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孔雀東南飛劇本范文1
因此，我在敘事類文言文的教學中采用活動式教學法，學生既輕松又愉快，取得了較好的效果。
一、活動式教學法的定義
即要求學生把文言故事搬上舞臺，促進學生閱讀、理解、策劃、表演、寫作等的教學方法。
二、運用活動式教學法的理論依據
實驗證明，在積極主動的狀態下，人們的理解速度較快，靈敏度高，接受知識既快又牢固。國外有一位學者曾將高中生分為智能（平均智力為120）與興趣（平均智能為107）兩組，通過一學期的“閱讀與寫作課”訓練，興趣組的總成績遠遠優于智能者。說明學生的興趣直接影響學習的效率和質量。
如果有興趣表演、活動，學生就會主動、積極地擠時間。珍惜每一次編排，觀看自己的每一次表演錄影，反思是否到位，從而促進理解。
三、活動式教學法的具體步驟
《孔雀東南飛》是我國古代最早的一首長篇敘事詩，其故事的完整，愛情的凄婉，都能深深打動讀者；蘭芝的剛烈，焦仲卿的忠貞，焦母的暴虐，都有很強的感染力。下面就以《孔雀東南飛》為例，談談活動式教學法的具體步驟。
1.確立目標，激活思維。
“《孔雀東南飛》，是一首長篇敘事詩，它最大的特點就是故事性，語言個性化。我們準備讓你們表演其故事。”一石激起千層浪，全班同學頓時沸騰起來。我順勢引導：“表演必須熟悉劇本，課文就是你們的劇本，表演時間：明天的語文課！”
有人說，沒有比扮演著名的科學家去學科學，或置身于歷史環境中去學習歷史更快更有效的了。緊急的表演任務讓全班同學立即投入到課文的理解中，每個學生都很專注，包括平日極不認真的學生，完全不同于在老師的逼迫下看書的無奈。昔日枯燥、繁瑣的文言文也不再那么礙眼，理解起來也順暢多了。
2.把握形象，分配角色。
同學們對課文的理解速度較快，效率較高?！按蟾爬斫膺€遠遠不夠，現在以小組為單位，認真把握每個人物形象，再根據同學的性格分配角色……”未待我把話說完，各小組迫不及待地行動起來。幾個伶牙俐齒的女生被推舉扮演媒人，文靜的表演劉蘭芝，面目看似兇悍的扮演劉兄。即使沒有被安排到的同學也積極地出謀劃策，處理細節，選擇道具、臺詞、動作……
教室里歡聲陣陣，此起彼伏，像沸騰的海洋。
至此，學生的學習積極性已經充分調動起來，已由靜態的學習轉化為動態的學習，封閉的學習轉化為開放性的學習。
在這個過程中，老師的指導也至關重要。表演畢竟涉及到多方面的技能，學生不是專業人才，所以老師必須到每個小組詢問、觀察，也可以參與討論。必須提醒他們注意以下幾點。
（1）靜止的文字藝術要轉變為動態的表演藝術，要注意很多方式、內容的轉換。
（2）聯想、想象是思維飛越的翅膀，在不背離原著的情況下，根據需要，充分發揮想象，達到準確表現人物性格、感染觀眾的目的。
同學們激情高漲，課后時間充分利用起來了，有的同學還重新寫了腳本，演練了好幾次，做好了上臺亮相的充分準備。
3.盡情發揮，激情表演。
語文課一到，同學們已經躍躍欲試。我要求，表演者盡情表演，觀看者認真欣賞，記錄他們的優缺點。
雖然還談不上專業化，但由于準備較充分，表演越精彩，競爭也越激烈，教室里時而鴉雀無聲，時而掌聲雷動，甚至在動情之處，表演者淚水漣漣，觀看者嗚咽一片。
同學們表演情真，從學生的表演中，我們充分感受到他們思維的深度，這也是平日上課不能發現的問題，如吳斯（媒人扮演者）等人提出了問題：“一個被小吏休了的女子，為什么還能被這樣的貴族闊少看上？”另一個組表演焦仲卿懸梁自盡的情節時，為了襯托當時心情的悲傷，還專門錄了狂風呼嘯、秋風瑟瑟之音，還讓同學們以悲涼的歌聲應和。焦仲卿忽而狂笑，狂笑中又是那么無奈，忽而大聲怒吼。真可謂理解得深刻，表演得用心良苦。
4.客觀評價，總結得失。
