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傳媒經濟學研究范文1
關鍵詞：傳媒產業邊界 系統經濟學 傳媒經濟研究
傳媒產業概念界定的內在特征
在界定傳媒產業概念之前，我們首先就產業的內涵和基本構成因素做出一致性界定，產業經濟學對產業概念比較統一的理解是“產業是介于宏觀經濟和微觀經濟之間的中觀經濟系統，是與生產力發展程度相適應的社會分工形式，內部包含有部門、行業、業種等多層級；是面對共同市場空間，生產或提供某類具有共同特性的產品或服務的集合體”。這一概念包含了產業劃分的四個基本特征：一是產業是一個經濟學概念，本質上要求符合經濟活動的內在規律，要求有投入產出；二是產業是復雜系統或集合；三是產業內部的構成要素如產品或服務，具有同質性；四是產業邊界與生產力發展程度相關聯。
傳媒經濟研究領域關于傳媒產業的概念界定有以下幾種：傳媒經濟學家阿爾瓦蘭（Alan B.Albarran）認為“傳媒產業是基于娛樂、告知和資訊等目的的服務產出及基于消費者偏好，自我肯定和社會展示等目的的人造產品的集合”該提法注重了產業產品產出的特征，但忽略了產業系統內的生產活動特征，具有展示平臺作用的勞動諸如版面設計，傳受終端研發沒有包含在內，顯然縮小了產業邊界。英國學者奧康納認為：“傳媒產業就是經營符號性商品的活動，這些商品的基本經濟價值源于它們的傳播價值?！边@里將傳媒產業的產出定義為符號性產品，這又擴大了傳媒產業邊界，符號性商品通常還包括藝術品的設計、生產等環節，而藝術品的主要特性是不可復制性，這與以大范圍傳播為基礎的傳媒產業是不相吻合的。在《中國傳媒產業藍皮書》中崔保國教授認為“傳媒產業是指傳播各類信息、知識的傳媒實體所構成的產業群，它是生產、傳播各種以文字、圖形、藝術、語言、影像、聲音、數碼、符號等形式存在的信息產品以及提供各種增值服務的特殊產業?！痹撎岱ú⑽磭栏褚罁a業活動性質和活動特征進行分類，有些行業在中國尚未完全或不可能產業化，如新聞生產，博物館、圖書館、檔案館，有些行業不屬于傳媒領域，如教育培訓、管理咨詢業態，如按照上述定義均應包含在傳媒產業內，但實際情況并非如此。
國內學者對傳媒產業的概念多未作嚴格界定，討論研究傳媒產業的相關問題時多采取傳媒產業的概念范圍已確定的研究假設，往往從單一子產業的特征、發展現狀來歸納傳媒產業總體特征。應當指出，概念和分類原則是指導學術研究的基本工具，傳媒產業概念界定的多樣化說明當前傳媒經濟研究領域對傳媒產業相關問題尚未取得一致認識，概念存在差異，研究范圍和統計口徑就難以統一，不利于傳媒產業的學術成果指導實踐以及中外傳媒產業的比較研究。把握好傳媒產業概念的內涵和外延，才能明確發展方針和指導原則。
新古典經濟學派的產業邊界理論對企業經營管理實踐，諸如市場進入、聯盟或其他設計企業邊界變化的決策中都提供了不同的理論指導，并且都具備嚴謹研究假設和邏輯推導，以及大量的實證研究為依據。但是，每個學派都存在自己的不足之處。效率學派為人詬病的就是它的關于產業邊界與資產關聯性的因果關系。專有資產投資盡管與產業邊界有很強的實證關聯，但其中包含的因果關系并不明確，資產專用性也有可能是產業生產活動內部化的結果；勢力學派運用數學工具多于實證分析，并且現有研究多關注產業邊界的擴大，而缺乏對稱性的關于產業邊界縮小的研究；身份學派的主要缺陷是個人身份、團隊身份和組織身份相互關系到底如何還未有定論，造成實際應用和測度方面的困難。效率學派、勢力學派、身份學派只是新古典經濟學中在產業邊界研究方面比較有代表性的學術流派，其優點和弊端需要各自領域學者深入研究。值得指出的是上述學派在研究假設都有一個共同的缺陷，即缺乏對國家制度層面的考察。原因是歐美經濟學發展所處的社會系統相對比較穩定，大規模的制度變遷較少發生，針對中國的社會轉型期的制度變革和傳媒產業的特殊性，系統經濟學在傳媒產業邊界這一問題上將有更多的研究機會。
對于傳媒經濟現象，當前主流的產業經濟學認為：單一產業或經濟區域內，不同的分工水平產生了不同的綜合生產力，該產業或地區的生產可能性邊界是其綜合生產力邊界，并且分工水平越高，生產力越靠近生產可能性邊界。但是，由于存在著分工收益與交易費用的兩難沖突，在交易效率不高時，效用最大化的帕累托最優不會是最高分工水平。因此，系統經濟學認為，現實經濟現象中帕累托最優不一定與生產可能性邊界吻合，而是當交易效率改進時，帕累托最優和市場均衡會生產可能性邊界逼近。傳媒經濟現象中，交易效率是促進傳媒市場發育和生產效率提高的推動力量，在傳媒產品的流通效率決定著傳媒產業的生產力水平；當交易效率改進時，它通過提高生產力水平，減少資源的稀缺性從而促進傳媒經濟體的增長和發展。
系統經濟學產業分類的（ f ，θ， D）相對性準則
產業概念的界定首先要基于產業的正確分類，已有的關于產業概念的定義絕大多數是采用定性研究方法，缺乏定量研究的支持。傳媒產業與一般工業品生產行業有較大差異，當產業發展較快時，研發的技術知識已遠遠超過產業最初定義，如果按照產業發展初期的劃分原則，就人為的縮小了產業延伸空間。另外，針對傳媒產業的特殊性，如果傳媒產業定義為傳播知識、信息的媒介組織的生產、分配、使用、銷售等活動，則很難概括和表述傳媒產業的生產形式和產品特征。
基于系統經濟學的產業理論認為，產業的邊界有產品特征決定。新古典經濟學理論將企業的技術變化和知識做為“黑箱”處理，簡單抽象化為生產函數，產業邊界由產生規模經濟和范圍經濟的成本決定，企業之間的垂直分工被認為是在給定的技術狀態下，企業內部生產與外包生產之間基于交易成本的均衡。系統經濟學認為，產業本身即為復雜經濟系統，在系統內，個體為同一生產目的進行技術和知識集成，并體現為知識技術集成—新知識、新技術產生—產品創新的動態過程，產業邊界是系統內知識集成效率的表現。
由上文可知，經濟學意義上的“產業是介于宏觀經濟和微觀經濟之間的中觀經濟系統，是與生產力發展程度相適應的社會分工形式，內部包含有部門、行業、業種等多層級具有層級性的復雜系統”。昝廷全和吳學謀在國際《控制論》雜志（Internat ional Journal of Kybernetes）上發表的“復雜系統的泛系聚類與層次分析”一文中提出了復雜系統聚類的（f，θ，D）相對性規則，其中f 表示復雜系統元素之間的原始關系，θ為分類原則，D 為各元素之間關系f 的權重水平。f表示各經濟元之間的原始經濟關系，H為所選定的產業分類準則，D為f的權重水平，產業分類的（f，θ， D）相對性準則是指：f，θ，D三個變量中任何一個發生變化，都會導致不同的產業分類。經濟系統是一個典型的復雜系統，因此，復雜系統聚類的（f，θ， D）相對性準則自然可以用于經濟系統的產業分類。系統經濟學理論認為，一般的可將產業視為由若干經濟元及其相互之間的經濟關系組成的集合，即：
產業經濟系統=（{產業（i） i=1，2，…，n}，{不同產業之間的關系}）=（硬部，軟部）
其中硬部是指各個產業的有形部分，如機械、產品、生產方式等，軟部是指各個產業之間的關系或與自然資源的關系。
設產業經濟系統的經濟元集合G，則G可表示為：
G=（{ai i=1，2，...，m}，{fA2}） （1）
A={ai i=1，2，...，m}
在集合G中，各個組成部分即ai之間的經濟關聯是有先后次序，占據不同的權重的，設各經濟元之間的泛權關系集合為W，則W可表示為：
fA2×W （2）
公式（1）可改寫為：
G=（{ai i=1，2，...，m}，{fA2}） （3）
根據上面假設θ為復雜系統分類原則，用θ商化各個經濟系統的有形組成部分即A，則得到商集（A/θ）：
A/θ={A1，A2，...，AM}， （4）
