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園林藝術范文1
關鍵詞：園林藝術公共藝術依存關系人性化公眾性
中圖分類號：TU986文獻標識碼： A
在人類歷史發展的進程中，對優美環境的追求是人們無時無刻的努力目標。所以，以自然美為主要塑造對象的園林藝術應運而生，它的產生順應了時代的發展，進而揭示出了人與自然之間保持著一種相互依存的關系，在維系人與自然的平衡中，園林的產生與發展起著至關重要的作用。然而，什么是園林？我們首先從園林的含義入手。
一、園林與公共藝術的概念內涵
關于園林的名稱和內涵，目前學術界尚存爭議，由于園林的概念是隨著人類社會的不斷發展而產生變化的，是一個“動性”的概念；再有，每個特定的歷史時期都會產生不同的風格、流派，不同地域之間對園林的含義的理解也存在差異，所以，從“園”字的結構組成方面可以將其解釋為，在限定的范圍內，通過對地形、水體、建筑、植物的合理布置而創造的、可供人欣賞的、自然美的環境綜合體就是園林。對于園林，在不同歷史時期有不同的理解，當人類文明從產生到發展這樣一個特定階段，人們發散性的思維將成為適應時展的必然產物，而對于自然的依賴性則是人類生存的依托。所以，園林未來的發展趨勢必將是自然、技術、藝術三者之間的巧妙結合。
那么，公共藝術的概念是什么？“公共藝術”仿佛是一個新名詞，對于公共藝術一詞，不同的人會有不同的理解，但大都圍繞在藝術的公共性方面展開。一切具有公共性的、為公共服務的藝術形態都可以稱為公共藝術。這是對公共藝術概念最直接的表述，雖然在定義上并未給人直接說明其具體形式，但有關在公共空間里公共藝術的使用，會給社會、人們帶來巨大影響。
基于時代的發展，園林藝術與公共藝術作為為公眾生活提供服務的重要手段，巧妙地維系著人與自然的關系，工業化使人類生活環境不斷地向外延伸，單純的自然環境在不斷縮小，將自然環境的精華加以提煉，從而創造出源于自然而高于自然的現實空間，將成為改善人類生存環境的主流方式。及時、有效地把握園林藝術與公共藝術兩者之間的關系，將成為現代城市發展的重點。
園林是人類在自然環境中提取而創造出來的人為環境，它是研究如何合理利用自然因素、社會因素來創造優美的生態平衡的人類生活境域。同時它也是一門多種類學科，在園林的設計中，要巧妙地運用科學與藝術兩者兼顧的手法，同時還要掌握建筑構造學、生態學、規劃學等相關專業知識與文學、藝術學、園林美學等方面的理論基礎。所以，園林不僅為公共藝術提供了強大的思想基礎，同時也為公共藝術提供了廣闊的地域空間與展現場所。
公共藝術的藝術性發揮在城市園林中，不但要滿足游人欣賞、活動、游憩的需要，同時也能創造出美感。公共藝術作為藝術的表現形式，要適應所存在的空間環境、適應歷史發展和適應大眾所需。如果把空間環境放在首位，就是讓設計出的公共藝術的形式能更加合理地存在于空間環境的這個載體之中。有些園林在建造過程中沒有考慮公共藝術與空間的整體效果，忽略了空間構成因素，出現主次關系混亂、設計零碎等一系列明顯問題。所以，公共藝術作為空間環境的重要組成部分，起著承接主次、畫龍點睛的重要作用。
二、園林藝術與公共藝術共用的人性化設計
在園林藝術發展的長河中，有著3000多年歷史和高深造詣的中國園林，是世界東西方兩大造園體系中東方造園體系的代表，其運用“雖由人作，宛自天開”的思想和自然風格的手段進行規劃、設計，在世界造園史上獨樹一幟，占有重要地位。
西方的規整式園林講究軸線對稱，著重講究人工圖案美，顯示人的力量，顯示人對大自然的征服。所以東西方園林雖然從設計理念上有所不同，但人在其中所顯示的因素是不容忽視的。我們可以更好地把握園林的共性，促使園林藝術在更多方面交流融合。園林藝術可以說是人的藝術，是人設計的，由人創造、為人而造。它為不同種族、民族、階層、時代、個體的人服務。
有人認為園林環境中的樹、花、座椅和活動設施等就是人性化設計，其實不然，這只是滿足了人性化的一個小方面。真正的園林景觀中的人性化設計應是景觀設計尊重自然、尊重每個人，從而追求人與自然的和諧共處，是自然地天人合一。
公共藝術設計的環境使用功能是一個探索人與環境關系的問題，它直接與人的心理要求、生理要求和行為方式有關。其設計的關注點在于研究環境的使用者與環境的使用方式。具體來說：
（1）關注公共藝術對使用者身體活動尺寸的要求；研究使用者在公共空間里活動場所空間大小等與公共藝術尺度的相互關系。
（2）關注公共藝術對使用者的生理要求，研究公共空間中的通風、采光、照明及舒適性、愉悅性等多方面的要求。
（3）關注公共藝術對行為方式的要求；在不同類型的公共空間中人們的活動具有一定的規律性。因此，公共藝術設計必須充分考慮使用者的行為方式。
綜合起來看，園林藝術與公共藝術始終會將“以人為本”作為基本的設計理念，并不斷發展延續。
三、園林藝術與公共藝術共用的公眾性審美
園林景觀伴隨著時代的步伐，正經歷一場平民化和大眾化的歷程。隨著時代的發展和工業革命的到來，西方世界的思想政治、經濟基礎等方面發生了重要變化，在城市人口的增長速度不斷加快的新形勢下，為緩和城市人口的心理壓力，園林藝術逐漸從貴族階層轉向市民階層，公園的概念也隨之產生。公園的形成使園林與社會生活的關系更為密切、直接，開始把園林引向公眾。人類的生存依賴自然，同時，現代社會人與人之間淡而不遠的交往也總體現在城市公共景觀綠地空間及在居住地附近的游樂過程之中。公眾景觀除了滿足大眾的生態及審美需求，也滿足了其交往、寄情和參與的生活需要。
公共藝術作為公共空間中的藝術存在，具有強烈的開放性，一是由特定的空間所決定的，通過視覺傳遞所產生的形象的開放性；二是由公眾審美觀念和對環境的影響所決定的開放性。公共空間不僅要滿足公眾性，還要使其成為人與環境之間的重要連接手段，公共藝術在藝術形式、造型形式、空間形式等方面要保持很高的一致性，統一為時代和公眾服務。
公共藝術要適合公眾的審美需求，即為廣大公眾提供適當的藝術形式。事實上，公共藝術就是一種公共化的藝術，公眾必有其基本的要求。公共藝術作為城市中的重要組成部分，應與城市人群之間有一定的互動性，它是城市與城市人流的一個重要平臺。我們不能將公共藝術置身于城市整體之外，要將公共藝術作為一個大眾交流、聯系參與的重要手段。讓公眾主動參與城市公共環境的藝術創造，使空間環境順利地完成從靜態到動態的轉化過程。
當社會開始邁向現代化、城市化及民主化進程時，大眾的審美意識與審美情趣都在提升，在當今社會的城市化進程中，園林作為先導將自然環境引入城市，再藝術地再現自然，是當今城市發展的需要。城市形象的塑造離不開園林景觀與公共藝術之間的互相促進與發展，它們都為城市中的人服務，而行為的主體是城市，園林城市建設則是當前我國城市發展的一個大方向。所以，園林藝術與公共藝術既是對城市人口生活方式的協調，也是對人們行為的引導；園林藝術與公共藝術同時也為城市的文明與發展起著重要的推動作用。
參考文獻：
[1] 中國大百科全書總編委會.中國大百科全書?建筑園林?城市規劃.北京：中國大百科全書出版社，2009.
