前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的初中音樂教育論文2篇，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
第一篇
一、初中音樂教學中面臨的主要問題
在新教材中，在鑒賞模塊，大多數老師都是能夠勝任的，這和我們以前的教學區別不大，但是在歌唱模塊、創作模塊、音樂與戲劇表演模塊、音樂與舞蹈模塊、演奏模塊教學中有許多就需要我們重新學習，重新思索了。我們的老師大多畢業于師范院校，有自己的專長，但并不是每一個音樂領域都那么熟悉，都能夠勝任每一個模塊的教學，我們的老師也是在音樂新課程的改革和推進中共同成長，用改革來造就自己的成長。其次，就是學校的課程設置，我們國家的基礎教育現階段還是以應試教育為主，對音樂課程的重視程度在學校和學生方面都不夠:在學校方面，音樂課程的教學有時得不到時間的保障，老師的教學計劃完成起來有一些困難;在學生方面，音樂課沒有分數的體現，不能帶來短期的好處。雖說有這么多的困難，但我們的音樂教師要思考如何在這樣的情況下去尋找一個學校、音樂老師、學生都能接受的平衡點。
二、加快初中音樂教育模式改革的有效策略
2008年，貴州的高中音樂課進行了一次重大的改革，我們原來進行的是藝術鑒賞教學，包含音樂和美術兩個部分，每個部分進行一個學年的教學。改革后，課程從原來單一的藝術鑒賞變成了現在的模塊教學，我們現在的高中音樂課程就有了音樂鑒賞模塊、歌唱模塊、創作模塊、音樂與戲劇表演模塊、音樂與舞蹈模塊、演奏模塊共六大模塊的教學。大綱建議所有的學生都要學習音樂鑒賞模塊，然后再選擇一至二個模塊學習，學生最后的學習考評以學分計算，每個學生必須拿到3個學分，音樂鑒賞模塊上一個學年，共2個學分，其他模塊每一個模塊上半學年，分別為1個學分，學生也可以上三個1個學分的模塊。這一輪的改革對老師的挑戰是非常大的，教材變了，評價方法也變了，老師的教法也得跟著有所變化，這項工作的難度的確也是前所未有的，對每一個老師，甚至每一個學校都是一個不小的考驗。但在這次改革中，最受益的是學生，學生除了可以上原來的音樂鑒賞課以外，還有自主的選擇權，學生可以根據自身的愛好學習自己喜歡的一些模塊。比如，愛好唱歌的就可以在聲樂上得到老師更深一步的指導;一些外向型性格的學生可以選擇音樂與戲劇表演模塊來充分展示自己的表演天賦;有內才的學生可以在創作模塊盡情發揮自己的才能;有器樂基礎的同學也可以在演奏模塊找到自己的舞臺;愛好舞蹈的同學可沒想到在高中還可以把自己的特長發揮出來并得以提高。這些課程的開設確實給學生帶來了一股新鮮的空氣，學校的音樂課程活躍起來了。
因此，在音樂課堂上，音樂教師要將音樂知識傳授與學生音樂學習興趣的培養進行有效結合，加強學生對音樂課程的理性認知，提高音樂鑒賞能力，并最終內化為自己的情感素質。比如，音樂教師在講解古典音樂的課堂教學環節，可以通過音樂作曲家的趣聞軼事來吸引學生，然后再開展音樂知識的講解，這樣可以營造出相對寬松、愉悅的教學氛圍，教學過程也更容易被學生接受。同時，音樂教師要重視理論教學同學生現實生活之間的聯系對比，拉近學生對音樂知識的心理距離，比如在上莫扎特的《第四十交響曲》時，就可以把古典音樂和現代流行音樂的關聯性聯系起來介紹。在課堂教學的初始環節，教師可以先給學生播放流行歌曲《我不想長大》，然后再播放莫扎特的《第四十交響曲》，然后問他們:這兩首音樂的旋律有什么聯系?學生都會告訴我它們是非常相似的，最后教師可以告訴學生，其實S．H．E演唱的《我不想長大》的主旋律就是來自莫扎特的《第四十交響曲》，肖邦的音樂、貝多芬的音樂等都被許多流行音樂采用過。接下來教師可以繼續講解莫扎特的音樂生涯和主要成就，也可以對《第四十交響曲》的主要音樂意識特征進行詳細講解。此時，教師已經拉近了古典音樂和學生在心理上的距離，學生不再對其抱有神秘感和陌生感，反而更容易產生濃厚的學習興趣，在音樂課堂上，也就充分調動了高中生的音樂學習熱情，教學效果可謂一舉多得。
對于初中階段的音樂教育而言，其教學目的不在于要培養幾個音樂藝術家，而是要重點培養學生的音樂鑒賞力和創造力，激發學生的音樂學習興趣，促進學生綜合素質的協調發展。