表演結束，評委評出最佳組合、最佳男女主角、最佳表演者，并讓評委代表，學生代表作出點評，從他們的角度談談感受，作出反饋。我對同學們的激情表演作出充分的肯定、高度的評價，如：同學們發現問題，通過查詢資料、討論解決問題。也客觀指出某些不諧之處，如：在那樣社會條件下，“門鈴”這個道具，顯然是不合適宜的。同學們都欣然接受。
5.趁熱打鐵，強化基礎。
學習文言文，離不開學習字詞、句式。根據先快后慢的遺忘規律，我趁熱打鐵，出些練習加以鞏固。學生也掌握得出奇的好，很多同學都能背出精彩的對話、段落。字詞、句式理解起來也不再那么晦澀、高深。
6.有感而發，練習寫作。
寫作，之所以是同學們最害怕的，原因大多為言之無物。通過自己的參與、激情表演，想要說的話肯定很多，自己表演時的感受，對課文的理解等，老師稍加提示、指點、學生都可以作出優美的習作。如《樸素的美――淺談〈孔雀東南飛〉的風格》《〈孔雀東南飛〉的民歌手法》《臺上一分鐘，臺下十年功》等，佳作不乏。
四、活動式教學法的深遠意義
孔雀東南飛劇本范文2
開篇序曲就把我拉進大好江南與黔東南水鄉苗寨的山與樹,樹與水,還有那山水之后的人們,絲絲縷縷,千繞百纏,具備諸多詩情畫意:
俏江南,曲曲彎彎格千道水,
大苗嶺,莽莽蒼蒼的萬座山。
青藤藤纏樹樹牽藤喲,
山連水來水連山,
孔雀西南飛,
苗嶺連江南。
《孔雀西南飛》的舞美燈光設計和音樂制作者無疑給觀眾一場絕妙的視覺及聽覺盛宴。獨特的影像技術營造出貴州苗寨美輪美奐的山水景色,寧波的天一廣場也被呈現得亦真亦幻。唱腔兼有貴州苗歌和巫歌的特色,對越劇傳統唱腔來說也是一次嘗試和突破。還有貫穿于全劇的苗族原生態的錦雞舞、蘆笙舞和板凳舞,在給現場觀眾以目不暇接的視覺享受的同時,也在幫助推動劇情的進展。貴州苗寨與江南寧波的遠近親疏,都在貫穿始終的主題曲中得以淋漓盡致的體現。
與傳統題材戲曲不同,現代題材的戲曲貴在表現時代精神,而《孔雀西南飛》就揭示了一種崇高的當代精神。自從國家實施西部大開發政策方針以來,對西部地區進行經濟和教育的扶貧力度愈來愈大,都市大學生畢業后前往西部或工作或支教的數量與日俱增。我們都清楚一個事實:只要西部的教育狀況沒有根本改變,西部的大發展只能是一句空話,因此,教育扶貧和智力扶貧遠比經濟扶貧更為迫切也更為長遠。
由于我國東西部在教育上的差距,智力扶貧必然需要幾代中國人的努力和奉獻。然而在這些支教的大學生中,大多數都是在支教一年半載之后凱旋歸來,能愿意長期留在西部繼續奉獻下去的少之又少。以我所在的長沙理工大學力學班為例,零六年畢業時志愿到西部工作的同學一共五名,到了零八年僅剩一名留在原崗位。最近聽說那位同學也打了退堂鼓,加入到東進序曲的浩蕩行列中去了。
西部需要跟上時代,時代需要一批人引領,引領需要先鋒模范,而蘭芳正是這個時代年輕人富于犧牲奉獻精神的典型模范人物。因此,越劇《孔雀西南飛》的問世,恰恰迎合了時代需求。蘭芳她不是“在貴州短暫鍍金,見好就收,得勝而歸的風派人物,而是在切切實實地為縮小東西部差別、提升貴州山鄉的教育水平而奮斗”。
但是,該劇并不刻意宣揚道德規范,而是重在以情感人、以情動人,把蘭芳這樣一位道德模范首先從一個“人”的角度來刻畫,削弱籠罩在蘭芳頭頂之上較為空泛的的社會光環,而是著力展現一個普通人的內心世界,這樣更有利于和觀眾達到情感共鳴。
作為一個普通人,蘭芳在支教的道路上也猶豫過,糾結過,被困難嚇倒過。比如在蘭芳初到貴州苗寨孔雀嶺,看到“云漫卷,風怒嘯,傾盆大雨劈頭澆”又“等不見接我的人來到”時,內心是“悔不該不聽姆媽姐姐來相勸,幾千里跋涉來支教”;在“頻遭質疑心難受,愛心卻被無情收”時,蘭芳唱道“ 此地不是育苗地,精神上的荒蕪難久留”,她真想打退堂鼓了,她真正是在懷疑自己的抉擇的合理性。惟其如此,這樣的蘭芳才夠真實,才夠有基于真實的退縮、坦率的懷疑等在情理之中的“人情味兒”。
