前言:中文期刊網精心挑選了視覺傳達設計范文供你參考和學習,希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感,歡迎閱讀。
視覺傳達設計范文1
自古以來,人們就在研究如何用視覺符號形式來表達出內心的思想和感受,并在積極探尋著何種方式能夠存儲知識和記憶、傳達有效信息。人們在不斷探索過程中就產生了視覺傳達理論,主要是通過何種方式來高效的表達出視覺中的內容,并隨著社會以及科技的發展,視覺傳達不僅僅停留在理論層面,已經朝著實踐方面發展,并大大應用于實踐中。在視覺傳達設計中的視覺互動就是根據視覺和知覺等認知理論而產生的,視覺傳達設計中的視覺互動是視覺與心理之間的互動,在人們看到一個事物時,會從視覺傳達到心理,從而產生一種心理感受,這就是一個互動的過程。
一、滿足視覺形式簡化的要求
通常情況下,人們看到簡單的事物或者形狀時都會在心理上產生一種愉悅感覺,并在人的長期發展中,這種現象已經內化為人的一種規律,也就是說,人的直覺都是喜好結構簡單、形狀明了的事物,是一種對簡單構造秩序的追求。因此,在視覺傳達設計中要想實現視覺的互動,首先就要盡量保證人們的視覺形式是簡單化的,其要盡量體現出人們對規律性視覺形式的傾向,因為人們已經形成了一種對雜亂事物無興趣的視覺感應,如果人們視覺遇到雜亂事物,其會自覺的尋找“具有組織意義”的對象,為人們的心理尋找到接受的。所以,在視覺傳達設計時,一定要把不可避免的雜亂圖形通過一定的組織形式組合到一起,形成一種新的結構方式,也可以把多樣性的圖案按照一定的組織規律排列成為規劃化的形式,這樣,就能夠把很多人們視覺所不能接受的事物通過對顏色、大小、曲直等進行變化,從而與人的心理形成一種互動適應。也正是因為人們在視覺上存在著這樣的簡介化的特征,所以,在進行專業化視覺傳達設計時要刻意的避免使用一些無用信息,這樣會增加沒有必要的視覺符號處理,要盡量突出設計主題,刪減瑣碎繁雜的畫面。
二、適應視覺系統的選擇性
對于視覺系統而言,其具有較強的選擇性,其會自動選擇那些可以讓視覺接受的東西去觀賞。而在眾多的事物中,視覺系統最容易選擇的就是那些在環境中會不斷發生變化的內容,因為眼睛會做自我調節來適應有機體的需要,所以對于變化中的東西,眼睛會第一時間接收到訊號,這樣的視覺系統就會大大節省了人們在靜態事物中進行選擇的時間。
充分利用視覺上的“中斷點”,視覺上的“中斷點”可以充分調動視覺系統選擇能動性,從而提高視覺傳達設計中的視覺傳達實際效果。中斷點在視覺中的應用能夠起到注目的功能,這種注目功能就是指設計師要通過中斷點的方式來實現在最小的空間內,捕捉更多的視覺關注。在正常的視覺傳達中,欣賞者的眼光往往是從某個角度開始進入畫面的,并在不斷瀏覽過程中試圖盡快把我作品的骨架,也正因如此,設計者就可以充分利用人們視覺欣賞的這一特征來吸引更多的關注。除此之外,中斷點的應用還能夠起到視覺流程的控制作用。尤其是在廣告設計中的視覺傳達,其需要解決的最重要問題就是讓消費者第一眼看到的是什么?所以,在視覺設計過程中就可以積極應用中斷點來控制視覺流程,這樣就能夠控制觀眾對作品的關注點,使得需要傳達的信息能夠有效的傳達給觀眾,實現視覺互動。
在信息化、數字化時代充分發展的今天,互動傳播方式也得到了較快的發展,而視覺傳達設計就是這種互動傳播方式中的一種,是一種利用視覺沖擊來引起大眾關注的傳播方式。而這種傳播方式要想獲得較好的效果就需要在視覺傳達設計中增加視覺互動,從而讓所設計的內容深入觀眾的記憶。那么,視覺互動的實現方式主要有以下幾種方式,即要滿足視覺形式簡化的要求;要適應視覺系統的選擇性。
參考文獻
[1] 譚旭紅.當新媒體藝術邂逅視覺傳達設計[J]. 文藝評論. 2010(04)
