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動漫產業是資金密集型、科技密集型、知識密集型和勞動密集型的文化產業，具有消費群體廣、市場需求大、產品生命周期長、附加值高等特點。目前全球動漫產業的產值已達到了2000～5000億美元，是21世紀開發潛力很大的新興和朝陽產業。但國產動漫大多內容老套、形式陳舊，從而陷入“孩子不愛看，大人更不愛看”的尷尬境地。與動漫大國相比，國內原創動漫正面臨發展瓶頸，作品普遍缺乏競爭力。振興和大力發展民族動漫是當前每一個中國動漫工作者的職責。 一、中國原創動漫的現狀 在動漫發達國家，動漫已形成完整的產業鏈，正創造出越來越多的產值和利潤。2006年，全球動漫業的產值達3000多億美元，包括衍生品的產值則達5000多億美元。日本動漫業已占其GDP的十多個百分點，韓國動漫是該國支柱產業之一。[1] 但由于各國動漫產業基礎、市場環境的差異，其發展水平也不盡相同。美國、日本、韓國位居榜首，其次是以英國、法國為代表的歐洲國家，而中國、印度等一些國家則屬于第三集團。 國產動漫曾讓國人非常自豪，《鐵扇公主》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！?、和《牧笛》等經典作品，在世界動漫舞臺上樹立了鮮明的“中國學派”旗幟。20世紀80年代后，國產動漫由于機制落后、創作保守等多種原因，發展明顯滯后。2004年以來，在國家政策的扶持下，多個省市把動漫業作為一個新的經濟增長點，建成了若干規模較大的動漫產業基地，推出了眾多成功的作品。 雖然中國動漫業在最近幾年取得了較好的成績，但與動漫大國間的差距仍然不小。動漫大國通過作品的版權收費和衍生品開發，每年從中國獲取可觀的資金，并向中國近4億小觀眾輸出和傳播其價值觀念和意識形態，原創動漫深受進口作品的擠壓。據調查顯示，在青少年最喜愛的動漫作品中，日本、韓國動漫占60%，歐美動漫占29%，而中國的原創動漫比例僅占11%。相比之下，國產原創動漫作品的市場環境越來越困難，這是一個值得深思的問題。究其原因，主要是國產原創動漫嚴重缺乏對中國傳統文化資源的發掘，難以吸引國內受眾的關注。文化是動漫發展的深層次因素，國產動漫的發展應從中國傳統文化資源中吸收營養，尋求幫助。 客觀地說，一些取材于傳統文化的動漫作品之所以沒有獲得受眾的認可，在于作品流于形式，缺乏對傳統文化的創新性采鑒。誠然，當下西方文化的滲透越來越強，也在一定程度上影響了大眾的生活方式。但不可否認的是，傳統文化對中國人民的影響是深遠而又全方位的，其不但主導著國人的行為模式、價值觀念、審美情趣等，還左右著國家和民族的發展方式。單純的模仿，甚至是照搬美、日、韓動漫的風格手法創作的中國動漫作品與國人的文化特征實不相宜，也無法真正滿足受眾的精神需求。 二、國內原創動漫與傳統文化資源的互動 中國動漫應當具有自己的文化內涵，鮮明的藝術特色和價值取向。對于這個觀點，中國美術家協會動漫藝術研究中心主任、中國東方文化研究會漫畫分會副會長龐邦本曾經說過，“在世界面前，中國動漫文化應該是一個具有鮮明中國特色的整體”。文化是動漫作品的根基，動漫則為文化的發展及傳播提供媒介與動力，動漫與傳統文化之間的最終關系是共生共贏。 (一)傳統文化是原創動漫的核心競爭力 中國的原創動漫曾經并不遜色于西方動漫大國，并有鮮明的民族特色。1983年，《大鬧天宮》在法國公映，震撼了整個法國動漫界乃至藝術界。法國《世界報》說:“它不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。”