前言：中文期刊網精心挑選了美術應試教育范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
美術應試教育范文1
近幾年來，由于美術高考考生眾多，所以美術考試試題往往以要求學生默寫來完成，于是，通過死記硬背來應對高考的教學方法就應運而生。
死記硬背的應試教學方法完全拋棄掉了常規美術學習的過程，而是培訓老師根據近幾年高考考題來研究、總結出題的范圍，然后根據這個范圍，指導學生在幾個月內對一張或幾張素描、色彩、速寫的印刷作品反復臨摹、死記默寫，學生不需要對構圖、透視、造型、色彩、運動規律有所了解和理解。所有內容都精確到每平方厘米反復記憶，背得滾瓜爛熟，最后如同填格游戲一樣按部就班填入即可。
這些應試教學方法在現行的素描高考模式下，確實幫助了一些沒有系統學習過美術專業的學生圓了他們的大學“夢”，減少了社會不安定因素。正因為如此，各種良莠不齊的培訓班為了自己的經濟利益而爭相效仿，美術專業應試教育也就如火如荼地在全國各地展開了。
二、美術高考應試教育教學所引發的問題
高考前的應試教學方法在某些方面給高校美術專業教學的順利進行帶來了阻礙，也給學生的個人和專業的發展造成了一定的負面影響。
首先，學生對專業知識一知半解，對高校常規教學造成一定的影響。高校美術專業教學把培養學生的綜合藝術能力作為教學的主要目標。但是筆者卻發現在實際教學過程中，由于美術應試教學方法給學生帶來的影響，灌輸這一理念非常困難，主要的原因有幾個方面：一是應試教學方法影響了高校美術教學的研究性和深入性，高校美術教學注重是深入研究，是培養學生多角度、全方位的展開專業研究的教學過程。但是應試教學簡單化的“培養”方式誤導學生只關心考試的試卷效果，對專業基礎知識不求甚解，更不可能養成認真研究的習慣，難于掌握深入觀察的方法和深入刻畫的手段。二是應試教學方法影響了高校美術教學水平的提高和創造性。高校美術教學是通過科學嚴謹的教育模式，培養學生展開對專業知識的深入研究和實踐，而應試教學方法為了考試的需要，誤導學生將關注重點停留在物象表面，有意簡化深入研究的過程，造成了學生留于表面的觀察方式和表現手段，很難有提高的空間。并且高校美術教學方法的實施還有一個教學目的就是通過對于藝術的形式法則的研究和探索，開發學生的藝術潛力，培養學生發散性的思維方式，從而構造學生的藝術創造力和藝術表現力。但是應試教學死板的教學模式卻給學生灌輸“美術大同”的觀念，束縛了學生的個性，影響了學生創作力的提高，甚至扼殺了一些有天分的學生對藝術與生俱來明銳的感知能力。
其次，造成了大量的教育投資的浪費。盲目的學習美術專業，使很多家庭投入了大量的教育經費?？荚嚻陂g，不少人認為多報幾個學校就可以提高考入大學的幾率，許多家長又要因為考試所產生出的其它各種費用。當年就能考上大學的學生也還在少數，更多的美術考生就需要重新投入。這樣周而復始，無疑造成了大量教育經費的流失。
再次，容易養成學生“臨時抱佛腳”式偷懶的學習方法。美術高考的應試教學方法，在某種程度上實際是鼓勵學生采取“臨時抱佛腳”式的學習方法來應對考試。一些適應了應試教學方法的學生，在專業課學習過程中，作業需要對繪畫資料進行借鑒時，往往不僅是借鑒，而是進行抄襲，甚至有個別學生直接將原作復印，描摹交差了事。久而久之，這些學生養成了“臨時抱佛腳”式的自以為“高明”的偷懶方法學習，專業能力可想而知。
眾所周知，人類往往只有做自己感興趣的事情才會不知疲倦。因此，高考時選報一個與自己特質、興趣相宜的專業有益于刻苦讀書和日后的職業發展。但是有不少的考生選擇學習美術專業的目的并不是對這個專業感興趣，而是因為文化課要求偏低，片面認為這個專業相對容易被錄取。以這樣的心態考入大學的學生，對自己所學的專業根本不感興趣，缺乏學習的興趣和動力，專業課自然就一塌糊涂了。在現在本來就比較嚴峻的就業環境下，如何找工作就成為這部分學生更為頭痛的問題。
三、針對高考應試美術教育現狀引發的思考
美術應試教學方法的出現與我國現行的美術教育體制是分不開的，也是與美術“高考熱”現象和單一的美術高考考試模式的派生物，如何讓這種教學方法走出誤區，改變這種急功近利的社會現象，是大家共同面對的難題，也是大勢所趨。如何解決這個問題？解決這個問題又有什么樣的意義？我個人認為應該從以下的幾個方面入手。