園林藝術范文2
關鍵詞：靈感；園林藝術；創作
靈感是園林設計中經常出現的一種現象，園林創作離不開靈感，沒有靈感的幫助，設計師是無法設計出構造優美、意境深遠的園林的。認真研究靈感，激發靈感，抓住靈感，充分發揮靈感的威力，對園林事業的發展將具有不可估量的作用。
1 靈感的含義
靈感一詞廣泛應用于藝術領域，現代英文解釋是：influences arousing creative activity in literature，music，art，atc（在文學、音樂、美術等方面激起創造性活力的感悟）。中國《辭?！方忉屖牵骸爸^感情突然涌現也，天才卓絕之文藝家在創作時，每有此種情況”。可以說，靈感是在藝術創作過程中，作者與自然、社會等諸多環境相接觸，耳聞目睹和親身體驗，深受感觸而突然感悟，創造力表現出極度活躍的一種精神狀態。從認識論看，它是經過長時間的觀察和思考，量變引起質變，導致認識發生質的飛躍；從心理學看，它是錯綜復雜的神經聯系的忽然溝通；從信息論看，它是大腦這個信息載體對所載信息的大量釋放；從系統論看，它是諸多子系統構成更高一級新系統的最初瞬間；從耗散論看，它是作者與外界交換物質、能量和信息發生巨漲落而使無序走向有序的閾值時刻。靈感作為一種超常規跳躍式的思維方式，不是循序漸進地來完成不同層次的升騰，而是處于臨界閾值時，以爆發的方式來完成由低級向高級的飛躍，因而表現出了速度快、時間短、來勢猛的特點。人們處于某種環境之中，感知外界的事物，獲得大量的信息，這眾多的信息以不同的方式組合成不同的信息系統，貯存在人腦的意識和潛意識之中，在通常的情況下，它們是按照不同的需要，或者對已有信息進行加工，或者對新獲信息進行貯備，都是局部的，限定在某一系統，至多在相鄰系統中，但是到了某種特定情況下，由于外界某事物的刺激，使某一系統的特定信息突然加強，打亂了原有信息系統的相互關系，各種信息紛紛而來，原有系統迅速崩潰，新的系統迅速形成，神經活動加強，精神高度亢奮，認識豁然開朗，思路頓覺清晰，思維十分活躍，創造力非常旺盛，也就是說，靈感出現了。
2 園林藝術創作靈感的特性
園林藝術創作靈感是園林設計師在設計過程中。以大自然為藍本，以文化為指導，以設計園林為目標，經過長時間的醞釀和思索，突然感悟而茅塞頓開，構思一下子形成時的那種精神狀態，它具有以下特性：
2.1 目的性 園林藝術創作靈感區別于文藝創作靈感的，首先在于它的目的性。文藝創作靈感完全是一種潛意識，在靈感出現后，發現了它的特殊價值，促使作者產生創作的欲望，詩歌、小說等文學藝術都是先有靈感后有創作欲望。而園林藝術則不同，并不能有了靈感就要去造園，而是先有建造一座園林的計劃，甚至還有一些具體的要求，有了這個創作動機，然后根據園林的要求及自然、社會等諸多因素挖掘靈感。它是以設計某一特定園林為目的，繼而在意識的驅動下，深入潛意識尋找靈感，最后在潛意識中完成。它首先必須具有創作欲望，帶有明顯的目的性。
2.2 突發性 雖然園林藝術創作靈感帶有目的性，而靈感何時到來，是什么樣的靈感，卻是事先難以預料和控制的，而是突如其來、稍縱即逝的。設計師在構思時，有時雖然長時間搜腸刮肚，苦思冥想，仍然毫無所得，難以下筆，但突然間，由于某個相關或不相關的小事物，觸發了設計師的靈感，于是，思維像飛流直下之瀑布，以排山倒海之勢直沖過來，一瀉千里，勢不可擋，巧妙的構圖、優美的景象、深遠的意境，皆從設計師筆下，洶涌而出，一揮而就。靈感來時是“突然而來”，去時也是“稍縱即逝”，來無影、去無蹤，正如陸機在《文賦》中所說：“若夫應感之會，通寒之紀，來不可遏，去不可止”。就是對這一特征的形象總結。因此，我們必須珍惜靈感，及時抓住靈感，不要隨意放棄靈感。
2.3 隨機性 園林藝術創作靈感的到來也是隨機的，它因人、因時、因地、因情而異。在創作實踐中，某個設計師常常會因某種偶然的機遇而得到感悟，觸發了靈感。不同的設計師的觸發點是不同的，即使是同一設計師，時間不同，環境不同，情緒不同，所能引起觸發的機遇也不一樣。人們在高度專注的情況下，雖然儲存在人腦中的各種信息紛至沓來，但當它們還處于雜亂無章的狀態時，靈感是不會光臨的，只有當它們布列成陣、豁然貫通的情況下，人們才會感到茅塞頓開，大徹大悟。在園林藝術創作中，必須摒棄坐等靈感光臨的荒唐幻想，而要創造條件，產生靈感，隨時準備迎接靈感的到來。
2.4 必然性 園林藝術創作靈感雖然帶有隨機性、偶然性，但同時也存在合理性、必然性，是蓄積已久，勢不可遏，是“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”。靈感是一種思維方式，園林設計師長期投身自然，并進行苦苦思索，偶遇某事物突然觸發，喚起他的興奮，全部心血都活躍起來，把自己的心境、愛好、歡樂與大自然結合起來，并將世界觀、人生觀、價值觀、道德觀相融合，從小空間進到大空間，突破有限，通過無限，進行豐富的想象，從而對整個人生、歷史、宇宙產生一種富有哲理性的感受和領悟，這樣就產生了靈感?？梢?，靈感的產生與所激發的事物，園林創作的要求，當時的社會背景，當地的自然條件，作者的文化程度、閱歷、好惡、情緒等許多因素密切相關，在特定的時間、地點、條件下，必然會產生特定的靈感。不同的人在相同的情況下，往往也能產生相同的靈感，這是因為人與自然之間有一種必然的聯系，他們同樣發現了這種聯系，所謂“天人合一”，也充分說明了這個道理。因此，我們要破除對靈感的神秘觀念，科學對待靈感，充分利用靈感，設計出優美的園林。
