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小學音樂教學實錄范文1
音樂的直觀感受是引導人類心靈的直接通道，無論是悲傷的、喜悅的或者是矛盾的復雜心情，都可以通過直接通道通往內心，直擊心靈。小學的音樂教學是音樂教學的起點，也是最原始化的音樂教學。因而，有效的音樂教學顯得尤為重要，讓學生在生動化的課堂教學中，初步地了解音樂的基本知識，掌握音樂的演唱、演奏等不同的音樂知識，親身體驗音樂的內涵，不斷地感知音樂，從而愛上音樂，是小學音樂教學的最終目的。
一、什么是有效的音樂課堂
音樂課堂是提高學生音樂素養的教學體驗，有效的音樂課堂是在培養學生音樂知識的基礎上提高學生的音樂學習能力與鑒賞能力，從而在實踐體驗的課堂中不斷提高自我的內在音樂涵養。有效的音樂課堂是師生之間的互動學習與實踐提升的有效交流，師生之間有效互動，課堂有序而富有新奇色彩，能夠帶動學生學習與交流，實踐性與娛樂性強，學生學習參與度較高，自主創新強的課堂才是真正的有效課堂。
二、音樂課堂的實踐教學的思路
1.首先要踐行音樂教學的實踐原則
（1）興趣性原則
小學的音樂課堂重在興趣的培養。一般而言，小學生的學習能力較弱，特別是對于較為固化的課堂教學，需要在他們感興趣的基礎上才能進行，因而在普遍的音樂教學中適當地引入一些有趣生動又富有韻律的知識經驗融入音樂的教學當中，適當地增強學生對于音樂的興趣，這樣才能激發學生學習音樂的動力。
（2）啟發性原則
啟發性教學是一種教學手段，它是在遵循基本的教學規律的前提下，適當地采用各種不同的教學方法，不斷調動學生自主學習的積極性。在啟發式教學中教師是教學的指導者，起著風向標的作用，對于學生而言，教師只是在迷惑時的一盞明燈，可以不斷地指導他們學習，但學習的主體仍舊是學生自己，學生可以在不斷地自我學習中完善自我。
（3）實踐性原則
音樂的教學是說唱與練的結合，這樣的教學內容最適合的教學方法當屬實踐教學，只有在不斷地實踐體驗中才能讓學生充分地接觸所學知識，體驗教學內容，從而領略音樂中所蘊含的深意與意蘊，感知音樂的魅力所在。
（4）創造性原則
創新是藝術源源不斷的基石，只有在前人的基礎上，不斷結合自身所處的條件，開拓創新，才能豐富藝術本身。在音樂的學習中，并不僅僅是指學習到已有的知識經驗，而是在所學的知識的基礎上創新運用，靈活應用音樂知識。創新性的教學原則，是培養學生創新思維與人物個性的基礎。
（5）全體性原則
全體性原則是指在整體范圍內讓每一位學生都學有所得，在自身學習的基礎上都能得到自我的提升。在整體性原則下，每一位學生都可以得到平等的照顧與對待，讓每一位有音樂興趣的學生都得到更好的發展。
2.音樂實踐教學的基本研究任務
在小學音樂課堂有效教學的實踐思路研究中，對于如何構建有效的小學音樂課堂提出了一系列的基本方法。適當采用創設情境，靈活教學，不斷開拓音樂教學的教學思路；音樂教學的教學內容中，需要將實踐性的普遍理論融入教學，不斷豐富教學方法，提高教學質量；另外，在小學音樂教學內容中有很多教學分類，并不僅僅只是說唱的內容，因此，需要融入舞蹈動作和音樂技巧等多方面的內容，這就需要我們在教學中研究如何將多方面的教學內容融會貫通，科學教學。
3.小學音樂課堂教學實踐思路的研究方法
小學音樂課堂教學實踐思路的研究方法因采用最為普遍的科研方法的研究步驟，首先要明確教育研究的課題選擇，即提出問題；制定教學思路；實施教學實踐。在實踐之后，需要對于教學的實踐結果進行課后的評價，找到教學的不足與缺陷，從而進行課后的修訂，然后再次進行課堂實踐，檢驗修正方案，進行反思總結。
小學音樂教育學科的有效教學是提高學生音樂鑒賞力的源頭。它不斷地通過各種生動靈活的音樂實踐教育活動，進一步提高小學生的音樂感知能力與靈敏度，提高學生愛好音樂的興趣，發展小學生感受音樂的鑒賞能力、從而在音樂的實踐中提高音樂的表現能力和創造能力，不斷地在潛移默化的音樂教育中提高音樂文化素養，豐富音樂的情感，陶冶音樂的高尚情操，告別“下里巴人”的音樂鑒賞水平，學會鑒賞“高山流水”般的高雅音樂，使學生學會唱歌、聽賞、演奏、表演的方法，具有一定的評價能力。
