專業的平面設計范例6篇

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專業的平面設計范文1

色彩構成對平面設計專業的作用如下。

1、色彩構成,即色彩的相互作用,是從人對色彩的知覺和心理效果出發,用科學分析的方法,把復雜的色彩現象還原為基本要素,利用色彩在空間、量與質上的可變幻性,按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系,再創造出新的色彩效果的過程。

2、在平面設計中,經常用到色彩中的色相環,但是說實話,色相環并不容易記憶,也不容易理解其中含義,因此可以舉一些例子給大家,去理解其中含義,其實色彩最大的作用,就是利用不同的色彩搭配,烘托不一樣的情景氛圍,并針對不同的產品、不同的受眾群體,進行差異化配色,例如:在針對兒童的宣傳物料中,適宜使用較為鮮艷、明度純度較高的色彩,例如綠色、橙黃色等,在針對成年男性的宣傳物料中,適宜使用深色系、灰色系,例如黑色、深藍、灰色等,在針對堅果類食品包裝的配色中,則適宜使用棕色,因為堅果的色彩普遍為棕色,棕色也給人一種自然的感覺,例如三只松鼠則使用棕色配色。

(來源:文章屋網 )

專業的平面設計范文2

在今天,人們閱讀習慣的改變極大地觸動了出版業的改革。出版業掀起了數字化的轉型風潮。各大出版社紛紛開展紙媒出版向多媒體出版轉型,即“互聯網+”模式的出版數字化建設。這正是與出版業緊密相關的平面設計行業最需要關注的發展趨勢。平面設計如何適應出版業的轉型,應用型高校教育中的平面設計課程如何引導學生認識轉型后的新型媒介和媒體的傳播,這是涉及到如何改進設計專業教學方向的重要課題。

關鍵詞:

出版業;轉型;平面設計;教育;互聯網+

出版業對專業設計人才的需求一直旺盛,尤其是平面設計方向。應用型高校平面設計方向的人才培養更是與出版、傳媒等企業息息相關。對出版業的關注與分析,可以更好地幫助學生在招聘工作中找到與企業的對接方式,同時幫助出版企業盡快發現學生的閃光優勢。所以如何培養能夠適應新形勢下出版社發展的人才,是對應用型高校平面設計專業教學任務的一大挑戰。

一、出版業中新媒體的興起

21世紀以來,數字技術迅猛發展。在出版業中,出版介質、經營角色、運作模式等等都發生了不可逆轉的改變。數字閱讀的需求跟隨著Ipad、Kindle等電子設備的大面積普及,成幾何倍數迅猛增長。正處于轉型關鍵期的出版行業只有抓住發展技術,順應新的時代技術,推進數字化與新媒體,才能走出一條可持續發展的路線。傳統出版企業的劣勢在于生產周期長,傳播速度慢,傳播范圍受物流制約,傳播數量受預算制約,出版過程會產生大量污染等。受到數字技術沖擊后的出版業為了改變這一現狀,大量引入了新媒體作為新的信息傳播模式。新媒體繼承了傳統媒體的優勢,將現在以網絡為載體的新型技術加入其中,使得信息在最短的時間得以迅速傳播與推廣。這也是現在最為主流的信息傳遞模式。出版業緊緊抓住新媒體的這一特點,結合當下多種數據終端設備向用戶提供信息,使得原來只能承載于二維紙面的娛樂信息、新聞信息和視覺體驗等一系列數據服務立體起來。多元化媒體形式的加入為出版業帶來更多樣的發展機遇,科技進步加速了出版業的改革,促使出版業迅速發展。

二、新型出版業對平面設計的需求

如何適應新媒體呢?如何更好地服務于新型出版企業呢?平面設計在出版業中一直被大量需求,主要應用于美術編輯等崗位。廣義上的美編是指在出版過程中以出版產品為對象的全部裝幀藝術活動,以及從事這種活動的編輯人員。在傳統出版業中,美編主要服務于版面設計、封面設計、廣告設計等。隨著出版業的改革,美編的工作內容和身份角色都在發生變化。市場的變化也促使企業對平面設計的需求變化。平面設計從色彩、構圖、文字、字體等擴展到動態效果甚至聲、光、電、影元素的運用等等。通過各種手段將圖書的形式多樣化,傳播途徑豐富化,迅速抓住消費者的視線,以此激發購買的欲望。手機等平板電子產品的閱讀功能就是出版業中的平面設計最應該關注的產品推廣方向。新的出版形式促使平面設計在專業技術上發生改變,也推動教師去反思自己的教育手段和教學方法。

