前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的初中音樂教學能力培養分析(10篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】
初中學生雖然面臨著繁重的學習壓力，但是也不能忽視初中生的音樂教育。這是因為音樂教育對于初中生來說，是培養他們發現美、感受美的能力的重要途徑之一。同時音樂的熏陶也能夠提高他們的審美水平，達成內外兼修的目的。然而，在目前的初中音樂教學中，教師通常忽略了音樂教育的原本目的。在音樂課上只是簡單的為學生播放音樂或者影片，這樣很難獲得理想的音樂課堂教學效果。本文將提出自己的幾點建議，更好的幫助初中生培養自身的音樂鑒賞能力。
【關鍵字】
音樂教學；中學教育；音樂鑒賞；能力培養
在學校的美育教育之中，音樂教育是必不可少的，這是因為音樂教學無論是對學生審美的培養、情操的陶冶、自身氣質的提升都有著十分重要的作用。然而，在目前初中音樂教學之中，大多數的課堂教學都是教師單純的放放音樂、影片讓學生欣賞，或是讓學生跟著教師學會一首歌。這就讓初中音樂教學失去了其原本的目的，對于學生自身修養和審美的提高毫無幫助。那么，要如何來培養學生的音樂鑒賞能力呢？筆者將從下面幾個方面來進行討論。
一、培養良好的聆聽習慣
想要培養學生優秀的音樂鑒賞能力，首先要做的就是要為學生培養一個良好的聆聽習慣，這樣才能讓他們初步的感受到美，獲得審美上的體驗，然后再通過欣賞經驗不斷地積累，慢慢的提高自身的音樂鑒賞能力。那么，要如何為學生培養一個良好的聆聽習慣呢？筆者在實際的教學過程中曾經就嘗試過，在帶領學生學習歌曲《十送紅軍》的時候，首先是先通過多媒體來給學生播放音頻或者是視頻，先讓學生對這首歌有一個初步的印象。然后，當學生在觀看視頻或者聆聽音頻的時候，筆者就會通過肢體動作的表達，讓學生更加深入的了解到歌曲中所蘊含的藝術情感。在學生觀看或者聆聽完整首歌曲之后，再將學生分成多個小組，讓學生以小組為單位來展現出他們所理解的歌曲。采用這樣的方法，不僅可以讓學生更好的進行音樂課程的學習，同時還可以激發學生對于音樂的興趣，讓他們主動培養一個良好的聆聽習慣。
二、加強學生對音樂的情感體驗
要培養學生音樂鑒賞的能力，讓學生在進行音樂鑒賞的時候，有一個強烈的情感體驗是非常重要的。學生能夠通過強而有力的感情共鳴更好的體會到作品中所富含的情感和意境，給予他們不一樣的音樂體驗。而要加強學生對音樂的情感感知力，除了要選取富有感染力的音樂以外，同時教師也需要注意學生當下階段的情感發展和生活經歷，這樣才能讓學生更好的與音樂產生共鳴。比如說，在鍛煉學生對音樂的情感體驗能力時，筆者就曾經選取了《天鵝湖》一課讓學生來進行學習、柴可夫斯基的《天鵝湖》充滿了詩情畫意和戲劇的力量，音樂也鏗鏘有力，能夠更好的讓學生感受到每一段中情感的表述。而為了讓學生能夠更好的體驗《天鵝湖》中所蘊含的情感，筆者也曾經在課堂上讓學生來模仿《天鵝湖》中的舞蹈動作，比如說最有名的四小天鵝，讓學生對名作的模仿來提升學生對音樂的學習興趣。同時，這樣的模仿也能營造一種活躍的課堂氣氛，讓學生能夠在一種輕松的環境下更好的感受作品中所蘊含的藝術力量，更深入的體驗到其中的藝術情感，達到理想的教學效果。
三、引導學生進行音樂想象
