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同桌的你歌詞改編范文1
關鍵詞:音樂:作文教學:素材:想象
音樂有感染人、打動人、激勵人的作用，魅力無窮。中學生又喜歡音樂。怎樣才能讓音樂為學生作文增添亮點，為作文教學注入活力呢?在此，筆者結合自己多年的教學實踐，舉例談一談音樂與作文教學有效整合的途徑和方法。
一、多積—為作文架橋鋪路
(一)積累自己喜歡的歌曲音樂是生活和人生的外化。學唱并積累一些歌曲對學生認識生活、感悟人生有很大的幫助，對作文寫作也有很大的幫助。為此，我讓學生積累中外歌曲，并把歌曲分類:談奉獻的如《奉獻》《愛的奉獻》等;歌頌母愛的如《燭光里的媽媽》《懂你》《媽媽的吻》和《人生第一次》等;贊揚老師的如《長大后我就成了你》和《米蘭》等。這些歌曲在作文時可直接引用，也可以在不同方面加以轉化，寫進作文。(二)積累與教材相關的歌曲在指導學生學習《秋天》這首詩后，我希望能充分發揮文本的“例子”作用，使學生能夠舉一反三，更好地激發學生的想象力和創新意識，于是我在作文課上設計了歌唱秋天的環節。我先播放歌曲《春天在哪里》，屏幕上顯不歌詞，聽完之后讓學生四人小組合作改編歌詞。幾分鐘后小組陸陸續續交上歌詞。如:秋天在哪里?秋天在哪里?秋天就在豐收的農家里，那里有稻谷，那里有瓜果，還有那背著背簍的農家女。這樣的教學情境將音樂和作文教學有效整合，極大地觸動了學生的心靈，為寫作打下了良好的基礎。(三)積累“拿來”的歌曲寫作素來講究一個廣征博引，引經據典，物為我用。唐詩宋詞等作為一種寶貴的文化遺產，是一種取用不盡的資源。瓊瑤的很多歌詞里都喜歡“拿來”一些唐詩宋詞中的名句，如“才下眉頭，卻上心頭”“青山依舊在，幾度夕陽紅”等。還有一些流行歌曲也喜歡“拿來”唐詩宋詞的標題或名句來作為歌詞，如唐朝樂隊的《夢回唐朝》等。我們也可嘗試將這些“拿來”的歌曲先積累下來，再在作文教學中靈活地加以運用。(四)積累歌曲背后的故事音樂不僅在于它有動人的旋律，還在于它深刻的內涵，它豐富我們的頭腦，蕩滌我們的心靈，石氏礪我們的人生。經?？吹綄W生為寫作文沒有素材而發愁，其實歌曲背后的故事本身就是很好的素材。如以下幾個故事都可以積累:宋祖英親臨大西北，教育的貧困與艱辛，教師的執著與奉獻，讓她深情地演繹了一曲《長大后我就成了你》;音樂大師貝多芬，少年不幸，深受酗酒的父親的虐待，稍大后母親又去世，家庭的重擔，生活的拮據，特別是雙耳失聰，使他的聽力世界永遠成了空白，但他理想的琴弦仍鏗然作響，他扼住了命運的喉嚨，創作《命運交響曲》讓世人慨嘆……這些材料可為我們表現愛、奉獻和理想等主題的作文架橋鋪路。
二、多聽—為作文插上翅膀
音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術，是感情的藝術，易于激起學生的想象和聯想。音樂是人類的第二語言，它和語文一樣，充滿情感與靈性，都是通過想象和聯想的方法培養學生的創新性思維能力。聽音樂寫作文就是讓學生隨著音樂的高低、快慢來展開想象，進行再創造的整合過程。(一)聽旋律—激發學生的想象心理學家認為:良好的心境、情緒、情感對學生的發展有積極的作用。教師播放樂曲，讓學生閉上眼睛，靜靜地欣賞，沉浸在音樂世界里……優美的旋律會叩開學生情感世界的大「1，一日_與樂曲的情感“牽手”，學生自然進入了“情動而辭發”的境界，才有可能有話要寫。