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溫庭筠的詞范文1
關鍵詞：美麗的哀愁 畫面感 細膩 不濫情
一、花間詞的總體風格以及溫庭筠其人
談到溫詞，就不能不引出《花間集》，溫庭筠是花間鼻祖，《詞壇叢話》言道：“有唐一代，太白、子同，千古綱領。樂天、夢得，聲調漸開。終唐之世，無出飛卿右者，當為花間之冠?！?/p>
《花間集》的詞作又有什么風格呢？《花間集敘》言道：“ 鏤玉雕瓊，擬化工而迥巧。裁花剪葉，奪春艷以爭鮮。是以唱云謠則金母詞清，挹霞醴則穆王心醉。名高白雪，聲聲而自合鑾歌。響遏行云，字字而偏諧鳳律。楊柳大堤之句，樂府相傳。芙蓉曲渚之篇，豪家自制?！瓌t有綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦。舉纖纖之玉指，拍按香檀。不無清絕之詞，用助妖嬈之態。自南朝之宮體，扇北里之風。何止言之不文，所謂秀而不實。有唐以降，率土之濱。家家之香徑春風，寧尋越艷。處處之紅樓夜月，自鎖嫦娥。在明皇朝，則有李太白應制清平樂詞四首。近代溫飛卿復有金筌集?！糅擞懈桕柎赫?，號為絕唱，乃命之為花間集。庶使西園英哲，用資羽蓋之歡。南國嬋娟，休唱蓮舟之引?！睆倪@段引文中不難看出，花間集所選的文人詞，普遍有一種綺麗的風格，但又不同于南朝的綺靡風格。它追求的，是文人綺麗的雅興。那么，溫庭筠又何以成為花間鼻祖了呢？當然和《花間集》選詞者的追求有關，上面引文即是明證。
溫庭筠本人也具有一些別樣的特質，《舊唐書》里這樣說道：“（溫庭筠）初至京師，人士翕然推重。然士行塵雜，不修邊幅，能逐弦吹之音，為側艷之詞。公卿家無賴子弟裴誠、令狐縞之徒，相與h飲，酣醉終日，由是累年不第?！掏ㄖ?，失意歸江東，路由慶陵，心怨令在位時不為成名。既至，與新近少年狂游狹邪，久不刺謁。又乞索于楊子院，醉而犯夜，為虞侯所擊，敗面折齒，方還揚州訴之。令狐捕虞侯治之，極言庭筠狹邪丑跡，乃兩釋之。自是污行聞于京師?！?/p>
在《新唐書》、《唐才子傳》里，也有類似的記述。無論其真實程度有多少，至少可以知道溫庭筠是一個性情放蕩不羈、不拘小節、有幾分輕狂氣的人。他沉醉在自己的游樂之中，根本不管所謂人情世故，有的就是自己那不容于世的個性――幾分狷狂、幾分輕薄，卻也不失為真性。
二、溫詞的具體特點
溫庭筠的詞當然不是抒發個人情致的，但體現的卻是他個人的藝術追求。他的詞基本著眼于女性形象，她們的身份不外乎貴婦和宮女兩種。溫詞為她們抒發思情、閨怨。在本文開頭我已說過他的筆調是不“濫情”的，這些女子，形象是再美不過的，她們的情感，也同樣美麗動聽。這種外在的形象和深藏的情感，構成了溫詞總體的藝術傾向。
（一）“詞中有畫”的藝術境界
這從以下兩首詞中可看出一斑：
菩薩蠻（其二）
水晶簾里玻璃枕，暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙，雁飛殘月天。
藕絲秋色淺，人勝參差剪。雙鬢隔香紅，玉釵頭上風。
灑泉子（其二）
日映紗窗。金鴨小屏山碧。故鄉春、煙靄隔。背蘭紅。
宿妝惆悵倚高閣。千里云影薄。草初齊，花又落。燕雙雙。
這兩首詞雖各有分別，但都有一種纖而雅、濃而麗的風格，情融于景，含而不露，若有若無，讓讀者自去猜測。第一首，起句頗玲瓏剔透，下一句則轉入濃麗，緊接著視線由閨房走向戶外，展示了一種擴大渺遠的境界。在這里，情感分外含蓄，只是“雁飛殘月天”一句稍微有了一些思情，雁去秋來，逐漸攏上，殘月這個常見意象，總也離不開淺淺的閨思。于是順其自然地引出下片之秋思。一句“藕絲秋色淺”與“人勝參差剪”兩相對照，“藕白之衣裙，有如染上淡淡之秋色”，“人勝”是戴在人日這天的飾物，“參差剪”，形容裁剪得錯落有致。這兩句以極為細膩的筆調道出女子的心事，是那種淡淡的情愁。最后兩句道出女子的面貌和舉止。女子面色如花，紅潤鮮妍，雙鬢的烏黑和臉頰的紅潤互為映襯，更顯得可愛溫婉?！坝疋O頭上風”，是說女子行走時頭上玉釵隨之遙動，好像生風一般，極具靈動之姿。這首詞先從女子閨房寫起，逐漸走出室外，因此畫面相當有動感。下片寫人極為細膩，如工筆描摹一般，顯示出溫詞表情達意的細膩而不瑣碎，每一句都是一幅畫，將情感綺麗地道出。
（二）色彩協調搭配所帶來的動態感
