服裝論文范例

1服裝櫥窗展示的表現形式

1.1點式

點是相對線和面而言的，點是空間中只有位置，沒有大小的圖形。對服裝櫥窗展示設計中點的理解可以分為兩大類。一是服裝櫥窗展示設計的展點，它是展示的重要節點，設計師常在節點處做重點展項的設計。二是點元素的運用，它不一定是個小圓點，可以是一個小的圖案、一個小的色塊，點可以是規則的，也可以是不規則的。點具有很強的視覺沖擊力，能起到畫龍點睛的作用。在服裝櫥窗展示設計中應用點飾時，應考慮到櫥窗和賣場整體的設計，處理好點與線、面之間的關系。

1.2線式

從概念上講，線即為點的集合。線的表現形式可以分為直線表現形式、曲線表現形式和直線曲線結合表現形式，設計師根據不同的主題選擇不同的表現形式，不同的表現形式也具有不同的特性。在服裝櫥窗展示設計中，直線是最基本的表現形式之一，使用得當的直線，能夠取得明確引導觀眾視線的效果，具有明顯的秩序感和穩重、理性的特性。曲線可以豐富服裝櫥窗展示設計的效果，打破單純直線造成的理性、嚴謹的氛圍，具有圓潤、運動、回轉的特性。在服裝櫥窗展示設計中將直線展示形式和曲線展示形式有機地結合起來，達到最佳效果。

1.3面式

面是有線的運動軌跡形成的，強調形狀和面積，有長度、寬度而無深度。由于在各個方面的幅度、比例不同，面分為圓形、方形、多邊形、三角形以及不規則的圖形。在服裝櫥窗展示設計中常用的面有圓形、三角形和矩形。圓形具有較強的視覺向心力，在服裝櫥窗展示設計中具有很好的適應性和強調性，根據不同的服裝展示設計需求，可設計為球形、扇形、螺旋形等形體，成為服裝櫥窗空間設計中的視覺重點。三角形是服裝櫥窗展示設計中常用表現形態之一，正三角形給人穩定、莊重的視覺效果，而傾斜或完全倒置的三角形給人一種不穩定的狀態，視覺沖擊力很強，是服裝櫥窗展示設計上的焦點。服裝櫥窗展示設計中矩形表現形式一般來講顯得正統、嚴謹，但是缺少變化，可將大小不同或色彩不同的矩形組合在一起，可獲得豐富生動的效果。

一、服裝美術設計基礎教學現狀

就目前服裝美術設計基礎教學情況來看，還存在一些問題，具體表現在以下幾個方面。其一，學生興趣不濃。在實際的教學過程中，采用“你聽我講”式的教學，學生缺乏學習的興趣，總是處于被動的學習。第二，教學方法落后。在課堂教學中，部分老師依然采用傳統教學，導致課堂氣氛沉悶；其三，學生的繪畫能力不高。服裝美術設計基礎課程中，培養學生的繪畫能力是教學的重要手段之一。但是，目前教學中，由于各方面因素的影響（比如重視度不高、教學方法不恰當等），導致學生的繪畫能力不高。