在刻畫蘭芳這個角色時,編劇謝柏梁先生特別強化她堅強果敢的性格,這也是蘭芳能夠在各種困難包繞中能夠毅然倔強挺立的基礎。比如在同以侯懶龍為代表的愚昧草莽勢力的斗爭中,蘭芳無所畏懼,始終站在真理的一邊,不畏艱難,抗爭到底。
同時,蘭芳也是溫柔善良的,她對山洪中失去父母的幺妹愛護疼惜,在幺妹染病時,她“恨不得,將我之身代她身”。蘭芳還是賢淑孝順的,她“夢里給姆媽捶腰背,梳理老娘的白頭發;夢里推車陪姆媽,走街過巷看晚霞”,體現出作為孝順女兒和乖乖妹妹的蘭芳,她柔情如水,具備江南女子的共同特色。
然而蘭芳對學生們的大愛勝過了對母親和姐姐的親愛,更勝過了對袁黔龍的情愛。據謝柏梁先生透露,該劇本是經過了多次打磨,才有了今天的樣子,該劇可以說是刻意弱化了蘭芳和袁黔龍的戀愛,是因為這出戲不是主要書寫男女主人公的情感,而是要書寫蘭芳對苗嶺山村子女的大愛,由此體現出 “小的美好,大的感動”的審美意蘊。把“師生情”作為該劇的核心,引誘觀眾群體產生情感共鳴,尤其那些師生分別的場面,更成為一粒感人至深的“催淚彈”。也只有這樣,才能使得支教助學的主題意旨,不至于被一般化的卿卿我我的愛情場面所淹沒。也只有這樣,偏于狹小的男女情愛的傳奇,才能夠讓位于文化傳遞、人格高尚的大愛的傳奇。
孔雀東南飛劇本范文3
一、彈性預設與動態生成的內涵闡釋
“彈性預設”不同于一般意義上的預設,一般意義上的預設是教師在備課時把教學過程和目標知識一一列在教案中,盡量做到詳盡。課堂上教師跟著教案走,力求把教案完全展示給學生,課堂即是教案的另一種呈現形式,不允許“半路殺出個程咬金”,出現教案中沒有設計好的情況。而彈性預設是教師在學生是學習的主人這一教育思想的指導下,對教學內容進行靈活機動的預設,它要求盡可能地發揮學生的自主性和創造性,增強他們對學習的興趣,提高教學效率。彈性預設下的教學設計力行簡約,具有開放性、框架性、可調整性等特點。教案不再是課堂教學的“劇本”,而是課堂教學的指導,并且只是一個基本的“指揮棒”。在這一“指揮棒”指揮下,任何有益于學生學習,發展學生智力的活動都允許出現,老師在這當中進行恰當的引導,以提高學生掌握知識的能力,促進其發展。
“動態生成”是在彈性預設的前提下,由師生雙方根據不同的教學情境,自主構建生成性探究教學活動的過程,具有不可預見性、靈活性、創造性。在教學過程中教師鼓勵學生對學習內容有獨到的、與眾不同的體會,支持學生提出并探究因自己的思考而產生的教師不曾想到的問題,追求高于教學目標的教學價值。它是教師教學的目標追求和內在要求。動態生成通過教師在教學過程中的科學引導與啟發強調學生的自主活動和發散思維,在教學活動中彰顯學生的主體性,課堂教學不再是教師孤立講授、學生單純接受的簡單的知識傳遞過程,而是師生在活躍、寬松的氣氛中互動學習共同成長的生命歷程。
二、彈性預設與動態生成的關系探討
彈性預設和動態生成體現了預設和生成兩者矛盾關系中的辯證統一。通過教師與學生的良性互動,共生于課堂教學過程之中,使預設和生成在教學中相得益彰。
1.彈性預設和動態生成是現代課堂教學的兩翼,統一于語文教學之中
一堂高質量的語文課必定包含彈性預設和動態生成兩部分。沒有彈性預設的課堂是不負責任的課堂,而沒有動態生成的課堂是無生命的課堂。“凡事預則立,不預則廢”,彈性預設是教師實施教學過程的第一步,教學活動的順利進行離不開教師課前的彈性預設。教師在彈性預設指引下,明確教學目標,設計出有利于實現教學目標、促進學生發展的科學的教學方法,做到教學過程有計劃、有目的、有條理,從而讓動態生成“有備而來”。動態生成是課堂教學中的升華,是教學目標的更高層次實現和教學過程的最終價值追求。通過動態生成,學生才能有機會在靈活運用已經掌握的知識的基礎上充分發揮自己的創新能力,取得更好的學習效果,獲取更加豐富的知識。彈性預設檢驗教師的知識能力,動態生成考驗教師的應變能力,教師課前準備得精心,課上調控得及時,一堂好課自然生成。