溫詞的畫面感極為強烈，色彩的搭配也分外協調。每一句皆成畫，每張畫又連成一整幅畫，故而沒有零亂之感，每個因素都是有機構成的。在色彩上，每首詞所用之色濃淡相交，沒有單色調的。這種形式上的特點對整首詞的表情達意極為重要，失去了這點，就不能說是溫詞，而只剩下了空空的情感。如他的：
《更漏子（其六）》：
玉爐香，紅蠟淚。偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬃云殘。夜長衾枕寒。
梧桐樹。三更雨。不道離情正苦。一葉葉，一聲聲?？针A滴到明。
上下片有濃淡之別，且視線一直在移動，最后還有聲音的連續，是那種珠圓玉潤的聲音，顯得情致纏綿、變化有度。其詞不是凝固在思情中不動，而是在視線轉移中，情感在增長、在加深，空靈而渺遠，引人深思。
菩薩蠻（其五）
杏花含露團香雪，綠楊陌上多離別。燈在月朧明，覺來聞曉鶯。
玉鉤褰翠幕，殘妝舊眉薄。正關情，鏡中蟬鬢輕。
這一首的情感較明顯，出現了“離別”這個提示字，寫女子的情思。起句瑩白，下句新綠，是早春之景，而“離別”是由柳色引起的，“柳”通“留”，顯示出難舍難分之意。在色彩變換之間逐步引出幽思?！盁粼谠聳V明”，寫出月色朦朧，燈光稀疏，有一種孤單的氛圍。而“聞鶯”一句，是詩詞中常見的襯托情感方式，金昌緒有詩道“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西”，黃鶯啼叫的歡快襯托女子難忍的幽思。下片轉入夢境的敘說，并沒有展開描述。它也是先從閨房寫起，玉鉤撩起翠羽做的簾幕，動作極輕盈，而這時的女子卻有一幅殘妝，原因已不言自明，是思念情深的體現。最后兩句才將夢境點明，女子還未走出那美妙的夢境，也不覺鬢發早已松馳，在鏡中才顯現。這是一種突然走出夢境、進入現實的瞬間之感，其中女子的輕盈體態已這樣娓娓道來，在如畫的世界里抒發愁思。
（三）精致意象的細膩表達
《詞苑萃編》道“溫詞香軟”，并進一步指出其“詞有金筌集，蓋取其香軟也”。又道：“溫飛卿詞極流麗，宜為花間集之冠?！薄巴ン薰び谠煺Z，極為奇麗”。上述幾首詞無論如何作闡釋，語句普遍有這樣的特點，溫庭筠選擇意象相當精細，不是信手拈來，明顯有一個醞釀的過程。除過上面所說的每一句皆成畫外，語意的流暢是分外明顯的，加上他用詞精巧，自是勝人一籌。但溫詞卻不是純香艷的，它還有自己的雅意，和六朝風是不同的。如其：
更漏子（其一）
柳絲長、春雨細。花外漏聲迢遞。驚塞雁、起城烏。畫屏金鷓鴣。
香霧薄、透簾幕。惆悵謝家池閣。紅燭背、繡簾垂。夢長君不知。
這首在寫靜態之物的同時，加上了聲音，“柳絲長，春雨細”，將春天的特質點明。雨不僅形態細，而且聲音也細，但整體而言還沒有太大的動感，“花外漏聲迢遞”寫出時間的悠遠，蘊含著情思的綿長。下一句的聲音較雨聲而言，則分外強烈，是突然發生的。而再次寫起的“雁”，帶上了地域特色，是“塞雁”，將女子情感的指向點明，是思念遠在邊塞的人，她之所以遠隔千里而被塞雁驚起，還是由于牽掛之重。又一次出現的“金鷓鴣”我們早已熟悉，在溫詞的第一首《菩薩蠻》里，它出現在羅襦上，這里出現了畫屏上，不管出現在何方，都點明了孤單之意。下片純寫景成分濃重，但一句“惆悵謝家池閣”再次明確點出了春閨寂寥。最后幾句又牽出夢境，承前文“惆悵”，從獨處一室的“惆悵”到情人難知的“惆悵”，一點點，一層層，將情感的歷程道來。
《介存齋論詞雜著》言道：
“皋文曰：‘飛卿之詞，深美閎約。’信然。飛卿醞釀最深，故其言不怒不懾，備剛柔之氣。針縷之密，南宋人始露痕跡?；ㄩg極有渾厚氣象，如飛卿則神理超越，不復可以跡象求矣。然細繹之，則字字有脈絡?！蔽业纳鲜鲇^點與此段引文有一致之處，溫詞表情達意的方式有跡可求，他在意象選擇上頗為精細，醞釀的跡象分外明顯。他所用的意象不僅是有喻意的意象，它們的疊加又造成新的意象。溫詞表達情感的方式含而不露，節制有度。讀者在欣賞它如畫的境界時，又可以體會到深而不濫的情愫。此外他有時用的意象是如此纖小，以致很容易讓人忽略，如上邊的“人勝”，確是“字字有脈絡”，篇幅雖短，但細膩度確實高明。
三.結語
綜上，溫詞表情達意的方式到這里已經分外明確了。作者用畫面感帶給人視覺上的享受，“詞中有畫”，每一句皆成畫，雖然相對獨立，但每一幅畫之間卻是緊密聯系的。溫詞的畫面色彩搭配協調，顏色的選擇隨情感而布局。溫詞的意象不但精致，還分外細膩，有些不明確指點情感的意象被他使用，從而被賦予了新的情感。
參考文獻：
[1] 唐圭璋.詞話叢編[M].北京：中華書局，1986.
