前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的黃梅戲語義要素在文化創意設計中探討，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：黃梅戲藝術與文化創意設計相結合，拓展傳統黃梅藝術的應用場景和發展空間。用實地調研法和文獻資料法研究黃梅戲文化創意設計現狀，挖掘探究黃梅戲曲元素，研究相關文化創意設計案例，分析黃梅戲元素在設計中的可創造性?？偨Y歸納出黃梅戲文化創意設計元素萃取方法和設計策略引導，并以黃梅戲《打豆腐》中王小六和小六妻子的形象IP塑造和衍生設計作為設計實踐。該文章對于黃梅戲文化創意設計研發有較大的借鑒意義。
關鍵詞：黃梅戲；文化創意設計；元素萃?。辉O計策略；IP形象
引言
2019年總書記提出“文化自信是更基本更深沉更持久的力量”[1]。文化是國家競爭的軟實力，文化創意產業是經濟發展的重要動力，中國傳統文化資源為文化創意產品研發提供了珍貴的活態基因。黃梅戲作為優秀傳統戲曲文化，2006年被列入國家首批非物質文化遺產。與黃山并稱為“安徽二黃”，歷年來黃梅戲多次出現在全國聯歡會的舞臺上。然而隨著社會發展，娛樂文化呈現多樣化的特點，黃梅戲這一傳統文化逐漸式微。近年來黃梅戲受眾明顯老齡化，面臨著一定程度的傳承發展問題。黃梅戲如何融入當代年輕人的生活，是發展黃梅戲面臨的重要問題。文化創意產業的發展為破解非物質文化遺產保護與傳承的困局提供新的解決框架[2]。黃梅戲文化創意設計應用對優秀傳統文化的傳承提供新的思路。
一、黃梅戲的藝術文化特征
安徽安慶作為皖國古都，戲曲文化源遠流長。“桐城歌”、“文南詞”、“青陽腔”、“曲子戲”、“彈腔”不絕于耳，黃梅戲作為一個相對年輕的劇種，其廣泛吸收借鑒眾家之長，在發展中形成自己獨特的藝術風格。黃梅戲的劇目故事豐富多樣，向觀眾傳達不同的主題思想。最初黃梅戲盛行在農村，舞臺比較簡陋，民間自發組織的黃梅戲小團隊在公園，路口等場所，或者是簡單的一桌二椅就可以表演。隨著時代的發展，黃梅戲的舞臺美術會隨著表演場所和劇目的差異，結合燈光，布景，道具，化妝，服飾形成相對應的舞臺布景。黃梅戲戲服最早多是漢民族服飾改良而成，比較樸素淡雅，貼近生活。在發展的過程中，戲服在不同時期則呈現不同的特征。具體見表1。
二、黃梅戲文化創意設計現狀
（一）線下調研
通過前往中國黃梅戲博物館，安慶市黃梅戲藝術中心及周邊等地基于黃梅戲文化的文化創意設計市場調研，發現2020年黃梅戲在動漫領域有了發展的開端。國風連載漫畫《女駙馬》首次將黃梅戲元素植入“二次元”領域，黃梅戲文化與動漫的結合在一定程度上吸引了一些年輕人了解黃梅戲文化。但是在其他領域，只有在博物館文創展示中心考察發現少數黃梅戲文化創意產品。其設計存在以下問題：一是不符合大眾審美。產品機械將戲曲元素硬性疊加，簡單移植，缺乏適應性的新創造。如圖1的文房四寶設計是中國安慶黃梅戲藝術節文創設計產品。其將戲曲服飾中的紋飾直接運用在產品上，僅僅是戲曲符號的表象開發，缺乏設計感和戲曲文化內涵。圖2是基于黃梅戲曲劇目中的人物角色董永、七仙女，女駙馬開發的產品，在造型，顏色，質感等方面均呈比較低端的現象。二是實用性不強。如圖3、4，黃梅戲文化創意產品大多是徽章紀念品，郵票，信封類。價格相對昂貴，缺乏趣味性，難以使得參觀者留下深刻印象，產生消費行為。三是沒有形成文化品牌。通過前往安慶本土唯一一家黃梅戲主題餐廳“風求凰黃梅戲主題餐廳”（如圖5）實地調研發現，餐廳整體空間主題渲染更傾向于戲曲文化，黃梅戲這一獨特劇種的識別性不強。一些細節包括菜單，餐具，服務員禮儀，服飾等方面設計缺失，不具備完整的VI體系，整體黃梅戲氛圍較弱?？梢酝ㄟ^設計完善打造基于黃梅戲文化的創意品牌。
