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彼得與狼的故事范文1
【關鍵詞】體態律動；小學音樂；音樂教學
新課標倡導新型音樂教學模式，教師不但要投入滿腔熱情和真摯的愛，更要能在科學先進的理念指導下利用適當的教學手段來指導學生。作為小學音樂課程的實施，其目的不在于培養學生成為偉大的音樂家，而是在于讓學生在感受音樂的過程中尋找和發現其中的樂趣，并將這樣的快樂持久延續下去?；A教育階段的學生，活潑好動，對于一切新鮮事物都充滿了好奇心和求知欲，因此他們總能通過直觀的動作將音樂賦予他們的感受直接表達出來。如何體現小學音樂欣賞教學中的體態律動，筆者試從如下幾方面加以闡述。
一、形象生動、激發興趣
愛因斯坦說：“興趣是最好的老師?！敝挥袑W生對學習的內容感興趣，才會產生強烈的求知欲望，自動地調動全部感官，積極主動地參與教與學的全過程。音樂教學中的節奏練習和音樂知識的教學是比較枯燥的，一個節奏通常需要練習很多遍，而且學生很難一下子明白兩拍、半拍是怎么回事，時間一長，學生對節奏練習會失去興趣。因此，針對小學生的心理特點，我設計了一些形象化、趣味化的節奏練習，讓學生在興趣盎然中輕松掌握了各種各樣的節奏練習及相關音樂知識。
我在聽音訓練中，以“找朋友”的方式來進行，先發給學生do re mi fa等各種不同音符的卡片。然后，在鋼琴上彈do mi，拿到do和mi的同學就要站出來把do和mi唱出來，最后全班同學在一起唱do和mi。就這樣，學生在游戲中愉快地完成了抽象、枯燥的聽音練習，教學也收到了事半功倍的效果。所以想在有限的時間內讓學生學到盡可能多的知識，就必須要多想辦法、多出點子。例如，我在教學《小螺號》這首歌時，學生表現出極大的興趣，因為他們對小螺號的認識比較清楚。但是在教學《白樺林好地方》時，他們對“麋鹿”、“山巒”等的認識就不容易了，很難通過聯想體會音樂之美。在教學時，我經常應用各種手段比如圖畫、幻燈、錄音、多媒體等，豐富學生的情感體驗，激發學生的學習興趣。
二、把控節奏與音調、提升欣賞水平
我們知道，節奏是音樂的重要組成部分。具體而言，在音樂中，歡快、熱烈往往用快速的節奏展現；憂傷、莊重往往用節奏較慢的音樂體現。因此，在音樂教學中，教師可以讓學生進行體態律動，自主感受音樂節奏。
音調和節奏的有效結合是表達音樂情感的重要方式，因此音調和節奏是相輔相成、聯系緊密的。在利用體態律動展示音樂的音調時，教師可以通過人體的肌肉活動來體現。例如，在3/4拍的動作中，表現強拍的時候，教師可拍手，表現弱拍的時候拍肩或拍腿兩次；而2/4的動作表現和其他相似，強拍的時候，教師拍手，弱拍的時候只需拍肩或拍腿一次。這些動作能夠直觀形象地體現出音樂的音調，便于學生理解與記憶。
在欣賞音樂的時候，學生能夠通過肢體動作表現出對音樂的感受。例如，在運用體態律動表現高音時，教師可指導學生將身體稍稍向上伸展，聽到中音的時候，再將手平放在胸前；在聽到低音的時候，教師可指導學生將身體微微向下傾斜，讓手臂自然放松，并從中體會節奏的快慢和音調的變化。
三、恰當運用、事半功倍
在音樂教學環節中充分運用體態律動，提升孩子們對歌曲的感悟力和理解力。有的音樂作品抒情意味濃厚性強，節奏歡快，在學習過程中結合體態律動可使學習達到事半功倍的效果。如歡快、熱情的歌曲，配以舞動手臂、轉身等動作，能夠充分展示歌曲情緒高昂、歡快、熱情的意境和特點。通過教學過程中對體態律動的應用，可以使孩子們深切感悟歌曲的意境和情感。