如學生喜歡的充滿時代氣息的校園民謠《同桌的你》《睡在我上鋪的兄弟》……那歡快的旋律，美妙的音符，激發了學生的想象。由此聽到了什么，想象到什么場景或故事……教室里洋溢著輕松愉快的氣氛，學生覺得特別新鮮，在盡情地欣賞音樂之后，想象的翅膀展開了，接下來指導學生作文即可水到渠成。(二)聽歌詞—喚起豐富的聯想利用音樂進行作文教學，不僅僅是對樂曲旋律的想象，還應充分利用歌詞發散的思維，喚起豐富的聯想，使學生作文內容更生動豐富。如:在學習人教版匕年級語文下冊第二單元《黃河頌》時，我們可以把《我的中國心》與《黃河頌》的歌詞放在一起，引導學生在充滿激情地朗讀后，反復吟唱歌詞:“長江長城，黃山黃河，在我心中重千斤，無論何時，無論何地，心中一樣親?！甭w會歌詞意境，在腦海中進行整合:學生聯想到愛國科學家鄧稼先、楊振寧，航天員楊利偉等，寫出以“祖國在我心中”為主題的感情充沛的演講稿。這樣的有效整合既培養了學生對音樂的初步鑒賞能力，又讓學生寫出了立意深刻的文章。(三)聽主題—豐富學生情感情感是作文的一個重要因素?？涩F在的中學生，大部分時間泡在題海之中，很少接觸外面的世界，加之教育過分注重分數，忽視了情感的培養。因此，大部分學生都變得情感淡漠，寫出來的作文枯燥乏味，缺乏真情實感。但我們發現中學生都比較喜歡流行歌曲，我們正好可以利用這一點來激發學生的情感。如:周杰倫《聽媽媽的話》，可以豐富子女和母親的情感。
三、多用—為作文錦上添花歌曲
同桌的你歌詞改編范文2
一、粉絲亞文化中的認同解讀
粉絲亞文化的產生源自于“認同危機”，群體認同是將自我設置在一定的社會環境、人際關系中，個體需要認識到群體成員帶給他的情感和價值意義，解決我們是誰的問題。粉絲一旦個體入迷，對某個對象產生的強烈迷思促使他們希望尋求到擁有相同情感經歷的人，以形成群體的認同。為了尋找認同，青少年熱烈地尋求可以信仰的人、觀念和偶像，醉心于時尚的追求，他們相互認可與自己喜好相同或相近的粉絲，并傾向于加入志同道合的粉絲團以獲得情感和信仰上的歸屬感。粉絲文化的社會功能正是為孤寂的社會成員提供全新的身份認同，使他們因認同而走近，釋放出無限激情。同時為了體現認同并防御認同感的喪失，他們制造出了各種風格，作為“圈內人”和“圈外人”的標志。我們經?？吹界R頭前高舉海報的粉絲團，他們有統一的會服，現場手拍、燈板及彩旗都能，喊著統一的口號為偶像助陣，這些標識就是粉絲間增強粉群的自我身份感，明確自我在群體中的位置，從而接受自己的粉絲角色和地位的符號基礎。通過共同聚集在一個圈子里，來加強粉群成員對該群體的認同感，他們形成共同意識、共同價值的群體，互相激勵與鼓舞。甚至連穿著打扮都進行刻意的模仿。因此個體需要認識到群體成員帶給他的情感和價值意義。伯明翰學派的掌門人霍爾說過：“這些被盜用的物品所反映的集體生活的方面，在一個群體使用的物品和建構限定了他們的用途的外表和活動之間，存在著相互作用。這是一種在亞文化中風格化的創造的原則?！?/p>
所以，即使在外人看來，粉絲亞文化的符碼再亂，同一個群體成員之間是能夠相互辨認的，原因就在于“認同”這把鑰匙，這種認同感，足夠使粉絲們確認自己并不孤獨。
二、粉絲亞文化中的拼貼解讀
粉絲的著迷行為希望激勵他們去生產自己的文本，以表達自己對偶像的喜愛，他們以拼貼的方式，對媒介元文本進行積極重構，轉化為與自己社會情境。
