它是哲學中的一項皇冠，可見其在哲學上的艱澀與深奧。但是要探討美學的概念需要提高到哲學的范疇，才能深刻的理解沒的特性和內在關聯。
2.1.1西方美學的哲學基礎
西方的美學哲學基礎中關鍵的問題是認識論和辯證法，自古以來，哲學家與美學家層出不窮，觀點各異，各種主義中的爭論、思索、探討、實踐中不斷的分化、修正，并促進了其發展。美學正是也種種思想指導下，不斷認知世界、改造世界創造美和發展美。發展至今，唯心主義和唯物主義是美學歷史上最大的兩大思潮。美學的發展，也是基于兩大思潮的爭斗發展起來的。
哲學認為人類產生活動創造了人類本身，創造了社會。人類物質生產生活一切都是歷史現象、一切現實生活的最終根源，意識最美的最原始的根源。它認為美不是自然物質的屬性，不存在客觀精神，不在主觀心中，而是存在人類在生產和生活中對自然的征服和改造之中，簡稱“勞動創造美”。所以可以理解為人類的文明發展中對自然的改造中，實現自我目標，自我價值觀的體現，人化自然中體現出美的影子。也是人們對美的事物不斷追求最根本的人類情調。
2.1.2東方美學的哲學基礎
中國美學所基于的哲學基礎完成的比較早，在春秋戰國時期已有了完整的思想體系。雖然在發展過程中，夾雜著嚴重的封建禮教意識，迷信色彩，但其核心確實都是從自然和社會的發展中總結和概括出來的正確的自然規律。中國的哲學不僅深入中國人的思想之中。并澤及東方其他的鄰國。西方人士接觸中國哲學之后也不斷從中發展豐富、深奧的哲理，對現代社會科學、藝術有什么重要的影響。
中國美學所基于的哲學，創始于春秋戰國時期的諸子百家，影響最大的主要的流派是道家和儒家二家。
儒家美學思想是其入世哲學作為指導，著重人的社會生活，追求人與社會的和諧統一的審美境界，強調，美譽善的統一，重視審美與藝術道德倫理作用。
道家美學思想看中人的自然本性和人所處的自然環境，在審美方面追求一種人與自然和諧統一境界，道家所謂的“道”者即現在所說的客觀規律。
道家和儒家有相近、完整的哲學提攜，只是入世和用世的趨勢不同?！独献印泛汀兑住贩謩e是道家和儒家兩本經典著作，也是中國哲學思想的基礎。
2.2橋梁審美二元論主張
二元論的主張的是主體和客體之間的關系，而橋梁審美二元論顧名思義就是對橋梁的審美加以二元論的主張。審美二元論包括了對美的構思與創作的主體，也包括了對美屬性的賞析鑒賞者對客體事物的認知，感悟，鑒賞的活動。
審美二元論包括：
其一，美存在于客體和載體。
其二，創造美和鑒賞美有階段性的區別。
其三，創造美和鑒賞美屬于不同主體的行為，并在不同層面、不同空間展開。
其四，創造美和鑒賞美，具有不同的對象，不同價值觀，不同的規律性。
審美二元論是審美，其中的三層含義：首先是創造者按照自然規律和自我所積累的審美經驗，正確科學的改造，美的改造；再者對于客觀存在的自然美，人的本質力量的對象表現，改造合乎人的審美經驗和客觀世界；最后則是在審美過程中，人的本質量的對象化則表現為人對對象審美要素的感知，是主體對追其審美價值取向的肯定。
而橋梁作為我們人類日常生產生活中不可缺少的跨越障礙的交通設施人工建筑，其在生產和存在同樣要經歷設計、施工、和實際使用。同時建設階段和使用階段的一些關于橋梁的一些要求，比如“設計技術、安全程度、經濟造價、美觀環保”等，使用階段的“交通通暢、行車安全”等分別為建設階段的審美原則和使用階段的什么原則，所以從客觀上講，上述中構成了對橋梁的審美，滿足二元論主張原則及技術審美、功能審美、藝術審美的要素。這就是橋梁二元論的主張。
3橋梁美的搖籃——景觀設計
3.1景觀設計概念
景觀設計學是關于景觀的分析、規劃布局、設計、改造、管理保護盒恢復的科學學科。景觀設計是一個比較復雜的系統工程，單純的說某個建筑的景觀設計只是很單純的針對這個建筑來說的。景觀設計也是體現建筑設計者，及創造美的主體的具體思想表現。當然作為自然科學建筑學中，我們也隨著時間的推移和經驗的積累，越來越注重人類戶外生存環境的建設問題，而人類生存環境是動態發展的，也是美學所要涵蓋的內容之一，所以景觀設計學就是符合人類文明對自然界的認知和理解，也是美哲學發展的必然產物。