[2] 吳橋.動態設計——新媒介條件下的視覺傳達[J]. 數位時尚(新視覺藝術). 2009(04)
[3] 何忠.新媒體時代的視覺傳達藝術設計——論新媒體藝術對視覺傳達設計藝術的影響[J]. 美術大觀. 2009(07)
視覺傳達設計范文2
【關鍵詞】視覺傳達設計;設計理念;設計創意;設計創新
將有關內容傳遞給眼睛從而進行造型表現性的設計被稱為視覺傳達設計,即是人們用眼睛所看到的形勢進行的交流,是利用視覺語言來進行表達、傳播的一種新型信息傳播方式。視覺傳達設計傳播面廣、信息量大、面向層次多且速度快存留時間長,在現代信息傳達中獨樹一幟,具有十分重要的特殊位置。
一、視覺傳達設計的概念以及發展
視覺傳達設計(Visual Communication Design)包括“傳達”與“視覺符號”兩個基本的概念,它最早產生于20世紀20年代,實際形成則是在20世紀60年代。視覺傳達設計是采用視覺符號來進行信息傳達的一種表現形式,“視覺符號”指的是一切眼睛可以看到的東西,例如:圖片、文字、電視劇、電影、風景、顏色等等?!皞鬟_”,指的是信息接收者通過符號向發送者接受信息的一個過程。簡單來說:視覺傳達設計就是“給人看的設計,告知的設計”。其主要目的是對信息進行有效的傳達。
近幾年現代通訊技術以及計算機技術迅速的發展普及,視覺傳達設計的表現形式以及內容也隨之發生了改變。在經過商業美術設計、印刷美術設計、工藝美術設計、平面設計、裝橫設計等幾大階段的演變之后,視覺傳達設計最終成為一種以視覺媒介為載體、利用視覺符號進行信息傳達的一種面向新時代的嶄新設計方式。
二、何為創意
創意,存在于設計師的思維當中,創意理念是一種思維形態,若想要將這種形態表達出來,必須為其尋找一個載體。倘若不懂視覺美學的形式美法則以及缺乏對文字、圖形的掌控能力,創意終究是紙上談兵,再完美的創意也無法將思想表達出來。因此應將創意與表現進行深入的結合。
大多數人普遍認為,所謂的創意,就是思維在某一時刻的靈光閃現,它不固定,不具有準備性。這種理解是有一定的淵源的:柏拉圖曾經對藝術的創造過程是這樣解釋的,他認為理性與靈感是對立的雙方面,而藝術絕對屬于靈感,藝術的創作是一種完全反理性及非理性的活動,他認為藝術家是在受神的力量所支配,是一種神秘的職業。而在此之后,亞里士多德對柏拉圖這種對藝術創作的理解給予完全否定,亞里士多德認為藝術創作是對理性認識的結果,是一種對世界認識的方式,藝術創造由理性支配,他對“靈感”的存在進行了偏激的否認。
從上文所述中可以看出,亞里士多德對“靈感”的否認不免太過于極端,而柏拉圖強調的是一種形而上的精神支配,發展至今使我們對藝術的理解產生了各種阻礙。個人認為,在進行藝術創造的過程中,既不能對靈感進行無限制的夸大與渲染,亦不可忽視靈感的存在。靈感是一種突發性的思維,它是表現形式的一種偶然體現,更是表現形式的一種必然存在。創意絕非是無中生有、憑空而至的,它是設計師通過對所有資料的整合與理解,在腦海中形成的一絲最為詳細、具體、真實、獨特的思維。
三、新時代視覺傳達設計的創新
隨著時代的發展與科技的進步,視覺傳達設計獲得了更為嶄新的發展道路,于此同時,也對視覺傳達設計提出了更多的要求,而這些要求便需要與以往不同的新觀念,隨著這些觀念的不斷更新促使設計師擁有了更為廣闊的創意空間。
現如今,互聯網以及多媒體技術已經涌入人們現實生活中的方方面面,其所帶來的逼真性、動態性以及視覺效果的沖擊都為設計師的設計理念進行了前所未有的充實。設計理念在視覺傳達設計中由始至終都是整個設計作品傳播實效的重要環節。設計理念存在于設計師的意識當中,是一種思維形態,前文說過若要將此思維表現出來即需要一個載體,所以,對視覺傳達設計的創新必須是對設計理念以及設計思維的創新,視覺傳達設計的創新需要設計師用一種全新的觀念去看待、認識事物,并要使思維具有開放性以及探索性,從而創作出新的獨特形勢。
