古典文學特點范例6篇

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古典文學特點

古典文學特點范文1

一、 以聲律為出發點,讓學生在吟詠誦讀中走近文本

兩千多年前的《尚書·舜典》指出“詩言志,歌永言,聲依永,律和聲”,換言之,詩是表達思想情感的,歌是表達思想情感的語言,音調要合乎吟唱的音律,音律要與五聲諧和。聲律,即漢語語言的變化規律。漢語語音由聲、韻、調三個要素組成,漢語語音的整齊化和音樂化的變化,就是聲律。漢語的聲音之美突出體現在聲、調、韻這三個方面所構成的語音系列中。

顯然,古詩詞作為漢語文本中最具有“歌”性的文體,合轍押韻、旋律優美,讀起來節奏分明、抑揚頓挫、朗朗上口,全無詰屈聱牙之感。古詩詞在聲律上的抑揚頓挫、節奏感強、朗朗上口的特點決定了古詩詞教學最根本的策略應該是吟誦,離開了吟誦,古詩詞教學便成為無源之水、無本之木了。什么是吟誦?就是吟詠和誦讀的合稱,它是按照漢語的特點和漢文作品的創作規律來進行的,包含了句讀、格律、結構、修辭等一系列的知識。兩者的區別在于,吟詠有曲調,誦讀沒有曲調。此處主要講誦讀。那么,教學中如何指導學生誦讀呢?筆者認為“讀”要順應學情,如同抽絲剝繭,層層深入,首先要讀準字音,讀得字正腔圓,讀順暢;其次,讀出停頓、節奏、輕重、緩急;再次,讀得有滋有味,讀出詩意;最后,讀得有聲有色,讀出詩境。

首先,教給學生必要的朗讀技巧。古詩詞因為押韻,音節整齊勻稱,句調抑揚頓挫,所以朗讀時用得最多的技巧是重音、停連、語調、節奏。而讀準字音是誦讀的基礎,教師應適時指導學生讀好難讀的字音,讀準確、讀響亮、讀飽滿。重音指在朗讀時需要強調或突出的詞或詞組,甚至某個音節,突出重音的方法很多,重讀只是其中一種,拖長、快中顯慢、前后頓歇都是突出重音的方法。停連指的是語流中聲音的中斷和延續,聲音中斷處是停頓,聲音延續處是連接。語調是由語氣決定的,大致可分為平調、升調、降調和曲調四類。節奏并不完全等于速度,速度只是構成節奏的主要內容。上述內容,我們不一定講給學生聽,但是教師應當了解掌握,在走進課堂之前,自己要讀得滾瓜爛熟,讀出韻味和意境,畢竟教師范讀就是最好的指導。教學生朗讀技巧不能一蹴而就,而應隨著年級升高逐步滲透,循序漸進,讓學生在誦讀中逐步把握重音、停頓、語調以及不同格律詩的節拍規律。比如,我們可以相機滲透五言詩的“二二一式”—— “離離/原上/草”,“二一二式”——“春風/吹/又生”;七言詩的“二二二一式”——“遠上/寒山/石徑/斜”,“二二一二式”——“白云/深處/有/人家”等誦讀規則。

教師適時、逐步滲透基本的朗讀技巧,持之以恒,學生會慢慢地有所領悟并能自覺地加以應用,最終達到目視其文、口發其聲、心同其情、耳醉其音的藝術效果。

其次,讓學生在多元誦讀中融情。古詩詞蘊含了作者豐富的情感,這種情感我們不能直接告訴學生,而要采取多元化的誦讀,以聲傳情,以讀悟情。誦讀的形式有很多,如個別讀、小組讀、齊讀、創設情境讀、配樂讀、閉目想象讀、教師設置導語引讀、師生疊讀、表情誦讀、配上動作讀等。通過導語的鋪陳是引領學生誦讀詩詞的一種好辦法。特級教師王崧舟教學《長相思》指導學生朗讀堪稱經典,值得我們學習借鑒。

師:誰來讀《長相思》?在這里沒有鳥語花香,沒有親人的絮絮關切,在這里有的只是——

(指名學生讀《長相思》)

師:在這里,沒有皎潔的月光,沒有在皎潔的月光下和妻子相偎依在一起的那份溫暖,那份幸福,在這里有的只是——

(指名學生再讀《長相思》)

師:孩子,聽得出,你是在用自己的心在讀。在這里沒有郊外的踏青,沒有和孩子在一起的捉迷藏,沒有楊柳依依,沒有芳草青青,這里有的只是一起讀——長相思。

(學生齊讀)

師:長相思啊長相思!山一程,水一程,程程都是長相思!風一更,雪一更,更更喚醒長相思。孩子們,閉上眼睛,想象畫面,進入詩人的那個身和心分離的世界,我們再一起讀:長——相——思。

(學生齊讀)

王老師通過聲情并茂的導語,引領學生在一次次誦讀中走進冰天雪地的塞外,走進作者那孤寂的內心,真切感受到作者身在旅途、心系故園的情懷。

教師要成為引領學生誦讀的組織者、合作者和促進者,創設情境展開多元誦讀,指導學生誦讀時要尊重學生獨特的體驗,讓學生讀出不同的感悟,漸入佳境。

二、 以具體意象為立足點,讓學生在放飛想象中融入意境

古詩詞凝煉含蓄,言簡義豐,意境優美。古詩詞的第二個特點是意象。意象,指那些被詩人情感化了的個別事物的形態與特征。融入情感的個體事物是意象,而意象的總和就構成了詩的意境。意象是詩的關鍵,意境是詩的靈魂。古詩詞中的意象,是情與景、心與物的統一體,即主觀的“意”與客觀的“象”的有機融合。意境所蘊涵的情思往往可以意會卻難以言傳。所以,從意象入手感悟、理解古詩詞是一種較為貼近古詩詞本身文本特性、領略古詩詞語言美的方法。

古詩詞的意境不能靠告訴,只能是讀者憑借自身的經驗,通過想象、聯想去補充、去豐富,才能走進意境。想象是對過去經驗和已有的記憶表象進行加工改造,構成新的意象和觀念的心理過程。古詩教學要善于抓牽一發而動全身的關鍵字、詞、句,把語言符號轉化為鮮活的意象,喚起學生的情感體驗,產生移情和共鳴,引起聯想,由此及彼,調動自己的生活經驗,來再現作品中的形象,才能入境悟情。

比如:在教學《示兒》時,可以抓住一個“悲”字,詩人為什么而悲?你看到了怎樣的悲涼畫面?引導學生進入情境,產生聯想,文字轉化成了詩人老淚縱橫,用顫抖的手寫下這首詩的情境:詩人用微弱的聲音喃喃地說著,收復中原,還我河山。學生對詩人至死不渝的愛國情感的領悟水到渠成。詩詞是情與美的結合體,而情與美往往只能意會,不能言傳。倘若過分注重理性分析,就會背離詩歌的閱讀規律,對詩歌語言的理解和把握就會走入誤區。古詩詞蘊含的情要靠“象”去顯,當平面的詩句通過學生的想象生成為一幅幅鮮活的畫面,一段段感人的旋律,一幕幕立體的場景時,學生才能投入其中,感詩人之所感,想詩人之所想,悲詩人之所悲,喜詩人之所喜,于是詩句背后的情味和意蘊,就在“象”的召喚和引領下,噴薄而出、躍然眼前。