二、提高服裝美術設計基礎教學效果的具體措施

針對目前服裝美術設計基礎教學中存在的問題，教師需要予以足夠的重視，然后采取相應的措施加以解決。具體來講，可以從以下幾個方面入手。

（一）培養學生的學習興趣

興趣是做好的老師，教師只有激發學生的學習興趣，讓學生主動學習，才可以保障課堂教學效果。

1、轉變角色

一、培養服裝設計和工程專業卓越人才的必要性

（一）紡織工業發展的轉變

在民生工程的“衣食住行”當中，“衣”首當其沖，這就充分的證明了服裝的重要性。我國服裝專業經過了30多年的發展，從最初的裁縫到現如今的服裝專業各類學士博士等，為服裝行業培養了大量的設計人才，給國家的經濟建設與發展作出了非常大的貢獻。人們對于幸福美好生活的向往與追求是社會進步與經濟發展的中心動力，人們在追求有穿著、能穿暖后，對于新工藝、新材料以及新品牌的追求成了發展的必經之路。但是在當前高等工程的教育上很顯然還無法滿足這些需求，國內如今有許多服裝一線品牌在全球的范圍內開始招募各類服裝設計人才，有懂經營的、會管理的商務人才，有懂織布的、會染色的藝術家，有懂流行的色彩與色彩搭配的設計精英等。在新時期的紡織業中，必須轉變其發展的方式，向著更新、更流行、更符合人們需求的市場而邁進，進一步促進紡織工業發展的轉變。

（二）高等教育模式的轉型

在新中國時期的高等教育模式基本是模仿前蘇聯的高等教育模式，從20世紀50年代初開始，高校體系的規模受到大改造，按照當時中國工業的落后情況，理工類學院建設上也就隨之加強，在一定程度上為中國在工業建設輸送了大量的人才。而隨著中國的經濟迅猛發展，這樣的教育模式逐漸顯現出越來越多的弊端，重理工輕文化的人才結構打破了人才培養的平衡。在20世紀80年代之后，雖然高校的專業設置在不斷的改革與完善，但其并沒有在根本上把人們固有的觀念扭轉，并且在高中階段實施文理分科教育，把文理學科的界限劃開一道鴻溝，對于腦子靈活的學生，就要求其進入理科班去學習，對于記憶力好的學生就要求其進入文科班去學習，這樣的教育模式在本質上就無法與“認識自然，并改造自然”規律相符合。當人們欣賞一件不僅合體還時尚的服裝過程中，根本就無法區分出當中的文理屬性。因此，實施卓越人才培養的對策，其重要的關鍵就是培養學生更高的綜合素質。

（三）人才的知識結構優化

經濟的一體化，帶動了商業、文化和科技的迅速融合，特別是當前互聯網的普及，對人們的生活、生產以及生存方式上有重大的改變?；诖?，就要求作為現代新興人類，必須具備有能夠快速學習的能力，同時還要具備隨時參與國際性政治、經濟及文化的競爭能力，這不但要求要有專業的技術知識，還必須要有能夠跨越文化領域的適應力與交流能力。所以，在工程教育的過程中，必須把注重知識變成注重知識和能力。而作為一名與新時代要求相符合的服裝設計人才，必須要有較強的適應能力與實踐能力以及創新能力，同時還要具有高尚的人文與科技素質，擁有良好的職業修養與職業道德。

一、服裝藝術教育現狀

教育的主要目的是傳承文明，教育的重要職責是培養具有科學精神和民族文化特性的人才。藝術學科屬于大人文學科范疇，其教育模式不僅包括專業教育，也包含通識教育，必須以人文精神和民族精神雙重教育為支撐，首先要教會學生如何做人、如何做事、如何思想、如何創造。陜西作為傳承中華文化精神的主陣地和當代教育大省，以陜西傳統文化激發青年一代的民族自尊心、自信心，樹立民族自豪感和價值觀十分必要。隨著社會轉型發展，作為藝術教育中的重要分支，服裝藝術教育經歷了重大變革，服裝專業的名稱與涵義不斷變遷，從20世紀初期的“圖案”到新中國成立以后的“工藝美術”、再到“裝飾藝術”和“染織設計”，如今已在全國范圍內基本形成了較為完整的服裝藝術教育和學科體系。陜西是20世紀80年代率先在全國創立服裝設計高等教育的省份之一，服裝設計教育不斷發展，涌現出一批優秀服裝設計專業院校，服裝人才的培養規模不斷擴大，學科體系逐漸完善，目前已形成大中專教育、研究生教育、職業技能教育、成人繼續教育的有序教育結構，使服裝設計人才的培養更加專業化、職業化和產業化。服裝設計藝術教育基本依托藝術院校，有的院校把書法、刺繡、茶藝、編結等納入課程，把培養學生的文化根基和民族文化的認同感作為教育使命與責任。服裝藝術教育的健康發展與定位為服飾文化的發展提供了人才保障。陜西服裝院校的辦學理念和意識不斷更新，真切認識到服裝設計教育只有以傳承民族傳統、地域文化為辦學定位，充分挖掘民族文化內涵，把陜西傳統服飾文化的基本內容、基本精神，分層次、有計劃地融入教學體系中，呈現出科學化發展方向，才能使服裝教育與時俱進、獲得持續發展的動力?，F代服裝藝術教育正在集自然科學與社會科學知識于一體，集藝術性與技術性、綜合性與交叉性而良性發展。服飾文化的當代傳承與應用必然涵蓋服裝文化學、服裝設計學、服裝工藝學、服裝色彩學、服裝材料學、服裝造型學、服裝生產學的整合知識，涉及人體工程學、解剖學、構成學、社會學、民俗學、歷史學、民族學、心理學、美學、市場營銷、教育學等方面的知識，學科交叉融合探索，必將為陜西傳統服飾文化產生新的創造性教育成果提供契機。

