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平面設計學習總結范文1
1．態度不嚴謹，比較忽視理論課程。理論指導實踐才是真理，可是教師在教學時候反而不重視這一點，由于教師的態度不嚴謹，也會讓學生感覺理論知識不太重要，只要實踐課學好就行。但是教師應該清楚，理論不過關，實踐也會出問題，如同每個孩子都是先學會走，再學會跑。學習是個循序漸進的過程，偷不得懶，也沒有捷徑，只有把理論的基礎打扎實了，才能在以后更深層次的學習中融會貫通。
2．教學形式單一，教學內容呆板。時代在發展，在進步，作為平面設計課程也要與時俱進?，F實是職業學校的教師在講課時，仍按照之前的教材和案例去跟學生做分析，很多知識都是書本上最基礎的，要知道，平面設計發展也是迅速的，不創新，因循守舊，就抓不住學生的心理，更教不了他們知識。可想而知，一套教學模式好多年不變，換作哪個學生，聽起來也是枯燥的，比較僵化的。因此，教師應該豐富自己的教學形式，并把教學內容好好設計一番，這樣才能提起學生興趣，提高他們學習平面設計課程的積極性。
3．教學方式不科學。平面設計課程具有很強的操作性，但職業學校教師在講課時，通常還是照搬課本，把章節主要內容講解下，然后就是做大量的習題去強化學生的技能，通過做題讓學生掌握所學知識。等到實踐練習時，教師會示范給學生，并加以指導。在整個講課和實踐的過程中，教師一直是主動的，而學生只能是被動接受，這種方式和新課標要求是相違背的，更不利于帶動學生主動學習，體現不出學生的主體性。
4．過于重視技能，忽略了培養創新。作為平面設計課程的重要內容，教師應該重視實踐課程和操作課程，但是要把握好這個度。部分教師講課過于偏頗，不懂培養學生的全面發展，自己教什么課，就一股腦倒給學生，比如平面設計中的實踐和操作課程，其是教會了學生一些專業技巧，但是沒有考慮學生自己的想法，也不給學生發表自己看法的機會，這無形中就抑制了學生的創新思想，讓學生處在一個條條框框中。
二、職業學校平面設計課程教學應對措施
1．教師要重視理論，重視基礎課程。什么樣的教師，就會教出什么樣的學生，上述所說，教師不重理論的情況一定要改善，要不學生效仿起來，對其以后學習是極為不好的。而且應該提高學生基礎課程的質量，因為廣告設計專業要求的綜合能力還是較強的，只有基礎課程學的好，對廣告設計的其他方面才能更好的銜接。例如Photoshop、illustrator、CorelDRAW、Fireworks這些基礎課程都是廣告設計所必須的，按照先易后難的順序，學生學起來也會順利一些。
2．豐富教學形式和教學內容。首先，改變一下灌輸式教育，放低一下教師的高姿態。照本宣科容易讓學生感覺枯燥，例如，可以適當的加入多媒體教學，引入一些和以后工作有關的案例，在此基礎上，展開充分討論，以此吸引學生的興趣。還可以進行探究式學習，選擇好確立要講的主題，在講課中創建類似研究的情境，讓學生主動自發的發現問題，這樣的效果會比較好。其次，教學內容要創新，很多課程以及軟件都會更新，教師在備課時候要注意這一點，更要善于總結，想學生所想，然后把教學內容趣味化，比如現在網絡發達，教師可以多搜集相關素材和資料，讓學生聽起課來，更容易接受。
3．改變教學方式和教學觀念。要想提高學生學習興趣，就要擺脫傳統的教育觀念和方式，要跟上時代的腳步，勇于改善不足之處。第一，要恢復以學生為主體的理念，可以引用案例通過角色教與學，讓學生大膽提問，相互談論，盡量讓學生參與到平面設計課程中。第二，可以分小組相互點評，指出各自優缺點，并建議如何改正，在相互評論過程中，教師再加以總結。
4．提升實際操作能力，鼓勵創新。在上文提到，平面設計課程的實際操作能力強，所以，教師在教課時，要注意提升學生的實際操作能力，因為它直接左右學生在這方面的發展和學習。要想在平面設計專業領域有所建樹，基本操作技能就是奠基石。比如，最基本的插圖能力、設計制作能力、圖形造型能力，這些都應該熟練掌握和應用。創新是時代不變的主題，創新創造價值，尤其平面設計也是如此。鼓勵學生創新，不僅可以提高其在本領域設計出更好的作品，而且也可以培養學生創新這方面的思維，使其能夠自立，不僅僅局限于被動工作。主動工作也更利于學生建功立業，因為從內心來說學生知道自己想要什么，該朝什么樣的方向努力。
三、總結
平面設計學習總結范文2
關鍵詞：平面設計教學；多媒體網絡；教學方法
一、平面設計教學中存在的問題
1.教學內容單一
傳統的平面設計教學內容比較單一，基本以美術、設計等內容為主。教師在教學中只是注重學生技藝的培養，教學內容比較枯燥，學生難以提起學習的興趣，主觀能動陛難以發揮，學生難以將所學知識應用到實際創作中。
2.教學方法單一
傳統的平面設計教學中，教師基本都是采用單一的教學方法，理論教學仍然是教學的主體，偶爾會在教學中穿插一些簡單的例子。學生缺乏主動參與教學的激情，只是被動的接受教師所教的內容。教師難以將多種教學方法應用到教學過程中，學生只能采用死學和死記的方式，學習過程中缺乏創新意識，學習效果較差。
3.學生獲取知識的途徑有限
傳統的課堂教學模式，學生能夠獲得的資源比較有限，僅僅依靠課本、教程等換取相關信息。課本提供的信息難以快速查找，學生很難有效利用課本的作用。課本能夠提供的信息畢竟有限，難以開闊學生的視野，學生的素養提高比較困難，無法接觸先進的設計技巧。
4.理論與實踐脫節
傳統的平面設計教學過程中，理論與實踐難以緊密聯系，依然沿用傳統的教學模式和教學方法，教師只是注重理論知識的教學，而未提高對實踐教學的重視，學生很難獲得實際設計的機會，更別提將理論知識應用到實踐中?，F代設計要求多元化，學生只有將全新的知識和技巧應用到設計中，才能打破傳統思想的束縛，設計出新穎的作品。