一是建立完整科學的美術教育體系，從小學、中學到大學，形成系統化的教學模式，根據學生的不同時期不同的接受能力來安排學習內容，使整個教學結構環環相扣，循序漸進得讓學生接觸到系統而又全面的美術基礎和素質教育，幫助學生奠定全方位的美術基本功和創造性思維。二是美術專業高考考試模式有待改進，美術高考考試模式單一，考試題目大同小異是應試教學方法滋生的主要原因之一。解決這個問題的辦法是一方面制定內容和形式靈活多變的考試方式；另一個方面可以實行專業統考制，各個院校都根據各省的專業統考的分數來錄取學生，這種方法的好處是：有利于全面進行統一監督管理；有利于制定科學嚴謹的考試要求和考試辦法；學生也不必為了參加考試疲于奔命。并且也可以將學生歷年高中美術成績作為考評參數，根據學生的綜合能力來進行考核錄取。二是考生應該客觀看待美術“高考熱”。社會、學校、家長可以正確引導學生看待美術“高考熱”。使他們認識到美術高考絕對不是惟一考上大學的捷徑，無論美術“高考熱”還能夠持續多久，美術的本質不會發生變化，也不會成為高考應試教學方法的工具。學習美術實際上是對考生的綜合素質提出了更高的要求，考生應該結合自己的實際情況來確定自己的專業選擇和人生奮斗目標，畢竟，綜合素質才是決定我們人生成敗的關鍵。
美術應試教育范文2
首先，由于長期受應試教育傳統教學模式的影響，社會、家庭和學校等各領域只重視語、數、外等所謂“主科”教學質量的評價，美術在整個學科體系中“地位”不高，又不需要應付考試，從而導致“主科”占課情況十分嚴重。其次，固守傳統的“三中心論”———“教師中心論”，“教材中心論”，“課堂中心論”，以上三點根本不符合現代美術教育的發展規律。學生往往只通過一些簡單方式參加美術活動，忽略對學生各種能力、興趣的培養，扼殺了學生們豐富的想象力、創造力。再次，環境條件也是制約農村初中美術教育的發展的主要因素。美術教學的軟硬件建設，農村師資隊伍力量嚴重不足，大部分擔任美術課都由其他科老師兼任，缺乏相應的美術學科的教學培訓，所以觀念陳舊，基本功不扎實，缺少積極地探索精神。
通過對農村學校美術教育狀況的分析，深感素質教育在農村學校難以真正實施。在課程改革的今天，更好地開展農村學校的美術教學工作可從以下幾個方面入手：
一、改變教育觀念
提高農村美術教育水平，最關鍵的是教育系統的領導者、教師必須轉變觀念，把美術課還給學生，真正的還給學生。只有教育系統、領導者、教師、學生和家長都重視起來，才能真正提高農村學校的美術教育水平。
二、激發興趣，讓美術課充滿活力
應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情感與認知相適應，以活潑多樣的課堂內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，在課堂上應盡量采用多種教學方式與手段。如：多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化，使學生的多種器官參與美術課堂教學，充分調動學生學習的積極性，激發他們對美術的興趣。
新課改下的美術教學方式是多元化、多樣化的，作為美術教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，應走出課堂、跨出教材，因地制宜，結合本土實際特色，挖掘鄉土文化，在提高學生學習興趣的同時，又對學生進行了一次愛家鄉的教育。
三、加強師資，改善條件，給學生提供發揮的空間
農村中小學師資力量相對薄弱，而且多是兼職，因此學校應加強美術師資隊伍建設，抓好教師的培訓工作。培訓中可充分發揮業務能力較強教師的帶動作用，通過“走出去、請進來”等多種渠道提高教師的美術素養?，F在已經是信息化時代，要求廣大的美術教師努力學習電腦知識，充分利用計算機這個平臺，使其在美術教育教學過程中發揮最大作用。
在農村，要讓學生配齊所有的美術用品不太可能的，因此就要最大限度的利用手中的現有材料，讓其發揮最大的作用。當然，教學內容不能面面俱到，就該因地制宜作些調整，發揮農村自身的資源優勢。如繪畫方面，可以選擇節約材料的形式，不僅能提高學生的構圖技巧，還能培養學生的寫生能力和豐富的再造想象力。繪畫以農村為題材進行寫生或創作，不僅形成特色，還從中給學生進行了愛家鄉的思想教育。
美術教學中，教師往往以講授為媒介，以作業成果為最終目的，殊不知開展豐富多采的課外活動，給學生創造一個自由發揮的舞臺，對調動學生的學習積極性起著極為重要的作用，提高學生學習美術的熱情和活躍學校的氣氛，效果還是比較好的。
四、優化作業，多元評價，讓不同的學生都得到發展
課堂作業是學生對教材理解、知識把握、創造性的直接反映。也是衡量一節美術課成敗的標準。因此，教師在布置作業時，在難度和針對不同層次的學生上，可以以“多項選擇”的形式布置作業，給學生一定自主權，自主選擇作業的難度、內容和形式。