拼貼就是“在一個總體意指系統內部，把物體重新進行排序和語境重組來傳達新的意義”，是“一種即興或改編的文化過程，客體、符號或行為由此被移植到不同的意義系統與文化背景之中，從而獲得新的意味。”拼貼是從“他者”的資源中創造出自己文化的一種手段。首先在大眾媒介傳遞的主流文化系統中去取材，把原初的文本作為一種文化資源，然后在現有的語境中把原初文本進行轉換和再次安置，從而玩味新的文本語境，形成其對抗主流觀念的表達。費斯克在談及“生產的”時，曾將大眾與宰制性意識形態的關系概括為兩種――既可以使順從式的，也可以是對抗式的。當宰制性意識形態及其所提倡的主體性符合大眾的利益時，大眾便會順從此類意識形態與主體性;反之，大眾便會對抗或修正此類意識形態與主體性。
迷文化對主流文化觀念的抵抗，其形式多是溫和的、調侃的，充滿了娛樂色彩。拼貼從表現手段看，有惡搞、篡改、模擬、借用、嫁接、變形等;從表現對象看，可以是文本、音樂、圖像、行為等，其中流行音樂被作為最廣泛的表現對象，周杰倫的歌曲廣受青年們的喜愛，同時也成為粉絲們惡搞的熱點，其中《牛仔很忙》以美式鄉村風格以及復古的曲調，給大家一種暢快淋漓的活潑趣味。而被改編的《大學生很忙》，同樣是玩意十足，歌詞變為：“大一掛一科，大二掛兩科，大三掛三科，大四開除了”，其中不斷地重復著“不要掛科”，這也是當代大學生的心情寫照，同時也表達了大學生忙碌沉重的校園生活，“工作找不到，老婆討不到”的歌詞則表現出對社會的消極態度。有網友稱，惡搞后的歌詞不僅押韻合拍，還非常幽默。很多流行歌曲在被拼貼的過程中，都把文本和日常生活富有意義地連接起來，一般表達對社會生活的感受和社會狀況的解析，瞬間制造出“效果”和“笑果”，吸引人的眼球。這里起作用的就是大眾的創造力，是大眾文化，它拒絕在藝術家與觀眾之間，在文本與讀者之間，作出涇渭分明的角色區分。幾乎所有的粉絲迷俱樂部都會鼓勵自己的成員從事這種生產者式的參與，他們通過拼貼后的符號來建構一個屬于粉絲自己獨特的藝術世界。
三、粉絲偶像崇拜的實質解讀
當代社會有各色各樣的粉絲，而在萬般迷戀、迷狂之中，有一個問題卻是最古老的，那就是人的自我位置和個體的價值，當人類面對無法戰勝和理解的問題時，他們為自己確立一個崇拜的對象，便可以從對象那里汲取力量，提升自己，這就是“迷”的原始基因?，F代粉絲的崇拜也同樣是借助崇拜的對象，將自己從無力孤獨中解救出來，獲得情感的慰藉和生存的意義。
偶像崇拜自古就有，進入21世紀，伴隨著“草根文化”運動的興起，偶像崇拜已經從政府意志的統一部署轉化為人類自我意識的產物。有學者指出：“在現代青少年的社會生活中，英雄榜樣的地位逐漸弱化，明星偶像的作用凹現出來，單一化的榜樣已經讓位于多元化偶像，并且更多地體現出一種自由的意志?！痹诂F代社會當中，社會鼓勵個人從傳統規則中解放出來成為一個真正獨立自由的人，社會鼓勵張揚個性，卻沒給渴望張揚個性的青年們更多的支持，80、90后的青少年一方面處于青春叛逆期，渴望打破傳統與教條，張揚自我，享受青春的活力與激情，另一方面，不得不面對應試教育的枯燥，逐漸感到精神家園的失落，他們尋找精神家園，宣泄自己的情緒，追星正是一種高度參與和即時娛樂的宣泄方式。粉迷們在追逐某種風格，同時也是在想象性地解決自己的青春困惑，“偶像是他們內心美好憧憬的寄托，為了自己的偶像四處奔走的粉絲們沉浸在對偶像的掌控感和替代成功感中，甚至將其轉化為親情或信仰等親密關系。在這場夢中，他們的自我價值得到了替代性的實現。與其說他們維護的是偶像，不如說是在維護他們自己的夢想。粉絲們在為心中的平民偶像作出各種努力和付出的同時，所獲得的快樂不僅來自于造星的成就感，更深層的，是來自于造夢的幸福感?！?/p>