二、多媒體網絡中基于互動的平面設計教學對策
1.設計豐富的多媒體課件，激發學生的興趣
學生的學習需要在一定的情境中進行，教師要為學生創設良好的學習情境，指導學生將所掌握的知識與新知識之間建立聯系，以免學生感覺知識枯燥、抽象，喪失學習的興趣。多媒體網絡中，信息的搜集、傳遞的方法和途徑比較靈活，教師要合理利用多媒體網絡的優勢，將有助于教學的內容融入到教學中，學生不必再花費更多的精力去搜集資料。教師要善于制作多媒體課件，在制作時要充分考慮教學目標、教學內容以及學生的特點，制作能夠吸引學生的內容。教師要鼓勵學生發現問題，并通過所學知識分析問題和解決問題。學生學習的主動性是提高平面設計教學效果的關鍵，教師要引導學生自主學習，為學生提供更多的實踐機會，以提高學生的動手能力和創新能力。教師對于多媒體的選擇要合理，視覺媒體、聽覺媒體的選擇要具有明確的目標，其內容要與課堂教學內容匹配。多媒體課件的版面設計、顏色設計、播放次序設計、字體設計等要敢于創新，重點突出平面設計的特點，以便于學生理解和記憶。教師還要結合所學的教學內容，在課件內的適當位置預留一些空白部分，讓學生運用所學知識自我發揮，這樣既能培養學生的主觀能動陛，又能鍛煉學生的發散思維。
2.豐富教學方法，運用電子化學習工具
現階段，平面設計的相關軟件較多，大致可以分為圖形設計軟件、圖像處理軟件、圖文混排軟件三種，Photoshop、F～ehand、CorelDraw等都是常用的平面設計軟件。Corel-Draw軟件輔助學生設計時，可以利用計算機進行復制、移動、旋轉等操作，并可以反復進行實驗，尋求多種變化和組合方式，有助于學生發揮自身的想象，對作品設計精益求精的效果。Corel-Draw軟件的優勢在于其調控色彩方便，填充快捷，并且操作比較簡單，容易掌握。在色彩構成學習時，教師通過對色彩構成知識的講解，學生再配合仿真再現，可以輕松的發現色彩搭配的規律。平面設計軟件的功能強大，使用較為方便，可以提高平面設計的效率。傳統的平面設計需要進行手繪，并通過手工填充顏色，因此需要較長的設計時間。而利用平面設計軟件，需要的時間會大大縮短。學生在平面設計工具的應用過程中，往往會遇到一些問題，教師要善于歸納和總結，組織學生進行分組討論，通過集體的努力解決問題。
3.發揮網絡的優勢，實現個性化學習
網路時代的發展，為學生的學習提供了更多的便利。網絡中具有豐富的資源，學生可以根據自身的特點，搜集對自身學習有用的信息。教師要指導學生合理選擇網絡平臺，并利用網絡協助平面設計教學，提升學生的鑒賞能力和創作能力。教師要對優秀的網站、論壇等資源進行整理后推薦給學生，鼓勵學生積極參與論壇討論，以豐富W生的視野。網絡平臺上有經驗豐富的設計者，其經常會將自己的作品上傳至網絡，學生可以觀察其制作的過程，并可以與作者實時交流。教師要發揮指導性作用，構建教師、學生、網絡的有機互動，進而提升學生的實踐能力。隨著新技術的不斷沖擊，缺乏新意的設計作品難以吸引人們的目光。平面設計教學要注重學生個性的釋放，網絡平臺的多樣性正好符合學生的個性化需求，教學過程更加具有彈性，教學資源多種多樣，學生可以根據自身的需求，實現個性化學習，選擇符合自身發展的學習資源，提高自主學習的效果。
平面設計學習總結范文3
平面設計教學是對學生的能力的全面提升，本文通過對平面設計教學對學生能力的培養探討。針對平面教學中出現的一些問題，提出了相應的方法。
【關鍵詞】
平面設計教學;學生綜合能力;培養研究
當代社會平面設計的發展與競爭，對設計師的需求不僅增加了，而且整體素質也提高了，要求越來越嚴格，但由于許多學校沒有在平面設計教學理論與實踐相結合，教師只有采用傳統的教學方法，而忽視學生創新能力、自學能力和應用能力。
一、平面設計教學中存在的問題
1．傳統的教學模式已不能適應社會發展的需要。在一些學校，采用傳統的教學模式將有一定的平面設計水平教學生工作，不僅注重知識，而且學生學習過程更加規范，所以學生很快就會學會一些專業知識，但學生在這種教學模式作品的風格是統一的，因為觀念受傳統教育觀念的束縛，所以每一個研究學生工作的設計是僵化的。然而，一個標準化的設計系統的形成阻礙了源平面的設計需要開發多樣化和創新的設計理念。
2．在技術水平和教學設計，理論和實踐都不協調。在平面設計教學中，一些教師忽視了實踐教師忽視實踐，注重理論，如何平衡理論知識和實踐它已經成為許多教師的問題。大家都知道，這是一項實際工作，但如果我們不能把握理論知識和專業特點，不能順利進行設計是社會科學與創新的核心?？茖W技術的基本理論是前者和專家知識的總和，但真正的設計工作是基于知識理論，創造性思維能優化教師教學。
3．教師不重視學生創新能力的培養設計工作是靠設計師的創新和思維來創造新的一個新的工作，在一個新的想法的掩護下，將使它更加但在一些學校，教師仍然使用傳統教育它阻礙了學生思維的發展，阻礙了學生創造性思維的發展應適當營造輕松愉快的學生學習環境獨立思考和創新空間，讓每一位學生的設計工作都是全新的思想與思想。
二、平面設計教學的目標
1．培養學生的創新能力和創造性思維最重要的是創意，創意很吸引人在日常教學中，有其自身的特點，關鍵是培養學生的創新能力，探究式教學、案例教學等新的教學方法激發學生的學習積極創新意識。
2．培養學生的自學能力。平面設計的研究不僅要求教師進行科學合理的教學，最重要的是學生的態度，學生要注意自己的學習開放教育后，教師為學生提供創新和空間思維，學生是否真的使用這個空間，花費一定時期的創新與思考產品推廣及雜志的關閉等任務，在開放的學習環境中，有足夠的時間來完成和安排正確的設計，這個任務還允許學生提交每月自愿設計作品。