3 培養園林藝術創作靈感的途徑
靈感在園林藝術創作中具有舉足輕重的作用，沒有靈感，想設計出優美的園林是不可能的。鄭板橋說：“作文勉強為，荊棘塞喉齒，仍興勃發處，煙云拂滿紙”。園林設計同樣也是這個道理。但是，靈感也不是天生的，設計師只有保持著火一般的熱情，長期地深入生活，進行艱苦的藝術探索，獻身于園林事業，才能展開想象和聯想的翅膀，召喚靈感的到來。
3.1 投身自然，體會自然真諦 園林是大自然的濃縮和再現，把名山大川、小橋流水、田園風光濃縮在有限的空間中，達到使人們“不出城廓而得山水之怡，身居鬧市而獲林泉高致”的效果。園林是天然山水、樹木花草、假山疊石等自然界物質材料構成的，大自然的許多事物能夠激發設計師的靈感，諸如山的壯麗、水的明潔、泉的風流、瀑的瀟灑、松的挺拔、竹的飄逸、藤的纏綿、花的驕矜，都能給予設計師豐富的內涵。各地區自然環境不同，園林藝術也各異。杭州園林巧借西湖之景，徽州園林喜與田野村舍結合，嶺南園林常表現庭院特色，蘇州、揚州自然景觀少，就人工疊山理水，創造景觀。園林設計源于自然，師法自然，創作靈感當然也是來自于自然。園林設計者必須抱有最大的熱忱，投身到大自然中去，細心觀察大自然的內在奧秘，凝神靜思大自然的生命實質，深切領會到大自然的真諦，設計的園林才能有自然之真景，有遼闊的視野，有深遠的意境。
3.2 遍游園林，借鑒百家之長 園林藝術經過數千年的漫長過程，各地區都積累了豐富的經驗，形成了獨特的風格，諸如北京皇家園林莊嚴豪華，蘇州園林自然質樸，揚州園林小巧玲瓏，川西園林清新典雅，徽州園林親切純樸，杭州園林淡麗柔和，嶺南園林簡潔雋秀等，都具有很高的藝術價值，值得我們借鑒。園林設計者應該遍游園林，飽讀各地、各時代的園林書籍，借鑒百家之長，在腦海中形成深深的印象，通過游園、品園、分析、理解和升華，把各地大量園林藝術的共性和個陛都埋藏到意識和潛意識之中，到要設計園林時，靈感就會飄然而至。
3.3 鉆研繪畫，加強美術基礎 園林素有“立體山水畫”之稱，園林布局與山水畫論有著十分密切的聯系。西洋的純粹風景畫所采取的視點，多為平視的一點或二點透視，主要為靜態空間構圖，因而西洋園林總是采取中軸線貫穿全園，設計嚴格的對稱、精確的比例和嚴整的幾何形圖案式景觀，一看便盡收眼底。而中國山水畫采取散點透視，運用鳥瞰動態連續風景構圖的表現手法，因而中國的園林也運用了這一手法，游人從進園開始，隨著游覽路線漸漸深入，一步一景，移步換景，有隱有顯，有虛有實，這種一景接一景連續出現的風景布局，也就是連續風景構圖，與中國畫是一致的。作為園林設計者，首先必須學會繪畫，精通畫理，要博覽古今名畫，研究和借鑒畫論，把園林布局與繪畫構圖結合起來，才能發揮靈感，創作出具有“畫意”的園林，達到如畫般的境界。
3.4 飽讀詩文，增加文學修養 園林藝術與文學有著不解之緣，園林不僅要具有畫意，還要具有詩情，有詩一般的情感和意境，表現出優美的自然景色，借景抒情，達到“片山有致，寸石生情”的境界。園林中還須題點景名，題寫對聯，好的景名、對聯，常常能起到畫龍點睛的作用，擴大和延伸園林本身所不能達到的意境，提高園林的思想性和藝術性，并有助于游客更好地欣賞，甚至還能產生設計時作者尚未想到的藝術效果。園林設計者一定要飽讀詩文，增加文學修養，靈感才能取之不盡，用之不完，設計出具有“詩情”的園林，配以精彩的景名和對聯，引導游客與設計者產生共鳴，領略到園林的真趣、神韻和意境，陶醉于優美的景色之中。
3.5 加強美育，提高美學素質 園林是一門綜合藝術，而美是藝術的根本屬性，離開了美，園林也就失去了生命。園林創作不是自然的簡單模擬或無機湊合，而是美的再創造，是把客觀物象即自然界美景變成設計者的審美意象，再由其審美意象轉化成為藝術形象即園林。顯而易見，園林設計總是在美學指導下進行的。西方崇尚人工美，設計的園林就是規則形的圖案，使人一覽無余，表現了人類要戰勝自然、改造自然的強烈愿望。中國崇尚自然美，設計的園林就是描繪自然界美麗的“形”，表現自然界氣勢的“神”，寄寓設計者超然的“情”，使客觀山水和主觀情思融為一體而達到人與自然的和諧統一。園林設計者一定要加強美育，提高’自身的美學素質，才能激發出美的靈感，設計出美的園林，凝聚起健康的審美觀念、審美趣味、審美情操和審美理想，輸送給游客，誘發游客的審美機制，引導游客的審美活動。
4 捕捉園林藝術創作靈感的條件
靈感的內容往往是在潛意識中完成的，它具有實現于意識的可能性，但不一定就能變成現實。在潛意識之中完成的靈感內容，如果你不及時捕捉住，它就可能被潛意識中的其它活動所沖淡，甚至淹沒，再也不會浮現。因此，我們必須及時抓住靈感，使靈感內容由實現于意識的可能性變為現實，在園林設計中發揮最大的作用。
