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【摘要】
本土音樂作為地方特色文化的代表，富含著十分豐富的人文特性，凸顯了當地語言、文化特征，是古代人民的智慧、意識結晶。本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承與發展，是學生全面發展不可或缺的一步。本文基于對本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承障礙作出分析和論述，就本土音樂文化在高校音樂教育中的發展策略進行了研究。
【關鍵詞】
高校；音樂教育；本土音樂文化；傳承與發展
高校作為教育的主戰場，是傳統文化繼承與發展的重要陣地。因而，在本土音樂文化的傳承與發展上，高校音樂教育優勢巨大，將引領整個社會音樂發展格局。但是，事實上，很多高校音樂教育價值功能并未得到盡善盡美的發揮，在對本土音樂文化的傳承與發展中障礙重重，有關此方面的研究備受社會關注，并成為了學術界研究的熱點話題之一。
一、本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承障礙
本土音樂作為我國傳統文化體系的有機構成部分，具有十分重要的藝術審美價值，對促進學生全面發展至關重要。然而，緣于諸多因素的影響，本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承障礙重重，其中存在的問題集中體現在以下幾個方面：
（一）意識淡薄。意識是行為的主導，為本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承奠定了基礎。自改革開放以來，國家在傳統文化傳承中的努力從未止步，地方政府及相關部門的傳承意識不斷增強，但在方法擇取上卻有所欠缺。一方面，部分地區政府部門將諸多時間和精力集中在本土音樂文化相關資料整理、活動宣傳上，卻忽視了高校這一最直接、最廣泛的傳承基地。另一方面，由于高校音樂教育長期不受重視，部分高校更愿意將資源放置在專業教育上，對本土音樂文化在音樂教育體系中的傳承置之不理，導致此項工程建設障礙重重。
（二）師資不足。素質教育環境下，教師作為高校音樂教育的主導者、實施者，是本土音樂文化傳承不可或缺的因素。以當前的高校音樂教育教師素質結構來看，其對本土音樂文化的了解、認識甚少，相關專業知識匱乏，難以為學生提供完善的發展引導服務，導致本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承“一再潰敗”。有些高校對現行擴招形勢認知不清，過度強調規模擴張，忽視了對自身教育承載力的理性考察，加之師資建設重視和投入不足，導致本土音樂文化在音樂教育中的傳承難以為繼。另外，音樂教師對自身功能定位不清，受應試教育模式的影響，教學方法過于單一，多以講授為主，忽視了學生之間的個性差一，進而影響了學生參與興趣，即使具備一定的本土音樂文化傳承意識，但現實工作實效不盡如人意。
（三）教材單一。教材是高校音樂教育的主要依據。我國發展歷史悠久，各地擁有著十分豐富的音樂文化資源，大量民歌、舞蹈、戲曲等為本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承提供了利好條件。但在高校音樂教育中，卻很少看到這些痕跡，對本土音樂文化的應用不足。單一化的教學教材顯然不符合學生的音樂學習需求，同時也不能承擔起傳承本土音樂文化的重任，其改革創新工作至關重要。這亟需教材編制人員深度探究本土音樂文化的特色，以促進學生全面發展為基點，結合高校音樂教育需求，重新編制教學教材。而高校音樂教師，也需重新規劃課程設置，豐富課堂內容。
