服裝創意設計范例

一、廓型創意設計

服裝的廓型是需要進行創新設計的，而廓型的變化離不開人體支撐服裝的幾個關鍵部位：肩、腰、臀以及服裝的擺部。因此，對這幾個部位的強調或掩蓋的程度不同，就會變化出不同的廓型。

1.肩部廓型

如何使廓型具有創意，可以從肩部造型開始設計，著名法國時裝大師巴倫夏加認為服裝可以沒有身，但不能沒有肩。這種認識，極其的精辟。他的作品，也因肩部廓型的變化，使服裝產生了不一樣的外廓型。一些設計師的聳肩、圓肩、翹肩設計，可謂是肩部廓型的一種創新設計，通過肩部廓型的創意，使服裝整體外觀廓型具有了創意。

2.腰部廓型

進行廓型創意設計，可以考慮腰部廓型的變化。腰部廓型變化較為豐富，法國著名服裝大師迪奧先生推出的新外觀作品，就是腰部廓型設計的典范，作品腰部廓型收緊，強調女性人體的曲線美，成為服裝設計界的經典。中國新銳設計師班曉雪的作品，腰部廓型放松，不強調腰部曲線，賦予服裝與人體“合二為一”的美學原則，別有一番韻味。同時，依據腰線位置的高低，可設計高腰、低腰、中腰廓型，由此使服裝因腰部廓型設計而產生新穎的外觀視覺效果。

3.臀部廓型

摘要：

服裝設計有很多元素，對服裝面料的創意設計則是重要設計元素之一。服裝面料創意設計與服裝面料的革新進程有較大關系，服裝的風格在一定意義上由面料的風格所決定，面料的顏色、圖案、厚薄、輕重以及懸垂性，對服裝風格均有較大影響。服裝設計離不開服裝面料的創意設計，服裝設計師如果有好的面料創意設計，就能設計出更好的服裝款式。本文淺議服裝設計中的服裝面料創意設計，是要說明服裝面料是服裝創意中的重要體現，以便為服裝設計師們在設計服裝款式與風格中帶來更多的設計靈感和設計空間。

關鍵詞：

服裝設計；服裝面料；服裝面料創意設計

目前，社會經濟、服裝文化和各種科技得到空前發展，人們審美在不斷更新發展，有關服裝設計在創意的要求越來越高，于是給服裝設計師對服裝的設計方法和設計技巧也提出了更高的要求。服裝設計離不開服裝面料，它是一種綜合運用面料款式、圖案與色彩等元素進行設計的一門藝術學科，不過現有服裝設計款式與服裝造型結構似乎均被眾多服裝設計師開發殆盡，想要另辟蹊徑對服裝設計進行創新，卻進入了一個瓶頸期。在這種服裝設計形勢下，服裝面料的革新則顯得很重要，服裝面料的創意已然成為服裝業發展的重要趨勢，針對服裝面料的創意設計成為服裝設計師設計創新的主要方向。

1服裝面料具有的重要性

服裝面料素來被稱是服裝的皮膚，那些能包裹在人體身上的所有平面物均可被稱是服裝面料。面料是形成服裝的基本要素之一，并且它能決定服裝的風格及其呈現效果。服裝的顏色和圖案等因素均是由服裝面料表現出來的，而服裝的某一具體款式或造型也均是由面料厚薄、輕重和懸垂性等特性保障的。服裝的創意設計需以面料為基礎，被設計出來的服裝的色彩以及造型均不能離開面料而單獨存在，只能是在有了面料以后，才能有服裝的色彩和造型。服裝設計有關衣袋與腰帶所處位置、衣領形態與大小等問題無關緊要，關鍵在于要選擇什么樣顏色與質地的面料。可見，面料對服裝設計起至關重要作用。

【摘要】在如今注重環保的社會中，廢棄服裝面料的二次設計作為一種綠色環保的途徑，受到人們的廣泛關注。本文闡述二次設計常用技法，以及服裝廢棄面料二次創意設計選擇原則，并對不同風格、不同色彩、不同結構、不同強度、不同材質的廢棄面料進行二次創意設計實踐，以達到環保、綠色的目的。

