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平面設計在線設計范文1
中圖分類號：J0-05 文獻標示碼：A 文章編號：1003―0069（2014）09―0120―02
1 攝影與平面設計密不可分
平面設計與攝影的關系是相互作用和依存的。平面設計的諸多因素中，除文字圖形之外，影象便是一個很重要的組成部分。攝影與平面設計一直為自己的存在意義而求證，為充實和整合自己的內涵而重新“設計”。在重新詮釋與界定的求證中，我們看到兩者的溶通與互動，交叉與流變?，F代攝影與平面設計所走的當然是不同的路，由于現代高科技的發展，它們有越來越多的交叉點，也越來越凸現出攝影與設計的共性。兩者可以代入一條共同的公式：X=藝術+科學。即使攝影和設計還有更多的“子項”關系者，但我們不得不承認科學技術改變了許多藝術類型的初衷，它們在交叉中流變，從而發展自己而又不失個性。首先，我們分別看―下二者的發展過程。
1.1 攝影藝術對平面設計的影響
（一）有效彌補了平面設計語言的不足
攝影，作為將瞬間變成永恒的藝術。它用微妙的光影對比使得畫面具有了豐富的層次感：用多樣的點線面對比構成了畫面：用色彩的冷暖、飽和度等方面的對比形成了完美的畫面。對于平面設計者而言，這些攝影元素所構成的真實圖像，以及其豐富的光影變化和強大“真實”的表現力，有效地彌補了平面設計語言的不足，也為其提供了更大的創作空間。
（二）快速地引求對象的注意
由于平面設計不能像電視廣播廣告一樣，通過動態的圖像和真實的聲音吸引訴求對象的注意。因此它最大的追求，就是如何運用平面設計語言最快速、最強烈地引求對象的視覺注意。從視覺經驗考慮，人們的視覺更愿意接受與自然物質形態相同或相近的設計作品。因此，廣告設計者們總結了這樣一條經驗：用攝影圖片做的廣告往往要比用圖畫做的廣告更容易被人們牢記。因為，攝影作為記錄和刻畫客觀事實的最有效工具，最大限度地反映了真實的畫面。從訴求對象考慮，他們更喜歡看到人、產品、場所等方面的具體形象。因為這些遠比虛構的圖畫設計更加令人信服。因此，攝像不僅提高了平面設計的真實度，也更易于被人們所接受，能快速地引求對象的注意。
（三）幫助設計者實現設計創意。
通常情況下，平面設計者有很好的創意和構思，可是單純地利用手繪方式或計算機技術手段并不能實現理想中的效果。在這種情況下，就需要借助攝影的圖像語言。這些圖像語言在平面設計者的手下，經過精心的組織、夸張的變形、合理的取舍后，給人帶來了意想不到的視覺盛宴。如果平面設計者能夠靈活地運用攝影這項工具，并且懂得怎樣利用圖像語言表達自己的創意，在設計上將會事半功倍。
隨著經濟的快速發展，我們會在越來越多的平面廣告中，發現攝影的構成要素。攝影也會通過它強大的圖像表現力和真實的視覺藝術，帶給平面設計者更多的創意和想象空間。因此，我們期待著兩者完美的結合帶給人類更為豐富的視覺享受。
2 攝影與平面設計間的交互關系
2.1 攝影與設計在本體語言上的異同點
攝影與設計在本體語言上的異同點對于一音之差的攝影和設計，它們有共同之處也有可以互為補充的地方。平面設計講究簡捷、精練、抽象，愈簡捷的設計，其難度愈大；這正是平面設計的深奧之處。而攝影，它講究的是構成和布局。作為一位平面設計師，他會力求把握好每一個點，每一根線，每一個色塊，每一個版面。攝影師也是一樣，他必須努力掌握好每一束光，每一個影，每一塊色調，每一個布局。平面設計和攝影的創作和后期制作都是極其嚴謹的。平面設計和攝影的靈魂都在于創意，都必須經過高層次的思維和高精度的分析。攝影和平面設計同屬平面造型藝術，這是它們的共通之處。攝影本體語言中的構成與布局，也是平面設計的靈魂。平面設計在構成上的嚴密和規范，也是專業攝影所必須借鑒的。平面設計的創作在于構思，這種構思往往來源于一個概念，一種認知或一些形象等，它可以任憑設計師在想象的空間自由自在地馳騁。而攝影的創作卻沒有這種自由度。攝影師總是需要面對一個現實的三維空間去進行創作，他需要將他的“厚積”在一種感悟或者觸動中“薄發”，最終將三維空間壓縮成為一件二維空間的作品。這種壓縮可以稱為轉換或提煉。如果攝影師拍攝的作品與人們肉眼看到的一模一樣，那就不能說是一件藝術品。二維空間的表達方式離不開構成，這是攝影語言，也是設計語言。作為一個攝影師，要了解平面設計的思想和元素，要讓攝影成為平面設計作品的靈魂；作為一名設計師，也要了解攝影的潛力和局限性，以便將攝影融入設計之中。
