前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小編精選了8篇商業化設計范例,供您參考,期待您的閱讀。
服裝表演的商業性特征
【摘要】服裝表演是對設計師服裝作品的藝術化呈現,同時也是一種具有商業目的性的服裝設計推廣行為,可以說商業性特征是服裝表演的基本特征之一。本文對服裝表演商業性特征的含義進行了概括,分析了服裝表演商業性特征存在的原因,并總結了服裝表演中商業化尺度的把握原則。
【關鍵詞】服裝表演;商業性;特征
服裝表演是對服裝設計進行全面整體性展現的一種形式,結合燈光、音樂以及服裝模特的藝術表現,將服裝設計師的思想與情懷展現出來,充分展現出服裝的藝術價值。當然,更重要的是通過服裝表演這一藝術形式來展現其背后的商業價值,迎合市場,迎合消費者,從而成為服裝設計與服裝市場之間的橋梁,更好地實現服裝設計的商業價值,帶來更為可觀的經濟利益。
一、服裝表演商業性特征的含義
服裝表演的商業性特征是指在服裝行業中,服裝公司為了實現商業化目的而在服裝表演中根據服裝設計的特點進行有目的表演安排,進一步突出服裝的特點與優勢。服裝表演的商業性特征,能夠連接服裝設計師與服裝消費者,架起服裝設計藝術化與商業化之間的溝通橋梁,使表演中展示的服裝作品不僅在藝術和美的層面給觀眾帶來舒適和愉悅,同時也給消費者帶來情感上的共鳴,切中消費者的消費心理,使服裝作品既得到人們的欣賞,又展示出自身的舒適性、生活化以及日常性,刺激消費者的購買欲望。通常情況下,服裝表演的商業性特征是其必不可少的重要特征之一。當前,隨著模特公司發展的日漸深入,服裝表演的商業化也展現出了更加高端、更加隱性的特點。好的服裝表演策劃能夠將服裝表演的商業化隱藏在表演的細節中,通過表演的質感和格調來突出服裝的價值與品位,甚至能夠在一定程度上提升服裝品牌的商業價值。
二、服裝表演中商業性特征存在的原因
正如上文所提到的,商業性特征是一種普遍存在的特征,是大多數服裝表演中都會存在的特性,這種特性從根本上來說與服裝設計的最終目的是相關聯的,在研究服裝表演中商業性特征存在的原因時,不應割裂服裝表演與服裝設計師以及觀眾之間的關系。服裝表演是連接設計師與觀眾之間的重要紐帶,具有感染力的表演往往能夠激發觀眾購買服裝的欲望。
人工智能駕駛技術商業化探析
摘要:以推動汽車行業發展、加快轉型為目標,探討人工智能駕駛技術商業化的實現。針對人工智能駕駛技術進行介紹,了解該技術在汽車行業的應用與功能;其次闡述商業化價值、商業化發展現狀與實踐切入點,為全面實現人工智能駕駛技術的商業化奠定理論基礎;最后站在健全公共信息安全機制、優化AI駕駛生態系統、加快實現資源與信息共享三個方面提出建議,在現階段人工智能駕駛技術的應用發展為基礎,進一步實現在汽車行業內的推廣與普及,以期能為今后汽車與人工智能的深度融合提供參考經驗。
關鍵詞:人工智能駕駛技術;商業化;自動駕駛功能;傳感器
0引言
社會進入智能化時代之后,標志著人工智能技術(Arti-ficialIntelligence,簡稱AI)開始向人們的工作、生活各方各面滲透。而且AI的實踐與應用,不僅擴大了技術本身對社會經濟影響力,還使技術更為完善。汽車行業為了適應發展趨勢,在新產品研發中融入了AI,而且經過不斷研發與實踐,發現了人工智能駕駛汽車,在AI基礎上開發自動駕駛功能(Autonomous),通過傳感器及決策控制等先進技術,在汽車內部控制系統中加入計算機程序實現自主駕駛。AI在汽車駕駛中的應用,不僅能將駕駛體驗優化,駕駛操作還更加安全,是解決城市中交通擁堵的有效舉措,具有極高的商業價值。