3.2景觀設計的理念
3.2.1文化的意義
每一個國度或是地區，都有不同的對美的理念，人們對美的事物是追求的，這點毋庸置疑，但是隨著歷史的變遷，時間的推移，便有了多元化的審美理念和審美情趣。所以不難看出，文化的積淀對于美哲學的重要性。人類歷史就是人類文化的發展史，所以文化和歷史相輔相成。比如現代科學可以分為社會科學和自然科學，雖然研究的對象，和方向的不同，但都是人類文化的積淀，同時每個地區所研究或是所倡導的制度文化有可能不同，但是就自然科學而言，沒有國界，沒有地區之分。
文化的核心是意識形態上的、觀念上的，從開放度與自由度來說，必然是多樣化，我們現在也應該可以看到，隨著經濟全球化的日益發展，幾乎不再會有一個國家能獨立在信息爆炸、經濟全球化的今天，文化劇烈的碰撞和摩擦，相互融合，這是不可避免的。一個民族既有其民族性，又有它所處的時代性，時代性的變遷首先是它在經濟上的對外接觸相聯系的。當然，融合不是混合，更不去取消差異，取消種族特色，融合的概念是既有你，也有我的關系，一個民族文化傳統能否維持和發展，最終依據的是否由生命力、是否經得起時代性的沖擊和檢驗。違反時代潮流，硬性維護某個民族文化傳統是不切實際的。
3.2.2景觀設計理念
人類一切的生產生活都是文化的一部分，景觀設計也是一樣的，它是人類對自然環境的改造，是對土地的規劃管理，目的是營造一個更加宜人的生活環境。在景觀設計或者土地規劃的時候，創造美者的主觀思想，不免占據了主導地位。也就是說人的思維觀念，對景觀設計起到主導性的作用，景觀設計是反應人的主觀意識形態的一種表現形式。所以說，景觀設計成為人類文化的一個重要構成因子，它和其它文學藝術作品一樣，都生動的反應了一個國家、一個民族的精神核心。所以人們不惜在研究景觀設計的時候，提到大量關于人類文化，正是因為有因才有果。人類文化是景觀設計中不可缺少的指導思想，也是要求設計師對恪守經典文化的同時，融合其他理念文化，作出不失水準卻又有新潮的經典之作。
3.2.3景觀價值取向及意義
衡量價值的標準不是確定的，一方面說，是不同國家、不同地域的人存在不同的價值觀；另一方面，在不同時代，人們的價值觀也不盡相同。我們在景觀設計中，力求是不同種族，不同膚色的人都能接受，所以談論接受景觀設計的前提，就是要考慮到“通用的價值觀”。生活在當今社會的人，其實很難判斷今天作品的價值。價值觀在今天這個信息爆炸，觀念迅速改變的時代里，人們很難判斷作品的價值是無可厚非的，但大眾審美水平可以體現一個國家、地區的審美水平，與價值觀水平，所以我們也說，景觀的發展與社會的發展密切聯系。社會的政治、經濟、文化狀況對景觀發展有著深刻的影響?；仡櫄v史，正是工業革命帶來社會的進步，促使現代景觀的萌芽。
毋庸置疑，景觀設計師一門藝術。它與其他藝術形式之間有著必然的聯系。現代景觀設計從一開始。就沖現代藝術中吸取了豐富的形式語言。對于尋找能夠表達當前的科學、技術和人類意識活動的形式語言，的設計師來說，藝術無疑提供了最直接最豐富的源泉。
對于景觀設計中，生態環境的保護是重中之重，無論在怎樣的環境中建造，景觀都與自然發生密切的聯系，這就必然涉及景觀與人類和自然的關系問題，只是因為今天的環境問題更為突出、更加受到關注，所以生態也成最時髦的話題之一。自然和諧，也是人們美哲學中重要的一環，也是景觀設計價值取向中十分中央的一環。
4橋梁美的彰顯——結構與設計
4.1橋梁結構及典范
橋梁的外在樣式和一是千姿百態的，但總的來說，橋梁橋型可以分為梁橋、拱橋、剛構橋、懸索橋和斜拉橋。每一種橋型都有自我獨特美學價值及其所以應用的范圍。
對于梁橋來說無疑是讓人們最容易聯想到的橋梁橋型，他的結構實用且簡潔。梁橋主梁的美學設計中點則是要求其形態輕巧，連續，簡潔大方。而梁式橋的橋墩的美感和設計主要是依據上部結構而定，所以整個橋看上去是否有韻味，橋墩與主梁相協調是一個很重要的問題。如東京灣橫斷道路橋，其橋墩與主梁的協調程度可以說是完美。