教師進行示范，孩子們根據音樂的韻律和老師的示范進行體會。在音樂課的學習過程中，教師根據學習的內容，將事先設計好的情景和動作通過引導的方式讓孩子們根據自己的理解逐一地展示出來。比如一首曲調歡樂活潑的歌曲《蘋果豐收》，教師在教學過程中應告訴學生什么樣的情緒和動作能夠更好地體現這一首歌曲，根據這首歌曲的具體內容和表現的場景，教師可設計收割、挑擔和喊加油的動作，將同學們分成三組，一組在欣賞和跟唱歌曲的過程中展現收割的場面，一組來展現挑擔的場面，一組則展現喊加油時的場景，先是分組表演，教師進行指導并指出不足予以改進，然后再讓各組結合起來，共同展示農民伯伯在豐收時的歡樂和熱鬧的場面。
四、故事輔助、快樂飛翔
故事總能第一時間吸引學生的注意力。在音樂課上，教師可通過講故事的方式與體態律動有機結合，這樣的導入方法不僅新奇有趣，更加能夠直接激發學生的學習動機，讓學生盡快融入到課堂角色當中，積極參與教師安排的音樂活動。
彼得與狼的故事范文2
一、創設教學情境，激發學習興趣
音樂源于自然情境。音樂教學不能只把學生拘泥于室內的學習，應當讓他們回歸生活，走進自然，在大自然中體味音樂的存在。比如：上課讓同學們欣賞課件“森林里交響曲”，在不知不覺中，同學們都隨著自然音響跟著律動、哼唱，感受到自然音樂的美妙。
1.感受畫面音樂中的情境
在歌曲教學中，適當給學生設置畫面情境，能收到良好的效果。比如我在教《大雨和小雨》這首歌時，先讓同學們想象下雨的情景，然后播放下大雨和下小雨時候的幻燈片?？陀^認識大雨嘩啦啦、小雨淅瀝瀝的不同美妙之聲，伴隨著節奏清晰的美妙音樂，學生們看到聽到了雨水時大時小不斷變換的音樂節奏，仿佛置身其間，加深了對歌曲內容的把握和理解。然后再教唱此歌，學生們饒有興趣地進入歌曲的意境，曲調掌握十分快。課堂氣氛十分活躍，收到了良好的教學效果。
2.情境表演中體會意境
“音樂是舞蹈的靈魂。”音樂與表演密不可分，有聲有色的表演，則能明白表現歌曲的內容，幫助學生充分體會歌曲思想。《彼得與狼》是一首以欣賞與表演為主的情境曲目，在教學中，我先給同學們繪聲繪色地講述了《彼得與狼》的故事，并且找兩個同學分別扮成彼得與狼，隨著優美的旋律進行表演，課堂氣氛非常活躍。同學們很快掌握了故事情節并且體會了不同的音樂片段分別代表彼得與狼的不同身份，非常輕松地完成了課堂教學。
3.多渠道創設情境增進互動
在音樂教學中，教師應重視師生、生生、小組之間在教學過程中產生的互動、交流與合作的良好氛圍。實現人人參與，相互合作，每個人都能盡情釋放，大膽表演，師生之間、學生之間得到了有價值的交流與合作，形成了良好的師生、生生合作關系，為營造良好的合作氛圍奠定了基礎。
音樂課堂如何能真正動起來，必須要著力優化教學情境，讓學生在情境中感受意境、品味音樂、尋找情趣、發展想象，真正使音樂教學達到愉悅身心、陶冶情操的境界。
二、巧用課堂趣味，培養學生興趣
興趣是學生最好的老師，是督促引導學生主動學習、積極思考的動力。巧用課堂趣味，就能激發學生的求知欲望，培養學生的學習興趣，收到良好的課堂教學效果。
1.創作兒歌，培養識譜興趣
在識譜知識的傳授過程中，為了讓學生掌握識譜知識，為接下來能夠準確地唱好歌曲、理解歌曲打好基礎，我編創了形象生動的識譜兒歌，培養他們的識譜興趣：
Do是1， 1是Do， Do是媽媽的切菜刀；
Re是2， 2是Re， Re是小鴨在水上漂；
Mi是3， 3是Mi， Mi是小耳把歌兒聽；
Fa是4， 4是Fa， Fa是紅旗隨風飄；
Sol是5，5是Sol，Sol是秤鉤把貨稱；