在現今的信息技術時代,各種新觀念涌入視覺傳達設計師的思維當中,這使得過去傳統的視覺傳達設計中所運用的法則被徹底擊碎,設計師在新世紀中努力的尋求一種更為合理化、藝術化、現實化的視覺空間。目前的個性化、多元化、綠色設計、人性化設計等等哪種才是適應新時代且最好的、新的視覺傳達設計?而視覺傳達設計如何才能將未來的價值觀正確體現?正視以往設計的庸俗化、程序化、平庸化;正視新時代信息技術的沖擊,視覺傳達設計師要將自己的設計理念接受信息化時代的洗禮、面對現實,以敏銳的目光、特殊的視角、多重的層面去了解、觀察生活,將富有鮮明時代氣息的設計觀念充分融入到設計作品當中,通過不斷肯定及否定的思索提煉出富有新意的設計思維火花,并對設計理念執著、堅持的探尋。如此,才能不斷地創造出優秀的設計作品。
總而言之,隨著生活方式多元化的發展以及生活質量的提高,現如今,設計的目的不單純是一種對功能的需求,更是人們不可缺少的一種精神需要?,F代信息的設計和傳播,是建立在發達信息技術成果以及繁榮商品經濟基礎上的一種藝術形式和文化現象。隨著社會的發展與進步,新技術、新材料、新工藝及新觀念的廣泛應用與實踐,使視覺傳達設計的整體水平有了很大的提高,以現代設計為媒介的商業運作以及社會消費群體之間所產生的良性互動效應,其內涵已經遠遠超出了設計藝術的本身,視覺傳達早已經不在是傳統設計意義的“語言”,而是全方位的綜合性的文化現象,對社會文明與進步的一種全新表達。
參考文獻
[1] 戚躍春. 視覺傳達設計中文字的美學特征[J]. 廈門大學學報(哲學社會科學版),2008(12).
[2] 王學斌、趙東升. 篆刻藝術對視覺傳達設計的影響與啟示研究[J]. 湖南師范大學:設計藝術學報,2009(1).
[3] 朱永明. 關于視覺傳達設計學科發展與視覺文化創意產業關系的思考[J]. 新聞界,2009(5).
視覺傳達設計范文3
一 招貼設計中的視覺傳達的藝術表現形式
招貼設計的特點是能夠用最直接、直觀的方式來完成設計,從而傳達設計者的信息。以海報的形式來完成人們在日常生活中所需要的信息交流,運用多種視覺語言來進行信息的有效傳播達到招貼廣告設計的目的。我們需要知道的是在招貼設計的過程中,最基本的元素有色彩、圖像或圖形的設計,語言和文字的編排。
1 視覺傳達的文字藝術
對招貼廣告中的文字進行編排和處理,是廣告設計中最基本的要素之一,其中我們需要注意的有幾個方面,比如說文體的選擇,文字的字體和結構,以及文字的設計樣式等等。總體來講就是,文字的字體,字號,造型,甚至是色彩都要根據不同的主題做適當的調整。文字是海報或者說廣告設計過程中傳遞信息必不可少的一個部分,在視覺傳達的過程中發揮著極其重要的作用,通過文字的敘述,可以將一份沒有任何意義的宣傳畫人性的表現出來,讓宣傳畫能夠將要表達的內容傳遞給受眾,如果沒有文字來發揮作用,那么這份海報就是不成功的。作為一個有經驗的平面設計師來講,應該在招貼設計中充分的利用文字藝術,無論在什么樣的情況下,設計什么類型的海報,都要精心的設計和編排,是招貼的內容可以完整、簡潔、有規劃性的展現,同時在這一過程中使受眾體會到更高層次的視覺傳達效果。比如有的招貼海報,不需要絢麗的色彩就可以使人們印象深刻,這就需要設計者在設計的過程中突出文字的藝術作用,選擇體現中國風的文字,還是緊跟時代潮流的英語都是需要考慮的內容。
2 視覺傳達的色彩藝術
