前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的極簡主義平面設計中色彩應用，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：極簡主義作為重要的藝術流派之一，在平面設計領域有著深層次的影響。極簡主義平面設計中的色彩運用具有非常高的標準，它要求每一個被應用的色彩都在作品中發揮作用。極簡主義平面設計作品在色彩運用上，除了黑白灰色彩的運用和單一色彩的運用，也有不同色彩相互搭配的運用，這些色彩的運用都包含了設計師獨特的設計思路。
關鍵詞：極簡主義；平面設計；色彩搭配
極簡主義在平面設計中的應用包含文字設計、圖形設計、色彩設計、排版設計等多個方面。色彩運用是平面設計的重要裝飾手法，極簡主義風格下，平面設計的色彩運用更加簡約化。不過，簡約不代表簡單，這些色彩往往具有較高的審美價值。
一、極簡主義的概念
極簡主義（Minimalism）也被叫做“極少主義”和“ABC主義”，它包含藝術和生活兩個方面，是指一種追求簡約的風格。極簡主義發源于20世紀60年代的美國，后來擴展到整個西方世界，目前已經成為世界上重要的藝術流派之一。極簡主義流派的主旨是簡化元素，去掉修飾，用基本的形狀、配色去表達感情和想法。極簡主義實際上并非一味地要求簡化某種結構，它的核心內涵是“簡約”而不是“簡單”，是運用極簡的設計元素對作品進行升華，要求作品簡約十足的同時不能失去其應有的意義。這種內涵反映的是極簡主義設計者對單純、簡單世界的向往之情。
二、極簡主義在平面設計中的應用原則
（一）作品構成和裝飾簡單。極簡主義平面設計的畫面結構較為簡單，這一點體現在兩個方面：一是設計元素很少，比如一個極簡主義的品牌LOGO，其設計元素只有LOGO圖案和字符；二是針對性，也就是設計畫面中的結構都與主題相關，是針對表達主旨而設計的。除了簡單的結構之外，極簡主義平面設計的裝飾也具有簡單化風格，十分注重裝飾對主體的體現作用，與主體無關的裝飾會被直接忽視，從而增強觀看者對作品主體的關注度。
（二）講究適度原則。極簡主義在平面設計中的應用除了要考慮簡約美，還要考慮整體的效果。盲目地追求設計風格的簡約化，不僅會造成作品設計難度的大幅度提升，還會與欣賞者的審美認知和思維慣性產生較大的偏差，導致作品的內在思想無法被讀取。所以極簡主義在平面設計的應用中需要把握適度原則，讓作品的設計更加貼合實際生活。
三、極簡主義平面設計中的色彩運用
對于極簡主義平面設計來說，并非只能運用簡單的黑白色，只要與設計理念的相符合的色彩都可以運用，只不過極簡主義要求色彩的運用要簡約，因此，極簡主義平面設計作品中的顏色，出現了很多黑、灰、白和單一色彩。
（一）黑、灰“無色系。”黑、灰二色對于很多人來說是沒有色彩意義的，因為它們沒有顏色，但在極簡主義平面設計中，黑、灰這兩種顏色實際上是極具內涵的色彩。當代社會中可見到的顏色五彩繽紛，紛繁復雜，但沒有突出主體的色彩會導致畫面顏色的信息表達意義混亂[1]。而黑色和灰色這種“無色系”色彩的運用，改變了這種五顏六色表意不明的問題，觀眾通過黑、灰的顏色程度來提取信息，減少了不同色彩帶來的沖擊。在極簡主義平面設計中，黑色往往與神秘和深度有關，它具有一種獨特的抽象空間，可以讓設計者將信息融入其中?；疑鄬Ρ扔诤谏珌碚f，具有的是一種中性的風格，給人以平靜和親切的感受。以美國電影《愛樂之城》的海報為例，設計者采用極簡風格的黑、灰漸變色彩，巧妙地將夜幕和燈光下的人物襯托出來，并且黑色、灰色、白色的運用與電影的線索———“鋼琴”緊密貼合，設計簡約、精妙而富有深意。
（二）“空白色”。“空白”色并非某種色彩，它對于極簡主義來說，是具有哲學內涵的留白。平面設計作為一種直觀的審美藝術，可以將這種留白看作成一種色彩運用，也就是“空白色”。極簡主義平面設計的作品中有許多具有大片留白的作品，比如靳埭強作品《我愛大地之母》。著名平面設計師靳埭強在應環保協會之邀制作海報時，將極簡主義的“空白色”運用其中，使作品畫面呈現出一半以上的空白。表面上看，這種大面積的留白似乎平淡無奇，實際上，“空白色”的設計和運用傾注了設計者的心思。“空白色”的運用實際上體現了極簡主義的“無中生有”觀念，它強調從空白中體會看不見的東西，可能是一種觀念，可能是一個現象，無論是什么，都是設計者別具匠心的設計。“空白色”除了寄托設計者的心意，還具有烘托氣氛的作用。“空白”有的時候就是“白色”，可能沒有內在意義，它的存在就是為了烘托其他顏色，讓有色彩的部分更加富有視覺魅力。
