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工藝美術創新設計范文1
中圖分類號：G652 文獻標識碼：A 文章編號：1009-2374（2014）07-0025-02
1 現代建筑設計簡述
建筑設計是建筑施工的主要依據，在建筑行業的發展過程中發揮了重要的作用。隨著社會經濟的發展和科學技術的進步，現代建筑設計水平已經得到了一定的提高。簡述現代建筑設計的進步和現代建筑設計的創新。
1.1 現代建筑設計的進步
為了體現出現代建筑設計的進步，主要是通過對現代建筑設計和傳統建筑設計的對比實現。從設計方式方面來說，傳統的建筑設計主要是對以往的設計經驗進行總結，按照設計規范作為設計的依據；但是現代建筑設計在設計的過程中，更加強調預測和信號分析以及不同建筑中間的創造性等因素之間的配合。從設計的性質方面說，傳統的建筑設計更加側重于對技術的考慮；現代建筑設計則是對技術、社會環境和經濟等不同因素的綜合考慮，具有工程性特點。
1.2 現代建筑設計的創新
隨著人們對現代建筑要求的增加，建筑設計水平也應該相應的提高。實現對現代建筑設計的創新，才能滿足社會中不斷增長的現代建筑設計要求。例如，建筑企業可以在實施建筑設計的過程中，廣泛借鑒國外的經驗達到理論的創新；建筑設計融合與城市設計；應用先進的信息技術等?？茖W技術的進步，使數字化信息技術在我國得到了廣泛的使用。一些建筑設計師在進行建筑設計的過程中，逐漸實現了應用電腦來擴展設計能力的作用，尤其是在進行空間和形體設計的過程中，具有良好的效果。
2 應用工藝美術設計思想的創新意義
我國社會經濟的迅速發展和科學技術的不斷進步，為現代建筑的發展提供了良好的條件和機遇。隨著人們生活水平的提高，對建筑設計的要求也不斷的提高。因此，設計人員在進行設計的過程中，應該不斷的吸收先進的設計思想和經驗，創新設計方法，提高自身設計水平，適應新的建筑設計需要，才能促進我國建筑設計的發展。在當代建筑設計中應用工藝美術設計創新思想，可以：
2.1 提高了設計產品的科技含量
為了實現對設計思想的創新，設計師必須不斷的獲取相關信息，才能切實的提升革新思想。在建筑設計的過程中，如果保證設計作品具有明顯的時代特色，首先需要用到的就是信息技術和知識。對科技信息技術和知識的應用，是工藝美術設計思想創新過程中的一項重要標志，是傳統造型藝術的挑戰。經過信息技術的應用和處理，工藝美術設計的創新思想得以體現，在當代建筑設計中應用，可以提高建筑物的科技含量。
2.2 提高了建筑設計水平
當代的建筑設計思想，在傳統的設計思想中融入了新的設計思想，利用了先進的科學技術，設計產品的科技含量有所提高。而工藝美術設計思想的創新，在現代建筑設計的應用過程中，同時也是設計師設計水平的不斷提高，融入了更多元素的設計作品，更具有當代特點，是現代建筑設計發展中的一個重要階段，提高了設計水平，促進了現代建筑設計的發展。
3 工藝美術設計思想的創新應用
工藝美術設計在當今的社會中，有著廣泛的應用，已經在人們的生活中實現了完全融合，對人們的生活有著一定的影響。在新的環境中，工藝美術設計在應用的過程中，逐漸得到了完善。為了適應人們日益增加的應用需求，設計師需要實現對工藝美術設計的創新。工藝美術設計的思想創新，具有一定的規律和意義，在現代建筑設計的構想中發揮了重要的作用。
3.1 工藝美術設計思想特征的應用
在工藝美術設計中實現對設計思想的創新，主要是指在工藝美術設計中應用創新思維，促進工藝美術設計的發展。對工藝美術設計思想進行創新之后，一般會具有一些特征。例如，工藝美術設計的創新思想，會體現出的特征有形象思維、抽象思維、發散思維和逆向思維等。在這些不同的思維過程中，應用比較廣泛的就是形象思維。形象思維屬于一種直覺性的思維，主要是用具體的形象思維內容作為主要的工藝美術設計狀態。在現代建筑設計構想中，實現對工藝美術設計思想的創新應用，可以在形象思維的基礎上，結合自己的閱歷和一些特殊的感受，捕捉一些具有深刻意義和特點的形象事物，完成對建筑物的創新設計。如果建筑物的設計缺乏形象，沒有一定的思維狀態和語言表達，整個建筑物看起來就會缺乏生氣。
3.2 工藝美術設計思想創新應用的具體表現