一位教師教學《游園不值》中“春色滿園關不住,一枝紅杏出墻來”時,這樣引導學生:“看到伸出墻外的紅杏,詩人會情不自禁地想:園內會是怎樣一番景象呢?請同學們仔細看圖,自由想象園內多姿多彩的春景?!睂W生紛紛展開想象之翼,用語言編織出一幅幅迷人的情境:

生1:園內一定萬紫千紅,許多蜜蜂、蝴蝶正在花叢中翩翩起舞。

生2:園子里百花爭艷,你瞧,杏花開得像一團團火焰,桃花開得像一片片朝霞,梨花開得像一堆堆白雪,真是百花爭艷,美不勝收。

生3:園內有一個小池塘,幾只鴨子正在歡快地游泳。池塘周圍有許多垂柳,微風吹來,垂柳開始梳理飄逸的長發。

……

這位教師引領學生聚焦“紅杏”這意象,抓住文本的“空白”點,巧妙設問,激活了學生相似的生活體驗。這樣的教學讓深藏于詩中的韻味和意境得以立體呈現,學生的想象力與言語表達能力也得到協調發展。

教學中,以具體意象為立足點,充分發揮想象和聯想在古詩詞教學中的作用,學生才容易走進詩詞的意境,觸摸到作者的情感脈絡,語文能力才能得到發展與提升。

三、 以背景資料為鏈接點,讓學生在拓展延伸中體悟情感

古詩詞語淺情深、言近旨遠,且寫作年代久遠,古代的社會制度、生活方式、風俗習慣、語言風格等都跟現代大不一樣,加之學生的閱歷淺、知識面窄,要準確把握詩詞情感主旨,僅僅拘泥于課文是遠遠不夠的。每首詩詞的誕生都有特定的時代境況,包含著具體事件,表達的情感與作者的經歷及時代背景有著密切的聯系。鏈接相關的背景資料,適度拓展延伸,讓學生了解詩人的生平經歷、個性氣質、思想淵源、寫作時代背景,有助于學生成功破解隱含于古詩詞字里行間的密碼和旨趣,這是學生理解詩歌內容,體驗詩歌情感的基礎和準備。比如,了解到杜甫曾經歷了安史之亂,與人民一起流離失所,就能體會到《春望》中“感時花濺淚,恨別鳥驚心”的凄涼怨憤和“白頭搔更短,渾欲不勝簪”的憂國憂民;了解到李清照生活的變故,便能理解她早年詩句的自由歡快和晚期作品的凄涼悲苦。

另外,古詩詞好用典故,也需要我們在教學中適時插入相關資料,以幫助學生更好地理解。

背景資料的鏈接沒有固定的模式,應根據具體學情靈活處理,或在課始為學生理解掃清障礙,或在課中為學生及時排疑解惑,或在課尾幫助學生準確理解主旨,感悟詩情。教學李白的《早發白帝城》時,如果只是教師講解詩意和學生誦讀,學生恐怕難以真正理解文本,走進作者內心世界,體會到隱含其間的喜悅之情。因此,在引導學生讀懂詩的字面意思后,有必要讓他們了解安史之亂期間,永王李璘在江南起兵準備北上抗擊叛軍,李白被招進其幕府。不久,永王被唐肅宗所殺,李白也受牽連,于唐肅宗元年(公元758年)被判流放夜郎(今貴州遵義縣附近)。他逆長江而上,取道四川去貶地,行至白帝城(今四川奉節)時忽遇大赦,于是便從原路返回。學生了解這些,才能深刻體會到詩人重獲自由時的輕松愉悅之情,讀出境界、讀出情味。

古典文學特點范文2

古典詩詞有其自身的獨特性,因為字數的限制,具有凝練和跳躍的特點,顯得言淺意豐,這就增加了理解的難度,又因為學生是從高中才開始接觸古典詩詞,因而難免顯得生疏。而許多老師光憑著一張嘴也很難真正挖掘出詩詞背后的深刻意蘊,因此在平時的高中語文古典詩詞課堂教學設計中,許多老師往往是粗略的帶學生把詩詞讀上一兩遍,然后便開始囫圇分析,最后便草草結束,漸漸地,學生覺得古典詩詞學習越來越索然無味,于是古典詩詞也愈發難以理解。詩歌鑒賞,鑒賞的前提是讀懂詩詞,這是許多專家的共識。只有在平時的課堂教學中,通過師生活動,讓學生走進詩詞、了解詩詞、分析詩詞、融入詩詞,讓學生充分揣摩古典詩詞的意境,鉆研詩詞的語言、用詞,體味作者的情感,充分感受到詩詞的魅力,這樣才能從根本上提高學生古典詩詞鑒賞的能力。

網絡使過去學生的信息資源主要來自于書本的局面發生了根本改觀,借助于網絡,教育信息資源實現了數字化、多媒化、網絡化,尤其是網絡與各門具體學科教學的整合,改變了教與學的方式,更加展示出網絡應用于教學的廣闊空間。網絡技術為古典詩詞的課堂教學帶來了活水,并必將帶來古典詩詞課堂教學的全面變革。與傳統的古典詩詞課堂教學設計相比,網絡環境下的古典詩詞課堂教學設計具有鮮明的特點,主要體現在:

一、直觀性

直觀性原則是指在教學中要通過學生觀察所學事物或教師語言的形象描述,引導學生形成所學事物、過程的清晰表象,豐富他們的感性知識,從而使他們能夠正確理解書本知識和發展認識能力。古典詩詞課堂教學的直觀性和一般理科教學中教師運用各種直觀教具、實物或者進行示范實驗直觀演示的方法有所不同。網絡環境下古典詩詞課堂教學的直觀性,便是指充分利用網絡,讓古典詩詞的背景、內容、意境顯得直觀、具體可感。在古典詩詞課堂教學設計過程中,可以充分利用網絡的資源優勢,讓學生詳細了解詩詞的創作背景、作者的簡況及創作風格;可以通過網絡查找學習和詩詞相關的賞析文字,加強對詩詞的直觀理解;可以通過文字、圖片、視頻等媒介,通過名家解讀加深對晦澀難懂的詩詞的直觀認識;可以通過感受名家朗誦,加強對詩詞情感的直觀領悟。例如在設計《滿江紅》時,可以詳細講解北宋的時代特點,岳飛的個人經歷及創作特點,通過名家朗讀充分感受詞的意境及情感,借助名家視頻解讀充分領會詞的內容??傊?,在網絡環境下,古典詩詞不再顯得晦澀難解,通過網絡技術手段的運用,古典詩詞的課堂教學內容顯得更直觀,更易為學生所接受。