（三）單一色。單一的色彩運用實際上在東方平面設計界非常流行，較早的單一色彩運用手法出現在中國傳統水墨畫中。中國的傳統水墨畫基本只有一個顏色，除了印章之外找不到其他任何色彩，卻能使畫面具有層次感和韻律感。單一色對于平面設計來說，其作用是不可忽視的。首先，它可以讓畫面具有沖擊性。單一色會使圖案更為顯眼，從而將觀看者的注意力集中到單一色的圖案上。其次，單一色還可以形成對比效果。單一色圖案和背景板的對比會形成強烈的“撞色”效果，從而讓本體圖形更具有吸引力。由于這種特性，許多品牌標志的平面設計都運用了單一色設計，讓品牌圖案更引人注目，從而對標志留下深刻印象。
四、極簡主義平面設計中多種色彩的搭配
對于極簡主義平面設計來說，任何色彩的運用都需要經過深思熟慮，繁多的色彩會干擾信息傳達。因此，選擇什么樣的色彩，如何進行搭配是極簡主義平面設計師在進行設計時需要時刻思考的問題[2]。
（一）色彩的色相搭配。色相作為色彩的最大特征和首要特征，是區別不同色彩最為準確的標準，通過色相可以準確地表示某種顏色的名稱。極簡主義平面設計的色相搭配，一般都是以主題為依據來選擇合適的色相進行配合設計。比如，要表達一種休閑、輕松的理念，那么設計師通常會采用綠色、黃色等顏色；要表達一種強烈的、迸發的理念，那么設計師會采用紅色、橘色等顏色；要表達清新自然的理念，那么設計師會采用綠色、白色等顏色?？傊?，平面設計的色彩運用離不開色相搭配，它是色彩應用中最重要的一點，極簡主義平面設計的色相搭配同樣如此。
（二）色彩的明度搭配。明度是指眼睛對光源和物體明暗程度的感覺，它本質上是由光線強弱導致的一種視覺上的體驗。對于色彩來說，明度越高，色彩就越明亮，明度越低，色彩就越暗淡，所以色彩的明度決定了人們對某種色彩的視覺體驗。極簡主義平面設計在挑選顏色時，往往會選擇具有表現意義的明度搭配。比如，選擇同樣高明度的不同色彩，可以讓整個畫面富有刺激感；選擇不同明度的色彩，可以產生明暗對比，形成色彩對比的風格。藝術家JamesJoyce就習慣采用明度差別較大的色彩搭配來設計畫面，他的平面設計作品中充斥著這種風格。色彩明度的強烈對比使得他的作品富有激情，能夠帶給觀看者視覺上的震撼。
（三）冷暖色搭配。色彩的冷暖是指不同色彩會帶給人不同的感覺，比如橘色、黃色等暖色系的顏色會給人一種昂揚、暖和的感覺，而黑色、深綠色等冷色系的顏色會給人一種壓抑、冷淡的感覺。當觀看者在欣賞一個設計作品時，冷暖色會帶給他不同的體驗，如果一個作品對冷暖色進行搭配運用，那么觀看者的感覺將會游走于“暖”和“冷”之間，會更容易產生精神層面的觸動。在極簡主義平面設計中，將暖色和冷色一同運用，可以產生對比風格，增強畫面的張力，這表現在兩方面[3]。一是增強畫面的沖擊性，帶給觀看者震撼，因為冷暖色搭配讓人覺得矛盾中又有融洽，視覺效果更為突出；二是突出主旨，因為冷暖色搭配產生的對比可以讓部分圖案更為顯眼和突出，而這部分圖案往往蘊含著設計者的設計主旨。
（四）近似色搭配。近似色是指顏色極為相似的不同色彩。在極簡主義平面設計中，近似色的搭配可以給人一種穩定、融洽、統一的感覺，讓人可以感覺到作品整體的協調性。除此之外，近似色的運用還能增加作品的立體感和層次感。相似的顏色總有不同的明暗層次，而這種帶有漸變風格的明暗層次能夠帶給觀看者不同的精神體驗，讓觀看者覺得作品富有立體感和深度。例如，橙光映畫的LOGO，采用了紅色、粉色、淡紫色、橙色、黃色等一眾相似色，增加了畫面的飽滿程度和層次感，給人以和諧之感。
參考文獻：
[1]黃蕊.淺談極簡主義在平面設計中的應用[J].中外企業家,2019(24):125.
[2]于瑩,董航.探究極簡主義藝術在平面設計中的表現應用[J].設計,2017(3):144-145.
[3]王思聰.極簡主義在平面設計中的表現和應用[J].明日風尚,2018(9):20.
作者:周楨 單位:重慶工商大學現代國際設計藝術學院