創新思維在工藝美術設計的應用中，具有一定的具體表現，主要是對圖形和色彩的創新。在工藝美術設計中實現對設計思想的創新，主要模式就是通過建筑物傳達出設計的含義和內容。在實際的設計過程中，可以增加其他的設計元素進行創新和渲染，使視覺效果更加完美。在現代建筑設計構想中實現對工藝美術設計的創新應用，可以在建筑設計的圖形和色彩等因素上實現。例如，在工藝美術的設計中，圖形具有重要的意義，是設計的靈魂。我們在日常生活中所看到的很多產品設計，一般都是通過造型的方式展現出來的。圖形是建筑設計中比較常用的一種視覺語言，在建筑設計中也有著廣泛的運用，可以體現出設計師的感情。
3.3 工藝美術設計思想創新應用的作用
建筑設計已經成為我國社會發展中的一項重要標志，在新的時期中需要采取有效的措施，不斷的完善和提高建筑設計水平。工藝美術設計在應用的過程中，正在逐步完善。在現代化的建筑設計中實現對工藝美術設計思想的創新應用，增加了建筑設計的設計理念和設計元素，為現代建筑設計的構想提供了一些靈感和動力，促進了現代建筑設計的發展。建筑不僅是一種具有觀賞性的空間，還是人們的工作和生活的空間。因此，在建筑設計的過程中，設計師實現對工藝美術設計思想的創新應用，為建筑造型提供了廣大的空間和理論技術支持，有利于建筑設計的現代化發展。
4 結語
現代建筑設計構想是建筑設計的重要設計來源，為建筑設計的實現提供了靈感。在現代建筑設計的構想中實現對工藝美術設計的創新應用，可以提高現代建筑設計的水平，促進了現代建筑設計的發展。
參考文獻
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[4] 喬橋.淺析工藝美術設計的創新思維[J].理論園
工藝美術創新設計范文2
關鍵詞：傳統工藝美術；現代設計；融合創新；發展理念
傳統工藝美術是中華民族重要的傳統藝術，在現代設計中應用傳統工藝美術，可以使傳統工藝美術在現代設計理念下得到不斷改進與更新，在現代文化藝術百花園中綻放更加絢麗的光彩，從而有力地推動中華民族傳統藝術的傳承與創新。很多現代設計師從傳統工藝美術中找到創作靈感，使現代藝術設計作品蘊含豐富的民族傳統文化和濃厚的審美藝術情趣，使現代藝術設計作品更好地走向世界。
一、中國傳統工藝美術的內涵和特殊價值
1.中國傳統工藝美術的內涵
中國傳統工藝美術是運用各種材料和工藝設計制作出的能滿足人們物質和精神需要的人工造型的統稱。中國傳統工藝美術是中國造型藝術的核心，具有實用性和審美性。傳統工藝美術作品能體現創作者的個人情感和情趣愛好，在視覺上能引起受眾的情感共鳴和獨特感受，是實用性和審美性的統一體?，F代服裝設計、室內裝飾設計、商業招貼廣告設計都注重增強設計的實用性和藝術性，不斷提高人們的生活品質。
2.中國傳統工藝美術的特殊價值
其一，文化的標志性。一些傳統工藝美術作品是我國重要的非物質文化遺產，如中國傳統的青銅工藝，其冶鑄技術之先進、裝飾雕刻之精美、文化內涵之豐富，是舉世無雙的，它是中華傳統文化的重要標志之一。其二，技藝的特殊性。傳統工藝美術技藝是傳統文化、民族精神的具體體現。如漆藝，有史料記載的就達數百種，但如今很多已經失傳，現存的漆藝水平普遍達不到歷史的高度。其三，經濟的無價性。無論是彩陶藝術還是佛雕藝術，其精品的藝術價值與經濟價值難以估算，可以說價值連城。如，中國元代瓷器《鬼谷子下山圖》青花罐、南京云錦、成都蜀錦、蘇州宋錦、廣西壯錦與喬家大院、北京故宮、西安兵馬俑等都是我國傳統工藝美術的無價之寶。其四，精神的凝結性。我國傳統工藝美術是中華民族世世代代的智慧結晶，其物質實體反映了當時的物質生產和文化水平，其造型、色彩、裝飾等視覺形象體現了當時的審美觀和價值觀。所以，我國傳統工藝美術具有亟須傳承的精神價值。
二、中國傳統工藝美術和現代設計的融合
當代，中國傳統工藝美術與現代設計的融合是必然趨勢，現代設計需要傳統工藝美術來充實、豐富，使作品既有民族感又具現代感。中國傳統工藝美術的創新發展需要遵循市場規律?，F代社會已步入經濟全球化時代，中國經濟要想在世界經濟中獨領，現代設計必須引領社會時尚潮流，必須更多地融入中國傳統文化元素，使設計作品底蘊更深厚、底氣更充足，呈現出獨特的東方文化魅力，讓世界了解中國，讓中國走向世界。如，在現代平面設計中應用剪紙藝術、皮影藝術、年畫藝術，能使作品更具靈活性、更富有生命力。此外，這些傳統藝術元素還直接推動了中國動畫的發展。鳳翔的泥塑藝術和景德鎮的陶瓷藝術都具有較高的審美觀賞價值。在現代包裝設計中運用泥塑和陶瓷器皿上的花紋，可以使現代包裝呈現出傳統文化特色和民間藝術風格。
三、傳統工藝美術在現代設計中的創新應用
1.設計思想的創新
