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鏤空雕刻工藝范文1
浮雕與透雕廣泛運用于日常生活中，可以說浮雕是一個壓縮的雕塑，它具有所占范圍小而反映的內容十分豐富的特點，在絕大多數雕刻藝術中都是有浮雕的工藝即使是圓雕本身也多采用浮雕來裝飾，如泉州開元寺東西塔的浮雕，北京故宮的“九龍壁”，人民英雄紀念碑都是人們目睹過的浮雕形式。浮雕注重事物表達的完整性，它常以底板襯托，突出雕刻藝術品的屬性、環境、氣候、地點、包括不同時代人物、事物形象的完整性，如《梁山伯與祝英臺》《西廂記》《陳三五娘》以及閩臺一帶的媽祖廟神房的浮雕，簡直就是一本完整的媽祖故事書。同時，浮雕也是其他藝術珍品構成的主要部分，如人民大會堂西大廳的《仙鶴圖》就以四十只象征吉祥如意的貼金木雕仙鶴為主體內容，采用兩面雕刻的形式把前后對稱的兩組仙鶴浮雕膠貼在茶色玻璃上，使人們從地屏的前后方向都可以欣賞到同樣的畫面，他主要采用傳統的浮雕工藝和現代裝飾手法相結合的形式，刻工精細線條流暢，富有立體感。
透雕則廣泛的運用在建筑上，它具有既美觀又堅固的藝術特點，集藝術與建筑于一身。由于房屋建筑是千年之計，在雕刻裝飾上首先要以結構堅固、堅實為主，同時，在裝飾上要注意整體效果。另外，在裝飾上要十分注意欣賞視線，房頂的雕刻應力求粗放，起到便于仰視的藝術效果。要努力達到既是力學的支撐，又是一種文化的裝飾；既能達到通風的效果，又能美化環境的藝術境界。透雕藝術品除了廣泛適用于建筑上，也大量運用在園林環境藝術設計等方面，它要求設計創作者充分發揮想象力和創造力，把心中對大自然的美好向往及精神追求盡量表達出來，使作品達到“圖必有意，意必吉祥”的藝術效果，讓人們在欣賞藝術美景時，受到一次中國文化藝術的陶冶，增強藝術鑒賞力。在浮雕和透雕藝術中，難度較大的雕刻工序就是木雕鏤空雕刻的作品達到空靈透剔、玲瓏精巧、雅致美觀的藝術效果，并產生動感。
在長期實踐中認為，有幾點木雕鏤空技藝很值得注意（雕塑是加法，雕刻是減法）。第一是留木質紋理細密、不易斷裂的上風部，根據雕塑草圖成泥塑稿，并對照草圖的鏤空部分與木坯的直纖維配合起來進行研究，使鏤刻后留下的部位是結實的好木料木坯的上風部。第二是運用帶筋發，對作品的靈活部位或易斷處先留下牽附的筋條，使其暫時穩固，待作品竣工時，再用密刀法將其所附筋條鏤去，以達到完整的藝術效果。第三是在工藝上做到五個先，即先橫后直刻，先小后大刻，先外后內刻，先前后背和先淺后深的雕刻方法，并且把他們充分地結合起來，避免在雕刻時出現不必要的麻煩。第四是運用現實結合法，使作品在整體上達到一種意想不到的效果，即在作品的實處留下一個小巧玲瓏的陪襯物，打破實處的呆板局面，做到虛實相同，恰到好處。第五是運用交叉雕刻法，這是鏤空技術中難度最大而且又必須掌握的一門技術，作品中的山脈云霧、波浪、飄帶、花草、樹枝葉等，往往都交叉在一起，必須層層深入，才能達到藝術效果。
鏤空雕刻工藝范文2
完美邂逅