3．培養學生運用各種命題的能力，為了適應社會的需要，平面設計教學必須加強學生的培養運用各種命題的能力適當的學生進行一些困難的任務，培養學生例如，教師可以要求學生給學生所需的時間如產品、宣傳報告、學生設計理念等命題然后，口頭敘事，為每一個學生進行培養。
三、平面設計教學培養學生的方法
1．隨著科學技術的不斷發展，知識爆炸的時代，自學能力為了適應社會的發展，學生應具備快速接受新事物的能力和學習的能力，特別是在迅速發展的設計行業摒棄不恰當的教學方法，采用新的教學方法以小組的形式，學生可以在有限的時間內完成這項工作作為復習的重點，學生總結經驗和不足，從而達到持續改進培養學生綜合能力。
2．鼓勵學生創新。在教學過程中，教師需要引導學生對創新感興趣興趣、創新將成為習慣，教學過程會變得更加順暢、學習學生的想象力和創造力也會得到更好的挖掘為學生創新訓練創造必要條件，在培訓過程中，教師應遵循開放性原則主要原則，注重學生的心理特點，例如，以最大程度的課堂允許學生識別自己的主題、內容、形式和使用工具充分發揮自主創新意識和設計能力，在自身利益真實個人特征。
3．適當擴充教學內容，培養人才。平面設計涵蓋了生活的許多學科，具有藝術形式設計對象的特點要求學生擁有廣泛的知識和材料在教學過程中，教師不僅要關注學生的專業技能要培養學生的綜合素質，就要注重培養學生的綜合素質，如文學、美學、藝術另一方面，通過拓展學生的知識，引導學生進入創新設計的過程文學、美學等方面的內容，要創造出真正的思想，具有作品的內涵
4．鼓勵學生參與設計競賽和社會實踐。平面設計理論是實用的。使學生能更好地提高綜合能力，更好地適應崗位和社會學生可以參與設計競賽和社會實踐教師應鼓勵學生參與設計競賽理解他人的工作，吸收有用的部分，與他人交流發現和彌補不足，提高設計能力和創新水平教師也應鼓勵學生上學和體驗社會實踐崗位，與學校的區別在于開展有針對性的培訓，提高綜合能源功率。
四、平面設計設計培養學生的策略研究
1．培養學生自主學習。隨著信息時代的到來，學生接受知識和新事物更多地依賴于學生的自主學習，而不是外部教授，對學生自主學習能力提出了更高的要求。學生的自主學習能力對學生今后的職業和發展，也影響著學生自主學習能力的培養，學生不僅需要提高和培養教師的意識，還需要教師的指導和培養。傳統的教學模式使學生更加被動，嚴重制約了學生自主學習能力的培養，使學生成為依賴于教學活動。目前，從學生的自我意識，教師的首要任務，使學生成為教學活動的中心，改變教學模式，讓學生參與學習過程，促進學生發現問題，解決問題，引導學生去探索和創新。因此，在平面設計教學中，教師可以充分的設計任務，讓學生完成他們的教師，作為輔導員，為學生的困難提供指導。例如，教師可以提供案例或工具，讓學生講解，在平面設計的案例中，教師可以讓學生充分利用網絡，探究相關信息的背景、知識和技術。制作課件，有意識地引導學生收集信息，讓學生參與設計工作的全過程，每一步的設計要求。而教師應幫助學生在學生出現問題、或設計效果時，不知道教師應為學生提供必要的幫助，為學生答疑解惑。這樣，學生就可以充分地接觸點和生產需求，并能充分參與學習過程，從而培養獨立思考和自我發現的能力，從而提高他們的學習能力。
2．激發學生的學習興趣，培養學生的創新思維精神。平面設計是一種創造性、創新性的理念，實施全面的工作是最基本的平面設計。學生在學習過程中，要特別重視創新意識的培養，教師要培養學生的創新能力為目標，改變落后的教學模式，一種新的教育理念的形成，引導學生從原有的知識體系中找到生活中的元素，并結合作品。一方面，教師要激發學生的學習興趣。它是智力活動的興趣來源，用興趣充分調動大腦，調動情緒，使所有的學習任務成為一件快樂的事，一步一步來。在設計過程中，教師應更加注重對學生興趣的培養，使學生積極參與教學活動。傳統的教學模式是傳授知識，以知識為主體，僵化的教學模式使學生產生興趣，不愿參與。因此，教師從教學方法、教學方法等方面創新團隊教學方法，激發學生的學習興趣，提高學生的學習能力。另一方面，教師要培養學生的創新思維，提高學生的創新意識，鼓勵平面設計，靈活，從需要打破常規，創新和創新人才的意識，重視學生的心理，讓學生開闊視野，拓展思路，積極的思考和解決問題。教師應為學生提供優秀的作品，讓學生了解作品元素，結合需要運用元素，使學生熱愛自己的創新。從設計工具、生活的各個方面，提高學生的思維深度。
3．充分利用各種形式，鼓勵學生參與實踐。大家都知道，平面設計是一門集感官科學和社會審美創造實踐為一體的學科，實踐能力是平面設計的一項重要技能。但是，如果沒有相關的理論知識，在專家知識方面有很多基本的平面設計理論。平面設計，總結了他以前的經驗，具有很大的現實意義。然而，真正的平面設計思維必須以創新設計理論為基礎。因此，在法庭上，我們應該認識到高校教師的理論和實踐重心。他們的協調性很好，所以平面設計學生在學習過程中，理論與實踐相結合。老師可以讓學生參加展覽。設計競賽，通過提高學科的設計水平和他人的思想來提高設計水平，可以讓學生參與實踐，通過具體應用提高自己的實踐能力。在正常的教學過程中，教師要提高學生的實踐能力，通過安排教學任務，完成設計工作，督促學生做到。
綜上所述，平面設計教學過程中結合實際問題與需要，有針對性的對學生的綜合能力進行培養，可以對學生素質的全面提升有很好的推動作用。
作者：溫曉紅 單位：遼寧機電職業技術學院
【參考文獻】
［1］梁永文．試析高校平面設計教學如何培養學生的綜合能力［J］．中國包裝工業，2015(15)