二、精細性

詩詞鑒賞,其最高境界是鑒賞。要想達到讓學生能鑒賞詩詞的境界,功夫主要在平時,網絡技術為實現這一目標提供了最大可能。在平時的高中語文課堂教學中,老師可以充分將網絡的活水引進課堂,借助網絡的強大功能,秉燭探幽,深耕細作,實現精細化教學,有效提高學生鑒賞詩詞的能力。這種精細化主要體現在詩詞字詞理解的精細化,揣摩字詞的作用、好處,揣摩意象的含義、作用,揣摩這些字詞對于刻畫人物、揭示情感、表達主旨方面的作用;手法的精細,分析語句所使用的修辭手法、表現手法、抒情方式、表達方式等,并力求全面;情感的精細,由淺入深,由表及里,悉心領悟詩詞具體語句中所蘊含的作者的情感;主旨的精細,通過詞句的具體分析,搞清作者的創作動機,明晰詩詞的寫作主旨。總之,在網絡環境下,在平時的詩歌課堂教學實踐中,教師秉承精細化教學理念,通過對文本的細致分析,力求讓學生做到弄懂,弄通,弄透,必將從根本上改變傳統的粗放型的詩詞課堂教學,從根本上改變古典詩詞鑒賞得分低的局面。

三、拓展性

在以前的古典詩詞課堂設計中,囿于條件的限制,教師往往只注重文本的分析。而在網絡背景下,教師可以站在更高的高度來觀照詩詞,做到既注重詩詞的內涵,又注重詩詞的外延,既可以充分拓展學生的視野,又可以提高學生解讀古典詩詞的能力,極大地擴充課堂容量。古典詩詞課堂設計的拓展性主要表現在兩方面,一是知識的拓展,主要體現在可以擴展和詩詞有關的時代背景、創作背景,作者的相關常識、有趣的故事;通過不同的名家評論拓展對詩詞內容的多元認識;通過課后拓展,領悟和所學詩詞作者相關的其它不同風格的作品,或歸納出和所學詩詞同一類型的某類詩詞的共性特點,或和其它詩詞進行對比閱讀,拓展和加深對詩詞的認識。二是思維的拓展,通過對詩詞中所采用的不同的版本信息的比較,培養學生從不同角度思考問題的能力,尤其是通過對背景、詞句和主旨的不同認識和理解的深入探討,拓展學生的思維能力。以《聲聲慢》為例,其中有“滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘”一句,對于“滿地黃花堆積”一句,一種見解認為是盛開的景象,一種見解認為是凋零的景象,引導學生深入辨析。再如《聲聲慢》一詞的創作背景,有人說是李清照中年的作品,有人說是其晚年的作品,可以引導學生通過查找網絡相關資料,然后進行辨析,還可以和學生的研究性學習結合起來,充分拓展學生的思維能力。

網絡環境為高中語文古典詩詞課堂設計注入了“活水”,也使高中語文古典詩詞課堂設計呈現出和傳統教學設計迥異的特點,不僅更直觀,更易于為學生所領悟,而且分析的更精細,更利于培養學生解讀和分析詩詞文本的能力,通過知識的拓展,還有助于培養學生的思維能力。所有這一切都必將轉化成學生切切實實的能力,從而有效改變當下古典詩詞教學效率低下的窘境,最大限度提高學生的成績。

古典文學特點范文3

關鍵詞:云南;少數民族;漢族;中國古典文學;接受;現狀

中圖分類號:H102 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2011)29-0195-02

本次調查選擇了云南二十多個市縣,涉及問卷187份,包括了漢族與九個少數民族:彝族、回族、哈尼族、藏族、白族、苗族、傣族、壯族、苦聰族、普米族等。在調查過程中,我們采取了深入當地調查與網絡調查相結合的方式。從調查的效果來看,大部分當地人對這類調查較重視,但也有一些問卷上有很多的選擇題被空留著。

一、云南少數民族對中國古典文學接受的現狀

通過我們對云南九個少數民族的調查發現,云南少數民族對中國古典文學接受的情況大致如下:

(一)少數民族人民對“小說”與“詞”兩種文學體裁存在偏好現象。

(二)通過電影、電視等形式向少數民族人民傳播的四大名著受到較大歡迎。對于我們提出希望我們提供何種幫助時,大部分的少數民族人民認為可以通過電影與電視等方式來進行中國古典文學的傳播。另外,少數民族人民所了解的中國古典文學名著中的人物形象大部分都是通過這兩種媒介了解的。

(三)大部分少數民族人民不是非常了解本民族文化。少數民族地區經濟發展相對落后是原因之一。經濟環境決定了民族的文學藝術發展的程度。在統計問卷的過程中,我們發現,少數民族人民在遇到“你對自己民族的文學、文學了解的程度”問題時,大部分人選擇了放棄此題目的回答。從回答的情況來看,也不容樂觀,非常熟悉的少數民族人民還未占到三十分之一,這是少數民族文化發展的一個極大瓶頸。

(四)對中國古典文學表現出不太積極的學習態度。主要表現為:少數民族人民一般不會閱讀也不會購買中國古典文學的著作;在被調查的少數民族近一半的人民可能會去了解,只有30%左右的一定會去了解;他們對于學習中國古典文學似乎不太需要我們的幫助;等等。

(五)語言文字障礙是少數民族接受中國古典文學的難題之一。

總的來說,云南少數民族對中國古典文學的接受還是取得了一些進步,他們已開始接觸中國古典文學,并且對非常著名的作品和非常出名的人物形象有較深的印象,同時他們已認識到必須加強對中國古典文學的學習才能保證本民族文化素質的提高,這不僅是一個吸收營養的過程,而且是一個宣傳自己文化的過程,對構建民族大團結具有重要的歷史意義。

二、云南少數民族與漢族在接受中國古典文學現狀上的差異

漢族人民對中國古典文學的接受存在先天的優勢,主要是語言及環境等方面。但在具體調查和統計后,我們發現,云南少數民族與漢族在接受中國古典文學上還是有很多差異的,下述其要:

(一)少數民族偏好詞,而漢族人民偏好史書。就中國古典文學的傳播來說,大部分少數民族與漢族都偏好小說,這是由小說本身的體裁特點所決定的。有近30%的少數民族人民和漢族人民分別認為經常選擇讀詞和讀史,這兩種體裁也是他們各自選擇喜歡閱讀的體裁中所占比重第二高的。小說與詞兩種體裁應該說是俗文學的代表。特別是詞從產生始就被認為是艷麗富貴,而云南少數民族地處南疆,本身就具有南國的各種性格特點,如細膩、溫婉、富于色彩等。徐渭曾說:“聽北曲使人神氣鷹揚,毛發灑析,是以作人勇往之志……;南曲則紆徐綿渺,流麗婉轉,使人飄飄然喪其所守而不知覺。其南方之媚柔也?!痹颇仙贁得褡迦嗣袂∈侨岷?,婉麗的性格,這與詞本身的婉轉、亮麗亦不謀而合。同時俗文學相對雅文學來說,俗文學更易于被大眾所接受。

(二)了解中國古典文學的方式上,少數民族人民主要通過電影與電視,而漢族人民主要通過書籍與電視。少數民族人民由于語言文字等因素,對于電影與電視更易于接受;而漢語人民雖然也可以通過電影與電視,但大部分都是較早通過書籍來接受中國古典文學。如漢族小孩較早就開始讀連環畫等一些普及中國古典文學的讀本。