小學音樂教學實錄范文2
關鍵詞：音樂教育德育
中圖分類號：G632 文獻標識碼： C文章編號：1672-1578（2012)03-0175-02
進入青少年時期的中學生，身體發育非常迅速，心里也隨之發生著巨大的變化。他們感情充沛，想象力豐富，善于接受事物，內心比兒童時期過于復雜，審美心理發展進入“浪漫”時期。同時，他們的自制力較差，容易沖動，對待事物尤其是新生事物缺乏一定的辨別。分析能力，遇事易“隨大流”，有一定的盲目性。這一階段的教育一定要遵循青少年的身心發展特點。正確、合理地引導，才能起到良好的效果。
1 音樂教育是德育的重要手段之一
道德教育不同于其他知識、技能的傳授那么具體，它有一定的抽象性并且必須經過一個由“接受”到“內化”的原則。在道德教育的過程中，從某種意義上講，學生是被動接受思想教育，必須經過學生主觀能動地去吸收、消化，即“內化”，才能真正達到預期的教育目標。因此，道德教育在具體的實施過程中采用的途徑、方法及手段是其能否順利進行的關鍵所在。
以往的教育實施實踐使我們認識到：枯燥的講述、硬性的灌輸都不會起到良好的教育效果，甚至會引起學生的抵觸。對此，必須針對他們的年齡特點采取易于青少年接受的形式，使之在愉悅的情緒中，不知不覺、潛移默化地接受教育。音樂教育有著其他教育所不具備的獨特之處，它的主要特點是寓教于樂。音樂教育對于人的思想情感和精神面貌的影響，不是通過強制手段讓對象接受，而是經過難以察覺的、無形的熏陶、浸潤而產生的深刻而久遠效果的。因此，此種教育不同于政治的說教、理論的學習和科學知識的傳授，而往往是寓教育于愉悅，在愉悅中受教育，使受教育者將感官中的快樂、美的享受和理智的滿足、精神的愉悅緊密結合在一起。于是，受教育者往往是自覺自愿的、樂于受教。前蘇聯的教育學家蘇霍林斯基認為：“在語言已經窮盡的地方，音樂才開始它起作用的領域。那些無法用語言告訴人的東西，可以用音樂的旋律訴說，因為音樂是直接變現人的情緒和內心感受的。在這方面應當注意到，音樂是對青年的心靈起作用的不可替代的手段。”
2 學校音樂教育的現狀
正是由于音樂能對人的思想和心靈產生巨大的影響，用優秀的、健康的、積極向上的音樂作品對青少年進行正面引導，是指從中吸取有利身心發展的營養，進而幫助其樹立正確的人生觀、價值觀、顯得尤為重要。同時，我們也應該看到：當今音樂藝術的發展是多元的，并且非常迅速、青少年學生所處的音樂環境也隨之發生了很大的變化。他們能夠多渠道的接受豐富的音樂信息，學校音樂教育，已不再是青少年接觸音樂的主體。他們從廣播、電視等媒介得到的音樂供給之數量要遠遠大于學校的音樂課堂。當代青少年所聽、所唱的音樂作品風格多樣，題材各異，內容混雜，其中也不乏一些內容不健康的消極作品。在各種形式的音樂作品中，對他們影響最大的流行音樂，少部分人甚至發展為追星族影響了正常的學習和生活。作為音樂教育工作者，應當清醒的認識到流行音樂、商品音樂已經對學校音樂產生了巨大沖擊，削弱了學校音樂教育對青少年音樂生活的必要影響。青年人的人生觀、世界觀和價值觀也發生了一些變化。如自我出發、樂于索取、不愿奉獻、懷疑一切、迷戀腐朽的心態有所滋長、學生的音樂審美價值觀念混亂。
當前青少年的音樂生活體現了他們音樂趣味的轉變，了解這種轉變是對他們音樂教育的必要前提。青少年自發形成的音樂生活方式也成一個側面反映了他們的審美選擇。他們認為“生活化”的音樂作品貼近他們的生活實際和心理特征，能引起共鳴。青少年處于自我意識萌芽時期，已漸漸意識到自身的一些身心特點，并形成了一種富有青春期特點的生活方式和心理態度。因此，他們往往選擇一些與當代生活較為接近的音樂作品。所謂“情緒化”的音樂作品，是指再現內心情感表現要求，這與他們的發展特征有關。另一方面，也與學校教育偏重理智思維的發展，使學生情感生活貧乏有關。他們喜愛流行音樂重要原因是“發泄內心情感”，青春期發育產生對愛情的朦朧意識也使他們對愛情歌曲懷有特殊的興趣。學校負擔過重、思想壓力大使惡魔喜愛“娛樂性”音樂作品的主要原因。他們在音樂作品的欣賞和自娛自樂的活動中，傾訴內心的情感，舒緩學習中的緊張情緒，獲得精神上的滿足和享受。音樂已經成為青少年生活中不可缺少的重要組成部分。