美術應試教育范文3
首先，民間美術內容的定位問題?？v觀民間美術在初中美術教材中的應用，其作為獨立章節或者比較大篇幅來介紹的還是以原汁原味的民間美術表現形式為主，將民間美術內容與現代設計相結合，亦或是將其應用于我們的實際生活中的章節相對來說是占版面比較少的。這就說明我們的教材在編寫的過程中雖然已經意識到只有將民間美術內容與我們現代生活相接軌才能更好地傳承下去，但是在教材內容的呈現上來說，這一點表現得并不十分明顯，民間美術內容只是作為其中很小的一個元素存在其中，對于民間美術內容的定位問題是需要我們慎重思考的。
其次，民間美術內容的構成要素問題。初中美術教材對于民間美術內容的涉及絕大多數是民間美術作品的圖片以及與其相關的文字介紹，這樣一來不免單調，學生的學習興趣也會降低。應從不同的角度介紹民間美術，使學生能夠真正處在被民間美術內容包圍的氛圍中，而不僅僅是認得某幅剪紙、某件泥塑作品。
二、民間美術在初中美術教材中的應用
1.民間美術在初中美術教材中的滲透。不論是作為立足國家視角編寫的教材還是地方教材，不可能對每個地區的民間美術或各個種類的民間美術都能有所涉及，即便再精挑細選也很難做到面面俱到，很難做到在某一課或某一章節中將其全部囊括在內。因此，在“設計?應用”、“欣賞?評述”、“綜合?探索”和“造型?表現”四大學習領域中的滲透就變得十分重要，即讓學生們在不同的學習領域中都能感受到民間美術的魅力，感受到民間美術是與我們的生活息息相關的，是能夠為我們所用的，并不是只能在美術館或者博物館才能見到的古董，又在無形中發掘了學生將民間美術元素應用于欣賞、設計、探索等學習領域的能力，培養了學生基于民間美術素養的創新能力，更能夠接近民間美術與學生課堂學習的距離。如人教版八年級上冊第二單元《讀書、愛書的情節》第2課《手工書設計》旨在讓同學們通過純手工的方式制作書籍，感受古今中外書籍裝幀形式帶來的審美體驗，啟迪學生的思考與創意。在手工書的制作方法內容講解中就涉及了中國民間美術的元素，用以凸顯手工書的獨特魅力――整本書的造型是取自閩南古厝的側影，當書完全打開時，展現在我們面前的就是一座完整的閩南古民居的輪廓，內頁的裝幀同樣是采用了一些當地的民間美術元素，如鏤空窗花、古厝紅磚墻等。在題材與內容的選用上烘托了懷舊氣氛，使整本書的設計獨具匠心，凸顯一份韻味，使人們體會到作者那一份濃濃的鄉情，潛移默化地向學生們傳達了一種對于中國傳統民間美術的珍惜與熱愛，愈是傳統的東西愈發能夠凸顯我們傳統文化的韻味，而這與現代設計并不相悖，反而使其更具特色。
2.與時代接軌，貼近生活。教材中民間美術的內容不能總是局限在對傳統民間美術的介紹上，還要強調其實用價值、造型、色彩等方面的特點，不管是對于設計方面，還是對民間美術文化的深層次挖掘，都是有所幫助的。要從學生的實際生活出發，選擇既美觀又實用的作品，引導學生把美術作品與美化生活聯系起來。如果還是僅僅停留在保存原有的民間藝術形態，沒有與現代科技、設計等相結合，進而改良成能為當下人們生活所用的東西，對于民間美術的傳承來說是很難發展下去的。對于現在接受新鮮事物能力較強的中學生來說，也很難符合他們的審美需求，對于民間美術甚至于民族文化的傳承、傳播是不利的。如八年級下冊第二單元《裝點我的居室》（“造型?表現”）活動一，通過讓同學們欣賞不同居室的裝飾風格特點以及居室中張掛的不同美術作品，以期分析自己的居室適宜掛什么類型的美術作品。其中最獨特的一幅圖展現的就是剪花娘子庫淑蘭的居室，在陜北特有的民居建筑――窯洞內貼滿了庫淑蘭栩栩如生的彩色剪紙作品，放眼望去，天花板上、四周的墻壁上滿滿的都是一幅幅精美的剪紙，也稱得上是一處值得欣賞的風景了。教材用我們生活中的場景――庫淑蘭滿屋的剪紙作品告訴我們，民間剪紙同樣可以作為裝點居室的元素，與我們的生活相聯系，讓我們體會到民間剪紙那份獨具的震撼與美麗。
3.適當選取具有地域特色的民間美術表現形式。教材中的民間美術內容應當多吸收一些具有地域性、民族特色的作品，突出表現本地區的文化藝術特征。這些作品是學生們在實際生活中看得見、摸得著的東西，遍布于生活的各個角落。一來這些作品與學生的生活有所關聯，可以接近學生與民間美術的距離；二來學生們能夠對本地區的一些特有風俗文化有更進一步的了解；三來學生們通過學習也更容易將這些特有的民間美術表現形式傳承下去。