2.2 圖形設計中的攝影圖像
2.2.1 在現代主義平面設計中的表現
現代主義設計是人類設計史上最重要的、最具影響力的設計活動之一，它興起于20世紀20年代的歐洲。經過幾十年的迅猛發展傳播，其風潮幾乎波及全球，在它的影響下，又產生出許許多多新的設計風格和流派。俄國的現代平面設計探索被稱為“構成主義運動”，李西斯基是這一運動中最著名的代表人物。這位平面設計師的插圖和海報設計廣泛地采用照片剪貼，作品圍繞著構成主義強烈的特點――簡單、明確，來組織畫面，把具象的攝影圖像與抽象的圖形元素巧妙地結合，使作品達到了形式與內容的高度統一。同時期另一個重要的設計師亞歷山大，羅欽科，他的平面設計作品經常采用照片圖像合成、綜合性繪畫等多種方法來創作海報。將黑白攝影圖像與粗壯的字體和幾何圖形的線條進行強烈對比，整個設計風格非常強悍有力。20世紀初，德國最具影響力的平面設計師――岡特，蘭堡所主持的法蘭克福圖形與攝影小組，是這一時期最重要的平面設計團體。通過把攝影照片圖像進行噴繪、組合、分割和旋轉來重新創造視覺圖形，形成了異想天開的超現實主義視覺形象。把原本平實的攝影圖像變成了近乎抽象的圖形對象，給平凡的平面設計加上了詩意的色彩，包括了隱喻的含義。
2.2.2 在后現代主義平面設計中的表現
后現代主義是一場發生于歐美60年代，并于70與80年代流行于西方的藝術、社會文化與哲學思潮。其反叛和革命精神及其多元化的主張，深刻地影響了西方平面設計界。而在這一時期，隨著電腦技術的發展，把攝影圖像應用于圖形設計中的平面設計作品也日趨豐富多元化，形式與技法更加成熟。后現代主義平面設計的諸多流派中，最具影響力的當數20世紀70年代風靡于美國的“新浪潮”設計運動。新浪潮設計流派的代表人物沃夫根，魏納特，注重個人風格的創造性，喜歡采用直覺和自由的設計方法。他將各種不同類型的圖形和字體進行重疊、穿插，并通過攝影手段使畫面出現整體效果。法國的Grapus設計小組，是后現代思潮后一個在國際平面設計領域引人注目的平面設計組織，其代表人物是P.貝納德、F.邁赫和G.巴利?克拉維爾。他們的設計突破了傳統的表現手法，嘗試采用郵票、印刷品、明信片、照片等物品作為設計元素。而其采用攝影手段設計的海報通常形式新穎，具有強烈的吸引力，能夠很好的起到傳達信息的作用。
隨著人類物質精神消費需求的不斷提高以及審美標準的多元化，現今的平面設計作品無論是設計風格還是制作工藝，都已經突破了原有的傳統的模式，向著多元化方向發展。攝影圖象作為圖形設計表現元素中的一支視角獨特、變化多端的主力軍，更有著無窮的潛質有待我們去發掘。作為一名平面設計工作者，只有掌握和運用好攝影圖象這一重要設計元素，才能在今后的平面設計工作中，不斷創造出更新、更好的作品。
2.3 攝影在現代平面設計中的重要性
2.3.1 攝影在現代平面設計中的重要性
攝影在平面設計之中的運用我們不難看到，大量攝影作品被運用于平面廣告中，圖形可供解讀。人們解讀圖形的意義是建立在直覺解讀的基礎之上。德國科學家萊布尼茨認為直覺是認識不言自明的理性真理的能力。直覺解讀是廣告反映中最重要、最寶貴的財富。圖形的表現手法有繪畫和攝影。運用在廣告上，攝影就是最好的表現圖形的辦法了。一張圖片抵得過一千個字，圖片有著比文字和繪畫更直接迅速的特點。在西方有報刊的廣告作品中，照片的比例約占95%以上。除了報刊、廣告、雜志，畫冊外，攝影還廣泛運用于工業設計，包括產品的樣本、說明書、包裝、產品廣告招貼等。攝影在平面設計中的能動性有以下幾類：
（一）形象性：俗話說，“事實勝于雄辯”。照片作為一種形象新語言，比其他語言手段表達得更準確、更清楚、直觀。在現代廣告中，大多數產品廣告都需要具體形象來宣傳，這就離不開攝影。這種形象性的語言手段，更具有國際化。就是一張具體的圖片，大家都會明白。但是用文字去說明，就很難想象出來。
（二）創造性：在競爭激烈的現代社會，創意是設計的靈魂。在眾多的作品中，如果表現形式一樣，只有靠利用創意。上面已提到過，平面設計中圖片上的創意表現和藝術性特點有點相似。除了在視覺上吸引讀者，還要在心理上吸引讀者。攝影的發展平面設計提供了大量的資料和方法，各類攝影都能作為設計創意的來源。不光是直接利用照片，或用照片剪切、變形，甚至是從照片上悟出某種道理。照片總是作為平面設計創意首選的材料。