［2］張海霞．論平面設計教學中對學生設計能力的培養［J］．美術界，2015(04)
平面設計學習總結范文4
一、平面設計教學中存在的問題
1．傳統的教學模式已不能適應社會發展的需要。在一些學校，采用傳統的教學模式將有一定的平面設計水平教學生工作，不僅注重知識，而且學生學習過程更加規范，所以學生很快就會學會一些專業知識，但學生在這種教學模式作品的風格是統一的，因為觀念受傳統教育觀念的束縛，所以每一個研究學生工作的設計是僵化的。然而，一個標準化的設計系統的形成阻礙了源平面的設計需要開發多樣化和創新的設計理念。
2．在技術水平和教學設計，理論和實踐都不協調。在平面設計教學中，一些教師忽視了實踐教師忽視實踐，注重理論，如何平衡理論知識和實踐它已經成為許多教師的問題。大家都知道，這是一項實際工作，但如果我們不能把握理論知識和專業特點，不能順利進行設計是社會科學與創新的核心。科學技術的基本理論是前者和專家知識的總和，但真正的設計工作是基于知識理論，創造性思維能優化教師教學。
3．教師不重視學生創新能力的培養設計工作是靠設計師的創新和思維來創造新的一個新的工作，在一個新的想法的掩護下，將使它更加但在一些學校，教師仍然使用傳統教育它阻礙了學生思維的發展，阻礙了學生創造性思維的發展應適當營造輕松愉快的學生學習環境獨立思考和創新空間，讓每一位學生的設計工作都是全新的思想與思想。
二、平面設計教學的目標
1．培養學生的創新能力和創造性思維最重要的是創意，創意很吸引人在日常教學中，有其自身的特點，關鍵是培養學生的創新能力，探究式教學、案例教學等新的教學方法激發學生的學習積極創新意識。
2．培養學生的自學能力。平面設計的研究不僅要求教師進行科學合理的教學，最重要的是學生的態度，學生要注意自己的學習開放教育后，教師為學生提供創新和空間思維，學生是否真的使用這個空間，花費一定時期的創新與思考產品推廣及雜志的關閉等任務，在開放的學習環境中，有足夠的時間來完成和安排正確的設計，這個任務還允許學生提交每月自愿設計作品。
3．培養學生運用各種命題的能力，為了適應社會的需要，平面設計教學必須加強學生的培養運用各種命題的能力適當的學生進行一些困難的任務，培養學生例如，教師可以要求學生給學生所需的時間如產品、宣傳報告、學生設計理念等命題然后，口頭敘事，為每一個學生進行培養。
三、平面設計教學培養學生的方法
1．隨著科學技術的不斷發展，知識爆炸的時代，自學能力為了適應社會的發展，學生應具備快速接受新事物的能力和學習的能力，特別是在迅速發展的設計行業摒棄不恰當的教學方法，采用新的教學方法以小組的形式，學生可以在有限的時間內完成這項工作作為復習的重點，學生總結經驗和不足，從而達到持續改進培養學生綜合能力。
2．鼓勵學生創新。在教學過程中，教師需要引導學生對創新感興趣興趣、創新將成為習慣，教學過程會變得更加順暢、學習學生的想象力和創造力也會得到更好的挖掘為學生創新訓練創造必要條件，在培訓過程中，教師應遵循開放性原則主要原則，注重學生的心理特點，例如，以最大程度的課堂允許學生識別自己的主題、內容、形式和使用工具充分發揮自主創新意識和設計能力，在自身利益真實個人特征。
3．適當擴充教學內容，培養人才。平面設計涵蓋了生活的許多學科，具有藝術形式設計對象的特點要求學生擁有廣泛的知識和材料在教學過程中，教師不僅要關注學生的專業技能要培養學生的綜合素質，就要注重培養學生的綜合素質，如文學、美學、藝術另一方面，通過拓展學生的知識，引導學生進入創新設計的過程文學、美學等方面的內容，要創造出真正的思想，具有作品的內涵
4．鼓勵學生參與設計競賽和社會實踐。平面設計理論是實用的。使學生能更好地提高綜合能力，更好地適應崗位和社會學生可以參與設計競賽和社會實踐教師應鼓勵學生參與設計競賽理解他人的工作，吸收有用的部分，與他人交流發現和彌補不足，提高設計能力和創新水平教師也應鼓勵學生上學和體驗社會實踐崗位，與學校的區別在于開展有針對性的培訓，提高綜合能源功率。
四、平面設計設計培養學生的策略研究
1．培養學生自主學習。隨著信息時代的到來，學生接受知識和新事物更多地依賴于學生的自主學習，而不是外部教授，對學生自主學習能力提出了更高的要求。學生的自主學習能力對學生今后的職業和發展，也影響著學生自主學習能力的培養，學生不僅需要提高和培養教師的意識，還需要教師的指導和培養。傳統的教學模式使學生更加被動，嚴重制約了學生自主學習能力的培養，使學生成為依賴于教學活動。目前，從學生的自我意識，教師的首要任務，使學生成為教學活動的中心，改變教學模式，讓學生參與學習過程，促進學生發現問題，解決問題，引導學生去探索和創新。因此，在平面設計教學中，教師可以充分的設計任務，讓學生完成他們的教師，作為輔導員，為學生的困難提供指導。例如，教師可以提供案例或工具，讓學生講解，在平面設計的案例中，教師可以讓學生充分利用網絡，探究相關信息的背景、知識和技術。制作課件，有意識地引導學生收集信息，讓學生參與設計工作的全過程，每一步的設計要求。而教師應幫助學生在學生出現問題、或設計效果時，不知道教師應為學生提供必要的幫助，為學生答疑解惑。這樣，學生就可以充分地接觸點和生產需求，并能充分參與學習過程，從而培養獨立思考和自我發現的能力，從而提高他們的學習能力。