4.按照學生的認知發展水平編排教材中的民間美術內容。德國教育家第斯多惠說：“教學必須符合人的天性及其發展的規律，這是任何教學首要的、最高的規律?！庇善吣昙壍骄拍昙墸谛蕾p民間美術作品、設計制作民間美術作品或將民間美術內容與某一學習領域結合等方面的安排上難度要成階梯狀依次遞加，在不同的階段設置不同的民間美術內容，以適應學生認知水平發展的需要。對于學習活動的安排也要遵循這一規律，從欣賞感知到深入了解，再到真正體驗探索，始終沿著這一脈絡發展，引導學生真正全面地了解民間美術。
美術應試教育范文4
［關鍵詞］視覺文化;時代特點;高師美術教育
當社會文明不斷進步，信息技術革命推動著人類社會進入以信息為表征時代特點的當下，視覺文化概念被提出并傳播開來?！霸谝话愕姆懂犂?，視覺文化有兩個組成要素:一是含有視覺成分、涉及以視覺手段來傳遞的信息;二是人類的生活經驗，包括物質和精神的。它所涉及到的多種學科包括哲學、美學、社會學、藝術學、文學、心理學、現象學，等等?！保?］高師美術教育培養的是基礎美術教育師資，其素養將對下一代的健康成長產生直接影響。當代高師生生活在一個被視覺文化包圍、浸染的環境中，其思維方式及行為習慣必然會無法避免地受到視覺文化的影響。因此，高師美術教師應當對高師生及高師美術教學所受到的視覺文化影響予以足夠重視，在秉承傳統繪畫技能及審美能力培養的基礎上，加強美術理論知識教學、建設適宜的師生對話平臺、培養學生的美術教學思想，使學生能夠得到美術素養、師范技能等綜合素質的全面提升。
一、培養學生視覺素養，加強美術基礎理論教學
視覺文化環境下，高師美術教學要打破已經形成的傳統教學觀念，因勢利導，借勢造勢，“通過拓展教學內容，豐富教學方式，以視覺性為主線，兼容并蓄，賦予鮮明的時代人文精神品格，來培養學生的視覺素養，建構獨立思考的視覺審美、意義和表達視覺圖像的能力，以應對視覺文化大潮對傳統美術教育的沖擊?！保?］鑒于美術是視覺藝術的特點，在視覺文化環境下，高師美術教學理應通過對學生視覺素養的培養和利用，加強美術基礎理論教學。高師美術教育的目的是對學生的形象思維能力和創造思維模式進行培養，使之具備一定的美術審美能力、創作能力和教學能力。那么，在美術教學中，教師就應該解放思想，積極探索和采用有益于培養學生視覺素養的方法和途徑。學生的美術視覺素養必須符合美術審美理論的要求，但僅僅通過學生的視覺感受是無法達成教育目標的，因為視覺得來的印象需要通過教師所傳授的美術基礎理論和審美觀點予以導向。例如，教師可采用文學作品的熏陶來培養學生的視覺素養，這樣能夠促使學生深刻體味到美術作品和美術理論深層次的蘊含，將自身獲得的視覺信息進一步內化為美術素養。此外，教師應引導學生在平靜的心理狀態下，保持不斷思考和自我反省的靜讀境界，與藝術大師進行深層次的精神交流，從而使學生能夠更清晰明確地掌握美術基礎理論、理解美學藝術、提升美學意識，得到自身藝術修養的應有積淀。教師還可以將美術基礎理論中的重點和難點通過視圖和視像的方式活靈活現地表現出來，在提高學生視覺素養的基礎上，提高美術基礎理論的教學效率。
二、建設適宜的對話平臺，實現美術教學中師生間的互動交流
高師美術教學應樹立“以人為本，以學生為主體”的教學理念，在關注并重視學生的所想、所需的基礎上向學生傳授知識，在學生“樂學”的基礎上提高教學效率。在高師美術教學中，教師不僅是學生學習的引領者，也是學生的學習態度、學習毅力、學系風氣、學習效果的打造者和檢驗者;教師和學生在教學中的關系是平等、合作、信任的關系、知識和能力輸入與輸出的關系。因此，學生和教師的互動交流是教師向學生傳授知識與能力的輸送帶;學生的學習效果是檢驗教師教學活動的標尺，保障學習效果是教師的教學準則;教師和學生間需要加強了解，教師要在掌握學生的學習態度和學習狀況的基礎上調整教學活動，追求教學實效。因而，教師與學生之間良好的溝通交流是促進高師美術教學取得良好教學效果的重要保證。高師美術教師應當注重建設適合師生之間對話溝通的平臺，加強與學生彼此間的情感交流、學習狀況和學習需求的交流。在視覺文化環境的影響下，圖形與圖像雖然能夠通過直觀的形象對思維內容進行快速、直觀、準確的展現，但卻難以展現語言所能傳達出的豐富精神內涵和抽象思維。因此，高師美術教師應當對師生間的語言溝通交流給予足夠的重視，不僅可以利用互聯網，建立起適合師生對話交流的論壇，還可以利用網站、留言板、微信等形式，鼓勵學生交流學習需求和學習感受，也可以通過開展座談會、討論會、研討會等，引導學生對圖像作品進行共同探討，使學生逐步從看圖轉變為讀圖、辨圖，并在這一轉變過程中實現閱讀知識的積累和美術素養的提高。
三、開發利用視覺圖形圖像資源，提升美術教學效果