粉絲們的偶像崇拜或深度狂迷的行為，正是借助偶像來重新尋找自我、構建身份的過程。媒介為粉絲提供眾多的模板，如高貴冷艷的王菲、甜美可愛的S.H.E、個性十足的周杰倫等等，當粉絲通過電視熒屏接觸明星時，潛意識里，他們在發生移情，即站在明星的角度去考慮問題，體驗明星的情緒情感，同時把自己內心的情感移入到明星身上，還可以將各種明星特質所代表的意義拼貼到一起，建構一個內心期許的完美形象。“從心理學上來說，狹義的心理投射是一種心理保護機制，即某人將自己不稱心的想法、愿望、動機或者情感投射到別人身上，發生情感投射，往往是主體處于壓抑狀態，需要暫時將情感轉移到另一主體身上，通過發現他者身上的品質、愿望等來填補自己情感的缺失。而廣義的心理投射還包括個人的積極情感，即將個人喜好、情感、親密和友愛投射到客體身上?！狈劢z從偶像身上汲取自己內在心靈所缺失的力量，以偶像為動力、以偶像的言行為自我行動的激勵，實現自我的突破。
四、如何在流行音樂中引導青少年粉絲亞文化的健康發展
青少年時期是一個人迅速走向成熟而又尚未成熟的過渡期，處于該年齡段的人極力推崇自我和個性，尤其渴望表達自我的心聲。青少年粉絲處于亞文化的場域之中，是流行音樂最大的消費群體，因此，我們不能漠視流行音樂對其產生的影響。在某種意義上，青年亞文化風格意味著抵抗主流文化，內含著某種個人主義和英雄主義，包蘊著內在的“越軌”沖動和尼采所說的“破壞的”。很多網絡流行歌曲《香水有毒》、《愛情買賣》等都帶有典型的亞文化特質。這些音樂作為一種意識形態，以其不斷日常生活化的姿態，試圖在更大的范圍發揮其巨大的影響力，甚至形成了與主流音樂分庭抗禮的趨勢。與之相伴的還有因過度偶像崇拜所引起的病態追星行為，因此，如何在流行音樂中建設健康、和諧的青少年粉絲亞文化是一個非常重要的社會問題。
同桌的你歌詞改編范文3
關鍵詞：中職學校 音樂學習 體驗式教學 實施途徑
中圖分類號：G712 文獻標識碼：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2014.06.055
聲樂教學在中職學校是實踐性很強的一門藝術教育課程，在教學過程中除了對學生音樂欣賞能力的培養，也要和學生的專業密切地聯系，這樣才能夠促進學生綜合素質的提升，為學生后期的發展奠定良好的基礎。但目前很多中職音樂課程的教學效果不明顯，教學思路與方法顯得過于傳統或陳舊，為充分發揮音樂課程在學生職業素質培養中的應有作用，探索適合現代職業教育所需的創新性教學模式已勢在必行。體驗式教學模式作為一種全新的教育理念與方法，在各學科教學中得到了廣泛應用并收到了一定成效。本文主要結合自身的教學實踐，對體驗式教學模式運用到中職音樂課程教學中進行了分析與探討，以期能夠更好地提升職業學校學生的綜合素質，增強學生自身的社會競爭力。
1 體驗式教學的涵義及模式構建
體驗式教學主要是指學生參與老師所設計好的教學情境，以自身的體驗來獲得相應的感受，然后在老師的指導之下，通過學生之間的交流和分享，獲得對于知識的認知。這種教學模式在教學的活動中對于教學效果的提升有著很好的促進作用。體驗式教學主要是對學生的自主實踐能力開展培養，強調學生認知能力的開發和訓練，同時對學生自身思維能力的培養也有著很好的促進作用，是一種比較科學的教學模式。