在現代設計中應用中國傳統工藝美術，不是簡單地照搬照抄，而是要把儒、釋、道的思想融入產品的形態、色彩、功能設計，以現代審美觀念改造、提煉和運用中國傳統元素，追求天人合一、自然無為的思想境界，強調人與自然的和諧統一，使設計富有鮮明的時代性和民族性。
2.設計形態的創新
中國古人一向認為天圓地方，所以在鐘鼎、器皿的形態設計中都運用了方與圓的元素，并賦予其特定的含義?，F代產品設計者要結合產品的使用功能進行科學、合理的設計，對傳統精神與傳統造型進行深度加工提煉，使設計契合現代美學思想，實現傳統藝術和現代藝術的高度融合。
3.設計色彩的創新
中國古人運用的色彩蘊含了陰陽、五行、中庸的精神內涵，貫穿了生動傳神的美學理念?，F代設計師應該先對傳統色彩進行深刻感悟，然后進行再加工、再提煉、再升華，要符合現代社會的時尚潮流，以此表達人們對美的向往和追求，使設計具有旺盛的生命力和藝術活力。
四、結語
中國傳統工藝美術是中華民族智慧的結晶，現代設計在理念、形態、色彩等方面，要在吸收外來文化的同時不斷地注入民族血液、融入中國傳統工藝美術，使中國傳統文化元素與現代美學理念相結合，創造出富有東方韻味的現代設計作品，使中國傳統工藝美術永葆生機與活力。
參考文獻：
[1]趙娜.淺談中國傳統工藝美術設計的發展.現代園藝，2011（5）.
工藝美術創新設計范文3
關鍵詞：建筑設計；美術設計；應用分析
正文
隨著社會經濟的發展，建筑工程設計水平不斷提升，實現藝術設計與施工技術的完美結合，促進建筑工藝美術設計的發展。但是工藝美術思想在建筑設計應用果過程中，受到各方面因素的影響，導致建筑設計水平不高，無法充分工藝美術設計的重要作用，影響到建筑設計的長遠發展。因此，本文首選分析了建筑設計中工藝美術設計的內容和作用，接著針對建筑工藝美術設計思想的實際應用展開論述。
一、建筑設計中的工藝美術設計內容
在傳統的建筑設計理念中，主要以總結設計經驗為主，隨著現代化建筑設計理念的發展，充分考慮建筑內部的創造性因素，逐漸形成的新的發展格局，豐富了當前建設計的表現手段和方法。下面就針對建筑設計過程中的工藝美術設計展開論述。第一，在當前建筑行業迅速發展的前提下，科學技術的發展，推動了建筑設計技術的發展，對建筑造型產生了非常重要的影響。其中工藝美術成為我國建筑設計非常重要的設計內容，并且形成了穩定的藝術形態。作為設計師，要結合建筑的性質和特點，不斷創新設計理念，提升建筑設計的藝術水平。第二，在建筑行業現代化和規范化發展的前提下，傳統的設計藝術為當前建筑設計提供豐富的素材，需要設計師處理好的施工技術與設計藝術之間的關系，不斷創新設工藝美術設計思想在當前建筑設計理念中的創新應用，提升建筑設計的審美價值和經濟價值。
二、工藝美術設計在建筑設計中的創新理念分析
工藝美術在實際建筑應用過程中，具有十分重要的使用價值和審美價值。因此，為了滿足當前建筑工程多功能的需要，設計師在實際設計過程中，要在充分理解工藝美術設計內涵基礎上，真正融合到實際建筑設計中，從而提升建筑設計的藝術水平，這就需要設計師具備良好的創新思想，明確設計標準。第一，設計師要具備豐富的審美文化，促進城市規劃與建筑設計的完美結合，同時要融入具體的形象思維、發散思維以及逆向思維，處理好建筑建設與周圍環境的完美結合，建立完善的建筑藝術形象，體現工藝美術的藝術美，從而推動的建筑工程行業的向前發展。第二，在進行建筑工藝美術設計過程中，所有內容不是單獨存在的，具有一定的邏輯關系，需要設計師結合實際情況嗎，體現形象事物的深刻意義和人文精神，從而滿足建筑工程建設的要求和標準。第三，為了提升建筑工程設計的藝術性，需要增加額外的設計元素，對原有的設計思路進行創新，充分運用工藝美術的配色設計，保證最終設計效果的簡單大方和和諧統一，增強人們對建筑的心理歸屬和心理認知。因此，在當前設計過程中，設計師要重視工藝美術設計的創新，真正體現城市規劃發展的特點，豐富建筑工藝美術的內涵。
三、建筑設計中工藝美術設計的重要作用
在當前科學技術迅速發展的前提下，極大地帶動了當前建設設計行業的發展，人們對建筑美觀性提出了更高的要求和標準。其中工藝美術設計理念的影響，提升設計人員的設計水平，對當前工藝美術設計發揮了重要的作用。第一，增加建筑設計產品的科技含量。在計算機信息技術發展的前提下，極大地豐富了當前建筑工藝美術設計的內涵，保證了建筑設計的質量，滿足人們多方面的需要。第二，大大提升當前建筑設計水平。通過對傳統設計思想和思路的改造，推動了當前工藝美術設計思想的創新，從而提升設計師的設計水平，從而融入了更多的經典元素，促進了當前建筑設計行業的迅速發展。
工藝美術創新設計范文4
（一）郴州民間工藝美術
