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文化修養范文1
作者：方金秋 單位：北京教育學院
老年人學習數碼攝影的弱勢與優勢
（一）1.不了解數碼相機的成像機理這是一般老年人初學數碼攝影時存在的共同問題。 許多老年人有一種潛意識，總以為數碼相機與傳統的相機是一樣的，都是由鏡頭與快門構成，只要按一下快門就可以了。其實，兩者從成像上是全然不同的兩種機理。傳統攝影借助于感光膠片作為載體，通過對膠片的感光作用，把事物場景記錄在底版上，再通過沖洗成為相片。 而數碼相機首先是通過光電轉換設置的圖像傳感器（CCD 或 CMOS）來實現由光信號轉化為電信號的過程，再將電信號貯藏下來。 了解數碼相機的成像原理后才會在拍攝的實踐中做到心中有數，這是學習數碼相機攝影理論的第一步。 用這些理論來指導自己的攝影活動，才能使攝影活動有活水之源，不斷拍出好片來。2.不知道數碼相機的內存卡功能一位初學數碼攝影的老先生拿一臺數碼相機外出拍照，剛拍了沒幾張，相機就 “罷工”了。相機顯示屏上顯示出“卡滿”字樣的提示，其實這是存儲卡存儲空間已滿，就像在傳統相機中膠卷用光了一樣，所以相機不工作了。 必須換個存儲卡或刪除一些照片才能繼續拍照。由于不了解內存卡，這位先生沒有事先做好準備，導致拍照無法繼續進行。另外，老年人開始用數碼相機后，總愛盡快沖洗出相片來。這種行為實際上是使用傳統相機的慣性思維與還不習慣于將所拍的相片輸入電腦硬盤中保存使然。 其實這是不必要的。 數碼相機的成像結果是電子信息(它表現為像素)，是被記錄在相機的儲存卡上的，可以通過讀卡器或相機的數據線將儲存卡上的數據存入電腦硬盤中。當儲存卡上的數據存入電腦的硬盤中之后，可刪除儲存卡上的數據，以便重新使用。 這是數碼相機與傳統相機的最大的區別。還有，用數碼相機照相時，如有拍得不理想的相片，可立即刪除，避免占用存儲空間。3.缺乏數碼相機拍攝的基本知識老年人學攝影有必要按部就班地、由淺入深地學習數碼相機的一般構造、成像原理。 還必須補上使用數碼相機必須掌握的基本知識，包括感光度、白平衡、焦距、光圈和景深、拍攝模式、曝光等。更加之數碼攝影是通過數碼相機快門以現代電子技術知識作為其依托，將物像記錄下來的一種操作方法，它需要人們了解很多的電子知識。4.普遍存在電腦操作水平低的問題傳統攝影的后期處理是通過人工修版，而數碼相機攝影的后期處理則是使用電腦軟件修版。可以說：電腦是數碼相機的倉庫與加工廠。 拍攝數碼相片絕不是拍完就萬事大吉了，拍攝過程只是完成了攝影任務的一小半，多半工作是后期處理。因此，對于那些電腦操作水平不高的，乃至于電腦盲的老年人而言，這將成為他們學習數碼相機的一個很大的缺憾。 老年人要想學好數碼攝影，非要補上電腦操作這一課不可。 只有學習了電腦的基本操作，才能為進一步學習數碼照片的后期處理打好基礎。5.思維反應較慢，手的操作的靈活度低老年人的電腦操作基礎差，接受能力與掌握鼠標不靈活的弱點給學習照片的后期處理帯來一定的難度。因此，首先要補上電腦操作這一課。在此基礎上學習照片后期處理軟件。目前有很多軟件可供后期處理之用。 筆者認為，根據老年人的電腦操作基礎差，接受能力與掌握鼠標不靈活的弱點，必須選擇簡單易學的軟件，如從“光影魔術手” 軟件入手開始學習照片的后期加工為好。學好了“光影魔術手”軟件，為進一步學習其它更高深的軟件， 如 Photoshop 軟件奠定了實踐基礎。（二）老年人閱歷豐富、理解能力強和時間充裕是學數碼攝影的優勢1.老年人經歷了數十年的人間滄桑，有豐富的人生閱歷有人說，老年人走過的橋都比年青人走過的路還長。 這對于他們學拍攝人像，能較深刻反映人的內心世界以及人與人的關系等方面有獨到之處。正因為如此，他們容易把兒童的天真、少年的頑皮、青年的活力、壯年的奮斗與老年的睿智表現得入木三分。 由于他們閱歷豐富，他們也能將城市的建筑、道路的車流、人際的交往、貨物的交換與世間的冷暖細致入微地收入鏡頭。我們經常能看到在老年攝影者的鏡頭中展示人的成長、人際關系以及人的內心活動畫面，這是與他們人生的閱歷分不開的，也是他們觀察世界的獨特視角。2.攝影作品的精髓是對美的追逐，攝影的過程是對美的捕捉，攝影的靈魂是對美的理解與表現一般而言， 老年人對美的理解能力相對較強，因此對人事景物之美的理解也比較深刻。 