教師在平面設計的日常教學中應引導學生從基礎著手,先要去了解電子產品的基本信息,比如常規的屏幕尺寸、導航頁尺寸、頁邊距等細節問題,日常去關注手機端的設計,形成自己的靈感庫,找出時下優秀的作品,分析作品的設計邏輯,這也是一個平面設計師應該具備的素質。好的平面設計網站也可以給學生以極大靈感,所以在教學中對優秀平面作品的收集和講解非常重要。除了教學方法,教師在傳授設計思路上也需要變改變。新形勢下的平面設計教學需要在專業上不斷延伸,對教學內容要進一步拓展。傳統出版業的美編僅僅強調形象和形式設計,而新的“互聯網+”時代的美編更加注重在此基礎上對各種新技術,特別是各種電腦、手機技術的融合。新科技成為平面設計的必修課。只有了解這些設備技術才能將設計很好地融合進去,否則設計出的產品就會與當下脫節,也很難滿足新型出版的需求。所以教學中在強調設計中的精準和細節之外更要激活學生的思維方式和潛在能力,提高學生的知識和技能,寬展學生的知識外沿,啟發學生善于“跨界”和“混搭”的能力。

三、結語

電子閱讀產品的普及和互聯網經濟的興起必然導致紙質媒介的衰落,因此探索新型的出版形式是出版行業在逆境中生存的必要路徑。傳統中求新,積極開發各種形式的出版衍生品和數字版權讀物等,都能夠幫助企業更好的與時代同步發展。在新形勢下的平面設計行業也必須跟隨趨勢調整設計思路。作為應用型高校平面設計專業的教師,僅僅按照傳統的、簡單的設計教學方案灌輸給學生最基本的設計技術和技能遠遠不夠,應該積極應對快速發展的現實調整、優化教學目標和教學方向,在教學中一方面要注重擴充學生的知識,特別是跨界知識和互聯網知識;另一方面要努力激發學生的創新意識,鼓勵學生對新事物的好奇,好奇心是創新的基礎。

當學生充分掌握各種新技術的應用,才能在獲得平面設計基本技能的基礎上更加豐富自我,擴寬自己的視野,更容易對新鮮事物感興趣,也更容易理解新生事物。這樣的訓練才能夠使得設計與新型出版業相互呼應,與高速發展的社會同步,滿足現在人們對新生事物的期待。此外,教師也要不斷豐富自己的知識,不斷去企業或機構鍛煉充電。教師的知識面決定了學生能夠得到的知識,如果教師自己的視野不夠開闊,不能夠和現在社會形勢接軌,就很難教學,也很難科學地引導和帶領學生適應新的社會發展和新的求職需求。

參考文獻:

[1]李莉.“互聯網+”時代的編輯業務創新,“互聯網+編輯”研討會論文.

[2]史學卿.新媒體影響下的平面設計研究.河北師范大學,碩士論文,2014.09.20.

[3]王紫薇.出版改制的背景下圖書美編轉型探究.湖南師范大學,碩士論文,2015.06.30.

[4]單浩.淺析新媒體與廣告設計.創意設計源主題論壇:新媒體與信息傳播,2014(1).

專業的平面設計范文3

【關鍵詞】平面藝術,藝術設計專業

平面藝術設計是藝術設計專業的一個重要構成部分,具有較強的實踐性,為了培養出基礎理論知識適度、技術應用能力強的學生,作為專業教師,應該不斷探索平面藝術設計專業的教學方法和思路。

一、讓學生明確平面藝術設計的概念

平面設計是一種溝通的手段。它指所有通過鉛印圖像傳遞信息的藝術作品和創造作品的過程。在可視化交流中,它不可或缺。它運用一系列的方法和一切可用來做平面設計的材料。

設計是科技與藝術的結合,是商業社會的產物,在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡,需要客觀與克制,需要借作者之口替委托人說話。 設計與美術不同,因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本,設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。 設計沒有完成的概念,設計需要精益求精,不斷的完善,需要挑戰自我,向自己宣戰。設計的關鍵之處在于發現,只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到,打動別人對于設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動,足夠的細節本身就能感動人,圖形創意本身能打動人,色彩品位能打動人,材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有,設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。