視覺文化是通過動態及靜態的圖形圖像進行信息傳遞的，具有直觀、生動、形象的特點。借助視覺圖形圖像開展美術教學，可以有效引導學生解讀名作和各種美術流派的創作風格，將美術基本知識的底子打牢、加厚，并激發其創作意識。因此，高師美術教師應注重開發利用視覺圖形圖像教學資源，并借助視覺圖形圖像的優勢開展美術教學工作，提升教學效果。提升個人藝術修養的最佳途徑就是賞析名家的美術作品，所以，高師美術教師通過解讀名家的作畫技巧和作畫理念，可以幫助學生更快更好地掌握美術思想。但因傳統高師美術教學中美術作品鑒賞所展示的多是復制品或照片，不僅畫幅小、色差大，而且清晰度較低，難以達到美術作品鑒賞的目的。多媒體方式教學可以通過形、聲、光、色等形式將原作品準確無誤地展現在學生面前，使學生仿若身臨其境，更真實的感受到美術藝術美感，得到美術鑒賞力的提升。進一步說，多媒體可以使學生對畫面中的美術視覺元素尤其細微之處，進行反復觀賞和反復揣摩，在視覺感官的直觀映像下，提速和加深觀賞印象，得出觀賞判斷。譬如，電影海報是電影作品向觀眾傳達信息的重要手段，如何抓住觀眾的視線，在最短的時間里完成信息元素的傳遞，就需要將畫面的視覺元素有效地組織起來，按照視覺審美規律，協調平衡各要素之間的關系，形成清晰流暢、富于節奏的畫面，使海報的版面更具有時代感和審美性。高師美術教學同樣可以這樣利用視覺元素，將抽象化的美術知識具體化、形象化，使學生的審美思維得到升華，美術修養得到提升。［3］
四、積極培養學生的美術教學思想，突出師范性特色
首先，高師美術教學應當改革傳統教學理念，將教學目標定位在為基礎教育培養合格的美術師資之上，突出高師美術教育的師范性特色。高師美術教師應當以身作則，用自己的高風亮節感染學生，激發學生對美術教育事業的熱愛，并在潛移默化中引導學生樹立正確的職業價值觀，使其日后能夠為發展美術教育事業而奮發圖強;其次，高師美術教師應幫助學生正確區分美術教育的專業性和師范性特點，并引導學生正確處理好兩者之間的關系。專業性美術教育是以培養美學研究和設計人才為目的，而師范性美術教育是以培養基礎教育教學人才為目的。高師美術教師應當引導學生利用美術教學的專業性，提高自身的美術鑒賞力、美術創想力、美術素養，利用美術教學的師范性，培養自身的教學能力;第三，高師美術教師不僅應當幫助學生掌握全面系統的美術基礎理論知識，而且應當引導學生掌握科學規范的美術創作技巧，還應當注重培養學生的創作能力、課外活動指導能力等綜合素質。
五、結語
當今美術教育的發展同科學技術的發展日益相關，新媒體、新手段、新材料越來越多地被引入到美術教育中來?；ヂ摼W的飛速發展，也催生了視覺文化的興起，視覺文化對高師美術教育的影響已不可忽視。探討視覺文化下的高師美術教育具有契合時代特點、創新高師美術教學、促進高師美術教學發展的意義，通過對學生視覺素養的培養和利用，加強美術基礎理論教學;通過建設適宜的對話平臺，實現美術教學中師生間的互動交流;通過開發利用視覺圖形圖像資源，提升美術教學效果;通過積極培養學生的美術教學思想，突出師范性特色等舉措，能夠指導視覺文化影響下的高師美術教學方法。
［參考文獻］
［1］李蕾．構建視覺時代的高校美術教育課程［J］．教育藝術，2014，(4):46－47．
［2］姜兆元．視覺文化時代背景下美術教育的新選擇［J］．天津美術學院學報，2015，(4):90－91．
美術應試教育范文5
［摘 要］近年來，我市中學美術教學隨著教育事業的發展，取得了一定的成績，但由于受傳統觀念和現實等因素的影響，使我市中學美術教育在發展上受到了一定的限制。教師應緊扣教學目標，結合實際，弄清教學重點難點；觀察生活，直觀示范；尊重學生個性，為學生提供創新的機會和表現自我的舞臺；改變美術教育傳統觀念，與時俱進、不斷完善自我，合理運用現代教學設備，以此適應教育強市的要求。
［關鍵詞］美術教學；實踐；探索
［中圖分類號］ G633.95
［文獻標識碼］ A
［文章編號］ 1674-6058（2017）27-0003-02
隨著教學改革的不斷深入，在教學實踐中教師要以促進學生自主學習、自主探究為目的，根據教學目標以及美術學習的特點和學生原有的基礎，設計學習內容、學習要求和學習步驟。教師如何作為學生學習的向導，指導學生學習的全過程，并確保學生學習中主體地位的落實，使學生逐步形成良好且穩定的觀察、審美及繪畫習慣，掌握“學什么”和“怎么學”，最大限度地為師生“互動——探究”提供課堂空間？據此，我認為，美術課教師必須從以下四方面應對新課改帶給美術教學的挑戰，適應教育強市的要求。
一、緊扣教學目標，結合實際，弄清教學重點難點