A1，A2， ...，AM則為根據分類原則形成的新的產業類型，與之相對應的產業系統可表示為：
G1=（{A1，A2，...，Am}，（{f1 （A /θ）2
×W}） （5）
這里f1表示各個經濟元按照分類原則θ形成的新的泛權經濟關系，也可以是經濟系統所具有的相同利益關系等。
分類原則θ一般為半等價關系（相容關系），且滿足下列條件：自反性，即經濟元ai本身屬于同一產業系統；對稱性，如果經濟元ai和am屬于同一產業，那么ai和am也同屬于一個產業系統。
另外，由于分類原則θ為相容關系，可推出由θ商化A所得的不同產業A1，A2，…，Am之間有交集，即：
Ai∩Aj≠ （i≠j） （6）
而當分類原則θ為等價關系，即不相容時，θ商化A所得的不同產業A1，A2，…，Am之間沒有交集，即：
Ai∩Aj= （i≠j） （7）
按照等價關系劃分產業正是傳統產業組織分類的原則，如魁奈在《經濟表》中的分類方法和配第-克拉克定律。由于等價關系是半等價關系的特例和進一步限定，因此，我們選擇產業分類中的（f，θ，D）相對性準則中的θ為半等價關系，這就使得我們的產業分類方法自然包容了傳統的產業分類方法。
采用產業分類的（f，θ，D）相對性準則解決了傳統產業劃分中某一產業“非此即彼”分類缺陷，并且給出了數學意義上的嚴格描述，適用于當今技術、知識快速發展所導致的產業形態多變，產業融合加快和產業邊界模糊。
結論
傳媒產業有自身的特征和發展規律，并且在很多方面與其他產業有較大區別，如產品的不完全市場導向，生產過程知識空前密集，產品形態多樣化以及產業的非集聚性等，傳媒產業處于不斷的分化重組中，已經并將不斷繼續催生新的產業形態。按照傳統的單一產業劃分原則無法清晰勾勒出傳媒產業邊界。
根據系統經濟學當中的產業分類（f，θ，D）相對性準則以及產業經濟學的概念范式，本文認為傳媒產業是“創造、生產、流通、銷售具有一定象征意義的信息商品以及與之相關的參與、支撐服務的集合”。其中信息商品的限定排除了現階段尚未市場化的組織或產品，對應于國家政策規定中事業、產業兩分開的原則，即將有政府提供的公共文化產品和特定組織傳遞內部資訊的媒體與參與市場流通，側重消費特性的信息商品區別開來；創造、生產、流通、銷售在反映產業活動的同時，也突出了傳媒產業的生產特征，創造既包括產品創新，也包括服務模式和產業形態創新，創新性和智力投入是傳媒產業賴以生存、得以發展的主要生產要素；“與之相關的參與、支撐服務的集合”則是根據經濟關聯度將以“創造、生產、流通、銷售具有一定象征意義的信息商品”為主要經濟活動的各個離散的經濟元按照分類原則連接在一起，比如印刷業、電信傳輸和接受終端制造行業，現階段在產業劃分中應被納入傳媒產業當中。
參考文獻：
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傳媒經濟學研究范文2
大數據對傳媒業產生了革命性的影響，其實，不僅傳媒行業會受到大數據帶來的影響，大數據也對傳媒學術研究產生巨大的沖擊和挑戰。目前已經有學者開始就大數據對傳媒研究的影響進行了初步分析，但總體而言，新聞傳播學界對大數據的研究偏重于現象描述和情況介紹，對大數據給學術研究帶來的挑戰和學術創新問題的研究卻較少?；诖?，本文以傳媒經濟研究為對象，考察大數據對傳媒經濟研究帶來的挑戰，為大數據背景下傳媒經濟研究的發展提供行動路線圖。
大數據對傳媒經濟研究帶來的挑戰
傳媒經濟學的理論背景來自經濟學，包括微觀經濟學理論、產業經濟學理論、制度經濟學理論等。有學者認為，大數據在研究對象、研究工具、研究理論和研究方法等方面對傳統經濟學形成了沖擊，由此提出大數據經濟學（Big Data Economics）概念，認為應該運用大數據思想對傳統經濟學進行深化研究。在傳媒經濟學研究方面，大數據在研究范式、研究理論、研究方法、研究工具以及研究對象等方面都會對既有研究產生沖擊，傳媒經濟學研究面臨著理論創新的挑戰。
1.研究范式
按照庫恩的界定，范式是一個學術群體中大部分成員共同認可的一整套前提假設，是學術共同體公認并共享的世界觀。傳媒經濟學基本遵循著新古典主義經濟學的研究范式，新古典主義經濟學的核心是理性人假設。理性人假設認為人是追求自身效用最大化的理性個體，在制定每一項決策時都會嚴格按照成本收益比進行考量和計算。但批評者指出，完全理性假設在現實中并不存在。在現實中，一方面，搜索信息需要花費巨大的時間成本和精力;另一方面，人們缺乏分析和處理巨量信息的工具和方法。因此，人們只會搜索有限信息，以此作為決策的依據，這就是有限理性假設。
有限理性假設比完全理性假設更加接近現實，但這兩種假設有著共同的前提，即個體對信息的搜索和處理需要巨大的成本。因而，決定采用完全理性假設還是有限理性假設時，主要是比較獲取信息的成本和從信息中得到的收益：當信息收益大于信息成本時，繼續搜尋信息，逼近完全理性假設;當信息成本等于或大于信息收益時，停止信息搜索，按照有限理性假設采取決策。
在大數據環境下，理性假設的前提遇到了挑戰，大數據技術極大地減少了受眾搜索信息的成本，受眾可以輕而易舉地獲取決策所需的各種信息，并利用數據處理技術對信息的收益進行計算，在此基礎上作出決策，這使得有限理性范式失去了解釋力。同時，信息成本和交易成本的大幅下降，使網絡空間出現了許多新的組織形態和交易形式，如以分享、合作為主題的維基百科、開放源代碼、網絡共享等，這些新的組織形式無法用理性范式進行解釋，如果從理性的角度計算成本收益關系，那么人們沒有動力進行網絡分享與合作。然而，這種“無組織的組織力量”在今天的互聯網世界越來越常見。這些大數據時代的新現象很難用理性范式進行解釋，我們需要用新的傳媒經濟學研究范式解釋這些行為和現象。
2.研究理論
在研究理論上，大數據時代的傳媒經濟研究不僅需要經濟學理論，也需要社會學理論、網絡科學理論等其他學科理論。傳統的經濟學理論中，個體脫離了所屬的社會結構和社會群體，研究者忽視了社會關系、人際傳播、社會結構因素對個體的影響，脫離個體所鑲嵌的社會情境因素來考察個體，犯了“低度社會化”的錯誤。在傳媒經濟理論中，無論是生產者還是消費者，他們的生產行為和消費行為都是黑箱，我們不知道生產者和消費者是如何做出生產和消費決策的，哪些因素產生影響、如何影響等一系列問題都處在黑箱中。
在大數據的幫助下，研究者可以借助于社會學理論和社會網絡研究理論，把個體納入到一定的社會結構和社會情境中，考察個體鑲嵌其中的社會關系因素如何影響個體的媒介接觸和媒介消費行為，研究影響個體行為的各種因素及其影響機制，揭開人們媒介接觸和媒介消費行為的黑箱，從而發展出能夠揭示傳媒經濟行為一般規律的理論。
3.研究工具和方法
傳媒經濟學主要的研究方法包括抽樣調查、內容分析、假設檢驗、實驗研究等，盡管這些方法有其優點，但它們的缺點也是顯而易見的，這些傳統方法都無法對海量數據進行分析，在大數據面前，這些傳統方法基本是無能為力的。
以抽樣調查方法來說，在大數據來臨之前，受制于研究條件和數據可得性，研究者只能對有限的數據進行抽樣，通過對有限樣本的分析推斷總體的狀況。抽樣分析的前提是所抽取的樣本能夠代表總體，但在研究中很難使樣本能夠完全代表總體，樣本與總體總會存在一定的誤差，抽樣調查的價值也因此打折扣。在大數據時代，可以直接對總體數據進行分析，而無需通過抽樣調查來估計總體狀況。同樣，內容分析法也是基于抽樣分析，通過抽取樣本對媒介內容進行研究。實驗法也是對少數受試者施加試驗刺激，通過與對照組進行比較研究，觀察實驗刺激產生的效果。這些傳統方法都是小數據時代處理信息所采用的方法，并不適用于大數據環境，大數據需要學者設計運用新的研究方法與研究工具。