郴州民間工藝美術，是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物，是中國民間工藝美術的一個重要組成部分，在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性。但是在長期的實踐中，郴州民間工藝美術并沒有得到應有的重視、傳承和運用。在分析整理郴州民間工藝美術的基礎上，充分挖掘郴州民間工藝美術的積極因素，并創造性地應用于平面廣告設計和平面廣告設計教學中，在理論和實踐兩個方面進行探索，具有一定的積極意義。郴州民間工藝美術是湘南民間工藝美術中的一個重要部分，目前，專家學者們研究以郴州市民間工藝美術為主要，然后輻射整個永州市和衡陽市，即湘南地區。其研究主要從湘南古民居、湘南民間工藝美術、湘南民間石雕、湘南民間木雕等幾個方面，對民間工藝美術進行了歸類、分析和整理。依據研究角度的不同，對有關湘南民間工藝美術研究著作的代表作進行簡要概括：
（1）具有地方特色的湘南古民居著作，如唐鳳鳴著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及裝飾藝術研究》、王鐵著《2012中國高等教育設計專業名校實驗教學課題：湘南民居印象》等。
（2）有關湘南民間工藝美術的課題與論文，如陸嵐的湖南省社科基金課題《湘南民間工藝美術資源的挖掘利用與理論研究》、論文《淺析藍印花布的色彩觀》等。
（3）湘南民間石雕的研究課題和論文，如何次賢的課題《湘南民間石雕的人文內涵、藝術價值及其保護與利用研究》、論文《湘南民間石雕藝術的文化尋繹》《從湘南民間石雕藝術看中國民間文化的崇德立德意蘊》等。
（4）湘南民間木雕的研究論文，李曦《湘南民間家具的裝飾特征研究》《湘南古民居的木材選用與木雕裝飾》《湘南古民居木雕藝術》等。以上這些課題、論文、著作主要從研究郴州民間工藝美術自身的特征入手，廣泛收集郴州民間工藝美術的作品，闡述民間工藝美術的概念并將其分類，系統的分析其造型、色彩及美學特征，部分著作還進一步研究了民間工藝美術產生與發展的歷史文化背景。
（二）郴州民間工藝美術對平面廣告設計啟示（藝術造型的直接借鑒）
1.為平面廣告設計注入新的設計靈感。傳統民間工藝美術是現代設計的土壤并影響其的發展，傳統民間工藝美術來源于群眾，并為群眾所熟知，平面廣告首先得被廣大群眾認識、認同并接受，因此將民間工藝美術引入平面廣告設計，既對民間工藝美術加以提煉與創新，又能讓平面廣告為人民群眾所理解，從而引起情感上的共鳴，以達到廣告宣傳的目的。改革開放以來，國際先進的平面廣告是國內學習和引進的主體，西方文化也在其中自然而然的傳入，從而使中國傳統文化面臨嚴峻挑戰，特別是民間工藝美術正面臨消亡的邊際，將其引入到平面廣告設計中，既為中國平面廣告設計注入新的設計靈感，又為民間工藝美術的繼承和延續尋找到新途徑。
2.為郴州地區的民間工藝美術傳承尋找到新的載體。郴州民間工藝美術具有獨特的審美情趣、藝術形式和表現方法，它存在于人民的日常生活中，是中國人民群眾辛勤勞動的結晶。由于受我國工業化、城市化的影響，民間工藝美術的創作者和消費群體大量進入城市務工，使得郴州地區民間工藝美術的生存環境日益惡化，許多民間工藝美術正在加速消亡。將郴州民間工藝美術引入平面廣告設計中，將為其生存找到新的傳播載體，在傳達給廣告受眾的同時，促進其轉型與可持續發展，也將為現代民間工藝美術再設計與開發應用提供參考依據。
3.是中國民間工藝美術研究的一種有益補充。從文化傳承角度的考慮，郴州民間工藝美術是中國民間工藝美術中的一部分，具有濃郁的地域特色和獨特文化的不可替代性，對其文化藝術特點進行深入分析研究，是對中國傳統民間工藝美術研究的一種有利的補充與完善。雖然郴州是中國的一個市，但其工藝美術是人民群眾對大自然最純樸、最直觀的審美感受和情感體驗，這種自然與純真也是現代平面廣告設計所追尋的。在經濟全球化的今天，對郴州民間工藝美術的探究，既是對中國工藝美術的一種補充，又是對中華傳統文化精神魅力的進一步挖掘，也將影響著現代平面廣告設計作品的創作。
二、郴州民間工藝美術在平面廣告設計中的應用
郴州民間工藝美術從源頭上分析，是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物，在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性，是中國民間工藝美術的一個重要組成部分，其對包括平面廣告設計在內的現代藝術的啟發和借鑒意義是可以預期的。但在可見文獻中，還沒有發現把郴州民間工藝美術應用到平面廣告設計教學的研究，因此，這屬于尚未涉足的領域，本研究具有一定的突破意義。