4.1 保持寧靜的心理狀態 要捕捉園林藝術創作靈感，首先必須適時放松緊張的構思和排除其它心理活動的干擾。因為在園林設計緊張的構思過程中，存在著神經過程負誘導規律的作用，使構思興奮中心周圍的神經活動受到抑制，必然導致思路的狹窄，而在現有的思路之內又找不到問題的答案，這時就應該放松緊張的構思，通過誘導規律，幫助周圍抑制狀態的神經區域恢復興奮，這樣就可以保證有更多的相關記憶表象在潛意識中活動，為靈感提供原料，很多靈感都是在園林設計師停止構思、寬心休息時出現的。排除其它心理活動的干擾也非常重要，因為潛意識活動缺泛意志的推動，沒有意識的監督，而且靈感也是在黑暗王國里發出的成功信息，透過潛意識的黑幕已經變得很微弱，所以稍有干擾都有可能把它“驚嚇而退”而不再出現，許多靈感都是在園林設計師心平氣和甚至睡夢中降臨，就是這個道理。
4.2 保持敏銳的捕捉意識 要全面捕捉到園林藝術創作靈感，還必須時刻都“豎起耳朵”、“睜大眼睛”，隨時準備接受來自潛意識中的信息，努力形成一個反應的“警戒點”，無論什么時候，只要有了信息就立即接收，機不可失，時不再來。有經驗的園林藝術家都清楚這一點，他們表面上在玩，在笑，可是那一顆捕捉靈感之心卻始終在留著神，保持高度的敏銳，密切注視著周圍的一切，時刻準備捕捉那稍縱即逝的靈感。
園林藝術范文3
中國傳統園林是中國傳統文化的重要組成部分。作為一種載體，它不僅客觀而又真實地反映了中國歷代王朝不同的歷史背景、社會經濟的興衰和工程技術的水平，而且特色鮮明地折射出中國人自然觀、人生觀和世界觀的演變，蘊含了儒、釋、道等哲學或宗教思想及山水詩、畫等傳統藝術的影響;它凝聚了中國知識分子和能工巧匠的勤勞與智慧。而且與西方園林藝術相比，它突出地抒發了中華民族對于自然和美好生活環境的向往與熱愛。1990年，中國的風景名勝泰山被聯合國教科文組織(UNESCO)列人世界文化與自然遺產名錄，自1994年起，中國承德的避暑山莊、北京的頤和園、蘇州的拙政園、留園和環秀山莊先后被聯合國教科文組織列人世界文化遺產名錄，從而成為全人類共同的文化財富。這進一步說明中國傳統園林具有令人折服的藝術魁力和不可替代的唯一性。它在世界文化之林中獨樹一幟，風流千載。
中國古代神話中把西王母居住的瑤池和黃帝所居的懸圃都描繪成景色優美的花園。青山碧水，這正是人們夢寐以求的生活環境。據古文字記載，中國奴隸制的后期殷周出現了方圓數十里的皇家園林--圃，這是中國傳統園林的雛形。秦漢肘朔，則產生了氣勢更加宏偉、占地面積達數百里、通過在自然山水環境中布置大量離宮別館而形成的山水宮苑。魏背時期，懦、釋、道的思想，導致園林化的寺廟一一寺廟園林的產 生，而此時樸素的山水詩、山水畫帶動了文人士大夫園林的發展。唐宋時代，山水詩、山水畫的水平處于顛峰狀態，因此寫意山水園就應運而生。到了明清時代，寫意山水園的發展達到，造園藝術更加趨于成熟、完美。這時，無論是帝王將相，還是文人士大夫，都在園林中追求著更真實的生命體驗，寄托進了更多的審美情懷與社會理念。這就使中國園林帶有了強烈的象征特色。 這種象征特色首先表現在園林和園中景點的命名上。中國園林的名稱并不直接與園主的名稱相關，而更多地是與園主的人格理想相關。北京頤和園的前身叫清游園。1886年重修后，西太后取意頤養沖和改用現名。這位曾垂簾聽政的女皇企盼天下太平，并能讓她“頤養天年。無錫寄暢園的名稱則表達出它的主人希望自己能生活得自由自在。在中國及其文學作品中還有不止一處的“大觀樓”、“大觀園”，這既是說此處視野開闊、景色秀麗，也是說在此游覽、寄居的人要豁達、達觀。據史料記載，漢代著名的皇家園林上林苑中就有一處園中園叫“博望苑”，指登高望遠、親近自然，能使人的精神得到滋養和升華。 據專家考證，早在公元6世紀的時候，中國傳統園林藝術就傳到了韓國和日本，并在那里生根、開花、結果。18世紀的時候，中國傳統園林藝術又傳至歐洲，對當時風行的、規則式的英法園林產生了很大沖擊，一時間，仿建中國自然式園林在歐洲成為一種時尚。與此同時，歐洲的畫家和傳教士又應邀在中國北京的圓明園，創造了一組以洛可可風格為主又融有中國民族文化形式的西洋樓，開創了中西園林合作的先河。 中國傳統造園藝術的最高境界是 雖由人作，宛自天開。這實際上是中國傳統文化中天人合一的思想在園林中的體現。具體來講，博大精深的中國傳統園林是按下面的原則來營造的:
1、構架山水。 由于中國幅員遼闊，山川秀美多姿，自古以來，中國人就對大自然懷有特殊的盛情，尤其是對山環水抱構成的生存環境更為熱愛，山與水在風水理論中被認為是陰陽兩極的結合。而孔子曾指出：“仁者樂山，智者樂水；從而把山水與人的品格結合起來。中國獨特的地理條件和人文背景孕育出的山水觀對申國造園產生了重要的影響，難怪中國人如此狂熱地在自然的山水申營造園林，或是在都市園林中構架自然的山水。
2、模擬仙境。 早在2000多年前，秦始皇曾數次派人赴傳說中的東海三仙山--蓬萊、方丈、贏洲去獲取長生不老之藥，但都沒有成功。因此，他就在自己的蘭池宮中建蓬萊山模仿仙境來表達企望永生的強烈愿望。漢武帝則繼承并發揚了這一傳統，在上林苑建章宮的人液池中建有蓬萊、方丈、贏洲三仙山，自此，開創了一池三山的傳統。
3、移天縮地。 中國傳統的一個重要特點是以有限的空間表達無限的內涵。宋代宋徽宗的良岳曾被譽為括天下美，藏古今勝。而清代圓明園中的九州清雖則是將中國大地的版圖凝聚在一個小小的山水單元之中來體現普天之下莫非壬土的思想。明代造園家文震亨也在《長物志》中強調?quot;一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里的造園立意。