教學目標是指教學活動要達到的預期效果。教學目標中，“目”是指學習的方向，即“學什么”,“標”是指學習的“限度”,即學到“什么程度”“學多少”。確定教學的重難點也是為了進一步明確教學目標，以便教學過程中突出重點，突破難點，更好地實現教學目標。教學過程是為了實現教學目標而展開的，所以，教師在備課中必須認真梳理教材，將教材內容區分出若干個知識點。然后，對照教學大綱和教學要求，從本校實際出發，結合學生知識基礎和學習能力，選擇妥當合適的教學內容，確定各知識點和所要達到的學習程度，恰當合理、切實可行的教學方法能充分發揮學生的主體性。教師可用適當的語言將教學目標用文字表達出來，讓教學目標統領“教”和“學”的各個環節，使課堂教學的效果得到提高。
二、觀察生活，直觀示范
生活是創作的源泉，美術創作離不開生活。對于繪畫基礎課的學習，教師可引導學生注意觀察生活中的美，同時要示范講解。這樣學生不僅能逐漸發現和感受到生活中存在的一般人所不能發現和感受到的微妙的美，而且能具體地、深刻地感受和理解客觀事物的美。如在色彩寫生課中的教學，通過觀察和教師的示范，學生會逐漸發現各種形體組合的美及色彩間微妙變化的美，從而豐富了對美的認識，提高了審美能力和創造美的能力。另外，對形式美的認識與學習，也使學生了解這種形式在生活中，在表現美、創造美的過程中的作用。只有這樣才能從形式與內容的統一中去感受、鑒賞各種美，才能對藝術作品具有一定的鑒賞能力，美的形象才能真正作用于人的感情和思想，陶冶人的性情，才能創造出高于生活的優秀作品。例如，我在高中美術專業班上“以舊船燈為主體的靜物素描”寫生課時，面對學生完全陌生的物體，我會先讓他們仔細觀察舊船燈的形體結構。然后放映一段過去人們使用船燈的生活短片，讓學生認識船燈的作用及其對人們生活的重要性。以此加深學生的認識，激發學生表現的欲望。緊接著與學生討論形體的擺放和畫面的構圖，然后開始做直觀示范，先嘗試用幾種構圖進行比較，讓學生記住畫面必須要有主次的構圖規律。在示范的過程中緊跟畫面引導學生的思維，當畫到最后階段我把舊船燈畫得更殘舊時，學生就提出質疑：為什么要畫那么殘舊？跟實體不一樣。這時我向學生講解“物以人畫”的繪畫原則，畫靜物也要像畫人物一樣去表現，畫老人要強調紋路增強滄桑感，舊物體畫得更殘舊是體現它對人類作出貢獻的依據，讓人更加懷念過去的歲月。藝術來源于現實而高于現實，畫者要傾注自己的思想感情主觀地去表現，畫出的形體才生動、才有生命力、才能感人。學生看我畫得那么專注，已迫不及待地開始畫上了，這時我強調寫生步驟，控制他們寫生的節奏，在表現方面我讓學生根據自己的理解和意念自由、大膽地發揮。這樣的寫生課學生畫得開心，能全身心投入，進步特別快。
三、尊重學生個性，為學生提供創新的機會和表現自我的舞臺
從心理學的角度分析，每個學生都有創新的想法，都有很強的創造能力和潛能。要使每個學生都能人盡其才，美術教育者應該為學生提供能夠釋放潛能的機會，注意保護學生的創造個性，為其提供自由的創作空間。作為一名合格的美術教師，應該充分利用教材，設置能夠體現學生創造力的課程，鼓勵學生在表現個性的同時注重創新思維；在美術教學過程中，給學生提供寬松的學習環境和氛圍，設置問題情境，讓學生養成多思考、多想象、多表達的習慣，鼓勵學生用自己獨特的美術語言表達思想感情。在美術教學中，教師不僅要在設計上發揮學生的創造力，還要在“造型、表現”“欣賞、評述”領域引導學生發揮創造能力。美術最可貴的是創新，這需要極大地發揮學生的主觀能動性，也就是學生的主體性，教師應給學生提供一個充分表現自我的舞臺。例如我在上高中鑒賞課《移情自然》時，先通過多媒體課件讓學生了解中國畫（以山水畫為重點）的名畫圖片，再觀看西方風景的名畫圖片，根據學生的喜好分為中國山水畫組和西方風景畫組。各組深入探討各自畫種的繪畫法則和美學追求，然后各組派一代表用自己的語言對本組畫種進行贊美，再派一代表談談對方畫種的不足。讓兩組進行PK，最后我再作歸納總結，并以我自身經常到大自然寫生作畫為例，引導學生熱愛自然，課余時間用自己的繪畫語言去表現自然。這一課，學生的學習熱情得到充分調動，獨立能力得到鍛煉，潛在知識才能得到發揮。
在美術教學的課堂上，教師應該與學生建立“教學相長”的朋友式師生關系，適時為學生創造寬松、舒適、和諧的課堂環境。學生處于自由、寬松、愉快的學習環境中，有愉快的情緒、敏銳的觀察力、活躍的創新思維，才能創作出充分表達個性的作品，表現自我的機會。例如，我給專業班上速寫課，2014屆林海帆同學非常喜歡畫漫畫，而且畫得很好，總是把人物速寫畫得像漫畫，我并沒有指責他，而是表揚他畫得有個性，然后引導他慢慢朝人物速寫的方向靠攏，把漫畫的因素融入人物速寫中，畫出自己的風格。在參加當年廣州美術學院?？贾?，他的速寫科取得最高95分的滿分成績，從而造就了他的美院夢。