研究表明,人們80%的知識是用眼睛獲取的。因而,一個生產可視化產品的行業對社會有著深遠的影響。我們的文化傳承很大程度上依靠這些產品。隨著信息爆炸時代的到來,精裝書和平裝書如雨后春筍般冒出。雜志和專業刊物也越來越多。信息革命也擴大了廣告、宣傳片、小冊子、產品畫冊和字典的市場。平面設計對社會的影響從沒有像今天那么突出。

因此,只有讓學生清楚地了解平面藝術設計的意義和影響,端正學習態度,才能更好地培養學生學習平面藝術設計的興趣。

二、實行一體化教學

在我們現行的教學中,平面藝術設計有很多獨立的課程,開課時間有間隔,實際上每門課程教學的各部分內容之間關系很緊密,具有很強的連續性。人為地把本身聯系非常密切的內容割裂開,這極大地影響了教學效果,往往是某一操作理論學了好長時間,才進行這一內容的實踐操作,這時學生需要重新拾起有面學習的內容,這不但浪費時間,無形中也加重了學生的學習負擔。

三、創新教學方法

1.充分利用多媒體教學技術。教育心理學研究表明,人們從聽覺獲得的知識能夠記憶15%,從視覺獲得的知識能夠記憶25%,而同時使用兩種傳遞信息的工具就能接受知識的65%。多媒體教學技術的出現,打破了傳統的以教師口講手寫為主的教學模式,課件中形象生動的人們設計畫面、言簡意賅的解說,清晰明了的設計步驟,這些傳統教學方法所無法比擬的特點,都為課堂教學增添了無窮的魅力。因此,為了激發學生的學習興趣,活路課堂氣氛,節省板書時間,應適當利用多媒體課件,這既適應現代教學發展的需要,又能有助于增大課堂信息量,激發學生的求知欲,達到良好的教學效果。

2.加強學生徒手制圖訓練?,F在市場上有形形的設計工具,從而使許多學生產生了很大的依賴心理,沒有工具就不會制圖,不會設計。我們知道,藝術設計專業的學生將來的就業是面向工業設計類(產品設計、室內外環境與設施設計、產品包裝、廣告設計、平面設計、企業形象策劃設計、逆向設計、展示設計等)、產品研發、大型生產企業,以及獨立開設設計事務所從事相關設計、研究和管理工作等等,有時需要在現場進行設計,各種工具不可能隨時隨身攜帶,因此徒手制圖是必不可少的技能。提高徒手制圖能力的方法就是多練,只要教師多指導、學生多動手,必定會有收獲。

3.培養學生的主體意識。在原來課堂教學的基礎上,引入討論式教學的方法,圍繞教學課題,比如教師設計一個作品,然后以啟發性的介紹和分析為主,讓學生對該作品的設計理念各抒己見、暢所欲言,教師再加以進一步的引導和總結。討論式教學是實現素質教育的基本方法,面向全體學生,讓他們主動參與教學,尊重并喚起學生的主體意識,發揮學生的主動精神,變“以教師教為中心”為“以學生學為中心”。在整個教學過程中,注意學生能力結構的完善和個性的發展,培養學生自學及獨立思考的能力,并加強對學生想像力和分析解決問題能力的訓練,以提高學生的綜合運用知識的能力。

專業的平面設計范文4

[關鍵詞]微課堂;平面設計;教學應用

隨著時代和信息技術的高速發展,在中職教學課堂中進行微課堂教學已經是一種必然趨勢。微課堂是在新課程理念實施后興起的一種新型教育平臺,它不同于以往的傳統課堂,將傳統課堂中教師主角的位置交還給了學生,可以充分發揮學生的主觀能動性,讓學生在學習上可以輕松地調整自己學習的時間、內容、進度等,更大程度上方便了學生的學習生活。

一、什么是微課堂

微課堂是一種全新的教育管理平臺,是在課堂中采用微課進行教學的一種教育手段。微課主要是指以視頻進行教學,但是這個視頻不是教師隨便在課堂上給學生放一個視頻,而是由教師結合教材內容和學生需求制作的一個小視頻,它播放的時間較短,但是里面包含的知識都是精華,通過這個視頻可以快速讓學生了解文章內容,對教學有很大的幫助,可以有效提升教學效果。