La是6， 6是La， La是媽媽的炒菜勺；
Si是7， 7是Si， Si是鐮刀把麥割。
這樣的兒歌，學生學起來朗朗上口，易懂易記，使他們對簡譜的學習產生濃厚的興趣。
2.表現美感，激發唱歌興趣
歌唱教學是以得到美的享受和情緒感染為目的的藝術教學形式。只有真情實感的教學與歌唱，才能發出優美動聽，有感染力和生命力的歌聲。教師要把音樂同學生的生活有機地融為一體，結合他們生活中熟悉的事物和詞語，作形象的比喻和講解，使學生充分理解歌曲的內容，把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來，才能真正激發學生學習的興趣，引導他們將整個身心投入到唱歌中去，正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。在《螃蟹歌》的教學中，我在領著學生按節奏讀了兩遍歌詞后，發現學生們雖然會唱了，但是由于對螃蟹并不熟悉，想象不到螃蟹在沙灘上爬行時逍遙自在的情景，唱起來顯得十分無趣空洞。于是，我趕忙利用大屏幕演示，將學生帶到沙灘上去，引領著學生們和沙灘上的螃蟹一起律動，使得課堂氣氛一下子活躍起來，課堂進入，學生們沉浸在美好的音樂感覺中。
3.自制樂器，提高學習興趣
彼得與狼的故事范文3
現在的音樂教材中，器樂作品主要是標題音樂作品占了欣賞曲目中很大的分量，由于它與聲樂作品一樣是通過旋律、節奏、節拍、速度、力度、音色、調式、調性、和聲、聲調等等因素去塑造音樂形象，因此在和聲樂欣賞的教學方法上有很多共同的地方。但是器樂作品沒有歌詞，只能通過樂器本身的音響效果來表現音樂作品的思想內容，相比較聲樂作品的欣賞有一定的難度，不是太容易讓學生理解。資產階級把器樂作品音樂稱為“上界的語言”，那怎樣讓學生把這“上界的語言”變為“人間的語言”，讓學生能通過教師的一系列的教學措施能聽懂呢？我把教材中的標題音樂作品歸納為三大類，并對這些作品分別采用了不同的教學措施。
一、有故事情節，還有一定場景的作品
例如，小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》、童話交響曲《彼得與狼》、《龜兔賽跑》、《東郭先生》等等，這類作品的內容比較容易理解，學生聽來興趣也較濃厚。在進行這類作品欣賞時，我一般重點要求學生通過教師的講解記住故事的情節，記熟悉音樂的主題和運用什么樂器去表現主題，對作者、樂曲形式等作一些簡單的介紹，主要是讓學生多聽、多議論，教師不做過多的講解。對于這些作品，一般來說都是以學生自主感悟為主，遇到困難時教師相機點撥即可。
二、沒有故事情節，但有一定場景的作品
例如，《瑤族舞曲》、民樂合奏《金蛇狂舞》、琵琶獨奏《十面埋伏》、馬骨胡獨奏《壯鄉春早》等等。這類作品較第一種稍微難理解一些，欣賞時我除了要求學生記熟悉樂曲的主題外，還讓學生根據樂曲表現的場面和氣氛充分發揮自己的想象力，構思一個比較完整的情節，有必要的話可以用書面的形式記錄下來，書面記錄形式可以是多樣的，可以用文字來抽象記錄，也可以用圖畫來形象記錄，這樣有利于學生建立一個比較清晰的音樂感知，從而加深學生對這些作品的理解與把握。
三、沒有故事情節，也沒有一定場景的作品
例如，民樂合奏《桂南八音》、《陽春白雪》、肖邦的鋼琴獨奏曲《革命練習曲》等等，這類樂曲比較抽象，也很難理解，很多時候學生聽得一頭霧水，如果用接近人聲的樂器（拉弦類）演奏還好一些，如果使用距離人聲較遠的樂器（彈撥類、鋼琴等）來演奏，學生更難聽懂。為了更好地讓學生理解這些音樂作品的內涵，對于這類作品我大致采用了以下幾種方法：
