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提升藝術素養范文1
一、追溯美術起源，領略美術線條美
東方美術起源，一般來說是與書寫同步產生，所謂“書畫同源”就是這個意思。最初的文字以象形文字為主，這便是書畫同源的最直接證明，中國三千年前的甲骨文開啟了美術的先河。在兒童美術教育啟蒙過程中，是否應該引入甲骨文基礎知識的教育呢？我認為是十分必要的。
在教學三年級上冊第11課《字的創意設計》時，學生們就開始接觸字的裝飾與設計，從漢字的義、形和結構特點出發，對漢字進行聯想和變形，這就是最初的甲骨文。我在教學生這課的時候，先讓學生欣賞書刊、廣告、包裝上面精美的字體，讓學生討論字是如何變成這樣富有裝飾性的？并告訴學生甲骨文是漢語言文字的源頭，是東方書法繪畫藝術的源頭，是東方文明的源頭。請看屏幕《甲骨文的演變》，學生們看得可入迷了。還發出陣陣感嘆，之后經過小組討論、小組創作，每個學生都設計出了與眾不同的特色字體，還有許多學生下課過來告訴我，設計這些字體是甲骨文給他們的創意。初步了解甲骨文知識，有助于兒童在啟蒙教育中直接觸摸到華夏文明的源頭，是對小學生很好的愛國主義教育。
二、 感悟自然韻味，體驗美術和諧美
如果用線條來表現一座橋，作品就根本不是現實中的橋，更不可能是這座橋某一瞬間的形態，它是作者意念中的橋，是作者的意念投射到線條上的對橋的體驗；而印象派畫家則不同，大師莫奈在同一地點上百次地臨摹同一座橋，由于強調的是自然光對橋的形體的影響，其每一幅都是截然不同的，因為它真實再現的是橋的某個歷史瞬間。自然，本身就是自然的，自然就是和諧。我們知道自然光是由光譜組成的，“赤橙黃綠青藍紫”是從暖色調向冷色調有序過渡的。這就是和諧，所以自然光照射下的景物也是和諧的。有一些繪畫作品經常讓我們有不和諧的感覺，那是因為作者處理色調的偏差，不同溫度的色彩雜錯，少了必要的過渡。
那么在這一方向，我們又應該如何引導小學生感受這一繪畫領域的本質呢？那就是讓學生接觸自然，有意識地引導學生感受大自然的和諧，樹立以大自然為師的理念。在教學四年級《生長的植物》這課時，我就帶著學生觀察了校園中的植物，觀察它們的生長規律、色彩變化，而后通過與植物面對面的寫生了解植物的結構特征，通過對植物的描繪進行生活中處處有美的教育。
三、 品味透視學，提升繪畫技能
透視學是繪畫藝術中技能表現的支柱性原則，不遵循透視學原則的作品，往往被認為是失敗的作品。那么透視學原理的教學，在小學生美術啟蒙教育中應處于何種位置？有兩種觀點：
（1）越早讓學生掌握正確的透視學技能，學生的繪畫技能就越能得到提升。從理論上說應該是這樣的，但是如果小學生過早地去追求透視上的現實主義，那么就失去了兒童的幼稚與天真。
兒童看世界與成人不同，也應該不同。
（2）兒童繪畫的本質就是體現他的幼稚與天真，當兒童秉承成人的理性的技藝時，兒童畫的特征就消失了，或者就不叫兒童繪畫了。有一種說法：兒童的視角是多元的，他可以通過想象，或是兒童特有的感受力，以不同的視角透視他所要感知的事物。所以在一年級的教學中，常?？吹綄W生畫出自己心中的作品，這個作品不一定要非常像，有的甚至變形得厲害。不過這些都不重要，重要的是學生想表現什么？若能把想表現的物品用簡單的前后關系安排在畫面中，再配上心中的色彩，這作品就算是佳作了。通過一次次嘗試，學生的想象力豐富了，色彩和畫風都多元化了。
四、豐富游戲活動，提升綜合能力
美術課的教學方法多種多樣，能把課上得豐富多彩的老師往往都能抓住學生的心，在娛樂中參透教學。如象形文字辨識活動，教師可選擇甲骨文中的象形文字，學生在辨識過程中，可以自己創造象形文字。如三年級下冊第十課《跳舞的點和線》，我在教學中就運用了音樂語言和美術語言的切換游戲，在課堂上播放了貝多芬的《命運交響曲》，讓學生用線條表達音樂家的內心情感。學生隨著音樂擺動，隨著音樂拿起畫筆，舞動出了一幅幅出乎意料的佳作，同時使教學也意外地生動有趣。
當然，游戲的方式還可以多種多樣，比如教學《四季歌》時，教師讓學生添加色彩，看誰對色彩的明暗度、色彩的搭配、色彩的過渡把握得最好；也可以為畫面穿上春的衣裳、夏的衣裳、秋的衣裳、冬的衣裳；還可以開展野外考察活動，領悟大自然的博大精深。
五、傳承精品教育，弘揚文化傳統
