前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的風景油畫的民族化發展之路，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
風景油畫是油畫的重要繪畫題材，從文藝復興時期開始，風景已經作為一個獨立的繪畫題材而存在。在西方繪畫的發展中，風景作為一個重要的題材，對西方油畫藝術的發展起到了重要的推動作用。中國的風景油畫創作的研究已經經過了近一個世紀的摸索。從上世紀開始，游學歐洲的留學生開始系統學習西方油畫，由于受到當時印象主義、野獸派等繪畫的影響，風景油畫創作成為當時繪畫的主要創作題材。當代改革開放在推動經濟改革的同時，也推動了文化藝術的進一步發展。當前，越來越多的西方藝術觀念與藝術形式被引入我國，而我國風景油畫的發展越來越傾向于民族化、多元化，甚至國際化。實際上，任何一種文化形式的形成與發展，都與其所處的社會經濟、政治、文化、思想等密不可分。風景油畫作為外來文化涌入中國，經過一番磨練，已經成為當今中國繪畫中的活躍分子。只有認識到這一事實的存在，才不會弱化中國民族文化光輝，實現民族化與現代化的照相輝映，體現藝術發展的辯證性。而中國風景油畫的發展已經不再停留于現實主義或者寫實主義，很多優秀藝術家開始樹立全新風景油畫的創作理念、理論基礎及表現形式等。至此，中國風景油畫展現了一幅“百花齊放、百家爭鳴”的局面。 寫意與工筆相對，是表現繪畫形式的一種。寫意的特點在于落筆具有隨意性，不受到過多的拘束，以揮灑水墨表達作者的胸臆。中國當代風景油畫家們開始在作品中追求民族氣質、意境及情調，通過作品深入挖掘民族文化，感悟意識精神和疑云，體現我國深遠的文化藝術精神，表達中國繪畫中的審美情趣與審美價值。在中國當代風景油畫作品的表現形式上，較多引進西方繪畫中的形象藝術、表現主義、象征主義繪畫藝術等，將這些藝術形式與我國傳統的寫意相融合，形成當代中國風景油畫發展的鮮明的民族個性寫意油畫語言。從造型、色彩、構圖與形式上將西方繪畫理念與中國傳統的繪畫觀念相互交融，從而形成了具有獨特藝術魅力的中國風景油畫藝術語言特征。當前，中國當代風景油畫的發展越來越具備民族鮮明性，并繼承了傳統的中國風景油畫民族化的道路發展下去。 在中國當代風景油畫的創作過程中，基本確定了中國風景油畫的民族化發展之路，并獲得一定發展，目前正處于中國風景油畫發展的重要歷史時期。中國的風景油畫家們調整并認知了中國風景油畫的發展方向，并通過中國傳統的美學、文化、哲學等獲得一定啟發，在作品中體現了中國傳統的人文氣質、文化習慣、審美情趣等。自上世紀90年代之后，中國風景油畫開始呈現多元化的發展方向，很多油畫藝術家們開始在西方風景油畫的傳統之外尋求油畫風景的中國之路。一些風景畫家們開始從中國的傳統文化、傳統美學思想等尋求一條與中國風景油畫發展相適應的民族化之路。 隨著國際化藝術思潮的影響作用越來越大，中國藝術家開始汲取更多的西方風景油畫精髓，在繼承中國悠久歷史文化的基礎上，充分體現藝術審美性與藝術精神，深入探究并研究中國風景油畫的東方獨特繪畫方法。在中國當代風景油畫中，既有對中西方文化精神、文化理念的探索，也有對哲學、美學的研究，深入分析了油畫的表現手法、應用材料、技術手段等，進而產生具有中國特色的藝術形式與表現手法。在國際化的多重發展背景下，中國的藝術家們走出了一條國際化的中國藝術發展道路，如何繼承并創新中國文化，創造出更多具有中國時代精神、時代特色的作品，滿足國際化發展需求，也就是“中國油畫的東方之路”。不可否認的是，在我國當代風景油畫的發展過程中，難免受到各種藝術思潮的影響作用，但是在藝術家的同共同努力下，基本構成體現中國風景油畫的藝術風格、藝術特色，體現中國特色的藝術表現形式。 當代風景油畫的民族化特征首先就體現在藝術審美和藝術觀念的民族性上。作為中國當代油畫藝術家，也將“天人合一”的傳統繪畫中的哲學思想引入其中，并把自然山水視為人物，賦予人物的靈動性，在繪畫中體現高深曠遠，既是畫人格，更是畫自己，體現了超凡脫俗的境界，寄托了高尚的人格精神，體現人與自然的和諧發展，同時在藝術中納入個人情感，包括人文、歷史、社會等，都在山水中有所體會。當代風景油畫藝術家，系統性地挖掘傳統繪畫理念，通過油畫語言、特殊的表現形式、表現手法等，體現了作品的多樣性，并在其中滲透審美精神與美學情趣。在當代中國風景油畫畫壇中，很多藝術家在探索和尋求“天人合一”的境界，例如，南方風景畫派的代表作家張東峰，充分運用油畫的材料技法語言，畫面則呈現的清新、俊逸的藝術風貌，無論是作品中的寫實技法、藝術形式，還是藝術精神或藝術情感，無處不體現中國傳統的美學情趣與審美意識。中國的風景畫家們已經在西方繪畫傳統和繪畫觀念之外，扎根于中華民族的優秀傳統文化中來，探索風景繪畫特有的民族化審美精神與審美特征，油畫材料和語言只是為了表達這一目的方法而已。 