2.彈性預設和動態生成具有互補性,相輔相成,互相促進
彈性預設和動態生成不是孤立地統一于教學中,而是在教學中相輔相成,相互促進。彈性預設的目標是實現動態生成,它為教學活動營造動態生成的情境;動態生成又對彈性預設提出要求,指導彈性預設的合理構建。如果教學中沒有實現動態生成,那么彈性預設就不能稱之為彈性預設,仍然僅僅是教師預設的教案的機械化演繹,課程標準提出的教學目標就不能真正在學生身上實現,學生的創新能力就得不到發展。同樣,如果教師沒有精心的彈性預設,或是在課堂上一字不漏地宣讀教案,或是“自由放羊式”無目的無計劃地進行教學,學生能力的發展就會受到阻礙,不能取得良好的教學效果。著名學者葉瀾教授指出:“在教學過程中強調課的動態生成,但并不主張教師和學生在課堂上信馬由韁式的展開教學,而是要求有教學方案的設計,并在教學方案設計中就為學生的主動參與留出時間與空間,為教學過程的動態生成創設條件?！盵1]動態生成往往是基于彈性預設,以彈性預設為基礎,它的實現是對彈性預設的肯定、擴展和調節、重建?？梢?彈性預設依賴于動態生成,動態生成離不開彈性預設,二者互為條件,相互依存、相互促進、共生共長。
三、落實彈性預設和動態生成的基本策略
要達到良好的有效教學效果,教師就應讓彈性預設和動態生成在教學中科學合理地發生。
1.彈性預設要從課程教學總體目標入手,確定動態生成的方向
實現課程目標是課堂教學過程中彈性預設和動態生成的出發點。為了更好地完成教學目標,教師做課堂教學前的準備時就要考慮到整個教學實施過程可能出現的情況,從而進行彈性預設,讓彈性預設順其自然的成為動態生成的發展方向,將兩者貫穿于教學之中。如果只強調過程,置課程目標于不顧,使得教學方法脫離教學內容和教學任務,脫離知識技能的傳授和學生的正常發展,教學方法也會失去本來的意義和價值。
課堂教學具有較強的現場性,學習環境會隨時發生變化,因此課程目標不能是一成不變的。當環境發生變化時,課程目標也需要具有開放性和伸縮性,便于進行相應的調整。以動態生成為方向,有層次的、多樣的彈性預設,能促進更高教學價值目標的生成。
筆者有幸在特級教師鄭曉龍老師的班級聽過兩個月語文課,現以鄭老師講《孔雀東南飛》一課為例。鄭老師讓學生在課堂上對焦仲卿“徘徊于樹下”的看法暢所欲言,有的同學說這說明焦仲卿不想自殺,他對劉蘭芝的愛不夠深厚,劉蘭芝為了堅守愛情毅然殉情,焦仲卿卻猶豫不決。這樣的答案讓鄭老師有些始料不及,隨后鄭老師引導學生展開討論,最后得到統一認識,即焦仲卿作為焦家的獨子,上有年邁的母親下有幼小的妹妹,思考的事比較多,經過一番思考他還是為愛情而死,捍衛愛情。這足以表現出焦仲卿踐行誓言,捍衛愛情的至情本質。教學中,鼓勵學生多樣化解讀文本的同時也要重視文本本身的價值取向。彈性預設要從總體上為動態生成把握方向,促進動態生成發揮最大的教學效益。
2.彈性預設要有的放矢,精心構建生成的空間
彈性預設反對過度的機械化預設,但也不能走向不重視預設的極端,彈性預設是對教學的總體規劃,教師的“規劃者”身份發揮著重要作用。首先,教師自身應當關注與課程有關的熱點問題以及學生的實際情況,不斷擴充自身的知識儲量,更新知識結構,為促進動態生成做準備。其次,教師應當在挖掘課程資源上下足功夫,課前,教師要致力于研究疑點資源,善于捕捉疑點資源,營造生成空間,引導學生積極自主探究。課上,教師要認識到學生產生的錯誤的價值,錯誤是正確的先導,利用好“錯誤”,拓展動態生成的空間。除以上兩方面之外,教師必須充分認識到課堂教學過程具有豐富性,要讓這種豐富性發揮積極效應,在必要的時候大膽放棄已經做好的預設,給學生留出充分的生成空間,讓課堂教學成為師生共同參與、創造性的課堂。