色彩的搭配和構成也是招貼設計中的一個重要的因素,色彩的搭配可以決定海報設計的主題,比如說歡快的信息還是沉悶的信息,悲傷的還是高興的信息,都可以用色彩開決定,奠定整張海報的基調。比如說下面這幅海報:在這一張圖案中,沒有華麗的語言,卻引起了人們的注意和共鳴。在這張宣傳畫的設計中主要采用黑色和淺黃色來搭配,黑色體現出的是悲傷,是人們對于巴黎事件深深的哀痛,是巴黎受難民眾不幸的展現,而黃色是溫暖的色彩,很容易引起人們的共鳴,是人們對于受難著的愛與祝福。所以色彩藝術在視覺藝術傳達中占有非常重要的位置,對于人而言,往往會先注意到某一個事物的顏色,然后在觀察它的形狀特征,所以設計者在設計的過程中不能忽視色彩藝術的表達。在平面設計中我們可以看到,設計師在設計的過程中往往會將純色,淺色,比較簡潔的一些色彩和顏色深的相互比較,從而形成強烈的視覺效果。從一定意義來講,色彩的選擇決定了海報設計的成功與否。所以設計者在設計海報的過程中,要根據不同的海報選擇適合的色彩搭配。
3 視覺傳達的圖形設計
在招貼廣告設計的過程當中,視覺傳達藝術一個重要的方面是圖形的設計,平面設計師一直以來就十分注重對圖形的設計,,隨著社會的不斷發展,人們觀念的改變,人們對于海報設計的追求也越來越高,圖形的設計形式和內容也在不斷的變化。在招貼設計的過程中需要多種手法來表現海報所傳播的效果,在現實中的海報設計的過程中,平面設計師所選擇的圖形的形狀,內容和色彩都是要和海報的整體相適應。圖形的設計是海報理念選擇的一種重要的方式,通過圖形開展現海報的理念。設計者在設計海報的時候可以突出海報中的圖案,少一些色彩的搭配,或者選用一些比較簡單的色彩,我們可以選用簡單的白色,在色彩的選擇上面更加簡明,而突出圖像所要表達的意思。比如在一張白色的紙上用黑色線筆涂畫一頭駱駝,再附一些沙粒,就可以很清楚的告訴人們,由于人類無節制的使用和破壞自然資源,以及有越來越多的地方出現沙漠化,從而引導人們自覺約束自己的行為。所以一個成功的招貼,不是說色彩有多么絢麗,而是文字,色彩和圖案三者可以調和,可以根據實際的需要和設計的主題,去選擇突出某一方面的特色而增強設計的效果。
在招貼設計的過程中,視覺藝術起著越來越重要的作用,一份完整而成功的海報設計,離不開對文字的編排,離不開圖像或圖形的設計,也不可以缺少對色彩搭配的思考。沒有文字的說明,海報設計就無法傳遞出正確的信息,沒有合理的色彩搭配,海報也無法吸引受眾的興趣,三者缺一不可相輔相成,共同完成一幅優秀的海報設計。除了上面提到的視覺傳達的集中藝術形式外,在不斷發展的社會中,設計者要不斷提升視覺傳達影響力的有效性。
招貼廣告設計是藝術設計中的一種平面藝術設計,主要的目的是要將廣告中的信息和所蘊含的內容完整的傳播給受眾,所以在平面設計的過程中,設計者需要借助一定的視覺符號,通過一定的視覺藝術形式來傳播、表達自己的思想,讓人們可以通過一些文字、或者圖像圖形了解設計師的目的和意圖,是設計師通過視覺的盛宴來將視覺傳達藝術提升到一個更高法人境界和層次。招貼廣告設計的表達手法有很多種,比如說直接表現手法,這是一種傳統的表現手法,是直接真實的把商品展示于消費者的面前,從而給予消費者深刻的印象,通過這種方法來體現商品的外貌和特點,做到形象逼。還有一種是比喻象征手法,就是我們語文上學到的“打比方”,用一種具體的、為人們所熟知的事物,去說明深奧的含義和自己深層次的意圖。從而可以增強表達的形象,讓人印象更加深刻。此外還有對比、夸張、聯系、明星效應手法、象征表現手法、運用問答表現手法、情感表現手法等等多種表現的形式。在招貼廣告中可以靈活的運用各種形式和方法,從而達到預期的目的,實現要表達的內容。同時,在運用多種表現方法的時候也就決定了我們在招貼設計中將會采用多種視覺的藝術效果來完成設計,更好的向人們傳達信息。所以我們上面所提到的多種視覺藝術形式應用而生,同時也要求我們在實際的設計中不斷提升視覺傳達的藝術效果。
二 招貼設計中提升視覺傳達藝術效果的措施
1 根據不同類型的海報,選擇不同的傳達方式