【關鍵詞】服裝廢棄面料；技法；變形設計；創意設計

隨著人們生活水平的不斷提升，廢棄服裝面料也急劇增加，廢棄物所產生的社會影響也越發廣泛，因此受到越來越多的重視。然而，我國尚未建立廢棄服裝分類處理制度，現階段對廢棄服裝的處理不僅造成較大浪費，而且也對環境造成了一定的影響，不利于能源節省和環境保護。因此，研究一種綠色環保的廢棄服裝循環利用途徑已成為目前社會關注的熱點。而二次設計，亦稱藝術再造，是創意性思維的表達方式之一，將其應用于廢棄服裝面料設計中，可以有效發揮服裝廢棄面料未盡的使用價值，實現廢棄服裝的循環利用，不僅解決了廢棄服裝的處理問題，節約了自然資源，也為設計師提供了一種新的設計思路。

1分析二次設計中通用的技法

主要有四種不同的類型，分別是變形性、整合性、破壞性以及附加裝飾性，下文做出具體闡述。

1.1分析變形性設計的情況

在二次設計中，變形性設計主要指的是材質通過一些物理外力（如擠壓、拉伸等）而使得原來面料表面的肌理發生改變，然后其外觀呈現出新的形態，例如出現皺褶、抽縮以及堆積。

一、云紋元素的審美意蘊

進行云紋元素在服裝創意設計中的應用的研究就要從云紋元素的的發展歷史開始研究。具體的來說，云紋元素的歷史發展和遠古歷史時期人民群眾對自然的不了解是分不開的。在那樣一段歷史時期，人民群眾是搞不清楚自然規律的變換的，相應的來說，在古老的人類社會，人民群眾是對大自然的天氣變化有著莫名的恐懼和敬畏感的。與此同時，由于在那樣一段歷史時期，人民群眾的作息規律和農產品的收獲和天氣的情況有著直接的聯系，這就導致人民群眾產生了對自然天氣變幻的敬畏感，進而對天氣的變化抽象成為了相應的元素團變化。隨著歷史文明的發展，這些元素開始和我國的文明交織在一起，形成了當今社會的云紋元素。

1.云紋的起源與發展概述

探究云紋元素的發展歷史，就要從我國的傳統文化思想進行分析研究，在我國，傳統的思想文化和我國古代社會的政治文明特點有著密切的聯系。在傳統的中國社會，人民群眾普遍認為云紋是上天的恩賜，是代表著寧靜祥和，是大自然平和的象征，也是象征著人類社會不斷向前發展的內在動力之一。在這樣的背景下，云紋元素一直作為祥和的代表，存在于我國的歷史文化之中。與此同時，隨著云紋元素的長遠留存，云紋元素也開始發展成為了我國傳統文化的代表之一。目前，云紋元素更是和我國的現代文明融合在一起，迸發出了新的生機與活力。

2.云紋的審美意蘊

在進行云紋元素設計的過程中，要充分的考察云紋元素所具有的內在美。具體的來說，就是在進行云紋元素設計的過程中，充分的考察到云紋元素所具有的線條流暢之美，并通過對云紋元素的進一步優化設計，給予人民群眾美的享受。與此同時，由于云紋元素在我國向來就具有著高貴典雅，雍容華貴的特點，通過對云紋元素的有效利用，添加進云紋元素新的時代內涵，有利于更加深刻的反映出云紋元素的特點，提升云紋元素的藝術價值。這些富有優美動感，起伏回旋的藝術形式，展現著生機和活力的動態美，作為中華民族早期審美實踐的產物，顯示了生命元素在審美感覺或審美心理上的體現，具有極高的藝術審美價值和歷史研究價值。

二、云紋元素在在傳統服飾中的應用

摘要：先鋒派服裝設計超出了時裝設計的本身，堪比一種極為崇高的藝術設計。受先鋒派創意思維的影響，現代服裝設計開始挑戰傳統的設計理念。面對服裝設計中的各種風格和新奇的元素，我們必須吸收其精華，學習其有益的設計觀念和設計手法。因此，深入地研究和分析先鋒派創意設計對于高校服裝設計人才培養的引領顯得頗有價值，這將有助于拓寬學生的設計思路，培養學生的創新思維，使他們成為引領時尚的設計師群體。