二、陜西傳統服飾文化對于服裝藝術教育的作用

陜西傳統服飾文化（尤其是周秦漢唐文化）代表著人文精神和民族精神，將其滲透到服裝藝術教育課程體系，突出地域特色教學，對于提高素質教育質量、實現學生的全面發展意義重大。豐富和引領服裝設計創意思路，可以使其更好地服務于社會經濟的發展。

（一）陜西傳統服飾文化統領人才培養方案和課程體系

推進素質教育、培養創新型人才，必須更新教育觀念，以科學文化知識、專業基礎與知識為載體，其中對于傳統文化知識的掌握是知識、能力、素質的統一出發點，特別是陜西傳統服飾文化作為中華傳統文化的精髓與核心代表，為陜西高校學生提供了親歷、親為、親識文化資源的環境。對陜西傳統服飾文化特征的掌握也是服裝藝術人才必備素質之一，因此，在服裝藝術教育中要以陜西傳統服飾文化為辦學切入點，統領人才培養方案和課程結構，才能避免辦學的同質化、課程的雷同和學生設計作品的千篇一律，從而使學生系統掌握服裝設計的基本理論和知識，具備服裝創意設計、傳承民族服飾、掌握流行時尚的知識結構和素質，成為有文化底蘊的服裝設計專業人才。陜西傳統服飾文化可以與服裝藝術教育、人文相契合，從而貫穿課程整個體系，包括服飾圖案、民族服飾、服裝史、服裝創意設計、服飾效果圖、畢業設計等。通過課程教學與作業訓練潛移默化地滲透、提煉，將陜西傳統服飾文化的特質、造型、色彩、紋樣、傳統工藝、地域特色的藝術形式進行挖掘、整理、研究、創新，結合當前服裝設計國際流行趨勢進行再設計，使學生了解到三秦大地曾經存在的輝煌的周秦漢唐文化、民間美術特點、絲綢之路文化交流等。課程之間由于陜西傳統服飾文化的貫穿而系統完整、交叉融合，使教學與作業不再空泛。