3 方法與對策
針對青少年音樂生活環境和音樂選擇的新特點，學校音樂教育做出了相應的調整和改革，既不能一味地迎合學生的興趣，也不能不顧學生的實際情況，無視學生的需要。
3.1改變觀念
音樂教育同其他學科一樣，既要求完成本學科的內容，還要完成人的一般發展所需的培養任務，即體現對人的全面發展的培養。說到底各科教育都首先是“樹人”的教育。已故著名教育家豐子愷先生在20世紀40年代出的文章《三十年藝術教育之回顧》中就曾經指出：“藝術科何以不長進？……一向偏重于藝術的末技而忽略藝術的精神?！薄捌胀ń逃墙∪烁竦慕逃皇桥嘀矊ｉT人才的教育。”“音樂科要使學生賞識音樂之美，應用其美，以增加生活的趣味，感化其美而長養和愛的精神，而不是但求學生都能唱歌?！边@些觀點對于今天的藝術教育觀來說，仍有很強的現實意義，它闡明了藝術教育的本質，明確了藝術教育的任務。作為當代音樂教育工作者，要樹立“大教育”的觀念，站在全面發展的高度上，正確認識音樂教育的本質和任務，進而運用音樂的特殊功能，為培養學生健全的人格、高尚的心靈發揮積極的作用。正如前人所說：“光有品行沒有知識是脆弱的，光有知識沒有品行則是危險的”，是對社會潛在的威脅。
3.2對音樂教育任務的重新認識
小學音樂教學實錄范文3
本節課是我參加河北省小學音樂教學實錄評比中所執教的一節音樂課,在本節課中通過讓學生的自主、合作、探究等一系列的活動,讓他們在音樂中去感受音樂、理解音樂,既而進一步的表現音樂。通過國旗的展示,讓學生更為直觀的認識了國旗的美麗,加深學生對國旗的理解,更好的進行愛國主義教育。藝術與文學是相通的,把讀、唱、舞、創、畫引入該課堂,不僅豐富了學生的課堂生活,也為歌曲的學習和欣賞完成起到了錦上添花的作用。學生們在這一節課上所表現出的思維敏捷、活動積極、參與性強等特點,為這一節音樂課增添了無限的亮點。但是,不可忽視的是:學生的語言組織能力美中不足,還有待于提高,他們在回答問題時出現了詞不達意的情況,有的學生理解的比較正確,卻不能完整的通過語言完美的闡述出來,這不能不說是我們教師教學中的一種遺憾!針對學生在課堂上出現的類似問題對于我自己還真有些手足無措的感覺,如何解決這一在課堂上出現的普遍情況,作為教師,我們應該深深的反思自己的教學。
在本節課上讓學生充分的展現自己的才華,讓他們通過誦、唱、舞、評等方式,讓學生真正的在自己的音樂課堂上做自己的主人,體現我的“我的課堂我做主”的教學原則,讓學生在這樣的課堂上肆意的展現自信心、忘我的表現自己的才能、想說就說、想唱就唱!把音樂課堂真正的變成學生自我的快樂的、忘我的課堂。
我認為,音樂課不能單單的只是學習歌曲、欣賞名作、傳授樂理知識,更為重要的應該是要參入多元文化,讓學生在學習音樂的同時吸取多方文化,取其精華、棄其糟粕,把精華充實到自己的音樂課堂上,讓學生做學習的主人,對音樂課的課程設置也讓學生參與其中,讓他們說一說自己在音樂課上渴望學習到哪些方面的知識和優美的歌曲,通過調查,高年級的學生與低年級的學生所呈現出了不同的要求,高年級的同學渴望學習到最為流行的現代音樂,低年級學生喜歡蹦蹦跳跳的歌表演和生動活潑的音樂活動。為了迎合學生的種種學習要求,作為教師應不斷的完善自己的知識面和藝術感,在不影響學生學習求知情緒之下,積極的引導讓他們去學習優秀的民族音樂和他們所感興趣的不同類型的音樂。
音樂的“樂”字同快樂的“樂”,在樂中求樂,從樂中找樂。讓音樂的課堂真正的體現快樂、自主的教學原則,讓學生在音樂的天空下自由、快樂、無憂、自主的翱翔!