關鍵詞：先鋒派創意設計；服裝設計；大學生；人才培養

先鋒派的服裝設計創作概念和思維模式是一種游走在二維和三維空間之間的，極具挑戰性和顛覆性的藝術設計。先鋒派的服裝,脫離了時間與空間的思維限制,追求服裝設計的創新性能夠給人們帶來感官上的視覺沖擊,可以不受約束地直接表現出設計師的設計靈感和設計理念,無論是面料還是造型上都追求大膽和新奇的創造力。先鋒派的服裝反映的是藝術與時裝的緊密結合,令服裝本身具有了更深刻的涵義,增強了服裝的文化藝術價值,表達設計師對未來設計流行趨勢新的引領,讓服裝設計更具有獨特的個性，更是個性和自由化的象征。服裝的功能逐漸向文化和精神的領域擴展，因而服裝設計也需要隨著社會的進步與發展不斷地更新。對于服裝設計師而言，不僅需要專業知識和實踐的能力，更需要具備創意和創造性思維，并將藝術融入到設計中，從而創造出更多更具靈魂和思想的作品。對于服裝專業人才的培養離不開創新思維和創造性思維的培養，因此文章以先鋒派創意設計為核心，解讀如何以創意前衛引領人才培養。

一、先鋒派創意設計在高校服裝設計專業人才培養中的引領

（一）解讀先鋒派創意設計

“先鋒”是超前、先進、前衛的意思?？梢岳斫鉃橐环N是時間意義上的概念，沒有一種嚴格的定義，是超越于現實的設計風格；它代表的是設計的一種變化方向。先鋒派是一種前衛藝術，由于對現狀的不滿足，而對現實藝術設計方向和規則的拒絕和脫離。而在不斷的探索之中，先鋒派不是背叛，而是一種創新。先鋒派的歷史自十九世紀法國的小浪漫派的活動開始，自此以后，超現實主義、現代主義、后現代主義等都是先鋒派的代表。隨著時代的發展，繪畫、雕塑、設計等許多前衛藝術都在不斷突破傳統，不斷創新，先鋒派作為時尚的指標，被大眾所廣泛的接受。先鋒派創意設計則是指對前人思想的一種創新，先鋒派創意設計打破了對傳統審美原則一味地追捧和信奉，這是對不和諧，不一致和不穩定元素的挖掘。它采用了沖突，無關序列重疊和解構布局，通過變形和扭曲、夸張、自相矛盾的建模以及運用濃烈和詼諧的色彩關系從而獲得與傳統的審美觀不同的一種設計風格。

（二）先鋒藝術與服裝設計的完美融合

摘要：本課題探討分析了中國神話文化元素融入服裝創意設計課程的實踐性和重要性，闡釋了中國傳統神話文化融入服裝創意設計課程的創新實踐意義。針對此課程提出：在服裝創意設計課程中加入中國傳統神話文化專題內容，探討將傳統神話元素融入服裝創意設計課堂的教學方法，以創新的思路和方向引導學生對民族文化的認知，建立將傳統文化與現代創新結合的服裝設計新思路，在課程中繼承和發揚我國傳統文化精髓，做有價值的服裝設計教育。

關鍵詞：神話元素；服裝設計；課程教學

我國的神話傳說蘊含著豐富的故事性和文化性，在不同的神話傳說故事中能夠體現出獨特的地域特色和東方魅力。它存在于民間口耳相傳的傳說里，也出沒在文人大家筆墨渲染之間，更是體現在不同形式的藝術作品里?！渡胶＝洝贰读凝S》《搜神記》等經典神話故事中的神、鬼、怪等形象經常成為創作靈感素材出現在畫家工匠們和各類設計師的作品中。因此在服裝專業課程中融入傳統神話文化元素注入深厚的傳統文化精髓，以此培養學生的文化內涵，啟發學生的創造性服裝設計能力。

一、服裝創意設計課程的特點

（一）課程特點。服裝創意設計是一門旨在引導學生運用創造性思維開展服裝創意設計的服裝專業課程，是服裝與服飾專業學科的拓展課程，在服裝專業教學中具有提高性作用。以創意創新為教學目標，將科技、歷史、文化等知識內容與服裝創意設計有效融合，打破學生慣性設計思維，并通過服裝創意設計的多種設計手法的訓練，呈現出多元化的設計學習空間，從而使學生擁有創造性思維能力和創意服裝設計的能力。