風景畫和山水畫都主要以自然風光作為題材，二者歸屬于不同的東西方繪畫體系中，其歷史沿革、文化底蘊等也有所區別，油畫作為外來畫種進入中國，在油畫發展的民族道路中不斷前進、不斷探索，一些優秀的風景油畫作家從精神內涵、藝術語言、形式技巧等諸多方面借鑒了山水畫中的積極因素，在油畫風景中表現出來，效果非常好。中國當代風景油畫家除了追求中國已有的民族化精神與特質之外，更加注重與之對應的繪畫形式、繪畫表現手法。這對于中國風景畫的作家來說，必然受到傳統的作畫意識影響，包括表現形式及表現手法等方面，更加傾向于寫意的表現形式。在中國當代風景油畫家探索風景油畫民族化道路過程中，引薦了諸多西方的作畫精神，如表現主義及象征主義，這些與中國的傳統寫意產生共鳴，體現出中國當代風景油畫獨特的、民族個性鮮明的繪畫語言，即“意象油畫”或者“寫意油畫”。也就是說，在寫意油畫的表現形式方面，既受到西方現代主義的影響，同時也具備鮮明的油畫語言特點，其中不乏中國傳統山水畫的精華所在。 在中國當代風景油畫的發展過程中，寫意的繪畫形式充分體現我國追崇的美學性質與筆墨精神。在繪畫作品中，充分體現了作家的運用筆法，尤其是“運筆”的重要性。大多油畫材料都要通過筆觸、肌理等形式體現。因此，通過筆觸給人們帶來強烈的視覺沖擊效果，形成畫面總體感覺。在中國油畫中，通過點、勾、擦、染、皴等用筆形式，再加上干與濕、濃與淡相結合的用墨方法，完成作畫，在紙中表現豐富的筆墨形態，表達人們的心理感受與視覺效果。#p#分頁標題#e# 在其中，畫家應用了中國的筆墨特點，體現筆觸和肌理效果，通過筆墨的快慢緩急變化、控制用筆力度、節奏、走勢等等各種區別，給人帶來各種各樣的感覺，包括婉潤、勁健、飄逸、沉著、凝重等，以此表達畫家的內心情感與豐富情緒；其次，畫家利用了油畫材料對語言的塑造能力，在畫面中，利用薄厚不同的材料，提高線條或者筆觸的充實視覺效果，實現刮刀與筆觸相結合，充分表現筆跡中、刀痕中的力度，提高用筆靈活性，通過肌理的薄厚變化，在畫面中形成較為強烈的視覺藝術效果。中國當代油畫藝術藝術家，借鑒了西方繪畫的先進經驗，以油畫材料作為語言載體，體現中國繪畫的審美情趣與審美精神，進而形成中國當代風景油畫特有的畫面材料表現語言形式。 另外，在當代中國風景油畫的寫意方面，更加注重“造型”的重要性。油畫寫意的語言個性鮮明，在造型方面傾向于中國畫的傳統精神，并不拘泥在建立并完善三維空間，而是注重整體視覺感覺的把握，不追求完全意義上的形似，更加注重取其意。在寫意油畫作品中，顛覆了傳統的中國畫意象造型、造型觀念等，而是表現出一種夸張、變形的方法，突出審美情趣的獨特性。實際上，寫意油畫并不是單純的模仿自然，更重要的是保持自然現象的基礎上，實行主觀創造。在造型上，不僅體現傳統的寫實語言，更要具備傳統寫意精神中的線條、筆觸、象形、肌理等，并不要求畫面的面面俱到，僅追求概括性、簡練性，通過這種去方位的改變，使藝術家宣泄了內心深處的情感，不再受到各種客觀因素的制約與束縛。他們通過對傳統審美情趣的感悟與理解，給自然風景融入了更多情趣、生氣、風采，以極富個性化的畫筆體現油畫的韻律美、節奏美、語言美，達到“天人合一”的和諧。 當代中國風景油畫民族化特征還體現在畫面形式構圖上，畫面的構圖與構成也受到中國傳統繪畫精神的影響，在畫面構圖與形式上追求謝赫六法論中的“經營位置”“氣韻生動”的藝術規律。中國風景油畫家們在畫面構圖上不再追求西方的構圖法則，而開始探索中國傳統繪畫中的“虛”與“白”。畫家們在處理畫面構圖時，根據自身表達創作意圖的需要來處理構圖，不再客觀的表現自然風景。當代的中國風景畫家們在構圖時更多的是考慮畫面的“氣”和“韻”，平面化的處理畫面的構圖關系。藝術家們在中國當代風景油畫中，繼承了傳統文人的作畫表現方法，使得作品更具清逸之風，讓觀者也更蕩氣回腸。在畫面的空白位置，利用油畫材料表現一種特殊語言方式，提高畫面的表現力、張揚力，成為一張獨特的風景油畫。油畫傳統的焦點透視和成角透視這時在畫面中并不在重要，畫家們不再追求三度空間的完整表現，形成獨特的二度半的空間表現方式。在中國畫家創作過程中，具有更大的自由表現力，甚至可以將深思游蕩在宇宙乾坤之間，從各種不同時視覺角度來描繪自然風景，哪怕這種視覺角度僅為畫家的假想與杜撰。畫家可以在有限的畫面中，表達無限的思想，超越了自然的約束。 心理的一些要素，將其提煉出來并應用到具體的畫面構成之中。 可見，中國風景油畫經歷了歷代藝術家的不斷努力，并獲得傳承和發揚，形成具有中國特色、民族特征的當代中國油畫風景。中國當代的風景油畫家從中國文化的思想淵源中尋求藝術真諦，學習和研究中國“天人合一”美學觀的精粹，以高漲的創作激情和對風景油畫藝術的熱誠，創造著中國風景油畫的歷史，實現中國當代風景油畫以特有的民族化特征，屹立于世界藝術之林中。