（二）線上調研
在公眾所熟悉淘寶，京東，蘇寧等購物平臺黃梅戲文化創意產品缺失，但在“再芬黃梅”微店調研發現，2021.1.9日上線的“會唱黃梅戲的臺歷”讓人比較驚艷。如圖6。通過留言榜可以看到其設計創意得到了用戶的好評認可，上線三天內其銷量達到店內產品銷售量的前三。如圖6所示，該臺歷產品是由品牌設計師汪灃和再芬黃梅公司合作推出，由十二幅具有黃梅戲劇目故事元素的幾何抽象繪畫構成，其色彩選擇和劇目故事有潛在的聯系。掃描臺歷上每一頁二維碼，可以聽十二首黃梅戲經典唱段。此黃梅戲文化創意臺歷設計為黃梅戲文化創意產品設計提供了一個良好的示范。
三、黃梅戲文化創意設計元素萃取方法
產品是為特定用戶或者消費群體而設計，設計師在設計之初，便需要整合文化特征與藝術表達。通過梳理，從視、聽、憶、劇目故事四個角度，以圖表的形式歸納出黃梅戲文化中可設計的藝術元素，如圖7所示?；谝曈X角度，從行當，舞美，服飾、劇本、樂器、道具六個方面做了進一步分析。如圖8所示。從而更加直觀地梳理出黃梅戲文化創意設計中可深入研究的方向。從設計角度切入，研究如何將黃梅戲文化元素應用于文化創意設計中是關鍵。可以從以下三個角度萃取運用黃梅戲元素：
（一）造型圖案提取
黃梅戲曲中有很多典型的舞臺人物角色，聰明勇敢的女駙馬馮素珍，任勞任怨的大清名將張廷玉，有趣詼諧的王小六等，這些人物角色可直接設計成玩具類產品。提取這些經典人物形象的形態特點，包括角色妝面造型，服飾紋飾，色彩特征，表演程式，注重結合劇情中人物角色性格特點，身份地位。通過現代設計手法提煉視覺元素突出人物個性特點。在設計體積較小的人物形象玩偶產品時，需要對梳理的視覺元素進行精簡提煉，例如對于復雜的紋樣進行簡化，能傳達出服飾紋樣的寓意即可。在設計某些特定的人物角色時，可以采取夸張變形的手法，強化人物角色特征，放大或縮小局部，適度舍型取意，設計出有個性但不違和，具有識別性的的產品。黃梅戲文化中具備豐富的圖形元素，例如戲服的紋飾，演員飾品等視覺元素可以通過解構重組的手法提取元素，打破圖形原本的排列布局，分解為圖形基本單位個體，再通過設計手法排列成新的結構，同時靈活地結合簡化，繁化，重復等現代圖形設計法則，演化創新出新的圖形，將具備時代特色和黃梅戲曲文化語義的圖形運用到不同的產品載體。例如上文中的“會唱黃梅戲的臺歷”中的黃梅戲圖形元素設計便是很好的案例。
（二）意境詮釋
意境詮釋設計不囿于黃梅戲造型圖案等元素，而是要深入了解黃梅戲文化，從臺詞語意，故事寓意、吉祥寓意三個方面提取元素聯想轉化形成具有情感寓意象征的黃梅戲文化符號。
1.臺詞語意
