前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的淺析動畫分鏡頭繪制的基本要求，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
（一）分鏡頭的作用
分鏡頭是動畫制作流程中最基本的構成單位，是原畫、動畫、場景制作等后續工作的具體工作藍圖。分鏡頭制作的涉及范圍非常廣泛，需對美學、構圖、動態、場景、蒙太奇、表演等各方面有充分的認識，可以說分鏡頭是對整部作品的最初體現，是決定影片好壞的關鍵。分鏡頭為動畫片制作團隊提供統一標準，協調合作依據，同時也是影片制作順序實施的重要保證。是制作前期的重要隊員，是影片整體構思和設計的藍圖，直接關系到影片質量的高低，是影片制作過程中一個重要的環節，在短片制作過程中起到承上啟下的重要作用。一部動畫片的制作，依賴于劇本的編寫，制作質量的把控，導演的技巧體現。一個好的劇本當然能夠吸引觀眾的注意力，但是如果要制作一部影片供觀眾欣賞，那么繪制分鏡頭工作質量的好壞直接關系到最后影片可觀賞性的高低。
（二）分鏡頭的繪制意義
分鏡頭的設計與繪制，是以敘事為基本目的的，同時會結合不同的表現手法，以表現導演的意圖，即利用視點位置、鏡頭角度、景別、顏色、等元素來表現執導者希望傳達給觀眾的情感。分鏡頭繪制意義在與構建故事框架和把握主線節奏，對拍攝工作作出前期的計劃，統領全局，使后續工作能順利展開。分鏡頭的繪制是中期原畫動畫后期剪輯合成的具體依據，也是導演和創作人員領會導演意圖，理解劇本進行發揮的創作依據。
二、繪制動畫分鏡頭的基本要求
（一）鏡頭語言
景別：遠景：交代人、物之間的位置關系，空間關系，時間發生地點等。常作轉場開始，也多用作表現場景的寬廣，渲染氣氛，具有強烈的抒情效果。全景/大全景：交代角色與所處環境的關系。中景：交代角色與角色之間的相互關系，角色之間互動關系。近景：減少環境的出現，盡最大可能的來凸顯角色的表演。特寫：清晰表現角色局部特征、性格、情緒和心理活動，讓觀眾在最短的時間內體會角色所發生的變化。大特寫：表現角色情緒和內心世界的微妙變化，情感上的交流與沖突，最大程度上交代角色的心理變化。
（二）畫面組成元素
分鏡頭畫面組成的主要元素有：角色、動作、場景、光影、色彩。
角色：角色可以是人，可以是物體甚至可以是無生命道具。但通過動畫片，他們就獲得了生命。角色作為影片的視覺中心，畫面的主體，它在分鏡頭中的地位舉足輕重，我們往往通過講故事的角度來確立角色，角色的好壞也決定著動畫片的后續收益，這里的后續收益主要指的是它的衍生產品，比如說大家所熟悉的唐老鴨米老鼠，變形金剛等等，從玩具、文具到生活用品都在最大程度上賺取更多的經濟效益，可見好的角色設計是不容忽視的。
動作：分鏡頭中的動作在繪制時是最為關鍵的，它直接的影響到后續的原畫繪制，所以要求分鏡頭的繪制者不但要有扎實的手繪功底，而且還能熟練的找出該鏡頭中最為主要的關鍵動作，從而來更好的詮釋文字劇本的內容。一般來講，在繪制分鏡時所選的動作是一套動作中動態比較大的一張，通過這張動作最易的說明了文字劇本的內容。