（二）陜西傳統服飾文化是教學實踐的切入重點

一、理解品牌內涵，強化品牌理念，準確定位品牌

一個服裝品牌本身就涵蓋了六個部分的內容：第一，商品的屬性，不同的屬性是消費者購買這個產品的基本出發點。第二，獲得的利益，消費者在購買商品時都必須轉化成一定的利益，這個利益包括服裝本身的使用價值所帶來的利益，也包括消費者的心理滿足和情感滿足。第三，生產者的價值。品牌不僅使消費者可以獲得利益，同時也表明了生產者的價值，也就是生產者的價值觀在品牌中的體現。第四，傳遞的文化，文化是附加在品牌中不可效仿的核心競爭力。第五，體現個性。品牌一定要具有鮮明的個性。第六，使用者的特征。品牌不同消費者的類型不同，購買的行為和模式不同。而品牌定位，是以產品為出發點，但定位的對象不是產品，而是購買這一類產品的消費者，是這一類消費者的潛在的需求在人們大腦里的反映，也就是為產品在消費者的心目中尋找一個合適的位置。而服裝品牌定位必須是一個相對宏觀、縝密的研究過程，研究消費者的生活方式、受教育的程度、職業以及他們的價值觀，服裝企業在品牌定位、品牌經營過程中，一定要注重品牌的文化內涵和品牌的文化效應，使品牌自身的文化與消費者的文化相適應，與中國的文化相適應。除此之外，服裝品牌的定位還包括服裝風格的定位、價格的定位、分銷渠道的定位、品牌形象的定位；而消費對象的定位是核心，其它的定位與消費對象的定位保持一致，否則，難以形成一個合力的整體，甚至可能會發生沖突。因此，服裝品牌的定位是全方位的、立體的、動態的，每種因素之間是相互聯系，相互匹配，相互依賴，共同體現品牌的個性和品牌的風格。

二、品牌的傳播方式和傳播策略

品牌傳播是企業讓更多的消費者了解品牌，認識品牌，擴大企業的聲譽，培養消費者對品牌的忠誠度，刺激消費者購買。首先是品牌名稱的確定，品牌在經營之前，一定要經過仔細的設計，從市場的角度上看，好的品牌應該準確、形象、清晰的展示服裝產品的風格、身份、價值、文化、時尚，這些是品牌的魅力和意義所在，名稱確立的好，容易讓消費者產生認同感，并且在心目中留下深刻的印象，對于產品的銷售起到推進的作用。名稱的確立應該遵循易讀、易記；構思獨特；表現個性；寓意深刻。例如：女裝品牌“白領”，就能夠很好地表達其品牌的定位和目標顧客群的特點。其次，傳播策略的選擇一定要傳遞服裝信息，突出服裝的賣點，強化企業形象，使消費者在心目中創造差別化的記憶，增強消費者對產品的了解，培養消費者的偏愛，讓消費者產生購買欲望，提高企業和產品的競爭力。因此品牌傳播要有針對性的選擇好各種傳播式的搭配，兼顧傳播的效果和傳播的成本，并與的營銷組合因素協調配合，形成一個整體的營銷戰略。

三、品牌的市場管理策略

品牌的市場管理是品牌發展的重點，在迅速變化的市場中要確保企業的優勢地位，企業必須在創立品牌之后，還要管理好品牌，保護品牌，發展品牌，鞏固品牌的優勢。就必須在產品流通之前，經過品牌注冊，取得品牌的法律保護，有效的禁止侵權行為的發生。在品牌的經營過程中強化品牌意識，創立品牌的識別體系、品牌的形象體系，引入CI，把企業品牌產品的文化含量和審美價值的內涵轉化為市場視覺符號，形成對消費者直觀和理念的誘導力，產生現實的市場效應和久遠的市場反響。同時，還要重視品牌產品的質量，保持特色，不斷創新；要了解市場環境的變化，掌握市場變化的特點，順應市場，積極尋找和把握自身發展的有利機會，加強服務，保證消費者的利益，使品牌長時間內保持較高的知名度。