黃梅戲作為地方戲曲，具有濃厚的生活氣息和極強的地方特征，在戲曲中融入了很多安慶人的生活場景。臺詞對白中有很多安慶地方方言，俚語，語氣嘆詞等，十分逗趣。如《王小六打豆腐》中的“一張臉占一方壁子，面子到不小”，“搞莫斯（干什么）”、“啊嗟”、“上街（gai）”，《徽州女人》中的“我家（ga）伢子”以及小戲劇目中經常出現的語氣詞“伢子呦呦”等，可以臺詞結合劇目中的人物形象做周邊產品設計和線上的表情包設計。文化創意設計中有很多以文字、方言等為元素的設計案例，圖9是展示在合肥市特色文化街區罍街的街角的合肥方言文化創意設計，游客按下裝置按鈕即可獲得方言語音解釋。通過在公共場合方言符號的傳達，有利于加強特色城市文化形象的傳播效應。文化創意產品與消費者情感聯系起來是形成文化創意產品設計的關鍵點[3]。以黃梅戲中的地方特色語言為元素進行創意應用能在一定程度上引起消費者共鳴。有趣的方言文字會給消費者帶來樂趣，滿足情感需求。除上述方言，俚語等臺詞之外，黃梅戲經典曲目中有很多大眾耳熟能詳的唱詞，如《天仙配》中的“樹上的鳥兒成雙對”、“你耕田來我織布”描繪了一幅自然美好畫卷中男耕女織的幸福生活。設計師可以提取唱詞中成對的鳥兒，綠水青山，夫妻雙雙等元素轉化成具有黃梅戲文化特征的視覺符號融合到系列化產品設計中。經典臺詞還可以和時下互聯網熱點相聯系，例如2020年“凡爾賽文學”爆火，成為網絡新梗，與此同時，將黃梅戲經典曲目《女駙馬》中的臺詞“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元”帶上熱搜頭條，黃梅戲文化創意設計結合互聯網熱點，做一些緊跟潮流的創意設計。
2.故事寓意
以黃梅戲文化為出發點，展開各種相關性的聯想和想象[4]。一方面，從劇目故事角度著手。黃梅戲發展到目前為止已有很多著名的劇目作品?！洞笄迕麑埻⒂瘛贰多嚰谙取分v述了安慶當地知名人士克己奉公的故事，引導人們正確的價值觀；《鴨兒嫂》以安徽省安慶市貧困戶為人物原型，唱出了皖南脫貧的故事；《徽州女人》的故事傳達了信、孝、悌、忠、禮、仁、愛、和的價值觀；《女駙馬》《天仙配》《小辭店》表達了愛情的美好凄苦；《打豆腐》《對話》唱出來尋常百姓日常生活的瑣事……設計師可以將劇目故事元素通過合理轉化為具體產品，例如具象轉化為敘事性繪本，情景插圖畫冊等。也可以通過將劇目中具體場景抽象聯想轉化為某種產品，對于劇目內涵蘊意有深刻理解把握的基礎上，通過符號轉化的方式進行創意設計。通過賦予產品外在文化編碼，傳達視覺層面的文化含義[5]。另一方面，從聽戲，唱戲的故事場景著手。在安慶人們的印象中，每逢重大節日，總會有戲班進行歌舞慶祝的演出活動。在農村地區，即使是很簡陋的“一桌二椅”的舞臺裝置，村民依舊很沉醉，將類似這種具有鄉土風俗特色的場景進行聯想轉化運用到音響的外觀造型設計上，主體抽象提取戲臺上“一桌二椅”的造型語言，同時提取戲臺下聽眾的形象簡化處理作模塊化音響的設計。音箱的造型來源于黃梅戲文化，同時音箱的功能也和“聽戲”這一需求建立潛在的聯系，將黃梅戲文化元素和產品的功能結構巧妙結合，黃梅戲抽象的民俗文化轉化為具體的產品形式。再或者從黃梅戲唱戲的場景發散聯想。早期黃梅戲是由黃梅采茶調發源而來的，以前的青年男女會在采茶的季節成群結隊，一邊采茶，一邊彼此唱戲。聯想當時的采茶生活場景，做一些茶具造型設計，茶葉包裝設計，黃梅戲曲主題茶館設計，茶戲文化品牌設計等。安慶地區的茶文化背景非常深厚，岳西翠蘭、桐城小花等茶品牌歷史悠久，將其與黃梅戲曲文化相結合，創新的發展模式促進安慶本土茶文化產業鏈和戲曲文化發展。
3.吉祥寓意