從而在他們的攝影作品中，喜愛表現、收藏與傳播自然之美、人類社會及歷史文化之美。 他們也愛用最靚麗的色彩表現客觀事物的外在之美；用最地道而簡潔的構圖展現事物的主體；用獨有影像形式展示個人觀念與強烈的內心感受；用最精道的形式表達出時代的脈動。 老年人在攝影時，由于審美能力強，善于捕捉美的影像。 他們用手中的相機，把春天的鮮花、盛夏的荷塘、秋日的紅葉與嚴冬的白雪收入鏡中； 又能把秀美的山川、綺麗的風景、繁茂的樹木與俊秀的園林納入收藏的視野；從而產生許多好的攝影作品來。3.時間充裕是老年攝影者的一大優勢由于他們沒有工作的壓力，加之自由支配的時間較多。 因此，他們可以投入較多的時間與精力來學習數碼攝影技術，從而彌補了他們在學習攝影中的弱點。 另外，他們還可以用更多的精力外出采風，走遍祖國的山山水水，在日復一日的拍攝中，逐漸提升了自己的拍攝水平，從而加快了他們前進的步伐。由于有以上的優勢，老年人學攝影可望步入藝術攝影作品的高級殿堂。作為數碼藝術攝影的目標，不僅要有深邃的思想理念，獨到的個人視角與見解， 還蘊藏有一定的美學觀與審美理念。數碼藝術攝影作品是把數碼攝作品內容與形式完美的結合，這一切都是學習攝影過程中的一種長期的歷煉。老年人從開始的取景、構圖，直到靈活抓拍，以至后期加工，在實踐中不斷提升文化藝術水平。 事實上，確有不少老年人經過執著的堅持與不斷艱辛的努力，在攝影方面取得了驕人的成績。
攝影是提高老年人修養的一項活動 ,意義重大
筆者認為，繪畫、雕塑、書法、戲劇等都是傳統的藝術。攝影技術是現代社會科學與技術發展的產物，攝影具有上述藝術的共同屬性，也屬于藝術范疇。 攝影活動是一種藝術的實踐活動，具有很深的文化內涵。由于筆者所在的攝影組組員均為學院退休的教職工，具有一定的知識基礎與文化底蘊， 因此學習數碼攝影的進度自然會快些。藝術活動的過程，主要的表現形式為藝術創作。 藝術實踐活動的結果是藝術作品。 攝影活動是一種藝術活動，它的活動過程始終表現為一種藝術創作過程。攝影作為一門藝術，在活動中能使老年人深感自己在藝術領域中需要不斷實踐與摸索，只有這樣，才能去占領藝術高地。在活動中，還要讓老年人覺得參加攝影活動能做到老有所學、老有所為、老有所用、老有所樂。它不僅使老年人在藝術修養上得到提高，而且在身心上也得到了很好的發展。在實踐中筆者歸納起來至少有以下幾方面的思考與認識：（一）提高老年人的文化藝術修養數碼攝影作品的文化內涵與藝術品位是一種對當代文化的表達與傳播，是一種新奇獨特的藝術行為，它對于展示人類物質文明和精神文明具有深遠的社會意義和歷史文化價值。 因此，老年人學攝影肩負著一種歷史的使命，是逐步提升自身的藝術與文化素養的過程。（二）提升老年人的審美觀有鑒于以上的理解與認識，筆者以為在老年人攝影活動中的涉及審美范疇主要有： 自然美、社會美。美是不能脫離審美關系系統而獨立存在的。 從心理學的角度看，美還是人的主觀意識對客觀對象的一種心理愉悅屬性的認知與構建。在現實中，離開特定審美關系和審美主體，離開特定的審美環境，客體便無所謂美或不美。 在攝影的審美系統中，攝影者是審美主體，被攝對象是審美客體。攝影過程是審美主客體的關系認知與建構的過程。審美主體既要體現自然的山水之愉悅人們感觀屬性，也要捕捉社會生活中的人的行為特征，用攝影者審美觀，以電子像素這種載體藝術地表現出來。它既有賴于拍照過程攝影者審美觀支配下的精心取景、構圖，又要依賴于攝影者主觀審美理念驅使下后期的 PS 加工。 在拍攝與后期電腦處理的日積月累過程中，將不斷提升老年人的審美觀念、審美手段、審美表現與審美情趣。（三）提高老年人的創新能力攝影活動不僅具有提升審美觀的作用，而且也能提高老年人的創新能力。 一張好的作品，其藝術性與攝影者的精心創作是分不開的。它與繪畫、雕塑等藝術創作一樣，需要有靈感的驅使與精巧的構思。 同樣是一個景點，不同的人可以拍出完全不同的藝術效果來，這是什么原因？ 自然是攝影者對客觀的認識與思維加工所致。攝影組每學期均組織外出采風，對同一景點與場景進行拍攝，由于每個人的視角不同，主客觀的審美關系有別，會拍出不同的照片來，這體現的是個體創新能力的不同。 