二、本土音樂文化在高校音樂教育中的發展策略
本土音樂文化傳承，是未來我國高校音樂教育改革發展的重要方向。音樂作為特殊的音樂門類，彰顯了我國古代人民的智慧結晶及審美情趣，對引導現代學生發展意義重大。作者結合上述總結，有針對性地提出了以下幾種本土音樂文化在高校音樂教育中的發展策略，以供參考和借鑒。
（一）轉變思想觀念。轉變思想觀念，樹立傳承意識，是實現本土音樂文化在高校音樂教育中發展的首要目標。據相關調查結果顯示，現階段政府及高校的本土音樂文化傳承意識不斷增長，其存在問題更多體現在觀念層次上，缺乏對此項事業發展需求的理性分析。根據國家政策文件規定，“善于將本地區民族民間音樂資源運用在音樂教學中”。新時期，政府部門不單單要重視本土音樂文化傳承工作，還應意識到高校發揮的陣地作用，制定一系列指導其在高校音樂教育中的發展政策，適度提高支持力度，引導改革傳承與發展模式，轉變高校教育觀念。同時，高校也應積極配合和參與本土音樂文化傳承與發展工作，主張音樂教育模式優化，致力于發揮陣地作用，從而引導社會意識，營造良好的支撐環境。在此過程中，高校要建立多元化實踐機制，包括發展機制、保障機制、激勵機制等，凝聚各要素力量，推動本土音樂文化傳承與發展邁向新的高潮。
（二）加強師資建設。知識經濟時代，人才是推動各行各業發展的核心動力。對于高校音樂教育而言，其發展始終離不開專業師資隊伍的有力支撐。新時期，本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承與發展，要求高校必須要盡快加強師資數量及質量建設。具體而言，高校要制定合理的發展規劃，綜合評述自身教育承載力，適度擴張辦學規模，同時按需加強師資隊伍建設，善于通過多種途徑補充教師人才，以為學生提供完善的引導服務，夯實本土音樂文化傳承人力資源基礎。同時，高校應積極開展教師培訓工作，提高教師對本土音樂文化傳承的重視程度，引導其了解音樂教育發展形勢及要求，及時豐富其理論知識涵養，轉變他們的思想觀念，提高師資隊伍綜合素質水平和專業能力，使之成為本土音樂文化在高校音樂教育中傳承與發展的有力推動者、實施者。為了最大限度地激發教師工作積極性，高校還需建立完善的考核機制和激勵機制，給予表現優異者適度獎勵，分享成功經驗，發揮榜樣作用。
（三）優化內容設置。地方課程設置是架通國家課程與學校教育的橋梁，是傳承與發展本土音樂文化的關鍵，更與促進學生全面發展息息相關。對此，世界知名教育家、音樂家柯達依、奧爾夫作出了表率。在由其編制的教學教材中，本土音樂占據著較大比重。對此，應積極借鑒國外先進有效經驗，立足于地方語言及本土音樂，重新整合教學教材編制素材，凸顯高校音樂教育發展特點，支持此項工程開展。另外，高校本身作為音樂教育的前沿陣地，也需付出更多的努力。簡單來講，要求高校音樂教育教師在現有教材的基礎上進行拓展和深化，注重本土音樂文化知識的延展及滲透，充分利用網絡信息平臺，重新整合教學素材，豐富知識課堂，引導學生對本土音樂文化形成深刻的認知，并激勵他們積極參與到傳承與發展事業當中來?；诖?，高校音樂教師還需注重素質教育理念滲透，處理好自身主導與學生主體之間的和諧關系，注重教學方法創新，最大限度地發揮學生主觀能動性，使之在此過程中終身受益。
三、結語