在我們的生活中大致存在著三種類型的海報,公益海報,商業海報,以及文化宣傳海報,在海報的設計中,要根據不同類型的海報,選擇不同的設計方法。每一種招貼的設計都有不同的使用類型,都會表達不同的理念和意義。所以設計者要考慮海報的類型,比如說在商業海報設計的過程中,要包含最新的商業信息,所要表達的商業理念。比如在公益海報設計的過程中,要突出對人的教育意義,可以采用簡單溫和的色彩來表現教化大眾的目的。
2 設計從大眾的角度出發
招貼海報設計的主要目的是為了傳遞信息給受眾,通過視覺的方法來來進行信息的交流,簡單來講就是招貼設計所面向的群體是大眾,所以海報的設計也要考慮大眾的因素,從大眾的角度出發,設計容易理解的海報。比如文字的設計方面要通俗易懂,如果海報的設計是為了面向大眾,像他們傳授信息,像上面提到的公益海報設計中就要用最簡單的需要來傳遞信息,這樣才能為大眾所接受,才能引起共鳴。
3 勇于創新,推陳出新
創新是人類進步的階梯,是發展的需要,無論在那一行業,哪一個方面,都離不開創新,在招貼設計的過程中,也需要不斷的創新。首先要理念創新,設計者要傳遞的信息和理念,要緊跟時代的步伐和人們生活的實際需要,從現實生活中出發,去更新自己設計的思想。其次在設計的過程中要注重方法的創新,不能一味地沿襲傳統的方式方法,不能照抄別人的設計方案,更不能強用不適當的設計方案,要根據自己設計的思維,吸收成功設計案例中的有益因素,從而形成自己的設計形式。只有這樣,才能給受眾新鮮的感覺,才能引起他們的興趣,留下深刻的印象,達到預期的效果。
三 小結
視覺傳達設計范文4
關鍵詞 視覺經驗 視覺傳達設計 生活
中圖分類號:J502 文獻標識碼:A
1 視覺傳達設計中視覺經驗的運用背景概述
在現代設計中,你會發現運用所有平面的素材是視覺傳達設計中的主要功能,這樣才能更加直觀地讓觀眾了解到所傳達的資訊,更好地去認可,去了解以及喜愛產品。人們可以發現觀眾對于所傳達內容的要求變得越來越高,從而就體現了觀眾的獨立思考性。也就是說并不是所有傳達設計出來的產品都會受到喜愛。設計者只有不斷加深自己的視覺經驗才能讓作品更直觀地表達出所想要傳遞的信息。人們都知道了視覺傳達設計其實就是給人看的設計,告知的設計,那么也就是說在向大眾傳播一些東西。每個人都有一雙發現美的眼睛,但是每個人對于美與丑又有著各不相同的判定。之所以會造成這樣的區別,那是因為每個人的視覺經驗不同。
2 生活中的視覺經驗運用
2.1 視覺經驗的作用與重要性
在現代設計中,人們不難發現將所有平面因素結合在一起,讓人們感到觀賞舒適才是傳達的目的。那么在設計中,設計者應該更好地了解到觀眾的需求,觀眾所喜歡,偏愛的一些元素。從而設計出來并且推廣才會受到客戶的喜歡與認可。設計者在傳達過程中應當積極地思考觀眾的心理,觀眾們擁有自己獨立的思想,特殊的感知能力,對待文化傳播有一定自己的見解與偏愛。那么就需要傳達者不斷加深自己的視覺經驗,創造出更多更新穎的傳播訊息,讓觀眾們耳目一新,使產品得到更好的推廣、更多的認可。要清楚明白觀眾不會一味地去接受。豐富的視覺經驗可以更好地去按照觀眾的需求創造被他們喜愛的作品。
隨著科技的發展,不難發現四周的環境在不斷變遷,從以前的鄉村小屋到現在的高樓大廈:以前的煤油燈到現在的燈火通明:以前的鄉村小路到現在的柏油馬路。這一切不僅代表著社會的進步與發展,也體現了人們對美的追求,對舒適的追求;也體現了只有創造出更多更好的作品才可以去吸引顧客的眼球抓住他們的心。想要進步就需要不斷地學習,設計者們需要去積累更多的視覺經驗,創造更好的作品,只有這樣才能跟上時代的腳步,才能時刻走在觀眾視覺的前面。
2.2 視覺經驗運用在廣告封面中起到的作用