二、中職平面設計專業課程的教學現狀

平面設計專業是中職課堂教育中一門很受歡迎的且非常重要的專業,它包含著多種知識點,動手實踐能力極強。據調查,目前我國中職平面設計專業的教學主要存在以下幾個方面的問題:(1)教學方式單一。受傳統教育的影響,我國很多中職課堂在平面設計專業課上仍采用老一套的教學方法,教師一個人在課堂上演示如何畫圖、如何制作,學生聚攏在一起觀摩,然后再動手練習。這種教學方式雖然簡單,但是其教學效果卻不明顯,沒用充分考慮每一個學生的需求,嚴重打擊了學生的積極性。(2)理論知識強忽視實踐。在傳統的教學中,教師在教授平面設計課程時,經常采用的方法是以講授課堂理論為主,在整堂課中教師花費了大量的時間都只是在強調理論課程,而沒有給出足夠的時間讓學生動手實踐操作,學生只能被動地接受知識,主觀性得不到發揮,缺乏實踐操作能力。(3)教學內容不全面。平面設計專業課程中包含著多種知識,教師應該讓學生充分了解每一個知識點,然而在很多中職課堂的平面專業課程教學中,我們發現教師對素描、平面構成等方面的教學比較重視,而像色彩的運用、Photoshop的教學則在平面設計專業課上所占的比重很小。

三、微課堂在中職平面設計專業課程中應用的策略

(一)做好微課導學視頻

導學視頻是微課的核心組成部分,做好微課導學視頻,可以讓學生對整節課的關鍵點和進程一目了然,讓學生在課文開始前就了解文章的大概內容,很大程度上提升了平面設計課程的教學效率。在傳統的中職平面設計專業的教學課堂中,教師只能根據大部分學生的學習需求來撰寫教案,無法照顧到每一個學生。而運用微課堂教學則可以很好地解決這一難點,微課的導學視頻是針對某個知識點或難點專門制作的教學小視頻,通過這個內容全部是精華的小視頻可以讓學生較快地掌握知識的重點、難點,因為視頻教學的方式具有可觀看性、動態化,因此很多學生都是非常樂意接受這種教學模式的,做好微課導學視頻是微課堂開展的關鍵點,因此在平面設計專業課程的教學中,教師一定要精心做好微課導學視頻,有效地激發學生的興趣,使學生融入平面專業課程的學習中。

(二)利用微課堂激發學生創新思維

平面設計是一門綜合化的學科,它里面涉及的理論知識點較多,需要學生不斷發揮自己的邏輯思維能力和想象力去學習,還有敏銳的觀察力、色彩認知能力和搭配能力等。開展微課堂教學可以很好地將抽象的物體具體化、可視化,讓學生學起來更方便。例如,平面設計中的服裝設計課程,為了有效地激發學生的設計靈感,教師可以給學生播放一些時裝周的視頻,讓學生觀看一下大師們的設計精美之處在哪里,在設計中如何能體現出自己的風格,發散學生的創造性思維,讓學生通過平面設計專業課程的學習中能夠有效地設計出屬于自己風格的作品,提高學生的動手實踐能力和創新思維能力。

(三)利用微課堂進行科學的教學

雖然微課堂已被廣泛運用到各大院校的教學課堂中,但是教師在中職平面設計教學的過程中不能一直使用微課堂進行教學,而是要將傳統的教學法和微課堂教學進行有機的結合,讓學生的學習效率最大化。平面設計課程是一門動手實踐能力極強的課程,因此在平面設計的教學過程中,教師除了有效利用微課堂教學外,還要注重對學生動手實踐能力的培養,使學生對理論知識和實踐操作能力都能全面系統地有效掌握,這樣才能全方位地提升學生的學習能力,使中職平面設計專業課程的教學成果能夠得到顯著的提升。

參考文獻:

[1]曹云.中職計算機平面設計(Photoshop)的實踐教學應用[J].新課程(下),2016(3).

[2]彭倫俊.平面設計過程中的技巧運用探析[J].新課程(上),2014(7).