[2] 趙崇祚，李一氓.花間集校[M].北京：人民文學出版社，1981.
溫庭筠的詞范文2
溫庭筠的詞，詞風婉麗、情致含蘊、辭藻濃艷。受了他狹斜生活很深的影響，題材狹窄，主題單調，情緒纏綿。即使有少量的清新之作，也不出才子相思、佳人離愁的主題，被人稱為“男子而作閨音”，所以稱其為花間派鼻祖。
溫庭筠主要成就表現在詞的寫作技術上。王拯《龍壁山房文集懺庵詞序》云，詞體乃李白、王建、溫庭筠所創，“其文窈深幽約，善達賢人君子愷惻怨悱不能自言之情，論者以庭筠為獨至”。周濟《介存齋論詞雜著》云：“詞有高下之別，有輕重之別。飛卿下語鎮紙，端己揭響入云，可謂極兩者之能事。”又載張惠言語云：“飛卿之詞，深美閎約，信然。飛卿蘊釀最深，故其言不怒不懾，備剛柔之氣?！薄搬樋|之密，南宋人始露痕跡，花間極有渾厚氣象。如飛卿則神理超越，不復可以跡象求矣。然細繹之，正字字有脈絡?！眲⑽踺d《藝概》更云：“溫飛卿詞，精妙絕人?！彼詼赝ン拊诨ㄩg派的地位是非常重要的。
（來源：文章屋網 ）
溫庭筠的詞范文3
摘要 溫庭筠戀情詞存在三類抒情視角:以第一人稱從男性抒情主人公的角度直接抒發男性對于女性的戀情;以第三人稱從男性看者的角度對戀愛中的女性進行敘說和描繪;以第一人稱從女性抒情主人公的角度直接抒發女性對男性的戀情。從這三種不同的抒情視角,溫庭筠看到了男性戀愛的快樂,女性對男性的思念和渴慕,更虛擬了在抒發戀情的時候,仍不忘懷于敘說自己的居室、衣飾和容貌,所抒發的戀情明確、專一而含蓄的理想女性。
關鍵詞:溫庭筠戀情詞抒情視角
中圖分類號:I206.2文獻標識碼:A
看者看到的內容會因被看者而異,畢竟是看,而不是天馬行空的胡思亂想,看總要受被看者限制和引導,這是不言而喻的。但是,不同的看者有不同的觀察視角,面對同一被看者,不同的看者將會得到不同的鏡像,這也是十分明白的。所以,我們要研究看的結果,除了研究被看者以外,還必須研究看者,因為面對同一被看者,看到的內容很大程度上因看者而異,看者總是看到他所能看所愿看的一切。
在文學活動中,這種看到的內容并非完全個人性的東西。首先,看者總是作為特定社會角色的看者,帶有特定社會時代、階層、集團和性別的選擇性;其次,這種有選擇的看的結果,一旦寫進作品,為讀者或觀眾所閱讀或欣賞,這種因看者不同而看到的不同的內容就會對讀者或觀眾產生誘導作用,產生特定的社會影響。
可以說,在閱讀和欣賞過程中,讀者很大程度上是被作者引導著,用作者的視角去看,經過長期的這樣看或那樣看的訓練,讀者便會養成用某種視角來看的習慣,而一定程度上失去自己的個性。對此,我們作為批評者,需要做的就是,指明某些作品特有的觀察視角,提醒讀者保留一份屬于自己的清醒。
溫庭筠詞作的內容,是溫庭筠看的結果?！痘ㄩg集》中所錄溫庭筠詞作為66首,其中,有60首是以男女戀情,尤其是女性的戀情為表現對象的。也就是說,溫庭筠詞作的內容,絕大部分是溫庭筠以男女兩性尤其是女性的戀情為對象的看這一行為的結果。那么,對這一對象溫庭筠看到了些什么樣的內容呢?他為什么看到的是這樣的內容而不是別的內容呢?