4、詩情畫意。 中國傳統文化中的山水詩、山水畫深刻表達了人們寄情于山水之間，追求超脫，與自然協調共生的思想。因此，山水詩和山水畫的意境就成了中國傳統園林創作的目標之一。東晉文人謝熒運在其莊園的建設中就追求：“四山周回，溪澗交過，水石林竹之美，巖帥暇曲之好”，而唐代詩人白居易在廬山所建草堂則傾心于仰觀山，俯聽泉，旁魄竹樹云石的意境。在園林中，這種詩情畫意還尤以檻聯庸額或刻石的方式表現出來，起到了點景的作用，書法藝術與園林也結下不解之緣，成為園林不可或缺的部分。
園林藝術范文4
關鍵詞風景園林 園林體系 園林分支 園林鑒賞
園林起源于人類對美好生活環境的憧憬與向往,其發展來源于人類天性中所固有的對美的追求和探索。隨著社會經濟的向前發展，人們對園林有了更深層次的認識，國內外很多發達地區已將園林定位為城市基礎設施的一個部分，與其他基礎設施不同，園林是唯一具有生命力的綠色基礎設施，屬于生態基礎設施范疇，以為人類提供生態服務為主導功能。
1園林體系劃分
由于世界各民族對美的理解不同，以及所處地理、氣候等自然環境的不同，因而在實踐過程中產生了風格各異的園林體系。歸結而言,中西方園林的差異源于思維上的差別，即中國園林趁于感性思維，講究中庸和諧，追求“景有盡而意無窮”的境界。西方園林則崇尚理性思維，表現人對自然的控制和改造，顯示人為的力量。
長期以來，社會各界對園林體系劃分眾說紛紜，直到1954年在維也納召開的第四屆國際風景師聯合會上才首次明確將世界園林分為了中國體系、西亞體系及歐洲體系3大體系。
1.1中國體系
以中國園林為代表，著重顯示自然之美及人與自然的親近和融合。中國園林講究“三境”，即生境、畫境和意境。生境就是自然美，通過合理地組織園林要素，達到雖由人作，宛若天成的境界。所謂畫境就是藝術美，自古以來詩情畫意就是園林設計思想的主流，其布局特點自由靈活、不拘一格。意境即理想美，它是指園林所表達出的某種意思或理想，往往以構景、命名、楹聯、題額和花木等來表達。
1.2西亞體系
以伊斯蘭園林為代表。布局方整端正，常利用建筑和中軸線來控制場地，并大量運用方直的栽植和規則的水渠進行布局，園林風貌較為嚴謹，與園外疏落自如的自然迥然不同，充分顯示人類征服自然的成就。
1.3歐洲體系
以法國園林為代表，崇尚開放，流行整齊、講究分行列隊及對稱的幾何圖形格局，著重顯示規整的總體人工美，以表現一種被人控制的有持序的自然及理性的自然。
2中國園林分支
在中國園林發展過程中，由于政治、經濟、文化、地理、氣候等條件的不同，形成了以皇家園林、私家園林、寺觀園林為主體的三個分支，它們都是“雖由人作，宛自天開”的自然風景園，具有鮮明的地方特色。
2.1皇家園林
規模宏偉，富麗堂皇，追求鋪錦列繡、錯彩鏤金之美，不脫崇整的皇家風范?；始覉@林創建以清代康熙、乾隆時期最為活躍。當時社會穩定、經濟繁榮給建造大規模寫意自然園林提供了有利條件,如“圓明園”、“避暑山莊”、“暢春園”等。
2.2私家園林
廣泛吸取中國山水畫意境，布局緊湊，古樸淡雅，具有塵慮頓消的精神境界。以蘇州古典園林為代表。
2.3寺觀園林
既是宗教活動場所，又是公共活動中心。寺觀園林講究山林野趣和樸實的自然美，追求天人合一的理想境界，強調天然景觀與人為景觀的高度融合及內部園林氣氛與外部園林環境的有機結合。
3園林構筑要素
風景園林有大有小，內容有繁有簡，但都包含著山石、水體、建筑和植物四種基本要素。
3.1山石
山石被列入造園的第一要素，是構成園林山形地貌的基本骨架，因此，筑山置石可以營造咫尺山林的意境。在筑山置石的過程中著重把握山石的顏色、形態、紋理等方面的外部特征，力爭獲得“有真為假、做假成真，營造自然之美、獲取自然之趣”，尋求“片石多致、寸石生情”的感召力。
3.2水體
水是創作的源泉、是園林的血脈；水即可獨立成景又可與其它元素組合成景，形成生動美麗的水光倒影；水的形式多樣，可塑性極強，能夠產生特殊的視覺或聽覺景觀。理水應有聚有分、動靜結合。
3.3建筑
建筑在園林中具有使用、觀景、點景、組織空間及塑造環境的多重功能。具備類型多樣、自由靈活、造型輕盈、通透流暢的特點；建筑營造要因地制宜，同時應注重功能與藝術的完美結合。
3.4植物
與其它要素相映襯、是園林的毛發。植物是園林中唯一具有生命跡象的要素，常用于美化環境、組織空間、柔化建筑線條等。植物選擇要姿態優美，線條柔和，與周圍環境相得益彰。
4園林鑒賞
4.1園林與民俗
民俗是人類在特定的民族、時代和地域條件下，在長期社會生活實踐中約定俗成，它來自于人民而又傳承于人民。如蟬聯摘桂、天圓地方、竹報平安、前櫸后樸、玉堂富貴等。
4.2園林與賞石
賞石，是園林文化的重要組成部分。關于賞石，歷代的造園家有不少論說，標準也不盡相同。歸納起來，基本上可用“瘦、透、漏、皺、丑”五個字來概括，如蘇州留園冠云峰。
4.3園林與文學
文學追求一種含蓄美，引發人們無限的想象空間，園林追求的也是這種境界。園林中的造園要素在表情達意上具有一定的局限性，不可能直接告訴游覽者景色的奧妙，因此，常會借助對聯、題匾、碑刻等文學形式作為載體來表達園林文化內涵和意境情趣。如蘇州滄浪亭的“清風明月本無價，近水遠山皆有情”；拙政園梧竹幽居的“爽借清風明借月，動觀流水靜觀山”。
4.4園林與哲學
