前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的傳統文化元素在美術教育中的運用，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、激活傳統———新媒體與傳統文化的再生
1.新媒體融入傳統文化設計的可行性所謂“激活傳統”，即是我們首先得確認中國文化藝術發展的基點是自身的文化傳統，但傳統本身并不能直接挪移到當代，它必須經由一個現代性轉化的過程。正如著名當代藝術家徐冰所說:“任何傳統不激活都是無效的。”而“激活傳統”的過程，正是在傳統中尋找一種可轉化的基因，為傳統注入新的生命元素，使傳統產生質的飛躍，從而煥發出新的活力。［3］而這一具有“民族基因(DNA)”的產品在當前時代想要被激活的最有效途徑就是在設計中借助諸如新媒體技術及相關科技平臺。當前，我國以傳統元素為核心的文化產品的發展陷入“文化特色缺乏”和“創意不足”兩大瓶頸，如何更好地發展改進，使其迎合時代潮流，符合現代社會生活的需要成為了當務之急。新媒體以數字媒體和信息傳播平臺為技術支撐，其交互性與即時性的特點能使傳統元素的文化產品在第一時間被大眾所知曉，并能通過新媒體平臺上公眾的信息反饋得以進一步優化設計，同時海量性與共享性的特點又能降低設計的人工成本，使得設計師能夠把更多的精力放在產品的創意和質量上，而獨特的個性化特征能避免傳統大批量生產所帶來的創意不足，在保留傳統元素內涵的同時，徹底提升產品的個性化需求?；谝陨峡紤]，2013年6月，上海市政府的《2013年上海市文化創意產業發展報告》給文創的發展指明了一條新的道路，即:將傳統元素與科技、新媒體結合，運用互聯網、電子軟件、3D打印等先進的新媒體技術逐漸改善現在傳統制造業的工業設計，強調個人化的創造，個性化創造，從而引領文化產業新的發展。
2.傳統文化的再生———新媒體融入傳統文化設計的優越性將新媒體與中國傳統元素相結合，特別是3D打印機的運用，將為文化創意產業帶來一場顛覆性的革命，它將真正使傳統文化在現代社會中得到再生，筆者將從產品設計的理念、創造的技術、傳播的途徑三方面來論述這場變革對文化產品設計以及傳統文化的發展所帶來的變化。
(1)設計理念的創新新媒體最大的優勢就是激發了個人，特別是普通大眾的創造力，傳統的設計可能只是一小眾設計師的專利，而各類電子產品、APP應用軟件、互聯網的開發和運用，使得“設計”的技術難度大為降低，我們的“手”被真正解放了出來。如果說過去傳統工藝需要高超的技術且需要耗費大量的時間，現在只需在Itunes里下載一個制作工藝的APP軟件，軟件界面里會有成千上萬的工藝品圖形或式樣，選擇中意的那款后輕點鼠標，然后在3DMAX軟件中進行處理，或者運用各類3D掃描儀進行掃描，就能在電腦或虛擬網絡空間中形成一個模型，最后直接用3D打印機進行制作，一個精美的工藝品就完成了，整個制作的過程完全不需要實物操作，一切都在虛擬的空間中實現。當人人都擁有創造、設計能力，且能很便捷地通過互聯網了解世界時尚發展的動向之時，傳統市場中千篇一律的雷同設計顯然不再符合人們的需要，因此各類極具個性化、個人化的設計將被大量催生出來，“私人定制”這個全新的設計理念已在全世界逐漸流行開來。