四、改變美術教育傳統觀念，與時俱進、不斷完善自我，合理運用現代教學設備
（1）在教育觀念上，學校、教師和家長必須摒棄傳統狹隘的美術教育觀，嚴格執行義務教育中對美術教育的要求，面向全體學生開展美術教育，讓美術教育真正成為提高學生素質的課程，同時能發現、培養美術特長生，為美術學院輸送優秀的專業人才。（2）在教學內容上，要形成美術教育的觀念體系，必須把美術教育的任務落到實處，切實執行。因此，在美術教學內容上要順應社會的發展需要，適應教育強市的要求。根據中學生的知識層次和學習技能，找到適合他們學習的美術資料，適當增加有地方特色的學習內容，以彌補課程繁復性中的不足。（3）在教學方法上，要堅持以啟發學生的思維為主，訓練他們的參與能力。通過創設情境和對事物的感知能力激發學生在美術學習上的興趣，調動學生積極參與的主動性，再結合教師的適當引導，有利于提高學生的美術學習質量。（4）在教學的組織形式上，教師可以給學生自由組合和討論的時間，進一步優化美術課堂的教學，讓學生充分施展自己的個性，發揮特長。以舉辦校園畫展、班級展覽等形式鼓勵學生積極創作，主動參與，以此來提高學生在美術教育中的學習質量和成效，培養專業人才。
美術學科有別于其他學科，不能只靠“言傳”，更要重視“身教”。因此，在美術教育過程中，校方應重視美術教育對學生的影響，加強美術教師的專業水平，提高他們的專業素質。讓他們認識到美術教育不只是作為一門課程在開展，更應該是為國家培養全能型人才而實施的教育。鼓勵學生參與到教研項目中來，并且要對教師的美術專業知識進行強化訓練，引導他們深入鉆研，精益求精，適應現代美術發展的趨勢，適應教育強市的要求。
教師在自我完善的過程中，需要特別注意陶冶情操、提高心理素質兩方面的內容，要將“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的思想作為其個人志向，在教學的過程中樹立正確的人生觀，始終奮斗在教育的第一線。美術教師是在美術廣泛范疇的教育中引導學生觀察、運用藝術美、培養審美情操、培養發現美和創造美的能力。應不斷提高自己的美學知識，不斷提高自己的繪畫、設計、動手能力。正所謂名師出高徒，一名優秀的教師需要不斷地補充自身的學識，提高自身的專業水平，在教學中發現自身的不足之處，彌補自身所缺。在每一堂課程的授業、解惑中，做到課堂內容有理有據，指導學生扎實美術基礎知識，為國家培養出更多的美術人才。美術教師應當具有努力探索的精神，逐步提高教育水平、教學質量，只有這樣，學生才會接受并進一步信服教師。
作為一名中學美術教師，如何提高自己的素質，以適應現代教學的發展和教育強市的要求？我的做法是：盡管自己是一名長期在一線執教的老教師，但從不“倚老賣老”，始終堅持與時俱進、教學相長。除參加函授班提高學歷素質，參加省骨干教師培訓提高理論水平外，還利用業余時間努力提高自己的繪畫水平，經常到廣州美術學院、華師大等大學向專家教授請教，聽學術講座，參觀各種美術作品展覽，與名畫家一起采風寫生。通過長期的努力，我取得了一定的成績，我的美術作品曾獲廣東省第十屆美術聯展銅獎、2015年廣東省“牽動你我，攜夢人生”書畫創作活動三等獎；入選廣東省首屆美術與設計教師作品雙年展、第四屆水彩·粉畫展、第四屆中國畫展、慶祝建國65周年廣東省美術大展、慶祝廣東省美協成立50周年廣東省美術大展，被廣東省美術家協會吸收為會員。通過參加省、市的藝術交流活動，把握最新的教學動態，學習先進的教學經驗，結合自己的教學實踐應用到教學上。
美術應試教育范文6
關鍵詞：英語教學；整合；多媒體技術；方式；優勢
1多媒體作為英語課堂輔助工具的必要
在近幾年中，隨著多媒體技術和科技的快速發展，教師對多媒體的應用已游刃有余。相對于英語這一門學科，語言學科學習范圍廣，應用能力強。有較大的發展空間和學習空間。教師在探究英語教學材料上，通過多媒體直觀，深動形象的展現出多維的學術問題。從各個層次和各個板塊劃分開來，使學生更容易接受更容易理解。為學生創建了濃厚的英語氛圍，讓古板生硬的教學方式呈現出了異彩紛呈的模樣。這不僅是教育上的一大突破，也是教育事業的又一次飛躍。原本理論化，抽象化的知識變得生動形象，靈活易懂，不再是讀寫的結合，倒是思維的起舞。英語教學注重聽、說、讀、寫幾個步驟。通過多媒體式的教學，英語課堂不再單一，把學生眼、耳、腦充分調動了起來。這樣一來，學生自主學習能力增強，學習能力有助于提高。他們由以往的不愿學習逐漸開始發現學習，探索學習，自主學習。如果老師的組織能力強，可以通過圖形結合，書本和多媒體的有效結合使課堂由“點”即“面”的展開。因此英語課堂不再傳統化古板生硬化。多媒體技術的輔助成了英語課堂的添色劑，使原本平淡的課堂呈現出高效率、高層次的一面。