組員們在集體現場拍攝中，可當場切磋技藝，交流在不同審美觀指導下的取景角度，表現手法，影像取舍，從而在實踐中提升攝影水平。另外，同樣一張片子，用不同的后期處理后，效果迥然不同，這些都表現出創新能力的差異。 實踐是提高創新力的一個必要條件。 而在攝影實踐中熟練掌握相機結構與功能， 用心思考，提高藝術的理論水平與主體的審美觀，也是提高攝影創新能力的補充條件。（四）攝影活動可以讓老年人強身健體走進大自然是學攝影的不可或缺的實踐活動。 通過出外拍攝(雅稱“采風”)，定然鍛煉了身體。 外出采風，既開闊了視野，又練就了拍照技藝。 通過拍攝過程的操作、取景、構圖、后期處理等一系列活動，不斷提升老年人掌控相機和電腦的能力，更重要的是鍛煉了身體，延年益壽。（五）培養老年人熱愛生活的情趣老年人珍惜夕陽下的美好時光。他們以參與各種不同的活動來安度晚年，讓晚年的生活更加美好絢麗。攝影活動是一項有益老年人身心健康的高雅活動，投身其中不少老年人樂此不疲。 有不少人時常把自己得意之作上傳到“圖友網”，或“北晚新視覺 圖友園地”上，既可互相交流，又是展示自己新作的最佳方式，豐富了他們的生活內容與活動空間。 許多老年人說，他們只要一出門就想帶上相機，處處充滿美景與樂趣，用鏡頭記錄下他們的所見，仿佛將自己融入新時代的洪流之中，感受生活的美好。（六）鍛煉老年人的思維顯而易見， 學習數碼攝影對于活躍思想，鍛煉思維，強健大腦，大有好處，是難得的一條強身健腦的康莊大道?？梢哉f，如今數碼攝影技術以其快捷實用而迅速得到社會的認可，從而以迅雷不及掩耳之勢改變了當今文化發展的取向。它以嶄新的電子介質為載體，以形象的藝術形式異軍突起，與傳統的繪畫技藝并駕齊驅，以不同的文化時空樣式對傳統文化發起挑戰，并對文化藝術內涵與發展產生深刻的歷史性的影響,同時造就并賦予影像藝術以新鮮的靈魂。無論就攝影器材還是攝影理論與實踐， 數碼攝影技術是現代工業文明的產物，它體現了人類文化與藝術在 IT 層面上的急速提升。這就給當代人的生活賦予了一個嶄新的活動空間與審美領域，也給離退休人員提供了一個展示才華與智慧的廣闊空間。筆者以為老年人學攝影，不但豐富了精神生活，逐步從攝影的必然王國向自由王國發展，并能在攝影取景構圖上充分展示其深厚文化積淀與風采，還可進一步提高老年人的文化藝術修養，因此，它是老年人的一種與時俱進的絕佳的一項腦體兼備的活動，具有文化性、藝術性、健康性、實用性價值。
文化修養范文2
首先，從聲樂的文化屬性看，聲樂本身就是文化的產物，尤其是音樂文化的產物。因為從它的形式到內容的不斷變化、不斷充實、不斷升華的過程中，浸透了人類的聰明智慧、美學思想、音樂觀念、音樂思維、音樂邏輯。所以，學者們都說一部聲樂藝術發展史，實質上就是一部世界音樂思想的發展史、音樂思維的發展史。聲樂是音樂的一種，是以人聲為樂器演唱出來的音樂。人聲的特點非其他樂器能比，它的音樂對人類來說是最先聽到的，最先感受的，交流思想信息、感情的聲音，以人聲的音樂打動人更直接更賦予感染力。人聲的音樂有其他樂器沒有的特點，在多數作品中人聲的音樂都有歌詞，于是這部分音樂就有了雙重表現，詞和音樂的結合使內容不確定的音樂帶上了文學給予的相當確定性，又使比較確定的文字帶上了不確定的色彩，引人去聯想，從聽覺引起的心緒是難以用語言表達的感受。聲樂的社會功能是很強的，因為人人都能歌唱。歌者動情動容，聽者感人肺腑，藝術的魅力是無與倫比的。因此說：“歌曲是音樂與文學結合的最完美形式。”
其次，正因為聲樂有以上的屬性和特點，圍繞著它就產生了大量聲樂作曲家、歌唱家，產生了不同流派不同風格的浩如煙海的作品，使之獨自成為一個完整的聲樂藝術體系，成為一門博大精深的學問，成為一個音樂王國，具有深厚而巨大的文化內涵。既然聲樂是一個完整的藝術體系，在這個體系中又有濃烈的文化內涵，作為一個聲樂藝術的實踐者，要駕馭這門藝術，就必然要有強大的藝術能力，而這強大的藝術能力除了有過硬的技術，主要來源于文化修養的深厚廣博。歌曲是文學與音樂的二合體，聲樂作品大都以思想深刻、內涵豐富、文學性強、藝術性高的詩詞為歌詞形成了聲樂作品的文學性和文學特征。比如，中國歌曲、歌劇中可能涉及的體裁起碼有詩、詞、劇本、小說、散曲等。