小學音樂教學實錄范文4
在我們縣小學音樂教師課堂教學調研中，兩位來自不同小學的音樂教師展示了他們的課堂教學風采。一位聽課的教師悄悄問我：“你們音樂課教師的提問怎么這么簡單，大多是一問一答式。難道就不可以串聯起來，形成一個主題，留待學生仔細思考后再共同交流、探討、解決嗎?”是的，我一直在思考音樂課堂教學中提問的層次性和有效性問題，這個問題其實是我們一部分音樂教師的難題，尤其是偏遠小學。音樂學科具有很強的學科特點，學生在情感體驗中具有明顯的個性色彩。教學中，我們的教師怕學生的回答游離課堂，把一個問題分割成幾個小問題，環環緊扣，步步為營。而解決這些問題學生大多只需對號入座，直線思維便可以迅速回答，很少有疑難。教師只顧按照自己的單向設計走下去，課堂上很少有新的問題產生，當然學生“主體參與意識和探究性”也就大打折扣了。這和我們的教學方式與習慣思維有關?！耙魳氛n堂上教師應該怎樣設問?”、“怎樣讓問題更能激發學生的思維?”帶著這個思考我選擇了一堂課進行了分析與反思。
二、案例：《金孔雀輕輕跳》教學實錄片段
1．欣賞導入，激發興趣
課件出示(楊麗萍老師孔雀舞片段)
教師：請同學們認真欣賞，你看到了什么?
(學生不清楚是楊麗萍，回答：“一位演員在跳舞”)
教師：同學們仔細地看，在跳什么舞?(學生：孔雀舞)
教師：誰來說一說孔雀生活在哪里?(學生：云南。疑問：孔雀一定生活在云南嗎?)
教師：你喜歡孔雀的什么?(學生：尾巴、羽毛、開屏時的情景)
教師：想不想學一下?(學生：想)
……
2．律動表演，突破難點
教師：剛才我們學習了孔雀開屏時的動作，你們還想模仿孔雀的其他動作嗎?(學生：想)……
課件出示：象腳鼓
教師：同學們這是傣族特有的樂器，你想敲一敲嗎?(學生：想)
教師：敲得好不好?(學生：好)誰還想敲?(學生都說想，高高地舉起了手)
然后出示葫蘆絲，提問的方式與前面的十分雷同?！?/p>
3．創造表演，寓教于樂讓學生選擇一種自己喜歡的方式來表演
教師：這么許多小孔雀來到我們中間你們高興嗎?(學生：高興。從學生臉上表情看，明顯地感到疲憊與倦意)
三、分析、反思與對策
這是一堂綜合型課，首先我與上課教師預設的教案(聽課前預發的資料)作了一下對比，發現教師的提問設計并沒有真實上課時那樣，要精練得多，下面結合一些具體的數據進行分析。
1．提問的頻率
統計表明，在10分鐘的引入中，教師提問次數過多，共19次，平均每分鐘兩次。而教師自己在預設教案中只有6個問題。19次與6次之間存在很大的落差。究其原因，其一是教師在教學設計時明確了主要提問，但在教學中不知不覺地增加了大量輔助提問和重復提問；其二是為了解決教學過程中的連貫性問題，教師又將每個步驟，分解成了許多分支問題。實際上，輔助提問和重復提問雖然有利于啟發學生，但過多的輔助提問和重復提問，會導致學生思維淺、窄，學生易形成對教師或他人的依賴，壓抑了他們的創新思維；把一個探究性問題分解為一問一答式的淺層次問答，雖有利于教師課堂的調控，但不利于學生主體性的發揮，說明教師基本不信任學生。為此，我們需要對教學實踐作批判性的反思，找出教學行為、言語背后深藏的教學價值觀，去優化教師的課堂教學行為。
2．提問的行為類別