1人工智能駕駛技術
人工智能駕駛技術最為直接的體現是無人駕駛,這一類汽車的設計重點是感知系統性能。汽車在運行時采集道路、行人、周圍障礙物、紅綠燈等綜合數據,作為自動行駛依據,按照采集到的數據自動制訂行駛方案[1]。無人駕駛在當前汽車行業市場有非??捎^的前景,研究重點主要包括無人駕駛、AI、紅外線感知等先進技術,不僅提高汽車駕駛效率,還可規避交通事故。傳統形式的汽車駕駛,駕駛人員必須在駕駛過程中始終集中注意力,而且做到“耳聽六路、眼觀八方”,了解實時路況,保證駕駛安全。但長時間駕駛之后難免會產生疲憊感,集中注意力更難,容易發生安全事故[2]。所以,司機駕駛模式在安全性方面存在不足。將AI與汽車駕駛相結合,駕駛安全性顯著提升。尤其是AI逐漸成熟,在汽車無人駕駛領域也有非常普遍的應用,使無人駕駛水平顯著提升[3]。
2人工智能駕駛技術商業化的實現
金融資產管理公司改革建議
摘要:
新一輪央企改革迫切需要減輕部分歷史銀行債務,商業銀行受財稅監管核銷政策限制及盈利壓力,難以對存續經營央企減債。債務處置矛盾博弈激烈,勢必影響央企改革和金融風險化解進度。壞賬銀行即金融資產管理公司(AMC)是緩解銀企債務、加快重組盤活、控制金融風險的有效制度設計,銀行亦可按政策核銷貸款轉讓時的打折部分。新一輪央企改革需突破現有四家商業化AMC追求利潤、財務性處置、財務性債轉股等局限性,仿照省市政府AMC政策,在央企自身配套搭建AMC平臺,直接打折收購部分處理難度大、關鍵性的銀行不良貸款,按照央企自身改革戰略目標與進度安排,進行戰略性債務重組、戰略性債轉股。具體可選擇一家有不良資產處置,并具有豐富產業整合經驗和實力的央企進行試點,賦予其現有金融機構以AMC職能,實行分賬核算、分類監管,并給予其一定的收購資金支持、稅費優惠或返還政策。
關鍵詞:
央企改革;銀行不良貸款;金融資產管理公司(AMC)平臺
國家正在深化央企改革,新一輪的國資劃轉整合、孵化盤活將迎來改革高潮。央企做好資產、股權、債務的接續,尤其是處理好銀企債務中的歷史問題,對改革成敗至關重要。央企受歷史原因、社會責任等因素制約,要達成改革目標,需核減部分原有的銀行債務,輕裝上陣,激發活力;銀行雖因經濟下行、不良率上升增強了壓降不良的意愿,但財稅監管核銷的政策限制、公平信用環境建設、利潤壓力等因素,制約了銀行對存續經營央企減債的能力,導致銀企債務處置矛盾多、難度大。如果銀企雙方為此展開激烈的博弈,勢必影響央企改革和金融風險化解的進度。實踐證明,壞賬銀行,即金融資產管理公司(AMC),是緩解銀企債務、加快重組盤活、控制金融風險的有效制度設計,銀行亦可按政策核銷貸款轉讓時的打折部分。對此,新一輪央企改革整合、孵化盤活、關閉清算可加以借鑒,并發揚光大。新的央企改革配套AMC政策,需轉換現有四家商業化AMC追求利潤的經營思維模式,突破其作為金融機構財務性處置債務、財務性債轉股的局限性,仿照地方政府AMC的政策,嘗試在央企自身配套搭建AMC平臺,直接打折收購部分處理難度大、關鍵性的銀行不良貸款,按照央企改革戰略目標與進度安排,用戰略性債務重組、戰略性債轉股方式,快速緩解、穩步處置央企銀行債務,推動央企改革深化,促進實體經濟增長。具體可選擇一家有不良資產需處置,并擁有產業整合豐富經驗和實力的央企試點,賦予其現有的金融機構以AMC職能,將AMC業務分賬核算、分類監管,允許AMC業務不良率、對企業投資、房屋土地及固定資產比例超標,允許AMC業務虧損,并給予一定的收購資金支持、稅費優惠或返還政策。