拿現在著名聲樂作品來講，已涉及有古詩十九首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐詩、宋詞諸多作家、元代及明清的詩詞作者，以及近現代的劉半農、徐志摩、等作家。外國歌曲、清唱劇和歌劇中所涉及的體裁有詩、劇本、小說、神話、史詩等。涉及的作家從英國的莎士比亞到法國的戈蒂埃、魏爾倫，從德國的歌德、席勒、海涅到俄國的普希金、托爾斯泰。還有圣經中的故事、贊美詩、經文歌等也進入了聲樂文獻。歌唱與文學是緊密聯系在一起的，歌詞的文學性甚至在很大程度上決定著歌曲的藝術性，而對歌唱中文學性的認識也同樣能夠反映出一個歌唱者的文化水平和審美能力。要唱好任何一首歌曲，首先要對作品的思想內容和文學內容理解透徹，在充分理解和把握的基礎上，才能運用聲音正確表現出歌曲作品的內涵，表現作品思想內容和文學內容的藝術境界。如果沒有一定的文學知識，像《玫瑰三愿》、《紅豆詞》、《陽關三疊》等歌曲，就可能出現內容理解上的難度。另一方面，聲樂演唱不只是對作品的一種傳達的再現，更重要的是一種創造性的藝術活動，即所謂二度創作。因此在對聲樂作品的演繹中，就需要通過自己所具有和掌握的文學知識和文化修養，對聲樂作品的時代背景、表現特征、藝術手法、民族特色等進行分析和掌握，這樣才能根據作品的文學內容、音樂風格和表現特征進行最佳的設計和安排，從而使聲樂作品的藝術處理和藝術表現，更加合乎作者的創作意圖和創作本意。所以文化修養對聲樂藝術的實踐來說，是至關重要的，如果我們不能充分認識這一點，并身體力行地去提高文化修養，那我們就會變得蒼白無力、單薄乏味，在博大的聲樂藝術海洋中，只能停留在表面或不深的層面而顯得華而不實或心有余而力不足。因此，我們可以說，深厚的文化修養能使我們從哲學的高度、思想的高度、人性的高度去觸摸聲樂藝術最深邃、最本質的東西，引領我們從聲樂藝術的必然王國走進聲樂藝術的自由王國。
最后，在中國的文學藝術領域，有文如其人、畫如其人、字如其人、歌如其人的說法。這是因為聲樂藝術是情感的藝術，音樂的藝術，是關于人的藝術，演唱歌曲是演唱者思想感情、人生體驗的外化，是藝術審美觀的音樂化。所以在歌唱的聲音中，帶有強烈的文化品位和文化韻味，是演唱者文化修養集合式的音樂體現。因此，我們不能設想一個趣味低俗的、氣質猥瑣的人能唱出優雅高貴的歌聲；同樣我們也不能設想一個藝術遲鈍，對音樂缺少本質理解的人能唱出令人感動的歌聲。我們要讓歌聲打動人，震撼人的靈魂，我們就必須先從做人開始，做一個愛憎分明、抑惡揚善的人，做一個真誠又自然的人，做一個熱愛生活、熱愛生命的人，做一個既能為別人打動又能打動別人的人，做一個遠離世俗、遠離浮躁而又貼近現實的人?？傊鲆粋€有品位的人，要想成為這樣的人，依然離不開文化的修養。當我們憑借著文化修養真正成為“美”的人了，那我們的歌聲也就有了內在的魅力，富有美麗的生命色彩，就能撞擊人的心靈。關于這一點，我們可以從聲樂大師的身上得到印證。世界著名男高音歌唱家多明戈，著名歌唱家、聲樂教育家周小燕、沈湘等，這些大師的聲樂藝術都達到了爐火純青、登峰造極的程度，代表了聲樂演唱和聲樂教育領域的最高藝術成就。他們之所以能達到如此輝煌的藝術巔峰，當然有嫻熟超人的技術做后盾，但更重要的是他們攝取了人類文化的營養，對音樂、對社會、對生活有著自己獨到的思考、體驗和渴望，形成自己獨特的性格，使自己成為一個具有內在精神的人。
從以上來看，文學使我們豐富，歷史使我們厚重，哲學使我們睿智，思想使我們深刻，藝術使我們觸類旁通而富有靈感與激情。我們對這些文化積累越廣博深厚，聲樂藝術的境界越高，聲樂的藝術世界就越寬闊，越新鮮多彩。文化修養的確是把我們引入聲樂藝術精神實質、把聲樂藝術推向高峰的基礎，所以我們必須重視文化的修養，并視之為聲樂藝術的靈魂所在。
參考文獻
文化修養范文3
一、教師的語言要有一定的教育意義
教師語言的教育意義首先要求教師語言本身健康、文明、樂觀。絕不允許粗俗、低級,不正確的語言出現。課堂上可以用幽默的語言來營造輕松、愉快的課堂氛圍。如在學習《勸學》時,可以幽默地引出一位老者,頭發花白,眼中充滿淚花給他的小孫子講述他年少時沒認真讀書,以至于一生波折、辛酸最后后悔已晚的故事。讓學生體會到飽經滄桑的老人還有遺憾,從而告訴學生樹立遠大理想勤奮學習和專心致志做事。這樣會大大提高孩子學習的興趣。
二、教師的語言要有一定的影響作用