說到精品教育，就是在教育過程中，教師有意識地對學生進行美術教育。使學生通過記憶精品，感受精品，領悟精品，品味精品，消化精品，以提高自身文化藝術修養的一種教育方式。美術精品也是如此，現在的美術教科書幾乎每一頁都有一幅插圖是名家名作，這不僅提高了學生的品位和素質，同時也提高了學生的審美。
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文化素養是用優勢文化中的習語、隱喻和非正式內容流利交談的能力。從熟悉的街道路標，到歷史出處的知識，再到理解最近的俚語，文化素養需要理解文化的相互影響并作出反應。社會成員約定，如果正規的文學知識停留在某個點上，便失去其價值。因為生活是由藝術、表達、歷史和經驗所交織，文化素養要求在創造公眾語言和“群體思考”上對瑣事及其用途有范圍廣泛的理解。文化素養強調這些片段信息的知識的創造者假定聽眾們已經掌握了這些內容[1]。文化素養的提高，是高校人才培養的目的之一，也是最終決定人才培養質量高低的標準之一，對于藝術院校來說，同樣具有非常重要的意義。
1 文化素養對藝術院校學生的重要性
1.1 對藝術院校學生專業素質的提高意義重大
作為藝術院校的學生必須有過硬的專業素質，這是毋庸質疑的。要擁有較高的專業素質，就必須擁有豐富的知識，不僅僅局限于專業知識。而人文素養的高低，直接決定了此人的知識是否豐富、素質是否高尚。因此，人文素養對于藝術院校學生專業素質的提高意義舉足輕重。
1.2 有助于提高藝術院校學生的創造力
要想成為一名具有創造力的優秀藝術工作者，應該擁有一下品質：首先，他們擁有發達的審美感受能力、創造性的想象、豐富的情感和嫻熟的藝術表現技巧。其次，豐富的生活經驗和對生活的敏銳而深刻的洞察力是藝術工作者必須具有的素質。最后，對人生的嚴肅態度、對人類命運的巨大責任感是藝術工作者的主要道德品格。而人文素養的提高正是為提高藝術院校學生的創造力打下良好的基礎。
2 四川音樂學院學生文化素養的現狀調查以分析
四川音樂學院是中國西南地區唯一所集音樂、美術、舞蹈、戲劇、傳媒、工業設計、藝術理論、藝術教育、藝術管理九大學科為一體的多學科、多層次綜合高等藝術院校。研究者對四川音樂學院圖書館讀者文化素養現狀進行問卷調查與分析，共隨機發放問卷200份，收回有效問卷192份，調查內容主要包括：學生的文化品味、知識視野、情感態度、人文情懷、生命觀、世界觀、人生觀、價值觀、自然觀、發展觀，以及學生對圖書館文獻資源利用情況、需求狀況、對圖書館館藏特色和館藏資源的建議等。問卷調查結果分析如下。
2.1 藝術院校學生對文化素養的認識不夠，有待提高
調查結果表明對人文素養清楚的僅僅只有16%左右，絕大部分被調查者都是不怎么了解什么是人文素養。有97%的被調查者能充分意識到加強人文素養的必要性，渴望提高自身的人文素養。但被調查者的人文社科知識卻較為匱乏，絕對大部分被調查者都不能達到及格線。對于人文素養的認識有待提高。
2.2 價值觀、人生觀定位較為模糊，多方因素導致大學生忽視文化素養
調查結果表明，被調查者60%對自己的人生定位模糊，個人主義較強，沒有很好的團隊意識，缺乏對他人的尊重與關懷。在被問及什么因素導致大學生忽視文化素養時，被調查者67%認為社會主流導向，造成學生忽視文化素養的提升；同時，41%的被調查者認為學校措施乏力，無法吸引大量大學生參與到提升文化素養中去?？梢钥闯鐾庠诃h境對大學生人文素養的影響非常大。
2.3 該校各院系對于圖書館資源的認識和利用不夠
被調查者大部分不清楚圖書館有哪些種類的文獻，對于電子資源更是了解甚少。在被調查者中，平均每周到圖書館不足3次的占54%，而在查找信息的途徑調查中，利用圖書館查找資料的只有10%左右。調查數據顯示館內較為豐富的人文社科文獻借閱量也較少。這些數據就表明了被調查者利用圖書館進行自主學習的意識還很淡薄，對文化素養相關的知識了解不夠。
3 圖書館對于提高大學生文化素養的優勢
圖書館是高等學校的三大支柱之一，擁有豐富的信息資源和龐大的大學生受眾群體，肩負著大學生文化素養的培養重任。圖書館是大學生學習的重要場所，擁有豐富、優秀的信息資源和各類具有專業信息素養的圖書館員，可以通過各種方式來幫助大學生提高文化素養，幫助他們正確對待信息資源所傳達的意義，讓他們從中感受到祖國文化的豐富性和人類文化的多樣性；幫助他們理解中國民族文化，學會尊重其他外來文化；幫助他們提高批判解讀的能力，從而提高學生的文化素養[2]。