在欣賞音樂的時候，除了情感的共鳴以外，還有一樣是非常重要的，那就是對音樂的想象。音樂的想象是通過學生通過音樂的聆聽，然后在大腦中構造出一副實際的畫面，以此來加強自己與音樂之間的情感互動。因此，在進行音樂教學的過程中，教師一定要積極的引導學生來進行音樂的想象，這樣才能更好的培養學生音樂鑒賞的能力。而在實際的教學過程當中，筆者也曾經在越劇《梁山伯與祝英臺》選段的教學過程進行過嘗試。當學習這個選段的時候，首先是讓學生觀看或者聆聽相關的優秀作品。然后引導學生在聆聽的時候發揮自己的想象力，具體的方式可以采取提問來進行引導?？梢酝ㄟ^詢問學生在聆聽選段時“看到”了什么？筆者也收獲了非常多的回答，有的學生說似乎是看到了兩只蝴蝶，有的學生說看到了山崗上意氣風發的兩個書生。這樣的音樂想象訓練，能夠讓學生在未來進行音樂欣賞的時候，在腦海里主動形成各式各樣生動的畫面，加強學生與音樂的情感互動，這樣一來就能進一步的加強學生音樂鑒賞的能力。
四、提高學生的審美品位
隨著網絡音樂的興起，現在的網絡上充斥著許多低俗音樂，而中學生還沒有形成良好的審美和自身的判斷力，很有可能會被那些低俗音樂影響，進而對初中生的身心健康都帶來極為惡劣的影響。面對這樣的情況，教師和家長的“堵”是沒有用的，最直接的方式就是要提高學生的音樂鑒賞能力，這樣他們才能去分辨出什么是精華什么事糟粕。而這就關系到學生自身審美品位的培養。由于初中生在日常的學習生活中更重要的是文化課程的學習，而音樂課程教學的時間是非常短的，通常一個星期就只有一次，在某些學校為了讓學生能夠更多的時間投入到文化課程的學習當中，甚至會將音樂課程壓縮到更少。面對這樣的情況，除了音樂課程上教師要精心挑選出佳作讓學生欣賞以外，學校也需要為學生來培養出一個良好的校園音樂環境，這樣才能更好的提高學生的審美品位。關于這一點，學校的廣播站可以挑選一些優秀的音樂作品在休息的時間播放，在潛移默化之中來提高學生的審美，更好的培養學生音樂鑒賞的能力。
五、結束語
提高初中生音樂鑒賞能力是十分必要的，這不僅僅是因為音樂教育是初中美育教育中極為重要的一部分，同時對于初中生自身的修養和審美也有著極為重要的作用。筆者認為，要想提高初中生的音樂鑒賞能力，那么就必須要培養初中生良好的聆聽習慣、加強學生與音樂之間的情感互動、增加學生的音樂想象力并且提高他們的審美品位，只有這樣才能切實的提高學生對于音樂的鑒賞能力，并提高他們自身的藝術修養，幫助他們在未來更好的生活。
作者：祁飛 單位：江蘇省高郵市三垛鎮初級中學
參考文獻
[1]董艷.音樂欣賞,美寓教學——初中音樂教學中學生鑒賞能力的培養[J].音樂時空,2013(8X):162-162.
[2]朱祈賢.音樂教學中培養學生的音樂鑒賞能力的途徑探討[J].北方音樂,2016,36(2).
[3]任安莉.初中音樂教學中對學生音樂鑒賞能力的培養分析[J].中國校外教育,2013(S2):196-196.
第二篇：初中音樂教學水平實踐探索
摘要：
在初中音樂教學中，教師要重點抓住幾個方面的工作。一是博采眾長，設計更高質量的教學方案；二是引導學生感受音樂之美，激發學習興趣；三是改革教學模式，提高教學有效程度；四是營造積極氛圍，打造生動課堂；五是拓展教學空間，滿足學生興趣和愛好，以全面提升音樂教學水平。
關鍵詞：
初中；音樂；創新；教學方案；教學模式
在初中音樂教學工作中，如何提高教學水平直接關系到整個教學目標任務的完成度。因此，音樂教師一定要注重教學研究，堅持以創新和改革推動教學工作的有效開展，認真反思自己的教學行為，從教學目標的設定到教學過程的執行，再到學生興趣的培養，都要進行充分的優化。
一、博采眾長，設計更高質量的教學方案
對音樂教學工作而言，高質量的教學方案至關重要，是整個教學能否有效開展的依托，好的教學思路、教學方法都要在教學方案中體現出來，因此，教師要高質量設計教學方案。設計教學方案時，應先在更廣的范圍內了解其他學科教學設計中的創新理念，然后再回到音樂教學中尋找融入的結合點。還應廣泛搜集成功的音樂教學設計案例，從而增強自己教學方案設計的科學有效性。另外，還可以將教學對象研究、教學方法研究和教學內容研究結合起來，既重視對教學內容的分析，從技巧把握、知識拓展等方面進行發掘，還要從教學對象的身心特點、教學目標要求、教學方法選擇等方面綜合著力，以提高教學方案設計的完整性。