鄭老師在教授《孔雀東南飛》一課時,采用逐段逐句講解式教學方法,將課文教授得豐富完整,知識全面,意義深刻,充分說明課前鄭老師進行了全面而精心的預設。鄭老師在精心預設的前提下,留給學生獨立的自主的思考時間和空間,學生在充分熟悉文本內容的同時也會產生自己的理解和問題,鄭老師讓學生通過討論說出自己的想法,有的學生想法獨特,超出教學目標的范圍,這時鄭老師立即調整既定的教學順序,留出時間和空間讓學生探討和研究,不僅沒有耽誤正常的教學進程,反而使學生的理解更加深刻,為下面的學習打下了基礎。
3.尊重學生,調整預設,鼓勵動態生成
在每一堂語文課中,都會有學生出乎教師的預料,露出創新的火花,萌發有價值的思想,這時教師給予學生的如果不是鼓勵和贊賞而是不予理睬甚至否定,學生主動積極的創造思維就會泯滅。因此,在教學中教師要時刻觀察學生,及時發現學生創造的火花,積極鼓勵和引導學生,適當調整教學內容或方法,讓學生的潛能發揮出來。蘇霍姆林斯基說過:“教育的技巧并不在于能預見到課堂的所有細節,而是在于根據當時的具體情況,巧妙地在學生不知不覺中做出相應的變動?！盵2]教師的重視和尊重,是學生發揮主動性、積極學習的保證。
再來看鄭老師《孔雀東南飛》的教學,他先讓學生說出最受震動的地方,并說明理由。學生對劉蘭芝的多才多藝、善良美麗、勤勞果斷、知書達理、對愛情的至死不渝等,以及對焦母、劉兄、焦仲卿的言行深有感觸,表達了自己的看法。這是鄭老師精心預設的情境,隨后鄭老師提出“你讀出了哪些疑問”的問題,學生紛紛說出自己的問題,“劉蘭芝人品才能這么優秀,為什么還遭到焦母的譴責驅逐?”“既然劉蘭芝忠貞對焦仲卿的感情,為什么還會答應劉兄安排的婚事,這豈不影響了劉蘭芝的美好形象嗎?”這些問題的提出,一方面是教師有意識創設問題情境,鼓勵學生的結果,另一方面也是學生獨立思考,主動質疑的結果,學生的主動提問比教師被動提問的教學效果要好的多。
總之,教師在施教時要重視并充分發揮彈性預設和動態生成的優勢,力求實現二者的最佳結合和共同發展。這不僅有利于充分挖掘學生的自身潛力,促進學生的個體發展,還有利于激發教師進行自我知識更新的熱情,增強教學能力,是現代教學發展的趨勢。
參考文獻:
[1]葉瀾.重建課堂教學價值觀[J].教育研究,2002,(5).
孔雀東南飛劇本范文4
一、提倡質疑性閱讀，培養開放性和創新性思維
質疑性閱讀的目的，在于通過閱讀，發現問題解決問題。人人都可以提出自己的疑問，然后由教師選擇歸納成若干問題，師生共同討論解決。對于學生提出的疑點，有的給予點拔即可，有的應提供思路，還有的則不僅要扶“上馬”，還應“送一程”。如我在教授《孔雀東南飛》這一課時，首先讓學生自學課文，然后對課文進行劇本改編，再自籌小組在課堂上演出，其中有學生就問到，難道劉蘭芝和焦仲卿兩人就一定非得死嗎？我們可不可以把結尾改一下？我立刻意識到這是一個很好的點撥機會，于是鼓勵他們進行二次創作，在課堂表演時，他們設計了劉焦二人通過向府官求助最后讓焦母認錯得以雙宿雙飛的美滿結局。當表演結束，同學們都鼓掌叫好，而我適時向他們“潑冷水”：“你們覺得這個結局好還是課文中的結局更好？”很多同學認為表演得好，也有同學認為這個結局很符合大家的喜好但太大眾化，總覺得跟課文相比少了點什么。我充分肯定了這些同學的質疑，讓他們找出具體缺少了什么，后來得出結論，缺少一種符合當時社會環境和作者創作初衷的悲劇精神。這樣一來，文章的主題意義就得到很好呈現，學生就更容易理解文章的內涵了。