黃梅戲文化與幸福、吉祥、祝愿等吉祥寓意息息相關，體現了勞動人民對美好生活的向往。其文化創意產品體現出一定的美好寓意，則能使消費者滿足情感需求，感受到文化內涵。圖10是合肥工業大學2017屆學生曹意旋設計的黃梅戲文化創意產品：“好飾成雙”主題梳妝用品。由于黃梅戲中很多經典曲目都是描述夫妻家庭的題材，因此設計師所設計的梳妝用品都是成雙成對的形式出現。鏡子和梳子為隨身攜帶飾物，設計師選取諧音“事”，傳達設計師“好事成雙”的美好愿景。通過諧音文化賦予文創產品新的文化寓意[6]。設計師把成雙成對的主題貫穿所有方面，設計元素也體現在每一處的設計之中。例如“比翼成雙梳妝套件”造型來源于《天仙配》中“樹上的鳥兒成雙對”場景。比翼鳥一直是象征愛情的信物，兩個梳子的形態有細微差別，一個梳子的造型稍微上仰，象征公鳥求偶時會昂頭鳴唱；首飾架造型來源于樹枝枝椏，可以懸掛首飾；首飾盒可以用來裝一些不太常用的首飾，可以與上底座邊緣對齊嵌合。“花面雙人鏡”造型來源于黃梅戲曲中男女發髻，使用時就像換上了外輪廓的發髻造型一樣，實現人機交互，鏡中人與外輪廓隱隱融合的錯位感。
（三）色彩提取
通過拮取傳統紋飾、器皿、圖案等作品的色彩特征，研究色彩搭配，呈現轉譯在文化創意產品設計中[7]。如圖11故宮博物院文化創意設計產品五行杯，靈感來源于胡開文造龍泉五色墨（如圖12），提取五錠彩色墨的青、藍、棕、黃、赤五種顏色，運用到五行杯的色彩搭配上。在黃梅戲文化創意設計領域，可以借鑒這種顏色提取方法。例如提取《天仙配》中七仙女的服飾色彩進行系列化產品設計。又例如在黃梅戲舞臺劇《徽州女人》中，舞臺背景以粉紅、大紅、粉綠、深紅代表主人公不同年齡時期的情感[8]。提取劇目故事中情感化色彩，解碼轉化，融入到創意設計中。黃梅戲的戲服相關色彩元素顏色飽和度和明度較高，傾向明亮鮮艷的色彩表現。設計師在進行黃梅戲文化創意產品設計時，也需要多結合時下的流行色彩趨勢。例如大熱的影視劇《長安十二時辰》《清平樂》等古裝劇場景中中國風的配色方案，采用低飽和度的配色，整體色調柔和淡雅。黃梅戲文化創意設計色彩搭配，可以在保留黃梅戲相關元素本身色彩的基礎上，調整灰度，改變色彩飽和度，借鑒趨勢潮流色彩搭配，使色彩不失黃梅戲文化特點且更符合現代人的審美。
四、黃梅戲文化創意設計策略引導
文化創意設計需要特定的設計策略來提升其文化屬性[9]。近年來IP產業規模不斷擴大，是個性化和唯一化的代表。2019年《哪吒之魔童降世》動畫片票房高達46.55億，迎來國內對于文創產業的極大關注，2020年的動畫片《姜子牙》票房也高達16億?？梢钥闯鰝鹘y文化IP能帶來巨大的經濟利益，文化IP形象不僅僅是一個吉祥物產品，更多的是能帶動產業發展，對于傳統文化的推廣起到了很大效應。通過設計塑造代表安徽安慶地域黃梅戲曲文化形象IP，萃取戲曲元素，構建有感染力的品牌形象，形成品牌文化符號，使人們更容易記住并傳播品牌，達到差異化戲曲文化以及價值情懷的輸出，促進安慶地區黃梅戲曲文化創造性轉化和創新性發展。安徽安慶地域黃梅戲曲文化對于文化創意設計及戲曲形象IP的塑造提供了得天獨厚的優勢，能夠賦予地域品牌特色文化內涵。戲曲IP還可以和其他品牌聯名，實現和不同行業品牌進行跨界合作。聯名設計能夠提供一個文創跨界融合的接口，使文化和功能性產品融合的時候不再生硬。IP跨界合作可以達到共贏效果。“名正則言順”，借助不同行業的品牌流量，使得黃梅戲這一相對小眾的傳統文化，其傳播不再局限于戲曲行業內，不同類型的行業跨界合作能夠引起新的潮流。