二、引導學生感受音樂之美，激發學習興趣
教師要注意結合青少年的身心發展特點開展音樂教學，能夠讓學生感受到音樂的美好，從而有效激發學生的學習興趣。教師可向學生推薦一些優秀的音樂作品，讓學生欣賞其中的韻味、旋律、情感，使他們學習音樂的興趣得到提高。例如，《在那遙遠的地方》，學生從舒緩、深情的旋律中，從生動真誠的語言中，感受到草原上青年男女之間的美好愛情?！犊刀ㄇ楦琛?，學生既能感受其優美的旋律，又能體會青年男女追求自由幸福生活和熱烈相愛的情感。《阿里山的姑娘》，學生可以感受到低昂有致、富有韻味的韻律，嘹亮圓潤的旋律等?？傊瑢W生從音樂作品的欣賞中，可以感受到音樂的神奇和美好。
三、改革教學模式，提高教學有效程度
教學改革是推動音樂教學開展的重要動力，教師在教學工作中要從改革教學模式入手，使學生更加積極地參與。例如，教師進行了一首歌曲的示范演唱之后，重點要引導學生抓住歌曲的節奏、旋律、音色、音準，但教師不可能對學生進行逐一的指導糾正，此時，則可以充分發揮學生互助學習的作用?；ブ鷮W習主要通過兩種方式進行，一種是組建學習小組，將幾名學生編成一個小組，由小組中演唱較好的學生擔任教練進行指導。另一種是選擇一些掌握較好的學生擔任教練，分布到學生中重點針對演唱有難度的學生進行指導。無論哪種方式，都充分體現了學生的自主地位，這樣的教學模式對學生而言興趣更高，而且大面積地開展了技巧指導活動，對音樂教學任務的圓滿完成起到了非常好的促進作用。教師還可以針對某一方面的演唱技巧難點進行專項輔導，也可以結合歌曲演唱，讓學生探討其中蘊含的思想情感等。總之，教學改革是為了更好地體現學生的主體地位，更好地激發學生的學習興趣。
四、營造積極氛圍，打造生動課堂
初中生在情感方面非常敏感，他們渴望自己的學習活動得到老師和同學的認可。教師一定要注重以積極的情感引導學生，特別是要激發他們的學習熱情。因此，教師在教學中要注重發揮表揚激勵的作用。學生在學習活動中有了進步要進行表揚，學生歌曲演唱得好，旋律把握得準，節拍拿捏得到位，都要及時進行表揚，讓學生在音樂學習中感受到成功的喜悅和滿足，有效提高教學的生動程度。除此之外，教師還可以通過以賽促學的方式，針對訓練的目標或教學的歌曲，進行一些比賽活動，以賽帶訓，以賽促學，讓學生的學習積極性通過比賽活動得到更大程度的激發。
五、拓展教學空間，滿足學生興趣和愛好
音樂教學具有較大的開放性，這既是音樂教學的特點決定的，也和學生身心發展特點息息相關。教師除了抓好課堂教學外，還要積極拓展教學空間，讓學生的興趣和愛好在各類課外活動中得到充分的滿足。無論是專門的興趣小組，還是以社團形式出現的一些自主組織，都要為學生音樂興趣和愛好的發展發揮積極作用。在音樂教學中，教師要堅持將課堂訓練與課外教學緊密結合。課堂教學側重對學生進行技巧方法的指導，達到授人以漁的效果。而在課外活動上，則側重開展學生的技巧指導和訓練活動。無論是引入流行音樂作品還是傳統歌曲，無論是聲樂演唱還是器樂演奏，乃至藝術節目的表演等，都可以在課外擠出時間安排專門活動，讓學生在緊張的學習之余提高藝術素養、能力，在音樂作品的教學演奏、演唱中陶冶性情，得到全面發展。實踐證明，在課外空間的運用上，為學生的綜合素質發展拓展了更為廣闊的天地。廣大音樂教師要注重整合資源，使課外空間能夠得到更好的利用。
六、結束語
總之，教師要想方設法提高音樂教學的有效性，特別是要讓學生在音樂學習中體會到更多的快樂，讓學生能夠得到更加全面的發展，全力發揮音樂教學對學生成長的輔助功能。
作者：任婧 單位：江蘇省南通市通州區興仁中學
參考文獻：
[1]杜建萍.談初中音樂教學中的小組合作學習[J].藝術教育,2013(04).