4.研究對象
在微觀經濟學研究中，研究對象是個體的企業、家庭或個人，研究者通過對單個企業或個人的生產、消費等行為的分析，考察影響他們決策的各種因素。在傳媒經濟學研究中，媒體、受眾也是作為個體存在的。這種研究有兩方面缺陷，一是個體的消費行為始終處在黑箱中，我們不知道個體是如何做出消費行為決策的。二是研究只見樹木不見森林，無法從對個體的研究中獲知關于總體的狀況，而總體狀況具有極大的研究價值和應用價值。
大數據可以在這兩方面做出改進，首先，借助于大數據技術，研究者可以對受眾的媒介接觸行為和媒介消費行為進行準確的追蹤分析，掌握受眾在每時每刻的媒介接觸和消費行為。另外，大數據可以使研究者獲知受眾整體的媒介接觸和消費情況，進而對受眾的媒介接觸和消費趨勢做出預測。
5.研究主體
大數據對傳媒經濟研究者也提出了挑戰，在大數據時代，研究者需要對大數據有深刻的理解和把握，充分認識大數據對傳媒經濟研究帶來的深遠影響，學會從大數據的研究范式出發思考問題。另外，研究者也需要掌握數據分析的方法和工具，學會利用大數據分析工具對傳媒經濟學的各類問題進行研究。同時，跨學科的學術合作與學術交流也變得更加重要，任何單一學科的視角和方法都難以對大數據環境下的傳媒經濟現象做出充分的解釋。只有從傳播學、經濟學、社會學等多種理論視角進行跨學科考察，才能對大數據環境下的傳媒經濟問題做出深入的研究。
大數據時代傳媒經濟研究的創新
大數據對傳媒經濟學研究提出了相當大的挑戰，在大數據環境下，傳媒經濟研究至少可以在以下四個方面進行創新：
1.受眾行為分析
受眾的媒介接觸和媒介消費行為，始終是傳媒經濟研究的核心問題。在小數據時代，很難準確全面地了解受眾的媒介接觸和媒介消費行為，無論是傳統的入戶調查，還是受眾的自我報告，都存在兩方面問題：一是樣本量太小，從樣本中得出的結論不具有推廣性;二是受眾在接受調查時經常會給出有偏向的答案，由于第三者效應的存在，受眾總會有美化自身行為的可能性。這使得對受眾媒介接觸和媒介消費行為的研究變得非常困難。
大數據技術能夠對受眾的媒介接觸和媒介消費行為進行實時分析，比如受眾在網絡上點擊了哪些頁面、停留了多長時間、鏈接到哪些網站、購買了什么商品、發表了怎樣的評論等信息都可以被后臺服務器保留，通過分析受眾的個人接觸信息，可以準確把握受眾媒介接觸行為的特點和模式，進而對受眾進行有針對性的營銷。
2.市場趨勢預測
大數據技術可以對市場趨勢做出準確預測，舍恩伯格認為，大數據的核心就是預測，它是把數學算法運用到海量數據上來預測事情發生的可能性。一個著名的例子是Farecast票價預測工具，這個工具通過對近十萬億條機票價格數據進行分析，預測美國國內航班機票價格，其預測的精準程度達到75%，每位使用該系統的消費者每張機票可節約50美元。
3.廣告及營銷精準度研究
在小數據時代，廣告投放呈現出撒胡椒面式的粗放形態，廣告的投資回報率很低，商品的營銷手段也較為粗糙，難以對受眾進行一對一的精準營銷。大數據環境下，通過對每位消費者的消費習慣和消費模式數據進行統計分析，可以進行精準的廣告投放和商品營銷，提高廣告和營銷的精準度。
比如，亞馬遜運用數據挖掘技術，通過分析用戶的瀏覽、收藏、購買、評論及其他用戶的反饋等數據，預測每位消費者可能感興趣的內容，將其推薦給消費者。亞馬遜提出，在最理想的情況下，亞馬遜只會推薦一本書，而這本書就是消費者將要購買的那本書。
4.盈利模式創新研究
大數據環境下，媒體的盈利模式也需要做出調整。在讀者量不斷下滑、廣告市場被新興媒體分流的現實背景下，傳統的二次售賣模式難以為繼。傳統媒體必須創新盈利模式，利用大數據技術帶來的機會，整合數據資源，尋找新的盈利增長點，實現自身的逆轉。傳媒盈利模式的創新也是傳媒經濟研究的重要問題之一。
參考文獻：
傳媒經濟學研究范文3
兩個月后，又是在上海，我有幸與會議的三位顧問之一、世界傳媒經濟學術會議創始人羅伯特?G?皮卡特展開了一場對話，再次傾聽了西方傳媒學者對學術會議、傳媒經濟研究、中國傳媒產業發展及目前國內傳媒熱點問題的睿智之語。
關于第七屆世
界傳媒經濟學術會議
記者：世界傳媒經濟學術會議已經召開六屆，前五屆都是在歐洲召開，第六屆移師北美洲。為什么會把2006年的會議主辦地選在中國北京？世界傳媒學術會議選擇主辦地的依據和原則是什么？
皮卡特：世界傳媒經濟學術會議每兩年舉辦一次，選擇在何地舉辦的依據是：舉辦國的傳媒產業是否呈上升趨勢，舉辦國的傳媒經濟發展有沒有參會者感興趣的問題，舉辦國是否有一批從事傳媒經濟研究的學者，舉辦國的學者都在關注什么研究什么。
申請的程序是由各國提交申請報告，參加會議的專家共同投票，最后由五人組成的世界傳媒經濟會議行動委員會根據各國的申請報告和專家投票做出最終決定。
當時申辦2006年第七屆會議的國家有荷蘭、希臘等國，仍然是歐洲國家。會議行動委員會對各國提交的申請報告進行了嚴格的審議，中國對舉辦第七屆會議準備最為充分，有來自4所大學、一家報刊社等多家機構組成的高層次申辦團，有來自政府部門的支持。中國學者在4、5年前就開始參加大會，和世界傳媒經濟學術會議建立了良好的關系。中國代表團提交的申請報告內容充實，陳述充分，學者的申請熱情非常高。總體說來，是中國傳媒經濟發展的內外部環境和申辦團的團結、堅定、執著打動了大家，獲得了申辦的成功。
記者：現在距離明年5月的北京會議還有一年時間。據了解，大會組委會已經成立并正在推進各項工作。作為這項會議的創始人和北京會議的學術顧問，你對第7屆世界傳媒經濟學術會議組織工作有何具體建議？
皮卡特：世界傳媒經濟學術會議的傳統是讓盡可能多的國家和地區的學者參加會議，讓各種聲音匯聚交流，同時參會者是各國、各地區研究傳媒經濟的精英。2006年的第7屆會議是第一次在發展中國家召開，第一次在亞洲召開，第一次在中國召開，因此我們希望中國的主辦者能秉承這一傳統，堅持參會人員多樣化的原則，向世界發出邀請，讓北京會議成為世界傳媒經濟研究的思想庫和辯論場。
中國傳媒經濟的
研究和世界傳媒經濟的研究
記者：據了解，你這是第三次到中國了，每次來都是參與中國傳媒學術界的活動，和中國的研究傳媒經濟的學者有了廣泛的接觸，對中國的傳媒研究也有了一定的了解。你對當前中國傳媒經濟研究現狀如何評價？
皮卡特：中國傳媒經濟正處于高速發展階段，傳媒經濟研究很活躍，研究傳媒經濟的外部環境有所改善，涌現了一批專業的研究人員，研究的總體水平較之三、五年前有了很大提高。當然，還存在一些具體問題，主要表現在兩個方面：一是傳媒經濟研究的理論性不夠，對經濟學、管理學、統計學、社會學等學科的融合不夠深入；二是從目前的學術著述看，現狀描述性研究較多，問題性研究、定量研究較少，哲學思辨不夠。這是中國學者在今后研究中要警惕的問題之一。
記者：針對中國傳媒經濟研究存在的問題，你對中國傳媒學者有什么具體建議嗎？
皮卡特：中國的傳媒有中國的特殊性，因此中國傳媒經濟的研究也有一定的特殊性。從這個角度說，我沒有資格告訴中國學者應該做什么，應該怎么做。中國傳媒經濟研究剛起步，中國傳媒經濟研究的問題，還是有賴于中國學者去探索、去發現、去研究、去解決。作為一個研究傳媒經濟多年的學者，我的建議是：加強傳媒經濟基礎理論的研究，從現狀研究向學理研究發展，建構中國的傳媒經濟理論框架，并融合到世界傳媒經濟研究范疇之中。相信不用多長時間，中國學者會有一批國際性的學術成果展現出來。
記者：正如你所說，中國的傳媒經濟研究才剛起步，一方面要解決自身研究中的問題，一方面還應該具有國際視野，了解世界各國的傳媒經濟的研究狀況。你能否向中國的學者介紹些世界各國研究傳媒經濟的現狀呢？