4 四川音樂學院通過圖書館提高大學生文化素養的具體措施
4.1 優化圖書館的館舍環境，營造和諧文化氛圍
古人的讀書活動多與山水相伴，古代的藏書樓、書院也因此常置于優美的園林之間，使自然環境與學者的精神生活、內在情感相互融合，文人騷客們從風水的靈性中汲取了源源不息的養分，從而達到天人合一、物我兩忘的心靈最高境界。對于這一點，現代圖書館應該借鑒，力求把館周邊的環境建設得清靜優雅[3]。作為藝術院校的圖書館，更應該多多體現藝術風格。該館在這方面也做了很多實踐，比如改善館內布局，增加優美字畫，開設信息共享空間等等，取得了不錯的效果，吸引了更多學生的眼球，使他們越來越愿意到圖書館來學習。
4.2 圖書館可以積極開展各項豐富多彩的課外活動，豐富大學生的文化生活
在發展中的現代圖書館，不再像傳統圖書館把圖書館工作定義為對文獻本身的收集、存儲和傳遞，把文獻保障系統理解成收集、組織、存儲和物理地傳遞文獻的場所或機構，而是一種可以充分利用各種信息資源、服務功能和系統形成的活動機制，是面向整個信息環境來組織、控制、選擇和聯結使用信息資源，從而極大地提高它的能力的功用。因此，要提高學生的文化素養，可以借助更多的途徑來進行。該館開展豐富多彩的課外講座，例如有關文學、影評、名人講座等等，都可以增長學生的各種見識，同時也吸引了更多讀者來圖書館。另外，該館舉辦館報，每年的圖書宣傳活動，書評活動等來進行知識獲取，傳播，交流作用，更促進大學生積極主動利用圖書館文獻資源。
4.3 加強圖書館文獻資源建設，完善服務機制
高校圖書館的文獻資源建設是履行一切服務職能的基礎，夯實了文獻資源建設的基礎，高校圖書館的職能才可能更好的發揮出來。文獻資源建設的質量直接影響著館藏結構和館藏質量，決定著圖書館整體服務質量的高低。要提高學生的文化素養，在文獻資源建設方面也應該有所側重，不能重專業書籍和輕人文社科書籍。我館的人文社科書籍還是較為豐富，如果能夠加大宣傳和推廣，一定能吸引更多的讀者了解我們的館藏資源。服務機制是圖書館服務付諸實施的一系列具體行為，是圖書館服務文化的承載體，是服務文化最具體最直接的體現。只有建立良好的服務機制，才能做好圖書館知識管理的實施保障，才能構建和諧圖書館服務文化[4]。圖書館各項規章制度的制定應從廣大讀者的角度出發，堅持“讀者第一，服務至上”原則，以讀者為服務中心，合理解決規范管理與融洽氣氛、重點服務與平等閱讀之間的矛盾。
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［論文摘要］藝術教育有助于提高大學生的思想品德素質和文化修養，有益于大學生的心理健康和個性完善。在改進大學生藝術教育方面，要提高對大學生藝術教育的認識，重視藝術教育的課程建設。
一、加強大學生藝術教育的必要性
2002年5月23日，中華人民共和國教育部頒布了《學校藝術教育工作規程》，并于2002年9月1日起施行?！秾W校藝術教育工作規程》第三條指出：“藝術教育是學校實施美育的重要途徑和內容，是素質教育的有機組成部分。學校藝術教育工作包括：藝術類課程教學，課外、校外藝術教育活動，校園文化藝術環境建設?！爆F代教育強調以人為本、德智體美全面發展和個性化發展。藝術教育是培養全面發展人才的重要手段之一。藝術教育有助于提高大學生的思想品德素質和文化修養，促進大學生智力開發和創造力，有益于大學生的心理健康和個性完善。當代大學生在中小學教育階段，藝術教育“先天不足”；大學階段，在不少高校又“后天失調”，大學生群體中存在著藝術知識貧乏、藝術素養殘缺的狀況。無論是從國家規范還是高等院校的實際情況來看，設置專門的藝術教育課程、加強大學生藝術教育是非常必要的。
二、普通高等院校大學藝術教育的現狀
近年來，隨著國家對高校公共藝術教育的重視，甘肅省高校公共藝術教育也有了一定的發展與進步，但同時也存在一些問題。
（一）對公共藝術教育重視不夠