一、央企改革重組中減輕銀行債務歷史包袱的迫切性
(一)央企歷史債務包袱問題凸顯
水墨藝術海報設計論文
1中國水墨藝術在海報設計中運用的意義
1.1水墨藝術代表的傳統文化順應時展需求
在大學課堂以及設計行業,對水墨圖形利用設計軟件進行后期加工和處理,這種技術使得水墨藝術在海報中的運用變得更加便捷,并且用電腦輔助可以達到一種意想不到的效果,彌補水墨畫某些地方的不足,比如色彩的漸變效果和背景色的渲染等。這一技術讓水墨藝術變得更加現代化,增加了它在現代化設計中的運用頻率。
1.2水墨元素中蘊含的文化特性迎合海報設計的發展需要
隨著社會的進步和科技的快速發展,東西方文化的交流和融合,使設計師突破常規,他們在注重傳達信息的同時,更加注重富有創意的設計和對傳統文化的發掘。水墨藝術中的創作者們從沒停止過對和諧的藝術境界的追求,這種境界是一種心靈與自然的完美結合。創作者們對水墨元素進行不同的重組和搭配,濃縮成具有代表性的標記和符號象征,來表現不同的設計主題。不同的是,海報是運用帶有鮮明現代化特色的元素,而水墨畫是運用傳統風韻的色彩,這種表現更加單純直擊人心,因此現代設計師更加傾向于用一種中國式的符號模式來表達整體的精神世界。同時將現代化的符號轉化為傳統的水墨元素,這對水墨畫本身也是一種突破和創新,這樣的設計符合現代人們的審美品位,又不失中華民族傳統文化藝術的韻味。
1.3開辟了傳統文化與現代設計理念相結合的新紀元
海報與水墨畫的完美結合,也為后代的設計師們提供了一個借鑒,讓他們可以在此基礎上創造出更多傳統與現代結合的設計風格,使中國千年文化藝術符號得以重生與弘揚。在現代社會中,設計師拘泥于傳統的設計技法已經遠不能滿足這個時代的發展要求,因此我們需要把傳統的文化和思想當成一個巨大的資源庫,在實踐中靈活運用和提煉其中精華的部分,創造出一種新的藝術設計風格。但不能只拘泥于本土文化的現代化,也需要學習外來文化的現代化風格,確定中國設計文化的定位,才能賦予海報設計新的內涵與意義。
創意概念在鞋設計中的重要性研究
一、概念鞋的淵源與發展
概念鞋在短短的幾年時間里得到了迅速的發展,從鞋靴設計大師到鞋靴設計初學者,從鞋靴設計行業到其他行業,概念鞋的設計似乎普及到社會的各個角落,無論創作者從事什么行業,只要他有好的主題和敢于嘗試,就可以構思創作出概念鞋。現今,人們對概念鞋中鞋的形象逐步的模糊起來,從最初的對實用類鞋靴進行夸張的表現到現在完全脫離鞋靴的基本穿著功能,從平面圖案的變形夸張到空間構成的扭曲變化,從設計師主動的創意發泄制作到成為衡量設計師有無創新設計能力的標準,從最單純的藝術創作到商業化的噱頭,從少數人的思想發泄創造到大范圍的概念鞋設計比賽等,概念鞋正在引領著鞋類文化創意產業的革命。目前,概念鞋這種鞋靴藝術的表現形式正在脫離傳統的鞋靴制造產業,成為一種新的文化和藝術創意產業,引領著鞋靴產業的發展。從創意形式來看,從最初的概念鞋到現在意義的概念鞋,其變化發展主要有以下幾個方面:第一,在空間造型方面,社會科學技術的發展,建筑業、制造業的向前推進,給概念鞋新的靈感來源和空間造型變化思維,出現許多新的造型形態;第二,在制作材料方面,許多新型材料的出現,使得概念鞋的創意設計可以采用材質肌理來表現;第三,在加工工藝方面,新工藝、新方法的出現給概念鞋加工制作帶來了許多便利性和可行性;第四,在色彩方面,當今社會新染料的出現和色彩多樣性的搭配理念使得概念鞋更加色彩斑斕;第五,計算機技術的發展、三維空間的建模技術和平面繪圖技術的快速發展,使得概念鞋從最初的實物展現向平面展現轉變)。