譬如和安慶本土企業：起源于清末年間的百年老字號美食“柏兆記”，“江毛水餃”；起源于清道光年間的“胡玉美”蠶豆醬品牌，傳統特色糕點品牌“麥隴香”等合作，實現安徽安慶本土不同類別的文化產業合作共贏，為彼此的發展提供新的途徑，讓更多的大眾能夠有機會接觸不同類別的傳統文化，同時促進地域經濟得到良好發展。再譬如和安徽本土企業“三只松鼠”合作，實現黃梅戲曲IP加“三只松鼠”品牌IP跨維度多元化融合。
五、設計實踐
黃梅戲文化元素萃取再設計是一個比較復雜抽象的過程，結合上文中部分元素萃取方法和設計策略，選擇黃梅戲代表作品《打豆腐》中王小六和其妻子的形象，打造IP形象。在劇中，王小六夫妻二人因為家庭瑣事爭吵最后重歸于好。其中王小六是一個前期好吃懶做，后來在妻子勸說下迷途知返的丑角形象，小六妻子是一個勤勞堅強自信的女主人形象。圖13是劇照展示。《打豆腐》整部戲詼諧有趣，同時不乏溫情。劇目傳達出提倡夫妻和睦，和諧共處的價值觀。
（一）角色形象設計
在設計之前，定位年輕人為主要目標群體，構思確定整體造型為卡通萌趣風格，更能契合年輕人的審美。如圖14所示。在人物比例方面，選擇Q萌路線的人物形象比例。萌趣化的人物形象比例大多和兒童相似，而兒童由于發育不成熟，頭身比例比正常人的比例一般要大，視覺上顯得比較可愛。最后選擇人物形象頭和身高比例為1：3，使形象相對協調且具有趣味性。在面部特征設定方面，王小六作為一個經典性的丑角形象，面部明顯特征是鼻梁正中抹一個小白塊，提取這一明顯特征表現人物的喜劇形象，同時選擇囧字眉和萌化的大眼睛等卡通化處理方法增強人物形象的親和力和趣味性。保留了小六妻作為旦角頭部經典化妝特征貼片子，簡化了頭部其他的裝飾，使視覺達到優化的效果。在顏色選擇方面，主體配色分別選擇《打豆腐》的劇目表演中人物服飾本身的經典藍白和藍粉配色，對顏色的灰度和飽和度略作調整，選擇橙色和紅色作為小面積點綴色，豐富人物形象。整體色調清新和諧。在紋飾元素萃取方面，由于傳統戲服紋飾比較精致復雜，而角色形象設計追求時尚簡潔現代化，因此將人物原本戲服中領口的花草紋飾造型提取簡化重組，如圖15所示，滿足視覺效果的同時保留戲曲特征。
（二）衍生設計
當代年輕人在線上交流過程中，熱衷于使用表情包。表情包常常能夠表達難以用言語表達的情感，必要時還能緩解尷尬，營造有趣的聊天氛圍。黃梅戲文化創意設計借助表情包進行推廣，具有傳播范圍廣，速度快的優勢。本次設計擷取《打豆腐》劇目中的部分安慶方言對白片段和場景，結合劇目故事中王小六和妻子鮮明的人物性格，設計了趣味性線上表情包，如圖16所示。選取T恤、帆布包、鼠標墊、水杯等日用品為文化載體，將人物角色形象運用在功能性產品上，如圖17所示，使得產品實用性、審美性、文化意蘊三者融合。日用品在被使用的過程中能起到黃梅戲文化傳播的作用。結語黃梅戲作為安慶的原生劇種，應充分發揮好黃梅戲作為安慶市文化產業的領先角色的作用。通過對于黃梅戲文化創意設計的研究結合經典劇目故事角色形象設計實踐，對于黃梅戲文化傳承發展提供了新的路徑，在設計中發揮黃梅戲的文化優勢，研發出能夠滿足消費者情感訴求的文化創意設計產品，使得更多的人們了解認同黃梅戲文化，推進安慶市文化產業發展，使傳統戲曲文化以豐富的文化創意形式活態傳承。
作者：羅潤航 束曉永 李呈祥 單位：合肥工業大學建筑與藝術學院