1.盡量講清楚樂曲的內容，反復強調記憶樂曲的主題音樂可以通過教師的口唱和演奏，借助多媒體展示與樂曲內容有關的圖片，視頻讓學生獲得直觀的感受從而產生聯想。
2.學習一些古今中外的學者使用過的比喻方法來解釋抽象的音樂形象，例如，人們把貝多芬的第五交響樂曲《命運》的主題形容為“命運之神的敲門聲”；我國古代列子《湯問》中吧優美的樂聲形容為“余音繞梁，三日不絕”；唐朝詩人白居易在他聽到的長詩《琵琶行》中以“急雨”、“私語”、“間關鶯語”、“大珠小珠落玉盤”等等人們熟悉的聲音來形容琵琶演奏時不同的音響效果。前人使用過的這些比喻方法給我一定的啟發，在講解這類比較抽象的音樂時，我總是以學生生活中的所體驗過的事物去敘述，力求化抽象為形象有利于學生更好的接受理解這些優秀的具有代表性的作品，但是音樂畢竟是音樂，解釋的過于形象過于具體或者比喻的不夠恰當有可能束縛了學生的想象力，欣賞欣賞重要的是讓學生通過自己的耳朵去感受音樂，鑒賞音樂。
彼得與狼的故事范文4
【教學對象分析】《法國號》是一首三拍子圓舞曲風格的法國民歌，歌曲譯詞很有兒童特點，旋律活潑，輕快，適合低年級學生學習和表演。模擬號聲的“嗡巴巴”要唱的清晰而富有彈性，不宜過重。二年級下學期的學生已具有一定的表達能力、游戲能力，對三拍子歌曲已有接觸，但是旋律感、音準感還有待培養。
【教學目標】
1.學習用富有彈性的聲音和連貫舒展的聲音演唱《法國號》。
2.能用肢體語言表現三拍子。
3.了解法國號的知識并通過欣賞由法國號參與演奏的樂曲，體會其表現出的不同的音樂形象。
【教學重難點】學會歌曲，感受三拍子，歌曲最后一句旋律音準的掌握
【教學準備】鋼琴、課件
【教學過程】
一、激發興趣、導入
師：我們的祖國有奔騰的江河，澎湃的大海！有遼闊的草原，茂密的森林！有寧靜的山林，繁華的都市,還有令人向往的神奇大峽谷，大峽谷里彌漫著一種神奇的味道，你聽！大峽谷里傳出了什么樣的聲音？播放格羅菲《大峽谷》組曲《日落》。
老師聽見了空曠的大峽谷中的回聲。
聽說呀，這峽谷中還有一座神秘的音樂谷，音樂谷中有許許多多神秘的洞口，有一群熱愛音樂的孩子，被神奇的音樂谷深深吸引著，今天，他們相約一起出發，走進這神秘的音樂世界。
全體女生起立，做做小向導，帶領咱們一起走進音樂谷。
動作1：
手上升 三拍 手放下 三拍
播放《法國號》伴奏。
師：音樂谷里真是太漂亮了！走著走著小朋友們遇到了一個小問題：他們發現音樂谷的墻上有著這樣的三個標志。
出示題目：
1.這是什么意思呀？
2.出示課件字“用不同的聲音表示出來”。
剛剛小朋友們用不同的聲音表示出了三個圓，大圓表示的聲音比較的響，而小圓則比較的輕。
那強老師告訴小朋友們，在音樂中，聲音的大小我們用強弱來表示。（出示課件“強弱弱”）
3.拿出你的小手，用強弱弱的力度再次表現這三個圓。
4.過渡：剛才呀，是我們班的女生帶領咱們走進音樂谷的，接下來，我們邀請勇敢的男生們，帶領我們大家繼續向音樂谷前進！
播放《法國號》伴奏，座位上律動。
動作2變換：
雙手 叉腰 叉腰 ……
二、圖譜
師：小朋友們，你們看！這兒有一間小房子，做好準備，老師邀請一位最勇敢的小朋友來敲開大門，帶領我們一起進去看一看。（出示課件“門”）
師：怎么回事？我們敲了半天都沒有人開門。我們一起去看一看吧！
哦，原來這門上有這樣一段符號，課件“假如你能用動作表現出這段符號”，我將送你一件神秘的禮物。原來呀，房子的主人想來考考我們。
1.圖譜： ? ，，? ，，? ，，?
