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小學音樂教學質量范文1
音樂對于人類發展具有重要意義。人們的情感可以通過音樂來傳達,音樂也可以來傳播人們的情感變化。所以,音樂課程在學校的發展和傳播是刻不容緩的。小學生的特點就是對新鮮事物充滿著好奇心,活潑好動,敢于嘗試。教師就應該抓住其特點,積極改變教學模式,將教學與學生緊密相連,讓學生將音樂課程重視起來,從而提高音樂課程教學質量。但是傳統的教學模式單一,始終讓學生對于音樂課重視不起來,所以,改變教學模式是當下刻不容緩的事情。那么轉變教學模式,提高小學音樂教學質量就要從以下幾方面著手。
一、師生轉變角色,開放課堂
1.傳統教學中,始終是教師作為課堂的主人,學生只是課堂的參與者
雖說學生是參與者,但是并沒有真正地參與課堂中。一堂課下來,就僅僅是教師一個人在講臺上慷慨激昂,學生在講臺下昏昏欲睡。久而久之,教師也逐漸對音樂教學失去了興趣,學生也對音樂課程反感和厭惡,這樣非常不利于我們今后對音樂課程的開展。
2.在新的教學模式中,教師只有將課堂角色轉變,讓學生成為課堂的主體,一切教學按照學生的基本情況進行,才能保證學生能夠參與進課堂
教師的教學觀念決定著教師對于課程的發展方向。教師能夠摒棄傳統教學,讓學生成為課堂的主體,教師成為知識的引導者,給學生一個發揮的空間,才能保證在今后的音樂學習過程中不斷展現自我,追求新高度。
二、把握課堂教學,注重課前學習氛圍的營造
教師在進行教學的同時,首先要做到自身知識的充實,要保證對教學內容、重點難點的精準把握,保證自己的教學能力,才能引導學生接下來音樂課程的學習。無論在課上還是私下都要經常和學生進行溝通,了解學生的基本情況,因材施教,這樣才能在有限的教學時間內達到教學質量的最大化。例如,在學習基礎音符的過程中,教師就要注意每一位學生的發音狀況,畢竟音符是學習音樂道路上最重要的基礎,只有學好音符,才能為今后的音樂學習打下堅實的基礎。同時,課前工作也很重要。教師在進行新的內容時,要給學生創設一個懸念,讓學生對接下來的課程充滿濃厚的興趣,只有這樣學生才能對音樂學習始終保持學習的勁頭。
三、運用現代化科技,豐富教學內容
1.社會飛速發展,多媒體也已經悄然走進課堂教學中
對于音樂這種藝術課程,更加需要多媒體技術的介入,這樣才能不斷地豐富教學內容。例如,在學習民歌的過程中,教師就可以根據所學民歌的特點,查找出民歌的背景資料,以及相似民歌的旋律,讓學生根據自己的認識來加以區分,總結出不同民歌所表現出的主旋律有什么不同,幫助學生加深印象,學習音樂知識。
2.學生根據現代化技術,查找自己感興趣的音樂知識,豐富自己的課外知識,將自己的所聞所見與學生一起分享
教師可以鼓勵學生創立不同的音樂小組,組織學生一起加入進來,交流音樂文化知識,提升學生的音樂素養,提升學生的人格魅力。就以學習紅歌為例,教師可以將學生分為幾個小組,每個小組規定一個文化背景,搜集出當時的紅歌??茨膫€小組搜集的多,然后匯總,大家互相交流。這樣不僅有利于學生學習不同時期的音樂文化知識,還能提升學生學習音樂的能力。
四、學會注重教學反思,促進學生與教師共同發展
長期以來,教師都被各種參考書教學資料所包圍,早就失去了自己的獨特教學風格,對于教科書也是深信不疑。這樣的觀念是極其不正確的。教師在教學的發展過程中,要時刻學會教學反思。經常和學生進行溝通,及時發現課堂上的問題,并能夠快速地進行調整和解決。教師在反思教學的過程中,并不是對自身能力的質疑,而是為更好地教學做鋪墊,及時發現問題,查漏補缺,不僅是一種教學方法,還是教師教學能力的一種自我提高,還能夠積極有效地促進學生與教師共同發展。
總而言之,小學音樂課程雖然不是像數學語文等重要的學科,但是它的教學目的旨在培養學生的個人修養,陶冶情操。從小學就開始音樂課程的教授,也是對小學生情感的一種培養。通過音樂課程的教學,將不斷凈化學生的美好心靈,讓學生在音樂中產生共鳴,陶冶情操,增加人格魅力。激發學生音樂靈性,構建小學音樂課堂,不僅僅是讓學生學習相關的音樂知識,而是讓學生能夠通過音樂的學習來陶冶情操,提高個人修養。要想更好地將小學音樂課程發展起來就必須轉變教學模式,只有這樣,才能不斷提高教學質量。