（二）課程授課現狀。在現在的服裝專業課程中，越來越多的高校在專業課程中注入中國傳統優秀文化，來加強學生的文化內涵和民族自信。但是課堂上對于中國傳統文化的授課大多停留在教師的理論講授和教材書本上，由于教學內容和教學方式的單一，導致學生對于傳統文化的學多停留在表面，缺乏創新性思考，設計專業學生對于傳統文化元素符號的使用也僅僅停留在表面形式，忽視了傳統文化中深層次的內涵。只有從創新的角度挖掘傳統文化的魅力，引導學生深入發掘傳統文化的魅力，多方位提取審美設計元素，才能讓學生在課堂設計訓練中傳承傳統文化的精髓做出有市場潛力的服裝設計作品[1]。

二、中國傳統神話文化及其在服裝設計中的應用

一、技術規定性訓練

（一）數據能力訓練

選擇典型的服裝實物（緊身型、合體型、寬松型等各種造型或襯衫、裙子、褲子、大衣不同品種），測量服裝的規格尺寸和各個部位的松量進行總結歸納?？磮D設定尺寸，通過講解人體部位與服裝的關系，幫助學生了解依據觀察圖中的人體，分析把握服裝的長度和圍度尺寸，利用大量圖片的閱讀進行訓練?！≡诮虒W中，通過測量一系列的成衣尺寸，逐漸建立數據意識，再通過分析圖片來強化和運用數據。這種訓練，一方面讓學生積累相關的數據經驗，為學生的平面制版進行了數據準備。另一方面，從技術的角度，讓學生將各種服裝造型落實到具體的數據上，將設計造型與版型切實地聯系在一起。

（二）坯布試樣和局部立裁訓練

將平面的面料轉化為立體的造型，這之間確實可能產生很大的誤差，設計師除了通過對人體結構的了解及多年的設計制版經驗來減少誤差外，還常常利用立體裁剪和坯布確認的方法，來修改和完善設計造型。

1．坯布試樣（平面轉立體）

坯布試樣是產品開發過程中必不可少的一步，因此將坯布試樣引入到版型設計課中，目的是培養必需的專業技能。同時，學生對自己打的平面版型，可以看到直觀的立體效果，幫助他們解決一些在平面制版上不易理解的問題。

［摘要］面料的創意設計直接影響著女裝設計的創新與發展。面料作為女裝設計中的重要元素，對設計的思維、方法及發展起著至關重要的作用。面料設計的創意促使女裝設計在各方面得到不斷的創新。探索面料創意設計在女裝設計中的多種重要性，可為設計師在實踐過程中開拓更為廣闊的設計空間，促使女裝產業得到更大的發展。

［關鍵詞］面料;創意設計;女裝設計;影響

隨著中國社會經濟的不斷發展，及多元化服裝文化、國際化新興設計思潮的不斷涌入，引發了人們生活方式的種種改變，這種變化繼而提高了女性消費群體對女裝的審美需求。女性消費者不再滿足女裝的實用功能，對女裝設計在創意方面的要求越來越高，更渴望具有審美情趣的女裝設計產品來滿足自己個性的表達需求。在受眾群體及市場發展的需求下，女裝設計改變了原有僅僅在單一款式方面變化的設計思路及模式，更要求設計師將面料設計作為一門創新藝術，從面料創意設計入手，開拓設計思維及造型能力，改變原有大眾化、模式化的設計思維，以此來豐富和拓展當下女裝設計的新思路。在這種消費需求及設計發展形勢下，面料設計的革新尤為重要，面料的創意設計也成為影響當下女裝產業發展的關鍵，成為服裝設計師進行女裝設計創新的主要方向。