教師做到為人師表,語言有很重要的示范性。少年兒童對自己的老師有很強的崇敬感和信任感。教師的言傳身教時時刻刻圍繞在學生的周圍。教師偉大和藹的行為是學生的榜樣。那么教師嚴肅深情的語言就是有效的行動和無形的楷模。教師語言的榜樣性必定對學生有很強的影響,所以教師的語言一定要規范。教師不能用方言土話來教學,即使說得再好也是不規范的語言。教師的普通話在語音、語匯、語法上都必須準確、扎實,否則普通話不規范也會影響學生。學生模仿能力很強,不僅跟老師學文化知識,也跟老師學語言。這就要求教師必須講好正確的語言,才能培養學生準確、生動的語言能力。
三、教師的語言要有一定的激勵作用
教師語言的一個明顯特點是有一定的激勵作用。教師的語言面向的是廣大的學生,所有的人都喜歡聽表揚、鼓勵的話,更何況頑皮好動的學生。學生的自尊心很強也很脆弱,對于教師來說必須愛護他們,表揚他們,時時處處尊重他們,鼓勵他們積極進取。
四、教師的語言在一定情況下要有一定的針對性
人們都說教師是人類靈魂的工程師。教師在幼小心靈的塑造上是沒有一個完全相同的。每一個心靈都需要用不同的語言去啟發、去激勵。教師必須因材施教,因人而異,針對不同的教育對象、教育內容、教育環境采用不同的語言去教育培養那些天真無邪的孩子。
文化修養范文4
關鍵詞：文化修養；青少年；道家思想；儒家文化
改革開放和市場經濟，使大量國外文化紛紛涌入國內，這樣的文化背景強有力地沖擊著當今青少年的價值觀、人生觀，對他們的傳統文化觀念提出挑戰。一些發生在下一代身上的我們不愿看到的情境相繼出現，這讓我們不得不靜下心來認真思索：如何才能做好年輕一代文化修養的提升及精神世界的凈化工作？如何更好地弘揚和傳承傳統文化，使青少年的人文素質、文化修養不斷提高？
一、基本理論
筆者對青少年文化修養提升和完善問題進行深入研究，并決定以儒家和道家思想為準繩展開對青少年傳統文化學習和塑造研究的新路徑。儒家的入世與道家的出世相對獨立而又相互融合統一，之后會有強大的理論基礎和思維環境來教育、完善、激發青少年自身的發展，進而完成兩方面人性文化的和諧統一：本我——敢于面對自我與內心靈魂；自我——社會與自身的相互作用和評價，社會的人需要合理應對所遇事件、人際關系與交往等問題，對社會要有一定的責任和貢獻。
二、創新路徑
1. 青少年文化修養在道家思想文化基礎上的路徑探索
敢于面對一切的人眼中沒有什么困難是不能克服的，但首先要做到的是敢于面對自己，讓自己能應對各種挑戰，其中一個重要的因素，即道家思想強調的“悟性”，這個概念處處需要，如學習、工作、生活等，它對一個人擁有各種能力和最終成功起到關鍵性的作用。
當今的青少年多數是獨生子女，在家里說一不二，地位處于金字塔的最高層，一旦他進入社會，其地位也可用金字塔形容，也會處于一個金字塔之中，但這次卻是最底層。青少年此時的心志肯定會有挫敗感，從而衍生出種種問題。所以，青少年的心胸是否寬大決定其以后的社會道路是否平坦，而讓他們實現寬廣胸襟的辦法便是首先提升自己的悟性。
悟性要求觀其心、明其事、不斷追求高境界。一生中不斷感悟、思索繼而明白、探索，這個“路漫漫其修遠兮”的過程就是真正的悟！悟的過程也是境界不斷攀升的過程，這就需要靜下心來，慢慢體味。讓思想徹底解放、思維自由碰撞、時空任意遨游……讓思想與心境最大化，觸摸更高、更遠、更深的境界，這樣他的境界就會更深遠，悟性就會越高。道家學派的代表人物莊子用各種寓言和事實點化我們，境界大小決定了他對事物、對人生的判斷。胸懷大境界者則總會在逆境中站起來，相信是金子總會發光，反之，則會時時處處有挫敗感。
大境界的養成需要從不起眼的小事物開始，通過安靜的心靈、智慧的眼睛看出大境界、大道理，用淡泊、寧靜的心境在廣闊的環境中與自己心靈會話。首先我們要知道,有些時候大境界是從眼前的小事物上看出來的。只有讓我們的心靜下來,我們才會看到在不經意之處,有很多至極的道理。培養自己的大境界,主要在于與自己心靈的對話、與神秘自然的交談。而這些需要一個相對寧靜、寬闊的環境和一個淡泊的心境。比如把自己徹底投放到自然當中去，去田野、海邊、山頂……這些天然靈性之地，會讓我們用最寧靜的心靈去體悟大境界的本質。這樣你的認識和感悟就更加深刻了,境界當然會隨之提高。