二、概念鞋的商業化進程
現如今,人們對個性化和高感度裝扮的強烈消費需求使得許多大型的鞋靴品牌企業開始介入概念鞋的創意設計與制作,并加以現代的促銷手段,變成了新商業噱頭。概念鞋這種藝術形式從地下浮出水面,從邊緣走向中心,從個人走向大眾,從精神世界走向商業社會,展現出其蓬勃的活力。前幾年阿迪達斯在市場宣傳中推出一款汽車造型的概念鞋,隨后耐克公司也推出了腳印造型的概念鞋。概念鞋已經從個人思維的創作走入商業化宣傳之中,成為許多鞋靴企業宣傳品牌的一個強有力的拳頭。另外,越來越多的高感度、個性化消費者從大眾化商品消費者中分離出來,不再滿足于普通的消費品,而是著眼于自己獨特的追求。概念鞋也伴隨著市場上消費趨勢的這種變化應運而生,并日漸興盛。有些鞋靴設計者干脆直接將其實用化,這就更加劇了概念鞋的大眾化和商業化進程。幾年前王菲在演唱會上穿了個只有鞋跟的鞋,而辣妹維多利亞則喜歡穿沒有鞋跟的鞋足以說明這一點。總之,概念鞋是介于商業和藝術之間且受到大眾的喜愛和追捧的另類創意藝術。它在被大眾接受且受追捧、被品牌宣傳所利用后,這種包含藝術的商業形式必然會被商家所看重,堅定投資商投資概念鞋的決心,其創意設計也會得到快速的發展。3概念鞋的設計價值概念鞋創作,又稱文化藝術鞋創作。是創作者把自己對概念鞋設計的創作思維通過平面形式或立體形式展現出來,引起觀賞者和穿著者共鳴的一種藝術表現形式。成功的概念鞋設計既要展現設計者完整的主題構思和設計理念,也要能夠引起欣賞者對美的感悟,而且還要能夠帶動大眾鞋靴款式的更新和設計理念的發展。從本質上看,概念鞋的設計不是單純的藝術行為或單純的鞋靴延伸設計。但是,它雖然不是單純的藝術形式卻融入了藝術造型之美和設計方法,它是一種介于鞋靴設計與藝術設計之間的藝術表現形式;它雖然不是單純的鞋靴設計卻領跑著鞋靴設計的方向,對鞋靴設計有著重要的影響。概念鞋的空間變化設計為大眾化鞋靴的跟部設計、楦頭設計提供了新的創新思維。菲魯1945年名為“快樂之家”的概念鞋,是2009年YvesSaintLauret的鏤空式建筑結構鞋款的繼承設計。概念鞋的材質運用廣泛,材質搭配理念新穎,例如這幾年流行的透明材質大眾鞋靴,就是“灰姑娘的水晶概念鞋”引導的。為表現創作者的設計構思,概念鞋的色彩搭配是隨心所欲的,大眾鞋靴的色彩設計可以在不違背市場流行趨勢和顧客消費理念的前提下大膽借鑒概念鞋的色彩搭配方法。概念鞋使用的圖案千變萬化,有平面、有立體、有抽象形體、有具象形體,這些新奇、創新的東西都符合大眾化鞋靴設計求新求異的原則。
三、結語
總之,在創作思維上,概念鞋設計打破了傳統的以楦型為基礎進行幫樣設計的鞋靴設計思維,只要不影響穿著,設計師可以對幫樣進行大膽的創新設計。人們對個性化的追求將會使得概念鞋的市場前景更加輝煌,概念鞋將會朝向兩個方向發展,一部分向實用的方向發展,一部分向藝術的方向發展。向實用方向發展的概念鞋并不是直接變成普通的、能穿的鞋靴,而是變成能體現創作者設計理念和穿著者心里訴求的文化鞋,從而也體現出一個鞋類品牌的自我文化,引領大眾鞋靴消費的個性化和高感度趨勢;向藝術方向發展的概念鞋會形成一種鞋的藝術,其獨立自主的設計理念會開拓大眾鞋靴的設計思維,體現大眾鞋靴設計多變的主題和文化思想的氣息。