首先，學校對藝術教育的重視任然不夠，經費投入不足；其次，專職公共藝術教師匱乏。根據2006年教育部辦公廳關于《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案的通知》規定，普通高校公共藝術教育師資編制應占學生總數的0.15％～0.2％，其中專職教師應占藝術教師總數的50％。據不完全統計，甘肅省從事公共藝術教育的專職教師達到規定的高校很少。其主要原因一是公共藝術課以選修課居多，學時少，教師工作量不足，導致部分教師伴隨擴招進入專業院系或轉入相關專業；二是各高校在人才準入方面側重于專業人才，致使專職公共藝術教師相對較少。
（二）缺乏對公共藝術教育的定位和長遠規劃，課程建設、師資隊伍、硬件設施等都有待加強
據了解，在甘肅省普通高等學校中，在非藝術專業設置藝術課程并開設了課程的學校并不多。而當代大學生亟待解決的問題之一就是基本素養問題。1990年以前，普通高校的人文藝術類課程設置得很少，主要有大學語文、應用文寫作等。自1997年開始全面實施大學生素質教育以來，許多高校的人文課程以大學語文為中心向外擴展到中外名著欣賞、唐詩宋詞欣賞等，藝術類課程也擴展到音樂基礎、民樂欣賞、交響樂欣賞、戲曲賞析、美學基礎、影視音樂欣賞等，其成效主要還取決于教師是否配備完善、教學設施是否能滿足排課的需要，以及主管部門是否重視等。
許多高校由于師資缺乏，多媒體教室不夠，學生只能在音樂欣賞或美術欣賞兩門課程里選一門，也就是說不是每個學生都有機會受到音樂教育的熏陶。這種情況在很多高等院校都存在。
（三）大學生的藝術素養亟待提高
在目前我國普通高校招收的學生中，有相當比例的學生來自農村。由于我國目前應試教育的現狀以及廣大農村地區的教育資源相對缺乏等原因，這部分學生在大學前的教育階段中，音樂教育相對脫節或缺失。當他們走入大學時，藝術方面的知識就顯得相對匱乏，致使他們不知所措。通過調查顯示，在甘肅省普通高校的大學生中，不識樂譜者占被調查大學生的89％；在大學期間，沒聽過交響樂、沒參觀過任何藝術展的大學生分別占85％、90％。許多大學生或把大量的課余時間花在網絡游戲、卡通漫畫和武打片等與自身年齡、學歷不相稱的審美情趣方面，或為了考研、獎學金等現實需要埋頭于英語、專業課而忽視了藝術熏陶，這無疑限制了學生的發展。究其原因，一是學生對藝術素養認識不足，二是部分高校對藝術教育認識不足、對藝術教育引導力度不夠。
因此，針對目前的狀況，高校必須將大學生藝術教育納入教學計劃和課程體系，通過藝術課程的教學，使大學生具備必要的藝術知識；開展豐富多彩、形式多樣的藝術活動，形成良好的藝術教育氛圍。
轉貼于
三、改進大學生藝術教育的思路
（一）提高對大學生藝術教育的認識
大學藝術教育長期以來不受重視，認識問題是關鍵。盡管教育部自1997年以來推行全面素質教育，推動了藝術教育的發展，但是從力度和廣度以及重視的程度上還遠遠不夠，比起發達國家相差甚遠。藝術教育是美育的重要組成部分，不僅3000多年前被孔子在“禮、樂、射、御、書、數”“六術”中列為第二，在歐洲，相當長的時期中，藝術一直與天文、數學等并列為“四學科”。近現代的教育科學，音樂更被認為是最大眾化、最富于感染力的藝術形式和美育方式。1994年，美國已經把藝術教育（音樂、美術、舞蹈）列為基礎教育的大六門，作為國民教育的核心內容，足見藝術教育在培養人才中的地位和作用。因此，加強和改進藝術教育，首先必須轉變觀念，重視藝術教育。
（二）重視藝術教育課的課程建設
普通高等學校藝術教育的主要任務是為大學生開設相關藝術課程和開展豐富多彩的課外文化藝術活動。通過藝術教育，可以培養和提高大學生的審美能力和藝術素養，而藝術教育的課程建設是提高高校藝術教育水平、推動藝術教育持續發展的核心。
1.明確教學內容，完善教學計劃和教學大綱
在很多高校中，藝術教育課程的設置往往不是由藝術教育教學本身的規律所決定的，通過調查得知：首先，藝術教育課在課程內容、課程學時數的確定上隨意性和主觀性很大；其次，在教材的選用以及考試分數的給定上，也不是非?？茖W和合理；教學計劃、教學大綱也不明確，教師上課的隨意性很大，甚至簡單模仿或照搬藝術院校的某些課程。因此，必須努力完善教學計劃和教學，大綱，規范教學方法，利用先進的多媒體資源進行教學并開展豐富多彩的藝術活動，為學生提供廣闊的藝術空間，使藝術教育達到提升大學生藝術素養的目的，從而在全面推進素質教育中發揮應有的作用。
2.加強教材建設