①仔細看看圖上都畫了些什么？
②你發現它們都有什么規律？你想怎樣來表示呢？兩個相同的符號你又想怎樣來表示呢？
③你聽，小屋子里傳出了美妙動聽的旋律。
2.過渡：順利過關，只聽見“ga zi”門開了，小屋的主人真的送給了我們一件禮物，哇！還是一個會說話的禮物呢！你聽是誰在不停的唱歌呢？你能聽出來有幾句嗎？[生：法國號] [生：4句]（播放《法國號》）
三、歌曲
1.在歌曲中，你們聽到了什么聲音呀？（嗡巴巴）
2.強老師呀，也很想來唱一唱這4句話，請小朋友們聽一聽，哪2句話是完全相同的呢？ [生：一三相同]
3.回答的真不錯！小朋友們，請你用聽到的“嗡巴巴”的聲音來唱一唱相同的兩句話。
4.老師也想和你們一起合作，我來唱第二句藍塊里的“嗡巴巴”。
5.最后一句綠色的色塊呀，老師想加上些動作，你仔細觀察，這最后一句的法國號有什么特點？（下樓梯，一個比一個音要低）學生一起加動作單獨唱最后一句。
6.接下來，讓我們完整的合作一次，小朋友們用法國號“嗡巴巴” 的聲音演唱1、3兩句完全相同的樂句，老師來演唱第二句，最后一句我們加上動作一起演唱，好嗎？
7.當優美的旋律加上好聽的歌詞，就成為了一首動聽的歌曲，（出示歌詞譜）。小朋友們，讓我們也來唱一唱吧。
8.強老師也想加入到小朋友中間來，唱一唱。歌曲中所有“嗡巴巴”的部分請小朋友們來唱，其余部分，請聽老師演唱，而最后一句，讓我們一起做出下樓梯的姿勢唱出：那就是我的法國號。
9.最后一句和前面的三句完全不同，唱的是什么呢？前三句是詢問的語氣，而最后一句是回答，清楚而自豪的告訴大家，流暢的將它表現出來呢？你會不會呀？唱給老師聽聽。
10.音樂谷里有著奇妙的法國號的聲音，那你們有沒有見過法國號的樣子，聽過法國號的聲音呀？
11.讓我們一起來聽一聽法國號的自述吧。
12.小朋友們，強老師告訴你們，其實呀，法國號的聲音一直彌漫在咱們的音樂谷中呢，還記得這節課剛剛開始的時候，老師給小朋友們欣賞的大峽谷中的回聲嗎？那段音樂旋律就是法國號所演奏的，給我們一種寬廣、遼闊、神秘的感覺。
四、拓展
1.在神秘的音樂谷里，還有哪些神奇的故事發生呢？請欣賞《彼得與狼》的故事。播放《彼得與狼》
2.在這個故事中，你聽出來，法國號表現的是誰呀？
三支圓號一起演奏，表現出狼的陰險，兇惡的形象。
3.小朋友們，你們猜一猜，這個故事的結局，聰明的彼得能不能戰勝兇惡的大灰狼呀？（揭曉答案）彼得用自己的智慧戰勝了大灰狼。
4.神秘小屋的主人教給了強老師一支優美的舞蹈，同時他委托我教給我們在座的每個小朋友，讓我們一起用最優美的舞姿來祝賀勇敢的彼得戰勝了兇惡的大灰狼。
5.仔細觀察老師的舞蹈動作，你會像老師這樣的來跳舞嗎？
6.現在我想邀請一位表現最棒的小朋友跟老師一起合作，其它的小朋友我們全體起立，請你跟我們這樣做，和你同座位的小伙伴合作，讓我們隨著音樂唱起來跳起來吧！
五、小結
森林里的小朋友非常的開心，因為今天他們又學到了許多的音樂知識，當然音樂谷里奇妙的洞還有很多，由于時間的關系，今天我們只能講到這里了，希望下次我們再相聚在這里。小朋友們再見！
【教學反思】
一、“游戲”帶領學生趣味學習音樂
游戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：游戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的游戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“對比圓的大小”、“轉圓圈”等音樂游戲，讓學生在活動中邊玩邊學。
二、促進學生主體性發展
音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，盡量地把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。