（三）實用性：這里要先弄清楚平面設計的目的和作用。不管是招貼海報，還是產品促銷廣告，都具有廣告的一般特性，時效性和見效性是很重要的。攝影能滿足廣告這方面的要求，從_定程度上促進社會的發展。（圖為商業廣告）
2.3.2 數碼攝影促進平面設計的個性和傳播
如何維護攝影和設計藝術類型的個性，從攝影在平面設計之中的大量運用，我們不難看出，攝影圖片是現代視覺文化中的一個重要的元素。但是，平面設計作品充斥著太多的攝影寫實圖像，并不是一件好事。藝術的每一類型都應該在種種的交叉中借鑒、探索自己獨特的表現形式，只有不失自身特性的類型才具有存在的價值。美術設計如果泛濫攝影圖像，并在PS的操作下，表現的個性和藝術類型的個性就會不知不覺地喪失?！爸袊鴮W生喜用攝影資料，但因為還暫時不具備自己拍攝第一手資料的條件，于是只得用別人的圖片。這種圖形資源的單一帶來了處理手法的雷同，影響了視覺表現的深度。日本學生或側重于繪畫圖或傾向于卡通效果，或追求符號的制作，在效果間拉開了距離?！边@是南京藝術學院曹方副教授在評價比較中日大學生招貼設計作品時的評語。以《保護瀕危動物》為主題的招貼設計競賽，由日本13所設計高等院校發起，并特邀中國東京藝術學院設計學院學生參加。通過交流，我們發現日本學生更為接近“圖形”的本意，講究圖形的意象性、隱喻性、符號性、文脈性，而我們較多依賴于在掃描后的照片上大做疊加、濾鏡、組合等蒙太奇手法，其效果實質仍是一種“攝影圖像處理”。長期處于手工制作階段，甚至視噴繪為神奇的中國學生，而今產生了一種對攝影圖像電腦處理的崇拜情結，扔掉了紙和筆。相反，在計算機技術高度發達的日本，13所參展院校幾乎近清一色的手繪或絲網。五花八門的“電腦游戲”實有花拳之嫌，而平涂手繪的圖形之“畫味”實在耐人尋味。也許，運用大量攝影圖像能夠直接緊貼主題，形象強烈、效果突出而更具視覺沖擊力，能夠在最短時間內傳達內容并吸引觀眾?！暗斈隳芡Ａ粼诹硪环髌非凹毤毱肺叮故悄切┖疃哂新撓牖蛳笳魇址ǖ膭撘?，更能產生持久性的動人力量。我認為后者更具個性和藝術生命力?！辈芊饺缡钦f。因此，美術設計中的“攝影含量”宜精不直多。這是在攝影與美術交叉與重疊，流變與發展中所要把握的事情。
平面設計在線設計范文2
【關鍵詞】傳媒科技；平面設計；順應；發展
在現代傳媒科技快速發展的今天，越來越多的設計領域因傳媒科技的進步而不斷發展變化。這種變化無論從市場契合度，還是從專業研究領域來說，都是一種革新與蛻變。在平面設計領域這一變化表現的尤為突出，現代傳媒技術的發展已使“平面不再平面”。
在現代平面設計界中，越來越多的設計師不再固守著原有的傳統平面媒介的束縛，逐漸開始嘗試具有現代傳播形式的藝術設計創作。例如：將互動網絡設計、電子產品界面交互設計、現代品牌建設、數字影像藝術等藝術形式相結合。這樣的藝術嘗試不僅是商業社會變化發展的需求，也是原有平面設計形式應對現代設計市場危機的需求。更是平面設計師們針對當下平面設計市場諸多問題的一種戰略調整。在現代平面設計界里悄然興起的這些變化也正說明，目前的平面設計是一個正在經歷過渡考驗的行業。傳統的平面設計媒介途徑正在慢慢遠離人們的生活，而現代的平面設計正在現代傳媒科技的發展下逐步成為一個多領域、多學科的交叉科學。
我國改革開放已歷時三十多年時間，這期間的平面設計界一直以一種跨越式的發展狀態在極力的張顯出它的魅力。大型國際會議、交流、賽事為我國的平面設計界提供了與世界設計前沿的交流與展示。它不僅帶來了向世界設計強國學習與展示的機會，也帶來了一些棘手的問題。首先，由于現代平面設計實踐活動在中國開展的時間還比較短，對于平面設計的一些本質問題還沒有來得及消化吸收，認識問題的能力還相對薄弱，沒能形成適合中國實際情況及本土文化實質的平面設計觀。其次，對于現代傳媒科技的功能還缺乏一定的認知，尤其是新技術在傳媒科技發展中的應用還了解不足，缺乏技術層面上的實際運用與深入了解。最后，我國的平面設計界也被一些現實的問題所困擾，例如，商業社會的利益第一性，使得許多的商業投資方只為追求投資利潤率，不鼓勵設計師的設計行為，以至于平面設計師的設計價值得不到應有的體現，從而使相當一部分設計師削弱自身藝術創作，出現商業抄襲行為，削弱中國藝術文化的高品質創作。所以說，在商業化較為發達的今天，我們的平面設計既不能僅僅依靠個別設計師的精心參與，也不能靠幾個設計軟件和批量化的素材拼湊就能夠完成。