作者:馬英華 辛東升 王福娟 龐士龍 單位:邢臺職業技術學院
波普藝術對海報設計的影響論述
摘要:建立在戰后資本主義經濟不斷復蘇基礎上的波普藝術作為一種新語言的出現對相似語境下的現代海報設計發展起了推動性的作用。本文以此為背景研究了作為經濟發展產物的波普藝術具有的特征和內涵,這些特征和內涵會在形式語言和內容上對現代海報設計產生的影響。從而為現代海報設計的維度轉變提供了方向,也為多樣性理念的海報提供了可能性,同時促進藝術的各個領域相互影響共同進步。
關鍵詞:波普藝術;通俗文化;形式語言
一、波普藝術
波普藝術的興起是建立在歐洲和美國等一些老牌的工業國家在經歷了第二世界大戰后工業生產全面復蘇和社會經濟生活的不斷提高的基礎之上的。此外,經濟生活和人們的文化水平呈正比增長,在解放了生產力后,人們對文化以及藝術品的需求量也在逐步增長。波普藝術也就自然而然的誕生在這個大眾文藝發展時期了。波普藝術誕生于英國,成長于美國,并在美國成為了一種具有世界影響的新藝術風格。從漢密爾頓《究竟是什么使得今日的家庭如此不同》到安迪•沃霍爾對罐頭瓶、紙箱、美元和瑪麗蓮夢露等形象的重復模仿作品的發展離不開美國政府的支持。波普藝術對現實生活的態度是通俗的,大眾化的,在形式是新穎的,就繪畫技巧而言波普藝術采用了更為豐富的材料和技術,包括印刷品、纖維和塑料,同時也因應用達達主義時期開始出現的拼貼翻拍和復印等技術方式。
二、海報設計的發展狀況
1.海報發展的困境
海報主要由圖形、色彩、文字、空間等元素按照一定的視覺形式構成,具有可復制性和快速傳播性的特點,但隨著科技的發展,海報這種二維平面設計形態相比于三維的電視空間和多維的網絡空間,吸引力正在不斷被分割。20世紀60年代的美國已經進入到了一個由公共傳媒網絡構成的“圖像時代”,正如安迪沃霍爾指出的“任何人都可以拍出照片,任何人也都可以拍出好的照片”那樣圖片和影像在不斷復制傳播下,開始潛移默化的改變我們的生活方式。在高科技、高效便捷、視覺逼真的圖片和視頻的影響下由文字、圖形等元素組成的海報需要進一步的創新才能繼續前進。
商業場景的工業建筑遺產外立面傳承性
摘要:工業建筑遺產的商業化更新對工業建筑遺產傳承與城市商業消費發展都具有積極影響。嵌入商業場景的工業建筑遺產外立面傳承性更新設計手法,有利于實現工業建筑遺產的物質與文脈傳承,也可以營造具有工業建筑遺產背景特色的商業場景。文章基于工業建筑遺產特點以及商業外立面設計需求,歸納了原貌維持與重現、特征利用與呼應,以及工業歷史轉譯三種工業建筑遺產商業化更新的外立面傳承性設計手法。
關鍵詞:工業建筑遺產;外立面;商業場景;嵌入;傳承性設計
引言
工業建筑遺產是城市歷史和工業文化的見證,也是一種具有很高的適應性利用價值的空間資源。工業建筑遺產的商業化更新作為一種重要的再利用方向,對工業建筑遺產的延續與城市商業消費的發展都具有積極影響。嵌入商業場景的工業建筑遺產再利用項目由工業生產場所轉變為商業活動場所,其外立面更新設計需要考慮到商業基本功能的實現,對于原有外立面遺產價值的延續提出一定的挑戰。嵌入商業場景的工業建筑遺產外立面的傳承性更新設計手法值得進行深入探討。
1 嵌入商業場景的工業建筑遺產外立面傳承性更新