三、點燃了創造的火花
新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都給學生提供了創造空間：比如，探索音的強弱，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索法國號發出的音色。又如，創編舞蹈動作：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小舞蹈家，根據音樂改編舞蹈，自信、大膽地向大家展示才藝?！皠撛熘畜w驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
彼得與狼的故事范文5
分發揮藝術聯想來領略音樂真諦，感受音樂美感的一種審美活動。音樂欣賞是小學音樂教材中的有機組
成部分，它不僅能使學生了解優秀的音樂作品，開拓他們的音樂視野，還能豐富并開發學生的想象力，
培養他們的音樂鑒賞力、創造力。那么，小學音樂欣賞課有哪些教學策略呢？
一、創設"趣"的情境
愛因斯坦曾說過："興趣是最好的老師"。教師要把音樂作品的內涵和"美"挖掘出來，利用豐富多樣的教
學手段，設計好導入新課教學環節，將學生引入一個優美的意境。比如在欣賞小學音樂第三冊《快樂的
小熊貓》中，可簡易創設一個森林環境，在樹上畫上熊貓及商店字樣，營造出大森林中熊貓商店的場景
，教師再繪聲繪色的講《快樂的小熊貓》的故事，讓學生從中了解音樂背景及情節，這樣，學生欣賞音
樂的積極性被調動了起來。與此同時，學生對直觀的視覺形象注意力較強，而對抽象的聲音形象感受力
則較低,因此,還需根據作品內容設計或尋找它的視覺形象,讓學生通過對視覺形象的感受,激發他們對聽
覺形象的興趣。例如：在欣賞音樂教材第十一冊《蔭中鳥》一曲時，我準備了彩圖，通過看圖聽故事的
方法導入新課。學生看著美麗的畫面，聽著動人的故事，個個興趣盎然，我便趁機引導說："此曲是音樂
家用竹笛將畫面上各種鳥的聲音模擬得惟妙惟肖，不信你們聽……"學生產生了強烈的興趣，被樂曲迷住
了，欣賞時個個都很認真，還按故事邊聽邊爭論，這是什么鳥在叫，那是什么鳥在歌唱。由此可見，注
重起點，激發興趣，開好頭對一堂課的教學是極為重要的。
二、營造"靜"的氛圍
音樂是一門"聽"的藝術。聽一部音樂作品，我們既要在聽的過程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升
華。所以，在了解了音樂作品背景后，初聽作品時要特別強調靜，只有安靜的環境中，才能獲得最佳的
聽覺效果，同時，要求學生在靜聽的時候，要根據所給的圖片及背景資料在腦海中展開想象，想象音樂
所描寫的情景，使學生自然進入音樂之中。
三、采取"巧"的方式
學生對一首樂曲從陌生到熟悉，從視聽到理解，是一個較艱難的過程，所以，在教學中教師要多動腦筋
，采用一些巧妙的辦法讓音樂趣味化、形象化。
1、巧用多媒體，視、聽結合感受音樂。如：欣賞音樂教材第十冊交響童話《彼得與狼》時，可播放童
話故事，生動的形象配以流動的畫面與精彩的故事情節，無需老師多費口舌，學生很容易便理解了音樂
所表現的各個角色的性格特征，并能用自己的話
2、巧用圖片，幫助學生體驗樂曲情感。如：在欣賞音樂《伏爾加船夫曲》時，可先出示列賓的名畫《
伏爾加河上的纖夫》，讓學生著重觀察畫面上船夫們的衣著、面部表情、沙灘上的一串串腳印及所表現
的心理，并介紹伏爾加船夫的一些生活情況，然后讓學生欣賞樂曲，從而進入到角色中去進行情感體驗
。
3、巧用比較，提高學生音樂感受力。如：在欣賞音樂教材第十一冊《聽媽媽講那過去的事情》后，再
觀賞一遍《翻身農奴把歌唱》MTV，這種對比使學生情感上欲揚先抑,并更深切地感受到了愛國、和平、