（一）平面廣告設計教學中如何應用郴州民間工藝美術
1.情感的繼承。平面廣告設計者只有在真誠理解郴州民間工藝美術創作者情感的基礎上，才能深刻的挖掘勞動人民的藝術成果，并把他們的情感融入到自己的設計作品中。例如，在平面廣告設計實踐教學中，研究郴州大布江拼布藝術的一組同學，一開始只是在網絡上搜尋整理資料，缺乏對拼布藝術實物的真實美感的體驗，在老師的建議下，聯系了非物質文化遺產大布江拼布繡傳承人何娟，走進了她的公司，了解她的創作歷程與民間工藝美術創作的情感體驗，接觸與了解到真實大布江拼布作品的魅力，他們滿懷激情的研究進程PPT匯報，感染了每一位同學，也讓班上所有同學了解了大布江拼布藝術繡，為后期拼布藝術在平面廣告設計中的應用打下堅實的基礎。平面廣告設計與民間工藝美術雖然在思維方式、表現手段、傳達載體上有很大區別，但是對生活的熱情、對勞動的贊美、對祖國的熱愛是相同的，廣告設計者在情感上的繼承，也將為平面廣告設計作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不僅可以為平面廣告設計作品增資天色，又可以使其具有親和力，拉近廣告受眾的距離，讓他們自然而然接受，做到潤物細無聲。
2.造型的借用與發展。郴州傳統民間工藝美術造型豐富多彩，既有表達吉祥幸福的人物、動物花卉、文字、云紋、回紋、幾何抽象形態等，又有廣為流傳的典故和成語，還有一些約定成俗的造型寓意組合。如果將這些豐富多彩的造型借用于平面廣告設計中，將為平面廣告設計開拓新的創作空間。如：陳秀同學利用郴州民間剪紙的造型形式制作了“南京青奧會歡迎您”平面廣告作品，在全國大學生廣告藝術大賽“南京青奧會”專題設計大賽中榮獲三等獎。郴州民間工藝美術造型的借用與發展，既豐富了平面廣告造型語言，又為廣告主融入消費群體奠定基礎。將郴州民間工藝美術融入平面廣告設計課堂教學中，既是對郴州民間工藝美術造型藝術的傳承，也是對郴州民間工藝美術造型藝術的發展。民間工藝美術造型經過提煉再設計，既吸收其造型的精髓，又承載著廣告主賦予的消費理念、價值引導、審美情趣等，是將造型特點、形式美感、大眾識別性等融入到平面廣告設計中，為平面廣告設計注入新鮮血液，促進平面廣告設計的發展。
（二）理念的創新
郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中，主要是三個方面的創新：郴州民間工藝美術傳承的創新、平面廣告設計形式與內容的創新、課堂教學的改革創新。
1.郴州民間工藝美術傳承的創新，在全球經濟一體化的大趨勢下，現代化工業文明的迅速擴展，物質消費方式和生存觀念的急劇改變，導致許多民族的民間工藝美術在不斷消亡和流變，郴州民間工藝美術也正在消逝。2014年全國兩會，全國政協委員潘魯生就工藝美術的傳承和延續指出，設計是其中一個很重要的環節，精彩的創意設計可以使傳統工藝美術煥發新的生機，既可以成為時尚產業的一部分、成為制造業人文工藝的增值部分，也可以以當代藝術的形態出現，重新建構審美、文化、生活之間的聯系。高校具有文化資源優勢，地方高校通過其教育幅射功能，可以對地方傳統民間工藝美術傳承發揮直接的、有針對性的作用和影響，地方高校平面廣告設計與地方民間工藝美術只有合作互補、相得益彰，才能促進彼此之間的良性互動和可持續發展。
2.平面廣告設計形式與內容的創新，在“地方高校應用轉型”的形勢下，我院將藝術設計專業定位為“服務地方經濟”，作為其主干課程之一的平面廣告設計，將本地的工藝美術資源請進課堂，通過教學手段進行繼承和延續，對平面廣告設計表現形式進行創新的探索，對平面廣告設計內容進一步豐富，將郴州民間工藝美術的吉祥寓意、造型特點、審美情趣引入到平面廣告設計中，是對平面廣告設計形式與內容的創新。
工藝美術創新設計范文5
關鍵詞工藝美術;著作權;SWOT;分析法;藝術授權