2．激發學生的學習興趣，培養學生的創新思維精神。平面設計是一種創造性、創新性的理念，實施全面的工作是最基本的平面設計。學生在學習過程中，要特別重視創新意識的培養，教師要培養學生的創新能力為目標，改變落后的教學模式，一種新的教育理念的形成，引導學生從原有的知識體系中找到生活中的元素，并結合作品。一方面，教師要激發學生的學習興趣。它是智力活動的興趣來源，用興趣充分調動大腦，調動情緒，使所有的學習任務成為一件快樂的事，一步一步來。在設計過程中，教師應更加注重對學生興趣的培養，使學生積極參與教學活動。傳統的教學模式是傳授知識，以知識為主體，僵化的教學模式使學生產生興趣，不愿參與。因此，教師從教學方法、教學方法等方面創新團隊教學方法，激發學生的學習興趣，提高學生的學習能力。另一方面，教師要培養學生的創新思維，提高學生的創新意識，鼓勵平面設計，靈活，從需要打破常規，創新和創新人才的意識，重視學生的心理，讓學生開闊視野，拓展思路，積極的思考和解決問題。教師應為學生提供優秀的作品，讓學生了解作品元素，結合需要運用元素，使學生熱愛自己的創新。從設計工具、生活的各個方面，提高學生的思維深度。
3．充分利用各種形式，鼓勵學生參與實踐。大家都知道，平面設計是一門集感官科學和社會審美創造實踐為一體的學科，實踐能力是平面設計的一項重要技能。但是，如果沒有相關的理論知識，在專家知識方面有很多基本的平面設計理論。平面設計，總結了他以前的經驗，具有很大的現實意義。然而，真正的平面設計思維必須以創新設計理論為基礎。因此，在法庭上，我們應該認識到高校教師的理論和實踐重心。他們的協調性很好，所以平面設計學生在學習過程中，理論與實踐相結合。老師可以讓學生參加展覽。設計競賽，通過提高學科的設計水平和他人的思想來提高設計水平，可以讓學生參與實踐，通過具體應用提高自己的實踐能力。在正常的教學過程中，教師要提高學生的實踐能力，通過安排教學任務，完成設計工作，督促學生做到。綜上所述，平面設計教學過程中結合實際問題與需要，有針對性的對學生的綜合能力進行培養，可以對學生素質的全面提升有很好的推動作用。
作者:溫曉紅 單位:遼寧機電職業技術學院
參考文獻：
［1］梁永文．試析高校平面設計教學如何培養學生的綜合能力［J］．中國包裝工業，2015(15)
［2］張海霞．論平面設計教學中對學生設計能力的培養［J］．美術界，2015(04)
平面設計學習總結范文5
關鍵詞： 中職教育 平面設計 教學改革 興趣引入 教學做合
一
當今時代，平面設計已經充分顯示了其優越性，信息量大，傳播速度快，范圍廣，方便快捷等。平面設計行業對設計人員的需求量與日俱增，對從業者的專業素質提出了更高要求。作為培養社會技能型人才的中等專業學校需進一步優化平面設計教學理念，注重“職業與技術”相結合，以就業為主要目標，以培養適應時代需求的高素質、技能型平面設計人才為己任。經過幾年教學，我發現只有初中文化水平的中職生在學習平面設計時往往很尷尬，大致如下。
尷尬一：中考受挫，缺乏學習自信心。
剛剛初中畢業的學生因中考成績不好，不能升入高中學習，無奈選擇了社會和家長認知度不高的中職學校。這些學生往往需要一兩個月甚至一學期的時間適應這種不被認可的學習和成長環境，受環境影響學習熱情不高，更是缺乏學習自信心。
針對上述情況，我的做法是，讓學生介紹自己的情況，比如家庭環境，家里有沒有電腦，學習基礎等，自己寫一段文字，題目是《學習平面設計我準備好了》。其中，很多學生寫到初中成績不理想，導致自信心不足。
有個學生寫得很實在：1992年出生的我，因為上學的時候沒有好好學習，所以連中考也沒敢考，后來上了中職，選了平面設計，但是聽說這行飽和了，我的基礎又很差，沒有信心，不知道有沒有出路？
我告訴他，做事先要有信心，沒有自信心便缺少了走下去的勇氣。請忘記你的成績不好，忘記過去不美好的，記住美好的，帶著滿滿的自信開始你的平面生涯。
后來這個學生獲得了多次平面設計獎，在全國ITAT平面設計大賽上獲得三等獎，很不錯，而且他們是與高職和大學生一起比賽的。
尷尬二：文化水平低束縛了設計思路。
中職學校的教學對象是初中畢業的學生，有的甚至只讀到初中二年級。這些學生本來在讀初中時成績就不好，沒有畢業的更是基礎差，連基本的漢字都沒有認全，更別說平面設計中一些需要理解的廣告語了。
有一次我讓學生欣賞這類平面廣告：如果一個廣告擁有一個優秀的文案，那么商家是很愿意強勁有力地將文案最直接喊出來的，于是我們看到了很多以字母為主的平面廣告。在廣告中將文案以創意的方式釋放出來，吸引的不僅僅是眼球，很明顯，設計者就是將自己的廣告意愿直接用文字吶喊出來，配以簡單的圖案，甚至有的直接就是文字，沒有一點圖案，像這類根本沒有圖案提示的純文字廣告，你一定要有一定的知識基礎，懂得多一點外語詞匯，才能讀懂。不得不承認，這樣的廣告也有它的魅力，很多學生一看到這些廣告，就唏噓不已，贊嘆不停，恨自己怎么想不出這樣的好作品，設計如此簡單但又充滿創意。
尷尬三：技能操作弱影響效果顯示。
中職生之前只學習了最基礎的計算機操作，如OFFICE辦公自動化中的WORD、EXCEL等，對平面設計這樣的專業課更是聞之未聞，見之未見，更不曾想過在電視網絡上經?？吹降钠矫鎻V告有一天自己也能做出來。由于上初中時接觸得少，技能操作水平不高，有時想的和做出來的效果有天壤之別，看起來很不舒服。很多時候，我讓學生仿做優秀作品，做的結果往往不盡如人意。
尷尬四：美術基礎差，制約了設計想法。
我在開學初就要了解學生中有沒有以前畫過畫或是有一點美術基礎的，因為學習平面設計美術基礎中的色彩和造型感特別重要。往往一個班只有兩三個學生稍稍有些美術基礎，其他的都是色彩和造型感平平之輩。
畫好畫，做出好的設計，除了美術基礎外還需要執著和靈感。
二
面對以上種種尷尬，筆者經過幾學期的教學方法改革和效果驗證，總結出了幾種改革方法，緩解了平面設計教與學的尷尬。
（一）培養學生的學習自信心