[2]楊麗君,李明華.如何提高音樂課堂教學的有效性[J].教學與管理,2009(21)
第三篇：初中音樂教學的有效性
【摘要】
隨著我國音樂教育的不斷改革，教育的目標在于培養學生的綜合素質。因此，初中音樂課堂中固有的教唱方式已經不能滿足這一要求，教師要突破傳統教學理念的束縛，總結新的教學理念，把握教學發展動態，采取有效的改革措施。本文就如何提高初中音樂教學的有效性展開分析，研究的意義在于全面提高初中教學水平。
【關鍵詞】
初中教學；音樂；教學理念；有效性
引言
現如今，我國各個學校對學生的培養要求強調德、智、體、美全面發展，初中音樂課堂最為其中重要的一部分。隨著時代的發展，我國教學理念也在不斷改革，讓學生在學習過程中享受音樂的美妙，激發學生興趣，從而提高學生對美的認知，提高音樂感悟能力。
一、當前初中音樂教學的現狀
目前，我國初中音樂教學課堂還存在許多問題，大部分教師還處于單純的教唱歌曲的階段，學習內容基本是音樂課本里面的歌曲，學生也只是跟著老師的步伐，有口無心的學唱，這種教學方式導致學生對音樂課堂失去興趣，甚至覺得音樂是一種枯燥無味的學科。因此，許多學生在課堂上不認真學習，而在課下尋找自己喜歡的流行音樂。有時候學生甚至在課堂要求老師教唱流行歌曲，使得音樂課堂教育遠遠達不到教學的要求。許多音樂教師在課堂上的講解更多的是表達自己對該音樂作品的理解，介紹作品的背景，講解歌詞含義，沒有留給學生更多的思考空間，很少去聽學生的觀點，這就導致學生不能更好的進行自主學習，導致他們對音樂作品的感悟能力不強，從而失去學習音樂的興趣。另外，我國初中音樂課的考核知識大多都只是讓學生簡單清唱一首歌，導致學生對樂理知識、樂器演奏等一概不知，著就導致學生只能唱好歌而不認識樂譜，不懂樂器常識的現象，有些學生雖然樂器演奏的較好，但歌唱能力不強，甚至五音不全。
二、如何提高初中音樂教學的有效性
（一）培養學生對音樂的興趣
在初中教學中，學生往往對某一事物感興趣后，會大大增加其學習動力，提高學習效率。面對傳統音樂教學課堂，如何吸引學生的眼球，促進其對音樂興趣的產生是非常關鍵的一步。對于初中生來說，優美的旋律往往能引起他們的注意。在音樂課堂上，教師可以借助多媒體設備，制作教學課件，刺激學生的視覺和聽覺神經，通過直觀的教學程序讓學生對音樂形成整體的認識，從而激發學生對音樂課程產生興趣。在網絡技術發達的現代社會，有很多學習軟件可供人們使用，不僅能為我們在作曲、寫作過程中提供跟大的幫助，而且它還可以認識很多中普標，在操作方面可以隨意修改。音樂教師可以利用這些軟件，制定課程計劃，還可以讓學生參與其中，在這樣的過程中，學生可以發現其中的學習樂趣，并積極參與音樂課程中去。
（二）加強課堂表演
音樂課堂的主要目的是讓學生學唱歌曲，但對音樂作品審美能力的提高需要教師采用更多的教學手段，教師要引導學生對歌詞內容和音樂特征的記憶，在演唱時運用恰當的速度，把握好節奏、充分融入自己的情感來表達音樂的情緒。另外，還需要不斷提高學生的音樂審美能力，讓學生在演唱歌曲的時候能自動發現自身的不足，從而在技術上有針對性的突破，讓演唱表現出音樂作品原本的情感和魅力。在學唱歌曲結束后，學生對音樂的欣賞能力也有了一定的提高，教師就可以引導學生對音樂進行改編，讓學生更深層次的理解音樂。例如在學《唱臉譜》的時候，由于這首歌的旋律朗朗上口，學生能很快熟悉，因此教師可以大膽的鼓勵學生根據其中的節奏規律分發打擊樂器讓學生自己編排、創作，自由打擊，創作節奏型，并用“la”模唱出來。也可以把學生分成兩組，進行重奏。參加這樣的課堂拓展活動，既能培養學生的合作意識，又能增強學生對音樂的感知力，不斷提高學生發現美、表現美的能力。