參考文獻:
小學音樂教學質量范文2
對于小學音樂課堂教學而言,不斷激發學生學習音樂的興趣。新課標指出,要全面實施素質教育,提高學生音樂素養。這需要小學音樂教師能夠通過運用各種教學方式,讓課堂氛圍更加活躍,從而促進小學音樂教學的不斷優化。老師應該摒棄傳統音樂課中枯燥、單調的教學模式,將實際情境、動感畫面和音樂課堂教學有機地結合起來。通過特定的意境來進行教學,更能讓學生感受到音樂的巨大魅力,使音樂課不再是單純的教學,而是一幅幅美好畫面的展示。
二、合理選擇教學樂器
樂器是一種表現音樂的工具,不僅能夠將音樂的表現力很好地擴展,還能夠使一部分音樂的教學面貌有所改變。在課堂中加入音樂教學,既有利于貫徹和落實創造教學和樂器教學相結合的原則,又能夠滿足很多學生因為先天性的聲帶狹小而難以演唱,卻能夠通過演奏樂器而將自己的特長充分發揮出來的一種欲望,教師只有因人而異、因材施教,才能夠充分激發出學生創造音樂和學習音樂的潛力。由于每個年齡段的學生有著各不相同的心理特征,所以每個年齡段對于樂器的選擇是非常關鍵的。
三、將音樂教學和多媒體技術相結合
伴隨著社會的不斷發展以及科學技術的不斷進步,在教學活動中運用多媒體技術已經變得越來越普遍,這也是一種發展的必然趨勢。多媒體輔助教學是目前國內外的一種教育新趨勢,已經逐漸運用到各個學科的教學過程中。通過多媒體技術將文、像、聲、圖融會貫通,多層次、全方位地進行教材的整合,不斷將信息量擴大,使課堂教學得到延伸,從而使美育和德育得到不斷深化。將多媒體技術充分運用到小學音樂教學中,更能夠和學生的心理發展水平相貼近,充分調動起學生的主動性和積極性,不斷促進其思維能力的發展以及創新能力的提高,從而使課堂教學不斷優化,課堂教學質量不斷提高。
四、建立小學音樂教學的考核體系
小學音樂教學質量范文3
(一)教學內容
對教學內容的評價分別從6個二級指標進行??傮w來看,10節課教學內容的平均值為8.4分,這表明10節課教學內容選擇與確定比較妥當。通過對6個指標的比較,我們發現,沒有科學性錯誤這一指標得分最高,平均值為9.7分,說教師對本學科的專業知識和專業技能掌握較好。教學內容能夠圍繞教學目標這一指標得分最低,平均值為7.7分,說明教師對教學目標對于其他子系統的指導作用認識不夠充分,致使教學內容不能很好地為教學目標服務、不能明確地體現在每一個教學環節中。例如,唱歌課《紅河谷》的“情感態度與價值觀”目標設計為:學習歌曲《紅河谷》,表現歌曲舒展、寬廣的意境,初步了解北美洲音樂的風格,從而產生了解世界各地音樂文化的愿望。教學內容設計為:演唱、識讀樂譜、音樂表現要素、音樂情緒與情感。目標中“初步了解北美洲音樂的風格,從而產生了解世界各地音樂文化的愿望”的達成,必然要涉及音樂風格和音樂與社會生活兩方面內容,但在教學內容設計中這兩方面并未涉及,說明該課教師圍繞教學目標確定教學內容的意識不夠強。
(二)教學過程
課堂教學過程的評價分別從4個二級指標進行。總體來看,10節課教學過程平均值為8.2分,這表明10節課的教學過程安排比較合理。 教師行為和學生行為比例合適、教學方式方法與教學目標和內容相適應這兩個指標得分最高,均為8.4分,說明教師在教學中對這兩方面的處理比較妥當。1.教師行為和學生行為分析項目組采用S-T評價方法對教師行為和學生行為進行了分析。10節課學生行為占有率平均值為56.1%,教師行為占有率平均值為43.9%,這表明教師能夠做到以學生為主體進行教學。從課堂教學模式來看,10節課中除1節器樂教學課為練習型外,其余9節課均為混合型,體現了音樂學科實踐性、體驗性的學科特點。2.教學環節的時間安排分析在教學過程的二級指標中,教學環節的時間安排評價最低,平均值為7.6分,說明教師根據教學內容合理分配教學時間方面的思考還有待加強。例如,唱歌課《茉莉花》(B)的教學時間安排:第一環節聆聽導入(5分鐘);第二環節學唱歌曲(包括豎笛演奏5分鐘)(21分鐘);第三環節拓展欣賞(11分鐘)這是一節唱歌課,核心內容應為演唱,相關教學環節的時間安排應該較為充分。但課堂實錄中第二環節學唱歌曲的實際時間僅為16分鐘,占課時的40%;第一環節聆聽導入和第三環節拓展欣賞的時間卻用了16分鐘,占課時的40%。學唱歌曲時間不充足,致使唱歌學習中的基本目標“唱會”都未能達成,課時結束時學生演唱不但存有音準的問題,而且不能較熟練完整地演唱歌曲,“能夠比較熟練準確演唱歌曲”的教學目標未能達成。