皮卡特：世界傳媒經濟研究在兩個層次上展開。一是傳媒經濟現象及其基本規律的探索，諸如廣播電視波段拍賣對節目價格的影響，由此誕生的交易成本理論對整個經濟學都是一個巨大的貢獻，因此獲得了諾貝爾獎。還有傳媒市場結構的研究、媒體兼并現象及其可替代性研究，作為許多市場經濟體制國家的政府管理媒體的重要參考，傳媒市場為雙元市場的概念基本上確立。還有媒體的合并現象及其機制的研究、媒體競爭現象及其機制的研究，提出了傘狀模型等。在這個方面，既有大量的實證經濟學研究，也有不少的規范經濟學研究，后者更偏向于政治經濟學方向。傳媒經濟學的研究既有基本規律的探索，也不可缺少基本價值判斷性的研究。二是各個傳媒領域特殊現象及其規律的探索，諸如報紙的發行量問題、廣播電視的收聽收視率的問題、網絡的點擊率問題與它們的經營管理等。
從研究方法上看，國際上流行的或主流的學者多從事實證研究，并多采用數理統計方法進行定量研究，通過數學模型進行預測。典型個案研究，也是一種主要的研究方法。當然，也有不少學者進行定性研究，諸如法律政策的變遷、國際比較等方面的研究。
關于中國傳媒產業
記者：你來中國除了和傳媒學術界交流外，一定對中國傳媒產業的發展也有所了解。你看到的中國傳媒產業是個怎么樣的發展狀況？
皮卡特：我對中國傳媒業的發展有三點印象：一是發展很快，市場空間很大。但由此帶來一個關鍵的問題需要解決，那就是如何面對快速發展的傳媒環境，如何解決影響傳媒業盈利的技術、設備、人員等障礙性因素。因此，要提高本國媒體內容的質量，一些投資應該放在生產媒體產品的設備上，必須對從業人員進行必要的培訓和專業教育，以滿足社會大眾對大眾傳媒內容豐富化的要求。
二是地區發展不平衡。在中國東部地區經濟發展明顯比西部地區快，因此和經濟發展密切相關的傳媒業也呈現這種態勢，而且東西部差距有越來越大的趨勢，尤其是技術、設備投入不足，影響了西部地區整體水平的提高。這也是中國傳媒業發展必須面對的問題。
三是中國媒體的資本運營有待發展。中國傳媒業的快速發展正在吸引著世界的資本目光，很多大的國際傳媒集團開始關注中國傳媒市場，投資傳媒領域。但是，制度、政策方面還是一定的障礙，中國自己的傳媒集團也開始了新一輪的改革，有市場需求，需要和國際傳媒集團對接，可現在還沒有很好的接口。中國傳媒資本市場的發展征程漫漫，任重道遠。
記者：剛才說到傳媒經濟研究剛起步，很大一個原因是中國的傳媒產業剛起步。或許你能給我們點建設性意見，分析發展中的中國傳媒業和發達國家的傳媒產業差別在哪兒，這有助于我們更清楚地認識自己的方位。
皮卡特：中國傳媒業和國外傳媒業最大的差別在所有權結構。我知道，由于歷史的原因，中國傳媒業一直是國家所有或政府所有，產權沒有進入市場。加入WTO 后，中國的廣告市場和出版分銷等在一點點地開放，一步步地走向市場，但產權關系還是帶有政府色彩。這是中國傳媒產業的一個特點，也似乎是現在你們談論的一個熱點。如何看待傳媒業的產權問題，我想應該根據各國的具體情況做具體的分析研究。在中歐，傳媒業的發展在一定程度上和中國很相似，也是在一步步放開市場，哪些放開，哪些保留，各國的情況也不一樣。在西方發達國家中，美國的報業出版業幾乎都為私營，而在歐洲，電視、廣播業都是公共產業，為政府資產，歐洲國家的電視廣播運作得很成功，這方面中國也許可以借鑒。
幾個熱點問題
記者：接下來，我想就中國傳媒業目前的幾個熱點問題向你請教。一個熱點話題是關于3G牌照的發放問題。我們知道歐洲的3G之路早已啟動，能否向我們介紹發展現狀？
皮卡特：歐洲的3G市場大約在4年前啟動，2年前進入實質性操作階段。3G的出現受到了用戶的普遍歡迎，因為給用戶提供了更多的方便和應用。歐洲各國3G牌照的發放方式各異，有的是政府指定，有的是進行拍賣。
雖然3G在歐洲已經正式運營，但無論政府還是運營商都面臨很大的壓力。在運營商方面，舊的系統已經運營了30多年，更新系統需要3-5年，關鍵是誰也不知道新投入的系統設備能用多長時間。技術發展日新月異，設備更新換代頻繁，運營商擔心巨大的投入能不能獲得相應的回報，這也造成了運營商在一定程度上不是很積極，投資有限，而且現有的設備已經基本能滿足用戶的需求了，運營商開發運用新技術的動力不足。在政府方面，3G的出現產生了很多問題，如何制定適合3G市場發展的政策是個考驗。
記者：第二個熱點問題是關于傳媒集團的。中國的傳媒正在走集團化、規?；图s化道路。有些學者擔心，大型傳媒集團、“一城一報”出現會產生新聞壟斷，違背新聞自由的精神。我們知道西方國家尤其是美國“一城一報”很早就有了，他們是如何看待這種問題、處理這種矛盾的？
皮卡特：媒體集團化和新聞自由確實在一定程度有矛盾。媒體集團化是發展的趨勢，是增強實力、實現規模效益的必然之路，但我們不能因此而違背新聞自由的精神。解決的辦法主要在政府的制度、法律規范和行業監督。政府可以制定政策，規定在一定的區域保持兩三家媒體集團，形成競爭態勢；還可以要求一個地區除了本土化集團外，能夠讓外國公司進入；通過扶持中小媒體，發展社區媒體，以期增加市場的多樣化，比如授權社區、學校建立社會公益性媒體等。當出現壟斷化趨勢時，要通過法律、制度，比如反壟斷法來有效地制止，保證新聞自由。
記者：中國的傳媒集團現在處在轉軌、轉制的關鍵時刻。按照國家的要求，媒體集團無論是事業轉企業，還是企業轉股份制，都要做到編輯采訪和商業經營兩分離。但在現實中，這點做起來很難。這方面國外媒體有什么做法能夠向我們介紹嗎？
皮卡特：編采與經營分開，是媒體為保證輿論的公正、獨立而采取的一種運作方式。但據我了解，并不是所有的媒體都實行編采經營分開，有一些媒體這樣做了，還有一些媒體沒這樣做，但是沒有做并不表示放棄了新聞輿論的公正和獨立。
傳媒經濟學研究范文4
[關鍵詞]媒介經濟；注意力經濟；我是歌手
[中圖分類號]F274[文獻標識碼]A[文章編號]1005-6432（2013）45-0102-02
很早以前就有這樣一個案例，成都市區某一條街道上有一家商店，一天晚上，老板將幾十張大幅的腳印形狀的宣傳紙貼在幾條主要通往該商店的道路上。果然第二天吸引了很多人的注意力，人們好奇地順著腳印向前走，想知道個究竟，結果那天商店人來人往、絡繹不絕，但同時也引來了政府部門和城市管理人員，責令其立即取掉地上了腳丫型膠紙，當然更重要的是該舉動被數家電視、報紙等媒體爭相報道，這家商店在一夜之內家喻戶曉，老板的目的也就實現了。我們認為這就是注意力作為稀缺資源帶來的注意力經濟效益。
1媒介經濟概述
媒介經濟是新聞傳播學與經濟學相交叉而形成的一門新興學科，主要研究傳媒經濟的理論和實踐問題。由于受到不同國情、不同的傳媒制度以及學科背景不同等限制，目前國內外尚無統一的定義，具有代表性的有最早對媒介經濟學進行研究與學術建構的羅伯特·皮爾德，他認為媒介經濟學“關注和研究的是形形的媒介運營者如何在各種資源非常有限的前提下，滿足受眾、廣告商在社會資訊與娛樂等方面的需求”。羅伯特·皮爾德.媒介經濟學——概念與問題[M].北京：中國人民大學出版社，1989.
阿蘭·艾爾布蘭也是一位很有影響力的學者，他認為媒介經濟學“是指傳媒業如何利用稀缺資源制作內容來滿足社會公眾各種不同的欲望和需求”的學科。阿蘭·艾爾布蘭.傳媒經濟學——理解市場、行業與概念[M].北京：中國傳媒大學出版社，2009。
國內學者中周鴻鐸教授是最早進行傳媒經濟學研究的學者之一，其研究歷程和學術成果極大地推動了我國傳媒經濟理論體系的建構和完善。他認為媒介經濟學“是應用傳播學的一門分支學科，它的研究對象是人們利用建立在高科技基礎上的、以傳輸信息為主要任務的各種傳播媒介的傳播活動的投入和產出的比例關系，以及由它所引起的各類經濟活動及其運行規律。”周鴻鐸.傳媒經濟導論[M].北京：經濟管理出版社，2003.