專業的平面設計范文5

關鍵詞:平面設計專業課;主題式教學法;問題探究;學習方法

中圖分類號:G712 文獻標識碼:A 文章編號:1992-7711(2012)21-060-1

一、主題式教學法的理論思考與分析

1.平面設計專業課程中的主題式教學法。

有意義的教學活動應建立在學生的主觀愿望和知識經驗的基礎之上。在此背景之下,主題式教學法作為一種新的教學模式應運而生,通過主題或問題的創設,引發理論思考、探索,得出結論進而運用到實踐中,完成主題設計任務。在此過程中,“主題設計”貫穿于教學過程的始終,學生是學習的主體。

2.主題式教學法的可行性。

主題式教學是基于問題探究形式的一種教學方式,在探究過程中,通過資料收集、實地考察、辯論、游戲、項目設計、個案研究、動手做等學習活動,使教學目標達成。由此可見,主題式教學法有以下幾點優勢:(1)強調學生為學習主體,有利于培養學生發現問題和解決問題的能力;(2)“做中學”的思想與職業教育的“工學結合”相符;(3)知識的統整性,有利于學科知識的綜合運用,也極大地推動了專業課程建設。

二、主題式教學法的實施

1.主題式教學法的選題。

主題式教學是以教材中的學科知識和概念為指導,以學生感興趣的問題為出發點,從現實生活中采集素材,選取內容,確定主題,如當前發生的事件、節日、民俗、學生經驗或校園生活、地方資源文化遺風、衣食住行、自然現象等。

2.主題式教學法的實施原則。

平面設計專業課主題式教學的實施原則應遵循以下幾點:(1)符合課程標準和職業教育人才培養方案的要求;(2)課程整合合理、有效;(3)理論性與實踐性的有機結合;(4)以培養學生的創造性思維和動手能力為最終目標。

3.主題式教學法的基本過程。

平面設計專業課主題式教學模式一般分為四個階段:學情分析、整合教材;確定主題、合作教學;師生互動、成果交流;主題總結、反饋評估。

三、主題式教學法案例舉隅和剖析

色彩構成是我校平面設計專業二年級學生的專業必修課,《色彩心理和色彩定位》是其中一個重要內容。它是對色彩基礎知識等內容的延伸,同時也為后面的“裝飾圖形色彩的運用”等課做一個鋪墊。

《色彩心理和色彩定位》主題教學活動設計

第一階段:學情分析、整合教材

1.教材分析

2.學情分析

3.確定重點及難點

4.教學組織突破(主題式教學法)

第二階段:確定主題、合作教學

1.引導學生確定主題

2.學生分組準備

主題確定之后,學生分組選擇研究自己最感興趣的主題進行自主探究學習,以小組為單位討論解決有關主題問題,并歸納綜合以形成以下結論:

(1)色彩的冷暖感覺;

(2)色彩的空間感覺;

(3)色彩的質量感覺;

(4)色彩社會心理感覺

第三階段:師生互動、成果交流

通過交流、研討與同學們分享成果,這是主題式教學不可缺少的環節,交流的方式提倡多元化。在本課的交流與研討中,同學們從色彩的冷暖感、色彩的前進后退感、色彩的膨脹與收縮感、色彩的輕重感以及樸素色、華麗色等色彩感覺對色彩的心理闡述了自己的理解。

在交流過程中,教師不僅僅是聽眾,同樣也是主題探究的參與者,起著引導的作用。

第四階段:主題總結、反饋評估

經過前三個階段的探究學習,學生對色彩心理的理論知識有了更深層次的了解,學習熱情進一步高漲。這一環節筆者采用任務驅動法,通過綜合性的練習來展示主題教學研究成果。筆者選擇了生活中常用的餐盤作為設計載體,各組將所選定的主題用色彩表達出來。

反饋評估也是主題式教學法的一個重要環節,在這一階段的學習中,一般分為三個層次:

1.小組代表談本組對于所選主題的創作意圖,構思過程中難點、完成后的體驗,小組其他成員可進行調整與補充。

2.小組互評。學生對其他學習小組的主題設計作品作出評價,也可以談談自己對該主題的理解、主題表達方式的見解。

3.教師補充總結。教師要站在宏觀的角度對學生的表現給出中肯的評價,評價的內容包括前期的資料收集準備、中期的主題自主探究以及后期的主題設計作品。

四、主題式教學法的課程反思

1.對學生而言。

從現實生活中選擇探究主題,是一件輕松有趣的事情。通過學生自主、獨立地發現問題、信息搜索、表達和交流等探索活動,從而獲得知識、技能、發展情感和態度,特別是探索精神和創新能力的發展。整個學習活動體現了學生自主學習和團隊合作學習的精神。