(三)教學效果
對教學效果的評價從4個二級指標進行??傮w來看,10節課教學效果平均值為8.2分,整體教學效果良好。見圖3。通過對4個二級指標的比較,我們發現教師對全體學生的關注程度平均值最高,為8.7分,說明教師在教學過程中能夠根據學生群體的學習情況,較好地面向全體施教。例如,在唱歌課《茉莉花》(C)教學實錄中,教師不但面向全體學生進行歌曲的教學,而且分別對男、女生進行了演唱聲音的關注與指導,并適時進行了個體演唱評價反饋與指導。這表明教師在教學過程中對全體學生的關注程度較高。但教學目標達成度平均值相對較低,為7.9分。結合教師設計的教學目標在符合學生實際的程度上得分較低,這說明部分教師在制定教學目標時,缺乏對學生情況的全面、有針對性的了解和分析,致使教學目標脫離學生實際,不易達成,教師在施教過程中對教學目標達成度關注不夠,動態調整教學行為的能力有待加強。
二、結論
10節課從4個一級指標評價值來看,差異不大。其中,教學內容平均值為8.4分,教學目標、教學過程、教學效果平均值為8.2分。這表明10節課整體教學質量多處于良好水平。從4個一級指標下的所有二級指標來看,差異較大。其中,教學內容下的二級指標“沒有科學性錯誤”的平均值最高,為9.7分,教學過程下的二級指標“教學環節的時間安排合適”的平均值最低,為7.6分。從單一一級指標下的二級指標來看,教學過程、教學目標、教學效果的二級指標差異性相對較小,教學內容下的二級指標差異性相對較大,其中,“沒有科學性錯誤”的平均值最高,為9.7分,“圍繞教學目標”的平均值最低,為7.7分。
(一)優點
1.教學目標確定準確,可操作性強10節課的教學目標確定較為準確,基本符合學科課程標準的要求;文字描述標準、有層次,加之可觀察行為動詞的運用,使得教學目標具有較強的可操作性。2.教學內容核心突出,知識傳授準確無誤教師多能根據不同課型確定核心內容,并在教學實施過程中根據學生認知能力和學科知識技能的認知規律呈現教學內容,同時確保所授知識準確無誤。3.教學方法得當,凸顯學生主體10節課在教師行為與學生行為比例方面較為恰當,突出了學生主體;教學方式方法的運用能夠較好地與教學目標、教學內容相適應;教師注重發揮示范作用,激發學生學習興趣,提高教學實效。4.信息技術使用恰當,有效輔助教學不論是哪一種課型,授課教師在教學中都較為關注現代信息技術在課堂教學中的適時運用,從而有效輔助相關教學內容的學習。
(二)問題
1.根據學生實際設計教學目標方面有待加強個別教師在設計教學目標時,對學生情況的分析與了解不夠深入、全面,致使教學目標針對性不強,符合學生實際的程度指標的評價值相對較低。2.教學內容設計不全面、表述不確切個別教師在圍繞教學目標全面、準確地設計教學內容的能力和文本寫作能力方面有待加強,表現為教學內容設計不全面、表述不確切。3.教學環節時間安排欠妥當由于缺乏圍繞教學目標、圍繞核心內容進行設計的思考,教學中表現出核心內容的環節時間設計較短,相關輔助內容的環節時間設計較長的問題。4.課堂教學目標達成度有待提高部分教師在施教過程中對教學目標達成度的關注不夠,動態調整教學行為能力缺乏,致使教學目標達成度有待提高。5.授課類型選擇過于集中采樣的10節課中,從授課類型看,器樂課1節、欣賞課1節,唱歌課8節,表現為授課類型過于集中,也折射出日常教學中教學內容較為單一,對學生綜合音樂素養的培養有待提高。
三、建議
(一)拓展音樂教學領域,豐富音樂教學內容
在《全日制義務教育音樂課程標準》中,教學領域包括感受與欣賞、表現、創造和音樂與相關文化,每個領域又包含三至四項內容。演唱不是音樂教學中的唯一內容也不是最重要的內容,各區縣小學音樂教研員及教師應認真學習音樂課程標準和北京市小學音樂學科教學設計系列研究成果,進一步拓展音樂教學領域,豐富音樂教學內容,如欣賞教學、器樂教學、創造領域的相關教學等,提高教師對不同領域內容教學的認識及教學設計、實施能力。
(二)結合學生實際確定教學目標,關注目標達成