(三)在閱讀古典文學作品時考慮的因素方面,少數民族主要考慮作品所傳遞的精神、作品內容與作品的知名度等方面,而漢族主要考慮作品的內容、作品所傳遞的精神與作品人物等方面。

(四)在學習中國古典文學的難度方面,漢族主要在于興趣不大,而少數民族主要在于語言障礙等因素。大部分被調查的漢族人民認為興趣決定了他們接受中國古典文學的態度,他們在漢語的基礎,但不一定選擇學習中國古典文學。而少數民族則不同,他們大部分連語言文字都沒有過關,就談不上興趣了。

三、對這種差異的一種思考和建議

對于加強民族融合,現已存很多觀點,也不乏創見,此不贅述。筆者拋開當代現有的少數民族政策和相關觀點,以實際調查為基礎,以少數民族的現實需求為指導,針對少數民族與漢族對中國古典文學接受的差異,提出幾點有益于提高少數民族對中國古典文學接受的建議,以期對當代少數民族工作提供一些幫助和理論支持。

(一)提高少數民族人民的文化素質是有利于中國古典文學在少數民族群體間傳播的重要途徑。認字水平是文化素質的一個重要方面,如果少數民族人民不會認、寫、讀普通話,那么就無所謂對中國古典文學的接受了。當然少數民族的漢語學習不宜提早進行,這是為避免少數民族語言的丟失。何為文化素質?它當然包括中國傳統的文化與少數民族的文化,這兩者也是少數民族人民必不可少的素質。

(二)加強中國古典文學著作的注解,使這些著作以一種簡單明了的方式被少數民族人民所接受??梢試L試用當地民族語言來翻譯中國古典文學著作,這部分工作似乎已悄悄開始發展,但還未取得實質性的成效。原因在于還只有少數的古典文學研究者投入其中,他們對中國古典文學的翻譯仍是杯水車薪,無法滿足少數民族增加的對中國古典文學的求知欲望。另一個原因是由于同化等因素,少數民族語言的掌握者正逐年減少,高質量的翻譯作品也難以產出,也不可能有大批量的翻譯工作者來從事此項工作。鑒于此,當代教育機構應加強少數民族語言的保護和繼承,使我們已瀕臨消失的語言得以在少數民族間廣泛流傳,并形成一種強大的勢頭進而影響當代中國古典文學研究者,讓他們成為中國古典文學簡單化的專門人才,這于少數民族對中國古典文學的接受大有裨益。

(三)運用電影、電視、網絡等大眾媒介來加強對中國古典文學對少數民族人民的宣傳。這些新型媒介在少數民族中已呈現出普遍性,但關于中國古典文學的相關內容還很少。我們利用這些新的媒介能直觀地展示中國古典文學的魅力所在。電視與電影具有非常強的直截性,它們以聲音和畫面的形式直接傳遞給少數民族人民。我們電影行業和電視制作企業及網絡企業應舉起大旗,做好相關產品的開發,以推動少數民族人民對中國古典文學的接受。

(四)少數民族知識群體,特別是其中的高知群體,需要真正提高中國古典文學素質。正如賀希格陶克陶在《中國少數民族文學研究》一文中提出,少數民族文學事業需要一批專家教授、博士碩士等高層次人才。同時也需要一批專門研究中國古典文學的專家、教授,他們成為中國古典文學與少數民族文學的橋梁,融通兩者,這不僅有利于接受中國古典文學中的先進元素,亦有利于提高少數民族文學本身的地位。

該論文是西南林業大學2007年面上基金項目(編號:200603M)成果之一。

古典文學特點范文4

關鍵詞: 古典文學 科研能力 大學本科 教學培育

中國古典文學是本科漢語言文學專業的基礎課程,也是必修課程,課程內容涉及時間跨度長達數千年,一般安排六個學期的時間完成這門課程的授課與學習,其重要性不言而喻。通過這門課程的學習,學生不僅要掌握基本的古典文學知識和文學發展流變,而且要具備閱讀古籍的基本能力,以及研究古典文學相關問題的基本素質。

那么,這種閱讀能力和科研素質的培養,需要通過怎樣的途徑得以實現呢?筆者從事古典文學教學十幾年,為本科生開設過四門相關必修課和選修課,得到同學們的好評?,F筆者對執教的經驗與思考作總結,以拋磚引玉。

一、寓教于課堂講授之中

古典文學的課堂教學是漢語言文學專業本科階段最重要的學習環節,教學設計必須科學合理,涉及學生閱讀能力和分析能力的培養,包括兩方面內容。

第一,文學史的講授,按照朝代順序,對文學現象、文學流派和重要作家進行考察和分析,總結其藝術規律,探求其成因及其對后世文學的影響。

學術研究無止境,后出轉精。在教學過程中,既要重點講述學界通識,又要兼顧一些有爭議的問題,從而引發學生的思考,而不是單純滿足于知識的寫錄與機械記憶。

以清代散文流派講課為例,重點介紹桐城派,產生及持續的時間、流派名稱的由來,然后分別介紹代表作家及其貢獻,隨后講述這一流派在思想內容和藝術形式等方面的特點。關于陽湖派的問題,需要向學生指出,學界有關陽湖派是否獨立成派存在不同意見,可分別簡介各派的觀點及其依據,然后以曹虹教授《陽湖文派研究》的出版及其研究成果的介紹結束這個問題的講述。

經過這樣的講述,學生對清代散文主要流派有了比較完整的認識,初步了解了學術界關于這一問題的研究歷史,并且對學無止境有了更深一層的體會,培養他們對于古典文學勇于探索和不斷創新的意識。

第二,文學作品的賞析,必須結合文學史的內容,對重點作家的重要作品進行思想內容和藝術特色方面的剖析,加深學生對古典文學作家和文學現象的理解。

以明代傳奇《牡丹亭》為例。明代中后期,思想界的狂飆運動對文學創作產生了深遠的影響,湯顯祖創作的《牡丹亭》即是顯證。在講授的過程中,要結合湯氏《牡丹亭記題詞》進行提點:“情不知所起,一往而深。生者可以死,死可以生。生而不可與死,死而不可復生者,皆非情之至也?!盵1]P1153隨后,我對《游園》一出戲文進行了講解,并發動同學對湯顯祖的“至情”論展開了課堂討論。

由此,學生對杜麗娘這一人物形象有了一定程度的理解,對湯氏的創作特色,到明代中后期文學界公安派“不拘格套,獨抒性靈”特點在創作中的表現,就有了一定的認識,實現了從作品解讀到理論批評的順利過渡。

二、寓教于課外考察之中

除了課堂的講述,給學生適當布置作業,也是很有效的手段。上學期我給學生布置了一個作業:撰寫一位鄉賢的小傳,簡介其生平及其文學活動。我特別提了一個要求:要寫出自己通過哪些途徑,搜集了哪些材料,有哪些收獲。

布置這個作業的目的,一是事關自己家鄉的古代名人,學生很感興趣,有助于提高學生對家鄉的自豪感;二是讓學生走出書齋,放眼世界,將書本知識和實地調查結合起來,開闊眼界,增強動手能力。