綜上，媒介經濟是基于信息公開而廣泛的傳播所產生的經濟活動。媒介經濟就是把新聞傳播學研究和經濟學相關理論研究結合在一起，它所研究的是在傳媒產業中所存在的經濟因素和原理，并通過這些因素科學的引導和制約從業人士的經營與管理，從而做出更正確的決策。
2注意力經濟的含義
“注意力經濟”的概念是美國學者邁克爾·高爾徳哈伯與1997年12月在美國著名雜志《Hot Wired》發表的《注意力購買》一文中提出來的。他認為，在互聯網時代，信息非但不是稀缺資源，相反是過剩的。相對于過剩的信息，只有人們的注意力才是稀缺的資源，正是由于它的稀缺性，注意力才可以轉化為財富。而早在20世紀60年代，加拿大傳播學者麥克盧漢就指出，電視臺實際上不動聲色地“租用”我們的眼鏡和耳朵做生意。為了盡可能“租用”到更多的眼睛和耳朵，電視臺以好的節目做“誘餌”，這恰好造成了觀眾免費收看電視節目的假象，實際上，電視臺是通過隱性收費（觀眾在不知不覺中以其對節目的關注來“交費”）來獲取巨大的資源，然后將這一寶貴注意力資源以不菲的價格賣給急需這一資源的廣告商家。由此可看出，注意力經濟的核心是注意力，而所謂注意力是指“人們關注一個主題、一個事件、一種行為和多種信息的持久尺度?！睆埨?注意力經濟學[M].杭州：浙江大學出版社，2002.在這個信息爆炸的傳媒時代，你贏得了大眾的注意力，那么你就贏得了巨大的消費潛力和廣闊的市場。
21世紀世界進入信息時代，國際互聯網的開放性和全球性讓人類信息傳遞實現了真正意義上的“地球村”。網絡等新媒體的興起使得受眾沉溺于信息的海洋，無限多的信息中無法立刻找到對你有用的信息，信息的豐富導致注意力的匱乏。有線電視網絡的快速發展和電視頻道的大量增加，使人們在電視節目的選擇上有了很多方向，眾多媒體將自身利益放在了首位，吸引大眾的注意力成為了電視臺經濟活動的重心。中國人民大學新聞學院喻國明教授認為，傳媒制作精彩的內容吸引大眾的注意力，同時也將這種注意力售賣給廣告商，傳媒要完成的文化商品的市場行為，正是這種以“注意力”為中心的二次售賣模式。在這個過程中受眾與廣告目標消費者的身份重合，而注意力才是傳媒主要盈利的終端產品。為了爭奪收視率各電視臺想盡辦法迎合大眾的趣味和偏好，因此娛樂化、大眾化的注意力經濟成為媒介經濟的最重要的特征。
3注意力經濟的成功應用——《我是歌手》
在這個選秀節目已經多到審美疲勞的時代，過多的娛樂節目分散了受眾的注意力，眾多草根真人秀節目利用“平民心理” 已經無法與觀眾套近乎，煽情的故事背景和惡俗的話題炒作再也無法引起觀眾的興趣，要想制作出一個如2005年《超級女聲》一樣掀起巨大波瀾的節目可謂難上加難，然而2013年湖南電視臺再次投下娛樂重彈，《我是歌手》在2013年1月18日以季播的方式每周五晚22∶00準時播出，這檔節目被定位為中國首檔頂尖歌手音樂對決秀。
3.1《我是歌手》的關注度
據央視索福瑞全國網收視數據顯示，首期《我是歌手》的收視率達到1.06%，份額占到6.07%，居同時段節目收視率全國第一?！段沂歉枋郑?013年最火“好聲音”》. http：///20130123/n364477827.shtml.此后，《我是歌手》的節目收視率持續上升，第三期節目收視率達到1.16%，第五期上升至1.33%，第七期為1.1%等等均為同時段節目全國收視率第一，直至最后的決賽收視率達到了巔峰——2.38%。數據來源：《我是歌手》官方微博：http：///iamasinger？ref=http% 3A%2F%2Fs.weibo.
縱觀新浪微博，“我是歌手”字條的搜索量達到了55，833，935條，遠遠超過《非誠勿擾》、《快樂大本營》等當紅綜藝娛樂節目，甚至超過了紅遍整個中國的“中國好聲音”的搜索量。在眾多主流視頻觀看網站上如搜狐視頻、優酷、樂視等，《我是歌手》的單期點播次數也遠高于其他綜藝節目。
無論從收視率還是網絡視頻點擊率和觀眾的反響來看，《我是歌手》第一季的節目是非常成功的，炫麗的舞臺、震撼的音效以及具有超強實力歌手的加入，湖南衛視新鮮刺激的節目模式再一次拉回了大眾的關注度。
3.2利用注意力經濟分析《我是歌手》成功的原因
湖南衛視全新推出的這檔頂尖歌手對決的真人秀節目顛覆了以往草根選秀節目的制作模式，以高質量、高品質、緊湊情節為追求，受眾看到了充滿生活原汁原味，比賽如火如荼的全新電視節目模式，極大的迎合了觀眾追求新鮮感的心里，滿足了受眾對于節目真實感的追求。
3.2.1參賽主體為實力派明星，節目以震撼的視聽效果吸引觀眾的眼球《我是歌手》節目云集了華語樂壇很多資深唱將及新生代的個性音樂人，選手的選擇經過了深思熟慮，第一期的選手有羽泉、齊秦、黃貫中、沙寶亮、陳明、尚雯婕七位，選手覆蓋了不同年齡段，大陸與港臺地區，深情曲風和搖滾曲風等，可謂面面俱到。而要想打造一場華麗的視聽盛宴，只有實力派的歌手表演是不夠的，節目配備了超一流的樂隊、頂級的音響調音師，邀請香港著名制作人梁翹柏擔任節目的音樂總監，將現場打造成了一場殿堂級的“live秀”，改變了以往以炒作和煽情故事為賣點的粗制濫造的選秀節目模式，以追求音樂本質為節目的制作理念，追求歌手在鏡頭面前的真實表現，歌手僅僅通過音樂演唱來表現情感，感染觀眾，實現了節目的獨一無二性，在眾多綜藝節目中脫穎而出。
3.2.2節目環節設置懸念，以“新鮮感”保持觀眾收看熱情除了視聽效果帶給觀眾前所未有的音樂體驗以外，精良的環節設置別出心裁、充滿懸念，在細節上不斷帶給觀眾“新鮮感”。
《我是歌手》頻頻制造懸念，讓觀眾在觀看過程中時常有一種緊張感，每期節目開始會有一個選手出場順序的抽簽環節，不僅觀眾不知道歌手的出場順序，參賽選手之間也被嚴格保密，在充滿未知的氣氛中，選手被突然通知的應急表現在鏡頭前真實展現，戲劇性的大逆轉隨時發生。除此之外，每一期七位歌手輪流一次唱完后會進行觀眾打分環節，分數最后的一位面臨淘汰，一位全新未知的“新人”歌手于下周來補位，最為第七位歌手進行演唱，其他六位直到最后一刻看完表演后才知道誰是自己的競爭對手，這種未知的效果與壓力豐富了整個節目的音樂表現形式，同時也保證了節目風格多樣化，如后期楊宗緯和林志炫的加入逐步將節目帶入，這二位也成了決賽“歌王之王”的熱門人選。經濟學有一句經典的名言：“不要把雞蛋放在同一個籃子里?！薄段沂歉枋帧饭澞吭谖⒁饬Ψ矫鎳栏褡袷亓诉@一原則，在歌手的選擇上避免曲風、類型的重復，如黃貫中淘汰了再補位周曉歐，陳明離開了再邀請彭佳慧，選手類型保證多樣化滿足了不同性格觀眾的審美偏好，避免了眾口難調的商業尷尬，規避了市場風險，風格多樣化的表演在注意力爭奪中格外注目。
3.2.3多種互動方式的創新，以靈活的推廣方式吸引觀眾的注意力除了《我是歌手》節目的高品質內容和懸念環節的形式以外，湖南衛視利用互聯網的新科技形式開創了多種全國獨有的收看和互動渠道，這些新的營銷模式也助力《我是歌手》吸引大眾的注意力。
《我是歌手》作為一檔電視節目在決賽之夜首次與電影院同步直播，在全國11個城市的萬達影院合作直播放映，由于節目本身具有很好的視聽震撼效果，電影院的播放吸引了眾多觀眾前去觀影，這種電視直播與影院合作的跨媒介合作無疑開創了一種新的創新模式。除此之外，湖南衛視不滿足于網絡上的貼吧討論和微博互動的推廣方式，大力宣傳湖南衛視的手機客戶端“呼啦”，以更快捷更專業的方式與網民互動，網友登陸呼啦，通過掃描電視上的二維碼或角標參與節目互動就有機會抽獎贏得萬達影院“歌王之王”決戰之夜的門票，這些全新的互動方式充分利用網絡的互動、跨越時空的特點來使渠道“便利性”這一實質發揮的更加淋漓盡致。
傳媒經濟學研究范文5