總而言之，本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承與發展十分重要。由于個人能力有限，加之本土音樂文化在高校音樂教育中的傳承與發展系統復雜，本文作出的相關研究可能存在不足之處。因此，作者希望學術界大家更多地關注本土音樂文化傳承與發展，結合高校音樂教育現狀，有針對性地提出更多實踐建議，從而推動我國高校音樂教育系統完善，為學生全面、健康發展創造良好的文化環境。
作者：陳峻 單位：新疆石河子職業技術學院
參考文獻：
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第二篇：高校思想政治音樂教育研究
【內容摘要】
大學生身心的全面、協調、可持續發展是高校開展思想政治教育工作的重要目的。為了實現這一目標，高校必須堅持以人為本，充分考慮大學生的年齡特征和心理狀態，并據此制定適宜的教育策略。在相關教育方式中，音樂教育的作用不容忽視。音樂囊括了歷史、文化、精神等多個方面的內容，擁有較為顯著的育人功能。近年來，高校思想政治教育與音樂教育之間的聯系愈加緊密。為了更好地發揮音樂教育的功用，文章從音樂教育與思想政治教育之間的相關性，以及結合音樂教育開展思想政治教育的策略兩方面，對運用音樂教育開展高校思想政治教育進行了研究。
【關鍵詞】
高校；音樂教育；思想政治教育；愛國主義精神
根據教育心理學的研究結果，如果學習動機相對明確，那么學生在學習活動中會有更積極的行為表現，如注意力更加集中、感知更加敏銳、想象力更加豐富等，對新知識的理解力也會相對增強。部分大學生對思想政治的學習興趣不濃，缺乏學習的主動性，使一些高校思想政治教育效果不甚理想。因此，對于高校思想政治教育工作者而言，面臨的首要問題是如何更大程度地引起學生對思想政治教育的重視，并激發他們的學習興趣。筆者認為，不妨借助音樂教育的力量。音樂教育與思想政治教育有著內在的聯系，在激發大學生接受思想政治教育方面表現突出。高校的思想政治教育要引導大學生正確地立身處世，向學生傳遞正確的思想道德觀念。高校大學生的年齡普遍在20歲左右，社會閱歷相對不足，難以將理論知識完全轉換吸收，對這些內容的重要性體會不深。而音樂教育可有效地拉近思想政治教育與學生之間的距離，通過相對容易接受的藝術形式，使在校學生近距離感受社會的多樣性，繼而進行更深層次的思考。音樂教育具有“輔德性”，可以起到借美傳善的作用。音樂教育能夠引導大學生發現美、認識美、創造美，激發他們對美的事物的追求和探索，推動大學生將音樂作品中的真、善、美內化為自身美的意識和觀念，從而全面提升學生的個人素質。從這個角度出發，當前高校開展思想政治教育工作需要借助音樂教育的力量。
一、音樂教育與思想政治教育的相關性
（一）音樂教育具有典型的思想政治教育功能
大學生是高校思想政治教育工作的主要對象，他們的思想道德水平關乎到我國未來的發展，所以強調并落實青年學生的思想政治教育工作有著明顯的必要性。音樂作為一種重要的社會文化，它的快速發展一方面推動了社會文化的進步，另一方面也影響著大學生的學習和生活方式。對酷愛音樂的當代大學生而言，音樂不僅動聽，其內含的正能量思想具有引導他們向善的作用。隨著人民生活水平的日益提高以及音樂文化的發展，人們在生活中會接觸到不同種類的音樂。而部分青年學生涉世未深，明辨是非的能力較弱，在欣賞音樂作品時，可能會不加審視地接受一些不良音樂作品，相對容易受到不良思想的影響。教育者應把握好音樂教育的方向，發揮其思想政治教育功能，引導學生去追尋美、創造美，避免和遠離低俗音樂的影響。
（二）音樂教育是對思想政治教育內容的補充