1760年的一天，法國巴黎Rue Saint-Denis時計專營店內人頭攢動，“簡直太不可思議了！”“實在是精美絕倫！”一陣陣溢美之詞不時的從人群中傳出。“大家請靜一靜，讓我來介紹一下，這就是我的最新力作 ――Skelton Watch ( 鏤空腕表 )！”André-Charles Caron自豪的宣布，就是這年，這位制表大師創制了全球第一枚鏤空腕表。
機械腕表不單是一種時計工具，更是藝術品。每一只腕表都是經過鐘表大師們傾其心血精心雕琢而成，腕表里一個個齒輪的排列組合構成了一幅曼妙的時間交響樂，但遺憾的是，往往越美妙的事情就越可遇不可及。我們只能看見腕表的指針在表盤上伴隨著時間流逝而移動，卻無法看見機心那每一個齒輪的精妙運轉，無法體會到這“華章樂曲”的靈魂所在，但是鏤空腕表的出現，改變了一切。
簡單的說鏤空腕表就是用“雕刻”技術將機心“鏤空”，把腕表最大限度的“透明化”。鏤空后的腕表機心空靈通透，一個個齒輪的運轉躍然入眼，腕表仿佛變成了制表大師們的“雕刻作品”。就這樣，雕刻藝術和機械腕表完美的邂逅了……
“骨骼”命名
Skelton Watch――鏤空腕表，字面直譯為骨骼腕表。相比許多聲色僵硬的譯文來說，如此形容鏤空腕表是再貼切不過了。
事實上鏤空腕表指的是機心采用鏤空工藝技術的一類表的總稱，不單是腕表，許多懷表甚至是鐘也采用鏤空技術。其特點在于：一是這類腕表大都沒有表盤；二是腕表機心部件在保證機心結構穩定的前提下最大限度的除去多余的部分，而這些多余的部分主要分布在機心的夾板上，一些腕表也會將發條盒等其他部分鏤空，機心經過鏤空處理后整個腕表看起來通體透明，“骨架”清晰。因此也有人稱鏤空腕表為“骷髏腕表”。
這時也許你會覺得將機心的夾板和發條盒等部位鏤空是件很簡單的事，但越是看似簡單的事情，往往卻越復雜。
創造蝶變
一般來說鏤空機心的制作由以下幾個部分組成：首先，對于機心鏤空以后的樣式要做一個整體規劃，然后在夾板等需要鏤空的部分鉆孔，用珠寶工匠專用的線鋸將“多余”的部分去除。通常一線腕表品牌大師級的經典作品都采用手工鏤空制作，也有少數的低成本制作腕表會采用機床沖壓，但這會影響機心的牢固性和精確性同時造成夾板的變形，而且采取這種做法也不可能大面積的鏤空機心夾板。
表面上看來鏤空這道工序僅僅是將夾板上不影響機心整體結構多余的部分去除，但其中卻蘊含著高深的技藝。因為在鏤空夾板時，既要考慮到機心的整體美感又不能削弱夾板支撐、固定機心內部零件的能力。值得一提的是百達翡麗、江詩丹頓等頂級腕表在制作鏤空腕表的同時還將機心部件盡量“超薄化”，將超薄與鏤空相結合。因為在鏤空的狀態下，腕表的內部機構越薄就越能顯示出機心那種空靈的感覺。但這種腕表對工藝技術要求極高，因為機心零件太薄會造成機構性不穩定，夾板表面工藝處理起來也變得十分困難。在鏤出基本的規行之后，就要對夾板鏤空的部分進行細致的打磨，特別是針對將要安裝腕表寶石的基座和夾板鏤空處理后的邊緣要進行約45°的斜角打磨加工，這樣做一是為了使腕表零件的組裝更加精確，另外一個原因是使機心外觀更加美觀。這個環節也是區分一只鏤空腕表是加印“日內瓦印記”的頂級腕表還是大眾消費計時器的重要部分。夾板加工完畢后還要將發條盒等其余經過鏤空處理的部件進行同樣的工藝處理。