境界提升的同時悟性也會隨之提升，高的覺悟是身處社會為人處世之道的前提和成敗的關鍵性因素。覺悟高了，才能在這瞬息萬變的經濟社會站穩腳跟，始終保持超脫高潔的品質，才能有有容乃大的寬闊胸襟，才能拿到，不卑不亢，曠達從容。
2. 青少年文化修養在儒家思想文化基礎上的路徑探索
儒家思想的內涵與核心就是一個“仁”字，也就是近乎博愛的一種愛，對世間萬物真誠、質樸的真愛。對于當代青少年來說，“禮義、仁愛”已成為了個人文化修養中標尺性的原則了。
（1）做社會中的人,人際關系很重要。社會經濟的高度提升，人們生活水平的飛速提高，一些外來文化的融入，讓我們的思維方式變得越來越簡單化、快餐化，尤其是青少年群體做事欠考慮，忽略了對文化、對修為、對情感的思考與品味。
獨生子女從小養成的以個人為中心的習慣在社會人際交往中很不利。應試著去以禮待人、仁愛至上、將心比心、胸襟寬大、寬容大度“己所不欲勿施于人”等，這些高尚的道德修養不能丟，它們會讓你成為一個有成功的人際關系和受人愛護與尊敬的人。
（2）做社會中的人,做事必須有原則性?！叭鼓谭邸笔录掏戳怂兄袊说男?，追求利益的最大化，應該有原則，不能損害公眾利益。做社會中的人，就應該對社會負責任。我們青少年是不是應該靜下心來省察一下自身呢？我們的精神信仰應該定位到哪里？我們所堅持、秉承的是不是應該繼續下去？儒家所倡導的是心靈上、精神上的一個不可逾越的根本準則“君子之于天下也,義與之比”，我們內心有沒有像”禮義“這樣的準則呢？一次次感動與激勵,我們是不是應該建立起這個準則呢？“禮、義”不可丟。
結束語：儒道思想讓當代青少年個人文化修養有了前進的方向，讓他們有了做人的智慧，運籌帷幄的睿智、危難之時的冷靜、瞬變之時的勇敢機智、巔峰之時的穩重與正確面對……這一切給予了青少年成功的基石，讓他們真正為中華之崛起而奮斗，毅然承擔起中華復興的重任。
參考文獻:
[1].關于教育問題的談話[J].人民
教育,2000(4).
[2]楊建新.社會轉型期青年群體的發展與
文化修養范文5
人創造了文化，而文化又影響著人，滲透于人，塑造著人，所以我們無論是在精神還是在物質的實踐活動中，都必須格外注重文化修養這一問題。文化修養是聲樂藝術的靈魂。
一、聲樂的屬性
從聲樂的文化屬性看，聲樂本身就是文化的產物，尤其是音樂文化的產物。因為從它的形式到內容的不斷變化、不斷充實、不斷升華的過程中，浸透了人的聰明智慧、美學思想、音樂觀念、音樂思維、音樂邏輯。所以，學者們都說一部聲樂發展史，實質上就是一部世界音樂思想的發展史、音樂思維的發展史。
什么是聲樂，它是音樂的一種，是以人聲為樂器演奏（演唱）出來的音樂。人聲的特點非其他樂器能比，它的音樂對人類來說是最先聽到的，最先感受到的，交流思想信息、情感的聲音，以人聲的音樂打動人更直接更賦予感染力。怪不得很多教器樂演奏的老師常向自己的學生說：“你拉的（或吹的）要象歌唱的一樣”。就連演奏曲譜上就有“如歌的”這個表情術語。人聲的音樂有其他樂器沒有的特點，在多數作品中人聲的音樂都有歌詞，于是這部分音樂就有了雙重表現，詞和音樂的結合使內容不確定的音樂帶上了文學給予的相當確定性，又使比較確定性的文字帶上了不確定的色彩，引人去聯想，從聽覺引起的心緒是難以用語言表達的感受。聲樂的社會功能是極強的，因為人人都能唱歌。歌者動情動容，聽者感人肺腑，藝術魅力無與倫比。
二、文化修養的重要性
正因為音樂有以上的屬性和特點，圍繞著它就產生了大量的聲樂作曲家、歌唱家，產生了不同流派不同風格的浩如煙海的作品，使之獨自成為一個完整的聲樂藝術體系，成為一門博大精深的學問，成為一個音樂王國，具有了深厚而巨大的文化內涵。
既然聲樂是一個完整的藝術體系，在這個體系中又有濃烈的文化內涵，那么，作為一個聲樂藝術的實踐者，要想駕馭這門藝術，就必然要有強大的藝術能力，而這強大的藝術能力除了有過硬的技術，主要來源于文化修養的深厚廣博。歌曲或聲樂作品是文學藝術和聲樂藝術的二合體，聲樂作品大都以思想深刻、內涵豐富、文學性強、藝術性高的詩詞或歌曲音樂創作的文學基礎，形成了聲樂作品的文學性和文學特征。比如，中國歌曲、歌劇中可能涉及的體裁起碼有詩、詞、劇本、小說、散曲、時調等。拿現已知的著名聲樂作品來講，已涉及有古詩數十首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐詩、宋詞諸多作家、元代及明清的詩詞作者，以及近現代的劉半農、徐志摩、等作家。