在各類提問中，記憶性、判斷性的簡單問題所占比例最高，推理性問題所占比例最低，而創造性問題幾乎沒有。說明課堂提問以記憶、判斷性問題為主，反映出我們還是不顧學情，仍按部就班，依原有的預設進行教學。究其原因是教師對過度性目標不明確，教學還是不能大膽的放開，怕教學秩序過亂而導致教學難以進行。在學生回答的類型中，機械判斷性回答占了很大的比例，推理性回答特別是創造評價性回答顯得很不夠，說明教師注重了課堂教學的順利進行，而沒有留給學生足夠的自主思考時間。
整個一堂課中教師說話次數明顯高于學生說話次數，感覺到老師講得過多，設計本身具有一定的開放性，但在具體的課堂實踐中，教師對學生的信任程度不夠，教師的言語聲調嚴重影響著學生對教師的期待做出回應，學生是在看老師的臉色回答。
3．怎樣產生“好”問題?
如何讓我們的問題更能激發學生的思維?在有限的40分鐘內讓學生更充實、更有探索的價值是擺在我們音樂教師面前的一個很重要的課題。我覺得一個好問題可以從以下幾方面思考：
第一，問題設計源于學生的生活實際和具體的音樂情景，具備一定的新穎性、趣味性。問題的本身成為激發學生主動探究的原動力，喚起學生探索和研究的欲望。如一位教師在上《草原就是我的家》時，教師巧妙地布置了教室，在律動后(簡單的蒙古族舞動作)問學生：“剛才我們做的什么動作?你知道我國哪個民族最喜歡騎馬?蒙古族有一個特點就是離不開馬，他們的勞動生活離不開馬，行路離不開馬，連吃住娛樂都離不開馬。他們有一個響亮的名字‘馬背上的民族’，那蒙古族生活在哪呢?他們的生活是怎樣的?我們一起去看看。”簡短的開頭，很好地激發了學生的學習熱情?！叭绻銈円豺T上小馬奔馳在草原上，心情會怎樣?現在讓我們也來試試。”(很好地體驗了歌曲的情緒)。這些問題的設計，學生的思維是亢奮的，他們想研究的問題也都具有探索的價值，使每位學生都經歷音樂的開放性和情景性。
第二，讓學生自己發現有價值、有開放性和探索性的問題。比如在歌曲創編中，除了通過教學，學生用本身已經具備的知識積累展示外，我們是否還能用其他方式來表達你對這首歌曲的喜愛呢?試著用較為復雜的提問去引導學生思考，力爭在課堂上產生更多的新東西。
第三，教師整體呈現學習材料，創設有利于學生體驗的問題情景，留給學生較多的思考空間。音樂學科的審美性、愉悅性、體驗性、情感性、形象性都需要我們教師通過問題激發學生的情感。
小學音樂教學實錄范文5
一、沒激起來的激趣法
激趣，顧名思義就是激發學生的學習興趣。教育學家斯特金認為：“教學效果基本取決于學生的學習態度?！睂W生的興趣調節著情感，濃厚的學習興趣使學生表現出巨大熱情，從而提高學習效率。新課標理念中“以興趣愛好為動力”正是強調了這一點，激趣法是提高音樂教學效果的有效手段。相反。不以學生需用為中心的激趣法一定是不成功的。筆者聽過這樣一節音樂課，教師為了讓學生有感情地演唱歌曲。做了很多功課，又是圖解，又是聲情并茂地朗誦，還在其中加入了一些表演等，但是學生卻提不起興趣來。因為她面對的是高年級學生，學生們的知識儲備好像不足以與她產生共鳴。究其原因，那些激趣的手段只是教師對歌曲的理解。強加給了學生，學生并沒有真正理解歌曲表達的意境。看上去好像很熱鬧，課堂效果卻差強人意，學生自然也就不能很好地用歌聲去表達歌曲的情感。
二、天馬行空的創新法