根據對普通高等學校藝術教育課教材的調查我們發現，雖然有一些教材，但這些教材有很大的局限性，教材的內容五花八門，定位不準確。教材的適用對象應是普通高等學校在校的非藝術類專業的大學生，教材應有別于《藝術概論》和藝術專業有關課程，它并非藝術理論課程，而是普通高等學校非藝術類專業學生的藝術常識普及型讀本。教材編寫在內容設置上，應旨在提高學生的藝術感悟能力和審美能力，并能結合實際，將所掌握的藝術知識普遍地運用到實際生活當中。這樣可以優化學生的知識結構，強化學生的審美體驗和藝術素養，使其成為有教養的人、高尚的人，進而促進學生應用知識的能力和創造能力的形成，并以大學生的基本藝術素養、審美能力的發展和生活質量的提高為基本價值取向。
3. 開展豐富多彩的課外文化藝術活動
藝術教育是素質教育的重要組成部分，是校園文化建設的重要手段。在校園文化建設中，開展多種形式的課外文化藝術活動，有助于提高大學校園文化的格調、品位，幫助大學生形成文明健康的生活方式，并起到陶冶性情、凈化思想、完善品格的作用，從而促進大學生身心和諧、健康發展，創建良好的藝術教育環境。
四、加強大學生藝術教育的意義
加強大學生藝術教育的目的在于提升大學生的藝術素養。通過培養和提高大學生對藝術的感受力、鑒賞力和創造力，可使他們品格完善，感情豐富。通過藝術教育，可使大學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果，增強愛國主義精神，培養感受美、鑒賞美、表現美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響，陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進學生全面發展。因此，加強大學生的藝術教育，提升大學生藝術素養在當前就顯得尤為重要。
[參考文獻]
提升藝術素養范文4
一、藝術類高職院校學生人文素養缺失的實際表現
（一）人文知識貧乏。首先是基礎人文知識貧乏。具體表現為知識面狹窄，對文化知識掌握不夠，且忽視對基礎人文知識的學習。在筆者的調研和訪談中發現，同學們寫一份簡單的請柬、申請書等，在格式、用語上也常常出錯，甚至是寫同班同學的姓名都會出現很多錯別字。在與專業老師的交流中，很多老師都反映學生在寫自己的作品簡介時常常是前言不搭后語、行文錯字連篇。其次是藝術人文知識的貧乏。具體表現在對藝術專業知識的掌握往往局限于表層，認識比較膚淺。
（二）人文精神淡薄。具體表現在政治信仰迷茫、理想信念模糊、價值取向扭曲、誠信意識淡薄、社會責任感缺乏、艱苦奮斗精神淡化等問題。筆者長期工作在藝術類高職院校，能夠親身體會到學生中間實用主義、功利主義、拜金主義以至享樂主義風行;學生往往對藝術追求自由、個性、張揚以及特立獨行存在誤解，加上社會上各種消極文化觀念和不良習氣的滲入，道德失范現象令人擔憂。
（三）審美眼光低下、創新能力缺乏。審美眼光指對審美修養、審美能力的形象說法，即作家藝術家觀察、體驗、感受生活和欣賞藝術作品的銳敏眼力。他們在生活面前能看到―般人看不到的東西，對藝術作品有一種敏銳的藝術感受能力?，F實中我們的學生對美的認識和感受不足，往往會出現不知道什么是美，也不知道怎樣欣賞美;缺乏高雅的審美趣味，訪談中我們深切地感受到學生們對影視明星的了解遠遠比對藝術大師的了解更多更清楚。
二、藝術類高職學生人文素養缺失的原因分析
（一）政府有關部門的重視不夠。藝術類高等職業教育作為高職教育中一個特殊群體深受“以就業為導向，培養一線需要的‘下得去、留得住、用得上’，實踐能力強的高技能人才”觀念的影響，忽視對學生的人文素質教育。各級地方政府以及教育主管部門也未針對藝術教育的特殊性，對藝術類高職院校人文素質教育給予適當的督促和政策性引導。
（二）藝術類高職院校教育教學中人文教育的缺失。藝術類高職教師中存在重技術、輕人文的觀念誤區，尤其是專業教師往往認為他們的職責主要在專業的教學和實踐指導，人文教育只是專門人文學科教師和專門機構的任務。在教育教學過程中教師之間缺乏應有的溝通和交流，專業教育和人文教育“兩張皮”，各自為政。
（三）外在氛圍上的不良影響。在商品市場經濟下，商品意識和功利思想沖擊著社會上的每一個人。在市場競爭中，技術、技能由于直接與人們的物質利益相關并且可以物化、量化而受到重視，而人文素質滿足不了急功近利的實用主義愿望，所以常常被輕視。整個社會對人文知識、人文精神的輕視，極大影響著我們教育者和受教育者。
三、提升藝術類高職學生人文素養的途徑