質疑能讓學生打破思維定勢，從不同角度、不同方向，多層次多方面地尋求解決問題的方法從而獲得閱讀新體驗。在語文閱讀教學中，教師在設計問題或解析時應該多考慮引導學生質疑、求異，引導他們找到文本的最佳切入點，并對他們的嘗試多加贊揚，堅持長期操練，造就學生思維的開放性和創新性。
二、靈巧設問創設情境，培養主動性思維
根據教學內容，巧妙設置懸念可使學生產生強烈的求知欲望，激發閱讀的積極性和主動性；溫故可以知新，教師巧妙地引導學生在新舊知識的聯系點上下功夫，能讓學生克服對新課“望而生畏”的心理，積極運用有關舊知去探求新知，這樣的教學情境能讓學生嘗到自己“摘蘋果”的甜頭，達到調動思維主動性的效果。例如，教《雷雨（第二幕）》一文時，筆者先用一個問題創設情境：有人說，人生是個圓，你同意嗎？然后通過學生的討論自然引入《雷雨（第二幕）》這篇課文，同時結合課文中人物的命運糾結，給學生留下一個渴望探知課文內容的期待視野。而且，要了解劇中人物的命運糾結，課文選文部分顯然不能讓學生感到滿足，于是學生主動去閱讀全劇，筆者趁勢提出了值得思考的問題。這樣一來，學生在情境和問題的“誘引”之下真正從容地“觸”到教學內容的關鍵處、精彩處，讓學生覺得“有意義”或者“一點都不難”，在新情境、新問題的吸引下迅速進入新的學習進程，激發他們產生對新課的濃厚興趣，為學生進入課文情境，和作者思想產生共鳴鋪平道路。這樣學生的認知心理才會積極活躍起來，思維的主動性也容易被調動起來。
三、加強閱讀訓練，培養敏捷性思維
孔雀東南飛劇本范文5
國家一級編劇，現任江蘇省文化廳劇目工作室副主任。復旦大學文學博士，師從章培恒先生。戲曲編劇代表作有昆劇《春江花月夜》、京劇《將軍道》（合作）、錫劇《一盅緣》、淮劇《李斯》《寶劍記》、揚劇《衣冠風流》、越劇《丁香》《孔雀東南飛》、音樂劇《鑒真東渡》等。其中，京劇《將軍道》和錫劇《一盅緣》分別獲得第20屆、第21屆“中國戲劇獎?劇本獎”。
與羅周的采訪最后約在了復旦大學附近的一家咖啡館里。她穿著一件棗紅色的中式長袍，頭發剪得短短的，眼神非常明亮。每周三的晚上，著名劇作家張弘先生都要從南京趕到上海，為復旦學子講授“中國戲曲?昆曲”通識課，羅周是他的“助教”。對于羅周來說，這看似不甚起眼的“工作”自有其意義：從本科到博士，她在復旦度過了生命中至關重要的十年，畢業后輾轉來到江蘇省文化廳劇目工作室，張弘則是她戲曲創作道路上的良師。
和很多人一樣，我知道編劇羅周的名字，始于昆劇《春江花月夜》。2011年10月，中國劇協與上海戲劇學院聯合主辦的“全國青年劇作家研修班”在上海開班，羅周是其中的一員，介紹她時說的是，這就是寫《春江花月夜》的羅周――仿佛這五個字便是她的標簽。擔綱劇本點評的是著名劇作家盛和煜先生，他談了這樣幾個意思：“這是當代青年知識分子向母語文化致敬的一個文本”“這個文本表達了一種古典情懷”“如果這部戲投排，我建議讓演出適應文本，而不是讓文本適應演出”。盛和煜并不是唯一一位對《春江花月夜》不吝贊美的前輩大家，戲劇理論家汪人元，著名劇作家羅懷臻、郭啟宏、王仁杰、王安祈等人也都對這部新編昆曲作品激賞不已。素來以嚴苛聞名的王仁杰，更是把《春江花月夜》劇本復印了許多份在福建分發，給表演藝術家岳美緹也寄了一份去，并發出了“自嘆弗如”的感慨――這無疑是前輩虛懷若谷、提掖后學的一番美意，從另一個側面，也是對羅周創作實力的有力證明。
事實上，寫于2010年的《春江花月夜》是羅周的第一個昆劇作品，那時她進入江蘇省文化廳劇目工作室工作已近四年。初到劇目室的兩年，羅周什么大戲都沒有寫。只是開會討論劇本時，這個復旦畢業的小姑娘總能把別人的劇本講得趣味十足，然而真看原作，卻會發現其實不過如此。這給張弘留下了很深的印象。第三年，羅周終于寫了一個話劇劇本《春秋烈》，張弘讀后很是欣賞，后來閑聊時，他順口對羅周說了一句“有空不妨寫寫昆曲”，不想13天后，羅周真的拿出了一個昆曲本子讓他看看，這就是《春江花月夜》。張弘評價說，自己在羅周身上讀到了“正當其時的青春和無拘無束的膽量”和“真誠的對于戲劇的熱愛和極其任性的多情”，“羅周用她的筆叫人對她生出好奇、生出期待，好奇她下一個作品會寫什么，期待她能寫成什么樣子”。