在溫庭筠詞作的戀情抒發中,至少存在著三種情況。第一種是以第一人稱從男性抒情主人公的角度直接抒發男性對于女性的戀情。這種類型的作品極少,只有《酒泉子》(其三)、《南歌子》(其二、其六)、《蕃女怨》(其二)等4首。第二種是以第三人稱從男性看者的角度對女性進行敘說和描繪,在此基礎上表現女性抒情主人公對于男性的戀情。這種類型的作品比較多,有14首。第三種是男性作者站在女性角度以第一人稱從女性抒情主人公的角度直接抒發女性對男性的戀情。這種類型的作品是最多的,有30首左右。這只是一個大概的分類,實際情況要復雜得多。有些作品,在以第三人稱從男性看者的角度對女性進行敘說和描繪之余,又用第一人稱從女性抒情主人公的角度直接抒發女性對男性的戀情,如《菩薩蠻》(其三、其四、其七、其十四)、《定西番》(其三)、《南歌子》(其四)、《河傳》(其一)、《荷葉杯》(其二)。有些作品,在以第一人稱從女性抒情主人公的角度直接抒發女性對男性的戀情中,明顯隱現著第三人稱男性看者,如《思帝鄉》和《河傳》(其二、其三)。還有些作品,甚至不能斷定其抒情主人公性別,如《荷葉杯》(其三)。
為什么以第一人稱從男性抒情主人公的角度直接抒發男性對于女性的戀情的作品如此少呢?這要從溫庭筠戀情詞產生的背景上去尋找原因。“有唐以降,率土之濱。家家之香徑春風,寧尋越艷;處處之紅樓夜月,自鎖常娥”?！皠t有綺筵公子,繡幌佳人,遞葉葉之花箋,文抽麗錦;舉纖纖之玉指,拍按香檀。不無清絕之辭,用助嬌嬈之態。”從《花間集序》可知,溫庭筠等花間派詞人的詞作是要拿到酒宴歌席上去演唱的,而且歌者多為女性。寫給這些歌女拿到酒宴歌席上去演唱的歌詞,主要不是在抒發男性作者自身的情感,而是在表現某種最能打動酒宴歌席上的男性聽眾的情感,這是必然的。而什么樣的情感最能打動酒宴歌席上的男性聽眾呢?當然不是男性的相思苦戀。所以,這類作品數量如此之少,是可以理解的。
僅有的幾首以男性為主人公的詞,在相思之苦的框架中,往往著重表現的是回憶之樂和夢幻之歡?！赌细枳印?其六)是很典型的:“轉眄如波眼,娉婷似柳腰?；ɡ锇迪嗾小浘c欲斷,恨春宵。”雖然,春宵漫長,孤獨難熬;所思之人不在,令人腸斷。但是,回憶中的情人是那樣的美貌:“轉動的明眸,流盼著清澈的秋波;纖秀的腰姿,如翠柳般婀娜?！被貞浿械耐赂亲屓肆暨B忘返:美貌的情人曾于“花里暗相招”……相思之苦并不是表現的重點,回憶之樂才是作者的表現目的。再如《酒泉子》(其三),抒情男主人公回憶所思念的女子,注意力也在“玉釵斜簪云鬟髻,裙上金縷鳳”這樣的裝飾之上,正是這些飾物的把一個女子打扮得富貴華麗,對這些東西的詠唱最能喚起男性聽眾的愉悅之情。雖有“楚女不歸”、“月孤明”的感慨,但畢竟不會像溫庭筠戀情詞中的抒情女主人公那般柔腸寸斷。而如《南歌子》(其二)所寫的“似帶如柳絲,團酥握雪花。簾卷玉鉤斜,九衢塵欲暮,逐香車”,才是男性戀愛的本相,充滿快樂,無一絲愁苦的陰影。
男性作者和男性聽眾所共同愛好的,還是看女子如何相思。故溫詞中,以第三人稱描寫女子相思的詞有14首之多。這是溫詞的第二類抒情視角:以第三人稱從男性看者的角度對女性進行看似客觀的敘說和描繪,在此基礎上表現女性抒情主人公對于男性的戀情。這個角度其實是最不便于抒情的,作者身處幕后不能親自出面,活動在前臺的抒情女主人公一般來說又如啞劇人物般不能用語言直接表達感情,其抒寫難度可想而知。于是,作者只好在描寫和敘說的內容上作文章。一方面通過對女主人公的生活環境進行描寫來渲染情感;另一方面,通過描繪女主人公的容貌、衣飾、情態動作來暗示情感。《菩薩蠻》(其一、其二)最為典型:
小山重疊金明滅,鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉,弄妝梳洗遲。照花前后鏡,花面交相映。新帖繡羅襦,雙雙金鷓鴣。
水精簾里頗黎枕,暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙,雁飛殘月天。藕絲秋色淺,人勝參差剪。雙鬢隔香紅,玉釵頭上風。