首先，音樂教師要充分認識到音樂教育在社會主義精神文明建設和高素質人才培養中的職能與作用，要提高對音樂教育的重視程度，并積極借鑒西方發達國家的音樂教育經驗，對學生實施更加科學的音樂藝術教育，使音樂教育真正成為義務教育中必不可少的重要部分，促進每個學生音樂修養的有效提升。其次，初中階段的音樂教學要明確教學目標，淡化音樂技能教學，將教學重點放在學生音樂興趣、音樂情感和個人化素質的培養上來，對學生多鼓勵、多支持，讓學生在音樂課堂上可以享受到更多的快樂體驗，培養學生探索音樂奧秘的興趣和熱情。再次，高中音樂教師在具體的教學實踐中，不能過分依賴教材，也不要過分拘泥于本土音樂教育模式，而是要大膽“走出去”，大膽吸收外來的各種有利于培養人的創造性的先進的音樂教育模式，加快我國初中音樂教學模式的改革與創新，提高音樂教學的針對性和高效性。在我國普通音樂教育界，也已經開始引進外來的先進的音樂教育模式與方法。外來的音樂教育模式只是教學上的某種觀念、方式與方法，它不會影響中國音樂教學的內容與風格，我們應該接納它。但我們在學習外來音樂教育模式時，也不要生搬硬套，要結合我們國家的實際，對外來的音樂教育模式能夠兼容、消化，使其變為自己的東西。
三、結語
教育要面向現代化、面向世界、面向未來。我們的教育是長期的，我們研究、介紹外國音樂教育的目的，就是將外國的音樂教育情況與我國的音樂教育進行對比，借鑒和吸收國外的音樂教育的成功經驗與失敗教訓，為我國的課程改革和音樂教育發展提供借鑒。對比吸納國外優秀音樂課程改革經驗教訓對推動我國音樂教育事業的發展，已成為必然的趨勢。我們的音樂教育改革也伴著社會的發展而推進著，我們每一個老師期待著我國音樂教育的不斷發展，期盼著學生有更美好的未來。
作者：蒲倩 單位：貴州師范大學音樂學院
第二篇
一、追求生命意義
班上有很多學生學習豎笛，對于學習豎笛的學生應當讓他們明白：在音樂世界中樂器的種類成百上千，然而，豎笛的音色卻有著其獨有的特點及審美價值。音樂作品的情感及內涵很大程度是通過音色體現出來的，通過演奏過程中音色的變化能夠很直接地體現出作品中的情感變化，無論是憤怒還是悲壯、清新抑或甜美，音樂作品中這些情感的細微變化都是通過音色的轉變才能夠得以體現，音色是音樂作品情感的一種良好載體。教學過程中，要讓學生對于豎笛各個音域的音色特點有清晰的分辨與感知，這樣才能夠讓他們在演奏過程中更好地表現出作品的情感，對整個樂曲有更好的駕馭能力。
二、立足本土化
生態觀視野下的初中音樂教學應當注重音樂的包容性及多樣性，但這一切都應當以立足本土為契機。我們的民族有著悠久的文明和歷史，民族音樂的發展也有著漫長的歷程。在初中音樂教學中讓學生對我們的民族音樂有更多的了解與認識是非常有必要的。民族音樂教學是音樂教學中立足本土化的一種良好體現，然而，在現今的很多初中音樂課堂中民族音樂文化推廣明顯缺乏活力。這一方面是由于教師沒有充分引發學生對于民族音樂的興趣，大家對于民族音樂并不了解，對于其后的文化含義也難以感知。另一方面在于教師自身對于民族音樂的理解也較為有限。因此，在和學生進行相應講解時也無法吸引學生的學習興趣。面對這樣的狀況首先教師應當不斷充實自己，讓自己具備更為深厚的民族音樂底蘊，同時，民族音樂教學也應當引起更多的重視。初中音樂課本中其實有很多很好的民族音樂教學素材，《草原放歌》《絲路駝鈴》等，這些典型的民族音樂作品中不僅有著悠揚的旋律，作品背后更是有著很深的文化意蘊。對于這類音樂作品的教學不僅能夠讓學生對于好的音樂展開賞析，還能夠很好地提升學生的文化素養及音樂涵養，這些都是民族音樂教學的意義所在。
三、倡導多元化
在初中音樂課程的教學中提升多元文化的滲透是非常重要的。音樂課程的教學并不僅僅是要培養學生對于音樂具有較好的欣賞水平，培養他們對于音樂的文化認知，尤其是對于多元文化的理解與認識也是非常重要的。在初中音樂課堂教學中，我們經常會看到課堂大雜燴的現象，唱歌、跳舞、舞臺表演等在課堂中層出不窮，然而究竟音樂課程的教學目的是什么，如何能夠讓多元文化教學在課堂上得以體現，教師對于教學目的的把握非常缺乏。多元文化的教學并不等于課堂上應當很雜，正好相反，多元文化的熏陶與感染教學目的是非常明確的，教學要義就在于能夠讓學生在音樂課堂中加深他們對于跨文化的理解與認識，能夠讓他們感受到來自不同國度、不同文化背景的音樂作品，進而培養學生對于多元文化的認知。
四、總結
生態觀視野下的初中音樂教學中倡導音樂的多元化是有著很重要的現實意義的，其中對于多元文化的教學正是音樂教學多元化的直觀體現。在課堂教學中，教師應當明確教學目的，并且把握好教學節奏，盡量讓學生感受到來自不同文化背景的音樂作品，無論是《夜曲》（肖邦），還是《命運交響曲》（貝多芬），讓學生多去感受這些異域文化的音樂作品，不僅能夠拓寬他們的視野和提升他們的音樂鑒賞水平，還能夠很好地提升學生的人文素養，這才是生態觀視野下的初中音樂教學真正應當達到的教學目的。
作者：周榮春 單位：江蘇省鹽城市景山中學