學習自信心是成功不可缺少的心理因素，筆者認為，提高學生的學習自信心，需要從以下幾點入手：樹立學生的學習自信心；教導學生設定學習目標和努力實現已定目標；設計學習任務，循序漸進；加強與家長的聯系，與之共同激勵學生；夸大現已取得的小成績，鼓勵其取得大成績；與心理老師一起引導學生忘記過去的中考失敗，以陽光心態重新開始，在專業學習上取得好成績，與過去說BYEBYE。
剛開始學習平面設計，我這樣給學生樹立自信心：給他們看很多流行又酷派的媒體廣告，然后很認真地告訴他們：將來有一天，你們自己也能做出來，相信自己。學生們不曾想過在電視網絡上經?？吹降钠矫鎻V告有一天自己也能做出來，我給他們看和欣賞這些廣告，告訴他們要經歷這樣的過程：由看逐漸到欣賞，由欣賞到自己動手做，由動手做到做得有模有樣。要對自己有信心，沒有什么不可以。學生們摩拳擦掌，就此樹立了學習自信心。
（二）興趣引入，練習輔導，教學做合一
學平面設計之前，必須明白學設計不是一朝一夕之事，要做得好很大程度上需要興趣支持。百度CEO李彥宏先生曾經接受訪問談及百度為何能取得現在的成就時，總結說道，最好能做自己喜歡做的事情，興趣可以培養一切，另外是做自己擅長的事情。可見，興趣是成功最好的老師，即使你沒有美術基礎，沒有設計天賦，但如果你有足夠的興趣，照樣可以做得很好。
我有一個習慣，上課內容盡量與生活相聯系。比如這一周有清明節，那我的備課就會涉及清明節的相關知識，學生學習了課程內容，課外知識也會豐富。知識之間都是相通的，更會相互促進，4月17日被定為“中國校園環保日”，我在備課時在網上找了很多美輪美奐的環保設計作品，學生看到這些好作品，不但被作品本身的色彩和圖案吸引，還為其好的創意喝彩，我再借此進行德育感化，倡導環保從“我”做起，從大家的生活小環境做起，小環境影響大世界，只要每個人都有環保意識，世界就會充滿綠色，生活會更加燦爛美好。學生們深深地為這美好的課堂氛圍所感染，不自覺開始設想：如果我是環保宣傳者，那么我會怎樣設計宣傳廣告呢？
我將學生分組，組內交換意見；也可以獨立設計，尊重學生個人意愿。大家討論好方案后開始設計作品，這時候我是他們的輔導老師，是助手，是參與設計者，哪組需要我走向哪組，共同完成設計作品。每個學生都參與其中，榮辱與共，好的一起分享，不好的一起分擔，下次改正。
（三）鼓勵性評學評教，通過交流共同提高
學生完成了教師布置的技能操作練習和創新設計后，進行廣泛的評價活動，包括學生自評、學生互評和教師評學。
學生代表先對自己的作品自評，其他學生對代表作品給出建議和意見；小組內學生互評，小組間學生互評，達到全員參與和學習，在互動中鞏固知識的目的。課堂中學生真正變成學習的主人，學生不僅學會，而且會學，教師對學生作品和學生互評給予評價，評學生作品，評小組合作狀態，形成有序、動態、有效的學習狀態，在評價中補充、完善，師生共同收獲成功的喜悅。
（四）通過美術基礎培訓，提高專業素質
平面設計專業的教學計劃不是考慮開不開美術課，而是考慮開多少，何時開。根據教學計劃課時情況，科學地開設美術專業課，比如基礎的色彩和素描、字體與圖案設計、手繪POP等。經過至少兩學期的美術專業課學習，學生可以掌握基本的圖形圖案創建、造型搭建、色彩搭配等技能，這樣學習平面設計就能順利地將自己的想法變為精彩的設計作品。
（五）培養收集習慣，懂得模仿，學會借鑒
生活中我有收集的習慣：收集各色樹葉，尤其是秋天落葉很美，各有形狀和色彩；買了新衣后收集標簽的包裝袋，往往好的衣服LOGO都是請專業設計師設計的，色彩和構圖都很精彩；收集造型好的樹枝，擺在家里或辦公桌?？吹降奈恢??？吹镁昧耍枚弥?，色彩和造型感自然而然就在腦中形成了。我還告訴愛吃零食的學生，很多食品小包裝特別是在電視上做過廣告的，設計得不錯，可以收集自己喜歡的折好夾在書本里，常常翻開來看，也是不錯的好習慣。只要我們養成收集的好習慣，美好的想法和靈感就會油然而生。
新手成長需要一個過程，這自然要從模仿開始。要多看優秀的設計作品，學習別人作品中優秀的地方，并且多多練習，不斷進步，不斷提高自己。從模仿中慢慢學會如何借鑒，好的借鑒就是一種創新。努力創造屬于自己的東西才是一個真正的平面設計者需要做的。
隨著平面設計專業的飛速發展，世界文化的融合，只有采用適合中職生特點的教學方法，我們的設計之路才會越走越寬，才可能創造出有中職特色的、貼上標簽不可復制的設計作品，才能在平面設計領域占有一席之地。
授之以魚，不如授之以漁，說的是與其直接給予一個人物質上的幫助不如教會他一項技能，直接的物質幫助只能應付一時，而一種技能的掌握則可以讓人衣食無憂。生活中總會遇到各種新事物，迎接新挑戰，我們無法一次性學會所有技能應對未來生活中各種未知的挑戰。生活是變幻莫測的，充滿各種可能，所以說，在學習的初始階段做得不夠好不需要覺得羞愧，通過學習和摸索最終取得成就的人總是令人欽佩的。同理，中職生在平面學習中遇到這些尷尬都是無所謂的，現在還只是一個開始，要走的平面之路還很長，需要足夠自信和加倍努力，而不斷地學習和提高也是人生的意義所在。
參考文獻：
平面設計學習總結范文6
本文雖從大設計概念出發，但在論述過程當中更偏向于平面設計方向，總結設計、平面設計的知識結構，平面設計的技巧，平面設計的設計元素，平面設計的手法，平面設計的風格等等，根據我個人的認識，并結合很多資料，進行一些淺顯的討論，目的是為了能夠揭示設計的基本問題及核心精神。對設計師個人起著普遍意義和作用的問題的總結，使設計人員能夠明白這一職業自己的知識結構、素養、原則、職業道德、責任等等。
論文中的內容，為避免教條化，請考慮到理論與實踐當中的差距作為對設計的認識、思維的方法論，其只具有一般性的指導作用。