教學目標設計中,個別教師沒有充分考慮到學生的原有能力,同時在教學實施過程中沒有根據學生的實際情況動態調整教學行為,致使教學目標達成度相對較低。建議教師在確定教學目標前,對學生情況進行客觀、全面、細致、準確、有針對性地分析,了解他們的生理和心理特點,了解他們針對每課教學的原有知識技能儲備,使教學目標的確定更趨于合理與實際;同時,提高動態調整教學活動的能力,促進教學目標的達成。
(三)圍繞教學目標,設計教學內容
個別教師存在教學內容設計不全面、表述不確切的問題。建議教師認真學習音樂學科課程標準,進一步明確學科教學內容;加強作品分析,明確音樂話題和教學話題;同時認真學習北京市小學音樂學科不同教學內容的設計方法與表述形式,進一步明確每課的核心內容,從而圍繞教學目標更加合理地設計教學內容。
(四)合理安排教學時間,確保教學目標達成
小學音樂教學質量范文4
關鍵詞:淺談 提高 小學 音樂 教學 質量 探索
音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一,是基礎教育的必修課。蘇霍姆林斯說過:“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。”所以要提供給學生自我表現的機會,而發展他們的個性和創造力。教師只不過是知識材料的供應者和鼓勵者。音樂教師要努力探索音樂教學的規律,讓活潑的節奏、優美的旋律去塑造新一代健康而又高尚的靈魂,全面提高中小學音樂教學質量。
一、要提高音樂教師素質
俗話說:“打鐵需要自身硬”,提高自身業務素質,是關鍵。 “學高為師”,給人一杯水,自己先要有一桶水。實際上,在新課改下,給學生一杯“水”是遠遠不夠的,而是要帶領學生尋找流淌不息的泉眼。為此,教師要刻苦鉆研業務知識,使自身的音樂素質達到一定的水平,才能駕輕就熟,得心應手地駕馭課堂,才會在教學中表現出語言、舉止美,形象、舞姿美,范唱、范奏美,藝術情感美,使學生得到美的享受,從而熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。教師不但知識要豐富,而且師德要高尚,對學生要有一顆愛心。
二、要抓好常規教學
音樂教師要在思想上充分重視自己的課程,明確音樂課程的性質、基本理念、設置意圖、設計思路,領悟課程標準對教材的實施建議。并熟悉教材、認真備課,科學地制訂教學目標,找出教材中的重難點及解決問題的關鍵。
另外,音樂教師應充分發揮自身的藝術特長,用藝術的眼光和智慧對教案精心設計、科學安排,創設藝術性、創造性及操作性強的教學方案,付諸實施時方能緊扣學生的心弦,激發其濃厚的學習興趣。要了解學生的個體差異,根據學生的個體差異,分層次設計教學。除了認真備課外,音樂教師要采用現代化的教學手段,充分發揮音樂器材的作用,確立“以學生為中心”的主體性教學觀,面向全體學生,發揚教學民主,變“以教代學”為“以教導學、以練促學”。
三、要倡導創造性地教學
創新是人類特有的認知能力和實踐能力,是人類主觀能動性的高級表現形式,是推動民族進步和社會發展的不竭動力。要培養具有創新精神的人才,教師首先必須具有創造性。教師的創造性在于他的教學方法的創新。
現代教育理念要求“以人為本”講究學生的“參與”和“創造”,課堂氣氛講究一個“動”字。這就要求教師解放學生,讓學生做學習的主人,課堂的主人。例如在學習讀譜知識,認識五線譜時,可給學生編兒歌來學習:“張開左手掌,手心向外翻,五個小手指,就是五條線,四個手指空,就是四個間,從下往上數,一二三四五,好像上樓梯,越上音越高?!本瓦@樣讓學生邊唱譜邊在手上找出各音的位置,學生樂在其中,學在其中。有時為了增加趣味性還可以設置認譜和唱譜游戲,讓學生盡可能多地手舞足蹈。
四、培養審美趣味,獲得美感體驗