羅周的戲曲創作其實開始得很早。2001年，還在復旦大學讀大四的她便和編劇趙萊靜老師合作創作了淮劇《千古韓非》，不久兩人又合寫了越劇《柳永與蟲娘》，但那時的羅周并不認為自己是個專業編劇，就像她出版過上百萬字的長篇小說，卻也沒有認為自己就是個專業作家。博士畢業的那個暑假，她在一家臺灣漫畫公司工作了兩個月，原因是“超喜歡日本動漫”――關于生活，羅周說“我是一個很被動、很隨意的人”；關于創作，羅周說“寫戲總是要愉快的，絕不要為了糊口來寫戲，讓你快樂的事情你多做，不快樂的事情盡量少做”。她似乎也沒有將戲曲創作當做一份“事業”來“耕耘”的意思，“戲曲帶給人們的愉悅恰恰是我們可以在其中很真實地表現自己”。對她來說，寫戲，是心靈、情感之寄托、是一種生活方式。
2015年，上海張軍昆曲藝術中心聯合上海大劇院、現代戲劇谷、江蘇省演藝集團昆劇院，將羅周的成名作《春江花月夜》搬上了舞臺，宣傳語寫的正是“80后‘天才編劇’13天創作當代昆曲”。某種意義上，這或許是羅周從一個行內備受矚目的青年編劇走向更廣闊的大眾認知的開始，不過在羅周自己這里，卻早將這一頁翻了篇。她從不認為“天才”這樣的標簽屬于自己?！拔易哉J并沒有卓著的天分，能取得一些成績，是因為很努力地汲取傳統文化的養分，又受到中國劇協與各位前輩大家的關懷厚愛、提攜指點，加上張弘老師對我的悉心教導。我也非常感謝眾多院團對我的信任，劇本之優劣需要演出來驗證，正是他們成功的演出鼓舞了我，令我堅持下去并始終懷有興致勃勃的創作的愉悅感與好奇心。”
從《春江》寫作完成到最終搬上舞臺的這五年時間里，羅周接連創作演出了二十多部戲劇作品，涉獵劇種從京劇、昆劇、越劇、錫劇、揚劇、楚劇，到話劇、兒童劇、音樂劇幾乎無所不包，可謂寫一部成一部。其中，京劇作品《將軍道》（合作）和錫劇作品《一盅緣》更相繼拿下了第20屆、21屆“中國戲劇獎?劇本獎”。正如《劇本》雜志副主編武丹丹評價的那樣，創作對羅周來說，不是一件艱難的事情，或者說她有實力、有能力將創作變成一件不那么艱難的事情。而羅周則說，“這幾年我自以為最大的進步在于，寫戲從一件自發的事，變成了一件自覺的事”。
羅周喜歡寫英雄、寫美人，這世上所有的真善美，都令她歡喜?！拔铱傆X得，人類之高貴、從容、智慧、通達、擔當……這種種美德足以與星辰媲美，閃耀永世，我想寫的就是這些。雖然生命本身會陷入各種各樣的困境，但是一個高貴的人生，是可以戰勝自己，扶搖于困境之上的。我想寫的就是我們一直以來，都有自我拯救、自我實現的智慧與勇力。說到底，我是試圖用戲劇來完成心中對于生命的夢想，也想努力探究、放眼遠眺中國戲曲所能抵達之處?！?/p>
這是編劇羅周的“夫子自道”，也是小女子羅周最打動人的真性情。
孔雀東南飛劇本范文6
關鍵詞：服裝設計；戲劇服裝；藝術設計；表現；審美；文化特征
中圖分類號：J801文獻標識碼：A
戲劇藝術是以演員為中心的表演藝術。戲劇服裝從屬于舞臺美術的范疇，在戲劇藝術中，協助與支撐演員完成表演任務的最直接的手段就是化妝和服裝的人物造型。戲劇服裝是塑造角色外部形象的重要手段之一，它體現角色的身份、年齡、個性、習慣等等，顯示出劇定的時代、民族、國籍、地區和特定的情境。服裝伴隨演員在燈光、道具、音響、編排的共同支配協調下，通過服裝的語言來體現戲劇過程角色人物的矛盾沖突，以裝扮的形象展現劇本所規定的內容。可以說戲劇服裝是以典型空間中具體服裝來表現人物轉換過程中的變化，隨著劇情的變化服裝也相應地變化，以體現和貫穿主題。