音樂教育可在很大程度上豐富思想政治教育的內容，因為音樂教育的內容十分廣泛，包含德育、美育、智育等方面的內容。同其他類型的藝術教育相似，音樂教育也有著特殊的審美教育功能，其能提升人的審美意識，使學生在接受音樂藝術熏陶的同時，培養健康積極的人格、平和的心態。音樂教育在完善道德品質方面也有十分重要的作用。一方面，思想政治教育中的優秀道德品質可借助音樂這一載體進行傳播，彌補文字傳播相對乏味的不足，另一方面，當個人受到音樂觸動時，會提高自身良好的道德品質，削弱和轉化消極的情緒。從心理層面分析，高校思想政治教育的工作重點之一是要推動大學生身心健康發展，使其擁有積極向上的生活和學習態度，要想實現這一點，音樂是一個十分有力的工具?，F代社會，科技與經濟的進步加快了人們的生活節奏，也在無形中增加了人們的生活壓力，對于大學生而言更是如此。緊張的學習和嚴峻的就業形勢，使很多學生感到壓抑，情感需要釋放。音樂教育對緩解心理壓力有著明顯的優勢。科學研究證明，人們在情感波動的時候，可以通過音樂尋求并獲得心理上的慰藉，優美的旋律和悅耳的聲音能夠有效調節心情，減輕思想壓力，甚至醫治心理疾病。
（三）音樂教育豐富了思想政治教育手段
音樂的情感色彩濃烈，感染力十足。在生產生活中，音樂能夠激發人們的熱情，激勵人們為追求美好生活而不斷奮斗，如我國傳統民歌號子，就是人們在勞動過程中為了統一節奏、協調動作、激發勞動熱情和緩解疲勞而創作的一種音樂形式，曲調高亢激奮，節奏沉穩有力，極大地促進了勞動活動的進行。直至今日，人們依然能從號子表演中感受到人與自然通過勞動相結合而產生的精神與藝術之美。在特殊的歷史背景下，音樂能夠發揮其他藝術形式所不具備的直接激勵作用。如在抗日戰爭時期，眾多愛國主義歌曲有效激發了人民群眾保衛國家的熱情，提升了斗爭的勇氣，對民族獨立起到了應有作用，很多經典抗戰歌曲如《黃河大合唱》《義勇軍進行曲》等傳唱至今。相對于以理服人，音樂教育更偏重以情動人。曾有人感慨，部分現代人在利益的驅使下，與他人交往時少了一份真誠。而思想政治教育可以增強人內心的感情，拉近人與人之間的距離。筆者認為，盡管思想政治教育追求以理服人、以情動人，但在實際教學過程中效果并不理想。音樂追求的是精神上的享受，超越了物質層面，熱愛音樂的人更容易獲得精神上的滿足，進而能對純粹的物質利益保持距離。這就是音樂的神奇與魅力所在。音樂教育以音樂為媒介，提升了施教者與受教者溝通的順暢程度，并使得兩者在持續的教育行為中獲得心靈上的給養。所以，借助于音樂教育的親和力和感染力，思想政治教育的實施將會更加有效，通過創造多元化的音樂審美教學以及舉辦各類音樂政治相關活動，可促進思想政治教育手段的革新。
二、音樂教育輔助思想政治教育的策略
（一）提升思想政治課程的教學效果
高校思想政治教育課程的內容相對晦澀，形式變動較少，作為大學生接受思想政治教育的主要渠道，該課程的受歡迎程度欠佳。因此，為了充分發揮思想政治理論課的引領作用，提升教學效果，使理論知識更加深入人心，教師應盡量避免單向、純理論式的教學方式，嘗試運用生動的語言來活躍課堂氣氛，引導學生主動思考。如在說明某個抽象論點或概念時，教師可以借助同時代、同哲學派系的音樂作品，或者作品中涉及的相關事件與相關人物輔助講解，鼓勵學生對音樂作品的內容進行討論，充分發揮學生的主觀能動性。例如《社會主義好》這首歌曲，創作于上世紀50年代，展現了新中國在中國共產黨和同志的領導下掀起的社會主義建設高潮。教師對其進行講解，有助于大學生深刻理解我國社會主義制度的正確性，以及全國人民跟隨共產黨走社會主義發展道路的堅定決心。這對于理論課教師的要求相對較高，教師要選擇恰當的音樂作品，并組織好課堂語言，把握好課堂節奏。