學生的積極性被充分調動起來了。他們利用圖書館和網絡資源,選取了自己的研究對象,初步掌握了相關資料。接著,利用國慶節放假時間,回到故鄉,各展神通,收獲很大。

有的同學走訪了鄉賢的出生地,與其后人訪談,得見了其珍藏的家譜、族譜,得到了第一手訪談資料;有的拜謁了名人紀念館,甚至獨自前往名人墓園,拍攝了珍貴的照片,增進了感性認識;有的去博物館參觀,看到了傳主的字畫,對其文學以外的藝術成就有了切身體會;有的廣泛發動社會關系,趁著放假期間,進入了地方志辦公室查找資料;有的甚至找到了少人問津的江蘇省檔案館,并遇到了在那里工作的校友,得到了其熱情的幫助;還有的同學則去了南京圖書館和地方圖書館,翻閱了收藏在那里的古籍。在報告里,同學們說:“捧讀古籍的感覺,真是不一樣啊?!?/p>

在匯總、書寫報告的過程中,學生們提出了一些頗有價值的問題:為什么在世時頗有文名的古人,身后卻默默無聞?為什么聲名頗為顯赫的古人,卻沒有進入斷代史撰寫者的視野?這到底是古典文學研究的個案,還是具有一定的普遍性?

通過這次作業,同學們有了不少收獲:完成作業不是簡單地坐在圖書館里下載資料,必須通過多種多樣的途徑搜集獲取。圖書館、博物館、紀念館、地方志辦公室、檔案館、墓園……有價值的資料不僅是文字資料,還包括書法、繪畫、家譜族譜、墓志、書影、訪談錄音等。文學研究由此變得生動起來,學生興致盎然。

治學固然要耐得住寂寞,所謂板凳坐得十年冷,沒有耐心是不行的。但是,做學問是一件充滿樂趣的事情,當你打開眼界,敞開心扉,就能海納百川,精益求精。唯有如此,才能吸引年輕學子加入到學術研究的隊伍中,學術才能薪火相傳,生生不息。

三、寓教于考核之中

考試分數事關學生的切身利益,最為學生動心牽掛。教師正好可以借此機會,對學生的學習熱情和努力方向進行引導。

每學期開學之初,除要求學生掌握基本的古典文學常識、古典文學批評理論等基礎知識之外,還強調對名家名篇的考核,要求學生在本學期內,利用課余時間,大量背誦《中國古代文學作品選》中的作品。

只有熟悉掌握了足夠數量的具體作品,學生對于古典文學的認知才能真正做到既脈絡清晰,又血肉豐滿。正如清人張佩綸所云:“熟讀唐詩三百首,足推博雅也。”[2]P616

南師大文學院目前所使用的是本校郁賢皓、鐘振振等教授編選的、由高等教育出版社出版的《中國古代文學作品選》。除了選篇典型精當之外,這套教材還在每篇之后附有《選評》,匯集了歷代對本作品及作者的點評。學生在背誦時,不僅能夠熟知作品的原文和釋義,而且能夠結合他人的評價,進一步深入體察作家的風格和本篇作品的藝術特色,達到點面結合的效果。

如今的本科教育不同于以往,科目眾多、學分總量和工作訴求等因素都使得學生的專業學習時間受到了擠壓。這是不容回避的現實。如何在這么多科目的競爭中保證學生對古典文學學習的投入呢?經過這些年教學實踐的檢驗,我覺得,以考促學的方式是一項值得重視和推廣的古典文學教學方法。

總之,中國古典文學源遠流長,博大精深。相形之下,本科生的知識儲備和治學能力都處于初級階段,對于古典文學的學習和研究,很容易產生望而卻步的心理。有的學生甚至誤以為死記硬背,就算是學好了古典文學。其實,只要教師方法得當,激起他們對于古典文學的熱愛,就開了一個好頭。然后,根據本科階段學生的特點,用心講授,悉心指導,引領他們運用科學的方法進行學習和研討,不斷促進他們養成求知求真的思維習慣。在治學的道路上,教會他們不盲信權威,不迷信教材。同時,以閱讀原始文獻為基礎,以理論批評為手段,文史互證,密切關注學界的學術動態,最終形成適合自己的學習方法,找到自己的研究興趣,本科階段的學生一樣可以邁入學術研究的大門。

參考文獻:

古典文學特點范文5

關鍵詞:遷移教學法 教學改革 課堂教學

遷移教學法就是從學生已經學過的“知識點”入手,由“知識點”的遷移、擴展形成“知識線條”,再由“線”的豐富、類比形成“知識面”,再借由其他專業課、專業基礎課、基礎課的“知識面”通過積累、分析、綜合形成立體的知識體系。在教師引導下,將學生已經學過的知識內容和即將學習的內容建立起聯系,使學生在熟悉的知識內容引領下逐漸向前推進,完成全部知識體系的學習積累。

遷移,既可以是具體技術的和知識的遷移教學,也可以是原理理論的遷移,甚至是方法方式的遷移。

一、“傳道”向 “授業”遷移

韓愈說:師者,所以傳道授業解惑也。教師在講授課程的過程中既可以通過傳道的方式引導學生認識具體技術,也可通過技術總結出道理;既可以正向遷移也可以逆向遷移。職業教育不是單純的學習道理,而是首先要求學生學會一門技術掌握一門手藝。北京某大學的計算機實驗室墻面上掛著一塊小牌子:理論夠用,實踐為主。職業教育更是應該首先讓學生掌握技術,應用于實踐。在這一層面,教師如何做到從“授業”遷移到“傳道”,或者先“傳道”而后“授業”?這里有一個修與悟的關系,“悟”是理解、掌握、醒悟、明了; “修”,是修習、修學、選修、必修。因悟而修,是解悟;因修而悟,是證悟。先明白技術原理再去學手藝、技術是因悟而修;先學技術進而明白技術蘊含的道理,是因修而悟。具體應用的順序,應該結合不同的學科特點和學生特點而定?,F代高職教育應該讓每一個受教育者找到合適的位置,盡量避免高不成低不就的夾心層現象。正如龔自珍所說:我勸天公重抖擻,不拘一格降人才。

修與悟的辯證關系其實對教師提出了更高的要求,教師最理想的狀態應該是既懂得技術的道理,又懂得技術的應用。教師更應該在教學過程中做到理論和實踐相結合,原理和具體事例相結合:有修有悟,交叉運用,信手拈來。能夠把理論和實踐相結合的教師就是我們通常所說的雙師型人才。

二、教學實踐實錄

很多高校、很多專業都開設中國古典文學課,它是我校古建專業的一門專業基礎課,本課程的教學目的的最低要求是學生背誦經典詩詞作品,而比較高的要求則是學生透過古典文學能夠把古典文學和古建專業相結合,明白古建筑是從哪來的、是怎么來的,加深對中國古建筑的認識和理解。其實,古典文學和古典建筑歸根結底都是古典文化的一部分。文化類的課程不會立竿見影顯現教學的直接效果,它是通過潛移默化的、潤物細無聲的方式達到與古典藝術形式融合的目的和狀態。我們在為古建筑專業學生講授這門課的過程中做了一些嘗試和探索,和同行交流。