音樂課程的體驗式教學是老師依據教學目標精心地設計相應的情境和教學項目，通過對教學任務的布置，在任務驅動的前提下開展學習內容的體驗，通過老師的合理引導讓學生可以自主地感知和領悟各種知識內容。因此，在實踐中老師要重視對于體驗式教學的應用，以此來促進課堂教學效率的提升。
2 音樂課程體驗式教學模式實施途徑
2.1 構建項目，營造良好的教學情境
為了激發學生學習的興趣與熱情，豐富學生的音樂情感體驗，教師應結合每一節課的教學內容構建一個教學項目，根據教學項目內容營造一個激發學生學習興趣的教學情境。教師在開展教學的過程中可以增加聲樂欣賞課程的內容，從單一的課堂聯唱變成聽、說、唱相互結合的形式，綜合應用多媒體等多種教學手段，為課堂的教學創設良好的情感氛圍，使得聲樂課程的內容能夠最大限度地得到拓展和補充，促進課堂教學效果的提升。首先，老師可以為學生創設良好的教學情境。在開展教學的過程中，老師要為學生提供歌譜，然后再觀看視頻，將學生的聽覺和視覺都調動起來，以此達到身臨其境的目的，使得學生可以對音樂更好的感知，增強學生對于音樂的理解。其次，在對歌曲進行賞析的過程中，老師可以為學生講解歌曲的創作背景和年代，以及歌曲背后的故事，然后介紹演唱者的演唱方法和聲音特點。將作品所體現的思想情感傳遞給學生，以此來引發學生的共鳴。最后，要注重學生在課堂上的參與，音樂是以聲音來進行感情傳遞的一門藝術。所以，只有通過歌唱才可以促進學生演唱能力的提升。職業學校的學生在通過了試唱和體驗作品之后，可以自己帶著感情來演唱作品。老師在學生演唱的過程中再適時地進行點撥，就可以讓學生充分地掌握所學習到的各種知識。當然除了課堂教學之外，老師也可以鼓勵學生多參加一些演唱會，使得學生可以更加充分地展示自己的知識和才能，例如，班級音樂會。班級音樂會可以給學生一個展示才藝的“小舞臺”，體現了愛護和尊重學生的原則，關注了他們的處境和需要，加強團隊合作精神，使每個學生最大限度地去實現自身的價值，深受學生的歡迎。
2.2 任務驅動、引導學生參與形式各異的體驗活動
藝術來源于自然，很多藝術作品的創造也多是從自然中汲取的靈感，在學習演唱的時候學生能夠通過自己的視覺和聽覺來感受藝術自身美的存在。聲樂作品是作曲家從審美的角度將生活中的感悟提煉創造出來的，大多是表現自然和人們之間的關系的，因此演唱者要通過自身情感的體驗，才能夠使得歌曲變得更加具體和生動，更加有感染力。在實踐中，不管是視覺藝術還是聽覺藝術，都有著內在的相互關聯性，所以，在聲樂表演訓練的過程中，老師可以通過舉一反三的手法對啟發學生進行思考，最大限度地挖掘學生的潛能，使得學生能夠更好地體會音樂的演唱技巧。比如在欣賞《天鵝湖》的時候，老師就可以引導學生想象天鵝湖舞劇的精彩畫面，讓學生能夠感受到美的存在。另外，在對職業學校的學生進行培養的過程中，老師也應當明白聲樂作品的表現形式不拘泥于聲音，而應當包含心想、耳聽等多個器官的感觸，這樣才可以更好地增加對于音樂的理解。在教學的過程中，老師要啟發學生表現音樂的各種特征，將各種感官通過視覺和聽覺表現出來，調動他們能夠投入到一個完整的意境之中，進而創造出更加富有美感的藝術形象，以達到感染觀眾的目的。