（二）提升教師的音樂素養
教師在整個教育階段處于主導地位，良好的個人素質與文化修養是教師因材施教的保障，也是將大學生培養成為優秀人才的重要前提。身兼教育工作者與人生理念引導者雙重角色的教師，應與時俱進，及時了解本科階段學生的所思所想，積極轉變觀念，努力探索新的教學模式?？萍嫉母叨劝l達使現代教育愈發需要生動的教育模式，寓教于樂，既能減輕教師的負擔，又有利于學生接受新知識。因此，引入音樂教育是一個很好的嘗試，教師的音樂素養也應與課程建設水平同步提升。高校的思想政治教育工作者在具備一定的音樂理論基礎和良好的音樂素養之后，還要從教學實際出發，探索音樂審美教學形式，以音樂的美感引導學生不斷提升思想政治覺悟和道德素養，并在日常生活中踐行較高水準的道德行為。
（三）以音樂作品凸顯愛國主義精神
“以熱愛祖國為榮，以危害祖國為恥”，中華民族的生生不息離不開愛國主義精神的代代延續。在中華民族遇到強敵時，愛國主義精神給予了革命先輩無盡的抗爭力量。新的時代背景下，愛國主義精神仍然是大學生健康人格的必要組成之一。古往今來，眾多音樂作品中都蘊含著對祖國的濃濃愛意，愛國主義教育是我國思想政治教育的重要內容，在思想政治課堂上引入一些愛國主義歌曲能夠增強課堂教學效果。教師在日常的教學實踐中可結合音樂講解愛國主義的內容，通過音樂作品中的愛國主義精神，提升學生對教育內容的接受程度。
結語
綜上，音樂教育能夠增強高校思想政治教育的教育成效，相比其他教育手段，音樂教育對大學生人生的影響更加長久和持續。通過音樂這個載體，當代大學生能夠更加順暢地接受思想政治課堂中的內容，思想政治教育也能更加深入地植入大學生群體的精神世界。因此，高校思想政治教育者必須切實提高自身的音樂素養，以人為本，結合學生的實際情況，借助音樂教育努力打造多元化的教學模式，將大學生真正培養成為具有高尚品德的現代化人才。
作者：劉碩龍 單位：哈爾濱師范大學
參考文獻：
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第三篇：高校音樂教育教學問題
摘要：
本文從學習者的角度，對我國高校音樂教育教學的現狀進行了分析探討，指出了高校音樂教育教學中師資素質稂莠不齊、教學內容重技輕文，以及思想認識上的偏差、設備投入的偏向、教師現代教育技術的匱乏、教學設備資料不足、實踐教學平臺少等的問題。
關鍵詞：
高校；音樂教育；教學；問題；分析
一、教師的職業道德素養稂莠不齊
在素質中，教的師德素質是首位的。中國從古代到現代都一貫重視教師的師德素質，西方許多國家也同樣重視。[1]音樂教育是教育實踐活動中的一個重要組成部分，教師是課堂的主導，優秀的課程離不開良好的師資，因而音樂教育對音樂教師的素質有一定的要求。?筆者在大學期間有一門音樂教育課程，要求講課必須做PPT，用普通話，語言標準、語速流暢、課堂氣氛活躍。然而一部分音樂老師在平時的教學中幾乎沒有涉及到這些老師上課應該具備的素質，上課舉止隨意、不注重選擇教學內容及方法，導致教師教枯燥無味，學生學習敷衍了事。學生學不到作為一名老師應該有的素質和基本表達，以至于難以適應社會，這樣的引領和示范對學生以后走上工作崗位并無益處。同時，筆者通過觀察學生上課感受發現，高校的學生對音樂教師進行判定的標準十分一致，有的教師人格高尚、學識淵博、講課生動，學生便會對教師形成崇拜感，絕大部分同學上課積極投入，與教師互動活躍。反之，若教師上課敷衍了事、生搬硬套、平淡無奇，課堂便如一潭死水，很少有學生能夠集中精力。蔡兆梅、王娟、宋?謹等通過調查研究，認為目前我國的高校音樂素質課程教師達不到預期水平，教師的學歷普遍不高，教學效果不甚明顯，學校所投入的師資力量匱乏，教學評價體系上也出現偏差。這些問題如果得不到解決，無疑會對高校音樂素質課程的建設起到消極作用。