實現工業建筑遺產的傳承,是工業建筑遺產再利用項目的共同目標。嵌入商業場景的工業建筑遺產外立面的傳承性更新,在更新中注重工業建筑遺產物質信息的保護與利用,挖掘工業歷史文化內涵。對于工業建筑遺產而言,其外立面傳承性更新遵循真實性原則與可識別性原則,不破壞或改動能體現原有文化意義的實物,對于工業建筑遺產外立面區別于其他類型遺產或其他的工業建筑遺產的特征要素進行保護與呈現。此外,也對工業建筑遺產進行適應性更新,以用促保,采用可以強化物質特征、延續工業建筑遺產文化的更新策略。對于嵌入的商業場景而言,商業空間外立面的設計對商業形象宣傳與空間審美體驗的營造有重要影響。具有傳承性的工業建筑遺產外立面更新可以保留或挖掘其工業建筑遺產形象特色,營造獨特的商業體驗,吸引消費者參與并融入場景之中,有利于商業運營。相比于過多拆建的更新手段,在設計中注重工業建筑遺產的傳承性,也可以降低更新成本。嵌入商業場景的工業建筑遺產外立面傳承性更新,有利于工業建筑遺產的延續與商業場景的激活。為達到傳承工業建筑遺產的目的,在更新中應該立足于工業建筑遺產保護,從工業建筑遺產的身份認定、保護分級、原始功能以及現存風貌等方面著手,選擇原貌維持與重現、特征利用與呼應或者工業歷史轉譯等手法,在設計中體現對工業建筑遺產的尊重。
2 原貌維持與重現的外立面傳承性更新手法
民族傳統文化保護與傳承發展研究
摘要:樹立文化自信心,做好傳統文化的保護傳承,引領國家與民族的文化價值觀是發展國家軟實力的重要舉措。民族地區民族傳統文化資源豐富,在全球化背景下,民族傳統文化發展面臨著傳承危機。因此,加大對民族傳統文化的保護與傳承迫在眉睫。基于全球化這一背景,文章對民族傳統文化保護的困境進行分析,并從多個角度探討民族傳統文化的保護傳承發展建議,希望為民族傳統文化的保護工作提供借鑒。
關鍵詞:民族地區;傳統文化;保護;傳承;建議
一、引言
民族地區是指少數民族聚居地區,民族傳統文化遺產眾多,文化資源保存良好。但在全球化、現代化改革浪潮中,一些外來文化對民族傳統文化帶來較大的沖擊,當地民眾對本民族傳統文化缺乏自信心,致使當地民族傳統文化面臨著后繼無人的局面,加強民族傳統文化的保護與傳承勢在必行。
二、民族地區民族傳統文化保護的困境
(一)全球化帶來的文化認同危機。全球化背景下,西方發達國家利用國際話語權與經濟優勢向全世界散播其價值觀,對我國民族傳統文化造成較大沖擊,致使一些當地年輕人盲目崇拜西方現代文化,過度追捧都市精英文化,對本民族的民間工藝、民歌等傳統文化不了解,甚至出現排斥情緒。青少年是民族文化傳承發展的重要載體,當前民族傳統文化在青年傳承中日趨衰落,多數青年難以對本民族文化產生強烈認同感與自信心,不利于民族傳統文化的保護與輸出,文化認同危機較為嚴重。
(二)民族傳統文化過度商業化。為了更好地保護民族傳統文化,部分民族地區通過旅游開發等方式達到這一目的。然而,一些地區民族傳統文化為了更好地融入旅游市場,從中獲取更多經濟利益而被盲目地包裝與改造。在這一過程中,民族傳統文化在民間的影響力進一步增強,傳播范圍也更廣,但其也有可能遭到破壞,變成專供消費者消遣的商品,失去了文化內涵,成為過度消費的商品。例如在傳統村寨中,一些開發者為了迎合市場、滿足旅客的消費需求,在當地大量開設酒吧、表演舞臺等設施,與當地村寨文化格格不入,這些都是對民族傳統文化的過度消費。整體看來,應把握好商業開發的“度”,避免對民族傳統文化產生負面影響。