工藝美術的發展承載著民族的精神和物質文化,歷代勞動人民創造出技藝精湛的智慧結晶,應當繼續發揮它獨特的魅力。對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用,無論在造型、裝飾、材料或技術上,都能對現代設計創作提供有益的啟示。隨著社會經濟發展轉型的需求,消費者對于精神消費追求日益明顯。馬斯洛需求層次理論提出,低層次的生理需求得到滿足后,人類會進升到高層次成長性需求,例如對世界的美的追求。隨著生活條件的改善,人類需求必將從物質向精神文化轉變。在消費時代背景下,工藝美術品應延續其得天獨厚的優勢,吸引更多資本加入到工藝美術行業中。隨著知識產權日益普及和政府相關舉措的推進,將有助于工藝美術品的保護和運用,使中國制造更好地向世界邁開步伐,將民族文化遺產推廣到全世界。作為知識產權重要的組成部分,著作權是保護思想獨創性表達的法定權利。通過對工藝美術品著作權的保護,實現價值轉換,從傳統的單一銷售渠道向多元化的商業模式轉變,從而實現工藝美術的戰略創新,增加產品附加值。
1文獻探討
工藝美術品以手工生產為主,陶瓷、絲綢、刺繡、玉器、漆器等都屬于其范疇。在消費者需求的變化下,工藝美術品以日用品、禮品或展示品等形式,融入大眾日常生活,不僅擁有經濟屬性,同時還具有文化屬性。工藝美術品需要面對的過去即“傳統”、現代即“創新”的轉變中尋求平衡點。傳統是漫長生活體驗中的經驗總結,而創新包含著思維模式到實踐的一種演進。1967年WIPO(世界知識產權組織)成立,“知識產權”一詞在此期間孕育而生。知識產權是在一定時期范圍內,授予符合要求者享有的專有權利,具備專有性、時間性、地域性的特點,是一種無形財產。知識產權分為著作權和工業產權兩類權利,其中著作權指創作文學、藝術和科學作品的作者對其作品所享有的人身權和財產權的總稱,保護范圍是文學、藝術和科學領域內具有獨創性并能以一定形式表現的智力成果,保護期限至作者去世后第50年年底。隨著著作權保護意識的提高,著作權登記數量快速增長。2021年6月1日將施行修訂版的著作權法,這次修改完善了權力制度,加大了對侵權行為的打擊力度,賠償額由50萬元提高到了500萬元。工藝美術品自誕生之時,會產生兩種權利,一種是物權,即工藝美術品的直接支配和排他的權利,另一種是著作權,它不隨物權的轉移而轉移。著作權包括人身權和財產權,人身權是永久性的,財產權是可通過協定轉移的。西方國家提出的“買得起的藝術”的概念和工藝美術品相似。廣義上講,工藝美術品與繼創性的概念相關聯,主要是指依據藝術原作而再次創作的作品統稱。狹義上講,工藝美術品是從原始藝術品衍化而形成的新作品,也被稱作藝術授權作品,是指藝術作品通過某種授權,由藝術作品派生而來的作品。經過再創作、設計和加工,具有一定收藏價值,既是藝術品,也是派生出來的新型商品,是可供大眾消費的藝術商品的統稱,藝術與商品的結合。
2工藝美術品著作權保護現狀SWOT分析
SWOT模型分析法是經濟管理學領域里戰略決策分析最常用方法之一。其中S與W是以自身內部條件了解自身的優勢、劣勢,O與T是從外部條件來分析現有及未來的機會和威脅。從內外部各種因素的評價分析,推斷出最佳的戰略管理方式。
2.1Strength:內部優勢
內部競爭優勢(S)是指工藝美術品在參與市場競爭中自身所具有的超越競爭對手的能力的特有要素。筆者將社會價值較高、創作素材豐富、國內外市場廣闊作為三個最主要的競爭優勢。社會價值較高。工藝美術品是民族藝術文化的傳承,其文化價值得到大眾的認可,從近幾年發展火爆的博物館文創可見一斑。創作素材豐富。工藝美術品來源于民間,反映出不同的地域風俗和歷史特點。我國幅員遼闊,擁有豐富的藝術素材。國內外市場廣闊。工藝美術品作為代表民族文化特色的禮品,容易得到外國消費者的接受和喜愛,國外市場前景趨勢良好。
2.2Weaknesses:內部劣勢
競爭劣勢(W)是指工藝美術在發展過程和市場競爭中,內部缺乏或做得不夠的因素,或指某種會使工藝美術品處于劣勢的條件。筆者認為開發成本較高、創新能力有限、知識產權保護意識弱三個“短板”。開發成本較高。工藝美術品手工制作的特點導致制作過程中人力成本較高,且制作出一件精美的工藝美術品需要耗費一定的時間,導致產量較低。若沒有合適的消費者購買,其投入與產出很難成正比。創新能力有限。由于部分工藝美術技藝具有地域性特點,生產區域集中。加上延續傳統的設計制作風格,對外了解較少,小作坊相互抄襲成為行業內較為常見的問題。知識產權保護意識弱。大部分工藝美術師沒有知識產權保護意識,沒有積極為作品申請著作權、外觀設計專利等相關知識產權,導致維權過程中舉證艱難,導致被搶注或大量模仿。
2.3Opportunities:外部機遇