創新是以新思維、新發明和新描述為特征的一種概念化過程，起源于拉丁語，原意有三層含義：第一，更新；第二，創造新的東西：第三，改變。創新是人類特有的認知能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現形式，也是推動民族進步和社會發展的不竭動力。培養創新精神是各學科教學的核心任務，音樂教學也不例外，無論是教師的教育教學手段、理念，還是學生的學習方法，都需要創新，但是這種創新必須是為教學服務的，不能為了創新而創新。例如筆者聽過的《江南》這一課，一開始教師就將學生全部帶出教室尋找春天，這一做法很新穎，但是這一環節足足花了十多分鐘時間，直接導致后面的教學內容沒時間完成。一節課的時間是有限的，如何在這短短的40分鐘時間內高效地完成我們的教學任務，才是我們創新的目的。同樣是這節課這一環節，為什么不讓學生在課前去完成呢？課上只需要花幾分鐘時間（比如觀看幾個學生自己錄制的關于尋找春天的DV），讓學生將自己找到的內容進行交流與分享，同樣可以達到高效而有新意的教學目的。
三、有些亂的表演法
表演是通過人的演唱、演奏或人體動作、表情來塑造形象、傳達情緒、情感，從而表現生活的藝術。特別是小學生表演的欲望很強烈。也敢于表演。只要音樂響起。他們總能找到“合適”的表演方法去表達自己的理解，不會去想對不對、能不能。歌曲表演是每一節音樂課上都有的重要環節。例如，有一次在上到欣賞課《玩具兵進行曲》時，我首先問學生在音樂中聽到了什么，會怎樣跟著音樂動一動呢？結果學生一興奮就忘乎所以。弄得課堂上一團亂，簡直到了無法控制的地步。其實，學生成為主體的前提，是教師必不可少的引導，而不是聽之任之，隨意發揮。教師要考慮到任何可以考慮到的突況，而提前預設應對方法，這樣在課堂教學中教師才能體現其主導地位。
從以上教學實錄不難理解，課堂教學的對象是多元復合體，我們作為課堂教學的設計者和參與者，一定要對我們的教育教學對象有全面的了解。并以此制訂和修改我們的課堂教學設計，制定出真正適合特定教學對象的教學設計。只有這樣，抓住重點突破難點、完成既定的教育教學目的。才會有成功的保障。
那什么是“適合”？就是適合實際情況或客觀要求。學生們的世界是活躍而易變的，我們不可能也不可以只用事先準備好的方式來對待我們的課堂。正所謂“條條大路通羅馬”。當一種方式不能解決教學中出現的問題時，就需要教師以學生為主體，尊重學生們獨特的思維方式，靈活運用教學策略，嘗試用學生們喜歡的其他方法加以解決，這是教學成功的關鍵。這里。筆者以課堂教學的第一步（導入）為例。說說自己對實現課堂教學的有效性理解。
小學音樂教學實錄范文6
作為一名語文老師，應通過睿智的引導來彌補傳統古詩教學的枯燥和乏味，使學生在短短的40分鐘里跨越千年時空，進入詩文意境，讓孩子們充分感受古詩的語言、意境、內容的美，從而潤澤學生的生命，積淀文化底蘊。
一、妙導入，感知形象美
設計富有感染力的教學導語，是培植審美心境的第一步。教者在教學中，首先應根據詩詞所表達的不同形象來設計不同的導語或情境，使學生很快與詩詞所描繪的形象產生一種和諧的心向。
教學《清平樂?村居》這首詞時，我設計了這樣的導語：“同學們，告別了城市的高樓大廈，遠離了城市的繁華喧囂，今天我們將一同去感受寧靜安逸的鄉村生活。”隨后，我用多媒體展示了一幅寧靜、閑適的鄉村風光圖，圖上雅致、清新的田園生活，一下子深深吸引了學生，而我適時配上班得瑞的輕音樂《春野》也正舒緩地流淌在整個教室中。學生屏息凝視，從那專注的眼神中看出他們已沉浸在畫面所描繪的情境之中。靜觀片刻，我對大家說：“來到鄉村有怎樣的感受？”學生回答：“我感到鄉村非常安靜，靜得能聽見小溪輕輕流淌的聲音?！薄班l村生活非常寧靜，人們自由自在地生活。”……不難看出，學生已經完全進入了詩詞所描寫的情境。