按照以上對文化產業學的學科屬性的理解和文化產業學科體系的分析，我們可以看到我國的文化產業學學科建設還處在初級階段。當前中國的文化產業發展如火如荼，為文化產業的學科建設提供了良好氛圍和條件。相關研究機構紛紛成立，文化部先后授予了清華大學、北京大學、中國傳媒大學等多所大學“國家文化產業研究基地”的稱號，多所研究機構都已經成為中國文化產業的學術中心。文化產業新年論壇、中國文化產業三十人論壇《、中國文化報》的《文化產業周刊》《、中國文化發展報告藍皮書》《、中國傳媒產業發展報告藍皮書》《、光明日報》的中國文化產業高峰對話及中國文化產業年度人物推選等等，都已經成為文化產業學科建設中具有全國影響的事件，不僅推出了一批學術研究成果，而且也推出了一批從事文化產業研究具有一定影響的學者，更重要的是搭建了政（政府）產（產業）學（教學）研（研究）對話、互動、促進的平臺，顯示出文化產業學科建設的蓬勃生機。當然，在文化產業學科快速發展的同時，我們也應該意識到如同文化產業發展本身顯示出的“泡沫”現象一樣，文化產業學科建設也同樣存在盲目上馬、基礎不穩、定位不準、培養模式同質化、學術研究和人才培養與現實需求脫節等現象。第一，作為交叉型學科，文化產業相關學科之間常常相互分離、融合不足。如前所述，文化產業學是經濟學、管理學、文化創意學科群之間的化學融合而不是簡單的物理相加，但目前部分文化產業研究者仍然簡單地用原來的學科理論和方法來研究文化產業，體現出理論范式和研究方法上的某些局限性。例如其中源自人文學科的一些研究往往缺乏量化手段，使得文化產業研究缺乏經濟學基礎；而源自經濟學、管理學的研究，則又可能缺乏對文化特殊性、文化創意性的差異認知。而在人才培養和課程設置上，許多學校還只是將經濟學、管理學、文化創意學的不同模塊簡單組合，缺乏真正學科交叉之后所產生的學科范式和人才培養模式。事實上，文化產業經濟學，并不是文化學與經濟學的簡單相加，版權經濟、文化折扣、外部利益等等體現的恰恰是文化產業特有的經濟學特征。第二，作為新興學科，文化產業學科的基礎理論和方法論研究還比較薄弱。該領域的研究者目前大多以文化學、藝術學、新聞傳播學等人文學科學者為主，經濟學、法學、管理學等社會科學學者介入相對較少，研究工具和研究方法都比較偏向于文本研究和社會研究傳統，文化產業的一些基礎理論問題還缺乏深入分析。到目前為止，雖然文化產業的概論性、描述性著作出版了多部，但對文化產業的經濟學研究，特別是對中國國情下文化產業的經濟學研究仍然比較零散和膚淺，比如對政府、企業、市場的關系以及版權經濟特點、文化產業規制、國際文化貿易、文化產業投融資規律、文化產業整合與產業結構、文化市場特性、科技創新的文化價值等等方面的研究，可以說都遠遠不能滿足文化產業發展對理論研究的迫切需要。第三，作為應用型學科，文化產業學科的針對性和實踐性不足。目前文化產業研究和人才培養，主要的學術力量仍然大部分來自于傳統的人文社會科學領域，與文化產業的實踐結合還嚴重不足。據對15所開設文化產業管理專業的院校的統計，實踐課程平均學分數為25，總學分平均數為168，實踐課程占總學分的平均比例僅為15％②，缺乏經濟管理學科那種比較悠久和成熟的產、學、研互動的基礎和機制，導致文化產業學科的人才培養有可能學非所用、學用脫節，不能完全適應產業發展需求，甚至出現一方面產業界對能夠打通文化與產業界限的人才需求如饑似渴，另一方面教育界培養的文化產業畢業生卻難以找到相應的對口工作，以至于有人調侃說：文化產業有前途、文化產業最缺人的說法在現實面前似乎沒有得到證明③。應該說，文化產業學科作為應用型學科，如果缺乏實踐領域的呼應、檢驗、互動，很難體現出學科的生命力。因此，重視學科的交叉性，不僅強調經濟學、管理學、文化創意之間的學科結合，更要強調對文化的產業性和產業的文化性的整體認識；重視學科的創新性，在回答文化產業發展的現實問題同時，形成文化產業的基礎理論、研究范式、研究概念和研究方法；重視學科的應用性，在學科與文化產業發展的互動中，發現新問題，解決新問題，假設新問題，預期新問題。只有這樣，中國的文化產業學科建設才能走上健康發展的道路。從這個意義上來說，文化產業的學科建設的確還剛剛起步，未來任重道遠。
二、當前文化產業人才培養現狀的分析
任何學科都具有雙重使命，一方面是形成學科體系、學術體系，另一方面則是培養與本學科定位相一致的人才。文化產業學科從1993年開始設文化藝術管理本科目錄，1998年開始設置相關的公共事業管理之后，上海交通大學、華中師范大學、山東藝術學院、中央文化干部管理學院、廣東技術師范學院、山西大學等高校都先后在相關專業招收與文化產業管理有關的文化管理、文化藝術事業管理等本科專業方向的學生。2004年，教育部又批準了山東大學、中國海洋大學、中國傳媒大學、云南大學等全國重點高校開辦文化產業管理專業。2005年，中央財經大學、湖南師范大學、江西財經大學、華東政法大學、山東藝術學院、中國傳媒大學南廣學院、湖南師范大學樹達學院等高校和兩所獨立學院也相繼開辦了文化產業管理本科專業。之后，全國越來越多的綜合性大學、專科性大學和學院紛紛開設與文化產業、文化管理相關的專業和方向，據不完全統計，我國開辦與文化產業管理有關的學科專業的高校已超過70所。在文化產業學科中“，文化產業管理”由于應用性強、人才培養需求突出，成為了文化產業人才培養最多、發展最快的專業方向，相關人才培養幾乎涵蓋了高等教育的所有層次，有的學校培養?？啤⒈究频葢眉寄苄腿瞬?，還有學校培養碩士、博士等高層次人才；綜合性大學（如清華大學、北京大學、山東大學、四川大學、云南大學等）、師范類院校（如北京師范大學、天津師范大學等）、藝術類院校（如中國傳媒大學、中央音樂學院等）、專業院校（如北京印刷學院、北京電影學院、中國傳媒大學等）都紛紛加入到文化產業人才培養行列中。目前國內的文化產業相關學術機構和專業方向（包括文化產業管理、文化產業經濟學、藝術管理、傳媒管理、制片管理等等）主要分布在中國語言文學、歷史學、藝術學、新聞傳播學、應用經濟學、管理科學與工程等眾多不同的一級學科中，甚至也包含在財經院校、外語院校、旅游院校、體育院校的相關更加專業的學科中，成為了高校發展最快的新興專業群之一。這既是教育專業自身不斷整合與分化的結果，也是對國民經濟與社會發展需求產生的回應。目前各個高校在人才培養模式、課程設置上大多處在“自選動作”的試驗階段。有關研究考察了17所樣本本科院校的教學計劃或人才培養方案，發現各學校的專業建設往往受到所依托學科的影響，課程設置差異很大：中央財經大學著重于經濟學和管理學相關的課程，華東政法大學則強調法學類的課程，山東大學的課程重點在如何使文化資源變為文化資本，中央戲劇學院重視劇團和劇院的管理，北京舞蹈學院重點加強國際藝術經營與交流等等。這一方面反映了不同學校的文化產業人才培養的不同特點，同時也反映了文化產業課程體系、建設體系還不夠完善，教學在很大程度上依賴于各高校任課教師的“因人施教”和學科的“娘家”背景。正如該研究報告所說：“專業人才儲備嚴重不足，有些專業教師盡管在學科的大背景上與文化產業管理是相契合的，但也存在一個學科轉向的問題；理論教學、實踐教學和素質拓展三大教學體系尚不健全，尤其是實踐基地的建設嚴重滯后于人才培養的需要?！雹?/p>
三、對我國當前文化產業學學科建設的建議
文化產業作為一門適應社會發展需要而出現的新興交叉學科的歷史相對短暫，學科的交叉性又使學科的邊界比較模糊，但是文化產業的快速發展，文化產業在社會整體發展中的重要性、在經濟發展中的重要性都越來越明顯，這都促使要強化學科建設的自覺性和整體性，推動文化產業學學科建設的高水平發展。應該說，這種發展需要一定的學術積累和知識積淀，也需要人才培養的更長時期的探索和總結。而當下最緊迫的是：為學科建設的發展奠定基礎，包括學科目錄的基礎、學術組織和學科平臺的基礎、人才培養的基礎。
（一）設置相應的文化產業學科目錄名正才能言順。學科目錄的制訂在一定程度上是學科定位的基礎性工作。文化產業作為交叉學科，它的學科歸屬一直存在爭議——既可以設在經濟學或者管理學學科中，也可以設立在文化創意學科群中。目前文化產業學科大多分散置于各傳統學科的分類下，文學、藝術學、傳播學、經濟學、管理學等學科之中都分別自設了與文化產業相關的方向，比如藝術學科中的藝術管理、企業管理中的文化產業、經濟學中的傳媒經濟學、電影學中的制片管理、戲劇學中的劇院管理等等。藝術管理、影視制片等存在于藝術學，傳媒經濟、傳媒經營與管理、廣告學等存在于新聞傳播學，體育產業管理等存在于體育學，旅游管理存在于旅游學等等。學科設置的歸屬比較復雜，難以形成比較統一的學科組織、學科規范和學科共同體。因而，在學科目錄設置上，考慮到文化產業學科的這種重疊、交叉的特點，以及學科內部所需要的邏輯性，將文化產業學從所有學科中完全獨立出來比較困難，也未必必要——因為文化產業如果脫離了各交叉學科的背景支撐，可能會更加勢單力薄。因而，我們可以考慮將文化產業學的相關分支，分別設立在經濟學、管理學以及相關的文化創意學科中，各個不同分支相互依存，形成一種交叉性的學科集群。在這樣的思路下，可以考慮在現有的《中華人民共和國學科分類與代碼國家標準（13745-2009）》中，原來的“39630管理學”目錄下，新增“文化產業管理”；“48790經濟學”目錄下，新增“文化產業經濟學”；“45760藝術學”目錄下，新增“藝術管理”“，54860新聞學與傳播學”目錄下，新增“傳媒管理與經營（”替代原有內涵和外延都相對狹窄的“新聞事業經營與管理”）。