對于古典文學這樣一個龐大的知識體系,教師對教材內容的拿捏和掌握非常重要,也是課程設置的基礎。如果規定課時是40課時,那么假如任課教師只是粗淺地講下來,則每一章節都難以展開,對具體的知識點難以深入,課程結束之后學生還是所學寥寥、一頭霧水;如果教師精講、細講,則每一個章節幾乎都可以講40學時。所以任課教師在對課程進行設計的時候就要緊緊抓住授課對象的專業特點,有的放矢抓住重點,有目的有條理進行課程歸納和提煉。

我們可以對比下面兩種教法的異同和效果:

(1)現代化的“傳統教學”

將每一章節的詩詞歌賦用PPT幻燈片制作演示投影,精美的古典繪畫插圖,知名播音員的詩詞朗誦音頻,詩詞作者的生平簡介,詩詞作品的寫作時代背景介紹,詩詞的現代漢語翻譯,詩詞表達作者隱含思想的揭示。

這可以說是一堂標準傳統授課方式的課程計劃,雖然內容豐富,雖然使用了現代教學的幻燈片演示,圖文并茂的插圖,電子設備音頻輸出,但是并沒有考慮授課對象的專業方向和專業背景以及這門課程在整個古建筑藝術設計課程中的作用,沒有明確的專業印記和特征。換句話說,如此的課程設計可以給任何一個專業任何一個年級的學生講授。沒有針對性,沒有解決問題的目的性,仍然是傳統授課。只是把傳統的課程內容經由現代化的電子教學設備展現出來,其內容和本質還是傳統授課。課堂的理論知識和專業課程是否能夠結合,結合是否緊密,結合得是否有機是檢驗課程設計效果的標準。

(2)遷移教學設計

如何將古建筑知識體系和唐詩、宋詞、元曲、明清小說等古典文學相結合,將古代文學知識揉進古建筑藝術設計,我們進行如下嘗試,例如唐詩中的樓、宋詞中的庭、元曲中的臺、明清小說中的閣。也可以設成:唐詩中的“亭臺樓閣”、宋詞中的“欄桿庭院”元曲中的“雕梁畫棟”、明清小說中的“水榭花木”,諸如此類,將古典文學進行總結提煉歸納,把其中和古建筑有關的知識點提取出來和古建筑知識共同講授。下面以宋詞章節的課程設計為例對遷移教法進行展示。

①“知識點”導入部分:宋詞中的“庭院”,先給學生看瓊瑤的小說《庭院深深》的劇照,對小說簡單介紹之后講小說名字《庭院深深》的由來。

②“知識線”形成部分:由瓊瑤劇照《庭院深深》引出歐陽修的“庭院深深”――《蝶戀花》:庭院深深深幾許?楊柳堆煙,簾幕無重數……提問學生庭院為何“深深”?如果學生不能立刻回答出來,那么教師可以引導:“面闊”是指木構建筑正面兩檐柱間的水平距離,“進深”則是指建筑物縱深各間的長度。所謂庭院深深,就是進深方向的尺寸比較長。然后向學生介紹古建筑平面布局的特點和形式。中國古建筑無論皇宮還是民居都是平面展開,用“進深”表達院落的距離大小規模,四合院有一進院、二進院、三進院之分。除此之外,院落的平面是四方形,而且軸線分明,左右對稱,這種平面布局是和中國古人的宇宙觀緊密聯系在一起的,古人認為天圓地方,所以體現在建筑布局上也是方方正正的四邊形。另外,院落的平面還有一個特征是左右對稱,這和一進、二進、三進院落一樣都是規矩方圓、等級制度在建筑中的反映,這是儒家思想的范疇。

接下來教師可以先讓學生對整首詞進行翻譯、解釋。然后教師對創作背景進行介紹,對作者的思想進行總結和分析。對其中的名句傳承進行拓展,比如,李清照非常喜歡歐陽修的這首詞,尤其是“庭院深深深幾許”一句,還因此作詞《臨江仙》效仿:“歐陽公作《蝶戀花》,有‘深深深幾許’之句,予酷愛之。用其語作‘庭院深深’數闋,其聲即舊《臨江仙》也?!?/p>

借此,讓學生對比歐陽修的詞和李清照詞的風格特點,學生回答之后,教師根據學生的答案進行豐富和潤色,引出豪放派和婉約派的概念。進而向學生介紹豪放派和婉約派的代表人物代表作品以及其中的古建筑知識。這樣,古建筑的景和詞人的情有機結合在一起,宋詞的精華和重點知識,寓情于景寓景于詞,水到渠成完美結合,便于學生對所學古建藝術的知識進行橫向的思考和對比,加深專業知識的記憶以及宋詞文學修養的提升。

③“知識面”擴展部分:向學生介紹今天我們能見到的詞,比如歌詞。歌詞中古典文學的文脈清晰可見,比如取自古典意境的周杰倫的《臺》、比如周傳雄的《寂寞沙洲冷》,周杰倫的《青花瓷》,鳳凰傳奇的《月亮之上》等。這些現代詞人一首三分鐘的作品,往往要背后下上三十年的苦功研習古典的精華。同理,一個建筑師首先應當成為一個古典文化的承載者,然后才能成為傳播者。

三、課程設計小結

宋詞的遷移法單元設計有兩個時空軸“線”,橫向的空間軸:歐陽修――李清照;縱向的時間軸:李清照――瓊瑤,歐陽修――莫言等作家,無一不是深受古典文學文化的深刻影響大師。這兩個時空軸交匯形成知識面。單一的古典文學識記即使有對比、類比和專業知識擴充還是不夠的。擴展遷移,則是古建中有古詩詞,古詩詞中體現古建。教師應該對古典知識進行深層次挖掘,和當代作品當代生活建立聯系,使學生明白:古典文學不僅僅是知識和歷史,還要懂得它在今天的演繹形式以及它能夠穿越古今而不衰的道理,達到在潛移默化中“傳道”的初衷。

這樣的教學鏈條設計環環相扣,水到渠成,既不突兀又無斷層,即將所有宋詞的精華和重點講到,又具體結合了古建筑具體知識,使古建專業的學生能和自己的知識結合,既有熟悉的內容又有新的知識收獲,水融學有所得。整個課程的單元設計,貫穿了古典文學、古建知識、儒家文化、古典美學、古典哲學,宋詞蝶戀花――庭院――四合院――一進二進三進的院落――天圓地方――儒家思想――美學特征――次序規則――等級制度――李清照《臨江仙》――豪放派與婉約派――豪放派代表人物代表作――婉約派代表人物代表作――當代詞人的完整順序。

在教師引導下通過點線面的教學,學生即可將前期學習的古建筑概論、瓦石、彩畫知識與古典文學結合、對比、綜合,形成完整的古建筑立體知識體系。

古建研究所所長王世仁說:“建筑師拼來拼去拼的是知識?!?。所以課程改革的難點,不僅僅是授課形式和方法的改變,而是對教師的知識結構、知識體系、專業知識的深度和廣度提出了更高的要求。授課教師要對古建知識有全面深入的認識,才能講好一門或一堂專業課。

參考文獻:

[1]孫愛軍.對于高職教學改革發展思路的探究.科技創新導報,2013(15)