拱橋對于人們來說更是不陌生，我國歷史上就有許多拱橋。而拱橋的力學優點明顯，外形優雅，似乎拱橋的美渾然天成，不需要格外的點綴與修飾。如我國的趙縣趙州橋，就是拱橋中的經典。而英國米德爾伯格和斯托克頓梯斯河橋，橋型為拱橋，雖為步行橋，但以其纖細、卓越的景觀設計，令人神怡。我們也不禁感嘆拱橋的多變和柔美。
大跨度懸索橋雄偉壯觀，在環境中易形成全新的景觀，竣工后，即成為該地域的標志和旅游景點。不需要多余的贅述，因為目前只有懸索橋能達到大跨徑。光這一點就可以證明其力學結構的優越性，高聳入云的橋塔令人驚嘆。如日本關門大橋，高地起伏、剛柔并濟，是對稱美學設計手法中不可多得的典范。
斜拉橋的發展與變革一方面是由于科學的進步，另一方面還是更多的處于美學上的考慮，斜拉橋和懸索橋在其景觀特征上有許多相同之處，尤其是大跨度的斜拉橋和懸索橋給人的美觀視覺沖擊上有異曲同工之妙，由于其巨大的規模和高聳入云的主塔的象征性標志的作用，擁有震撼人心的魅力和無與倫比的生命力。大跨徑斜拉橋的典范如法國圣•納澤爾橋、法國諾曼底大橋、法國米約大橋。
5結語
美學的意義并不是空洞的，它是基于人們的感性認識，是人們研究感性認識的一門學科?，F代美學的意義十分廣，美學所研究的人們的價值取向和某種意義程度上價值觀發展趨勢，研究內容包括整個藝術領域里的藝術穿鑿一般規律和原則。美學從某種程度上來說更是反映人類生產生活情趣，彰顯人類個性的一門感性學科。而橋梁美學對于我們來說，是人類對于橋梁的一種感情甚至可以說是一種自我認同和自豪感，這也勢必會成為人類努力創新，奮發拼搏的一種動力，也是推動未來橋梁建筑的發展的一種積極的感性潛在動力。
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設計美學的研究意義范文6
中國傳統美學的產生與發展經歷了漫長的歷史過程，美學思想在先秦哲學家那里開始萌芽，比西方早300多年。但從我國目前景觀設計來看，受西方美學思想的影響頗深，出現了生搬西方設計理念、東拼西湊各種設計風格的情況。因此，應用中國傳統美學來豐富景觀設計中的文化內涵尤為重要。中國傳統美學思想的主流是儒、道、釋，即儒家、道家和禪宗思想。分析傳統美學思想，有助于為今后景觀設計提供一定的參考借鑒。
（一）儒家美學思想的滲透
儒家美學是中國傳統美學的基礎和主流，有著深厚的淵源和深刻的哲學基礎。孔子是儒家美學的創始人，其影響是極其深遠的。在《論語》中，孔子主張“美善合一”的思想，奠定了儒家的美學觀。儒家美學的核心是“仁”，仁即人，引申為“愛”，其思想的根本和基礎就是“仁愛”。而“中和”是對中國后世影響最大最深遠的美學思想之一，在藝術上倡導“中和之美”。中國古典園林處處滲透著儒家氣息，始終秉承著“以人為本”的思想，為人們提供舒適和適宜的生活環境，顯示出和諧之美。這些都體現了儒家美學的審美觀點。
（二）道家美學思想的融合
道家美學是以自然、簡潔、樸素、清凈高遠為思想特征，代表人物是老子和莊子。老子的美學核心是“自然無為”，蘊含目的性和規律性；莊子的美學思想則強調“道法自然”，故“妙”出于自然。莊子的“天人合一”與儒學用自然來比擬人事，遷就人事相反，則是要求徹底舍棄人事來與自然合一。道家在藝術美、自然美以及人格美等領域的審美觀和價值觀具有自由性，主張自然無為，尊重個性，重視個體的生命價值，這在中國長期的文藝實踐創造中，為中國古典美學留下寶貴的思想遺產。而在中國古典園林的設計中，“源于自然，高于自然”是其基本特征，通常以自然的景色來營造富有詩情畫意的意境，不求軸線對稱，花草樹木都是順應其天性自然生長，把天然之趣作為追求目標。
（三）禪宗美學思想的體現
中國的禪宗始于南北朝。將佛教思想應用于審美和藝術上所形成的禪宗美學，融合了儒家、道家、佛教和中國傳統文化思想，蘊含了頓悟見性的審美思維，表現出對自然美的熱愛，注重內在精神境界。禪宗的這種精神反對人工雕飾，與西方簡約主義的設計理念如出一轍。禪宗美學對園林藝術的影響體現在對意境的影響，“空靈”的韻味漸漸成為藝術意境的一種重要的美學追求。平淡、悠遠、純凈、自然的閑適之情，是文人士大夫追求的最高藝術境界。綜上所述，華夏美學的發展在很多方面影響了中國古典園林的藝術創作。儒家思想在道德倫理上有所建樹，但在藝術的影響上不如道家深遠。道家回歸自然的思想讓人們更向往精神的自由。同時，禪宗作為佛教思想的一支，在藝術上的地位不斷提升。因此，在不同美學思想學派引導下，景觀設計也會出現不同的形式美。