根據小學低年級學生的年齡特征和認知特點,筆者認為培養他們對音樂的“審美趣味”是教學的側重點。美好的音樂作品是能帶給人以的,其中包含了生理的成分。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。有的教師看到女孩喜歡跳舞,男孩子喜歡打擊樂,就在還沒有聽完全曲、學會新歌、感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時,便讓學生盲目地跳起來,敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容,采取了形式主義的教學方式,粗粗一聽,簡單一講:“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的。”“這首樂曲是優美、抒情的。”這樣便草草了之,以為這就是音樂審美教育。其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說:“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺,即美的感覺,借助于它,人才能領悟藝術?!?/p>
五、擴展審美趣味,開闊音樂視野
低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限,審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展,以開闊學生的音樂視野。低年級的學生往往對當代的音樂作品比較熟悉,因而倍感興趣。然而中華民族在漫長的發展過程中創作了極為豐富的音樂作品,這是民族文化的寶貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務,要讓學生不僅喜歡當代的音樂,對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、男聲齊唱《大路歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。
六、提高審美品位,培養高尚情操
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一、開動腦筋編兒歌,培養識譜興趣
識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。學生掌握好識譜知識,可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。為使學生對枯燥無味、難學難記的識譜知識感興趣,我常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習,培養他們的學習興趣。如在教學生認識五線譜的線數和間數時編了如下兒歌,讓他們邊指邊讀:
張開左手掌,手心向外翻;
五個小手指,就是五條線;
四個手指空,就是四個間;
從下往上數,一二三四五;
好像上樓梯,越上音越高。
編這樣的兒歌,學生既動手又動腦,流暢上口,易懂易記,使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣,收到了事半功倍的效果。
二、啟發學生表現美,激發唱歌興趣
唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌,重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象,進入歌曲的意境,用自己的真情演唱和體味。只有這樣,學生才能進入表現音樂的最佳狀態,唱出的歌聲才真摯動聽,從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點,首先要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說,如果教師僅用抽象的語言引導學生理解歌曲是遠遠不夠的,教師要把音樂同學生的生活融為一體,結合他們生活中熟悉的事物和詞語,作形象的比喻和講解,把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來,激發學生的學習興趣,引導他們全身心地投入到唱歌中,正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。如我在教學生唱《火車開啦》時,只領學生按節奏讀了兩遍歌詞,他們就會唱了。