（一）轉變觀念，全面理解藝術類高職教育目標定位。藝術類高職院校要全面理解高職教育人才培養目標定位。校方應把人文素質教育工作列入學校教育教學工作的整體規劃當中，將人文素質教育與人才培養模式的改革相結合，轉變“技能本位”的教育觀，走出“重技術，輕人文”的觀念誤區，建構“技藝相融”的藝術類高職教育觀，即技術教育與藝術人文教育相融合。
提升藝術素養范文5
關鍵詞：中學；美術教學；教師；藝術素養；提升
中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）24-0217-02
居于秦東大地的渭南市，在中學美術教學中已經具備了豐沛的師資，擁有了較為完整的教學體系，美術教學本著對學生學習美術興趣的培養和審美能力的提高，做到了基本完備的面貌。但作為專業的中學美術教師，不能安于目前的教學現狀，應明確教學改革的措施，遵循教學規律的展開，對中學美術教學進行拓展，向著對本土地域文化的攫取與民間美術領域的延展，并提升自身的藝術素養。藝術素養是全方位的對于世界觀的認知、對于現實生活的敏銳視角、對于藝術鑒賞能力的提高、對于技術因素的熟練掌握、對于文化知識的廣泛涉及。只有教師藝術素養的提升，才能帶動渭南市的中學美術教學向著更為現代的教學模式邁進。
一、遵循教學規律，樹立正確的觀念
中學美術教師需要遵循一定的教學規律，吸收新鮮血液和辦學思路，把中學美術教學中的基礎教學與興趣培養結合起來，合理利用有效資源為教師和教學服務，只有通過教師對教學規律的遵循，樹立了正確的人生觀和世界觀，才能培養出成材的學生，也才能使教師的藝術素養得到提升。然而“值得我們反思的倒是藝術教育中業已陳舊的觀念和制度有沒有扼殺了某些天才！”在對中學生進行美術教育時，應該放在宏觀上對美術概念、種類、名家、名作等進行鑒賞，而不應該對其進行生硬的灌輸，或是在狹隘的美術教育的局限里探討教學，對不同的學生采取不同的方式、方法，因材施教，不要扼殺了學生的原創和個人性的藝術發揮，而是應該對其進行有方向地引導，只有在對美術教學規律不斷掌握的前提下，探索出適合渭南市中學美術教育發展的新路子、新方向，才能站在新世紀的教學前沿，為培養具有21世紀的新型人才而奮斗。
在對中學美術教學規律掌握之后，則需要教師樹立正確的教書育人觀念，樹立自身正確的人生觀和世界觀，只有教師觀念的成熟與教學思路的開闊，才能培養出有潛力的學生，才能使學生在日后的學習、生活與工作中順暢、完滿。教師只有這樣才能使自身的藝術素養得到提升，在不斷地教學調適過程里汲取到教學的規律，使自己的教育教學觀念得到改進與優化，使自身的藝術素養能夠通過教學又反饋于學生。教師的藝術素養會在教學過程里得到全方位的展現，學生也會從中獲益，得到精神食糧的補給和審美能力的提高。只有教師對教學規律的遵循，循序漸進地在中學美術教學中探討教學規律，對其進行不斷認知，改進自身的陳舊教學觀念，賦予新的思路，開拓出具有教育前景的新智識，既提升了教師的藝術素養，又使教學理念得到了更新。
二、明確教學目的，提高鑒賞能力
美術鑒賞能力是指對美術作品的品鑒與欣賞能力，它既有對于美術作品的優劣評定，也有對于美術作品的價值定位，包括對美術作品的技術因素、材料語言、題材范圍、主題思想等的優劣評價和鑒別。它區別于美術欣賞，是帶有主觀評判色彩的美術活動。對于渭南市的中學美術教師而言，提高美術鑒賞能力勢在必行，好的美術教育者，是必須具備較高文藝修養的學者，教師藝術素養的提升，美術鑒賞能力的培養和提高必不可少。教師需要明確教學目的，旨在培養中學生的對美術基礎知識與理論的普及，基本美術技法的掌握，最終提高學生的審美能力和基礎美術技術制作能力。只有明確教學目的，教學方式得當運用，就可以在美術教學拓展中合理分配教學時數，對學期內容進行精簡，利用多媒體手段服務于教學，合理引導學生通過對美術作品的鑒賞來提高審美認知。
法國哲學家丹納曾說：“在文雅高尚的生活中，繪畫也是一種生活的點綴，是有教養的人的必備之需?！敝袑W美術教師同樣必備這種對于美術的修養，最終形成自身的人格魅力，提升自身的藝術品味。經調研得知，渭南市的中學美術教師年齡差異大，老教師教學經驗豐富，但教學觀念陳舊，知識體系落伍；年輕教師學歷高，但沒有一線的教學經驗，觀念新，創新能力強。面對美術教育現狀，需要優化師資比例，加大師資培訓力度，進一步提高教師的美術鑒賞能力，只有鑒賞能力的提高，才能提升他們的藝術素養。鑒賞能力也是需要不斷培養的，是需要在對美術品的不斷認知與品鑒中得到提升的，藝術素養同時在這種對美術品鑒賞能力的提高中得到了追加。“一般人藝術鑒賞力太低，不辨何者為藝術之好壞與真偽，故每受此輩藝術家之欺騙，而任其如此猖獗！”（林風眠語）只有提高了美術鑒賞能力，教師的藝術素養便會進一步得到提升。
