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摘要：在高等院校的專業當中，環境藝術設計專業是在上世紀90年代以后出現的，目前，人們對于生存環境的要求變得越來越高，構建新型的人文社會環境也成為了當下社會的主要追求。環境藝術設計專業可以將人們的生活與科技、藝術緊密結合，是一門帶有可持續發展性質的與生態和諧相關的專業。在該專業的實際教學當中，手繪技法課程是重要的構成部分，也是學生需要掌握的基礎內容，學生只有掌握較好的手繪技法表現手段等，才能真正學好環境藝術設計專業，實現未來的深遠發展。在多方面因素的影響下，手繪技法課程的教學存在一些問題，這些問題如果長期無法得到解決，手繪技法課程的質量就會持續下降。筆者將在本文中針對手繪技法課程的主要問題進行淺析，之后分析教師應如何把握相關的教學要點。
關鍵詞：藝術；環境；手繪技法；設計；課程；教學
在環境藝術設計專業的教學當中，其主要的教學目的就在于不斷培養學生自身的空間創造能力，并且讓學生通過多種形式將這種創造能力具體表現出來。在環境藝術設計專業的教學當中，手繪技法課程是一門基礎性較強的課程，但是，由于目前電腦軟件等在設計專業教學中的廣泛應用，很多教師與學生都忽視了手繪技法的意義，而是轉向電腦軟件繪圖等方面。這樣一來，學生的審美水平就會不斷下降，設計思維不夠活躍，學生的整體能力無法得到提高。教師需要在手繪技法課程的實際教學當中對存在的問題予以分析，并且重點把握教學要點與相關方法，以此實現手繪技法課程質量的提高[1]。
一手繪技法的概述
手繪技法課程是環境藝術設計教學中的基礎課程之一，主要強調的是靈活性、實操性與藝術性等，手繪技法也是景觀藝術設計等多種設計的重要階段，更是設計人員向客戶傳遞自身設計思維與相關理念的主要媒介[2]。手繪技法可以在較短時間內將設計構思等表現出來，也是設計人員展示自身創意的快捷方式。手繪技法按照表現工具、材料等的不同可以分為丙烯技法、彩鉛技法、素描技法、粉彩技法等，而按照表現方法與成都可以分為質感技法、超寫實技法、底色高光技法等不同類型。
二手繪技法課程教學存在的相關問題
（一）教學安排不合理
很多學校在開設環境藝術設計專業教學之后將課程集中安排到一個時間段內進行教學，會在幾周的教學時間當中加入大量手繪技法課程的內容等。教師在幾周的教學當中會講解很多手繪技法方面的知識，包括具體的構圖方法、手繪的技巧及手繪規范等。但是，雖然教師可以在短時間內大量講解理論知識，但是卻沒有留出足夠的時間讓學生進行手繪練習等，這樣就會造成學生手繪方面出現手力生疏的情況，學生無法將學到的手繪知識等與實際相結合，導致教學質量下降。
（二）手繪風格單一
在環境藝術設計專業的手繪技法課程開展當中，受到師資力量方面局限性的影響，很多教師在手繪技法課程當中受到自身繪畫風格局限性的影響，導致學生自身的手繪技法風格也較為單一，缺少相應的變化性，甚至有很多學生的手繪風格出現了嚴重的雷同現象。這樣一來，學生的手繪水平就無法得到有效提高，學生無法掌握相應的手繪技巧，手繪作品也會缺乏競爭力等，甚至會造成學生自身的審美視野極為狹窄，手繪作品也無法得到認可。
（三）忽視教學有效性
在手繪技法課程的教學當中，很多教師在實際教學當中過于看重手繪效果圖的視覺感染力等，但是對于學生手繪的效果卻并不看重。很多教師在對學生手繪作品進行評價分析的時候，會從一些表面性的效果入手進行分析。這樣一來，學生正在手繪技法方面很容易向著夸張構圖、強烈色彩對比方向發展，但是卻忽視了環境藝術設計當中基本的構圖規則等，也無法確保手繪作品的合理性布局。這樣的手繪作品雖然有很強的藝術沖擊力，但是在環境藝術實際設計當中很難找到合適的建筑材料等，這也導致教學有效性無法得到保證。
三環境藝術設計專業中手繪技法課程的要點
（一）環境空間透視
在手繪技法課程的教學要點當中，環境空間透視是基礎性要點之一，主要是要求學生在手繪技法課程當中可以掌握不同的透視現象作圖方法等，將特定的空間透視輪廓表現出來。根據環境設計的效果圖分析，最常見的透視方法主要包括平行透視、成角透視等。在透視方法當中，平行透視是最為基本的一種技法，在空間環境的表現方面可以有很強的縱深感，所以在手繪技法中得到了廣泛的應用。與平行透視相比，成角透視在手繪技法方面的構圖感更帶有變化性，可以將環境當中構筑物的正面與側面較好地表現出來，使物體的體積感被很好地顯示出來，并且帶有很強的明暗對比效果。除了平行透視與成角透視之外，教師還需要在手繪技法課程的教學中讓學生掌握三點透視，這種透視主要是人在仰視或者俯視的時候出現的視覺效果，可以很好地將建筑的體量等表現出來。學生在手繪技法課程的學習當中，教師需要讓其掌握這三種不同的透視方式，實現個人能力的提高[4]。