2多媒體在英語教學中的具體應用
許多的教師愿意選擇多媒體授課的原因有很多，一是他們覺得更省事，二是認為教學質量更高，學生更容易接受。多媒體不管是從選題方面還是從統計分析數據來看都是高效率高質量的。利用多媒體交互性的設計來調動學生的積極性，發揮他們的潛能。如利用計算機的捷式教學。以往的試卷批閱要花費很長的時間，如今自動判卷已得到廣泛應用，及時評價，快速反饋已成為當務之急。以往的教學僅限書本，沒有新意，現在多媒體教學的廣泛植入使課堂進入了一個新領域。特別是與實際和潮流相結合，把生活中的時事熱點展現在課堂上。英語教學的局限性在于看的少聽的少，相反，多媒體式的教學打破了聽和看的屏障，使美劇英劇融入課堂。第一，傳統的教學方式已逐步被多媒體教學取代。充分發揮多媒體的教學手段，使書本與實踐相結合。使用圖形、文字、聲音、動畫來調遣學生的感官細胞和思維能力，提升學生的整體能力。這不僅提高了教學效率同時大大提升了學生的自我學習意識。第二，多媒體教學存在靈活性和互補性。它在英語教學和其他教學環境下，使學生聽覺，視覺受到沖擊，優化了學生的學習方式。從無聲的書本到有聲的對話，從枯燥乏味的習題到測試性的調研，學習氛圍的營造讓學生更容易接受更愿意動手實踐。第三，英語是一門靈活變通的學科，多媒體應用為英語的學習提供了良好的氛圍，為學生口語和聽力打下了堅實的基礎。在聽力訓練中，更能突出多媒體的優勢，它引領學生向標準化正規化的美式發音靠攏，糾正了學生的發音，使發音更準確更自然。大量的課外材料是多媒體教學的一大優點，豐富了學生的課外閱讀，同時也拓展了學生的視野。這樣一來，多媒體教學把單調抽象的內容
3多媒體教學給英語帶來的優勢
從教育學看，傳播教學信息的載體越直觀，信息通道中的干擾就越小，學生的認知效率就越高。因而多媒體教學讓學生集中注意力在一個層面上，當大腦得到靈活開發的同時，學習效率會越快，積極性就會越高，自身潛力也會得到開發。英語的學習需要在好的環境營造下進行，需要外界的輔助，我們往往認為學習語言最好的方式是身臨其境，感受語言的魅力。在多媒體教學中我們看到了概念與表象之間的聯系，感受到了多媒體教學的抽象思維。大容量的題材是多媒體的另一大特點，它像學生展現了生動有趣的課件材料，不像黑板雕刻的那樣古板乏味。在英語的學習中，小對話、小短劇的演繹是非常必要的，多媒體式的展現使聽說讀寫變得劇情化，生動化。學習英語，語法知識過于枯燥繁瑣，結合多媒體教學的整合使英語由單一的黑板語法進化到動態的教學模式。老師不再一味的專注書寫講解，更多的是學生自我學習，自我探究。英語聽力也是英語學習的重中之重，老式的聽力磁帶不再是聽力練習的唯一選擇。結合多媒體技術的整合，英語聽力趨向生動形象化，開始走浪漫路線。由短對話到長對話，由短劇到長劇，由表及里，螺旋式的上升，激發每一位學生對英語的興趣。
4多媒體輔助下英語教學在未來的發展趨勢
英語在國際上來說是全球最通用一門語言，相對于英語的教學和未來前景只會越來越直觀。我們看到的許多國人愿意花費大把大把的錢在把孩子送往國外學習，其目的就是為了營造一個快捷學習英語的機會。類似的，多媒體教學的逐步侵入使許多老師開始關注英語教學的模式和未來發展前景。多媒體運用到英語教學中變成了明顯的優勢，它以學生為主體展開，為學生提供了高效率高品質的學習環境，打造了自發學習和自覺學習的開放型模式?！芭d趣”是學習的關鍵，多媒體教學的任務之一就是抓牢學生的每一絲興趣，再無限的放大，驅使學生主動參與主動探索。在未來，英語會越來越普及，老師需要做的就是提起每個學生的興趣，同時學會運用科技帶給我們的福利，好好把握知識與實踐的聯系，在課堂上以靈活開放的形式展開學習。結語：總而言之，運用多媒體技術的教學是成功的典范。多媒體教學的模式下，學生對情景的展現，聲音，圖像的理解更加牢固準確。新時代下語言技能的應用愈加廣泛靈活，為了實現學生高效率高質量的學習，發展多媒體教學的優勢是勢在必行的。信息技術與課本的整合，既創新了教學方式，同時也提拔了學生對學習的熱度。多媒體和英語教學的整合是新時代下的成果，在未來教育的前景下，為教育事業的發展奠定了好的基礎。
參考文獻
［1］廣東省教育廳．學英語教學技能培訓教程［M］．廣東教育出版社，2005．