不要以為將鏤空后的零部件打磨完畢就算大功告成，要讓鏤空機心每一個細節看起來都散發著藝術品的氣息，制表師們還要在零部件上進行花紋雕磨。他們會用各種刀具為光禿禿的零部件“洗心革面”，各種線條、花紋都會生于大師的刀下。要知道，機心在經過大師們的巧手除去“贅肉”后所剩余的空間已經不大，而且結構十分削薄，當然頂級大師們總是善于在小小的方寸之間展示他們爐火純青的雕刻技藝。
經過鏤空、打磨、鐫刻三道工序后，一枚鏤空腕表最主要的部分基本制作完成，長時間的淬煉是值得的，就像蠶蛹窮其一生就是為了“化蝶”的那一刻。
神來之筆
鏤空腕表向世人展示出了腕表內部的神秘構造，這種史無前例的精湛工藝及獨一無二的設計為鐘表制造史抹上了濃重的一筆。他不單單是一件計時器，更是一件奢華的雕刻藝術品。因為制表巨匠們在制作過程中將自己的非凡工藝和心血傾入其中，完成后的鏤空腕表體態空靈，精美絕倫，將雕刻技藝與腕表制造完美融合，無疑是永恒時間所凝結的珍品。介于此，許多富有悠久歷史的傳世名表品牌都與鏤空腕表結下不解之源，推出了眾多精品鏤空表款，這些腕表成為了精益求精、非凡技術的代言。
俗話說“術業有專攻”，說到鏤空腕表，江詩丹頓不得不提。
江詩丹頓推出的鉑金鏤空三問腕表展現出江詩丹頓在制表行業超過兩個半世紀的成就和專業經驗。該腕表以登峰造極的鏤空技術制成的機心，為人們呈現出一座由光與影交織而成的迷宮，訴說著雕刻藝術的激情。
江詩丹頓鉑金鏤空三問腕表淋漓盡致的展現出制表大師的“雕刻”工藝。我們不妨用“日內瓦印記”的要求來衡量該腕表的做工：腕表上的一半金屬構件被剔除，而且每一個零件均經過細致的打磨并飾以迷人的裝飾圖案，使得每一個細微的零件都擁有了生命，讓腕表顯得既輕巧通透又美輪美奐，如此雕琢使這枚鏤空三問腕表儼如一件雕刻藝術品。
難能可貴的是該腕表還內置一個“all-or-nothing”機械裝置，該裝置的功能在于：當報時按鈕沒有完全按下或是主控敲擊的齒條狀零件的位置不正確時，腕表將不會發出聲音?？梢娺@個誕生于幾百年前的機械裝置能確保三問表發揮最準確的敲擊功能。
如此復雜的鏤空制作工藝與報時功能使得該腕表成為鏤空腕表家族中的珍藏力作。
“日內瓦印記”是日內瓦市政府與瑞士聯邦政府共同成立的鐘表檢測單位（1886年成立）對于在日內瓦生產的鐘表進行嚴格檢測后在機心內鐫刻的標記。其中日內瓦印記守則第一條的B項規定：所有鋼制零件邊緣的倒角及側面皆需拋亮，這些零件肉眼可視的部位也必須被加以打磨，螺絲頭皆須被拋亮或采用圓形粒狀打磨(這包含了螺絲頭的圓周邊緣及中間溝槽)。
艾美
匠心系列鏤空計時碼表
鏤空的功效就在于他能夠化腐朽為神奇。
艾美匠心系列鏤空計時碼表的整體設計由于鏤空工藝的采用，使一只原本毫無生氣的腕表變成了令人贊嘆的雕刻工藝品，驕傲的展示著每一個手工裝飾的零件。
艾美匠心系列鏤空腕表充滿了現代美學的藝術氣息，其設計力求簡約而優雅，避免繁冗和過分的夸張，鏤空工藝精湛無比，就連小表盤也是經過精心設計后采用獨特的鏤空轉盤，看上去像機心的齒輪一樣充滿雕刻之美。