外部機遇(O)是指發展面臨的外部有利因素。把握有利因素能最大程度地發揮藝術品的潛力。外部有利因素包括政府扶持政策,市場消費需求提升以及對外經營方式靈活三個方面。各級政府出臺的專項扶持政策。2012年文化部出臺的《“十二五”時期文化產業倍增計劃》,針對文旅業、藝術品業、工藝美術業、創意設計業等重點行業提出了具體發展目標、主要舉措和政策支持。各項扶持政策將促進藝術創意行業發展,營造良好市場氛圍。市場消費需求提升。消費結構快速升級,藝術品的消費需求逐漸增加。在工藝美術品消費中得到藝術與文化熏陶,彌補了大眾對了解傳統文化的渴望。對外經營方式靈活。工藝美術品主要以小作坊或工作室為主要經營方式,相對于大企業來說具有靈活、善于變通的優勢。
2.4Threats:外部威脅
外部威脅(T)是指外部存在的某些能夠威脅發展的因素,它們的存在對工藝美術的盈利能力和市場占有率構成威脅。主要包括:法律制度有待完善、維權體系尚未健全、市場競爭激烈。法律制度有待完善。工業產品來說,工藝美術品批量生產能力較弱,因此在知識產權制度保護上,并不占優勢。且沒有明確針對手工藝品的保護條款,使其特殊性沒有得到較好的保護。維權服務體系尚未健全。工藝美術品侵權案例在近年時有發生,但由于維權成本較高,時間較長。且侵權賠償額和市場收益是掛鉤的,工藝美術品產量較低,會導致其侵權成本較低。市場競爭激烈。工藝美術品的經營理念較為落后,缺乏良好的銷售渠道和緊隨市場動向與時俱進的意識。工業化產品在生產線、營銷推廣、品牌意識等各方面都有較為先進的管理模式,消費市場廣闊(見表1)。
3著作權保護對策建議
3.1劃分著作權歸屬問題
豐富的藝術文化資源是我國工藝美術行業的優勢,且工藝美術師和設計師數量充足,目前缺乏的是整合制造商、營銷推廣等產業鏈上的各個環節的資源。藝術創作者或著作權人需具備法律知識,積極在合作前期劃分好著作權權限,可以維護多方利益。
3.2推進藝術授權的商業模式
曾經的工藝美術品僅限于較窄的線下渠道銷售,可以看到工藝美術品的人群也較少,加上生產數量有限,很難市場化。藝術授權可拓寬工藝品的使用場景,結合設計師的理念,使得工藝美術品走進大眾生活。通過增加新的商業元素,工藝美術品的價值和銷量增加,成本也將會進一步降低。規?；瘞砩唐坊?商品化促進品牌化。傳承優秀傳統的同時,也將現代創新理念和技藝的結合,增加附加值從而獲取更多的利益。
3.3建立行業保護聯盟
我國文化藝術產業呈高速發展,但侵權、惡性競爭還是時常發生。建立工藝美術行業知識產權保護聯盟,提高行業整體保護意識并規范行業秩序,維護各方合法權益,將聯盟服務產業的積極作用充分發揮,同時為競爭海外市場形成統一聯盟。
3.4謀求多種合作形式
結合博物館、美術館、藝術機構等各渠道的平臺優勢,將產品推廣到更多平臺展示。同時將藝術機構、授權方等連接起來,孵化優質工藝美術產品。目前,美國大都會博物館、北京故宮博物院等機構在藝術衍生品的開發擁有典范案例,其多樣化的銷售管道和設計滿足了不同消費群體的喜好需求,也成為新的經濟增長點。在著作權角度下對工藝美術創新的保護,有利于借鑒前人藝術經驗從而古為今用。劃分著作權歸屬問題,將有助于結合各行各業的資源,形成一個系統的商業模式,在藝術授權的加持和多種合作形式的發展下,了解自身的優劣勢和對外部的機遇和挑戰,將自身優勢轉化成商業價值,這樣才能保持投入不變的情況下,創造出更豐厚的價值。
參考文獻
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工藝美術創新設計范文6
關健詞：工藝美術；教學改革
工藝美術具有鮮明的時代特征，如今，社會已經步入了信息化和網絡化的時代，這就要求其必須不斷地補充新的內容，應該把現代文化、藝術、社會知識和現代科技知識融合為一體。在當今社會形勢下，高職人才培養目標應定位在實用性和應用型上，與時俱進地推進專業教學改革，這對建設工藝美術專業來說是十分重要的環節。高職院校工藝美術專業教學改革應該充分體現其職業教學特色，根據社會實際需要，有針對性地構建學生的專業知識結構，通過對高職工藝美術教育教學的改革，實現人才培養模式的多元化，培養集知識、能力、素質為一體的“應用型”人才。從目前情況來看，傳統的工藝美術課程教學，在很多地方不適應時展的客觀要求。主要表現如下：
一 課程結構不合理
基礎課與專業課銜接性不好，所設置的專業課與社會發展所需要的專業知識接不上軌；傳統工藝美術專業是從繪畫專業分離出來的，其很多觀念、訓練方法大多是延續了繪畫專業體系的教學模式，缺少特有的教學理念、方法。
二 課程設置陳舊，教學內容滯后
社會已進入了信息化、網絡化的時代，隨著計算機的普及應用，出現了許多新的設計領域，例如：網頁設計、三維動畫設計、多媒體設計等。隨之，工藝美術設計的觀念、方法也發生了極大的變化，我們當前的教學對類似這樣的新興的專業內容涉及很少。