2.對教師而言。

靈活多變的主題式教學法,有助于把枯燥的理論知識變得生動、有趣。主題探究式的教學注重學生在課堂中的主體地位和個性的培養,給予學生充分發揮及想象的空間,學生發散性的思維、無窮的想像、個性的發揮對于教師而言也是一種啟迪,真正體現了教學相長。

3.對課程建設而言。

(1)有效整合課程,加強學科聯系。

主題式教學有時會牽涉到多學科的知識、技術。

(2)教材的開發和建設力度還需加強。

對于平面設計專業的中職學生而言,一套合適的教材就如同一串打開藝術設計大門的鑰匙。如何開發一套具有主題式學習特色與實訓教學相結合的教材,是需要探索的問題。

專業的平面設計范文6

摘要:本文針對平面設計專業課程的開展特點,并結合自己的相關教學經驗,探討如何豐富課堂形式,使教學方式多樣化,從而帶動學生的學習激情,使學生明確自己的學習主體地位。

關鍵詞:教學方式;多樣化;互動;主體性;引導

中圖分類號:G642文獻標識碼:A

平面設計,作為藝術設計大學科中的一個專業,重視培養學生獨特的審美意識和熟練的實踐能力,不但需要學生具備一定的理論基礎,而且需要反復地實踐去驗證理論,總結方法和規律。由于藝術設計學科教學的特殊性,給教師在教學環節中提出了艱巨的任務。教師作為學生的引導者,要充分利用課堂調動學生的積極性,要盡可能地挖掘教學手段的多樣性,激發學生的學習興趣,從而使學生的學習熱情延續到課堂之外。

一、平面設計專業課程開展的特點

平面設計專業課程的開展有著自身獨特的方式。一般來說,一門課程的教學任務在幾周內要全部完成,時間跨度長,課程集中、緊湊。一次課有四個課時,連續反復,學生難免有些學習疲勞和厭倦,這就要求老師在周密的課程進度安排的基礎上,盡量豐富教學手段,活躍課堂氣氛,使每次課在大同中凸顯變化。

二、平面設計專業課程的幾種教學方法

教學方式和方法是多種多樣的,歸根到底還是要激發學生的學習熱情,使學生在教學中發揮絕對的主體作用。每個課程的第一次課,老師需要用生動的語言和代表性的實例將學生引入到課程中,讓學生了解學習目標,認識課程的重要性。整個課程主要在講授和實踐中重復往返,但一味的講授只會使課堂枯燥乏味,學生積極性下降。一味的實踐和一次次永無止境的作業也會使學生陷入重重謎團,失去興趣。教師在教學進度中要掌握學生心理,走進學生,傾聽學生,解決學生的疑問;要把握課堂節奏,在課堂中注入新鮮元素,使學習氣氛張弛有度,在快樂中完成課程。我在幾年的工作中總結了一些教學方法,有助于學生在課堂中充分發揮自己的主觀能動性,使學生能主動提出問題,解決問題,從而形成一種學習習慣。以下淺談三種教學方法。

(一) 集體研討法

教師在課堂上要不失嚴肅,但更要平易近人,和學生多溝通,多交換意見。學生習慣性地保持著對老師的敬畏,有時反而成為了一種隔閡,但他們更希望和老師走得更近,和老師傾吐自己的想法,想聽聽老師點評自己的作品,提出改進的意見,或是為他們指明專業的方向。集體研討法就是老師和學生圍坐在一起,圍繞課題開展一場比較隨意化的交談會,大家踴躍地說出自己的視角和想法,之前也不需要做太多的準備,整個過程強調一種即興,頭腦風暴的感覺。一方面同學們可以為課題共同尋找合適的素材,一方面也能調動他們的情緒。把這種聊天式的交談方式搬到課堂上,不但創造了一個學生們之間的資源共享的平臺,也能有效地避免學生設計方案的雷同和撞車,而且拉近了師生之間的距離,打破了單一的說教式的課堂情景。不過,這種教學方法要建立在師生比較熟悉的基礎上。