設計藝術的本質是具有時代性的，它基于時代本身社會環境、人文環境的種種改變。將先進的科學技術、材料工具、技術手段融為一體，為設計藝術服務?，F代平面設計既是當下科學技術的表現，也是人類意識進步的體現。這種發展不同于簡單的科技創新，而是一種具有先進文化組成部分的思想觀念創新，它既是當代社會流行文化的一種體現，也是人們思想意識及生存方式的積極體現。平面設計汲取了人類頑強的生存意志和創造表現，明確了人們生存的目的與價值。自從平面設計誕生之日起，它就隨著人類科學技術和社會生產力進步而發展壯大。眾所周知，現代平面設計的本質是求實創新，這種創新不僅是精神層面上的，更是現實生活中物質層面上的。平面設計的發展與人類社會的演變是一個互動的參與過程。它既通過受眾的使用形式來促進社會的信息傳達，加強人與人之間的思想溝通；與此同時也形成現代設計藝術的新時尚，形成一種全新的視覺文化。
盡管現代社會隨著科技的進步正在發生著翻天覆地的變化，許多藝術形式正在悄然消失，而作為國際視覺語言的平面設計越發得到人們的重視。由于平面設計的基本載體如：書籍裝幀、包裝設計、廣告設計等藝術形式的強化傳播，使得現代平面設計這種去語言化的獨特傳播方式有了長足的發展。但是我們也不得不意識到，平面設計要繼續發展下去，就必須適應現代傳媒手段和溝通方式的變化與發展。歸根結底，一個國家的平面設計水準的高低取決于國家民族本身的經濟基礎、科技文化、藝術修養等多方面的因素。中國設計師必須尊重人類科學技術發展的前沿方式，認同學科之間的融合互補，盡可能多的從本土文化出發，使用世界性的設計語言，創作出具有國際視野的視覺產品。
平面設計的根本不僅在于信息內容的有效視覺傳遞，而且在于信息內涵的順暢溝通.設計師借助平面設計舞臺，在合理表述相關內容的基礎上，積極穩妥地將信息的文化內涵做大最大化的傳遞，完善自身的職業素養和歷史使命。切不可因現代傳媒科技手段的變化，而忽視了平面設計的真正含義。要做到與時俱進，合理有效的運用現代傳媒科技發展的強大動力為現代平面設計服務。使我國的現代平面設計走上一條健康發展的快車道。
參考文獻
[1] [德]Smashing.眾妙之門：電子商務網站設計指南[M].人民郵電出版社，2013.
平面設計在線設計范文3
關鍵詞：創意圖形 平面設計 展現
中圖分類號：J51文獻標識碼：A文章編號：1009-5349（2016）11-0242-01
一、創意圖形的界定
創意圖形最大的特點就是將內在的含義更加直接地體現出來，通過欣賞者的參觀和想象，可以更加深刻地理解其中的含義。創意圖形是在原有圖形的基礎之上，通過設計者的想象和改造，逐漸形成一種新的圖形。與傳統的圖形不同的是，現代化的創意圖形更容易滿足當代人的需求，更符合當代人的審美觀念。
二、創意圖形原理在平面設計中的作用
（一）異影圖形和共生圖形在平面設計中的作用
異影圖形和共生圖形就是打破原有的圖形創作的規律，將影子設計得更加生動，更加簡潔有力，這樣可以在主觀意識上對影子進行縮減和添加，體現出平面設計者對于光的有效利用，通過異影圖形和共生圖形相互連接，從而達到預期的結果。異影圖形和共生圖形實際上是根據不同的物體生成，實現物體之間不同特性的相互連接，將原有的物體輪廓進行重新定義，從而將一個物體轉變成兩個物像。
（二）創意圖形對平面設計的引領作用
創意圖形與傳統的圖形存在的不同就是，創意圖形可以自由地選擇材料，對材料進行拆分和組合，這是平面設計中一種全新的設計形式。平面設計師想要展現出不同的視覺效果，可以通過多角度和多維度的思維方式進行材料分解，同時再結合現代化的流行元素，引領人們從不同的視覺角度下觀賞作品。創意圖形之所以能夠成為平面設計中的流行元素，最主要的還是其多元化的設計理念，圖形之間的相互轉化，多維度之間的相互變化等等。最終形成了創新的藝術文化，增添了平面設計中的文化元素。
三、創意圖形在平面設計中的實際應用
（一）重復性體現
創意圖形在平面設計中的實際應用首先是體現在重復共生的形式上。而重復共生簡單來說就是在平面設計過程中，對傳統圖形進行設計時，在保持原有的圖形形式的基礎上，經過空間和思維上的創新，從而設計出全新的作品。這樣就可以帶來一種運動的畫面。