三、改革教學手段，掌握專業技能
教師藝術素養的提升需要他們熟練掌握專業的技能，只有專業技術業務熟練的教師，才能在學生心目中留下美好的印象，才能激起學生想學習美術技能的熱情，才能樹立起作為教師的威望。倘若一個技術不過關的美術教師走上課堂，面對一組靜物不能很好地用專業技能進行展示，只是通過講解是起不到示范作用的，學生也不能直觀看到作畫的步驟和最終呈現的效果，而對美術課失去應有的興趣。所以，好的中學美術教師是必須具有過硬專業技能的美術師資人才，只有具備了扎實的專業功底，掌握了突出的專業技能，才能胸有成竹，在面對求知的課堂，做到沉穩用筆，示范教學，在教學相長中，使自身的藝術素養得到全面提升。
中學美術教學的課堂，是生動活潑的，是需要教師在提升自身藝術素養之時對于教學手段的合理運用。教師首先能夠帶動課堂氣氛，轉變過去灌輸式的教學方式和手段，而利用新型的多媒體等教學手段，引進名師進課堂，把國內外從事多年中學美術教學的名師通過多媒體網絡引進課堂，開發學生的潛能，摒棄掉以往以考級、聯考通過與達線為目的的生硬教學手段，觀摩學習先進的美術教學經驗，把美術教學做成特色教育和人文教育，培養知識型人才，而非單一的專業技術型人才。教師的藝術素養也在這教學手段的改革間，對于專業技能的熟練掌握與運用間得到了提升。“氣韻生動是一個藝術傳達的問題，但同時又是畫家人品人格、精神修養的問題。”一件好的藝術品是藝術家藝術素養的體現，對于中學美術教師而言，只有掌握了專業技能，融入了自身對文化的認識，才能使藝術素養得到提升，提升了藝術素養，也就可以作出好的氣韻生動的作品，回饋于教學。
四、擴充教學內容，廣涉文化知識
渭南市的中學美術教學，大多建立在對于美術教材的依賴上，教師按部就班地照本宣科，而忽略了對于新內容的補充，使教學陷入瓶頸。需要美術教師對教學內容進行擴充，利用多種教學手段通過對美術新現象、美術新風格、美術前沿的動態補充，來充實教學內容。只有不斷對教學內容進行補充，才能開拓學生的眼界，提高學生的興趣，完成對美術教學的機能轉換。對教學內容進行擴充，是需要教師不斷關注美術最新動態和新知的，是需要教師在對中學美術內容進行全面了解后的補充，而不是盲目地生搬硬套，要使知識體系具有連接性，只有這樣，教學質量才能得到提高，教師的藝術素養也在這不斷對新藝術現象的分析與辨識中得到了提升。好的藝術作品是具有微妙境界的，“這種微妙境界的實現，端賴藝術家平素的精神涵養，天機的培植，在活潑潑的心靈飛躍而又凝神寂照的體驗中突然地成就。”
藝術作品的創作完成需要藝術家精神涵養的參與，這里的精神涵養即藝術素養。同樣，中學美術教學中，一堂好的美術課的完成，也需要教師對于文化知識的廣泛涉獵，旁征博引，以全面的藝術素養對課堂教學進行實踐探討，摸索出教學規律，適應不同年級學生對美術知識的需求，并與時俱進，不斷擴充新的教學內容，適應新時代美術教學的需要。教師藝術素養的提升，是在教學過程中對美術教學不斷完善與開拓過程里實現的，教師知識結構的完備與涉獵知識范圍的廣泛，能在教學過程中對學生進行有益的啟迪。
在渭南市中學美術教學拓展中，教師藝術素養需要不斷提升，才能符合新時代教育理念的要求，而教師藝術素養的提升是需要遵循一定的教學規律、明確教學目的、改革教學方式與手段、擴充教學內容來實現的。只有樹立了正確的藝術與人生觀念、提高了藝術鑒賞能力、掌握了專業技能、廣涉了文化知識才能在中學美術教學拓展中延伸出具有先進性的美術教學之路。
本文系2013年渭南師范學院教育科學研究課題階段性成果，課題名稱：《關于渭南市中學美術教學拓展中教師藝術素養提升的分析研究》，項目編號：2013JYKX012
參考文獻：
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[3]朱樸.林風眠藝術隨筆[M].上海：上海文藝出版社，1999年11月版，第81頁.