但由于學生想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情,部分學生唱起來很呆板,面無表情。對此,我便啟發學生:“你們誰見過、坐過火車,能說一下自己坐火車時的心情嗎?”這一問,同學們情緒高昂,紛紛舉手回答。接著我又問:“假如你就是歌曲中的小朋友,現在就要坐火車去北京,到你非常非常向往的地方去。當火車‘咔嚓、咔嚓’啟動的時候,你的心情怎么樣?”此時,課堂氣氛異?;钴S,同學們爭著舉手回答,他們說著、笑著,沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說:“同學們,現在老師就帶你們去‘旅游’,你們想到哪兒去呢?”同學們高興地喊起來:“青島”、“北京”、“上?!?、“廣州”……“好!咱們先到北京看看吧!老師來當播音員。”于是我當起了列車播音員,音樂一起,同學們便高興地唱起來,好像自己真的坐上了火車,他們有的高興地搖晃著小腦袋,甜甜地笑著;有的興奮地交流感情,那眼睛像是在說話;有的伴隨音樂節奏愉快地拍著手;還有的情不自禁地跳起舞。歌聲中充滿了真摯的情感,浸染著美的色彩。
三、引導學生做表演,提高學習興趣
表演與音樂是緊密聯系的,表演是教學中備受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動,每學一首歌曲,我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演,以幫助他們更好地理解歌曲,記憶歌詞。在啟發學生表演時,我是這樣做的:①啟發學生進行即興表演;②根據學生的表演,編排一套好的動作教給學生;③個別檢查。在個別檢查時,學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型吸引,教學時常常會自發地爆發出陣陣熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演,連平時最膽小的學生也躍躍欲試,臺上的表演者因此更加起勁,課堂氣氛達到。這樣不但培養了學生的表演能力,加深了學生對歌曲的理解,而且增強了學生的學習興趣。
四、自制樂器練伴奏,提高學習興趣
學生學習打擊樂器的演奏,不但可以培養他們的節奏感和識譜能力,而且能培養學生的審美能力。由于條件所限,各種打擊樂器都不能達到人手一件,這就大大影響了學生的情緒。為了取得更好的教學效果,我發動學生在家長的幫助下自制打擊樂器,如用易拉罐或小瓶子裝入沙子作沙捶;用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴;用兩個香脂盒對擊做小镲,用鉛筆敲紙盒當小鼓,等等。學生用自制的樂器邊唱邊奏,得意極了。我在教學生學唱《過新年》時,做了這樣一個集體練習:全班學生分為4個組,第一組擊小鼓,第二組打小镲,第三組唱歌,第四組手持彩綢表演。這樣反復練習,邊唱邊奏邊舞,寓藝術熏陶于表演之中,使學生體會到自己是課堂的主人,整個教室洋溢著幸福、歡樂、喜悅的氣氛。這既培養了學生的想象力和創造力,又提高了學生的學習興趣。
五、圖、講、演結合,誘發欣賞興趣
小學音樂教學質量范文6
[關鍵詞] 情景創設 化靜為動 試聽結合 課堂評價
小學音樂教學,是以音樂審美體驗為核心,它通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力,以提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操,為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。
現代多媒體教育技術是以信息技術為基礎,通過電子計算機將多媒體電腦、視頻播放系統、實物投影儀、數碼攝像機、錄像機等設備結合起來,播放電子教學課件、組織課堂教學的一種全新的教育技術。而音樂課作為一門必修課程,隨著課程改革的深化,尤其是在應試教育向素質教育轉軌的背景下,學校藝術教育的重要性已越來越被人們所認識。當前藝術教育已成為學校素質教育的重要手段之一。音樂課堂教學是藝術教育的主渠道。特別是在提倡素質教育的今天,充分利用現代化的多媒體技術來輔助教學已成為我們教育發展的必然趨勢。那么如何運用現代多媒體技術大面積提高小學音樂課堂教學的質量與效率,促進學生整體素質的提高,這對每一位音樂教師來說,是難得機遇下的挑戰。