生活中可以看到許許多多的廣告,宣傳單,書本等。仔細觀察可以發現他們都擁有自己的特色。包括色彩,圖案的搭配和材質的不同。為什么有的廣告或者書籍,宣傳單可以成功的吸引到觀眾的視線,因為創作者運用了不同的視覺經驗,從而給人一種耳目一新的感覺。仔細想想如果這些創作中沒有了視覺經驗,那么人們所看到的一切將一成不變,從而失去新鮮感,也會覺得生活了然無味。正是因為運用了視覺經驗,才能看到了許許多多新的作品。從而更好地做到了宣傳效果,使顧客了解到自己的產品,促進經濟發展,改善人們的生活。廣播 (播音)廣告、報章雜志廣告、(電視)影片廣告(CF)、櫥窗廣告是媒體的四大類。也就是大家平時接觸最多的宣傳方式也是視覺經驗運用最多的一種視覺傳達。
2.3 對待文化差異視覺經驗起到的作用
對于設計本身而言,不僅是單一地解決傳播方式與傳播速度問題, 更重要的是要傳播有利用價值的信息。保證設計成功的重要一點是傳播有效、準確并且具有可靠性的信息,那么視覺經驗在其中就能起關鍵的作用了。打個比方來說,人們可以把東西方的文化做一個有意思的比較。眾所周知,由于中西方地域環境,人文環境還有生活習慣等方面的不同,造就了東西方形成了不同的價值觀和不同的心理結構與審美層次。出現這種情況也是能夠理解的。而這種差異在視覺傳達設計中有更為突出的表現形式。每一個中國人都有一顆祈福的心,所以才有了中華特有的吉祥文化,一些有著吉祥的寓意,代表著吉祥如意的作品更容易被大家接受。像中國聯通公司的標志設計也是我們所熟知的一個好的設計。這個標準更好地表達可中國人對吉祥標志的熱愛,企業也得到了更好的發展。但是因為國內外文化的差異,像很多動物在國外被看作是一種不祥之物,而包含著這些信息的品牌在國外就不會那么受到歡迎,所以就需要去更改名字或者做其他處理。
2.4 詳談視覺經驗在電影制作中的關鍵作用
創作一部好的作品需要大量的靈感,而視覺經驗在創作中依舊起著不小的作用。電影源于生活,又高于生活。人們用眼睛觀察世界,用耳朵傾聽世界,用肢體觸摸世界,從而對世界有了一個完整的概念與感觸。大腦記憶一年四季的變化,記住世界萬物的色彩形體變化,感知到喜怒哀樂。這點點滴滴久而久之匯聚成江河,在生活中起到不小的作用。電影中會出現不同的色彩,人物不同的表情,各種肢體動作。這一切正是因為視覺經驗,因為了解所以才會得到創新,才不會給觀眾一種很沉悶的感覺。從而更加真實地反映了生活,或者給觀眾帶來更多真實的感觸,才會有許許多多的版本供大家欣賞。像2D電影一開始的熱銷,到現在觀眾們更加喜愛數字3D影片到最后更希望觀賞imax影片。因為imax可以更好的提供給觀眾一個更加真實的視覺效果,身臨其境才能更好地體會影片所傳達的訊息,更好地理解故事中的人物情感。像一些動作片應用到如此效果,人們可以更真實地感受到那種激烈緊張的氛圍,帶來更直觀更準確的視覺感觸。那么隨著科技的發展或許將來會出現6D電影讓人們有更好的體驗。這些進步,這些成長都是在證明視覺經驗在生活中的重要性,想要進步,想要突破,就需要設計者自身的學習,自身的視覺豐富。
3 總結
如果沒有好的視覺經驗就不會有現在這么多的優秀作品,像一些海報的制作,圖書的封面,包括會場的布置,房屋的裝修,以及小到個人的穿衣裝扮,一切都離不開視覺經驗。每個人都有一雙發現美的眼睛,像對于小孩子,可能單一的色彩就可以贏得他的注意力,但對于成年人來說要有拼色,各種時尚的元素才可以贏得他的注意。之所以大人與小孩之間會有這么大的差距,是因為他們的視覺經驗不同。對于小孩來說他所感知的事物相對更少,對一些美的東西還無法判斷。同時像我國的立交橋,運用了不用的元素,各種環形,更加展現了我國建筑的美麗。特別是像水立方、鳥巢,都是運用了視覺經驗才會有如此特別的建筑,在世界上也是頗負盛名。
參考文獻
[1] 朱明,奚傳績.設計藝術教育大事典.山東教育出版社,2001.9.
[2] [美]詹姆斯·埃爾金塔.視覺研究 懷疑式導讀.江蘇美術出版社,2010.1.
[3] 原研哉.設計中的設計.山東人民出版社,2010.3.