第一章：理解平面設計
了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。
第一節：平面設計的正名與分類
設計一詞來源于英文"design"，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現在學科之間的交叉更廣更深，傳統的定義，例如現行的叫法“平面設計（graphisdesign）視覺傳達設計、裝潢設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。
現在，在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。
另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。
第二節：平面設計的概念
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。
第三節：平面設計的特征
設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委托人說話。
設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在于發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。
第二章：平面設計之路
設計的學習可能有很多不同的路，因為這是有設計的多元化知識結構決定的，不管你以前是做什么的，不管你曾經如何如何，在進入設計領域之后，你以前的閱歷都將影響你，你都將面臨挑戰與被淘汰的可能，正如，想要造就偉大永遠不可能是依靠人們的主觀愿望所能達到的一樣……
第一節：你確認你要進入這一領域嗎？--設計師的知識結構
設計多元化的知識結構必將要求設計人員具有多元化的知識及信息獲取方式。
第一步：從點、線、面的認識開始，學習掌握平面構成、色彩構成、立體構成、透視學等基礎；我們需要具備客觀的視覺經驗，建立理性思維基礎，掌握視覺的生理學規律，了解設計元素這一概念。
第二步：你會畫草圖嗎？1998澳大利亞工業設計顧問委員會調查結果，設計專業畢業生應具備的10項技能第一位就是：“應有優秀的草圖和徒手作畫的能力，作為設計著應具備快而不拘謹的視覺圖形表達能力，繪畫藝術是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式，我們有理由相信，繪畫是平面設計的基礎，平面設計的設計的基礎！”
第三步：你還缺少什么？缺少對傳統課程的學習，如陶藝、版畫、水彩、油畫、攝影、書法、國畫、黑白畫等等，太多太多，你還是問問自己吧！不管如何這些課程將在不同層次上加強了你設計的動手能力、表現能力和審美能力，他們最關鍵的是讓你明白什么是藝術，更重要的是你發現你自己的個性，但這也是一個長期的過程。
第四步：“我可以開始設計了嗎”？當然不行，你要設計什么？正如你要開始玩游戲了，你了解游戲規則嗎？不過你不用擔心，你已經進入了專業自身的學習，同時也意味著你才剛剛開始，你將不折不撓，不浮躁不抱怨、務實的、實事求事的態度步入這一領域。我們以標志設計為例，我們需要具備什么樣的背景知識，標志的意義、標志的起源、標志的特點、標志的設計原則、標志的藝術規律、標志的表現形式，標志的構成的手法、我們需要理解為什么？為什么可口可樂會紅遍全球；為什么我們渴望穿Lee牌牛仔褲？作為一名設計師，你對我們周圍的視覺環境滿意嗎？問問自己，你的設計理想是什么？
第五步：你能辨別設計的好壞，知道為什么嗎？上一步通過對設計基礎知識的學習，不知不覺你已經進入了設計的模仿階段，為了向前我們必須回顧歷史，既而從理論書籍的學習轉變為向前輩及優秀設計師學習。這個階段伴隨著一個比較長期的一個過程，你的設計水平可能會很不穩定，你有時困惑、有時欣喜，伴隨著大量的實踐以及對設計整個運轉流程逐漸掌握，開始向成熟設計師邁進。
你需要學會規則，再打破規則。
第二節：你能成為優秀出眾的設計師嗎？--對設計師的要求
1、成功的設計師應具備以下幾點：
A、強烈敏銳的感受能力
B、發明創造的能力
C、對作品的美學鑒定能力
D、對設計構想的表達能力
E、具備全面的專業智能
現代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感并能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特征，反映了真正的審美情趣和審美理想。起碼你應當明白，優秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。
2、設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光、品味。不盲從、不孤芳自賞、不驕、不浮。以嚴謹的治學態度面對，不為個性而個性，不為設計而設計。作為一名設計師，必須有獨特的素質和高超的設計技能，即無論多么復雜的設計課題，都能通過認真總結經驗，用心思考，反復推敲，汲取消化同類型的優秀設計精華，實現新的創造。
3、平面設計作為一種職業，設計師職業道德的高低和設計師人格的完善有很大的關系，往往決定一個設計師設計水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握權衡能力、辨別能力、協調能力、處事能力……將協助他在設計生活中越過一道又一道障礙，所以設計師必須注重個人的修為，文人常說：“先修其形，后練其品”。