中國園林藝術是建立在儒家治世哲學之上，“外師造化，中得心源”，即得自然之道，得到人之精英，從自然中感悟出生命真諦、宇宙隱語，自然因人的情思而包裹感性及生命，由此孕育并上升為容量極大、輻射力極廣的審盛意象，力求達到“雖由人作，宛自天開”至高境界。
園林藝術范文5
論文關鍵詞：園林藝術公共藝術依存關系人性化公眾性
中圖分類號：TU986文獻標識碼： A
在人類歷史發展的進程中，對優美環境的追求是人們無時無刻的努力目標。所以，以自然美為主要塑造對象的園林藝術應運而生，它的產生順應了時代的發展，進而揭示出了人與自然之間保持著一種相互依存的關系，在維系人與自然的平衡中，園林的產生與發展起著至關重要的作用。然而，什么是園林？我們首先從園林的含義入手。
一、園林與公共藝術的概念內涵
關于園林的名稱和內涵，目前學術界尚存爭議，由于園林的概念是隨著人類社會的不斷發展而產生變化的，是一個“動性”的概念；再有，每個特定的歷史時期都會產生不同的風格、流派，不同地域之間對園林的含義的理解也存在差異，所以，從“園”字的結構組成方面可以將其解釋為，在限定的范圍內，通過對地形、水體、建筑、植物的合理布置而創造的、可供人欣賞的、自然美的環境綜合體就是園林。對于園林，在不同歷史時期有不同的理解，當人類文明從產生到發展這樣一個特定階段，人們發散性的思維將成為適應時展的必然產物，而對于自然的依賴性則是人類生存的依托。所以，園林未來的發展趨勢必將是自然、技術、藝術三者之間的巧妙結合。
那么，公共藝術的概念是什么？“公共藝術”仿佛是一個新名詞，對于公共藝術一詞，不同的人會有不同的理解，但大都圍繞在藝術的公共性方面展開。一切具有公共性的、為公共服務的藝術形態都可以稱為公共藝術。這是對公共藝術概念最直接的表述，雖然在定義上并未給人直接說明其具體形式，但有關在公共空間里公共藝術的使用，會給社會、人們帶來巨大影響。
基于時代的發展，園林藝術與公共藝術作為為公眾生活提供服務的重要手段，巧妙地維系著人與自然的關系，工業化使人類生活環境不斷地向外延伸，單純的自然環境在不斷縮小，將自然環境的精華加以提煉，從而創造出源于自然而高于自然的現實空間，將成為改善人類生存環境的主流方式。及時、有效地把握園林藝術與公共藝術兩者之間的關系，將成為現代城市發展的重點。
園林是人類在自然環境中提取而創造出來的人為環境，它是研究如何合理利用自然因素、社會因素來創造優美的生態平衡的人類生活境域。同時它也是一門多種類學科，在園林的設計中，要巧妙地運用科學與藝術兩者兼顧的手法，同時還要掌握建筑構造學、生態學、規劃學等相關專業知識與文學、藝術學、園林美學等方面的理論基礎。所以，園林不僅為公共藝術提供了強大的思想基礎，同時也為公共藝術提供了廣闊的地域空間與展現場所。
公共藝術的藝術性發揮在城市園林中，不但要滿足游人欣賞、活動、游憩的需要，同時也能創造出美感。公共藝術作為藝術的表現形式，要適應所存在的空間環境、適應歷史發展和適應大眾所需。如果把空間環境放在首位，就是讓設計出的公共藝術的形式能更加合理地存在于空間環境的這個載體之中。有些園林在建造過程中沒有考慮公共藝術與空間的整體效果，忽略了空間構成因素，出現主次關系混亂、設計零碎等一系列明顯問題。
公共藝術自身對環境有著一定的依賴性。伴隨著時代的發展，各門類學科互相影響，更趨向于邊緣性，從而使公共藝術的概念向更深、更遠的方向發展。當今公共藝術運用各種材料創造出不同的藝術形式，這樣既可以讓公共藝術更好地適應環境的需要，同時也為公共藝術向多樣化發展指明方向。公共藝術與綜合環境都會對人產生各種影響，所以，公共藝術作為空間環境的重要組成部分，起著承接主次、畫龍點睛的重要作用。
二、園林藝術與公共藝術共用的人性化設計
在園林藝術發展的長河中，有著3000多年歷史和高深造詣的中國園林，是世界東西方兩大造園體系中東方造園體系的代表，其運用“雖由人作，宛自天開”的思想和自然風格的手段進行規劃、設計，在世界造園史上獨樹一幟，占有重要地位。
西方的規整式園林講究軸線對稱，著重講究人工圖案美，顯示人的力量，顯示人對大自然的征服。所以，東西方園林雖然從設計理念上有所不同，但人在其中所顯示的因素是不容忽視的。
通過對東西方園林藝術的各自比較研究，我們可以更好地把握園林的共性，促使園林藝術在更多方面交流融合。眾所周知，宇宙中生命的存在都要經歷不斷地發展變化，人類為了維持自身物種的延續一直沿用著兩種生存方式：一種是適應環境，另一種是改造環境。園林就是在這兩種方式影響下被創造出來的人類智慧的產物，人類從產生到發展從未間斷過對優美環境的追求，人與自然的關系和人對自然的態度為園林的產生奠定了思想理論基礎。同時，它也是和生命運動有關的一種時空藝術，因而和人類自身有著深層的同一性。從這層意義上說，園林藝術可以說是人的藝術，是人設計的，由人創造、為人而造。它為不同種族、民族、階層、時代、個體的人服務。
有人認為園林環境中的樹、花、座椅和活動設施等就是人性化設計，其實不然，這只是滿足了人性化的一個小方面。真正的園林景觀中的人性化設計應是景觀設計尊重自然、尊重每個人，從而追求人與自然的和諧共處，是自然地天人合一。