該腕表特意通過鏤空工藝展示出手動上鏈機心的復雜構造：該機心配以自制的分離控制桿、齒輪傳動鏈和游絲彈簧。其中自制的分離控制桿是艾美獨創專利，這項創新可以保證腕表計時的精準度。另外該機心獨創的計時齒輪其特殊的齒數 ( 300齒 ) 也是一般品牌無法制造的，這也是其計時精準度的另一大保證。
艾美匠心系列鏤空腕表機心裝有60分鐘計時盤，且秒針的計時精度能達到1/5 秒，這是在計時碼表中少有的。毫無疑問這款鏤空腕表從研發、設計、制造各個方面都展現出了艾美在自制機心和復雜性能方面不斷創新、銳意進取的精神，更在鏤空腕表的歷史上寫下濃墨重彩的一筆！
積家
8天萬年歷鏤空腕表
積家同樣將鏤空腕表的制作演繹的爐火純青。
積家8天萬年歷鏤空腕表是積家首創的一款動力儲存長達8天的萬年歷鏤空腕表。腕表機心經過細心的構思，采用鏤空工藝裝飾，呈現出淋漓盡致的機械雕刻之美。
該腕表鏤空圖形以平面球形圖為主題，制作工匠也不約而同地決定將平衡擺輪作為球體極點，刻畫出一幅想象中的天體圖，其上交織縱橫的線條就好比是經線與緯線。為凸顯出這枚機心出類拔萃的特質，積家采用相當考究的技術：先以銠金屬制作出平面球形圖，接下來再鐫刻上出色典雅的陽光型飾紋。除此之外，鏤空機心的精巧之處還在體現在上層球形的夾板橋與下層球形的主夾板及擺輪之間，巧妙地營造出一目了然的層次感。
該機心需要超過兩個月的時間由幾十位制表大師共同打造完成，每一個細節都由手工打造，這也反映出對腕表整體盡善盡美的追求。
該腕表的獨特之處還在于它復雜多樣的顯示功能，這些功能包括有時分顯示、萬年歷 ( 日期、星期、月份及年份 ) 、月相、晝夜指示、以及動力儲存顯示。在鏤空腕表中要妥善配置上述各項功能無疑是巨大的挑戰，因為所有功能都必須在不影響到鏤空機心結構、以及不妨礙到鑒賞機心的前提下，能夠一目了然地呈現出來。 因此，以上眾多功能都是采用透明面盤顯示，為呈現出整體一致的和諧風格，就連指針也經過鏤空雕琢。歷經千萬雕琢后所呈現出來的積家8天萬年歷鏤空腕表，成功揉合了細膩精致的外觀與面面俱到的復雜內涵，并忠實地體現出積家鐘表的大師級的雕刻風范。
結語
鏤空雕刻工藝范文3
腕表搭載配備雙發條盒及硅質擺輪游絲的機芯，展現雅克德羅在礦物材質、雕刻與微縮繪畫方面的精深造詣及與中國的不解之緣。
蕭邦每年推出一款L.U.C XP系列中國生肖主題限量腕表，將瑞士、中國與日本的傳統精髓集聚于一枚時計。
L.U.C XP Urushi雞年腕表經過日本蒔繪傳統工藝生漆原料逐層上漆，再在其中嵌上一片片細微至極、事先訂制切割好的珍珠母貝，為的表盤增添光輝。表盤上的金雞威風凜凜，身后襯著日出之景，一旁的唐菖蒲則象征好運。
該腕表還搭載了蕭邦自制極致纖薄的L.U.C 96.17-L機芯。這枚自動上鏈機械機芯采用珍珠擺陀，微型自動上鏈盤以22K金打造，置入機芯之中，以平衡纖薄厚度與實用功能。而手工縫制的黑色鱷魚皮表帶為腕表更增添一抹風采。
江詩丹頓微中國推出的兩款十二生肖雞年腕表限量發行十二枚。
表盤上的葉子圖案源于中國，并直接在金質表盤上雕刻而成。圖案采用半嵌入式設計，通過深淺不同的浮雕精心組合在一起，然后采用大明火琺瑯工藝制作。通過采用連續涂抹數層琺瑯釉，琺瑯大師進一步突顯出藍色或古銅色表盤的視覺張力。手工雕刻而成的鉑金或粉紅金公雞圖案，則精巧地鑲嵌于表盤中央。腕表配備2460 G4機芯。透過鉑金或粉紅金表殼背面的透明藍寶石水晶表底蓋可以清晰欣賞到機芯中的22K金擺陀。