溫馨富麗的居室、華貴的衣飾、艷麗的容貌,這些華麗、溫暖、性感而令人愉悅的事物,是男性眼中的女性對于男性最大的誘惑,是男性對于女性的興趣之所在。而且,苦留的柳、盼歸的雁、雙飛的鴛鴦和鷓鴣,這些事物構成的意象群,還暗示著男性眼中的女性對男性自身的思念和渴慕,自然,也暗示著男性實現情愛歡愉的某種可能。
但是,暗示終歸是暗示,抒情女主人公的情感總不能表達得如作者理想的那么清晰。于是,作為被描寫對象的抒情女主人公,竟在作品中直抒其情起來,作品的抒情視角發生了奇妙的轉換。如《菩薩蠻》(其三):
蕊黃無限當山額,宿妝隱笑紗窗隔。相見牡丹時,暫來還別離。翠釵金作股,釵上蝶雙舞。心事竟誰知?月明花滿枝。
“蕊黃無限當山額,宿妝隱笑紗窗隔”一句說得非常清楚,那個宿妝尚存而笑容不再的女子,是作為第三人稱的作者隔窗所見,而“翠釵金作股,釵上蝶雙舞”,正是作者想看的華麗而暗示著情求的形象。而“月明花滿枝”這個場景,也并非第一稱所述,而是作為第三人稱的作者用來暗示主人公內心情求的意象。而在這一切第三人稱描寫和敘說的背景之上,卻浮現出一種別樣的聲音:“想見牡丹時,暫來還離別”,“心事竟誰知”。這種第一人稱的回憶和慨嘆,只能來自抒情女主人公。在用第三人稱進行描寫和敘述的外部視角中,隨時轉換成用第一人稱直抒其情的內部視角。一會兒是男性作者在敘說和描寫,一會兒是抒情女主人公在自言自語。敘述人和抒情主人公交替出場,誦一首詞如聽一場說書。但這畢竟不是說書,沒有“某某暗想”、“某某說”這類提示性的話語。這讓讀者讀起來很是困惑,不知哪些情感屬于男性作者,哪些情感屬于抒情女主人公。
或許是鑒于這種在短小的篇幅中進行抒情視角轉換存在的困難,溫庭筠的更多戀情詞,索性通篇皆用女子口吻。這是溫詞的第三類抒情視角:男性作者站在女性抒情主人公的角度,以第一人稱直接抒發女性對男性的戀情。如《更漏子》(其六):
玉爐香,紅蠟淚,偏照畫堂秋思。眉翠薄,鬢云殘,夜長衾枕寒。梧桐樹,三更雨,不道離情更苦。一葉葉,一聲聲,空階滴到明。
再如《南歌子》(其一):
手里金鸚鵡,胸前繡鳳凰。偷眼暗形相,不如從嫁與,作鴛鴦。
這些詞作的抒情主人公都是女性。她們或于深閨之中細數梧桐細雨,苦苦思念遠離自己的情人;或對“手里金鸚鵡,胸前繡鳳凰”的男子充滿了熾熱的愛情,愿意與之締結連理。在這類作品中,男性作者從作品中隱去,只留下抒情女主人公在那里自言自語。也許這更符合詞作最初的生存環境。歌筵酒席上的那些歌者,大多是年輕美麗的女子,以女性作為抒情主人公的詞作更符合歌者的性別身份。而且,男性聽眾們正是要看這些美麗多情的女子如何愛慕思念男子,并將自己代入進去,把自己想象成她們正在思念愛慕的對象,偷偷地樂上一回。
不過,男性作者代女性立言,畢竟不能等同于女性自己的吟唱。在言辭之間,總還是要留下男性作者的蛛絲螞跡。溫詞中那些虛擬的女性,其抒情方式跟現實中的女子是很不一樣的:
一方面,她們在抒發戀情的時候,仍不忘懷于敘說自己溫馨富麗的居室、華貴的衣飾和艷麗的容貌。如《菩薩蠻》(其五):
杏花含露團香雪,綠楊陌上多離別。燈在月朧明,覺來聞曉鶯。玉鉤褰翠幕,妝淺舊眉薄。正關情,鏡中蟬鬢輕。
此詞充斥著“杏花”、“綠楊”、“玉鉤”、“翠幕”、“眉”、“蟬鬢”這樣一些意象,或是女性富麗的生活環境,或是女性艷麗的容貌,都是比起女性抒情主人公來男性作者更加關注的東西?！镀兴_蠻》(其八)在“相憶夢難成”的第一人稱抒情之余,也有“翠鈿金壓臉”這樣游離于抒情之外的純粹客觀的艷麗的容貌描寫?！陡┳印?其三)中,抒情女主人公在回憶“花里暫時相見”的往事的時候,卻也不忘記描繪自己“金雀釵,紅粉面”的裝飾和面容。
其實,這些是女性抒情主人公們自己根本看不見的風景。盡管這些意象的出現也是為了情感的抒寫――或正襯或反襯她們的內心世界,但這些華麗、溫暖、性感而令人愉悅的事物,正是男性對于女性興趣之所在。所以說,這既是抒情女主人公在抒發戀情,也是男性作者在表達對符合自己理想的女性及其生活與情感的玩賞。在虛擬的女性情感和生活中隱現著男性的審美愛好和審美趣味,在抒情女主人公的感官后面,還有男性作者的感官若隱若現。在這種男性作者代女性形象立言的作品中,女性形象在顯在的女聲中暗含著男聲的存在,呈現出一種復調抒情狀態。女性形象就如男性作者手中的提線木偶,走著男性喜歡的步子,展示著男性喜歡的身姿,表達著男性喜歡的情感。