公共藝術古已有之，不同時代的公共藝術顯現出不同的風貌。中國古代的公共藝術是伴隨著當時社會的主要建筑活動發展而發展。由于封建制度的局限，古代的公共藝術都是圍繞官僚階層的口味、情趣，為了迎合上流社會的需要。到了近現代，隨著工業的發展以及人們生活水平的迅速改善，人們對環境的要求也在不斷提高。雖然人們周邊的環境功能日趨復雜、技術愈加精巧，但對環境空間的形態要求日益增多，因此一批新的公共藝術類型相繼出現。比如，有特征的人文景觀、公共設施、廣場的雕塑、室外的壁畫、有趣的環境小品等都在現代生活中扮演著重要角色，它們在我們的頭腦中形成清晰的印象。公共藝術不僅便于人們行動，而且可以成為一種普遍的參照系統，一種行動、信念和信息的組織者。它可以讓人很容易說出與這一環境有聯系的許多事實和想象。
公共藝術設計的環境使用功能是一個探索人與環境關系的問題，它直接與人的心理要求、生理要求和行為方式有關。其設計的關注點在于研究環境的使用者與環境的使用方式。具體來說：
（1）關注公共藝術對使用者身體活動尺寸的要求；研究使用者在公共空間里活動場所空間大小等與公共藝術尺度的相互關系。
（2）關注公共藝術對使用者的生理要求，研究公共空間中的通風、采光、照明及舒適性、愉悅性等多方面的要求。
（3）關注公共藝術對行為方式的要求；在不同類型的公共空間中人們的活動具有一定的規律性。因此，公共藝術設計必須充分考慮使用者的行為方式。
所以，綜合起來看，園林藝術與公共藝術始終會將“以人為本”作為基本的設計理念，并不斷發展延續。
三、園林藝術與公共藝術共用的公眾性審美
園林景觀伴隨著時代的步伐，正經歷一場平民化和大眾化的歷程。隨著時代的發展和工業革命的到來，西方世界的思想政治、經濟基礎等方面發生了重要變化，在城市人口的增長速度不斷加快的新形勢下，為緩和城市人口的心理壓力，園林藝術逐漸從貴族階層轉向市民階層，公園的概念也隨之產生。公園的形成使園林與社會生活的關系更為密切、直接，開始把園林引向公眾。人類的生存依賴自然，同時，現代社會人與人之間淡而不遠的交往也總體現在城市公共景觀綠地空間及在居住地附近的游樂過程之中。公眾景觀除了滿足大眾的生態及審美需求，也滿足了其交往、寄情和參與的生活需要。
公共藝術作為公共空間中的藝術存在，具有強烈的開放性，一是由特定的空間所決定的，通過視覺傳遞所產生的形象的開放性；二是由公眾審美觀念和對環境的影響所決定的開放性。公共空間不僅要滿足公眾性，還要使其成為人與環境之間的重要連接手段，公共藝術在藝術形式、造型形式、空間形式等方面要保持很高的一致性，統一為時代和公眾服務。
公共藝術要適合公眾的審美需求，即為廣大公眾提供適當的藝術形式。事實上，公共藝術就是一種公共化的藝術，公眾必有其基本的要求。公共藝術作為城市中的重要組成部分，應與城市人群之間有一定的互動性，它是城市與城市人流的一個重要平臺。我們不能將公共藝術置身于城市整體之外，要將公共藝術作為一個大眾交流、聯系參與的重要手段。讓公眾主動參與城市公共環境的藝術創造，使空間環境順利地完成從靜態到動態的轉化過程。
當社會開始邁向現代化、城市化及民主化進程時，大眾的審美意識與審美情趣都在提升，在當今社會的城市化進程中，園林作為先導將自然環境引入城市，再藝術地再現自然，是當今城市發展的需要。城市形象的塑造離不開園林景觀與公共藝術之間的互相促進與發展，它們都為城市中的人服務，而行為的主體是城市，園林城市建設則是當前我國城市發展的一個大方向。所以，園林藝術與公共藝術既是對城市人口生活方式的協調，也是對人們行為的引導；園林藝術與公共藝術同時也為城市的文明與發展起著重要的推動作用。
參考文獻：
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園林藝術范文6
摘要：中國古典園林聚集了中華民族幾千年的燦爛文化，以其形式和內涵形成了特有的風格，并在世界園林中獨樹一幟。西方園林的造園藝術以“完整、和諧、鮮明”為特征，以對稱、均衡和秩序等簡單的幾何關系為手法。中國現代園林建筑要汲取中國古典園林文化的本土特征和西方園林文化的精髓，發現潛在的、有意義、有價值的設計要素，使現代文明和傳統文化相結合，形成一種全新的現代園林設計理念。
關鍵詞：中國古典園林；西方古典園林；中國現代園林
中國古典園林在世界園林發展史上獨樹一幟，是人類寶貴的文化遺產，中國古典園林是人類用勤勞和智慧創造出的風范高雅的工藝造物，以其沉靜典雅、平淡含蓄的美學風范，成為世界造園藝術寶庫中一朵魅力永恒的奇葩。中國的造園藝術追求“雖由人作，宛自天開” 的自然審美意旨，它有著中國博大精深的文化內蘊，是中國五千年燦爛文化成就的藝術珍品，代表著中華民族內在的精神品質。