二、從美學視角探析現代景觀設計的旅游價值
景觀是一種目的地藝術，是重要的旅游吸引物。最明顯的就是不同地域的人們在好奇心的驅動下的旅游行為，例如巴黎、威尼斯、阿姆斯特丹等大都市的博物館一直是全世界其他地區的人們所向往的，也由此帶動了旅游事業的發展。隨著人們生活水平的提高，越來越多的人在物質得到滿足的基礎上，開始追求精神生活的豐富，產生旅游的愿望和行動。由此可見，在重視環境、保護資源、傳承文化的同時，要努力創造新的符合時代精神的優秀作品。以中華傳統美學思想來豐富現代景觀設計的旅游價值，主要包括以下三方面：
（一）人性化和諧景觀
儒家美學中的“仁”“中和之美”等思想對現代景觀設計有一定程度的啟示。儒家美學中“仁”即是當前“以人為本”的民本思想。人是城市的主人，城市景觀中的一花一草都是為人服務的?！耙匀藶楸尽钡乃枷胍蟋F代景觀設計以滿足大眾的物質和文化需求為出發點，尤其更要為特殊人群考慮，如為老年人提供材質合適的坐凳來休憩、景區臺階不宜太高太多、殘疾人的活動空間要保證便捷性和安全性、在合適的地方設置母嬰休息室等。這些人性化設計都是既滿足特殊游客追求愉悅的心理需求，同時也體現了對游客的關愛。儒家思想中“和”的設計語言在景觀設計中可以理解為自然和諧的整體理念。在景觀設計中，要將人同景觀緊密聯系一起，融入人性化設計理念，以最大化滿足人們的各種需求，提供更多的服務，達到人與景觀的和諧。充滿人性化的景觀設計要傳達出對自然、人、動物的關愛，需要設計師花大量的心血去關注和探索。
（二）生態化自然景觀
道家美學思想對現代景觀設計的積極意義在于注重生態特征，營造自然的環境。當前很多設計師熱衷于“創造”景觀，人為強加在自然之上的設計雖起到了一定美感，但也付出很大代價，特別是一些較敏感的地區，如缺水地區硬是搞噴泉景觀。與此同時，近些年，旅游熱的背后也給旅游景區帶來了一系列的負面影響，亂涂亂畫、隨意丟垃圾等不文明行為使原有的自然、文化環境遭到嚴重破壞，降低了旅游景區的可持續發展能力。因此，景觀設計中的生態理念具有多方面的意義：從環境質量角度分析，具有吸引力的生態景觀設計可以凈化空氣、提供氧氣、調節氣候等生態意義；從經濟效益角度分析，生態和諧、景色優美的景觀設計，會給來自世界各地的游客留下美好的印象，使游客口口相傳，加強了景區的品牌宣傳，提升景區經濟效益；從生態環保理念分析，可以為人們提供一個放松心情和接觸自然的機會，向游客傳達保護環境的意識，成為環保教育的天然講堂。
（三）地域性文化景觀
禪宗美學對于古典園林中“意境”的表達，實際上是從情感化的角度出發進行設計和建造?！扒榫敖蝗凇笔且饩硠撛斓谋憩F特征。因此，景觀設計情感化表達還體現在民族文化中，但當前越來越多的景觀設計師與傳統美學日漸疏離，導致景觀設計失去地域風格。盲目效仿西方風格也讓中國景觀失去對西方游客旅游的吸引力。因此，無論是大城市還是小村鎮，景觀設計都離不開民族的、地域的文化根基。對此，中國現代景觀設計師應予以反思，作為一名游客更多的是希望看到與自己生活、居住所在地域不同的景觀展現。設計師應該把所在區域最本質的文化元素通過景觀設計表現出來，努力發掘設計場地特定的文化景觀。同時還要發揚優秀的民間風俗傳統，從中提煉具有代表性的元素，用景觀設計的手段加以創造，從視覺上激發人們的民族情感，如少數民族特有的生活環境、建筑特色及風土人情等。綜上所述，對地域性文化景觀的深入研究、因地制宜的營造，不僅可以為子孫后代留下豐富的歷史文化遺產，同時也增加了當地民眾的凝聚力和歸屬感，更重要的是通過景觀設計的文化提升帶來旅游價值的提高。中國文化也會因為旅游地的傳播而擴大在全世界的影響。
三、結語
