前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的波普藝術對中國招貼設計影響探析，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
[摘要]反現代主義設計的波普設計運動于20世紀50年代在英國興起。波普藝術具有大膽風趣的表現力、夸張的造型、明艷的色彩、強烈的視覺沖擊等藝術風格，深受當下年輕人的喜愛和追捧。特別是在招貼設計方面，波普藝術的誕生打破了傳統的審美傾向和設計思維，對招貼設計帶來重大的影響。改革開放以來，西方的設計風潮涌入中國，一些前衛的藝術家借用波普藝術的設計思維，在招貼設計上摒棄傳統設計方式，借用波普藝術大膽、夸張、反諷的表現手法，在不同時期形成了不同的波普藝術中國化成果，試圖尋找中國特色的藝術形式。
[關鍵詞]波普藝術；中國藝術表現；招貼設計
一、波普藝術與招貼設計
（一）波普藝術的產生與發展。20世紀50年代，英國掀起了一場反現代主義設計的波普設計運動?，F代主義設計的冷漠、非人格化、高度理性對第二次世界大戰后的英國來說是過時的、陳舊的，新一代的年輕人希望能有新的設計風格、文化理念以及自我表現方式，特別是一些青年設計家，他們摒棄舊造型的條條框框，取而代之的是自己喜愛的、新的、具有時代風范的、色彩大膽而鮮艷的設計，即波普設計。從本質上講，波普設計運動是一場反現代主義設計的運動，其根本目的是反對以包豪斯為中心的現代主義設計傳統。波普藝術反對冷漠單調、缺乏人情味的設計，其形式特點為流行的、普通的、大眾的、通俗易懂的、易接受的、人人可參與的、具有視覺沖擊力的。被譽為“波普藝術之父”的英國設計家里察·漢密爾頓（RichardHamilton）將波普藝術定義為“流行的（為大眾設計）、短暫的（短期方案）、易忘的、廉價的、大量生產的、年輕的（對象是青年）、浮華的、性感的、騙人的玩意兒、有魅力的和大工業式的”藝術。簡而言之，波普藝術就是一種大眾化的、人人可接受可參與的藝術形式。
（二）波普藝術在招貼設計中的表現。波普藝術是對傳統美學的反叛，對現代文化的重新解讀。它以大眾服務為中心，適應于消費文化，通過多樣性的材料變化、絢麗的色彩搭配、獨特的造型手法以及設計師的情感表達，創作出獨特、時尚、前衛的藝術作品。1956年，英國設計家里察·漢密爾頓利用美國大眾文化中的一些特別內容，如瑪麗蓮·夢露的肖像、吸塵器、收音機、通俗海報、健美先生、網球拍等，拼貼合成了現代美術史上第一件波普藝術作品──《是什么使今天的家庭變成如此不同，如此有魅力？》。這種簡單的復制拼貼手法將美國大眾文化的內涵展現得淋漓盡致，直接表現出消費文化下人們的物質生活。美國設計家安迪·沃霍爾的肖像作品《瑪麗蓮·夢露》在招貼設計中也極具代表性。該作品采用了絲網印刷技術和色調分離的表現手法，同樣的元素采用了不同的色彩來表現，體現出作者復雜多變的心情，作品高飽和度的色彩搭配形成了鮮明的對比，極具視覺沖擊力。波普藝術在招貼設計中打破了傳統固有的設計思維，大膽地將通俗與風趣結合了起來。波普設計夸張的造型和大膽的配色形成了強烈的視覺沖擊，既表達了設計師內心豐富的情感，也滿足了設計師求新求異、個性張揚的設計要求。
二、波普藝術對中國
20世紀80年代招貼設計的影響改革開放以后，西方思想開始逐漸涌入中國，波普藝術也隨之傳入中國。受波普藝術的影響，“85美術新潮”應運而生。這一階段招貼設計題材逐漸滲透出日常生活和個人色彩。“85美術新潮”是中國前衛藝術家對波普藝術風格的第一次探索，主要代表人物有徐冰、谷文達等人。谷文達的文字系列作品則把反字、錯字、倒字排列在一起，打破了傳統文字的組織形式，如作品《正反》《錯位》。這些前衛藝術家突破以往的招貼設計手法，模仿波普風格的夸張、重復的藝術表達。但是他們的作品只是對波普藝術形式的照搬和一味模仿，有些無病呻吟、故作傷感之態，缺乏自我意識和精神理念，在技術層面上也比較粗糙。1989年“現代藝術展”至1992年“廣州油畫雙年展”期間，波普風格在中國發展最火熱。這一階段，招貼的設計風格沒有以往的嚴肅拘謹之感，反而展示出幽默、夸張和荒誕的表現手法，這也是中國招貼設計在波普藝術影響下的一個重大改變。此后，波普藝術在中國逐漸演化出艷俗藝術。艷俗藝術是在波普藝術的影響下，中國的藝術家想要尋求的一種具有本土特色的藝術風格，它是波普藝術在中國的階段性產物。艷俗藝術下的招貼設計畫面繁花似錦、美艷無比，卻包含著庸俗、不和諧以及不雅的元素，作品幾乎沒有什么審美可言，夸張、扭曲、低俗、荒誕，具有強烈的視覺沖擊力，供人娛樂調侃。深究其內涵我們能發現，部分艷俗藝術作品是對燈紅酒綠、紙醉金迷、庸俗化的日常生活以及精神文化極度匱乏的社會現象的一種批判。
三、合理對待波普藝術在中國招貼設計中的發展
波普藝術是大眾藝術，它使設計從高雅精致變得通俗、大眾化。波普藝術的通俗是指通俗易懂，易于被人接受，而非艷俗。波普設計大多取材于日常生活中一些常見的事物，設計簡單，人人可參與，它的怪異荒誕也體現出年輕人天馬行空、活躍新奇的思想。但波普藝術在中國發展的后期逐漸演變成艷俗藝術。艷俗藝術影響下的大部分招貼設計只是簡單地把不和諧的元素進行重復、拼貼、組合，生搬硬套地展現在畫面中，夸張、扭曲、低俗、不雅的元素充斥其中，雖然也形成了強烈的視覺沖擊力，但作品幾乎沒有任何美感可言。其中膚淺的調侃和戲謔更加體現出部分艷俗藝術的低俗、缺乏內涵。艷俗藝術是波普藝術在中國畸形變異的特例，因此，對于波普藝術，我們應該合理接收，而非全盤接納或急于將其發展為新的藝術表現形式。中國有著悠久的歷史文化，招貼設計可以結合波普藝術中新奇、夸張的表現手法和流行的時尚元素，通過風趣幽默的表達方式吸引大眾眼球；同時，藝術家也可以在色彩方面大膽地嘗試波普風格鮮艷的色彩搭配，將我國特色的元素解構與重構，以一種新的風貌呈現在招貼設計中，使招貼作品不僅在視覺上具有強烈的視覺沖擊力，在精神上也能體現出一定的文化內涵。
四、結語
波普藝術給中國招貼設計的形式和藝術表達帶來了巨大的改變，對審美趣味也有一定的影響。波普藝術為中國的招貼設計帶來了幽默、夸張、新穎的表現方式，為中國的招貼設計創造了更多的可能性。但對于波普藝術，我們應合理接收，取其精華，去其糟粕。
作者:劉馨 黃志明 單位:江西財經大學