西方園林藝術突顯“人工化”的痕跡與中國古典園林藝術以“自然”為藝術特征截然不同。造園藝術以“完整、鮮明”為特征，體現出嚴謹、理性，一絲不茍地按照純粹的幾何結構和數學關系發展，以對稱、均衡和秩序等簡單的幾何關系為造園手法。 所以說，中國現代景觀園林要取得進步和發展，既不能片面抄襲中西方古典園林的內容和手法，也不能忽視中國本土自然景觀資源和地域文化的特征，必須通過對傳統園林的研究，吸收中國園林文化的本土特征和西方園林文化的精髓，拋棄傳統園林的歷史局限性，把握傳統觀念的實際意義，使其融入現代生活的環境需求和設計理念。 中國古典園林歷史悠久，造園藝術源遠流長。園林效仿自然，鑿池開山，栽種花草樹木，用人工仿造自然山水風景，經常以假山、漏窗為屏障分割視線，具有移步換景的妙處，成為“雖由人作，宛如天成”的自然山水風光。 中國古典園林造園是以表現自然美，追求意的優雅和境的深邃為主旨。她將大自然中的各種美景再現于小庭院中，在二維的基礎上突出三維的空間效果，通過借景、對景、隔景等各種手法來組織空間，造成園林中曲折多變、虛實相間的藝術景觀效果，展現出具有中國傳統特點的空間組織手法和以及空間的曲折變化，讓自然山水風光的氣息滲入園林建筑，使人們在建筑環境中能夠領略大自然的樂趣。園中園式的空間布局原則上要求將園林整體分隔成許多不同形狀、不同尺度和不同個性的空間，將形成空間的各要素融合在一起，表現自然、山水、人文景觀等，使人們既看到了空間的局部交錯，又以有限的面積創造出無限的空間，形成豐富的景觀，使游覽者無論站在哪一個上，眼前總是一幅完美的圖畫。借自然之景，創造出山水之趣。 中國的古典園林是自然山水式園林，多以自然山水為主體。這些自然山水雖然是通過疊山理水、植物配置等人工模仿而成，卻濃縮了自然界美好的山水風光，在園林中達到“雖由人作，宛自天開”的效果，體現著自然之美和自然天成之趣。 中國古典園林多以山水為主，配以適當的植物。山體自然，神似真山，一些山石還具有“透、漏、瘦”等特點。園林中的花木品種繁多，具有季節性、藝術性和民族性的特點，如留園的銀杏，網師園的檜柏等有著數百年樹齡的古木，尤其珍貴。園林通過亭、臺、樓、榭、軒的布局，假山和池沼的配合和花草樹木的襯托，表現近景遠景的層次。 中國古代園林除了有自然的特色，還有密集的建筑。為了使園林成為可望、可游、可居之地，園林中要建造各種相應的建筑，如廳、堂、軒、館、樓、閣、榭等。園林中的建筑不但不能壓倒主體，而且應該突出自然的山水，盡力達到自然與建筑的有機結合。在山、石、水、植物和建筑之間融合時，應順其自然，使人與自然和諧地融合于建筑環境之中，使人們雖身處有限的人造環境中，卻能夠感受到一種天然環境的無限樂趣。
人們常用山水詩、山水畫來寄情于山水，表達追求脫俗與自然協調的思想和意境。中國古典園林中大量的碑石、文學、書畫、音樂等不僅表達著中國古代哲學理念和審美情趣，還承載著豐富的中國傳統文化信息，是綜合性地歷史文化藝術寶庫，具有很高的藝術價值和文化底蘊。 西方園林藝術與中國古典園林藝術的效法自然截然不同，它排斥自然，追求理性，一絲不茍地按照幾何結構和數學關系發展。西方造園藝術以強迫自然接受勻稱的法則作為信條，并且提出“完整、和諧、鮮明”的三要素。 西方園林建筑物體積龐大，立于園林的中軸線起點之上。整座園林以建筑物為基準，使其成為整座園林的主軸。將寬闊的林蔭道、花壇、河渠、水池、噴泉等分別置于園林的主軸線旁的副軸上，并在園林中開辟筆直的道路，將水池、噴泉、雕塑及小建筑物等點狀分布在道路的縱橫交叉點上。布局嚴謹，構圖強調秩序美，并且通過對稱、均衡和秩序性來表現簡單的幾何關系，體現嚴格的幾何構圖。
西方園林講求人工化，整座園林都統一在單幅構圖里，樹木、水池、臺階、植物等的形狀、大小、位置和關系都雕琢的很精致，連道路節點上的噴泉、水池和被它們切斷的道路段落的長短寬窄都講究比例。植物絕對不允許自然生長其各自的形狀，完全被剪裁成錐體、球體、圓柱體等幾何形狀。水池、草坪和花圃追求對稱性和整體性，也被規劃成矩形、圓形、方形、橢圓形等幾何形狀以達到自然的和諧。西方園林的造園之美就在于所有要素之間的比例協調，總體構圖清晰和對稱。 時代在變遷，社會在發展，時代的變化推動著中國現代園林建筑的不斷向前發展，這是園林發展的客觀趨勢，也是時代的要求。在中國建造園林不能簡單的模仿、抄襲，或是將各景點的元素拼湊、組裝在一起。這種生搬硬套的造園模式已經不能滿足當代人的需要，新條件下的創作應該既可以適應時代的需要，又具有典型的傳統風貌。 中國的古典園林是中國現代園林設計靈感源泉，其造園的思想是以現代園林設計的理論基礎為精髓。中國園林設計師應該對中國傳統園林積極地進行探討研究，吸取其造園的精髓，保留其“人與自然的和諧”、 “雖由人作，宛自天開”的思想，同時挖掘古典園林的實際意義，將其造園手法、要素、空間布局形式以及文化特征等運用到更廣闊的領域，不斷繼承和發揚極富現代意義的理念和手法。設計出的現代園林作品應富有地域性景觀文化的特征，使中國園林文化得到延續和發展。 中國現代園林的發展，既不能生搬硬套古典的園林形式，也不能完全依賴于西方園林的模式，應該深入研究中國古典園林和西方園林杰出作品中所蘊含的典型特征，遵從中國古典園林的造景手法、合理借鑒西方的表現形式，吸取西方園林的長處，補中國園林的短處，從而將中國傳統思想文化與西方現代觀念融合，把握中西方古典園林設計的精髓。 中國現代園林設計只有以嚴謹的態度進行改革和創新，才能建設出具有感染力和創造力的現代園林。我們在現代園林建設中既要繼承傳統手法，又要有所創新；既要考慮民族文化，又要考慮時代的發展，在現有的條件下，結合新材料、新工藝和新技術，努力創造出具有現代特色而又不失中國古典園林之“魂”的景觀。
參考文獻：
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[2] 陳志華. 《外國造園藝術》. 河南科學技術出版社, 2001.