一般戲劇舞臺上的服裝應從服飾上再現劇中的年代，以幫助觀眾更好地理解戲劇情節。但同時戲劇服裝又要以不同的造型、款式、風格，帶給觀眾賞心悅目的視覺美感，某些時候需要對生活進行適度的夸張和概括的設計。戲劇服裝設計基本過程是設計師在反復閱讀劇本后，分析劇情，收集劇本要求的那個時代的服裝資料并加以藝術的提煉，與導演溝通，了解其構思，提出設計方案，包括造型、色彩、面料選材以及制作工藝等方面，最終通過演員、化妝，布景美術設計共同創造出典型環境中的典型形象。
一、任何一部戲劇的服裝設計都要考慮到諸多因素
（一）戲劇情境是首要設計因素
戲劇反映現實生活人物之間、人物自身以及人與環境之間的矛盾沖突，其中主要體現為劇中人物的思想性格沖突。在戲劇表演過程中，通過一幕到另一幕的轉換，完成時間和空間的轉化。其中戲劇服裝就成為戲劇作品的構成要素之一，戲劇情景決定了戲劇的外在形式，而戲劇服裝又烘托了戲劇情景產生的氛圍。一般來說，戲劇情境主要用以展示戲劇主題，主要表現為劇中人物活動的時空環境、對人物發生影響的事件以及人物之間的關系，情境作為一種客觀的推動力，促進人物凝聚起具體動機并導致人物的行為方式，是戲劇沖突、發展的基礎和條件。構成情節的發展并展現人物性格，同時也形成了著裝場境。著裝場境是指從視覺上對戲劇服裝的各種功能產生影響的一切事物。人、服飾、場境之間形成相互影響，服飾呈現的整體效果依賴于與場境的或協調或對比的因素。戲劇服裝設計就是把服飾與穿著環境作為一個整體對待，把個體放在一個整體中去考慮，要符合TPO原則，與環境達到和諧統一，才能產生高層次美感。戲劇情景決定了人物年齡、身份、職業、性格特征等，不同人物有不同的生活背景，不同的矛盾沖突，通過服裝的轉換可以表達人物情感的變化。
中國臺灣導演賴聲川的首部大陸原創舞臺劇《陪我看電視》是一部反映中國改革開放30年來社會變化的現實主義話劇，這部戲以一臺九英寸牡丹牌電視機從城市到農村、數次易主的流浪經歷為主線，用喜劇的方式重現了30年來屬于中國社會、中國百姓自己的集體回憶。劇中人物服裝的變化，從個體而言表現了人物的年齡變化，進而反映其心理變化；從整體而言展示了30年來人們著裝習慣、服裝審美的變化，進而折射了時代變遷以及整個社會政治經濟文化的發展。
（二）造型因素有規律可循但要適度夸張
戲劇服裝造型是指服裝在劇場的環境空間中所形成的立體形態。在日常生活服裝的款式設計方面，一般將比例、均衡、節奏、呼應、強調等形式美法則用于服裝的外在設計上，以體現不同的服裝風格。戲劇服裝在大方向上也是遵循這個原則，但對某些場景或角色卻會對服裝進行夸張、渲染甚至有反形式美原則的傾向。戲劇服裝首先要配合表演者的需要，高度突出精神價值，把塑造藝術形象放在第一位，服裝造型是展現戲劇人物性格和身份的一個重要外在符號特征，夸張、簡化、隱喻是戲劇服裝設計典型的創作手法。
由于健導演，張柏源擔任服裝設計的大型史詩時尚舞劇《絕代佳人》以中國古典四大美人的故事為基礎，演繹了美人與戰爭這個亙古不變主題。其中貂蟬的服裝造型線條流暢緊湊，頗具犀利感，暗指諸侯割據時代的權力之爭；楊玉環的造型華貴雍容，以紅色和金色為主調，飾以精美的牡丹刺繡圖案，大氣非凡；王昭君的服裝面料有厚重感，以白色為主，配以皮草飾邊和典型的蒙古服飾紋樣，表現塞外邊關的寂寥空曠；西施的服裝造型清澈靈動，藍綠色的薄紗層次堆疊，將其飄逸的情態表達得淋漓盡致。四位主角的服裝造型既有史實可依，又創造性地融入了現代時尚元素，讓在場觀眾無不感受到四大美人穿越時空時那種千回百轉和詩情畫意?！督^代佳人》在人物服裝造型上，用符合現代審美的手段讓觀眾對中國傳統文化的美給予接受和認同，是一次成功的嘗試。
（三）色彩因素最能體現視覺沖擊效果