（二）色彩的技法
在色彩技法方面，主要包括環境空間的色彩與物體材質等的色彩等，在建筑形象、環境空間的色彩效果當中，學生單純在手繪技法中表達建筑物等自身的固有色是完全不夠的，學生還需要在空間環境當中加入色彩效果與光影效果等[5]。教師在手繪技法的課程教學當中，需要讓學生掌握色彩寫生當中的基本用色規律，還要學會色彩對比、調和的相關原理等，并且對建筑室內外空間的色彩有相應的認識。教師需要讓學生了解到，不同的色彩組合可以帶給用戶不同的情感體驗，學生應當在手繪技法課程中掌握顏色的配置方式等，這樣才能有效體現環境色調等。比如，對于相對較為開闊的公共空間而言，學生可以選擇亮色調，而一些娛樂空間則可以選擇深色調，辦公環境可以選擇冷色調，家居環境則可以選擇中性色調或者暖色調等。
（三）藝術修養
在手繪技法課程的教學當中，教師還需要不斷培養學生的藝術修養，學生如果想在日后成為一名合格的設計師，除了需要掌握必備的專業技能之外，更需要有完善的文化修養及系統的結構體系等，這樣才能在學生的個人頭腦當中形成相應的設計思維。某教師在手繪技法課程的教學中不斷引導學生了解除了本專業之外的文學知識、歷史學知識等，并且著重提升學生的個人審美情趣。與此同時，該教師還會在教學當中幫助學生不斷了解其他方面的學科知識，幫助學生保持在設計方面的敏銳度與適應性，掌握各類表現技法。在該教師的教學當中，很多學生都在日后工作中有很強的適應能力，手繪作品等也有很強的時代感，從而幫助學生成為了專業的設計人員[6]。
（四）科學利用工具
在手繪技法課程的教學過程當中，教師還需要讓學生掌握各類型的手繪工具，這樣才能幫助學生掌握相應的手繪效果。對于手繪技法所使用的工具而言，主要可以分為干性工具、濕性工具與半干性工具等。[7]在相關工具當中，干性工具的攜帶最為方便，使用起來也十分簡單，所以得到了廣泛的應用。半干性工具在使用過程中為濕性狀態，但是干燥較快，并且有筆觸較為靈活的特點。濕性工具一般都是與水同時使用的，沒有水就無法使用，且在使用的過程當中較為費力，并不適合主題的快速表現，但是表現手法較為細膩，有很強的生動性。教師在手繪技法課程教學當中需要讓學生掌握每一種工具的使用方式，這樣才能較好地滿足不同表現形式的具體要求等，并且可以讓學生將不同的工具進行混合應用。
四結語
在環境藝術設計專業的教學當中，手繪技法是學生必須掌握的一種方法，手繪技法可以將客觀對象轉變為平面繪畫，并且將學生的手與腦緊密結合，實現學生個人創作思維的表達。與此同時，手繪技法課程還可以不斷提高學生自身的藝術欣賞能力與審美情趣，且優秀的手繪技法圖也是藝術品。因此，手繪技法表現是帶有很強的藝術性與實用性的。相關專業的教師需要在手繪技法課程的教學中需要在把握相關問題的基礎上不斷培養學生的繪畫功底等，激發學生自身的設計思維與創造性，并且積極提高學生的藝術修養，還需要把握具體的教學要點。這樣一來，學生才能通過手繪技法課程的學習不斷提高個人綜合能力，這也可以為學生未來從事相關專業等奠定堅實基礎。
參考文獻
[1]李艷蓉.高校環境藝術設計專業手繪表現技法教學研究[J].藝術科技,2014,27(3):368-368.
[2]秦華.淺論環境藝術設計專業手繪表現技法教學方法[J].美與時代,2013,(6):123-124.
[3]楊喜生,周小勇,陳祖展.南華大學環境設計專業“手繪效果圖技法”課程教學改革研究[J].大眾文藝,2015,(22):245-245.
[4]姚輝.環境藝術設計手繪教學表現技法研究[J].大眾文藝,2016,(10).
[5]曾原.環境藝術設計中手繪效果圖課程的開放式教學探析[J].才智,2011,(13):298-299.
[6]吳孜淳.環境藝術設計專業中計算機效果圖表現課程的教學探索[J].藝術科技,2013,26(6):295-295.
[7]劉瑤.環境藝術設計效果圖表現技法課程教學模式淺析[J].藝術教育,2015,(1):214-214.
作者:孟瑞芳 單位:蘇州工藝美術職業技術學院視覺系