在國際上很多平面設計作品中，都出現過創意圖形，例如著名的美國設計家曾設計的有關禁煙的海報，在這幅海報中首先描繪的是一個人的面部表情，當我們細致觀察之后，就會發現在這幅海報中出現了四張嘴巴，自上而下分別為男性的嘴、女性的嘴、兒童的嘴和老人的嘴。而香煙主要是由男性的嘴吸入呼出，逐漸擴散到女性、兒童和老人的嘴巴中，最終香煙、嘴巴和整體的面部勉強融為一體。其表現的含義也非常清晰：吸煙者與吸收二手煙的危害。在這幅圖像中就完美地運用了重復共生的表現形式，讓觀賞者一目了然就能理解其內在的含義。
（二）打造矛盾空間
在平面設計過程中，運用創意圖形可以打造出矛盾空間。矛盾空間本質上就是指在相同的空間內出現重組的事物，制造二維空間和三維空間的立體感，這兩者相互結合，就會給人帶來一種視覺上的錯亂，但是卻能更深層次地了解到設計者創作的意圖。
（三）通過元素置換形成新的圖形
元素置換從本質上來說就是將材料進行重新構造，形成全新的圖形。在我們的生活中常見的異質構造的圖形就是麥當勞的標志“M”。在這個標志中并不是單純將其設計成字母的形式，而是將孩童的牙齒作為表現的對象，而在孩童的牙齒脫落之后所出現的空白地帶和牙齦的曲線就形成了一個全新的標志。這個設計不僅僅可以表現出事物與味蕾之間的關系，還可以形成一種美食誘惑?？梢哉f這就是創意圖形中異質同構的最佳表現，將圖形和字母重新定義，組合排列成新的圖形，賦予其全新的意義。
（四）夸張的變形處理
在平面設計中創意圖形能夠更好地刻畫出夸張的圖形。傳統的圖形在設計過程中，對設計內容和空間的限制很大，而創意圖形的創新之處就在于將原有的圖形進行夸張處理后，形成一種全新的圖形。例如在海報《勝利》中，略帶夸張的彎曲的“V”，乍看之下，我們可以體會到勝利的喜悅，但是細細品味之后，我們發現手指之下的手掌早已殘缺不全，這樣的畫面震撼了我們的心靈，讓我們在享受勝利的喜悅之時，明白通過戰爭獲得的勝利不僅僅打敗了對方，對我們自己的傷害也是非常大的。通過這種夸張的表現方式，能夠更加深刻地表達出其中的深義。
四、結語
隨著社會的發展，現代化的平面設計的手法也在不斷創新中，設計師在對作品進行創作時，已不再局限于對空間和色彩的選擇，而是逐漸關注觀賞者的需求以及審美的變化。觀賞者的行為和心理變化，會對平面設計產生不同的理解。因此設計者在進行創意圖形設計的過程中，就要做到靈活應對，設計出多元化的創意圖形，才能創作出更優秀的作品。
參考文獻：
平面設計在線設計范文4
關鍵詞:線形態藝術;現代平面廣告;應用
目前，藝術設計有多種形式的創作風格，這使人們在抽象和具象、表面和深層、理性和感性之間搖擺不定，體會到了藝術設計的深層含義。線形態藝術是現代平面廣告設計最重要的一個表現因素，而且也是現代藝術設計表達視覺感受的基礎詞匯。在現代藝術觀念和設計思維不斷發展的背景下，現代平面廣告設計更加注重人們的生活狀態以及自然環境，由以往對外在形式的關注變成了對內在人文的關注?；诖耍恼聦€形態藝術在現代平面廣告設計中的應用進行了詳細的分析和研究，希望能夠提高現代平面廣告設計的人文和生態觀念。
一、線形態藝術的基礎特點
1.線形態藝術的興起
線形態藝術是在壁畫、圖騰以及雕刻的基礎上產生的，也可以說線形態藝術是在中國繪畫的基礎上興起的。在我國美術中，許多事物都體現了線的藝術，這一點和西方國家的構圖有很多相似之處。另外，我國的繪畫和書法不僅充分展現了線條的美感，而且也體現出了線條剛柔結合、行云流暢的自由美，由此可以看出，線形態藝術融合了我國書法中的精髓，并且展現了抽象藝術的靈魂。而國外線形態藝術是在舊石器時代背景下發展起來的，最有代表性的藝術作品就是黃金分割，表達了線形態藝術中數的韻律美。直到中石器時代，人們已經不再滿足于藝術的自然現象，比較注重生活狀態的融入。通過分析國內外的線形態藝術，可以看出線形態藝術是在自然生活、人文精神的多元化基礎上形成的［1］。在文藝復興階段，視覺元素主要包括色彩、線條以及光線等，隨著社會的不斷發展，大量的視覺元素逐漸被應用到藝術設計中，尤其是平面廣告的設計，充分體現了藝術作品的豐富性。
2.線形態藝術中的形式美感