（三）加強對音樂樂器的辨識
在音樂課堂上，教師能進行的課堂拓展不僅是讓學生進行現場表演，還可以給學生講述與音樂有關的歷史文化和樂器知識。例如在欣賞二胡曲《二泉映月》的時候，教師可以給學生介紹作曲家阿炳的故事，介紹他的成長經歷，與二胡相關的故事。還可以介紹二胡作為民族樂曲在民樂團中的地位等。再如欣賞琵琶曲《十面埋伏》的時候，教師可以給學生講述該音樂是以楚漢之爭為背景創作的，讓學生了解中國古典音樂的內涵，通過對琵琶的了解導入其他古代樂器，如編鐘、骨笛等，讓學生通過欣賞不同樂器的材質、形狀說出自己的感受。還可以聯系原始狩獵圖的節奏變化，引導學生說出表達了怎樣的場景，主奏的樂器是什么，從而引出中國古典音樂作品是如何運用多種形式以樂器來表現場景變化的。等學生欣賞完了樂器并有一定辨識度后，可以向學生進行提問。例如針對樂曲《梅花三弄》提問“該曲是什么樂曲演奏的？”“該曲的節奏特點？”等，這樣一步步引導學生對各個樂器的特點得到了解和認知。
三、結語
在素質化教育的今天，音樂教師要轉變傳統教學的思想觀念，以學生為主體，注重培養學生的學習興趣，通過不斷的探究，改變教學模式，才能讓學生更積極的投入到音樂課堂中去，最終提高自身音樂素質，教師也能達到改善教學質量的目的。
作者：張曉瓊 單位：江西于都縣第二中學
參考文獻
[1]于春霞.素質教育背景下初中音樂教學的對應之策[J].新課程研究(基礎教育),2011.
[2]姜曉華.淺談初中音樂教學中學生審美能力的培養[J].北方音樂,2011.
第四篇：初中音樂教學舞蹈元素運用
【摘要】
音樂和舞蹈是人們表達感情，抒發情懷的最主要形式，同時也是學生受教育過程中最重要的兩個審美教育項目。在教學的過程中將音樂和舞蹈有機的融合在一起，不僅可以活躍課堂氛圍，提高課堂教學的效率，還可以培養孩子的興趣愛好和藝術情操。本文闡釋了初中音樂教學中舞蹈元素的合理運用以及舞蹈律動在初中教學中的利弊。最后分析了舞蹈律動在初中音樂教學中存在的問題及解決的方法。
【關鍵詞】
初中音樂；舞蹈；律動；運用
音樂和舞蹈在人們的日常活動中扮演著重要的角色，它可以啟迪人的智慧，提高人們的審美能力。從古至今，音樂和舞蹈一直影響著人類活動的進程。早在遠古時期，我們的先民在舉行祭祀活動的時候就載歌載舞，表達自己內心的情感。通過科學的方法在初中音樂課堂引進舞蹈律動的概念將會豐富學生們的文化生活，學生通過欣賞音樂和表演舞蹈可以提高自己的藝術情操和人文情懷。身心健康得到全面發展。
一、初中音樂教學中的舞蹈元素概述
初中音樂教學中的舞蹈教學是素質教育環節不可或缺的重要組成部分。它能夠促進學生的身心健康發展，目前初中音樂教學中的舞蹈元素主要有民族類舞蹈、國內外流行舞蹈以及傳統的戲劇舞蹈等。由于經濟發展的差異，文化的差異以及受教育水平的不同，舞蹈的教學方式也往往存在著差異。就目前發展狀況來看，少數民族類舞蹈及國內外流行舞蹈是初中舞蹈教學的主要內容。
二、舞蹈律動在初中音樂教學中的利弊
瑞士著名的作曲家和音樂教育家埃米爾•雅克•達爾克羅茲在20世紀初提出了律動教學的方法[1]。所謂舞蹈律動指的是用肢體動作去感悟，理解和表達音樂。學生通過舞蹈律動教學可以直接感知舞蹈的節奏變化，加深對舞蹈動作的理解和領悟。