四、總結

1蒙古族服飾特征

1．1豐富性

蒙古族地域遼闊，部落眾多且風俗習慣較多，服飾的種類和數量也自然很多，這些都為其民族文化多元化的形成創造了條件。因此，蒙古族是民族服飾中較為豐富多彩的民族。

1．2華貴性

蒙古族是游牧民族，在長期的游牧生活中經常會搬家，他們為了攜帶財產方便，會將金銀珠寶等貴重首飾佩帶身上，這就為服飾增添了貴氣，也使得服裝變得雍容華貴。

1．3文化性

蒙古族袍子上繡制的圖案是具有本民族特色且能展現其獨特的地理風貌、民俗習慣的各式圖騰，顏色鮮艷、做工精美，具有鮮明的民族文化特征。

一、課程改革目標

本課程教學改革的目標在于引導紡織品設計方向學生，經過課堂聽講、課后思考、小組研討、課堂練習、課后制作等環節掌握課程內容，通過將理論版塊與關聯的實踐版塊交錯進行的途徑，提高學生的服用紡織品和系列服裝的系統設計能力。我們將近十五年來國內外高等教育界積極探討的“主題式教學”實踐貫穿到課程全過程中。

二、課程改革方案規劃

“服裝設計基礎”是一門實踐性很強的課程，實踐的前提是有一定的理論基礎，龐雜的課程內容中有相互關聯的理論和實踐版塊。“主題式教學是以主題為中軸，圍繞教學主題而展開的，在系統論、學習理論與教學論指導下，以教學主題為樞紐，在系統內諸要素之間彼此聯系、相互作用與協調運行中，驅動師生‘雙適應雙發展’以達成教學主體心理結構的完善與自我實現的整體性設計”。也是“基于內容向導教學觀念的最常見模式之一”，與20世紀60年代末加拿大的浸入式教學法關系緊密。與20世紀年美國著名教育家莫里遜所提出的以“既強調學生的興趣，又強調教師在教學過程的主導作用”為特點的“莫里遜單元教學法”亦有關聯。按照主題式教學模式，將課程內容劃分為四個理論模塊：服裝概論、服裝設計的形式語言、全球五大時尚中心及其服裝設計的藝術源流、服裝設計方法論。四個實踐單元：人體采寸與服裝駁樣、服裝的零部件繪圖練習、服裝制圖練習、服裝系列設計實踐。根據紡織品設計方向學生的知識結構，在教學方法上強調服用紡織品與服裝風格的關系，服用紡織品在服裝系列設計中的運用，重視紡織品和服裝系統設計觀念的培養。在學生領會服裝風格感度的基礎上，通過手繪平面服裝結構圖和借助面料、纖維設計小樣來表達服裝的系列設計。在教學手段上，積極利用多媒體及網絡進行教學，開辟了課程微博的互動平臺，由教師向學生參考書目、學術論文資料、專業期刊名稱、行業網站鏈接等自學信息以及進行不受時間限制的遠程單獨輔導。

三、課程改革實踐的深入開展

圍繞提高學生的服用紡織品和系列服裝的系統設計能力這一目標，將理論版塊的四個模塊和實踐版塊的四個模塊教學環節交叉布局，逐步推進教學進程。學生對服裝及服裝設計的了解只源于日常生活經驗并且已經留下了不嚴謹、不全面的印象，亟需從理論和實踐兩方面及時糾正。以理論知識指導動手實踐，以動手實踐鞏固理論知識，從局部到整體的啟動規范的業務訓練。各模塊具體主題教學如下：

（一）服裝概論

（一）

一、南寧學院服裝設計專業校企合作現狀

1.積極引入企業辦學，建立健全校企合作機制

南寧學院通過多方調研，把服裝設計專業與行業現狀緊密聯系在一起，先后與南寧市邕寧區暢達制衣廠、鵬達制衣廠達成合作意向并簽訂合作協議，在多方爭取下，暢達制衣廠實習實訓基地、鵬達制衣

廠實習實訓基地分別掛牌成立。南寧學院通過與企業的深度合作，以及加強對協會的管理，完善了校企合作機制，增強了學生的綜合競爭力。

2.專業的教學條件不斷優化，教學成果明顯提高

通過一系列的深度合作，學校的師資力量得到了明顯增強，服裝設計專業已經成為學校的明星專業。在校內的各種服裝設計競賽中，服裝設計專業學生展現出自己的風采和實力。此外，服裝設計專業學