比如方文山作詞，周杰倫作曲的歌曲《煙花易冷》，由于林志炫在《我是歌手》節目演唱，所以這首歌特別受學生歡迎，因此筆者就選了它作為教學內容之一?！稛熁ㄒ桌洹肥侵芙軅惤鼛啄瓯容^有代表性的一首歌曲。這首歌主要是圍繞“等”作為主旋律，從歌曲的名字也可以看出來這是有著中國風特點的一首歌曲。方文山曾經說過這首歌曲應該叫做《珈藍雨》，意思是說這首歌曲背后有著比較曲折的動人故事。故事是源于《洛陽珈藍記》，說的是南北朝時期，戰亂年代一個守城的將軍邂逅了一個女子，然后私定終身。將軍許諾出征之后一定會娶那個女子，但因為打了敗仗，將軍遠走他鄉。女子就在兩人相見的城門前等待，但是一直沒有等到情郎歸來，最后女子落發為尼。這件事情傳到了將軍耳中，將軍在回來之后苦苦追尋找到了女子出家的伽藍古寺，但塵緣已盡，物是人非。
這首歌在演唱的時候，和周杰倫以往的歌曲比較起來，有著明顯的一些特色。這首歌曲雖然是中國風的歌曲，但是在節奏上卻表現得比較活潑；另外，方文山在填詞的過程中，歌曲所表達的背景比較深遠，而且有著很深厚的歷史淵源。在這首《煙花易冷》中，中國風的極致以凄美曲折的方式完全地表現了出來，使得一個故事成就了一個歌曲，一個歌曲也講述了一個故事，將主人翁的相思的情感表達得淋漓盡致。這首歌沒有他以往歌曲的那種詼諧急促，整個曲子都是舒緩低沉，配以低沉的背景音樂，而且《煙花易冷》的歌詞情緒感覺鮮明，一層一層的遞進，有著比較特別加入了其他偏音的主旋律。
老師在教學開展的過程中要引導學生參與形式各異的體驗活動，這樣學生對于知識的掌握才能夠更加牢固，也才能夠更好地增強對于知識的理解。值得注意的是，在教學材料以及歌曲的選擇的過程中，要和學生所生活的時代以及所熟悉的歌曲相互結合，這樣才能夠更加具有吸引力，也才可以更好地激發學生的學習熱情促進課堂教學效率的提升。
不管處在哪一個年代，藝術家都會以自身特有的方法進行感情的表達，畫家和文學家通過他們的筆來表現各種情懷，作曲家則是通過旋律進行感情的塑造。比如我們所熟悉的一些愛國主義音樂家，、聶耳等等。但是，由于音樂作品中的時代精神和社會風尚都是典型化的，所以缺少視感的思維和準確的概念，因此在職業學校的教學過程中，為學生分析樂曲所產生的特定的歷史背景，通過多媒體進行視覺畫面的展示，可以使得視覺藝術和聽覺藝術在一定程度上進行有效的結合，這對于提升職業學校學生的演唱水平有著很好的促進作用。
2.3 對比教學進行總結評價，促進學生掌握必備的知識和技能
音樂是一種聲音的藝術，但音樂同樣也是一種十分重要的情感藝術。情感是人類開展各種精神生活的源泉，是人類進行各種音樂創造最為重要的動力，同時也是音樂表現的靈魂所在。在音樂表演的過程中，只有聲音而沒有情感的音樂藝術是沒有藝術生命力的，也是沒有辦法體現作者意愿和觀眾的欣賞目的的，所以只有將情感深刻地融入到歌聲之中，才能夠獲得比較好的表演效果，也才能夠得到觀眾的認同。這要求歌唱者不僅僅要具備良好的歌唱技能，同時還必須要具備良好的文化積淀，只有這樣才可以不斷地提升自己的藝術修養和文化水平，也才可以加深對于聲樂作品主題的和藝術風格的理解，通過歌聲更好地表達自己的情感。所以在對學生進行培養的過程中，一個十分重要的環節就是要讓學生能夠體會到歌曲所要表達的情感，從歷史的角度來把握好作品的特點，以此來確定音樂特有的風格，并將這種風格完美、真實地體現出來。也就是說，要對不斷地培養職業學校學生理解作品內容以及體驗作品情感的能力。