4、設計的提高必修在不斷的學習和實踐中進行，設計師的廣泛涉獵和專注是相互矛盾又統一的，前者是靈感和表現方式的源泉，后者是工作的態度。好的設計并不只是圖形的創作，他是中和了許多智力勞動的結果，涉獵不同的領域，擔當不同的角色，可以讓我們保持開闊的視野，可以讓我們的設計帶有更多的信息。在設計中最關鍵的是意念，好的意念需要學養和時間去孵化。設計還需要開闊的視野，使信息有廣闊的來源，觸類旁通是學習平面設計的重要特點之一，藝術之間本質上是共通的，文化與智慧的不斷補給是成為設計界長青樹的法寶。
5、有個性的設計可能是來自扎跟于本民族悠久的文化傳統和富有民族文化本色的設計思想，民族性和獨創性及個性同樣是具有價值的，地域特點也是設計師的知識背景之一。未來的設計師不再是狹隘的民族主義者，而每個民族的標志更多的體現在民族精神層面，民族和傳統也將成為一種圖式或者設計元素，作為設計師有必要認真看待民族傳統和文化。
第三章：平面視覺的科學
視覺會給人帶來一連串的生理上的、心理上的、情感上的、行動上的反應，設計是視覺經驗的科學，他包括兩個方面，一個是不以人為而改變的即生理感受的人的基本反應，另一個是隨即的或不確定因素構成。如個人喜好，性格等等、等等。
一、相對穩定的方面：
主要是生理上的視知覺，人們的一些視覺習慣、視覺流程、視覺邏輯，如從上到下，從左到右，喜歡連貫的、重復，喜歡有對比的，還有在顏色方面人們最喜歡的其實是有對比的互補色等等。這都是跟人們的生理上的習慣有關，都是人生理機能的本能反應。作為設計師應該對這些知識能充分了解、靈活運用，設計是對人本的關注，首先應對文化與人的感知方式這些相對穩定的方面進行研究，并且需要我們在實踐中去總結。
二、不穩定的方面：
不穩定的方面主要是指情感、素質、品位、閱歷上的不同，在設計過程中你需要具備一定的判斷和把握能力，你需要客觀和克制，才能完成卓越的設計。
三、設計思維的科學：
設計是必須具有科學的思維方法，能在相同中找到差別，能在不同當中找到共同之處，能掌握運用各種思維方法，如縱向關聯思維和橫向關聯思維以及發散式的思維，善于運用科學的思維方式找到奇特的新的視覺形象，才能不斷發現新的可能。
平面視覺的科學其實是一個很大很深的學問，只有在這門學問的健全和深入的推廣，才能保證設計水平的普遍提高。在這里只是拋磚引玉式的提出這一觀點，還需要日后結合其他學科的研究成果進行系統的整理和論述。
第四章：平面設計的一般流程
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決于態度。
一、調查
調查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調查。背景、市場調查、行業調查（關于品牌、受眾、產品……）、關于定位、表現手法、……調查是設計的開始和基礎（背景知識）。
二、內容
內容分為主題和具體內容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調動視覺元素
在設計中基本元素相當于你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優秀的設計師往往很“吝嗇”，每動用一種元素，都會從整體需要出發去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據類別來進行劃分，如可以分為：標題、內文、背景、色調、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規律框架和非規律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現出一個設計師對色彩的理解和修養。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產生聯想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現手法
手法即是技巧，在視覺產品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢？一種是完整完美的以傳統美學去表現的設計方式，會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到（包括在材料上）三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢？雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢？這取決于你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前后銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩
記住，你要創造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關于風格
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養的反映，也是設計師成熟的標志，以為“了解大同，才能獨走邊緣”。
九、制作
檢查項目包括：圖形、字體、內文、色彩、編排、比例、出血……
要求：視覺的想象力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解！
如果你有一雙發現美的眼睛