現實中的女子應該不會這樣抒情。在溫庭筠之前號稱“美姿容”的中唐女道士李冶,在自己的詩里,就無一言形容自己的美貌,倒是有詩句描繪自己的衰老,如“仰愧彈冠上華發,多慚拂鏡理衰容”(《恩命追入留別廣陵故人》)。溫馨富麗的居室、華貴的衣飾和艷麗的容貌是給男人看的,女人自己并不去看它,故它不會作為看的結果進入現實女性的作品。在李冶這類在很大程度上以色事人的古代女子那里,容貌并非不重要,但她們重視它的角度跟男子不一樣。男子是將它作為欣賞玩味的對象,而她們是將它當作安身立命的手段,所以她們在作品中有意無意地流露著這種對年老色衰的恐懼。不過,在溫庭筠之后的李清照的詞作中,這種對女性溫馨富麗的居室、華貴的衣飾和艷麗的容貌的留連忘返卻有著明顯的表現。在李清照的詞作中,既有 “瑤肌”、“雪清玉瘦”、“芳姿”(《多麗?小樓寒》)這類突顯女性自身美麗容顏的關注點,有“淚痕殘粉花鈿重。乍試夾衫金縷縫,山枕斜倚,枕損釵頭鳳”(《蝶戀花?暖雨晴風初破凍》)這樣華美的女性形象刻畫,也有“薄霧濃云云愁永晝,瑞腦銷金獸?！裾砑啅N,半夜涼初透”(《醉花陰?薄霧濃云愁永晝》)這樣溫馨富麗的對女性居室的描繪。
可見,前代男性作者的審美取向對后代女性作者的創作是有導向作用的。但是,女性作者畢竟有自己的特色,抒感和欣賞情感是有質的不同的。所以,李清照筆下的居室,并不只是一味的香暖宜人,而是引發、觸動和投射了孤寂凄涼情感的環境。李清照筆下的女性自我形象,也不僅是賞玩的對象,而更多的是為抒情而設的意象,因此更多地表現為“人比黃花瘦”、“如今憔悴,風鬟霧鬢”的形銷骨立。而且,李清照的抒情,更多的是一種直快的情感抒發,單純而明凈。
另一方面,這些虛擬女子所抒發的情感,其內容也與現實中的女子所抒發的情感內容不同。這些虛擬女子所抒發的情感是明確、專一而含蓄的。“畫樓相望久”《菩薩蠻》(其七)、“楊柳又如絲”《菩薩蠻》(其十)、“還似去年惆悵”《更漏子》(其二)、“近來音信兩疏索,洞房空寂寞”《酒泉子》(其一),從這些詞句,我們可以了解,這些女子一旦與男子分開,就是孤獨寂寞,再無他想,長久專一地等待他們歸來的。
其實,現實中的女子卻并不如此。從薛濤的《春望詞》(其三、其四),我們可以看到,女性的戀情,其指向并不總是那樣明確。“攬草結同心,將以遺知音。春愁正斷絕,春鳥復哀吟?！薄帮L花日將老,佳期猶渺渺。不結同心人,空結同心草。”這種對愛情的向往并不指向哪一個具體的男子,或者可以說,她們是愛上了愛情,而并非一定是愛上了某個男人。
從與溫庭筠過從甚密的魚玄機的詩里,我們還知道,現實中女性的愛情,并不一定就如溫詞所寫那樣專一。魚玄機就既有“門前紅葉地,不掃待知音”(《感懷寄人》)的愛情企盼,有“扃閉朱門人不到,砧聲何事透羅幃”(《閨怨》)這樣的癡情苦戀,也有“自能窺宋玉,何必恨王昌”(《贈鄰女》)之瀟灑,更有“疏散未閑終遂愿,盛衰空見本來心。幽棲莫定梧桐處,暮雀啾啾空繞林”(《冬夜寄溫飛卿》)之“深情既冷,可使歡怨兩忘”(鐘惺《名媛詩歸》)的情懷。李冶亦有“至親至疏夫妻”(《八至》)這樣的詩句。這兩個真正的女道士把愛情、夫妻之情看得如此透脫,說得如此真率,絕不是溫庭筠筆下“含嬌含笑,宿翠殘紅窈窕。鬢如蟬,寒玉簪秋水,輕紗卷碧煙。雪胸鸞鏡里,琪樹鳳樓前。寄語青娥伴,早求仙”的虛擬女冠?？梢娕运惆l的女性的情感和男性所欣賞并虛擬的女性的情感是不同的。像“自能窺宋玉,何必恨王昌”這樣的情感,定不是男性的欣賞對象,也不是男性作者所能虛擬得出來的。
故知溫庭筠所虛擬的,乃是一種男性理想中的女性情懷。現實中真正的女性情懷,很多怕是溫庭筠們所不能理解,也不愿接受的。溫庭筠戀情詞這類作品中的虛擬女性對現實中的女性雖是一種虛擬的再現,卻有一種深層的誘導作用,不排除有那么一些女性讀者,在長期閱讀這種作品后,真的自覺不自覺地把自己塑造成了溫庭筠們喜歡的那種樣子。這一點,正是本文所要指出的。
參考文獻:
[1] 趙崇祚編,房開江注,崔黎明譯:《花間集全譯》,貴州人民出版社,1997年。
[2] 李冶、薛濤、魚玄機,陳文華校注:《唐女詩人集三種》,上海古籍出版社,1984年。
溫庭筠的詞范文4
溫庭筠是唐代詩人、詞人，本名岐，字飛卿，今山西祁縣東南人。