如果在學生學習的過程中，學生沒有具備理解和表達歌曲的能力，那不管是有多么好的嗓子，唱出來的歌曲依然會比較平淡，也不會達到情緒感染的效果，這就很難體現出歌唱藝術的自身的魅力。因此，歌唱者要善于體驗和感受歌曲，更好地領悟歌曲的內涵，通過歌唱表現出歌曲自身所蘊含的情感，這樣能夠使得歌唱藝術更加富有表現力。針對目前學生中偏愛流行音樂的現象，在欣賞課教學中，以流行音樂作為欣賞教學的切入點，選擇那些耳熟能詳、經久傳唱的優秀作品作為欣賞教學的范例，如孫楠演唱的《紅旗飄飄》、韓紅的《天路》、高曉松《同桌的你》、王菲的《傳奇》、汪峰的《北京北京》等，引導學生從簡單的聽流行音樂、哼唱流行歌曲到分析其發展進程、學會多角度客觀地評價鑒賞流行音樂。
要想讓學生欣賞并理解音樂，就必須讓學生了解流行音樂的起源和歌曲的創作。在作品的選擇上，就應多考慮那些既具有流行風格、學生喜聞樂見的，又具有民族特色的音樂作品供學生欣賞。這樣既弘揚了民族文化，又迎合了學生的口味。如《小河淌水》（云南民歌）、《茉莉花》（江蘇民歌）、《呼倫貝爾大草原》（內蒙古民歌）等，這些民歌經過流行歌手的演唱別有一番風味，學生特別喜歡。如果老師再把原汁原味的沒有被改編過的原唱放出來讓學生聽，讓學生進行對比分析，逐步引導學生自主地去探究更廣泛領域的音樂文化，特別是那些具有民族特色的音樂形式，從而培養學生良好的音樂欣賞習慣。
3 音樂課程體驗式教學反思
3.1 結合專業，貼進職業，面向社會
體驗式教學模式，設計成“主題體驗活動課”，取得的教學效果令人滿意，深受學生喜愛，因為其結合學生所學專業、學生個性特征、親身體驗及本校資源、亮點進行課程整合。在中職音樂教育中，通過對中職學生的實際情況分析研究，結合音樂教育的自身特征，引入體驗式教學模式，全面提升音樂課程教學的實際效果，以此促進學生素質的全面發展。
3.2 做中學，做中教，做中會
這種教學模式主體是學生，學生通過直接參與形式各異的教學活動，全面地掌握所學知識，教師教得輕松、學生學得愉快，并能學以致用。達到既學了知識、練了技能，又更實效地解決了“會學”與“我要學”的難題的教學目標。
3.3 加強探究合作學習，促進自身發展
體驗式教學所設計的活動，對一些基礎薄弱和膽子較小不敢于表現自己的學生而言有一定的難度，對這部分學生要因材施教、個別輔導，關注他們的進步與發展，培養他們自主探究學習的能力，促進其自身綜合素質的提升。
4 小結
綜上，在中職學校音樂課上運用體驗式教學，可以改變學生傳統的學習方式，構建一種開放的學習環境，給學生提供一個多渠道獲取知識，并將所學到的知識加以綜合和應用于實踐的機會，從而培養學生的創新精神和實踐能力。中職學校的學生，正處在人生觀、世界觀形成的關鍵時期，這時候不能只重視知識教育而忽視素質教育，而音樂欣賞課正是培養青少年學生素質的有效途徑之一。中職學校的學生大多面臨著就業的壓力，在學校教育中對學生的演唱能力進行培養，是增強學生自身技能的重要途徑。本文主要結合實踐，從不同層面分析了培養學生演唱能力的基本方法和思路，以期能夠很好地促進學生綜合素質的培養，為學生后期更好的學習和工作打下良好的基礎。
參考文獻：
[1]錢奕.中職語文實踐活動方法探微[J].劍南文學（經典教苑），2011，（6）.
[2]王彥林.淺談如何激發中職生對音樂的學習興趣[J].中等職業教育（理論），2009，（12）.