[2]賈文捷.關于深化高職課堂教學改革的思考.職業教育,2013(3)

古典文學特點范文6

關鍵詞:文學;園林;意境;藝術

隨著社會的發展,城市化步伐突飛猛進,園林以其特有的功能在城市建設過程中發揮著越來越重要的作用,園林規劃設計更加注重以人為本,體現人性化,追求人與自然的和諧相處。而現代園林設計理念大多都是在中國優秀的造園藝術及造園理論的基礎上發展起來的,其中古代造園文化對現代園林設計理念有著極大的影響。中國園林追求人文自然,注重意境創造,蘊詩情畫意于其中的特點在許多古典文學作品中多有反映,園林景觀蘊含深厚的文化內涵,啟迪游人豐富的想像力,使園林意境得到更進一步的開拓、升華。在中國建園理論與實踐史上,文學作品與建園理念相輔相成,互相促進,尤其古典文學對園林設計理念的影響最甚。對中國園林與古典文學之間關系的探討,有助于我們繼承中國園林規劃設計方面許多優秀的造園文化及造景的成功經驗,結合現代思想文化、生活方式和科學技術發展,在合理運用傳統成就的基礎上不斷創新園林的內容和形式,走雅俗共賞之路。

1 園林與文學

園林是以物質為實體,融入一定的園林美學思想建造而成的,供人們游憩、活動的場所。文學,是意象思維的結晶,是以文字符號形式反映人類生活、精神及審美水平的藝術。古典文學容納了許多關于中國園林的描繪。如四大名著《紅樓夢》里面描寫園林建筑的內容舉不勝舉,“第三回林黛玉進賈府”一段描寫到:“林黛玉扶著婆子的手,進了垂花門,兩邊是抄手游廊,當中是穿堂,當地放著一個紫檀架子大理石的大插屏。轉過插屏,小小的三間廳,廳后就是后門的正房大院,正面五間上房……?!鄙厦孢@段描寫,正是對園林各景的精彩描繪,讓我們仿佛跟著林黛玉進入賈府富麗堂皇的大宅院,給人一種身臨其境的感覺。其中“垂花門”、“抄手游廊”、“大插屏”不正是現代園林中的“景門、廊、障景”的原形嗎?有人曾評價:“《紅樓夢》不僅是一部文學巨著,也是一部著名的《園林史》?!闭且驗橛辛恕都t樓夢》對古代建筑風格的描述,我們才知道大觀園是什么樣,榮國府有多么氣派,我們才得以仿造,在現在建造的很多地方公園里我們也不難看到《紅樓夢》里大觀園的影子。正是古典文學中蘊含的園林文化,影響著人們的園林設計理念,人們在園林設計過程中更加注重園林景觀的所要表達的意境,形成特色鮮明的中國園林,讓園林景觀給廣大的審美群體一種自覺與不自覺的審美體驗。正如雪萊在《詩辯》中所說:“讓心靈容納許許多多未被理解的思想組合,從而喚醒心靈,并擴大心靈的領域。詩揭開帷幕,露出世界所隱藏的美,使平常的事物反而像不平常了,……人們一度對這些靜觀默想,使在自己的心靈上永遠留下含義優美而有高貴的紀念碑?!奔偃缒愕侥骋还珗@游玩觀賞,當我們對園林的個別形象進行具有普遍性意義的觀照和沉思的時候,我們的心靈就會得到升華,使園林的功能上升一層,起到美育的作用。這些名勝古跡,銘刻于我們的心靈,成為優美而高貴的“紀念碑”。

2 古典文學中記載的中國園林的發展歷程

古典文學作品不但反映了不同歷史時期中國園林的特點,同時記載了中國園林的發展歷程,為我們展現了園林深廣、博大的感性形態,帶給人們心靈的震撼,引起人們產生敬仰和贊嘆,大大提升了人們的精神境界。通過文學作品的表述,園林崇高美與園林意境美的功能得到了雙重體現。

2.1 自然山水時代

在我國,園林的發展源遠流長,從有文字記載時的殷周的“囿”算起,中國園林已有3000多年的歷史,中國園林崇尚自然的思想對世界園林有著深遠的影響,當今社會,人們更加注重人與自然的和諧相處,人類希冀與自然達成更高的精神默契,園林藝術以其特有的功能凝固了人類美化的自然,同進也融入人類另一個藝術的殿堂,那就是文學。中國園林有文字記載的是周文王的靈囿(約公元前11世紀)?!对娊?大雅?靈臺》篇對靈囿的描述是這樣的,“王在靈囿,鹿鹿攸伏。鹿鹿濯濯,白鳥篙篙。王在靈沼,於軔魚躍?!膘`囿除了筑臺掘沼為人工設施外,其他全為自然景物,從文字可現靈囿的規模與布局,文王靈囿以其獨有的文化載體,成為中國傳統思想、格局、特色的典范,這一以文學體裁出現的記載中國園林的文學作品,方使我們知道中國園林最早的雛形。

在春秋戰國時期,冶煉和磚瓦建筑方面有了很大的進步和發展,在客觀上為統治階級大興離宮別院、營造宮室提供了一定的物質條件。如,吳王夫差筑姑蘇臺,并“于宮中作海靈館、館娃閣,銅構玉檻,宮之楹檻,珠玉飾之”,足以說明當時宮室建筑規模之宏大。另據記載,吳王夫差還曾造梧桐園、會景園,有“穿巖鑿池,構亭營橋,所植花木,類多茶與海棠”之舉,可以看到以自然山水為園林主題的萌芽在這個時期已經出現。

2.2 建筑宮苑時代

到了秦漢時期,營造宮室,規模更加宏偉壯麗。園林建筑中有關于“引渭水為池,筑為蓬、瀛”的記載,這時的建筑與造園家對于自然風景的藝術加工,有了自己的見解――控制自然氣勢,進行重點加工,賦予原始自然風景以明確主題思想,對后世宮苑建筑影響很大。上林苑是漢武帝劉徹于公元前138年在秦代一個舊苑址上擴建而成的宮苑,除修建有苑、宮、觀外,還有許多池沼,如昆明池。據《三輔故事》:“昆明池三百二十五頃,池中有豫章臺及石鯨,刻石為鯨魚,長三丈?!薄度o黃圖》中是這樣描述漢武帝建造的建章宮的:“周二十余里,千門萬戶,在未央宮西、長安城外?!睂m城內北部的太液池,《史記?孝武本紀》載:“其北治大池,漸臺高二十余丈,名曰太液池,中有蓬萊、方丈、瀛洲,壺梁象海中神山,龜魚之屬”。

在魏晉南北朝時期中國園林以山水、植物和建筑相互結合組成特色鮮明的山水園,如北魏張倫在宅園中模仿自然造景陽山、湘東王造湘東苑,園林形式由精確地模仿真山真水轉到用寫實手法再現山水;園林植物由欣賞奇花異木轉到種草栽樹,追求野致;園林建筑不再徘徊連屬,而是結合山水,列于上下,點綴成景。