具體學科設置如下所示。以上學科，既基本滿足了文化產業學科的覆蓋要求，又尊重了學科發展的傳統和歷史，同時也體現了交叉性的特點。而在2011年國務院學位委員會、教育部頒布的《學位授予和人才培養學科目錄（2011年）》這一高校學科設置和人才培養的重要指導目錄中，建議可以在經濟學門類中，將“文化產業經濟學”設置為“應用經濟學”的二級學科；在管理學門類中，將“文化產業管理”列為一級學科；在藝術學門類中，將“藝術管理”列入一級學科；在文學門類中，將“傳媒經濟與管理”列為新聞傳播學的二級學科。具體設置如下所示而在全國哲學社會科學規劃辦公室頒布的國家哲學社會科學目錄中，目前文化產業相關的方向也散見于經濟學、管理學、藝術學、新聞傳播學以及綜合類之中，實際上也可以考慮在現有的22個大類之外，增加“文化事業與產業”的大類，將分布在各個學科中的文化產業、經營、管理相關的課題集中起來，使申報、評審的學科標準、學術評價相對一致。除馬列—科社、黨史—黨建、哲學、宗教學、語言學、文學、藝術學、歷史學、考古學、經濟學、統計學、管理學、政治學、法學、社會學、民族學、新聞與傳播學、圖書館情報與文獻學、教育學、體育學、心理學、國際問題研究等22大類之外，文化事業與文化產業單列，其中包含文化法規與政策、文化公共管理、公共文化事業、文化產業經濟學、文化產業管理、傳媒經濟與管理、藝術管理、文化市場等相關內容。以上的學科劃分，既滿足了目前大多數文化產業學科發展的現實需要，同時也符合文化產業的交叉學科特征；既考慮了學科屬性上的共同性，也考慮到了學科發展的差異性；既在科研組織上可以操作，也在人才培養方向上可以定位，從而體現出既有差異又有共性的一個交叉的文化產業學科集群。
（二）成立相應的文化產業學術和教學組織學科平臺是學科逐漸走向成型的重要標志，也是學科發展和成熟的重要條件。首先，建議成立“中國文化產業學會（或研究會）”。文化產業研究和教學的快速發展，對全國性的學科協調、組織平臺的需求越來越強烈。過去幾年，自發組織建立的“全國文化產業管理學科建設聯席會議”是文化產業學科的主要信息溝通平臺，聯席會議除了組織信息交流活動之外，缺乏常設性的穩定的組織形態，也不能承擔經常性的組織聯絡功能，難以對學科發展提供持續支撐。我們建議應該盡快成立全國文化產業學會，組織學術活動、集合學術力量、溝通學術信息、規范學術研究、協調學科建設，條件具備時，可以編輯出版“文化產業研究”學術期刊，推動全國文化產業研究的發展。其次，建議組建“文化產業學科教學指導委員會”。全國已有近百所大學設有文化產業相關專業和方向，培養方案、課程體系、教學模式、教材建設等等都需要通過全國性教學協調機構來組織交流、研討和提供相應的指導。教育部可以盡快組建文化產業學科教學指導委員會，加強文化產業相關學科的教學經驗交流，推進全國文化產業相關學科的教學規范化建設，組織文化產業核心課程的教材編寫，強化文化產業師資的培訓培養，提高文化產業人才的培養質量。
（三）探索獨特的文化產業人才培養模式文化產業對人才的需求是全方位、多層次的，因而文化產業學科需要設計多層次的人才培養體系，既應該包括學歷、學位教育，也應該包括職業教育、繼續教育；既要培養從事管理運營的行業高端人才，從事行業研究的學術專門人才，也要培養實踐性強的職業實用人才。在本科階段，教育部頒發的《普通高等學校本科專業目錄（2012年）》中，已在管理學目錄下設置了“120210文化產業管理（注：可授管理學或藝術學學士學位）”，應該說已經能夠基本滿足本科教育的需要，不同學?？梢愿鶕嶋H情況劃分為不同的專業方向，如制片管理、劇院管理、演藝經紀等等。特別是應該根據文化產業發展對學科交叉的高端應用人才的需求，增設“文化產業管理專業碩士”學位，與1251工商管理、1252公共管理、1253會計、1254旅游管理、1255圖書情報、1256工程管理等并列，面向經濟學、管理學、藝術學，甚至法學、歷史學、文學等學科招收具有跨學科背景的復合人才。文化產業管理是一門實踐性強、多學科交融的應用型學科。文化產業專業碩士的培養，既符合文化產業自身的學科特點，也符合文化產業發展對人才培養的需求。面向行業發展需求，開辦文化產業專業碩士項目，是當下文化產業學科人才培養的重要途徑。適應新媒介環境進行全球傳播發展，強化經濟學、管理學、創意學科以及與信息學科的融合，重視實踐教學、案例教學，強化產、學、研互動，推動業界、學界的密切結合，為文化產業培養高端管理人才研究生符合文化產業的學科定位和培養目標定位。建議在有條件的學校，還可以積極試點文化產業管理專業博士的培養，強化文化產業高級人才的經濟學背景。
（四）加強對文化產業人才培養規律的研究從目前對文化產業需求的調查、高校人才培養現狀的分析、國際相關學科人才培養經驗的借鑒來看，當前中國文化產業人才培養應遵循自己的一些學科規律。第一，在人才培養目標上重視學科共性與專業個性、學科普遍性與學校特色的結合。文化產業人才的培養必須在文化產業經濟學、管理學的共同基礎之上，不同的學校根據資源、需求和整合條件，確定自己人才培養的定位和形成具有競爭力的特色。對于包含領域廣泛、涉及行業眾多的文化產業來說，人才培養必須“有所為有所不為”，做出學科特色和專業品牌。部分院校在這方面已經開始有了比較成功的探索，如上海大學、中國傳媒大學、北京電影學院、中央戲劇學院、中央音樂學院、天津音樂學院等院校都充分結合了該校師資、教學優勢以及人才培養傳統，設立了影視管理、舞臺策劃、戲劇管理、會展策劃、音樂管理等有特色的專業，在專業課程設置、人才培養機制和教學模式上，都形成了一定的優勢。第二，在教學內容上重視學科的交叉性，真正完成多學科的融合。文化產業作為交叉學科，不能僅僅是經濟學、管理學、文學、藝術學課程的簡單相加，而是要開設一系列從經濟學、管理學角度去研究文化產業的課程，使各學科真正在交叉中融合《。文化產業經濟學》、《文化產業管理學》《、文化產業市場學》、《文化產業國際貿易》這些基本課程，要體現出交叉學科的特殊性和創新性，培養學生從經濟學、管理學視角去理解文化產業，同時也需要學生從文化特性的角度去看到文化產業。第三，在培養體系上，形成通才與專才、高端人才和專門人才的不同層次。如果說文化創意人才主要仍然需要由傳統的文學、藝術相關學科培養，文化技術人才主要還是由信息科學、工程技術等相關學科培養，那么文化產業學科則主要是培養文化產業的經營管理人才。這類人才包含兩個不同層次。一是通用性的文化產業管理人才。主要包括文化產業公共管理、文化產業投融資、文化產業項目策劃、文化企業管理、文化品牌管理、文化市場營銷、版權經濟管理、文化法規政策、國際文化貿易等等方向。二是文化產業各分支領域的專門人才，如制片管理、美術品經營、演藝經紀、會展策劃、影院管理、劇場管理等等。前者可以考慮培養碩士、專業碩士，培養目標是文化產業的高級策劃管理者，甚至還可以培養少量的從事文化產業研究和教學的博士研究生；后者則以本科、高職為主，主要培養職業化的專門人才，并與文化行業的直接需求密切結合。第四，在課程和教材建設上，逐漸形成比較完善的體系。從國內外的教學實踐以及文化產業對就業人員的知識結構需求來看，文化產業相關專業的核心課程包括：文化產業經濟學、文化產業管理學、文化產業政策與法規、文化產業市場學、創意學、統計與調查、財務管理等等。此外，文化產業價值評估、整合營銷、廣告策劃與創意、國際文化貿易、新媒體傳播、創新與創業、項目管理、案例分析、實踐工作坊等等也都應該是重要的課程選項。而不同的學科背景、不同的專業定位，還應該開設一些特色的、指向性的案例課程和訓練課程，培養學生的專業能力和實踐能力。第五，在辦學思路上，重視文化產業學科的本土特色和地域特色。中國文化產業發展有自己特殊的背景。5000年以上的悠久文化傳統、多民族國家、地大物博文化多元、社會主義初級階段、市場化改革、意識形態慣性等等，都決定了中國文化產業發展的兩個特點：中國特色和地域特色。因此，文化產業人才培養，要鼓勵學生積極參與社會實踐，了解中國國情、歷史階段、地域文化，培養熟悉當地文化、了解區域市場，同時又具有寬闊的國際視野的復合型、創新型人才，更好地服務于本土包括地方的文化事業和經濟發展。這既能滿足社會發展的現實需要，促進本地文化產業的發展，又能為人才培養帶來某種“不可替代”的競爭力和差異性，是文化產業人才培養的重要方向。
傳媒經濟學研究范文6
關鍵詞：范圍經濟；傳媒產業；ProPublica；《每日鏡報》
中圖分類號：G210 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2017）04-0072-02