白話譯文：
梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。上千艘船過去了，所盼望的人都沒有出現。太陽的余暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著，思念的柔腸縈繞在那片白蘋洲上。
溫庭筠的詞范文5
一、多種形式的吟唱有助于詩歌的情感表露
本期語文教學重點是《高中古詩詞散文選修》，我試探性的在教學中融入歌唱的形式，將詩歌《一剪梅》（李清照）、《菩薩蠻》（溫庭筠）、《將進酒》（李白）作為對比吟唱的文本，通過不同版本的唱和比較，讓學生能理解婉約，豪放詩風為何。
詩歌吟唱有很多形式：疊唱、合唱、獨唱、輪唱，當然有時根據詩詞需要也可以純文本清唱，或者加以背景音樂伴奏。
《將進酒》的教學，我選用了央視知名主持人任志宏誦讀的版本和韓磊演唱的歌曲作為教學素材。先指名單人范讀，再四人為組范讀，最后全班誦讀，通過對比，首先在氣勢上有了豪放的初步印象，在此基礎上播放任先生的誦讀，學生聽后感慨頗多，有的女生說任先生的誦讀很唯美，讀出了李白的豪邁，灑脫，浪漫風格，很有范兒；有的學生感嘆，任先生的誦讀很讓人感懷，他磁性的聲音能將李白的飄逸，豪放詮釋的淋漓盡致，讓人不由得有想要閱讀詩仙太白的其他傲世之作。優美的誦讀完了，接著播放歌手韓磊演唱的《將進酒》，那是另一種對詩詞的解讀，聽后幾位男生嘆息，他們找到了李白最終選擇離開歌舞升平的長安，游離于祖國大好河山的原因，韓磊滄桑的聲音中少了幾分詩仙太白的狂放氣質，反倒是多了一點李白詩篇大氣磅礴的氣勢，從歌聲里他們似乎還看到了唐王朝的繁榮興盛。
二、合理的音樂改編更能讓學生觸景生情
豪放風格有了認識，婉約為何？
作為婉約派的代表人物，李清照和溫庭筠的作品是高中階段不可以錯過的佳作。我借班上外形比較有特點的幾位男生誦讀《一剪梅》，他們沙啞的聲線略顯厚重，使詩詞中那位原本很美的姿態嬌柔的美女形象全沒了美感。
此時我將之前做了精心準備的藝體生，叫了起來，幾個女生用他們那特殊的柔弱之聲讀完了《一剪梅》，舒緩而輕柔的語調確實讓人很快進入了李清照詞作的狀態?？磳W生已經漸入佳境，我適時播放了抒情歌后鄧麗君的《月滿西樓》，詩中“一種相思，兩種閑愁”得到了深化。
因為有前期教學中的名家知識作為鋪墊，大部分學生對李清照的人生經歷有詳細的了解和認識，在《一剪梅》的教學中，結合作家本身的情感經歷，加之音樂恰如其當的作為情感釋放的載體，學生很快就能漸入佳境，體會到抒情主人公對愛人那種纏綿的愛。詩人個性化的詩風也在歌曲的改編翻唱中得到淋漓盡致的表現。
三、情景相生，更利于學生釋放自我情感
詩歌教學中，“一切景語皆情語”， 《菩薩蠻》作為婉約派的另一佳品，是情感教學中不可多得的素材。單單憑借以往的單一教學形式，靠教師講解讓學生理解詩人要表現的感情很有難度，針對此篇，我將它和影視劇的劇情鏈接，學生可謂情到深處自然開。
《菩薩蠻》的教學，我刻意留在了陰雨綿綿的那個早晨，室外是淅淅瀝瀝的小雨，有了能讓人情思飛揚的空間。上課前播放《甄傳》的插曲《鳳凰》、《心心相印》、《河邊傾訴》等一系列的片段設了伏筆，正式上課請學生從截取的畫面中把握女主人公的情感變化，顯得更容易。
配合畫面，我選用了劉歡翻唱的《菩薩蠻》，讓學生體會從男人的角度如何詮釋一個女人的心，從而把握溫庭筠的詩歌被古代女子鐘愛的原因，知道男人也有婉約的一面，由此摒棄以往對古代詩歌偏頗的認識，男人寫纏綿之情皆是矯揉造作的錯誤說法。
溫庭筠詩歌中“鬢云”、“香腮”、“蛾眉”，盡是美人之態，然而“懶起”、“梳洗遲”緩慢的步調足見那位貌美女子對愛人的渴求，只是可望而不可即。詞作經過演唱的形式比單純的誦讀更增添了幾分的惆悵孤獨之感，不用教師多講，學生在韻味十足的古箏、手鈴與笛子的配樂中完全陷進去，有人聽完后甚至有了寫作的沖動。借機，我加入填詞環節，自填自唱，當堂演唱，示范的學生把自己懵懂的愛情詮釋得飄逸而凄美，引起了全班學生的共鳴，詩歌寫作在填詞技巧此環節中得到訓練，大大出乎我的預期。
溫庭筠的詞范文6
一、典題導入：
典題1：請舉兩例分析本詞中想象手法的運用。
鷓鴣天送廓之秋試
［宋］辛棄疾