（一）舞蹈律動在初中音樂教學中的優點
初中教學是整個素質教育中比較重要的階段，這一階段，學生的身心開始全面發展，思想漸趨成熟，智力水平也得到空前發展。舞蹈是音樂教學中的重要環節。初中課堂引進舞蹈教學可以豐富學生的學習生活，活躍課堂氣氛及學校的文化氛圍，培養學生的意志，提高學生身體的協調性和靈活性，塑造健美身姿，培養學生的氣質水平。學生參與到音樂舞蹈教學的實踐活動中，不僅可以提高學生自身的音樂舞蹈水平，促進孩子的智力發育，提高孩子與人交流溝通的能力。
（二）舞蹈律動在初中音樂教學中的弊端
盡管舞蹈教學有著許多的好處，但不可否認的是，它也有諸多弊端。對于一些資質不夠，對音樂和舞蹈缺乏認知的教師，她們的肢體語言不夠準確，律動姿勢僵硬別扭[2]，其教學活動會對學生身心帶來不利的影響，甚至在孩子心中留下難以磨滅的陰影。
三、舞蹈律動在初中音樂教學中的應用
（一）舞蹈律動在初中音樂教學中的應用原則
首先是律動應用的適度性，以往的教學過程中經常會出現教學過度，學生沉浸在舞蹈角色中走不出來的尷尬現象[3]。這種律動教學有著嚴重的負面效應。不但降低了教學效率，還會影響孩子對舞蹈的認知。其次是指向性，音樂和舞蹈律動教學最重要的目的是培養孩子的節奏感和創新性而不僅僅是完成教育大綱的要求，每一個舞蹈教學人員都應當明確自己的教學任務，以達到最終目標的指向性。最后是典型性。并不是所有的舞蹈都適用，也并不是所有的孩子都適用于一套舞蹈動作，老師在教學的過程中要善于發現每位孩子身上的優點和潛質，針對不同學生采用不同舞蹈形式。舞蹈律動在初中音樂教學中的應用內容。
（二）舞蹈律動在初中音樂教學中的應用內容
初中音樂教學中的舞蹈律動主要指的是舞蹈節奏的律動。因為不同風格舞蹈的情感表達都是通過節奏的快慢來體現，情感濃烈的舞曲其節奏相對要快一些，情感低沉、悲壯的舞曲其節奏則較為緩慢。通過在初中課堂進行節奏律動的學習和訓練可以直接感受舞蹈表達的情感和體現的寓意[4]。
（三）舞蹈律動在初中音樂教學中存在的問題及解決辦法
一些偏遠的農村地區由于經濟條件的限制而無法進行音樂與舞蹈律動的教學。對此國家教育主管部門應該出臺相應政策加快農村教育建設。另外由于監管的不到位經常有一些資質不夠的老師進入教學崗位，因此教育主管部門應該核實這部分老師的教學資質以提高音樂教學人員的整體素質水平。最后是學生態度的轉變，一些學生不喜歡音樂舞蹈課堂甚至對此有偏見，對此學校和老師應該對學生給予更多的人文關懷，讓孩子得到全面的發展。
四、結束語
音樂和舞蹈不僅僅是寶貴的文化資源，更是人類智慧的結晶，是人類情感的抒發表達方式。初中課堂引進舞蹈律動教學對提高學生的視聽辨別能力，審美和創新能力都有著積極的影響。雖然在教學過程中存在著諸多問題，但我們相信，隨著社會的進一步發展，初中課堂音樂和舞蹈律動教學一定能夠全面實現。
作者：湯順娣 單位：南京市溧水區第二初級中學
參考文獻
[1]孟衛.舞蹈律動在初中音樂教學中的運用及效果的探討[J].學周刊,2016,02:227.
[2]丁雪蓮.聲勢律動在初中音樂教學中的運用研究[J].教育教學論壇,2015,15:242-244.
[3]徐曉蕾.論舞蹈元素在初中音樂教學中的滲透價值與實施方略[D].洛陽師范學院,2015.
[4]劉巖鷗.體態律動在初中音樂教學中的有效運用[J].課程教育研究,2014,28:210.