二、教學內容問題
（一）重技輕文
忽視社會科學類知識的重要性，導致音樂教育停留于知識+技術的層面，學生的認知能力及理解能力不足，綜合能力跟不上，就更要求不了學習對音樂內涵的理解。再加上，以往教學中的重技輕文現象所產生的技術與音樂文化的脫離，使藝術技巧完全脫離孕育它的文化母體，從而是失去了它本身的價值和意義。音樂技能訓練的最終目的是使音樂作品的藝術感情得到充分的體現，而如何發揮藝術技能技巧的表情達意功能就是一個藝術家的修養問題，在人的多種修養中，文化修養是與藝術修養直接相關的。在筆者的一次與學弟交流和合作一首作品的期間有感，這位學弟并不知道所唱的內容和所要表達的情感，只是在按照譜子演繹，心思在意的地方在于是否能唱上這個高音，甚至不在乎唱的技巧對不對，唱的是否自己舒適，別人好聽。這樣的演繹音樂無疑是片面的，粗糙的，甚至不負責任的。聲樂演唱中的字正腔圓是這些生理結構相互協調的結果。字正腔圓是歌唱藝術的評判標準及審美原則，不論是戲曲、民族唱法或是美聲唱法，都要求演唱者能注意作品中每個字的正確發音并清晰有力的將其完整表現出來，這就需要演唱者充分調用口腔各部分結構，使其合理的配合發聲。但是很多聲樂學生對人體的構造都不了解，這就造成在聲樂課中學生與老師之間的溝通困難，老師在教學過程中讓學生去體會聲帶、喉頭等身體部位，可是學生根本不了解這些器官具體在什么位置，怎樣去掌握？學聲樂本來就是一件很抽象的事情，這樣一來，學生的學習就更無章法。
（二）缺乏對表演培養的重視性
聲樂表演給了聲樂作品的二次生命，是音樂創作以及音樂欣賞的關鍵結點。因此，如何聲樂教學沒有了表演能力的襯托，或根本沒有這種意識的培養?？上攵?，聲樂表演能力在作品中的重要性，那么，如何在教學過程中充分的展現聲樂表演呢？從以往的優秀作品中得知，聲樂以及表演是一個完美的結合體，學聲樂缺少不了表演，表演更是可以充分的展現聲樂作品的內涵。因此，教授學生將表演展現在聲樂教學的全過程當中，會對學生演唱能力的培養以及職業技能的訓練產生練好的效果，必須引起教師的充分重視。那么，如何在教學過程教授學生提高表演能力呢，是教學老師要注重思考的。音樂專業存在一個特點，就是表演方面的獨立性。著名的美國朱麗葉學院，注重師資人才及教學質量，要求學生學習音樂理論、史學的同時，也要求教師在教學過程中要體現表演、語言、形體、演唱部分。也就是說表演技巧是音樂教學的必修課程。音樂表演是藝術性、思想性以及技巧性的高度結合體。表演技巧以及音樂知識音樂藝術教學中的的兩大基礎。國內音樂院校的傳統教學模式是重技輕藝，對音樂學生的學習存在弊端。表演的優劣與學生的音樂才華以及學生自身的心理素質、修養是密切聯系的。音樂的才藝是靠先天基礎結合后天教育、培訓形成的。也就是說，音樂方面的才藝和學生的自身修養是靠培養之后形成的。因此，表演實踐是培養表演能力的有效途徑，表演才華就是通過一次又一次的表演實踐練習出來的。聲樂教學的傳統模式是：先唱好了再談表演，把主要環節放在了演唱技術上面，缺始終忽略了表演的實踐和展現，到賬培訓出來的學生，即使走向社會，也需要很長的實踐才能適應舞臺表演，形成教學與實踐嚴重脫節的現象。在學校的各種考試和比賽中不難發現，許多學生從上臺到下臺都是筆直的站在那里，一動不動；有的同學面部表情僵硬；有的同學眼睛不知道該看向哪里，目光渙散，很沒有美感；有的同學彎腰駝背……筆者在臺下采訪這些同學得知，大家都知道自己的問題，他們也很想做一些符合歌曲表演，那他們為什么不去做呢，因為他們不會。一部分同學表示是因為上臺機會少，另一部分同學表示是因為他們不會，學校也沒有開設與表演相關的課程，他們不知道自己在臺上究竟應該如何站位、如何表演。