[2] 但也有人說，傳統文化有強烈的入世、功利色彩，缺乏有生命力的想象，顯得拘謹而呆板。反對人士進而鼓噪，國產動漫之所以缺乏競爭力，是因為它的創作受到太多傳統文化枷鎖的禁錮，原創動漫必須跳出引用傳統文化的老套路。因此目前當國產動漫陷入困境時，一些人士開始懷疑傳統文化資源的優勢，甚至全盤否定，開始模仿、抄襲國外作品。相反，美、日等動漫大國卻從中國傳統文化資源中發現了精華，并由此創作出不少優秀作品。如美國改編自中國經典故事的《花木蘭》，在美國本土及中國市場上都取得了巨大的成功;起步于20世紀50年代的日本動漫，其第一部作品就取材于中國著名傳說《白蛇傳》。除了文學作品，器物、服裝、飲食、禮俗、民族音樂等各種文化形態也能很好地運用于原創動漫作品中。早期的《大鬧天宮》、《鐵扇公主》、《小蝌蚪找媽媽》等為中國贏得了聲譽的作品，就借鑒過水墨山水畫、木偶劇、剪紙、皮影、泥塑等藝術，當前日本許多動漫作品都曾借鑒中國各種文化形態。由此可見，傳統文化資源是一種非常有價值的資源。客觀地說，一些演繹和取材于傳統文化的動漫作品之所以沒有像預料的那樣散發出魅力，在于沒有創造性地利用好這些資源。 (二)原創動漫是弘揚傳統文化的重要途徑 動漫是文化傳播的載體，作為文化產業的一部分，動漫產業在傳播中華民族優秀文化中扮演著重要的角色。動漫產業成了文化話語權的有力保障，日本動漫使整個亞洲都彌漫著一種“酷”文化，而美國的動漫則讓全世界都崇尚自由、民主的精神。動漫是一種寓教于樂的工具，也是一種文化的延伸。“觀眾通過藝術作品的人物形象和故事情節直接感觸到的是一種感性的、直觀的力量，在這種藝術形象的基本精神圖景中感悟、理解出的是關于人性、道德、倫理文化內容，而不是一種意識形態的、政治的、政策的內容。”[3] 融會了中國傳統文化精神的原創動漫，必能成為新時期傳統文化傳播的有力助推。 就影響力而言，動漫作品的觀眾普遍為青少年，作品中宣揚的文化立場與精神內涵對他們的成長影響重大。如此，傳統文化必須是振興中國動漫業的重要稟賦與財富，是發展新時期文化產業無法擺脫的依托。#p#分頁標題#e# (三)原創動漫必須是對傳統文化的創造性借鑒 傳統文化對于原創動漫的作用有兩個方面:其一，為動漫藝術創作提供大量的素材，是藝術的源泉;其二，也是國內動漫創作的一個框架。中國傳統文化決定了國人的基本觀念、價值取向以及審美趣味等。藝術創作是對材料在創作框架下的二次開發，只能是對傳統素材的借鑒創新。 振興和發展中國原創動漫要依靠中國傳統文化，但切忌對傳統文化簡單堆砌以及生搬硬套。國內動漫借鑒傳統文化的作品很多，但成功的很少，而大量借鑒中國元素的美國動漫作品《功夫熊貓》卻大獲成功。《功夫熊貓》的成功在于對中國傳統文化的創造性借鑒，這恰恰暴露了中國動漫缺乏對中國傳統文化的真正理解、創新意識和能力。通過對傳統文化的創造性借鑒，通過創新的表現方式，觀眾對傳統文化有了更形象的了解，更容易產生共鳴，作品的成功也就順理成章了。 事實表明，傳統文化并沒有因為時代的變遷、西方文化的沖擊而喪失話語權，依然光彩照人。原創動漫應該創造性地借鑒傳統文化的優秀資源，加強互動。原創動漫對傳統文化的繼承和發展，不能僅僅停留在表面，應該從文化的更深層面分析、比較，并從表達的形式等方面推陳出新。只有創造性地借鑒傳統文化，原創動漫才會引起觀眾的共鳴，才能符合市場的需求，并帶動中國動漫健康發展。 三、創造性借鑒是原創動漫發展的動力源泉 原創動漫最大的劣勢在于缺乏引人入勝的情節故事，塑造不出有生命力的動漫形象。