移動互聯網時代，媒介形式和傳播渠道不斷變革，無論是傳統媒體還是新興媒體都在不斷地摸索新的經營路徑，逐漸由傳統的規模經濟發展為范圍經濟。通過審視媒體盈利的新路徑，媒體尋找范圍經濟的投入要素、挖掘可共享資源的協同價值，成為媒體亟待解決的難題。
一、媒體與范圍經濟
范圍經濟（Economies of scope）最早由美國經濟學家潘扎爾和威利格（Panzar& Willing，1975）提出，是指單個企業聯合生產兩種或兩種以上產品的生產成本，低于這些產品分別由多個企業分別生產的成本總和的現象。范圍經濟多用于分析企業經濟發展狀況，近年來，逐漸被媒體行業重視，傳媒行業的范圍經濟效益意味著追加新的新聞產品進行聯合生產時，比單獨生產的成本低，傳媒行業對范圍經濟理論的運用十分廣泛，如全媒體運營（蔡立，2010）、跨媒體經營（肖葉飛，2012）以及媒體融合（華琦，2015）。
范圍經濟視角下的媒體運營更重視媒體渠道多元化的思路，整體思路是將多種形式的媒體產品進行合并生產，從而降低生產成本。傳媒行業范圍經濟產生的原因主要集中在以下三個層面：一是通過共享新聞原材料以盈利；二是投入要素具有多方面使用價值；三是利用品牌資源等無形資產進行多渠道銷售。
以范圍經濟理論為基礎，傳媒行業盈利模式具體體現為，傳媒產品對稀缺的、有商業價值的新聞投入要素的使用、包裝、售賣，通過發揮媒體內部的協同效應，以期實現盈利最大化。原始新聞素材成為媒體可共享資源的重要組成部分，即稀缺投入要素。同樣的素材，集團內部不同定位的報紙選取的報道角度是不同的，報道的呈現形式也多種多樣，通過對一手新聞素材的“再塑造”，是新聞獨家報道的制勝關鍵。如何將媒體內部協同效應發揮至最大化尚存在可探討的空間，筆者就ProPublica和《每日鏡報》的實踐，試說明媒體實現協同效應的具體路徑，淺析其內在的借鑒價值。
二、實現范圍經濟的現實意義
為深入了解范圍經濟理論對媒體盈利的現實意義，本文以Propublica和《每日鏡報》為例，分別就其盈利模式進行剖析。在范圍經濟中，存在一個被各類產品重復利用的部分，我們稱之為產品的投入要素。而可能成為投入要素的，是能夠重復利用卻增加很少成本的部分，也是那些具有稀缺性、有商業價值的新聞原始素材。
ProPublica網站是以“數據”為范圍經濟的投入要素，對新聞素材進行再利用；《每日鏡報》則是以“版權”為范圍濟的投入要素，通過“賣舊聞”進行版權再經營。為了便于范圍經濟理論對傳媒領域的影響，本文試以兩種不同的典型模式對其現實意義加以說明：
（一）ProPublica網站：縱向一體化模式
ProPublica在自己的主頁里這樣介紹，“是一家獨立的、非營利性的、為公眾利益做新聞調查的新聞編輯室”。該網站由Paul Steiger創立于2007年10月，致力于制作數據新聞，“成為第一家獲得普利策獎的網絡媒體”令這家新聞網站聲名大噪。
眾所周知，新聞作品具有“公共商品”的屬性，雖然初始成本高，但是邊際成本很低，制作一則數據調查報道，無論是通過數據挖掘獲得一手數據，還是向有關部門提交申請以獲得官方數據記錄，都會花費調查記者巨大的時間成本，有時甚至花費多名記者幾個月的時間。雖然隨著受眾數量的增加，會產生很大的規模經濟；但是當受眾減少時，媒體卻無法節約原始的資金成本。ProPublica面臨同樣的困境，雖然完成數據報道花費了大量的時間、精力，但有時候這些數據庫在用過一次之后就很難再被關注。鑒于這樣“費力不討好”的挖掘過程，很少有媒體致力于生產數據新聞，這樣的數據資源也成為了稀缺媒體資源，稀缺性為其帶來了巨大的商機。
ProPublica新聞網站變身數據商，利用自身的數據新聞優勢進行了一項大膽的嘗試，開創數據商店（Data Store）。從2014年開始，該網站嘗試出售自己在調查報道中所搜集清潔的數據庫，通過對有形資源數據的多次售賣，有效地降低了制作過程中長生產鏈的運營成本，成為新聞界的一項創見。
這種盈利模式應用了范圍經濟中的縱向一體化模式。將“數據”視為其中的零部件，沿著新聞產品生產鏈擴展媒體的生產經營范圍，連續完成原材料產品（數據）生產和最終產品（數據新聞報道）生產兩個階段的生產，將平行的生產關系轉變為生產鏈關系，其優勢在于獲得高效率性和低市場營銷費用，大大降低了生產成本。
數據商店的收入很可觀，自2014年至今帶來了超過20萬美元的收入，這證明“賣數據”的方式廣為人們所接受。網站對數據進行“明碼標價”，記者需支付200美元使用這個數據庫；而研究型學者則需支付2000美元，用于研究；相關企業需支付更高的價格。
生產成本是經濟學研究的核心問題，生產成本因素成為影響媒體產業生存和競爭的重要因素。在保證傳媒產品質量的前提下，較低的生產成本意味著更大的收益與更強的競爭力。通過對數據等稀缺資源的可重復性使用，降低生產成本的同時尋找增值的有效途徑，為媒體盈利方式打開了新的思路，將稀缺資源進行售賣，以期發揮共享資源的價值。
（二）《每日鏡報》：橫向拓展產品鏈
英國的《每日鏡報》（Daily Mirror）創刊于1903年，是世界上第一份小報，曾是世界發行量第一的報紙，現屬于默多克的新聞集團。
《每日鏡報》在2015年報道了Phyllis與生母的感人故事，這篇報道瞬間在英國引起關注。這篇報道并未止步于此，反而開始拓展經營鏈條，將此報道的熱度順勢擴展到其他領域，“賣新聞”由此開端。先是賣給其他報紙雜志刊登，采取多渠道同時報道；隨后將故事擴展出書，銷量喜人，精裝版銷量達到3萬冊、簡裝本銷量高至4.5萬冊；最后將故事的改編版權賣給了一家電影公司，以期進行電影推廣。《每日鏡報》通過加長產品線的方式，橫向開發多種發散式的產品，優化了原有產品鏈條，將媒體資源集中化，僅通過擴展銷售形式，實現聯動出售。
橫向拓展產品鏈的盈利模式轉型，是內容類傳媒公司經營戰略的重要思路?！睹咳甄R報》將內容制作成各種形式的產品，策劃“一稿多用”，通過對版權的再運用，充分地體現了范圍經濟的思維，盤活了有價值的海量“舊聞”。除此之外，對周邊產品的經營，還有效地利用了品牌等無形資產，以此完成多商品生產、多渠道銷售，成為口碑式傳播的絕佳行徑。
媒體在運作過程中， 許多資源均有多重利用價值，如何重復開發利用媒體的投入要素成為盈利制勝的關鍵，這也成為最為討巧的盈利方式。同樣的一條新聞原始素材， 在內容定位不同的媒體上，或是不同的產業經營（電影、書籍），可以從各自的視角進行對內容進行再加工，將信息變相增值。當下時代，新聞的原素材成為整個媒介報道市場的稀缺成分，以英國三一鏡報集團為例，自2015年以來，其版權經營趨向成熟化，與有意愿購買新聞內容的媒體形成長期合作關系；將新聞的原始素材如獨家照片、視頻等自有版權的內容進行周邊產品經營；將已有內容產品進行內容再生產，如出書；將有價值的“舊聞”進行再利用，重新利用過往的報道開發大數據。
《每日鏡報》的聯合生產，通過對已有的版權作品進行重新包裝、運營開發，提供一系列周邊產品來吸引不同類型的受眾，其中優勢產品的收入可以補償系列產品的成本，不僅可以降低媒體的內在風險，還大大增加了產量，存在著顯著地范圍經濟，值得內容生產式的媒體進行借鑒。
三、傳媒產業實現范圍經濟的思考
不斷創造范圍經濟成為傳媒行業轉型的戰略選擇，是傳媒實踐的大勢所趨。轉型的主要方式為橫向拓展產品鏈、縱向一體化和多種經營。媒體必須要識別自己的核心競爭力，找準適合自己的范圍經濟投入有效要素。圍繞“范圍”匹配傳媒產品的關系，確定媒體具有優勢的專攻方向，有方向性地拓展經營范圍，開拓相關周邊產品，發揚報社品牌文化，形成自己獨特的媒介資源。本文通過對ProPublica和《每日鏡報》盈利模式的梳理分析，更為具體地詮釋了傳媒行業實現范圍經濟的努力方向。
鑒于ProPublica新聞網站與美國主流的商業媒體不同，它是一家非營利機構，這種“賣數據”的經營形式是否能運用到整個媒體行業，還尚不可知；除此以外，IP熱成為今年各個行業的熱詞，在新聞報道中隱藏的IP產業仍有待挖掘。當下姆段Ь濟視角分析媒體盈利模式，關鍵仍在于不同媒體對稀缺的、有商業價值的新聞投入要素的選擇，通過發揮其中的協同效應從而降低經營成本，要避免為追求媒介融合背景下媒體種類的全面而忽視核心競爭力，創造新市場的前提是做好前期預案，以了解媒體具體努力的方向，以期迎合某一市場的需求，傳媒行業的進一步轉型應在范圍經濟內做出深入開拓。
參考文獻：
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