白苧新袍入嫩涼。春蠶食葉響回廊，禹門已準桃花浪，月殿先收桂子香。
鵬北海，鳳朝陽。又攜書劍路茫茫。明年此日青云去，卻笑人間舉子忙。
試題解析：這首宋詞的標題已經明確的介紹了這是一首送別詩。“白苧新袍入嫩涼”一句主要是介紹廓之的穿著及考試時節，這一句很明顯是實寫。“春蠶食葉響回廊”一句，則是在想象廓之和其他考生在考場上奮筆疾書，那沙沙的寫字聲猶如春蠶啃食桑葉一樣回響在走廊里。
經驗總結：詩歌鑒賞中，要讀懂詩歌，首先對詩歌的標題要進行仔細揣摩、推敲，切不可跳過標題直接閱讀答題。
典題2：詞中“恨極在天涯”的“恨”是指什么？
夢 江 南
溫庭筠
千萬恨，恨極在天涯。
山月不知心里事，水風空落眼前花。
搖曳碧云斜。
試題解析：這首只有27個字的詞，理解的重點應該是對溫庭筠的詞風的把握。作為花間派鼻祖，溫庭筠詞作多模仿閨中女子口吻，風格濃艷綺麗。因此難看出他詞中本詞中的“恨”指的是“閨中女子因思念遠隔天涯的心上人的而產生的無限悵恨之情”。
經驗總結：詩歌鑒賞過程中，作者的創作風格、生平經歷及詩歌的注釋等提示信息是極其重要的，答題時一定要全面考慮，不能疏漏。
二、鑒賞實例
送 魏 二
［唐］王昌齡
醉別江樓橘柚香，江風引雨入舟涼。
憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢里長。
教師：請認真閱讀此詩，翻譯成通俗的白話并講解大意。
學生：我喝醉了酒，在江樓送別我的朋友，現在正是橘柚飄香的時節，江風引導著細雨吹進小舟，感覺很涼?；貞浤阍谶b遠的……
教師：這位同學翻譯的怎樣？不夠完整通順。那么怎樣就完整通順了呢？
1.抓典型意象，明作者心境
詩歌的意象是客觀的物象和作者主觀情感的契合點。捕捉詩詞中富有情感色彩的物象，挖掘其內在的品格、精神，就能明白作者意在何為，情發何端。在王昌齡的《送魏二》一詩中，橘柚、江風、秋雨、孤舟、猿鳴等意象正是作者內心情感的外化。“橘柚香”點明了離別在深秋時節，所謂“多情自古傷離別，更難堪冷落清秋節”，加深了離別的凄楚。離別本已讓人傷心，加上秋風秋雨的渲染，更多一份憂愁凄涼。而夢中的猿鳴則是對離別及朋友別后悲苦境遇的一種掛念。所有的這些意象組合在一起，營造出了一場在凄風苦雨中送別友人的悲涼畫面，感情真摯，催人淚下。抓住了這些典型意象，對詩歌的理解和作者情感的把握自然就水到渠成了。
2.調倒裝語序，補殘缺成分
在詩歌中，詩人為了詩歌創作的需要，往往要講究平仄和押韻，致使句子正常的語序常被打亂，這也給讀者的閱讀理解造成了困難。北京大學謝冕教授在《重新創造的藝術天地》一文中說：“要把詩人由繁復的生活現象加以高度精煉的東西，還原到它原先的狀態中去”，這就要求我們欣賞者將詩句省略的內容補充完整、倒裝的語序顛倒過來，使之符合我們現在的語言習慣。《送魏二》這首詩中，“醉別江樓橘柚香”一句的順序是：人物情態（醉）+人物動作（別）+地點（江樓）+季節（橘柚香），按照現代漢語表達的習慣，表達次序應該是“時間+人物+地點+事件”，顯然，這樣的表達給讀者的閱讀造成了障礙，影響了學生的正確理解，這就需要首先調整語序，如果有殘缺的成分也要補充完整，以避免理解上的偏差。那么這句詩“泡”開后就應該是：在橘柚飄香的季節，我（王昌齡）在靠近江邊的高樓上為友人設宴餞別，因不舍友人離別而酩酊大醉。這樣一來，意思就明白了。
3.展想象翅膀，連獨立畫面
將詩歌逐字逐句“泡”成自己熟悉的內容后，還需要讀者展開想象的翅膀，把詩歌的語言在頭腦中轉化成一系列相互聯系的畫面，將每句中各自獨立的畫面連綴起來，使之變成完整的散文或故事，至此，一首詩歌才算真正“泡”開?！端臀憾分泻髢删洹皯浘b在瀟湘月，愁聽清猿夢里長”中“憶君”是詩人的心理活動，表達的是對友人離別后的思念?！盀t湘”寫的是地點，同時也交待了路途的遙遠。而“月”則是對環境的渲染?！俺睢眲t是站在友人的角度，想象友人內心的憂愁。“清猿夢里長”，進一步渲染了環境的凄涼和內心的客愁。理清了這些內容，將之連綴起來就是：詩人遙想在遙遠的瀟湘之上，風散雨收，一輪孤月朗照，凄清冷寂，友人孤獨難眠；即使他暫時入夢，兩岸猿啼也會一聲一聲闖入夢境，令他睡不安恬，因而在夢中也擺不脫愁緒。