經過原始繪畫、工業設計以及現代藝術的發展，線條已經不僅僅被當作視覺元素而使用，已經融入了藝術家和設計人員的思想和感情，從而成為了一種線形態藝術。對于線條自身來說，不同形態的線條會給人帶來不同的心理感受，比如，直線會給人一種穩定、理性以及簡單的感受;而斜線會給人一種方向感，體現了動態的特征;曲線具有優美的形態、鮮活的生命力，能夠給人一種放松和自由的感覺，與周圍的事物能夠混合在一起，是一種隨機的線形態藝術。另外，線條有長有短、有粗有細，有虛有實，它們的每一種形態都體現了不同的情感和個性，有的柔性似水，有的剛強無比。在現代平面廣告設計中，有很多以線條為主的設計作品，它們主要依靠線條的疏密程度、粗細程度以及虛實情況等通過疊加、對比以及變化的形式來形成線形態藝術的神韻之美，而且其中還運用了光、電以及其他材質當作媒介，進而體現出了線條的靈動性。同時，如果將人的感情融入線形態藝術中，就會實現理性和感性的結合，進而起到了豐富視覺效果的作用。由此可以看出，在現代藝術不斷發展的情況下，線形態藝術起到了非常重要的作用，而且還和人的感情與思想融合在了一起，使藝術作品具有豐富的人文內涵。
二、線形態藝術在現代平面廣告設計中的應用
1.線形態藝術在現代平面廣告設計中的體現
在現代平面廣告的設計中，線形態藝術起著非常重要的作用，它能夠將圖形按照交叉、轉折以及曲線的形式來進行排列，使線條具有更加生動的活力，給人們一種藝術獨有的魅力。其實，線形態藝術中的視覺元素都是在自然的基礎上轉變而來的，通過設計人員的設計手法，并且融入設計人員的感情和思想，使現代平面廣告變得更加富有韻律美，另外，這也表現出了線形態藝術中全新的視覺效果［2］。目前，社會正在向著多元化的方向發展，其藝術的設計理念也變得多元化，導致現代平面廣告設計中的視覺元素也呈現出了多元化、科學化的發展趨勢。設計人員在進行平面廣告的設計時，可以按照自己的想法以及對作品的認識然后對沒有規則的圖形重新組構或者是解構，在超脫現實的情況下使平面廣告變得比較荒誕，給人們留下豐富的想象空間。比如，我國的某位設計師在進行杯子的平面廣告設計時，將線形態藝術充分應用其中，使設計出來的杯子的平面廣告有一種多維性、矛盾性以及交錯性的特點，給人們帶來了比較強烈的視覺感受。又如，我國某位設計師在遵循環保理念的基礎上，將生活中的垃圾和廢物充分利用起來，設計了一個關于環保的平面廣告，在這種情況下所產生的視覺效果會更加震撼人心，充分體現出了線形態藝術中的生態理念和人文理念，給人一種強烈的視覺感受。
2.線形態藝術的新語言在現代平面廣告設計中的呈現
在進行平面廣告的設計時，不僅包括有形的線條，還包括無形的線條，比如，軸線和骨骼線，如果將這些線條結合在一起，就能對視覺中文字和圖像的關系有一個充分的了解。且線條具有擴展、變短、生長以及重組的特點，能夠在平面廣告的設計中給人們帶來一個全新的視覺感受。因此，設計師在進行平面廣告的設計時，可以將不同形態的線條結合在一起，并且引進適合的設計理念，體現出設計作品的個性，讓作品更加具有說服力。一般情況下，可以采用直接表意的表現方式，如果有必要的話，需要對作品進行適當的修改，從而體現出平面廣告設計作品的內涵。在進行現代平面廣告的設計時，設計師要按照自己的意愿認真分析視覺元素，找到這些元素的共同特點，將它們結合在一起，進而表現出特有的視覺形態，引起大部分受眾的共鳴。比如，我國的設計師在進行音樂會平面廣告的設計時，采用了靈活性較強且具有張力的線條，表達出了一種愉快、自由的音樂氛圍，給人們帶來強烈的震撼，起到了宣傳的效果。在科學技術不斷發展的同時，設計元素也一直在改變，不僅更加多樣化，而且還表現出了線形態藝術的特點。另外，在進行平面廣告設計時，還可以將商品中的線當作設計元素，比如，在設計某眼線液的平面廣告時，畫面的中心可以是一個涂有眼線液的眼睛，品牌的名稱設置在畫面的右上角，下方是眼線液的圖片，通過這種方式體現了眼線液的線條美。而且，在該平面廣告的設計中，還利用了曲線形態柔軟、具有鮮活生命力的特點，給人們留下了非常深刻的視覺感受。綜上所述，線形態是一種視覺語言，在現代平面廣告設計中起著非常重要的作用。線條在以往的設計中只是被當作設計的元素進行圖形的創作，而線形態自身的藝術和情感沒有得到重視，導致現代平面廣告設計對線元素缺少更深層次的研究?，F代的平面廣告設計逐漸向多元化的設計方向發展，所以線形態也不僅僅表現為一種簡單的設計元素，充分展現了自身的形式美感以及創作者的感情。因此，在以后的平面廣告設計中，應該加強線形態藝術的應用，充分體現出現代平面廣告設計的質感，給人一種視覺上的沖擊。