(2)設計過程的變革傳統的產品從設計到生產的過程中有一個很重要的考量因素，那就是資金，如果沒有足夠的資金，再好的創意也無法實現，同時對于學生一族來說，沒有資金也就意味著永遠無法實現自己的設計理想，但新媒體的出現改變了這一切。在數字、互聯網技術發達的今天，我們可以在各類眾籌網站中實現自己“用創意換金錢”的理想。中國最大的眾籌網站“點名時間”每時每刻都有幾百個項目在籌集資金，無論你是才華橫溢的設計師，還是正在求學的學生，沒有任何限制，只要你足夠有創意，全世界的網民將是你創意的資金資助者，能為你的創意買單。如，兩個在校讀書的大三女生，立志復興中國傳統的手工藝，以《手指間的中國》為項目，設計現代手工藝包，由于項目簡介具有創意，文字內容吸引人，因此，原本預計2個月內籌集到5000元資金的項目，在不到50天內，籌集到了15000多元。由此可見，新媒體網站徹底改變了傳統的設計過程，“創意=金錢”的公式在互聯網中將轉變為現實，只要創意夠足，任何人都有可能成為一名真正意義上的“創客”。①如果說互聯網給了普通大眾一個實現夢想的平臺，那么3D打印機的出現則相當于給了每個人一個可以創造事物的工具，同時也為傳統文化、藝術的復興帶來了無限的可能性。2010年起，新疆龜茲研究院與上海印刷集團的合作，運用3D打印技術在對新疆克孜爾石窟進行平面掃描和空間3D掃描后，原尺寸復制出了兩尊石窟殘損佛像和新1窟的甬道，并于2013年7月在上海首次向公眾進行展示。龜茲研究員徐永明院長認為“復制的塑像與原作相比，在形態上可以用逼真完美來形容”。［4］這項運用新媒體3D技術的工程將對古建筑、石窟、藝術品的保護與修復作出重大貢獻，具有極為重要的學術意義。
(3)多元立體的傳播渠道曾幾何時，產品會是企業的專利，平面媒體是最好的傳播途徑。隨著數字技術的發展，特別是數碼相機、數碼攝像等設備的誕生，利用互聯網及各類電腦軟件，傳播的渠道也從單一的線下向線上進行轉向，而小型DC、DV、智能手機的出現，使得非專業的廣告、影片、MV、會成為了可能。此外，產品傳播的規模也可以任意選擇，當著名的華人時裝品牌“源”(BlancdeChine)可以選擇在紐約帝國大樓召開新品會，并以其特有的中國傳統元素設計被香港歷史博物館收藏而名聲大噪之際，一些私人的小型設計作品也可以在學校、師生好友間通過微信、微博等線上渠道進行傳播，當各種多元立體的傳播渠道覆蓋整個社會，都在為具有中國傳統元素的文化產品、工藝設計進行宣傳時，那傳統文化的復興也就指日可待了。
二、激活中國傳統文化的美術教育
1.美術教育與傳統文化的傳承
學生是未來社會發展的棟梁，同時也是傳承和引領文化設計發展的最主要力量，因此在學生的思維、身心、價值觀轉變過程中，以培養學生審美、創造、文化認知能力為目的的學校美術教育將起到重要的作用。同時當前美術教育的目的和本質也發生了重大的變化，從過去強調培養個人的創造能力向“為了社會的藝術，為了創新的教育”這一最新的國際美術教育發展理念進行轉變，其中在面向社會的美術教育觀的引領下，本土傳統文化的繼承和發展被置于很重要的地位。2006年，《藝術教育路線圖》指明:“藝術教育的方法必須以學習者所處的文化為出發點，在教學中引導學生對自身文化進行深刻理解，并能意識到文化在永恒演變和發展、創新過程中的歷史和當今社會的價值。”［5］2010年5月第二屆世界藝術教育大會中關于文化的保護及創新的內容在這次會議的成果SeoulAgenda:GoalsfortheDevelopmentofArtsEducation(《首爾議程:發展藝術教育的目標》)中占據了重要的地位，該《議程》提出:“藝術教育在發展和保持身份特征與遺產方面以及在促進文化多樣性和文化間對話方面可以發揮的作用，……藝術教育的目的是通過具有創造力和創新力的實踐活動，來促進社會、文化的創新及發展。”