自2012年起，伯爵每年均推出一款“Art & Excellence”系列生肖腕表，以傳統的手工掐絲琺瑯工藝喜迎新年。
2017年，享譽全球的琺瑯工藝大師Anita Porchet以天馬行空般的創造力，在表盤繪制出神色英武的生肖雄雞形象。她利用金絲區隔琺瑯釉彩，然后在窯中以超過800℃的高溫反復烘烤，獲得由淺至深層次分明的色調結構，賦予作品纖毫畢現的精致觀感。加上鑲嵌于白金表殼上的78顆圓形美鉆，透射出無以復加的光芒。腕表限量38枚。
鏤空雕刻工藝范文4
王凱的玉雕作品近年屢屢斬獲國內各大權威玉雕評選大獎，然而人們對這個名字感到十分陌生，在了解了他的經歷和作品以后，紛紛給予他“大器晚成”的評價。王凱自幼學習書畫，不是玉雕科班出身，又只醉心于創作，涉入市場不深，一直默默耕耘著本文由收集整理，直到近年參加了全國玉雕評獎，才展露鋒芒。但也正是由于這樣，他的作品才不流于世俗，有一種自在清新之感。
王凱對玉牌創作情有獨衷，他認為玉牌是玉雕藝術中最難的，集書法、繪畫、雕刻于一體，是可以推陳出新的最好載體，必須要有扎實的書畫功底和深厚的藝術底蘊來支持玉牌的設計創作。大家都感覺王凱的玉牌特點是畫面非常美，極具書畫韻味，其實王凱在雕刻工藝上也有很多獨到的手法，特別是運用虛實、疏密等書畫的藝術創作精髓，更好的表達出玉牌作品的藝術美感和意境內涵。例如獲得2012年中國工藝美術百花獎金獎的作品《杭州六月》，畫面疏密有致，荷花和蓮葉自然生動，給人一種清新、秀美的感覺。
王凱從小練就的書法和篆刻的功底，讓他對陰刻玉雕技藝情有獨哀，并逐步開創了獨特的陰刻藝術特色，而且認為在玉雕作品中書法能起到畫龍點睛的作用。與著名陰刻玉雕大師易少勇雋秀的風格不同，王凱更追求篆刻特有的金石氣，有如碑刻字體的蒼勁凝重。玉雕陰刻書法比紙上書法難很多，書法是動筆玉雕是動玉，是反著的。這要求創作者對每個字的間架結構都了然于胸，一刀下去不走樣不雕偏，兩三刀就能體現一個筆畫，干凈利落，這只有經過長期的鍛煉和扎實的書法功底才能做到的。
目前許多玉礦資源特別是新疆和田玉籽料等名貴玉種已經到了枯竭的地步，玉料資源稀缺、價格昂貴是擺在每個玉雕工作者面前最緊迫的問題，怎樣珍惜玉料
鏤空雕刻工藝范文5
扇子自古以來就與人們的生活息息相關，用以遮陽送風，一把折扇在手往往體現人的身份，如今的成扇也已成為收藏市場上的寵兒，更有“一把成扇四尺畫”之說。非但如此，連以往人們不太注意的扇骨也跟著吃香起來，市場成交價逐年增加。2005年北京瀚海春拍中，一把清中期剔紅山水人物扇骨，創出12.1萬元的天價。2009年首期廣州四季嘉德拍賣會上，十把起拍價為5000元的成扇骨，最終成交價為2萬元，而起抽價2000元的成扇骨最后也拍出1萬元的高價。熱烈的成交場面，讓藏家有理由相信名家精品價格依然堅挺，為日后的扇骨市場給出了積極的信號。
材質與樣式