參考文獻:
［1］侯小鋒，解夢偉.線形態藝術在現代平面廣告設計中的解讀［J］.昆明理工大學學報(社會科學版)，2010，(6):78—81，86．
平面設計在線設計范文5
一、“簡約風格”概述
在現代藝術設計領域，“簡約”被認為是一種風格代表，以及一種設計理念，其與“復雜”、“多樣”相對應；關于“簡約風格”之起源，最早可以追溯到上個世紀五十年代“簡約主義”藝術流派的興起、發展，最開始“強調簡約”的目的是弱化藝術家主觀情感對藝術作品的影響，促使藝術創作走上簡單、富有邏輯性道路。隨著“簡約主義”藝術流派理論的發展，其對現代美術設計領域的影響越來越大，越來越多的美術作品在設計中開始強調刪繁就簡、強調通過突出色彩與線條之間的關系來實現設計思想的表達，以及主張在設計中盡可能的摒棄那些對畫面、思想等主體造成干擾的元素。在隨后幾十年的發展中，“簡約”逐漸成為一種藝術設計風尚，彰顯了人們對“回歸自然”時代精神和生活方式的追求。就“簡約風格”的內涵而言，其主要表現在以下兩個方面；一是“簡約而不簡單”，簡約風格設計不是為了避免“華麗”而刻意減少設計元素及其所承載的信息，而是在設計元素數量與信息表達之間尋求一種最佳比例或者說是表現方式；二是“提煉與升華”，現代社會繁雜的信息已經使人們漫無頭緒，“簡約風格”就是以一種相對簡單的方式、一種最佳設計元素比例，實現創意的表達和信息的升華。
二、“簡約風格”的現代平面設計應用必然性
（一）多元文化推動簡約風格在現代平面設計領域的應用
今天我們生活在一個多元的文化世界里，且隨著經濟全球化的深入，文化多元性發展趨勢越來越明顯，也讓這個世界過于的富饒和繁雜，這時只有“化繁為簡”，以一種簡潔、明朗的方式實現藝術主題的表達，才能讓更多的人認可，而這也正是簡約風格的精髓。
（二）商業化助力了簡約風格在現代平面設計領域的應用
現代平面設計作品最終要應用到商業領域，也是現代平面設計事業發展的重要目的。簡約風格的現代平面設計，其一方面有效減少了商家在包裝、宣傳方面所花費的成本，另一方面也有效提高了商業宣傳效果；商業化有效助力了簡約風格在現代平面設計領域的應用。
（三）簡約風格所滲透的可持續發展理念促使了其應用
我國經濟的快速發展給環境造成了嚴重破壞，簡約風格讓我們了環保、看到了可持續發展等先進理念。在我國經濟發展越來越強調可持續的今天，“簡約”以一種優雅、知性的理性精神得到了人們的認可和推崇，也促使簡約風格越來越多的應用到現代平面設計中。
三、現代平面設計中“簡約風格”的應用
（一）圖形設計中“簡約風格”的應用
在現代平面設計要素構成中，圖形始終以其強大的信息承載能力占據著重要位置?，F代平面設計中的“簡約”圖形設計，可以充分發揮其簡單、清晰和易記憶特點，以此來提高信息的傳遞準確度和速度。就平面設計中圖形設計發展而言，可以說經歷由簡單到復雜再到簡單的過程；在初始階段，受制于工藝水平限制，我們無法讓圖形復雜化，而今天我們則是用創意使其簡單化，雖寥寥幾筆，卻能給人留下深刻印象。
（二）色彩設計中“簡約風格”的應用
由于色彩的強烈直觀性特點，也使其成為現代平面設計中最具畫面沖擊力的元素；但現代平面設計作品中所使用的色彩絕不是越多越復雜越好。平面設計中作品中的色彩及相互之間的關系過于復雜，不僅會影響作品的視覺元素秩序，也容易引發受眾的視覺疲勞和厭倦心理。有經驗的平面設計者會選用少數幾種色彩來實現預期的視覺效果，以及達到突出主體形象的目的，切忌由于色彩過多而出現“喧賓奪主”問題。
（三）文字設計中“簡約風格”的應用
文字是現代平面設計中重要的視覺形象語言之一，同時其也是作品信息表達的主要載體，有著很重要的信息傳播功能；我們決不能因為所謂的“美化”而丟掉文字的作品信息承載和傳播功能。比如，在利用文字開展現代平面設計過程中應該避免過多的運用異化、拼接和對稱等手法將文字圖形化，而是應該充分結合文字本身的功能、特點，最大限度發揮文字的作品信息傳遞、表達作用，適當結合文字的簡潔、規則特點，使其具備一些現代和科技氣息。
參考文獻：
[1]郭靚.新媒體時代下視覺傳達設計的發展趨勢[J].明日風尚,2017,(09).