一些動漫作品即使在技法上使用了一些自創或者在代工過程中掌握的技巧，但仍然掩蓋不了內容的蒼白與形式的單薄。 (一)內容創新 中華傳統文化從內容上看，以文史哲為主，體現出鮮明的人文屬性和價值關懷。中華文化的這種秉性和價值，在經歷一個特定時期的曲折命運之后，正獲得越來越多人的積極評價。例如中國的臺灣、香港地區，在西方現代文明廣泛介入的情況下，其對于傳統文化的整理和利用都相當重視和執著。在這些地區，以傳統文化中的經典內容和故事為素材進行的動漫演繹，正受到越來越廣泛的歡迎。以民族文化為依托，創造性借鑒傳統文化的精髓，成為國內原創動漫發展的新趨向。 《喜羊羊與灰太狼》就是近年來原創動漫內容創新的成功作品。市場的反饋信息表明，《喜羊羊與灰太狼》在內容創新方面是成功的，它給原創動漫的發展提供了一個可供借鑒的新模式。這部原本以兒童市場為目標的動漫作品卻意外地得到了成年人的喜愛，原因就在于其借鑒了中國傳統文化資源，并加以創造性的改編，符合了當下大眾的審美情趣。狡猾陰險的灰太狼在機智勇敢的喜羊羊面前，顯得狼狽不堪，這符合中國傳統文化中“邪不壓正”的倫理取向。同時，小羊們所具有的尊老愛幼、寬宏大量和不怕困難的精神也與中國傳統文化的審美標準一致。此外，狼在中國傳統文化中代表的是殘忍、邪惡的形象，但創造者卻賦予它溫柔的一面。這種打破常規的創作手法，成功地塑造了灰太狼新好男人形象，獲得了女性觀眾的青睞。 (二)形式創新 形式為內容服務，依然是動漫大國進行產品開發時自覺或不自覺堅持的一條規律。譬如，日本動漫的唯美風格映射的是日本文化所崇尚的櫻花之美;美國動漫用大場面的強烈視覺沖擊向觀眾炫耀其技術，塑造個性化的角色造型宣揚美國人引以為傲的美國精神。 動漫本質上是一種視覺藝術，依靠恰當的角色形象來打動感染人。對于動漫視覺藝術，要從中國人固有的審美習慣與價值取向入手，要從中華民族的文化歷史大背景下來考察，挖掘可以整合利用的資源，而不是簡單地模仿已經成功的動漫形態。在原創作品的形式創作中，傳統文化同樣有許多元素、符號、工具可供當代動漫業借鑒，原創動漫可以從傳統文化的表達和展現手段中得到啟示。優秀的動漫故事固然是核心，但如何借助各種符號演繹故事，也不容忽視。由于悠久的歷史和充分發達的文明積淀，中國傳統文化在向動漫作品提供表現手段和符號方面，亦有得天獨厚的條件，為動漫作品提供豐富的形式供給。 深圳環球數碼公司創作的動畫短片《桃花源記》，獲得了日本動畫數字作品大賽優秀獎。在視覺風格方面，該片采用了中國傳統畫風，并大膽創新?！短一ㄔ从洝返娜宋锝梃b了皮影的表現形式，場景設計則以水墨畫和工筆畫的形式，視覺效果讓觀眾耳目一新。這種傳統造型和現代數字藝術相結合的創作手法，給觀眾帶來了視覺新感受，為作品的成功奠定了扎實的基礎。在原創動漫的創作中，我們不能一成不變地沿用傳統造型，應該在此基礎上進行再創作，創新才是關鍵。 當前，原創動漫的制作能力已初步得到驗證，產量逐步擴大，產業鏈進一步完善，但創意、創新能力則明顯不足，很重要的原因在于作品普遍缺乏較深厚的傳統文化素養。文化是原創動漫的核心競爭力，缺乏傳統文化的動漫作品只能是蒼白的形式，注定會失敗。 當今中國文化的多元化特征是發展的結果，其顯示了中國民族文化的巨大包容性，證明了中國傳統文化的旺盛生命力。文化是一切藝術創作的動力引擎，更是原創動漫的核心。想振興民族動漫而又舍棄民族文化，卻將外來文化奉為至上的做法終為一出悲劇，猶如寄望于浮塵，定會使得中國動漫迷失自己的方向。傳統文化的精髓需要傳承，原創動漫需要發展，創造性借鑒是原創動漫發展的必由之路。