三 教學設施不完善
目前高職院校的工藝美術專業雖然開設電腦美術課，但由于受到教學設施、教學課時等諸多因素制約，導致教學效果并不理想，教學與時代需要脫節，跟不上社會發展的步伐。
四 做不到因材施教
縱觀目前高職院校的教學現狀，我們的工藝美術專業基本上都是以同一個標準來教全體學生，這種方式不符合因材施教教育理念，這種現狀必須要進行改革。
五 產教沒能進行有效結合
教育部原張天保副部長指出：“產教結合是職業學校發展的重要環節，產業辦得好不好直接影響到學生動手能力的培養，產業辦不好，學生實習受到制約，我們必須拓展產教結合的路子?！倍壳案呗氃盒Ｓ捎趯εc工藝美術人才相關產業的生產、技術、管理工作崗位對工美人才的業務素質需求情況調查、研究深度不夠，導致教學缺少與實際產業關聯的模塊，產教還未有效結合。隨著經濟科技的發展，高職院校想要辦好工藝美術專業必須得通過教學改革，對學生的實踐動手能力有計劃強化訓練，從而使學生真正掌握工藝美術領域某項專業技能，不斷提高學生對口專業就業率，為學生打開就業、創業的大門。通過改革求得發展，通過改革創造品牌，是建設好工藝美術專業的有效途徑，可從以下幾方面來進行改革。
（1）調整課程結構
傳統的課程結構主要分為基礎課（造型基礎課和理論基礎、專業技能課、專業設計課三部分，我們要根據傳統課程結構和社會需要，應當對傳統課程結構作出相應的調整，加強三者之間的課程結構相互轉換功能。要以實用、應用為原則，可以設置以電腦美術課作為中心，以專業基礎課作為支撐，以創意策劃課作為核心的課程結構，在新的課程結構設計中，要以提升學生的文化品位、拓寬學生的專業知識面、培養學生的綜合素質為教學目標，這樣可以使學生在離開學校進入社會后具有較強的競爭意識、社會適應性以及突出的專業能力。
（2）改革教學內容
對部分專業課進行改革，例如對于工藝美術專業來說，素描課可以培養和鍛煉學生對于客觀事物的觀察力、概括力、表現力和藝術處理能力。但這種訓練缺乏必要的豐富想象力和創意能力，因此，可把速寫作為主要的訓練方式，寫實的、意象的、想象的手法均可采用。除此以外，圖案課、色彩課等也有必要結合各自的課程特點、教學目標等對教學內容方面進行的相應改革。
（3）完善教學方法
為了適應新的形勢的需要，高職工藝美術專業要改革傳統的教師講、學生聽的教學模式。應當根據各種課程的內容、特點，采取多樣的授課方式?，F代教學方式可創造出生動靈活的教學互動性氛圍，例如：多媒體教學、計算機輔助設計等。其與傳統的手工藝教學模式（例如：實驗教室、專業教學工作室等模式）相融合的基礎上， 可在課堂教學中充分調動學生的積極性，轉變學生被動學習狀態為主動學習，從而實現良好的師生互動。
（4）加強校企合作，加強實踐教學
校、企結合的合作模式為學校提供了必要的教學實習場地、創造了實習條件，充實了教學內容， 從而使得教學課程在內容、結構、作業的程序及表現形式等各方面，均強調了社會任務的可行性，通過校企合作模式極大地提高了學生積極參與社會實踐的能力，增強了學生理論聯系實際工作技能、社交能力以及展現自己的能力，促使知識型人才向應用型人才的轉變。
（5）加強教師隊伍建設
任何一個專業學科的發展，都要以高水平的師資力量作為保證。在科技飛速發展的今天，終身教育對于每個人來說都是必要的，而對于以“傳道、授業、解惑”為職業的教師來說更是勢在必行的。對高職院校的專業教師進行再教育，從而可全面提高教師隊伍素質。師資的培養可以采取教育培訓、到企業參觀實踐以及團體的調研等多種渠道、多種方式來實現，更重要的是要在教與學的社會實踐過程中，努力完善自身的知識結構，從而整合教學理論與課題實踐的系統性。
總之，工藝美術的教學目的，就是要培養出具備高文化素質綜合性的設計人才。只有全方位進行教學改革，無論從教學的結構、內容、方式等方面，都必須要遵循高職院校工藝美術專業的職業和專業特點，要以二十一世紀工藝美術行業對專業人才素質要求為出發點，既要考慮服務于社會大眾化需求的職業的社會屬性；又要拓展工藝美術專業自身獨特的融合創造性、應用性為一體的學科性質。改變過去以培養既定崗位的專業技藝能力為主的教學方式，改革為培養具有創新設計能力為主體的綜合能力教育，以適應廣泛的工藝美術行業的各種專業崗位，將工藝美術專業的學生培養成為工藝美術設計與制作領域里富有就業競爭能力的應用型、實用型、復合型的人才，在走向社會的求職就業中可以脫穎而出。
參考文獻