折扇扇骨大多用竹、木制作，也有用象牙、獸骨、牛角等貴重材料制作而成。而最常見的竹扇骨所用的竹材料也分很多，除玉竹、白竹、方竹、毛竹等普通竹料外，還有較為名貴的棕竹、湘妃竹、佛肚竹、芝麻竹等。同時木扇骨也多采用稀缺的紫檀、白檀、雞翅木、楠木、黃楊、桃絲等等。
扇骨的式樣很多，主要分雕花與素骨兩大類。芝麻竹等材料上有一種天然花紋，故不雕花紋，以素骨為主。而雕花骨則以江蘇南京、上海嘉定兩地所產的竹刻品為佳，有陽刻、陰刻、留青、透雕、鏤空、貼簧等雕刻方法，所刻內容有書法、山水、花鳥、人物等，神形兼備、呼之欲出。此外，清末民初時北京一批雕刻工藝精湛的藝術家所刻扇骨也都是市場價值很高的精品。作為紙本的折扇面，一旦時間久遠，很容易損壞，有的甚至已經損毀；而有的則被揭下裝裱成扇面畫，扇骨便能夠很好地保存下來，這也正是扇骨頗具市場價值的前提之一。
同時，扇骨的裝飾也捉高了其美感和價值，裝飾的優劣常常標定著扇骨的工藝價值和藝術價值，不能不說是藏家較為看重的一個方面。常見的扇骨裝飾手法主要有雕刻、鑲嵌、鏤空、合骨等。如大家了解較少的合骨，要遵循大骨內側的材質與小骨相同這一原則。這點，也可作為鑒別扇骨是否為原配的一個根據。
收藏扇骨要“六看”
評判扇骨的收藏價值，一看雕工，如果雕工精細，又出自名家之手，當為珍品。如2005年誠銘國際拍賣行秋拍時推出的馬晉等人雕刻的六把扇骨，成交價達到了11萬元；又如清周義制黃楊木葡萄扁豆扇骨，一面雕老藤纏繞，葡萄累累，一面雕扁豆垂枝，雕工老辣，精湛細膩。二看材料，較為貴重的當屬象牙、紫檀、黃楊、桃絲、雞翅木、佛肚竹等。如在2008年北京翰海春拍上，一把象牙雕花卉扇骨估價0.8～1.2萬元，成交價卻達到了3.96萬元。三看規格，扇骨以大為貴。大股較窄的扇骨價格要低于大股較寬的“闊板”。四看款式。罕見的花式、雙面貼、鑲嵌式的扇骨價值要高于樸素無華的扇骨。五看年代，舊骨高于新骨，年代越久遠價值越高。六看品相，無傷、無裂、無磨損、無經拆拼修理、品相完好的扇骨，其價值要高于同類品相差者好幾倍。
越扇越火
鏤空雕刻工藝范文6
關鍵詞:象牙雕刻工藝;象牙原材料;技藝傳承
中圖分類號:I253.5文獻標識碼:A文章編號:1672-3198(2009)16-0241-02
1 中國牙雕工藝的發展歷程
(1)中國牙雕工藝的歷史進程。
中國象牙雕刻歷史,可追溯到7000多年前。新石器時代,先民們就已經懂得使用陰刻、鏤雕,甚至圓雕等技法來創作,后又出現透雕和鑲嵌。
商代牙料豐富,象牙雕刻盛行,作品風格華美細膩。匠人們采用鏤刻、彩繪、染色加之鑲嵌等技法,使作品色彩艷麗、對比強烈,其婀娜多姿與典雅莊重的青銅工藝相映生輝。西周牙雕沿襲商代,凝厚結實簡樸典重又區別于商代的華麗繁密。它的圓雕器物注重立體感,浮雕器物層次變化比較復雜。周代的牙雕主要作為飾品裝飾在戰車、家具、王室貴族的乘輿以及精美的文房用具上。
秦因牙材匱乏,由“就地取材”至“外出覓材”,賴達官貴人的顯貴斗富維系,與春秋戰國時代的自給自足形成反差。漢代海上貿易頻繁,象牙來源除東南亞、印度之外,還來自非洲。漢代牙雕以線刻、淺浮雕為主,但也有個別作品采用深浮雕、鏤雕手法,造型別致生動,刀法質樸。