團結、友誼、不屈與命運的巨大精神力量。
4、巧妙結合器樂教學，增強課堂教學效果。如：在欣賞音樂《歡迎進行曲》時，可安排班內會吹奏管
樂的同學提前練習，當欣賞此曲時讓他們演奏出來，不僅能使全班同學興趣大增，更能直觀、真切地感
受此曲的風格特點，了解各種樂器的豐富表現力；還能鍛煉表演同學的心理素質和演奏技能，與此同時
對身邊同學學習器樂也是一種帶動、提高。
5、巧妙發揮自身特長，提高教學效率。如在欣賞音樂教材中民歌分類時，教師可根據類別，演唱符合
其風格特點并具有代表性的歌曲（如：山歌——《太陽出來喜洋洋》、小調——《茉莉花》、號子——
《軍民大生產》）。聽完老師的演唱，學生很容易便了解了各類歌曲的風格特點，而且印象深刻。
四、挖掘"深"的內涵
每首樂曲都有各自不同的主題和思想性，在欣賞教學中，要讓學生在欣賞音樂、理解音樂的基礎上，挖
掘音樂的思想內涵，讓學生的心靈得到凈化，思想得到升華。
1、創設合情合境的氛圍，讓學生入情地正確地理解音樂作品。如：在欣賞音樂第九冊《抗敵歌》時，
教師把""事件，飽含深情地簡述給同學們聽，學生會深深領會"落后就要挨打，就要受"
的道理。這時，再欣賞《抗敵歌》，同學們早已熱血沸騰。"天下興旺、匹夫有責"的責任感和神圣感被
充分喚起，愛國激情油然而生！
2、充分發揮學生的想象力。正如"一千個觀眾就有一千個哈姆雷特"一樣，每位學生都有自己的思維方
式和自己的見解。比如欣賞音樂《長江之歌》時，有的同學想象是長江氣勢磅礴、滾滾而來；有的想象
是祖國母親對兒女偉大的愛；有的想象為祖國的錦繡山河……當學生發表完自己見解后，那種熱愛母親
、熱愛長江、熱愛祖國大好河山的體驗就更深了。
3、討論、發表自己對樂曲的見解。如：在欣賞音樂《瑤族舞曲》時，教師可把新疆、內蒙、、苗
家等各具特色的民族音樂有機組合播放，然后讓學生展開討論，說說不同民族音樂各有何特色，從而使
學生在感受新疆的活潑熱情、的虔誠善良、內蒙古的豪爽遼闊、瑤族那種細膩柔情的基礎上，領略
各民族燦爛的音樂藝術。
4、充分發揮欣賞內容教育作用。如：在欣賞《鴨子拌嘴》中，通過講述小鴨拌嘴的故事，告訴"小花鴨
"光有外表美是不夠的，還需要心靈美，伙伴之間應互相謙讓、團結友愛，這樣學生在愉快的氣氛中接受
行為規范教育。
五、制造"動"的機會
學生聽懂了一首樂曲，并不是欣賞課的結束，還應啟發他們對樂曲進行再創造，用動作代替聽覺欣賞，
一邊聽音樂一邊"做動作"，使學生的思維在動作的支配下處于興奮狀態。如在欣賞《春節序曲》時，在
第一主題秧歌舞音樂部分，可以讓學生伴隨著音樂起舞。根據樂曲表達的內容擅長繪畫的學生可畫出美
麗的煙花及跳舞的人。全班同學還可根據樂曲不同段落表現不同的情緒，用線條或色彩表示出來。有些
樂曲還可讓學生分角色表演出來。如《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等。
總之，音樂欣賞課要創設"趣"的教學情境、營造"靜"的課堂氛圍、采取"巧"的教學方式、挖掘"深"的思
彼得與狼的故事范文6
情景劇，最早起源于美國的肥皂劇，是一種主要以室內場景為背景，以大眾生活為內容，以幽默對話為語言方式的輕喜劇，如美國的《成長的煩惱》和我國的《我愛我家》等。音樂情景劇是利用與生活相似的情景，通過行動表達的方法和技術，以舞臺表演的形式重現生活情景中的心理活動與沖突，使當事人和參與者認識到其中的主要問題，由當事人自己或在參與者的協助下加以解決，促進當事人、參與者的認知領悟、情緒表達和行為改變。