三、音樂教學手段缺乏改革與創新
培養人才的功利性，致使學習缺乏實質性的學術氛圍，學生缺乏研究創新，創造力和自主學習性。在學校每年交上去的人才培養計劃表上，老師給安排的課程是高級的，想讓學生又快又好的學習到最多知識的，這其實是一個很好的初衷?？捎媱澯肋h是趕不上變化的。在實際授課過程中，由于每個學生的情況不同，并不能照顧到每個學生會造成教學的沒有完全對等性。即使是完全按照每堂課這樣上下來，依照這樣原始傳統的“老師講，學生聽”的教學方式，也是流傳了很多年的了，有時候并不能完全根據每個同學的需求，給學生以點撥和提醒。這種教學手段缺乏革新，特別突出的一點表現在這種教學方法不能讓學生學以致用，并不能很好的融入后來的學習和實踐中去，就會導致一系列的問題。因此，就需要創新教學手段。
四、高校音樂實踐平臺少
一不留神，教學就容易與實踐脫鉤。音樂實踐是學習音樂的最佳方式，對音樂美的感知以及音樂表現于創造的樂趣，只有在親身參與音樂實踐的過程中獲得。所以，要提高大學生的音樂審美能力，就應該讓他們積極參加各種音樂實踐活動。在音樂教育學的學科課程教學中，應該如何增加實踐呢，這是我們高校音樂專業教育中最值得關注的環節。但是在課程教學實踐中，真想做到這些事不容易的。因此，在課堂教學中仍會出現沉悶的狀態。
五、教學設備資料不夠完備
音樂是一門特殊的學科，音樂教育不僅需要足夠數量、水平和能力的專業教師，而且還必須具備一定的教學設備，才能保證教學的順利進行。隨著教學形勢的不斷發展，一些院校的教學設施和設備有了極大的改善。但是現有的教學設施和設備還遠遠滿足不了教學的實際需要。多媒體設備、學生教室、琴房、樂器等設備遠遠不夠，直接影響教學的質量。
六、結語
高等音樂現代化教學在設備的投入與教學已經取得了一定的成績，但思想認識的偏差、設備投入的偏向、教師現代教育技術的匱乏等不容忽視的問題，也表明了高等音樂教育教學發展過程中存在嚴重失衡的現象，也揭示了高等音樂教育的道路任重而道遠，雖說信息技術條件下高等音樂教育現代化的教學取得了長足的進步，但這些成績的背后卻存在許多值得我們思考的現象與問題，正確對待取得的成績，科學反思存在的問題，將有助我們及時調整相應的策略，改進現有的教學狀況，保證音樂教育現代化教學的科學發展，作為從事高等音樂教育的每一位教師必須站在歷史的高度，正確認識音樂教育現代化教學的重要性，自覺地適應新時期音樂教育現代化教學的新需求，努力學習掌握現代教育技術的本領，為實現音樂教育現代化教學作出自己的貢獻。
作者：李旖雯 郭儷雅 單位：廣東海洋大學中歌藝術學院 廣東海洋大學寸金學院
參考文獻：
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基金項目：
1.2015年廣東省普通高校特色創新類項目（人文社科類）：高校音樂教育的現狀、問題與對策研究（立項文號：粵教科函[2016]12號；項目編號：2015WTSCX128）
2.2016年廣東省本科高校教學質量與教學改革工程項目：《聲樂》精品資源共享課（立項文號：粵教高函[2016]233號）
3.廣東海洋大學寸金學院2015年度質量工程項目：《聲樂》精品資源共享課（立項文號：院教務[2016]30號；項目編號：CJ2015009）