視覺傳達設計范文5
“竹下忘言對紫茶,全勝羽客醉流霞。塵心洗盡興難盡,一樹蟬聲片影斜?!敝了?,文人雅士有意識地把焚香、插花、掛畫這些雅事引入到烹茶中來,四者并稱為“文人四藝”,茶席的文人味愈來愈濃。明代的文士則更趨于“性靈”,更加注重品茶環境的營造,如馮可賓在《茶箋》中列舉了品茶“十三宜”:無事、佳客、幽坐、吟詠、揮翰、徜徉、睡起、宿醒、清供、精舍、會心、賞覽、文童,其中“清供”就是指茶席上的擺設,“精舍”則是茶室的布置。
從古至今,茶席不論是置于自然環境中,還是人為地布置營造,其目的除了給品茶者帶來美的享受并陶冶情操外,更是藉此傳達設計者的文化理念。茶席之所以會使人產生美感就是因為它給人以先入為主的印象視覺感受。這些視覺感受又影響著欣賞者對茶席的理解和判斷。因此,茶席設計要充分重視視覺傳達的設計。而影響視覺傳達設計的因素有:主題、色彩、器物、材質、造型和配備。現分述之。
1 突出主題:組織每一次茶會,都一定會有一個主題來凸顯舉辦此次茶會的目的與意義。茶席的設計是為了說明或詮釋該茶會的主題表現,讓主題突顯,使人印象深刻,即茶席的設計要引人注目,吸引眼球,就好比一座城市擁有一座標志性建筑一樣。譬如舉辦春節茶會,茶席的視覺設計就要突出春節的喜慶、歡樂。
2 色彩協調:茶席給人的第一視覺感受便是色彩,色彩很直觀且表現力很強,直接影響到人的審美感受。茶席的色彩要協調,主要體現在:(1)季節:春、夏、秋、冬四季選用不同的色彩,如春天以生機勃勃的綠為主,秋則以象征著豐收的金黃為主等;(2)場所:室內與室外視具體的環境而定,如在湖畔選用比較素雅的顏色,小木屋選擇質樸的顏色等;(3)與主題協調:色彩應緊扣主題;(4)與器物協調:如茶壺、茶巾的色彩應協調;(5)色彩本身要協調:色彩的配合應不違背色彩學原理。
3 器物選擇:器物的選配應考慮到茶葉的品類、外形、大小與茶性,根據所泡的茶來選擇茶器,比如說,碎形茶就不適合用泡條索粗大的茶器來沏泡。再比如,烏龍茶宜用陶壺,紅茶宜用瓷壺,綠茶宜用玻璃杯,花茶、粗老的鳳凰單樅宜用蓋碗等等。
4 材質應用:器物的材質之選擇亦有規律可循,如玻璃的臺面就不適合用玻璃茶具,因為二者容易碰撞發出不和諧的聲響。絲綢材質的茶巾因吸水性有限而不宜用于陶壺等等。
視覺傳達設計范文6
關鍵詞:設計美學 傳統美學 視覺傳達設計
視覺傳達設計因其廣泛的傳達領域和可操作性,以相對年輕的現代姿態蒸蒸萌發。事實上,在有人稱之為“讀圖時代”的今天,即便主體不去主動關注,也仍然無法回避視覺傳遞中大量的強制性灌輸。僅從感觀角度出發,用技術改造來追求各種新奇視覺效果的設計已成為過去的“時尚”,隨著我們的視覺環境變成空前豐富多彩、繽紛陳雜的多媒體信息時代,且大眾審美需求、趣味的豐富與提高,以追求視覺刺激或是單純實現視覺改造來吸引眼球的設計道路變得狹窄而勢顯窮途。
設計美學因現代設計的興起而產生,作為新興的美學研究領域,邊緣特征不容忽視。正是因為這些“邊緣”,如不同的學科、學說、視野、性質、性別、思想境界、東西方文化、古今文化、南北地域等等,使得設計美學具有無限的生機和廣泛的美學特征。諸多的文化現象在現代主義時期的分離和對立狀態,在具有后現代氣質的今天,由生硬的邊界轉向彼此的融合與對話。如著名平面大師靳棣強所言,美德原則有三:一是立意—意念先行,以形取神;二是創新—承先啟后,破舊立新;三是活用—適身合用,靈活生動。在中國幾千年形成的大美學關照下,從歷史審美淵源中探索視覺傳達設計的現代性和創意語境,既是一種邊緣對話,也是一次繼承與磨合,在廣度和深度上都將產生極大的可塑空間。
一、中國傳統美學與西方現代符號學