外國歌曲、清唱劇和歌劇中所涉及的體裁有詩、劇本、小說、神話、史詩等。涉及的作家從英國的莎士比亞到法國的戈蒂埃、魏爾倫，從德國的歌德、席勒、海涅到俄國的普希金、托爾斯泰。還有圣經中的故事、贊美詩、經文歌等也進入了聲樂文獻。歌唱與文學是緊密聯系在一起的，歌詞的文學性甚至在很大程度上決定著歌曲的藝術性，而對歌唱中文學性的認識也同樣反映出一個歌唱者的文化水平和審美能力。要唱好任何一首歌曲或表現好任何一個聲樂作品，首先要對作品的思想內容和文學內容理解透徹，在充分理解和把握的基礎上，才能運用聲音正確表現出歌曲作品質的內涵，表現作品思想內容和文學內容的藝術境界。如果沒有一定的文學知識，像《玫瑰三愿》、《紅豆詞》、《陽關三疊》等歌曲，就可能出現內容理解上的難度。另一方面，聲樂演唱不只是對作品的一種傳達的再現，更重要的是一種創作性的藝術活動，即所謂的二度創作。因此，在對聲樂作品的演繹中，就需要通過自己所具有的和掌握的文學知識和文化修養，對聲樂作品的時代背景、表現特征、藝術手法、民族特色等，進行分析和掌握，這樣才能根據聲樂作品的文學內容、音樂風格和表現特征進行最佳的設計和安排，從而使聲樂作品的藝術處理和藝術表現，更加合乎作者的創作意圖和作品本意?！∷?，文化修養對聲樂藝術的實踐者來說，是至關重要的，如果我們不能認識這一點，并身體力行地去提高文化修養，那我們就會變得蒼白無力、單薄乏味，在博大的聲樂藝術的瀚海中只能停留在表面或不深的層面而顯得華而不實，或心有余而力不足。因此，我們可以說，深厚的文化修養能使我們從哲學的高度、思想的高度、人性的高度去觸摸聲樂藝術最深邃、最本質的東西，引領我們從聲樂藝術的必然王國走進聲樂藝術的自由王國。
三、聲樂藝術實踐者的“品位”
在中國的文學藝術領域，有文如其人、畫如其人、字如其人、歌如其人的說法。這是因為聲樂藝術是情感的藝術，音樂的藝術，是關于人的藝術，演唱歌曲是演唱者思想情感、人生體驗的外化，是其藝術觀、審美觀的音樂化。所以，在歌唱的聲音中，常有強烈的文化品味和文化韻味，是演唱者文化修養集合式的音樂體現。因此，我們不能設想一個趣味低俗的、氣質猥瑣的人能唱出優雅高貴的歌聲；同樣，我們也不可能設想一個藝術感遲鈍，對音樂缺少本質理解的人能唱出令人感動的歌聲。所以，我們要想讓歌聲打動人，震撼人的靈魂，那么，我們必須先從做人開始，做一個愛憎分明、抑惡揚善的人，做一個真誠而又自然的人，做一個熱愛生活、熱愛生命的人，做一個既能被別人打動又能打動別人的人，做一個遠離世俗、遠離浮躁而又貼近現實的人?？傊?，要做一個有品位的人，而要想成為這樣的人，依然離不開文化的修養。當我們憑借著文化修養真正的成為“美”的人了，那我們的歌聲也就有了內在的魅力，富有美麗的生命色彩，就能撞擊人的心靈。關于這一點，我們可以從聲樂大師的身上得到印證。世界著名男高音歌唱家多明戈，著名歌唱家、聲樂教育家周小燕、沈湘等，這些大師的聲樂藝術都達到了爐火純青、登峰造極的程度，代表了聲樂演唱和聲樂教育領域的最高藝術成就。他們之所以能夠達到如此輝煌的藝術巔峰，當然有嫻熟超人的技術做后盾，但更重要的是他們吸取了人類文化的營養，對音樂、對社會、對生活有著自己獨到的思考、體驗和渴望，形成了自己獨特的性格，是自己成為一個具有內在精神的人。比如周小燕先生不但有豐富廣博的音樂修養，而且受過哲學、人文主義精神的熏陶，崇尚理性，熱愛和平生活，一直沒有停止用音樂來追求真善美，追求藝術的真諦，培養出了很多世界歌唱藝術的拔尖人才。多明戈在上海演出，因感冒演唱有些紕漏（失聲），但是他那富有感染力的形體語言以及他富有神韻的面部表情實現了高度和諧。難怪有人感嘆：“多明戈用心在演唱”依然令人陶醉、令人震撼。
文學使我們豐富，歷史使我們厚重，哲學使我們睿智，思想使我們深刻，藝術使我們觸類旁通而富有靈感與激情。我們對這些文化積累越廣博越深厚，聲樂藝術的境界越高，聲樂的藝術世界就越寬闊，越新鮮多彩。
從以上來看，文化修養的確是把人引入聲樂藝術精神實質、把聲樂藝術推向高峰的基礎，所以我們必須重視文化的修養，并視之為聲樂藝術靈魂的所在。
參考文獻
[1]石惟正.聲樂教學法[M].百花文藝出版社.1996．