平面設計在線設計范文6
一、藝術的認識功能在平面設計中的展現
藝術的認識功能在平面設計中所表現的是被欣賞者用一種情感范疇來體驗的。而這種體驗是依靠設計作品中所表現的感情和欣賞者自己的聯想來實現的。這就要求設計師具有這樣一種欣賞能力，即通過自己的認識，加以自己的理解和評價，將自己貫注于自身的情感。
在平面設計上，所有線條、結構的變形、顛覆，其目的都是重新產生一種秩序。作品的內涵要讓讀者呼喚出來，而不是硬塞給讀者。任何一件平面作品如果只是膚淺地表述文字的意思，就會流于庸俗和淺白，內在的精髓是需要人們去用心體會的。藝術反映社會，而設計來源于社會生活，并服務于生活。日本平面設計之父-福田繁雄語：“談及我的平面設計工作，第一時間可以想到的就是進行‘視覺溝通’的構想和創作?！惫P者認為，這個視覺溝通是需要通過一定的認識，繼而產生精神共鳴的。例如，福田先生1975年設計的“1945年的勝利”這張海報，就采用類似漫畫的表現形式，描繪一顆子彈反向飛回槍管的形象，傳造出一種間接、詼諧的圖形語言，諷刺發動戰爭者會自食其果，含義深刻。這張紀念二戰結束30周年的海報設計，獲得了國際平面設計大獎。其設計作品中的這種幽默、風趣，均能帶給觀者一種視覺愉悅。
二、藝術的教育功能在平面設計中的體現
蘇格拉底說，“美德即知識”，而美德“是由教育來的”。藝術的教育功能不同于其他文化種類的教育功能，看看西方對藝術教育的注重也可理解藝術教育在社會中的重要作用。古希臘哲學家柏拉圖和亞里士多德專門在著作中論述藝術教育的功能和意義。藝術的教育形式往往是含蓄的，是以引導人以更深層次的思考方式來獲得認知和感悟的一種特殊的教育方式，通過對藝術作品的解讀，得到善的啟迪教化，在潛移默化的過程中引起思想、情感、理想等心理變化，從而達到道德上的教育作用。
平面設計的教育功能，是一個“潛移默化”的過程。通過藝術的創作和鑒賞活動，逐步培養人們美好、和諧的情感和心靈，實現理想人格的建構，從而進一步影響到整個民族的素質和社會發展，這既是藝術的教育功能，也是設計的教育目的。隨著人們環境保護意識的增強，越來越多的人們開始關注如水污染、空氣污染和氣候變暖等環境問題。右圖這幅哭泣的面孔，正是用平面設計的手段，使人們意識到中國豐富的生物資源所面臨的威脅。
三、藝術的審美功能在平面設計中的體現
藝術的審美功能是指通過藝術創作和鑒賞藝術作品，藝術家和欣賞者可以更加深刻地認識人、生活、社會、世界以及歷史等?！熬蛯ΜF實的認識活動來說，藝術創造是藝術家對現實的直接認識，藝術欣賞是通過藝術作品對現實的間接認識?！睂徝拦δ苁撬囆g最本質而又最普遍的功能，它使人在審美享受和審美愉悅的中達到培養和發展美感，形成審美觀念，審美理想和陶冶性情與人格的作用。
平面設計范疇中的包裝設計作為一種文化與審美共存的形態，實際上就是運用時尚的審美表現手法讓人們在舒適的使用過程中還能夠充分感受到它所繼承和發揚的傳統文化。今天的包裝設計對文化和審美都提出了更高的要求：探索包裝設計的審美，找出文化與審美的碰撞點，形成自己的風格，這是包裝設計中審美功能的精髓所在。
四、藝術的超越在平面設計中的體現
德國哲學家尼采認為，擺脫人生的根本煩惱和痛苦有兩條出路：一是逃往藝術之鄉，將世界看成是一種美學現象；一是逃往認識之鄉，世界就成了實驗室。藝術的超越是指藝術能使欣賞者擺脫審美客體的束縛，超越到一個無比自由的無限的生命空間。其對于藝術創作而言，則是藝術家在進行藝術創作時，擺脫世俗的名利，生活的繁瑣，進入身心兩忘的境界。對于藝術欣賞來說，藝術具有超越性的審美娛樂性，人們在美的體驗中享受到身心的放松和愉悅。