第五篇：初中音樂教學流行音樂優化
摘要：
對于初中音樂這門藝術性較強的學科來說，如果希望學生對其內容感興趣，就要改變現今的音樂教學模式，利用融入流行音樂和轉變科學的教學方式，提升教學效率。目前初中音樂課堂教學中，普遍仍然是民族音樂。而實際上隨著時代的發展，學生對流行音樂的熱情要遠遠高于古典音樂和器樂。如果僅僅將教學內容局限于教材音樂和古典民族類音樂中，必然會導致課堂上氣氛壓抑，學生缺乏學習興趣的情況發生。教師應適當將流行音樂融入初中音樂教學，這樣，不僅能夠激發學生學習音樂的興趣，也培養了學生對音樂的良好審美和綜合素質。
關鍵詞：
流行音樂；初中音樂教學；策略
隨著我國近年來社會藝術形式的大發展趨勢，流行音樂已經逐漸在人們的生活和工作中占有了重要地位，尤其在初中學生的業余生活中，流行音樂更是不可或缺的一部分。由于我國的初中音樂教材中的音樂案例多數還停留在國際知名金曲、鋼琴曲、薩克斯曲、小提琴曲等方面，容易讓正處于對偶像和明星比較憧憬和崇拜時期的初中學生感到枯燥甚至厭煩。因此，在進行初中音樂教學時，教師要適當地引入健康的流行音樂，并對其作出客觀的評價，加強初中學生的音樂素養，提高對音樂學習的興趣，讓學生能夠鑒賞流行音樂。教師要立足于時代特點，逐漸將流行音樂作為主要內容進行有效教學，并利用良好的專業能力鑒賞流行音樂，讓學生能夠獲得更積極健康的音樂學習效果，讓初中音樂課堂煥發生機。
1科學選擇流行音樂
1.1根據音樂積極性選擇
流行音樂加入的目的是為了利用流行音樂的普及性，迎合學生的愛好，來提高學生對音樂的鑒賞能力，從而增強對音樂審美的認知。因此，教師在教學過程中對教材用樂的選擇尤為關鍵，既要選擇學生們喜歡的作品，又要讓學生在這首音樂中增加對課程的喜愛。例如，流行音樂曲目中擁有正能量的《怒放的生命》《朋友》《我相信》等，此類型作品會對學生產生積極的影響，這些歌曲曲調激情、歌詞積極向上，能夠打動學生的心靈，讓學生真正喜歡音樂、熱愛音樂，而且通過對健康流行音樂的學習，也間接地建設了學生的思想品德[1]。
1.2根據學生喜好風格選擇
流行音樂不論何種類型，本身性質都屬于一種藝術表達形式，知識各種類型的樂器、演唱者和風格各有不同。教師可以進行“民意調查”，收集答案后分層制定每節課的教學安排，根據學生男女比例、風格喜好，進一步完善教學方案。對于不健康的歌曲作品，初中音樂教師一定要堅決抵制，將低俗控制在源頭。當代初中生對未來的生活有著自己獨特的見解與憧憬，對于夢想也有著美好的追求，教師選擇流行音樂的時候，也可以利用類似源于生活的音樂來充實課堂，使學生能夠真正適應流行音樂模式的教學方法[2]。
2引入流行音樂的具體教學策略
在初中音樂課堂教學中，教師通過合理地引入流行音樂，能夠調動學生音樂學習的積極性，活躍課堂教學氛圍，提高學生的音樂學習水平，實現良好的教學效果，下面就引入流行音樂的具體教學策略進行詳細的分析。
2.1根據課堂反饋反復摸索
初中學生心智趨于成熟，相對來說已經具備良好的音樂審美，因此，教師可以在選擇流行音樂課堂教學的同時，促使學生與教師產生互動，并于課下多與學生交流，積極尋找加入流行音樂后課堂教學的不足。由于大部分流行樂的樂感都非常強，電子樂器為演奏主流，因此在課堂中應選擇合聲、音響、旋律等方法進行教學，教師選擇的流行音樂內容健康，既能夠提高學生音樂素養，又能夠優化課堂效果，再經過多次實踐后學生的反饋，才能夠制定一套系統性的流行音樂教學方式?，F在學生的文化課學習壓力普遍偏大，音樂課是學生身心放松的時間，教師應勤奮探索，做好流行音樂的前導人[3]。
2.2增加課堂MV播放的頻率
目前多數教學方法都不能有效提升學生對音樂課程的學習興趣，將流行音樂引入課堂的同時，教師需要多利用MV教學，營造融洽的教學氣氛，不僅活躍課堂，也直觀提高了學生的鑒賞能力。在使用MV教學的過程中，教師可以適當設計課堂活動，如接歌比賽等，提高學生的認可度，而且教師需要謹慎挑選教學中所使用的MV，讓學生能夠在看到教學MV后大致理解歌曲的內涵。不僅如此，流行音樂引入音樂課堂的方面還可以稍加擴大，讓學校組織定期性的歌唱比賽，例如，聯合初中音樂教學組，組織“校園好聲音”，設立為每年舉辦一次的歌唱比賽，并設置獎項獎品，鼓勵每個年級、每個班級的學生都踴躍參賽，不但豐富學生課余生活，而且還能夠發掘有音樂天賦的學生[4]。
3結語
由于流行音樂的崛起速度較快，流行音樂已經越來越被人熟知和接受。由此可見，引入流行音樂，優化初中音樂教學是十分必要的，教師要做好示范帶頭作用，將流行音樂加入課堂演唱表演中，搜尋有特殊音樂才華的學生進行原創，并且要合理使用MV等多媒體教學設備，讓課堂脫離枯燥，使學生更加直觀地了解歌曲的含義并跟唱、學習，從而提高初中流行音樂教學的有效性。
作者：侍婷婷 單位：沭陽縣懷文中學
參考文獻：
[1]蔡成風.流行音樂在初中音樂教學中的導入[J].考試周刊.2013，14(02):154-155.