古詩教學中，教者應是一名出色的向導，不是簡單地把作者的思想感情灌輸給學生，而是巧妙地設計精美的導入引領學生主動融入詩歌的意境，領悟詩詞中的形象和情感，從而使學生受到思想的啟迪和藝術的熏陶。
二、抓“詩眼”，品味文字美
孟子說過：“觀其人莫如眸子。”教學一首古詩，也應該抓住 “詩眼”，即關鍵的字詞，要讓學生明白這些詞正是詩人苦心經營、寓意最深的東西，在整個詩的結構中，起著“畫龍點睛”的作用。抓住它，即抓住了詩句中的不同凡響之處，明白了作者的新奇的立意。
如古詩《池上》的詩眼是一個“偷”字。因為這個字突出了小娃的天真無邪和純樸可愛，童心、童真、童趣躍然紙上，也表現了詩人對鄉村孩子的喜愛之情。那如何指導學生來理解這個“偷”字呢？在教學時，我主要通過指導學生看圖、聯系詩文、查字典、想象、討論以及老師的引導等來理解的。
以下是針對這個環節的教學實錄：
師：剛才有的同學說小娃是個小偷，在偷人家的白蓮。那我們一起來看看插圖。你們看，畫上的小娃像個小偷嗎？
生：我看不像，他非?？鞓返負沃⊥?，一點都沒有做“賊”的那種慌亂。
生：還有，小娃不懂得藏匿行蹤，讓船沖開浮萍，池面上劃開一道水路。偷是不會有這么大動作的。
……
師：真是善于思考！大膽想象一下，詩人看到小娃“偷采白蓮回”這一情景，會有怎樣的表情？
生：他一定捻著胡須，笑瞇瞇地看著。嘴里還說著：“真是個調皮鬼！”
師：此時的白居易會有怎樣的表情？
生：他會偷偷地笑。
師：同學們的想象真的很豐富。那么，我們的“無聲老師”是如何解釋這個“偷”字的呢？（學生紛紛查字典）
生：字典中的“偷”有五個意思，我認為在詩中是“瞞著人”的意思就是“偷偷地”意思。
師：小娃采蓮子為什么要瞞著這些人呢？
生：因為從圖上可以看出，小娃年紀很小，撐小艇采蓮子會掉下水，有生命危險的。
師：可是小娃實在太喜歡在風景如畫的湖面上蕩舟，所以只得――
生：瞞著大人們下湖！
師：可是小娃心中實在太想品嘗甜美的蓮籽了，所以只得――
生：瞞著大人偷采！
師：來，讓我們再來讀讀這首詩，尤 其要讀出小娃的天真可愛和調皮！
上述片段，教者通過巧抓“偷”字，引導學生懂得原來這里的“偷”不是“偷東西”，而是瞞著大人“偷偷地”干自己喜歡的事！還從中悟到詩里除了小娃的偷采，還有詩人的偷看、偷樂的意蘊，可謂“一石二鳥”。
正因為抓住了古詩的詩眼，使得學生對文字的品味更雋永，更富內涵美，教學的趣味性變得更濃，學生的學習積極性也有了很大提高。當然，這需要我們在備課時能靜心揣摩，潛心體會流淌在古詩里的文字美，努力做到吃透教材。只有這樣，我們才能上出高質量的古詩教學課。
三、巧開拓，深化意境美
在進行古詩教學時，教師如能生動、形象、創造性地就其中的美傳達出來，把學生帶入作品所創造的意境中去，使他們的情感與作品產生共鳴，達到物我交融，達到“神與物游”，就能陶冶美的情趣，達到審美教育的目的。
如陸游的《游山西村》這首詩，只有走進去，跟著作者一同傾聽農家院落里豐收年景款待客人而不時傳來的陣陣笑聲，細瞧山水道道，綠樹蔭蔭、鮮花灼灼，才能感覺到輾轉山重水復間、曲徑通幽時的豁然開朗。于是，你的腦海中就浮現著“足雞豚”“蕭鼓” “山重水復” “柳暗花明”的景象，這些淳樸的民風民俗把詩人的高尚情操和對理想境界的追求烘托得淋漓盡致。