場景：場景設計能夠表現角色的性格，在動畫片中場景和角色是互相聯系的，通過場景的設計能夠描述出角色的性格、愛好、生活習慣和職業特征等。場景設計可以展示角色的心理活動和變化，以景敘事是動畫場景最為突出的作用，通過場景色調變化及地點變化光線變化來表現角色內心變化。最后一點，可以通過場景設計營造氣氛隱喻主體，場景是設計是師從劇情出發，從角色出發，通過對場景要素的有效組織，構建出的一個表現故事特殊、典型情調與氛圍的空間形象。
光影：光影控制畫面亮度水平和反差關系，可以用來突出角色和景物的造型特點，營造場景氣氛效果，幫助畫面構圖。光影的設計要符合片中的空間關系和全片的主題。
色彩：色彩能夠烘托氣氛，能夠表意。不同的角色不同的場景都要有明確的色彩關系，色調明亮能表達一種歡樂的氣氛，色調暗淡則充滿壓迫感。同時，色彩的情感能通過視覺刺激喚起觀賞者的情感體驗,這種情感體驗直接影響到觀賞者對角色形象的認知。設計師可以運用色彩的情感特征,強調角色性格,暗示觀賞者對角色形成特定的態度,以便觀賞者更快更準確的感知設計師想要塑造的整體角色形象。
三、分鏡頭畫面設計過程
（一）文字分鏡
首先經過內容構思與團隊成員的討論寫出故事梗概與表達思想，之后再經過整理按敘事方式時間順序空間位置等排序鏡頭寫出文字分鏡初稿，以便組員接受符合拍攝規律，形式簡潔明了的手頭文字藍圖。文字分鏡頭主要包括：鏡頭號、鏡頭長度、景別、表現方式、畫面內容、聲音效果的起止位置等項目。分鏡頭繪制過程中需嚴格按照文字劇本的內容，按故事情節發展展開。并且把握好故事的氛圍節奏，根據時間空間人物關系的轉換，琢磨景別鏡頭的運用，以更好的表現出故事內容。并根據情節安排調整好節奏的快慢，鏡頭切換的次序，同時也在鏡頭中標注出角色運動方向，場景范圍的移動。并嚴格根據導演的要求意圖來完成，以便其它組員以及工作的順利展開。
（二）分鏡頭畫面情節設計與節奏把握
構圖是畫面藝術表達的重點，自然也是鏡頭畫面設計的重點。好的構圖能增添畫面的視覺感，在繪制中可以借鑒好的影片，并根據故事情節與表意設定出畫面的景別次序，以及故事的串聯，通過有效的轉場效果和鏡頭的推、拉、搖、移運動將文字劇本以合理的畫面形式展現出來。并根據故事的發展把握好故事的節奏，通過動作與氛圍等諸多因素的綜合渲染，和鏡頭的切換連接，展示出劇本所要表現的緊張氛圍與恐怖氣氛。鏡頭節奏安排的好壞對影片成功與否起著極其重要的作用。一段完整的劇情是需要開始，發展，高潮與結尾的。劇情需要一開始采用安靜緩慢的節奏將觀眾帶入劇情的發展，隨著故事的深入，矛盾點便會產生，再根據鏡頭切換，景別變換，動勢把握，節奏勢必加快達到情節高潮。然后再將情節放慢推向故事結尾，留給觀眾回味的時間。所以，節奏在繪制分鏡頭畫面中是一個需要謹慎把握的要素。
四、結束語
分鏡頭是將文字形式轉化為可視性的畫面，在這個轉換過程中，要面對兩種體系，有些共通的可以保留，有些在轉化過程中是必須放棄的，比如文學性、介紹性的描述。不要把分鏡頭變成一項機械操作，像切豆腐塊兒一樣，做分鏡頭時要綜合考慮劇本主題、人物性格和意境等因素。
總而言之，分鏡頭繪制是整個動畫創作過程中的一個極其重要的環節，分鏡頭繪制完成后，整個動畫就基本定型了。抓住設計要領，保持連貫性，把握整體風格，遵循繪畫法則，將動畫造型、場景、道具和鏡頭運動都在分鏡頭上畫出，將攝像機運動及描述寫在畫面旁的注釋調整清晰，也就完成了分鏡頭繪制這一工作。
本文作者：范俊 單位：遼寧師范大學