2.3 山水建筑宮苑時代

隋代則演變為山水建筑宮苑,如隋煬帝楊廣在東都洛陽營建的別苑中的西苑,在布局上繼承了漢代“一池三山”的形式,反映了王權與神權的統治以及享樂主義思想,具有濃厚的象征色彩,是中國園林從建筑宮苑演變到山水建筑宮苑的轉折點。

國力強盛的唐朝,則以大內三苑最為優美,同時出現了運用藝術和技術手段來造景、借景而構成優美的自然園林式別業山居,如畫家王維在藍田縣經營的輞川別業、白居易在廬山上修筑的草堂等,既富自然之趣,又有詩情畫意。

唐朝晚期到北宋初期,造園者布局的章法、借景的運用、理水的技藝較前代都有較大的進步,因地制宜地營造了許多表現山水真情和詩情畫意的寫意山水園,正如《洛陽名園記》中描述的一樣:“點景起亭,攬勝筑臺,茂林蔽天,繁花覆地,小橋流水,曲徑通幽,巧得自然之趣?!?。

到了北宋,隨著建筑技術和繪畫的發展,出版了《營造法式》,造園多以全景式地表現山水、植物和建筑之勝景,被譽為山水宮苑,如宋徽宗政和七年興工修筑的艮岳,并且親自寫有《御制艮岳記》。

2.4 明清宮苑時代

明清宮苑是我國古代造園發展的鼎盛時期,明清園林規模之大,分布之廣,藝術手法之高超,構筑之華美是歷代所不可比擬的,北京的頤和園、圓明園和承德避暑山莊等是當時皇家宮苑的代表。更值一提的是在這個時期出現了關于造園技藝和造園理論的著作,而不僅僅是簡單地對園林勝景的描述,其中最有名的造園家當數明末的計成,他通過自己對園林的創作,把實踐經驗與造園傳統總結提高到理論高度上,著有《園冶》一書,此外明代畫家文震亨對園林藝術也頗有研究,所著《長物志》把畫山水的理論運用于園林設計,對園林中瀑、泉、水的布局,以及湖石的運用,均有獨到的見解。

3 中國園林與古典文學的關系

感悟中國古典文學,也許感受不到文學家描寫景觀時的心情和他所要表達的意境,或許作者正是對自己所處私家園林的簡單描寫,或許是作者心中的海市蜃樓,而文學家恰恰借助優美的文字,將自己所體會到的園林意境以真實的筆觸表達出來,給造園家以啟迪,二者追求的意境從某種程度來說是一致的,造園家將這種意境與園林的藝術效果有機地結合起來,加以提煉,融入到園林設計當中,構造園林意境,如蘇州的網師園、留園、個園等都飽含明顯的文學意境。古典文學如同園林設計當中的材料,就看造園家如何運用、安排、構思和組織。有些古典文學作品好似園林設計步驟,只要園林設計師將其意境和方法融入園林建設當中,就可建成環境優美、主觀的“情”和客觀的“景”相統一的園林作品,供后人鑒賞、品位,達到美學的效果。正是因為有了園林意境,留園、網師園、個園成為人們陶冶情操,超越時空的去處,讓游園者去感受當時建園者的那種心境,讓欣賞者從中體味出許多人生哲理。

3.1 中國園林和古典文學的共通點

中國園林和古典文學二者都是藝術作品,是人類大腦活動的成果,是依靠人類想象活動創造出來的產品,他們與其他精神產品的區別在于二者是通過造園家和文學家的意象思維創造的意象世界,借以傳達人類的審美經驗,這是二者獨有的審美本質。遠古時期的人們對于傳說中“瑤池仙境”的向往,通過想象、幻想、聯想等方式將其演繹成最早的園林,人們把人間優美的自然環境加以理想化,塑造成美好境域來改善自己的現實生存環境,有了最早的園林,就開始形成園林文化,通過文學家的思維給人們展示了一個非現實的意象世界,并以此傳達人類的審美經驗。文學家筆下的這種非現實的精彩的意象世界又給造園家提供了廣闊的想像空間,為他們的造園實踐提供了很好的素材。從某種意義上講二者是共通的:

娛樂消遣。游園、讀書可以使人們在緊張的工作之余,獲得一種精神性的放松和快怡,成為人們消遣的手段,好的園林山水建筑和好的文學作品都能給人帶來不同的精神享受,有異曲同工之妙。

認識事物。園林文學作品源于園林建筑,但他不僅僅是對園林建筑簡單的描述,其中不乏虛擬的意象世界和作者的思想感情,夾雜著作者對園林的認識,而造園家對園林文學作品意境的理解和作者本人的理解又是不一樣的,二者認識的不同又進一步推動著園林理論和文化的發展。

引導教育。二者都會向受體顯現和指示某種典范,以對受體進行潛移默化的教育,引導游園者和讀者從中汲取精華,并根據游園者和讀者對園林和文學作品的理解進行道德的自我完善。

啟迪思想。園林和文學作品對接受主體進行引導與啟蒙,或以浩蕩的氣勢,或以洗練的語言,給受體以思想啟蒙,加深對園林和文學作品內在價值的提煉與欣賞。

平衡心理。通過對園林和文學作品的欣賞,使接受主體得到一種心理上的補償和平衡,可以愉悅他們的心情,開闊他們的視野,在一定程度上沖淡郁悶,保持情緒的穩定。

交流傳播。二者作為文化的重要載體,通過在各民族和全世界的互相傳播,起到很好的交流作用,逐漸形成現代的混合式園林和自由式園林,為發揚中國園林和古典文學發揮重要作用。

3.2 中國園林和古典文學的區別

3.2.1 園林是一種實物,是客觀存在的美,而文學是對客觀存在的事物的描述,具有強烈的情感性。如康熙在承德避暑山莊看到古松、巖壑,聽到松濤聲時曾作詩:“云卷千松色,泉如萬籟吟”,美好的勝景激發了詩人強烈的感情,在作者的眼中不再是古松和巖壑,而是優美的詩句。

3.2.2 園林給人以感性認識,文學給人以理性認識。園林景觀僅憑人們的感官就可得到直觀、具體的意象,文學則需經理f生反思,結合讀者本人對記載文字的理解和生活經驗進行感知,對景觀進行初步模擬,同樣的園林景觀文字記載,不同的讀者感知景觀是不一樣的。

3.2.3 園林景觀具有現實性,文學作品則更多表現虛擬世界。造園家構建的景觀是現實生活中已有的或者可能有的東西,而文學作品則更多地體現非現實性,即虛擬性。如孟浩然的“野曠天低樹,江清月近人”中所描寫的“景物”并非實際存在的,而是經過了主體創造性的加工――虛構、虛擬,目的是為了表現一種蒼涼的人生況味。

3.2.4 園林景觀是對生存環境的美化,文學作品則是將其所負載的審美經驗加以加工、轉移和傳遞。如張于湖的詞:“洞庭青草,近中秋,更無一點風色。玉鑒瓊田三萬頃,著我扁舟一葉。素月分輝,明河共影,表里俱澄澈。悠然心會,妙處難與君說……”此詞上景下情,清澈空靈的景與蕭疏空闊的情交融,是情景合一的意境,使讀者從中體驗一種超塵脫俗的審美心境、情趣和經驗。

4 結語

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