設計美學作為一門實用美學,首先堅持的是設計對實際問題的解決,才能談得上有意義的原創風格。歐盟1995年度的《創新綠皮書》指出,創新是“在經濟和社會領域內成功地生產、吸收和應用新事物。它提供解決問題的新方法,并使得滿足個人和社會的需求成為可能”。平面設計領域的功能性之說雖不像產品設計或環境設計那樣具有極大的日用功能,但它最大的功能在于有效的信息傳達。因此,視覺傳達設計的創新雖主要限于平面領域的表現方式,但顯然不是同屬平面領域的架上繪畫,毫無約束地自我釋放或自由表現,而意味著在特定情景下成功的實現設計元素的新組合。一切可利用的視覺元素此時都轉化成符號,具有能指和所指性質。這些組合既可通過設計新成品和新特性實現,也可通過創造新設計方法,開拓新領域來實現。但不論設計創新的方式如何多樣,在本質上它都需要實際的依據,這些依據存在于時代精神和地域文化的脈絡中。即信息傳遞的有效性必須依據對審美習慣,思維方式等的了解,形成可生延續性聯想的文脈。
成功的視覺傳達設計在觀念上使用了加法,而在造型上使用的是減法,設計元素往往簡潔明確,便于在短時間內使受眾產生較強的記憶和有效而準確的信息讀取。象征手法和隱喻在視覺傳達設計中的大量運用實現并印證了符號學中能指和所指的意義:通過造型符號的表達,引指物與物之間的內在聯系,引發適時的聯想。設計作品與觀看者之間的對話就是通過從能指到所指的聯想實現的。
就在現代我們開始強調設計作品與欣賞者、設計者與觀看者之間的對話時,中國傳統的道家哲學美學早已提出“對話”的思辯融會型審美觀,主張天人對話、人人對話。道家追求的“道”、“德”、“氣”、“神”、“一”、“元”等,不是形而上的抽象概念,而是對立兩級對話和融合后形成的與生命和自我融為一體的“邊緣地帶”?!独献印吩?“玄之又玄,眾妙之門”。眾妙亦即“道生一,一生二,二生三,三生萬物”,解其精髓于設計美學中運用正是從兩級對話中衍生出來的無數邊緣,而這些邊緣帶來的可能性造就了語言的豐富變化。中國古代“繪事后素”、“計白當黑”等審美法則都是道家玄素文化的高境。道家太極圖被現代設計界公認為是完美的標志圖形;2008年申奧標志也于似與不似之間的中國傳統寫意手法,恰到好處地傳遞出中國結和運動員兩個意象,成功地為世界所認同。
二、理學美學與現代設計倫理
宋代朱熹的理學美學以其審美境界論,在中國傳統美學中誠為關照人文的大美學思想。理學美學理論不止是在于傳達美的知識,更在于培育和提升人的生存境界。朱熹美學實際上成為對人的生存意義、人格價值和人生境界的探尋和追求,審美境界中心性虛靈和道德提升是其美學的終極關懷?!吨熳诱Z類》(卷七五)云:“形而上者謂之道,形而下者謂之器。道是道理。事事物物皆有這個道理。器是形跡,事事物物亦皆有個形跡。有道須有器,有器須有道。物必有則。朱熹既講道器不離,又講體用不二。宋學對朱熹的理學美學體系的形成提供了具有理性審美本質的思考。“理”在這兒不是知識和邏輯,而是具有開放性、包容性的精神境界和精神氣象。朱熹認為,人雖然只有一個心,但這個心卻有不同的“知覺”方式。“道心”偏于理性省察,是形上之思,最終走向理學,“人心”偏于感性玩味,是具象之思,最終走向美學。于視覺傳達設計而言,設計本體的具象之美如何從泛化的圖形游戲到設討一情境和設計意味的提高,重要的一點是不僅只以悅人的視覺形象直白以物的使用和經濟價值,更是傳遞一種物與人,人與自然的共生和諧關系。寄道于器的傳統設計美學觀在現在視覺傳達中依然是不可摒棄的。
朱熹美學另一個于視覺傳達設計產生對話機遇的觀點在于《朱子語類》(卷七十八)語:“人心是知覺,口之于味,目之于色,耳之于聲底,未是不好,只是危?!边@“目之于色,耳之于聲”,指的就是審美沖動。而視覺傳達中以宣傳商品為目的的過渡設計引發的審美沖動,其結果很有可能是資源的浪費和重復購買,如一些過渡的商品包裝等,這既違背了設計的“德”,也將造成設計污染。視覺傳達設計在考慮到忠實于產品宣傳的同時,也應在大環境中起到良陛循環作用,即對審美需求和品味以及購買的正確引導作用。
三、傳統造物觀與現代設計觀