唐繼隋后,與周邊國家的交流促進了牙雕藝術的繁榮和題材的開拓。到宋時皇家有手工作坊-文思院,文思院下專設象牙作坊,每年大量進口象牙,牙雕規?？涨?。因城市經濟和海外貿易的發展,宋元之后的象牙雕刻,雖是王榭堂前燕,百姓之家亦可見。
明清牙雕工藝枝葉繁茂,南北兩派工匠鍛造了中國牙雕史上烈火烹油、鮮花著錦的輝煌篇章?！疤煜挛跷?皆為象牙來,天下攘攘,皆為象牙往!”為其寫照。
(2)中國牙雕工藝的地域特征。
廣州為南派代表。廣州得通商口岸之便,象牙原料豐足。以鏤空技法獨步天下。鏤雕象牙球為其一絕。象牙球又稱“鬼工球”,整塊牙料鏤空成多層,每層厚薄均勻,轉動自如。1915年巴拿馬國際工藝博覽會上,日本和中國同時送展象牙球,評委將兩個象牙球放進水中煮,結果日本用膠粘合的象牙球遇水而裂,中國象牙球完好無損。另一絕藝是象牙編織。在特定溶液中軟化象牙后劈成薄片,再打磨編制。品種有象牙席、宮扇等。因耗工費時,難度極大,作品價值連城。
北京為北派典范。因為政治經濟文化中心之故,作品堂皇高雅,靜穆大氣,有皇室氣質、王者風范,以宮廷牙雕為主。題材則多為古裝仕女、人物、山水、花鳥,做工細膩,具繪畫筆意,裝飾精細瑣碎,著色填彩均有章法,在康熙、乾隆兩朝達到頂峰。制作上流于炫耀技巧,精細繁復。至道光、咸豐后,國勢衰微,漸見消亡。
牙雕工藝興于商,衰于秦,后又復興于唐宋而盛于明清。故從整個中國牙雕發展歷史看,它的繁榮衰落與國勢天賜密切相關。
2 中國牙雕工藝的發展現狀
象牙有“有機寶石”的美譽?；瑵櫖摮喝缬瘛⒓y理細密規則,易受刀,用以雕刻精巧的器物。可怕的是象牙的巨大價值為大象種群帶來了屠戮的命運。
上世紀80年代,歐美國家熱衷于象牙首飾,在日本,象牙被制成各種工藝品和日用品,如筷子、佛珠、茶具、日本樂器三味線、鋼琴鍵盤、首飾、印章等。中東的石油富豪們用象牙做建材裝飾豪宅。大量耗用象牙使國際市場上每天的象牙交易量竟超1噸,對非洲象的濫捕濫殺使得野生象群急劇減少,象牙價格飛漲。牙料在解放前3美元1公斤,從2004年至今,價格已經翻了4番,達到每公斤850美元。偷獵者追求利益的最大化,虐殺從一開始就成為他們天然的選擇,他們用斧子殘忍地砍掉大象的頭部,再抽取出象牙,巨大尸體被丟棄在原地的血腥凄涼的場面令人毛骨悚然。由于獵殺泛濫,非洲象與亞洲象早已被CITES(《瀕危野生動植物種國際貿易公約》)列為瀕危野生動物物種。
象牙雕刻藝術與物種保護的目標發生沖突,中國的牙雕業不可避免地遭人詬病而地位尷尬,前景渺茫。禁止象牙貿易,牙雕業就成了無源之水無本之木。原料斷檔始終是懸掛在牙雕行業頭頂的“達摩克利斯之劍”。北京牙雕廠自1990年以來就只能用1990年前進口的庫存原材料生產,幾年之后僅存的不到20根的牙料用完后也許就要停產。因無牙可雕,廣州牙雕大師馮少俠的女兒馮惠盈今已不知所終,北京象牙廠員工從最盛時的800多人銳減到今天的40多人,北京和廣州兩大象牙廠慘淡經營,許久都未能招募新人。不復當年牙雕名列北京民間工藝的“四大名旦”――牙雕、玉雕、景泰藍、漆雕之首的輝煌往昔。
3 牙雕藝術的未來