[2]俞子正，田曉寶，張曉忠.聲樂教學法[M].西南師范大學出版社，2000．
文化修養范文6
關鍵詞：聲樂藝術、文化修養、重要性
人創造了文化，而文化又影響著人，滲透于人，塑造著人，所以我們無論是在精神還是在物質的實踐活動中，都必須格外注重文化修養這一問題。文化修養是聲樂藝術的靈魂。
一、聲樂的屬性
從聲樂的文化屬性看，聲樂本身就是文化的產物，尤其是音樂文化的產物。因為從它的形式到內容的不斷變化、不斷充實、不斷升華的過程中，浸透了人的聰明智慧、美學思想、音樂觀念、音樂思維、音樂邏輯。所以，學者們都說一部聲樂發展史，實質上就是一部世界音樂思想的發展史、音樂思維的發展史。
什么是聲樂，它是音樂的一種，是以人聲為樂器演奏（演唱）出來的音樂。人聲的特點非其他樂器能比，它的音樂對人類來說是最先聽到的，最先感受到的，交流思想信息、情感的聲音，以人聲的音樂打動人更直接更賦予感染力。怪不得很多教器樂演奏的老師常向自己的學生說：“你拉的（或吹的）要象歌唱的一樣”。就連演奏曲譜上就有“如歌的”這個表情術語。人聲的音樂有其他樂器沒有的特點，在多數作品中人聲的音樂都有歌詞，于是這部分音樂就有了雙重表現，詞和音樂的結合使內容不確定的音樂帶上了文學給予的相當確定性，又使比較確定性的文字帶上了不確定的色彩，引人去聯想，從聽覺引起的心緒是難以用語言表達的感受。聲樂的社會功能是極強的，因為人人都能唱歌。歌者動情動容，聽者感人肺腑，藝術魅力無與倫比。
二、文化修養的重要性
正因為音樂有以上的屬性和特點，圍繞著它就產生了大量的聲樂作曲家、歌唱家，產生了不同流派不同風格的浩如煙海的作品，使之獨自成為一個完整的聲樂藝術體系，成為一門博大精深的學問，成為一個音樂王國，具有了深厚而巨大的文化內涵。
既然聲樂是一個完整的藝術體系，在這個體系中又有濃烈的文化內涵，那么，作為一個聲樂藝術的實踐者，要想駕馭這門藝術，就必然要有強大的藝術能力，而這強大的藝術能力除了有過硬的技術，主要來源于文化修養的深厚廣博。歌曲或聲樂作品是文學藝術和聲樂藝術的二合體，聲樂作品大都以思想深刻、內涵豐富、文學性強、藝術性高的詩詞或歌曲音樂創作的文學基礎。
形成了聲樂作品的文學性和文學特征。比如，中國歌曲、歌劇中可能涉及的體裁起碼有詩、詞、劇本、小說、散曲、時調等。拿現已知的著名聲樂作品來講，已涉及有古詩數十首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐詩、宋詞諸多作家、元代及明清的詩詞作者，以及近現代的劉半農、徐志摩、等作家。外國歌曲、清唱劇和歌劇中所涉及的體裁有詩、劇本、小說、神話、史詩等。涉及的作家從英國的莎士比亞到法國的戈蒂埃、魏爾倫，從德國的歌德、席勒、海涅到俄國的普希金、托爾斯泰。還有圣經中的故事、贊美詩、經文歌等也進入了聲樂文獻。歌唱與文學是緊密聯系在一起的，歌詞的文學性甚至在很大程度上決定著歌曲的藝術性，而對歌唱中文學性的認識也同樣反映出一個歌唱者的文化水平和審美能力。要唱好任何一首歌曲或表現好任何一個聲樂作品，首先要對作品的思想內容和文學內容理解透徹，在充分理解和把握的基礎上，才能運用聲音正確表現出歌曲作品質的內涵，表現作品思想內容和文學內容的藝術境界。如果沒有一定的文學知識，像《玫瑰三愿》、《紅豆詞》、《陽關三疊》等歌曲，就可能出現內容理解上的難度。另一方面，聲樂演唱不只是對作品的一種傳達的再現，更重要的是一種創作性的藝術活動，即所謂的二度創作。因此，在對聲樂作品的演繹中，就需要通過自己所具有的和掌握的文學知識和文化修養，對聲樂作品的時代背景、表現特征、藝術手法、民族特色等，進行分析和掌握，這樣才能根據聲樂作品的文學內容、音樂風格和表現特征進行最佳的設計和安排，從而使聲樂作品的藝術處理和藝術表現，更加合乎作者的創作意圖和作品本意。 所以，文化修養對聲樂藝術的實踐者來說，是至關重要的，如果我們不能認識這一點，并身體力行地去提高文化修養，那我們就會變得蒼白無力、單薄乏味，在博大的聲樂藝術的瀚海中只能停留在表面或不深的層面而顯得華而不實，或心有余而力不足。因此，我們可以說，深厚的文化修養能使我們從哲學的高度、思想的高度、人性的高度去觸摸聲樂藝術最深邃、最本質的東西，引領我們從聲樂藝術的必然王國走進聲樂藝術的自由王國。