本文所指的音樂情景劇來源于學校音樂教材及學生實際生活，針對小學生某些行為及心理現象，以讓學生在情景化、游戲化的表演、欣賞、體驗、感悟中，了解音樂作品內容，表達音樂作品思想，從而認識自我、發現自我、完善自我，形成良好個性心理品質。因地制宜地結合教材進行創作、改編，并把演出、評價的全過程引入課堂教學，是學校音樂課堂教學、藝術課堂教學改革一個非?？尚械摹⒕哂袆撔乱饬x的嘗試與探究。通過小組式、開放式、探究式學習，學生的聽覺、視覺、觸覺、形體、語言等方面的能力都能得到充分發揮。
一、實施課堂音樂情景劇的不同階段與分類
實施課堂音樂情景劇的不同階段：鑒賞(品鑒經典音樂情景劇)——扮演(對教材中具有鮮明形象的角色進行扮演及挖掘教材，聯系生活實際進行角色創編與扮演)——創編(選擇自己喜歡的主題創編劇本)。
1. 品鑒經典音樂情景劇。通過聆聽、觀看視頻，了解音樂情景劇的內容、表現形式，體會藝術美感，提高審美品位。如觀看《白雪公主》《丑小鴨》《彼得與狼》《動物狂歡節》《龜兔賽跑》《貓》等。
2. 對教材中具有鮮明形象的角色進行表演(適合中低年級學生)。在嘗試扮演的過程中，不僅能加深對歌詞內容的理解，同時也能體會角色內心情感并予以把握與呈現。如扮演《蝸牛與黃鸝鳥》《大鹿》《小紅帽》等歌曲里的角色。
3. 挖掘教材，聯系生活實際進行角色創編與扮演。如在教唱《唱給媽媽的搖籃曲》這首歌時，圍繞這首歌“我對媽媽的愛”的主題，結合學生生活實際，創設“媽媽不在家”的主題，給學生充分的空間，讓學生相互交流與分享，提煉典型事例進行編創與排練：
場景一：
【旁白】下午放學，學生甲像平時一樣高興地回家。 (音樂響起，師彈奏《森林狂想曲》主題旋律) “乓乓乓”敲門卻無人應答(聲效：敲門聲)，“咦！難道媽媽不在家？”只好自己取出鑰匙開門進去，書包一扔，直奔餐廳，“肚子好餓啊，怎么一點飯都沒剩？”拉開冰箱也沒有吃的(聲效：無奈)，于是一臉沮喪地感嘆：“要是媽媽在家該多好?。 ?音樂：《世上只有媽媽好》主題旋律)生退場。
場景二：
【旁白】學生乙的媽媽是一位醫生，經常加班，昨晚給病人做了一個大手術，一夜沒合眼，這不——
學生乙：靠在沙發上睡著了(音樂：《小星星》主題旋律)
學生丙：在燈下寫作業，寫著寫著，遇到了自己不會的題目，轉身求助媽媽時，發現媽媽睡著了，一邊搖一邊責備媽媽：“媽媽，媽媽，你怎么又睡著了？快醒醒，給我講講這道題怎么做呀！”(音效：焦急與吵鬧)
教師導入新課：同學們，生活中的你會怎么做呢？今天就讓我們學習一首唱給媽媽的歌，看看歌中的“我”是怎么做的。
4. 選擇自己喜歡的主題進行扮演或創編劇本(適合中高年級學生)。如《喜羊羊與灰太狼》《爸媽不在家》《考試失敗》《老師我想對你說》等。
二、音樂情景劇的實踐對學生心理的影響
(一)認知發展
1. 感知覺能力。通過了解劇情、扮演角色的體驗式學習，使學生親身體會角色所做、所思、所感，更準確地把握并表現角色，在角色的扮演中體會喜怒哀樂，在劇情的發展變化中體驗各種沖突，從而使學生的感知覺得到發展與完善。
2. 思維與記憶能力。小學生的思維基本特征是從以具體形象思維為主過渡到以抽象邏輯思維為主，記憶從以機械識記為主逐漸發展到以意義識記為主，從以具體形象識記為主到詞的抽象記憶能力逐漸增長，從不會使用記憶策略到主動運用策略幫助自己識記。而以往的教學多以反復進行練習使學生達到對歌曲，尤其是歌詞的記憶，然而，一學期一年過后，學生當時能夠熟記的曲目能完整背唱的已所剩無幾。而角色扮演則是通過理解與體驗性的嘗試學習，使學生在動態生成的過程中逐漸熟悉歌詞，深入了解歌詞，大膽表現歌詞，從而記住歌詞。這種體驗式的意義識記不僅使學生記得輕松，而且不易遺忘。如在不同風格音樂背景下，《蝸牛與黃鸝鳥》的情景表演，從帶著動作配合搖滾節奏的歌詞朗讀，到配合歌曲音樂的表演唱，再到配合《班得瑞》展示的情景劇，學生每一次的練習都不是盲目地、機械地重復，而是有預設、有目的、有準備的。學生在這樣層層深入的體驗與表現過程中已充分融入角色形象，歌詞內容早已牢記于心。