一、面料創意設計對女裝設計思維的影響

面料創意設計是女裝設計思維創新的物質基礎。設計思維是設計師創意及構思得以表現的途徑。面料是服裝設計師設計思維及藝術語言傳遞的載體，它不僅僅只是單純地作為服裝材料存在，更應該體現出設計思維中的人文精神與藝術內涵，具有物質與精神的雙重意義。面料的創意設計如同女裝設計一樣，需要承擔準確的傳遞設計流行、設計變化的任務，折射出不斷變化的女裝設計思路。在女裝設計思維構建中，需要考慮色彩、款式及面料等綜合因素，而色彩、款式不能脫離面料單獨存在，它們都需要以面料作為存在的先決條件，并相互影響。女裝設計思維的創新是以面料外部視覺及內在結構的創新為基礎，帶動女裝設計在款式等其他方面的創新表現。面料創意設計作為新的藝術表現形式，從視覺及觸覺感受，充分體現著其作為物質載體而蘊含的女裝設計思維中的審美情趣與內在精神隨著生活方式的不斷進步與改變，女性消費者對女裝設計的審美需求已不斷提升，女裝除了具有傳統意義上的御寒防暑的基本著裝功能，還具有表現自我審美情趣等眾多附加功能。當前的女裝設計不再滿足以往僅僅追求款式的單一變化，而提升為追求面料造型及功能方面的創意設計，在此基礎上更多追求女裝款式結構的變化與面料創意更好的結合這樣的新興設計趨勢。這對女裝設計的思維創新提出更高的要求。面對受眾群體多種個性表達的需求和女裝市場單一款式競爭到多元化綜合競爭的變化，當今女裝產品設計中，女裝設計思維的創新已體現在面料的創意方面，面料創意在功能性、審美性等方面的提升已成為影響女裝設計創新成敗的關鍵因素之一。作為服裝設計師，結合當下女性消費市場對女裝設計提出的新需求，以及女裝設計思維發展的新趨勢，應該打破原有設計思路，從作為物質基礎的面料方面進行創新思考及實踐．充分提高自身對面料肌理、織造工藝等方面的洞察力，并根據不同面料的特性充分結合自己的審美觀點，將其進行創新設計后，與女裝款式設計相結合。以日本設計師三宅一生(IsseyMiyake)為例，他在認知各種面料性能與風格的基礎上，充分利用面料的創新，把面料的肌理質感與自己的女裝設計相互結合，他將特殊的紙質材料作為模型，將服用面料鋪在紙模上，利用高溫將面料定型，形成特殊的褶皺效果。這種具有褶皺效果的特殊面料改變了服裝外部的肌理效果，成功的將服用面料從二維轉換為半立體效果，并易于和女裝款式相互結合。這種對面料的創意設計，不僅體現了設計師對面料性能的理解與掌握，并傳遞出設計師作為設計主體對女裝設計的獨特見解，滿足了消費者著裝個性表達的需求，釋放出面料內在的獨特藝術語言，形成獨樹一幟的女裝設計風格，以面料的創意設計為物質基礎開拓了女裝設計的創新思維。

二、面料創意設計對女裝設計造型方法的影響

面料的創意設計是女裝設計造型方法創新的有利途徑。女裝造型包括了整體造型與局部造型。女裝設計的造型方法不僅僅只從服裝自身的分割線以及局部細節設計變化進行考慮，也可以通過面料設計的變化而改變。女裝設計造型方法的選擇與創新在很大程度上取決于面料的內在性及造型設計變化，因此充分利用面料的創意設計，可以達到對女裝設計造型方法的創新，進而實現女裝設計中造型效果的完善與提升。女裝的整體造型主要指女裝的整體外部輪廓塑造。這些輪廓由于服裝本身的分割線及造型形態變化而形成常見的A型、X型等。在女裝的整體造型設計中，包含了服用面料的正確運用以及面料經過創意設計后的多維性視覺形象，無論從女裝款式設計的實用穿著角度還是從個性表達的美觀角度出發，面料的創意設計都會對女裝整體的外部造型設計產生一定影響。由于面料的不斷開拓創新，女裝的外部廓形結構和形態也根據面料的不同變化呈現出多種視覺效果及藝術特征。在女裝整體造型設計過程中，面料的造型創意是基于面料內在屬性通過服裝形態得以展現。以具有輕薄飄逸特性的服用面料(包括真絲面料，雪紡面料等等)為例，在其通過創意設計被轉換為具體女裝款式的時候，其外部廓形的面料造型手法的變化仍表現為流暢、柔和、飄逸的視覺感受，由于其懸垂的特殊性，也不適合作過多的分割線設計，而更多適合流線型造型設計。而具有挺括感覺的面料(包括呢料，皮料等)，容易表現女裝外部造型的立體感和擴張感，面料自身的厚度與造型適合在女裝整體型中夸張某些部位，實現女裝體積感及立體感的突破，較易達到女裝整體造型設計的變化與突出。由此可見，面料的創意設計可以從根本上形成女裝整體造型設計變化的差異。因此，女裝設計中造型的創新雖然可以通過款式結構變化而實現，但在現有女裝設計款式和女裝設計結構開發殆盡的瓶頸期，面料的創意設計有利于女裝設計造型方法的開拓。女裝設計在造型方法上的創新，也在很大程度上是需要通過利用面料的創意設計為根本途徑得以深層次的、多樣化的展現。