我的一次書籍裝幀課中,我布置給學生一個課題是以“武漢”為主題的概念書籍設計。題目范圍較廣,給了大家廣泛的創意空間。隨后,我組織了一次集體研討,讓同學們都來說一說對武漢的認識,或是找出印象深刻的武漢元素。我坐在了學生中間,讓他們自由發揮,像平時聊天一樣。學生們開始討論了一會,然后有學生發言,她說我最喜歡武漢的小吃熱干面、豆皮、湯包,周圍同學都笑了,很多有認同感?!拔矣X得武漢的長江大橋作用巨大,連通了武漢三鎮,使武漢運轉起來”,“我認為武漢的公交車最具有活力,橫沖直撞,效率奇高”,“黃鶴樓、歸元寺、晴川閣等旅游景點非常有名”,“武漢話最有穿透力”……很多學生紛紛發出了聲音。素材出來了,怎么確定主題,將素材串聯起來,用自己的語言表達是接下來的問題。經過我的引導,完整的創意方案漸漸成型了,一個學生把書名定為武漢精神,內容是表達武漢“蟻族”這個群體的生活狀態,分為幾個章節,群居篇、工作篇、奮斗篇等。創意方案在交流的過程中自然醞釀了出來,達到了課堂集體研討的目的。

(二) 提案演講法

學設計的學生要有良好的語言表達能力。一件好的設計作品,七分靠它本身的品質,三分靠設計師對它的稱贊,即對設計內涵的表達和詮釋。有時這三分的作用更大,將抽象的設計作品用堅定、生動、清晰的語言表達解釋出來,一加一的作用肯定是大于二的。

在學校里,學生需要用流利和有組織性的語言表達自己的設計構思,陳述自己的設計方案,特別是在畢業答辯的時候,要求學生用簡短的語言和有限的時間把自己的論文的框架結構陳述出來。在走向工作后,學生需要用更多的語言和客戶交流。特別是在競標提案的時候,出色的語言表達會增加你獲勝的籌碼。

在課堂中,老師占據了講授時間的絕大部分,有時換一種思路,老師出一個課題,讓學生們搜集資料,理解資料,用課堂匯報的形式完成,或者是來一次模擬的提案演練,讓學生把課堂當成是一次競標現場,把老師和其他同學當成是客戶,想象自己如何用現場的表現征服客戶。

我的書籍裝幀課中,我教學生們如何去閱讀一件好的作品,從哪幾個方面剖析。我特意安排了一次課,讓學生們自己搜集幾件優秀的書裝作品,分析好在哪里,然后從書籍的幾大結構入手分項分析,最后比較總結。由于書籍裝幀的設計要用立體的思維去考慮,所以我吩咐學生們一定要找書籍的成品,然后用相機拍下來制作成分析PPT,在課堂上提案匯報。一來讓學生們多搜集資料,共享資料,開拓思維和眼界,二來讓學生們訓練口頭表達和綜合歸納的能力。由于讓他們一個個地上講臺演講,學生一下從輕松的狀態中緊張起來,開始精心準備。

學生一上臺就馬上切入正題,我搜集的這本書怎么樣,然后這本又如何,三言兩語地就講完了,導致下面的學生還沒來得及聽就講完了。之前的幾個學生都重復著這種形式,暴露出了很多問題:慌亂,語言沒有系統組織,沒有總結的語言,沒有準備導入程序讓觀眾了解基本情況等。我提示同學們,作為一個提案演講,要以精神飽滿的狀態上臺,上臺后停留幾秒鐘后開始介紹自己的研究主題以及每本書的基本情況,書名、類型、出版社、作者等,再進入分析的內容。分析的內容也要從整體談起,再來指出精彩的細節方面的處理,最后要針對你的資料做出一個總結,像寫文章一樣采取總分總的結構,此外還要注意語言的輕重緩急。對于學生來說多暴露一些問題是好事,教師及時地指出給他們提供了莫大的幫助。隨后上臺講解的同學明顯得到了提高,語言表達更從容更有組織性了。整個過程我反復要求學生們一定要用自己理解的語言表達出來,這點是非常重要的。這次課能看出學生們都非常用心地在準備,他們的多媒體演示制作得很漂亮,章節也很清楚,上課的情緒也很高昂,將沉悶的學習氣氛拋到了九霄云外。

(三) “游戲”法

對于學生來說,愛玩是他們的天性,藝術設計的學生更是如此。他們喜歡新鮮、時尚、刺激,喜歡在課堂上聽老師講一些奇聞趣事或是時下流行的事物,能保持這樣的一種心態和習慣用在學習上當然是可取的。

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