提升藝術素養范文6
【論文摘 要】在現代職業教育領域，人才培養目標已不僅是掌握專業技能和社會綜合能力，具備一定的藝術素養，提高個人的文化內涵已然成為社會對職業教育學生的更高要求。那么，藝術素養的具體含義是什么，又包括哪些方面呢？藝術素養的提升對職業教育有哪些重要意義，又應該如何提高學生的藝術素養呢？
改革開放以來，我國經濟飛速發展，人民生活水平也隨著社會的發展日益提高，而更隨之發展起來的是人們對更高層次的精神生活的追求，尤其是對藝術的欣賞和追求變得更為突出，有一定文化內涵已經不能滿足人們對自己的要求，而追求更高的藝術素養已經成為人們普遍的價值理念。
職業教育作為我國高等教育的重要組成部分，正面臨著巨大的挑戰，除了職業教育方式的改革外，還應注意對學生各方面素質的全面協調發展，使學生擁有專業技能的同時也擁有較好的身體素質、心理素質、文化內涵、社會綜合能力等等，而良好的藝術素養亦是不可或缺，下面我們就將對職業教育學生的藝術素養現狀和提高學生藝術素養的重要性及方法進行探討：
一、什么是藝術素養
藝術素養是具備藝術范疇內的內在理論知識水平和外在表現力、創造力相協調統一的一種綜合水平和能力，是文化素養的一部分。藝術素養也可概括為三種能力:藝術觀察力、藝術想象力和藝術創造思維能力。
二、職業教育學生藝術素養之現狀
職業教育學生的藝術素養狀況就目前情況來講還未能樂觀，主要表現為以下幾個方面：
① 學生審美意識不強，甚至對美與不美沒有具體概念只憑個人喜好進行判斷；
② 藝術基礎知識和常識知之甚少，不具備基本的藝術修養；
③ 藝術興趣不高，只接觸少量通俗的藝術門類，對其他藝術形式不聞不問；
④ 藝術想象力和創造力差，思維方式比較具象守舊。
那么，導致這種現狀的原因是什么呢？我認為主要有以下幾方面因素：
第一， 職業教育學生的生源多數來自中小城市或縣鄉一級的地區，這些地區都存在一個普遍特點，即群眾生活水平較低，對精神生活的要求也相對不高，對藝術的欣賞能力較落后，藝術作品（如戲劇、電影、音樂會、畫展等等）普及性低。這些都導致了學生在大學之前較少有機會接觸大量的藝術門類及作品，藝術興趣低，藝術素養相對不高。
第二，個人藝術素養的高低與家庭氛圍有很大關系，據調查，大多數藝術家都出生于藝術世家，如歐洲著名的古典音樂家貝多芬、莫扎特、約翰·施特勞斯等等，都出身于著名的音樂世家，并且從小就開始進行音樂知識及樂器演奏的訓練，在年幼時就已經有很高的音樂造詣；;又例如中國古代著名的“二王”、“三蘇”都說明了家庭氛圍對孩子的影響，可見，父母藝術素養不高的情況下，也很難為孩子營造出后的家庭藝術氛圍。
第三，小城鎮藝術教育和藝術特長培訓機構較薄弱，鄉鎮一級的地區除民間藝人外甚至沒有藝術門類的職業從業者，這就使得學生沒有機會參加藝術培訓和接受正規藝術課程的教育，導致藝術理論基礎差，藝術思維無法發展，創造力也得不到激發。
三、提高職業教育學生的藝術素養的重要意義
首先，從學生自身素質來說，藝術素養的提高有利于學生提高對藝術的欣賞力和感受力，從而更好的認識藝術、認識生活、認識社會以及整個世界，幫助學生在精神方面實現質的飛躍；
其次，從學生的發展能力來看，藝術素養的提高有利于學生思維方式和創造力的提升，在今后的職業生涯中，生動的思維模式和良好的創造力將成為通往成功的墊腳石，尤其是從事藝術設計相關專業的學生。
職業教育作為高等教育的重要組成部分，是社會人才的一個重要來源，新時代對人才的要求不再是只掌握專業知識，個人素質修養及各個方面的能力也是至關重要的。現如今，職業教育正方興未艾，職業教育培養出的人才也將是未來社會的重要組成部分，所以，提高這一階層的藝術素養對提高國民整體素質也有著推動型的意義，是我們職業教育從業人員不能輕視的問題。
四、如何提高職業教育學生的藝術素養
藝術素養的提高對職業教育學生有著重要的意義，我們又應該如何實施開展這項重要的工作呢？我認為應從以下幾個方面入手：
1、藝術常識及藝術基本理論的了解
開設藝術門類的選修課和興趣社團，以各種形式在學生中普及藝術理論教育，使藝術常識及各藝術門類不再“神秘”和“遙不可及”。
2、藝術作品的分析與鑒賞
學校盡可能多的為學生提供接觸藝術作品的機會，比如組織觀看藝術影片、戲劇，參觀畫展、藝術展、藝術節，聽音樂會演奏會等等，讓學生親身經歷感受藝術氛圍并加以分析和總結，學會如何欣賞藝術和感受藝術。
3、校園內開展學生藝術節、學生藝術作品展等活動。
學?？山洺ｉ_展藝術節、藝術展等活動，加強同學的參與性，使同學的藝術創造力和表現力得以發展的空間，從欣賞者向創作者的方向轉變，培養學生創作藝術的主動性和對藝術創作的熱情。
4、藝術學科與專業課程有機結合，藝術理論與實踐無縫對接。
如設計類專業除對學生進行美術基礎的訓練、構成訓練、藝術史、設計史、設計概論等課程外，還要經常性的組織學生結合藝術理論和專業技能進行創新實踐，幫助同學構件完整的藝術知識體系和應用技巧，從而更好的為今后的職業生涯做準備。
5、 注重實踐，鼓勵創新
校方可為學生提供條件鼓勵學生自行組織興趣小組，進行藝術創作活動，同時開設創新獎學金等方式，對有突出表現的學生予以獎勵。
五、小結
中國的職業教育正在面臨嚴峻的考驗，未來的發展之路是否能夠越走越寬越走越順，完全取決于我們職業教育工作者的決心和努力，只要我們堅持以學生為主體，從專業角度出發，使學生擁有過硬技能的同時也具備良好的自身素質和藝術素養，就能打造出我們職業教育的品牌，為職業教育的發展貢獻力量。
參考文獻
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