一、精心設計情景,玩中學,動中練
情境教學是依據教學內容和學生心理發展特征,創設教學需要的特定情境,有效地完成教學任務的一種教學方法。音樂是情感性藝術,學生對音樂的感受、理解,往往需借助“情”。多媒體課件為學生提供可聞可聽的美妙音樂、可視的形象畫面、可操作的交互場景練習,能為學生創設具有生動形象的學習情境,激發學生的學習熱情,使學生主動參與到教學過程中,領悟到所學內容的情感基調及基本內涵。
1.主題創設,輕松完成環節及任務
教師在吃透教材內容、歌曲的旋律節奏的基礎上,對歌曲的內容進行再創作。創設一個故事情節,貫穿整堂課始終,能更方便的引導學生完成學習任務。
在學習歌曲《到小熊家里去》時,為激發學生興趣,運用多媒體電腦的動畫形式創設了一系列童話情趣:五彩的氣球、鮮艷的彩帶等熱烈的氣氛呈現在小朋友面前,許多小動物在去小熊家作客的途中遇到了一些困難:“節奏城”、“音樂館”……通過這些生動有趣的動畫游戲,學生很輕松地進行節奏、視唱訓練,同時也感受了歌曲的情緒。
在教學《粉刷匠》一課時,運用多媒體技術,設置了“音樂娃娃”的家,每天都能傳出奇妙動聽的聲音這樣一個學生喜聞樂見的童話情景,讓學生傾聽聲音,在節奏方面做出反應,激發了學生的審美情趣。歌曲描繪了粉刷匠愉快勞動的生動情景,用多媒體將這一靜靜再現出來,使學生身臨其境,感受勞動的快樂以及與之相應的節奏,引導學生擔當“小粉刷匠”,從粉刷的動作中提煉出不同的節奏,使學生在擔當角色的活動中成為學習的主體,為理解歌曲,掌握技能奠定了基礎。在本課中,通過童話情境和抒情,在情感的陶冶中,引導學生入情、動情、移情和抒情,在情感的陶冶中,體會節奏,使學生的音樂素養得到全面地提高。
2.精心組織,快速激活音樂游唱課
唱游課是唱與玩、歌與演、音樂與動作相結合的一種游戲活動,既可以在室內進行,也可以在室外活動;有集體舞蹈,也有分組表演;有統一律動,也有即興動作。因此,教師應在課前精心組織,緊扣環節,才能讓學生感受音樂的美,體驗音樂的情緒。
多媒體課件可以巧妙地創設各種游玩形式,讓歌曲的旋律始終貫穿在游戲之中,使學生在輕松越快的游玩中學到音樂知識,學會歌曲;在活潑、歡快的律動中訓練樂感和技能,激發他們學習的積極性、主動性和參與性。
二、化靜為動,轉抽象為形象直觀
文字和音符對低年級小朋友來說,是非常抽象的,若能用動態圖像演示,利用其文字的閃現、圖形的縮放與移動、顏色的變換等手段把學生難懂的知識直觀的顯示出來,而且有較強的刺激作用,這樣來表達文字和音符,更易于小朋友們感知,更符合小孩子的認知特點,有利于促進學生的知識建構。
1.化靜為動,攻克樂理難點
《閃爍的小星》是一首一年級的歌曲,剛入學不久的小朋友憑他們的理解能力要一字一句唱好這首歌并非一件容易的事,為了使學生充分理解并唱好歌曲,運用多媒體把整首歌曲的每一句歌詞都設計成一幅幅動畫:“閃爍的小星、漫天的繁星、眨眼的星斗、西沉的太陽、飛動的烏鴉……”學生在不知不覺中掌握、理解了歌詞。為了使學生對歌曲旋律有個直觀的了解,把五線譜上的所有音符都設計成了一顆顆可以跳動的小星星,星星有大、有小、有高、有低,同時告訴小朋友打星星要唱得長一些,小星星要唱的短一些,離我們遠的星星要唱得高一些,離我們近的要唱的低一些,使學生對音的高低、長短有了一個初步的認識。
2.轉抽象為形象,理解樂曲意境
在音樂欣賞冼星海的《保衛黃河》時,學生對未見過的黃河并不理解。我們設計:黃河視頻欣賞――黃河詩歌朗誦欣賞――大合唱欣賞三環節,逐步激發出學生的情感。教學時先設計讓學生欣賞黃河驚濤駭浪的視頻,讓學生感受祖國大好河山的壯麗,醞釀好情緒。接著配樂播放堆雪的《黃河》詩歌朗誦,再次激發學生對黃河的熱愛,調動起學生澎湃的心。最后播放通過放映多媒體演唱錄像,使學生從形象、色彩、音樂旋律等視覺和聽覺方面如身臨其境,強烈地感受到樂曲磅礴的氣勢和中國人民奮起斗爭的英雄形象,從心靈深處受到美的教育、美的熏陶,進而熱愛美、追求美,也就會更加熱愛黨、熱愛祖國、熱愛人民、熱愛生活,并為這種美好的生活而奮斗。這樣做在學生腦海里不僅能留下深刻的印象,對歌曲的意境也有了更深的理解。