首先是生產原料問題。目前,尚能從事牙雕工藝的唯有廣州大新象牙廠和北京象牙雕刻廠等八家企業,主要是靠庫存少量象牙維生。藝人們被迫利用河馬牙、猛犸牙、魚牙、駝骨材料等其他動物的齒骨來替代生產和貿易。早在19世紀,德國商人就在南美亞馬遜河流域熱帶雨林發現了一種被稱為“象牙椰子” (COROZO NUT,棕櫚科:Phytelephas macrocarpa)的植物,其胚乳曬干后色澤質地美如象牙,硬度同為1.5,被稱作“植物象牙”,據說能替代象牙材料。但最近國際已摒棄了死板的“禁牙令”,允許從自然死亡或者因病射殺的大象身上獲得的象牙貿易,象牙雕刻藝術又現一線生機。日本成為唯一被允許進行象牙貿易的國家,可以一次性從南非進口60噸象牙。由于動物保護主義者稱中國為世界上最大的象牙走私目的國,中國的象牙貿易請求卻未獲通過。
其次,象牙雕刻專業人才的培養未受足夠重視。比材料更珍貴的雕刻技藝同樣遭遇冷峻現實。一個入門者,通常要三至五年才能夠掌握象牙雕刻的技術,要想雕刻出真正的象牙藝術品,還需經過十年左右歷練,再想小有所成,就得殫盡竭慮嘔心瀝血付出一生。牙雕大師的藝術生命十分短暫,一個20多歲的年輕人,需把一生中最美好的青年時光都花在學習上,步入中年才能有所進益,從事完成高品質的作品。及至晚年,手顫眼花已不堪勝任精雕細琢。一件精美作品的完成,快則幾月,慢則幾年!因此牙雕業成品率不到10%。新人不濟,導致從業人員的老化非常嚴重。僅有的幾位牙雕大師年齡均在50歲以上。目前,國內高校也無象牙雕刻專業,美院培養的學生在實踐上也無法適應生產要求。此外,象牙不但硬而且脆,雕起來與木骨等其他材料的手感有很大不同,雖和木雕和牙雕相似,但即便是紫檀、花梨木等質地硬度和象牙相類的硬木,也缺乏象牙的韌性。用象牙可以雕出昆蟲纖細的觸角,凌空顫動,其他材質則無法實現。牙雕的高超技藝還需要經年累月的實練,由于象牙原料緊缺,給新人提供練習用的邊角余料都極為有限。照此趨勢發展,等到現在從事牙雕的人退休,缺乏新鮮血液加注的牙雕業,或許就將謝幕成為歷史了。
此外,在這門高難度的行業中有著極為嚴格的行規,不輕易傳授外人,收徒亦有嚴格的限制,傳男不傳女。如要拯救這項瀕危絕技,政府必須加大扶持力度,藝術大師也應打破陳規與政府通力協作,盡可能利用現有科技手段收集整理匯編牙雕工藝技能的第一手資料,記錄保存牙雕工藝的制作流程,工藝技巧,以供后人學習傳承。
4 結語
從物種保護的角度來看,在市場需求旺盛,象牙工藝品價格直線上揚的今天,似乎無法去勸說偷獵者良心發現放下屠刀,而無疑應該摒棄依賴野象生命與鮮血滋養的象牙雕刻工藝,但從藝術的角度出發,這門技藝是當之無愧的國之瑰寶,它是世代能工巧匠心血與智慧的凝結,它的衰亡同樣令人痛惜。這確實是一個兩難的選擇。F•卡特在《表土與人類文明》中寫道:“文明之所以會在孕育這些文明的故鄉衰落,主要是由于人們糟?；蛘邭牧巳祟惏l展文明的環境”。人類要走出窘境的道路只有一條,這就是走可持續發展的道路,遵循自然界平衡的法則,在保護和攫取之間尋找一個新的交匯。當新一代的象牙工藝品以耀人眼目的姿態出現在世人眼前的時刻,我們依然可以看到野象群悠然自得地徜徉藍天白云之下,我們才將擁有一個更加和諧的生存發展空間。
參考文獻