2012年6月在塞浦路斯召開的國際藝術教育歐洲年會上的主題就是“面向文化十字路口的藝術教育”，在會議的開幕主題發言中，大會輪值主持、塞浦路斯弗雷德里克大學(FrederickUni-versity)科斯塔•曼扎羅斯(MantzalosCostas)教授指出:“通過藝術教育，提升本民族文化保護和傳承的意識，不同年級的學生都應該樹立保護和發展文化的藝術關懷之心。”由此可見，通過美術教育來傳承和發展本土文化是近年來全世界美術教育學者和工作者共同關注的議題。在我國的美術課堂中，教師開發了各種激活中國傳統元素的美術教學案例，如提取中國元素進行工藝品的設計、將傳統元素與流行時尚主題結合的陶藝與剪紙教學、用現代手法重新對傳統水墨和皮影元素進行演繹的中國畫教學。在本文中，筆者將結合當前第三次工業革命時展的背景，將最新的新媒體科技技術融入激活中國傳統元素的美術教學中，開發傳統元素與現代生活相結合的文化產品設計教學案例，該案例旨在保留中國傳統文化元素內涵的同時契合時代潮流，引導中學生能夠借助現代科學和媒體技術與“中國傳統元素”進行對話，將中國傳統藝術元素與現代文化設計產品相結合，創造出與日常生活相結合的美術作品，從而使學生認識到科技與藝術結合后產生的無限創造力。此外，學生在美術創作過程的同時，合作探究能力、媒介素養、動手能力及批判性思維也得到了進一步的提高。
2.融入新媒體進行中國傳統元素設計教學的可行性
筆者在2013年6～7月對上海市靜安區同濟大學附屬七一中學初二年級72名學生以及上海市奉賢區民辦奉浦學校六年級18名學生就新媒體融入傳統元素設計教學的可行性展開調查，問卷調查顯示，90名學生對于攝影、攝像、電腦、動漫等新媒體藝術都非常喜愛，其中有32名學生將新媒體藝術放在“我最喜愛的藝術門類”的第一位，占總人數的36%;此外，有64%的學生在電腦、互聯網中接觸過各類具有中國傳統元素的游戲、軟件、廣告、電影等內容;在中學美術的四大學習領域中，47%的學生表示最喜歡“工藝•設計”學習領域，43%和11%的學生認為當前以中國傳統元素為核心的文化產品創意“一般”或“缺乏創意”，而選擇“很有創意”的僅占8%。同時，78%的學生認為相比二維的手繪創意設計稿或美術課要求完成的設計作業，自己更喜歡“嘗試設計一件真正的完整產品”。而當筆者向學生介紹了眾籌網站、3D打印、數字虛擬技術等新媒體知識可以幫助學生在不需要自己付出資金，就能真正實現創意夢想，成為一名小設計師時，91%的學生表示非常想嘗試進行這方面設計產品的項目，這一組調查數據反映了現在的中學生對于時代前沿的新媒體技術很感興趣，也愿意將新媒體融入中國傳統元素的設計中，開展激活傳統元素的創新教學。
3.課程及教學案例設計
本課程以《創意的文化產品設計》為課題，旨在通過將最新的互聯網、電腦軟件及3D打印等新媒體技術引入到傳統元素的文化產品設計中，激發中學生的個性化創意、設計創作欲望，培養學生的網絡素養，同時把每一位學生當成小小設計師看待，在學生創想、創作即將創意轉化為真正的產品實物的過程中，提高學生的合作分工、解決問題能力，以及設計創作時的幸福感。此外，在產品設計完成的后期，指導學生運用手機、數碼相機、DV等數字影像設備，拍攝制作產品宣傳廣告，在全校范圍內召開虛擬的產品會，進行作品的展示和分享。進而通過網絡進行宣傳、義賣等傳播活動，引導學生對資助項目的教師和學生進行作品的回饋，培養他們的感恩之心及對美術學習的熱愛之情。本課程共分十個課時，教學過程安排如下:
第一、二課時:以班級為單位明確教學主題，即將新媒體與中國傳統元素進行結合，開發與現代社會生活相關的文化產品;將班級學生分成文案、圖片兩組，指導學生發揮創意，圍繞教學內容進行產品的前期設計，分別在眾籌網站“點名時間”內完成項目文字和圖片的撰寫、制作，并設置一定的項目啟動資金額度及期限;積極倡導全校的師生資助此創意項目，每人可以資助一小部分資金，從而使項目能夠順利啟動。
第三、四課時:激發學生的創意，安排學生分小組用手繪、APP模型下載、電腦軟件制作等方法完成諸如紫砂壺、陶瓷杯等具有中國傳統元素的產品的前期草圖設計工作。
第五～七課時:教師指導學生運用3DMAX或其他軟件對前期創作的設計素材進行電腦處理，并在電腦的制作過程中，對前期設計的草圖進一步優化，在師生的共同努力下，完成最為重要的3D建模環節;在課余時間，教師將學生設計、建模完畢的作品到專業的3D打印場所進行3D打印，也可以嘗試帶學生參觀或現場體驗3D打印的過程，從而實現將創意轉換為產品實物的過程。
第八、九課時:指導學生分小組通過扮演、創設劇情等方法，運用數碼相機、DV等設備對作品進行宣傳拍攝，突出作品對當前人們生活的重要性關聯，完成一段關于產品的MV或小廣告。第十課時:在全校范圍內召開模擬的產品推介會，對作品進行展示，并對資助項目的師生進行作品回贈，表達學生的感恩之心;學生交流學習過程中的收獲與不足，探討如何將傳統元素更好地運用在現代社會生活中，使中國的傳統文化得到正確的繼承和發展。
通過將新媒體與傳統文化元素進行了結合，本課程具有3個創新點:第一，在教學理念上，將中國的傳統元素與新媒體進行融合，并強調設計作品的創新性、審美性和實用性，從而在運用現代化科技手段激活了中國傳統元素的同時，也順應了新興媒介對美術教育發展的最新要求。
第二，在教學內容的選擇上，以當下熱門、且學生極為熟悉的文化創意產品為主題，每位學生都能就這一主題發揮自己的想象，表達自己的見解;在教學方法上，大膽引入3D打印、虛擬交互應用軟件、眾籌網站等教學資源，充分激發學生的學習興趣，讓學生以一個設計師的身份發揮想象、彰顯個性才華，并最終將創意真正轉化為可視、可觸的產品實物。當學生最后將完成的作品捧在手掌時，這種喜悅和自豪之情是傳統教學方法所不能比擬的。
第三，在展示環節上，通過影像廣告的拍攝、模擬的產品推介會、網上義賣等線上、線下綜合立體的形式，打破了原本單一的展覽、講評等展示方法，有助于更好地達成教學目標。文化創新是一個國家、社會實踐發展的必然要求，同時也是文化自身發展的內在動力，但是文化的創新必須建立在對傳統的文化保護和繼承基礎之上，沒有傳統的創新猶如無本之木、無源之水，必然無法長久。科技的發展與傳統文化的創新并不是一條永不相交的平行線，恰恰相反，傳統文化應積極地插上科技的翅膀，趕上時展的步伐，植根于當前人們的生活，在現代社會中煥發新的魅力光彩。反之，如果我們一直躺在輝煌的傳統文化的溫床上，一味固守本來的傳統，或者只是靜態地對其繼承而不想辦法發展創新，那傳統文化則仿如一潭死水，逐漸干涸、面臨消亡。對于文化產品來說，它并不僅僅是一個現代化的商品，而是歷史、記憶的延續，當它既美觀實用文充滿了文化底蘊時，人們自然會喜歡它們，而傳統文化就在這一件件現代產品中得到了充分的激活;對于美術教育來說，我們應積極地將新媒體技術引入到學校美術課堂中，運用新媒體對各類以傳統元素為核心的工藝、設計作品進行再創造，從而對傳統文化在數字時代的繼承和發展問題做出回應，進而為傳統文化的復興、中國夢的實現貢獻美術教育所獨有的力量。
作者：徐耘春 單位：華東師范大學