三、視聽結合,深化音樂德育和美育
音樂教學的根本目標是“培養全面發展的人才”,向學生進行思想品德教育和審美教育是音樂教學最重要的任務。因此,教師在向學生傳授樂理知識,培養學生的音樂表現能力和音樂創造能力的同時,必須有機地融進思想品德教育和審美教育。我們要讓小學音樂課堂不僅要有動聽的歌聲,也要讓孩子們的音樂素養不斷提高。
因此,在音樂教學中,我們可以運用場景錄像、FLASH動畫、MTV、投影、錄音等多媒體技術讓學生置身于一個有聲有色,有情有景的藝術氛圍里,使學生情緒受到感染,讓學生從心靈深處接受美的教育,美的熏陶,進而熱愛美,追求美。如教學《我的家鄉在大海邊》,可以播放海民們勤勞出海的場景,及展示豐富的海產品圖片,激發學生熱愛家鄉,培養勤勞致富的優秀品德;教學《小雨沙沙》低年級歌曲時,可以播放春雨瀝瀝,綠柳飄飄,種子競相破土的的FLASH動畫,讓學生感悟春天的蓬勃生機及大自然的美艷。
四、高效運用,課堂評價,提高質量
多媒體技術在音樂課堂上提供了圖文并茂、豐富多彩的人機交互環境,使學生能夠按自己的知識基礎和習慣愛好選擇學習內容,調動了學生的主動性,體現了他們的主體作用,同時也有效地提高了教師課堂調控能力,無形中提高了教學質量。
1.高效運用,調控課堂時間
教學信息量小,知識面窄,教學形式單一,教學效率不高,是以前的音樂課堂教學。傳統的音樂教學中,為了營造課堂氣氛,教師準備了許多掛圖、幻燈片或錄像,一會兒放錄音,一會兒放錄像,一會兒貼掛圖,一節音樂課就在這忙碌中度過,而學生所接觸的內容很少,注意力也較容易分散。運用了現代多媒體技術后,教師可以有效地提高教學質量。老師備課時在課前將有關課件制作好之后,通過設置好的程序,由多媒體鍵盤或鼠標控制,將有關內容投影到屏幕上。欣賞一首樂曲時,需要多次欣賞其中的一段,甚至可以反復出現相關的內容,避免了教師為尋找這段音樂反復地在錄音機里倒磁帶,節省了時間的浪費。課堂教學省時省力,而且可以更好地控制學生的注意力,使學生在有效的時間內學到更多的知識。
2.多媒體評價,讓學生愛上音樂課
多媒體教育技術在音樂教學中能實現人機互動,及時診斷、評價、引導,課中多媒體的教學評價更能激發學生學習音樂的興趣,使他們更喜歡音樂課。
(1)利用聲音評價
多媒體利用不同的聲音,對學生的演唱或回答進行判斷和評價。當學生演唱動聽或回答正確時,多媒體課件中會發出動聽的音樂夸獎學生,偶爾也會出現“你真棒”、“你表演得真不錯”的贊美聲;當學生不會唱或回答錯誤時,則會發出古怪的音樂或出現“你再好好想想”等反饋信息。
(2)利用畫面評價
指名學生演唱歌曲、表演動作或回答問題時,課件中可以出現靜止或動態的畫面表示鼓勵。學生表現得好,就出現一朵大紅花、一只獎杯等。學生打節奏時,當學生打對了一條節奏,蘋果樹上的蘋果就會掉下來。學生看了一定比教師短短的一句表揚更加有效。
五、科學合理利用,走出誤區
多媒體教學是一種嶄新的教學形式,因其圖文并茂、聲像俱佳、動靜皆宜的表現形式和跨越時空的非凡表現力,可助每一位音樂老師一臂之力。從而被越來越多地引入到我們的課堂教學中來。但它畢竟只是一種教學工具或手段,在實際的應用過程中應重視以下幾點。
1.不可忽視學生主體
教師在課堂上扮演的是主導者的角色,而學生才是課堂的主體。多媒體課件的制作一般都是根據教師的備課要求,按照程序設計的。其最大特點就是程序化。而音樂教育又恰恰是情感的藝術,學生的參與起著關鍵的作用。因此,教師在進行課件設計時應充分考慮到學生可能出現的情況,采用適當的交流方式,注重學生各能力培養,讓學生成為課堂上真正的主人。
2.不可忽視學生想象
知識經濟時代呼喚創新性人才。創新能力的核心是創造思維,創造思維必須從小培養。多媒體技術在化抽象為形象、提高教學內容可接受程度的同時,很容易造成對學生抽象思維能力和想像能力培養的不足,學生的創新能力也就受到抑制。
有些教師在制作課件的過程中,往往比較重視畫面的精彩性和可看性,卻無形中扼殺了學生的想象能力。試想,當“飛舞的野蜂”一旦被視覺化后,音樂的“無形性”也就不復存在了。學生會盯著屏幕回答出幾乎相同的答案。久而久之,學生的想象力和創造力也隨之磨滅了。