[2]高亞娟.基于初中音樂教學的流行音樂引入分析[J].黃河之聲，2012，02(10):220-221.
[3]郭小麗.如何有效地將流行音樂帶進中學音樂課堂[J].科學大眾(科學教育)，2010，11(07):142-143.
[4]熊巍巍.與時俱進關注流行———流行音樂進課堂之我見[J].中國西部科技，2011，02(18):120-121.
第六篇：初中音樂教學方法之我見
【摘要】
初中音樂作為一門審美教育，以審美為核心，主要作用于人的情感世界，通過聽音樂、表現音樂、和音樂創造活動陶冶情操、啟迪智慧，有利于學生身心健康發展，培養學生高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。為實現音樂的學科價值，教師應該運用科學的教學方法調動學生的積極性，從而促進學生素質的全面發展。
【關鍵詞】
初中音樂；教學方法；興趣
一、前言
新課改之后，越來越注重素質教育，而音樂教學在教學過程中的地位是不可代替的，同時在教學過程中對提高教學質量起到重要作用。初中音樂教學方法不僅能夠陶冶學生情操，并且能夠促進學生的全面發展，因此，初中音樂教師在教學過程中應該運用科學、有效的教學方法，調動學生學習的積極性。
二、明確把握初中音樂教學目標
新課標提出：“初中音樂教學要啟迪學生智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展”。在教學過程中教學目標的制定與教學大綱相吻合。教學目標的實施從唱、看、動、聽多個角度去深化，音樂教師運用多媒體設備，結合圖片、視頻、聲音多角度多層次、多方面的深化音樂教學目標。譬如：“在講到《伏爾加船夫曲》這一課時，出于學生不了解統治下人們的生活情況，老師可以先介紹幾幅關于列賓的圖片，然后鼓勵學生積極開動腦筋，發揮想象，順便談談自己看完畫后的感受?？此坪湍繕诵畔⒔涣鳠o關的思維傾向，其實是在指導學生根據圖片來了解當時沙皇奴隸下人們的生活狀況，使得受眾在無意識中將自己的情感與所看、所感結合起來，引發共鳴。”加強教學目標的設計，三維目標是初中音樂教學的一大創新。通過音樂教學教師使學生的理論知識與技能水平提高，在此過程中引導學生建立起科學的人生觀和價值觀，體會音樂傳達出的情感。
三、激發學生的興趣
1.有效的提問。在教學開始前，教師根據教學內容和情景，設計一些音樂方面的問題。通過問題，激發學生思考，提高學生積極性。課堂教學可采取故事導入法、情景導入法、懸念導入法、溫故導入法以及開門見山導入法。
2.開展多種形式的教學活動：每節音樂課，給學生提供一個展示的平臺，通過唱歌、跳舞、律動、游戲給學生提供表演的機會，從而調動學生的學習積極性，使整節音樂課生動活潑。培養學生的創造性思維，學完一件樂器時，師生一起去設計完成一首音樂，教師為學生伴奏。教師可以定期舉辦一些音樂鑒賞會，讓學生說出自己在平常的生活中所聽到的比較優美的音樂，隨后通過多媒體播放給大家，讓學生們共同分享，并討論這首音樂作品的優美之處。
3.鼓勵，在教學中善于運用積極的語言來評價學生，激發學生學習音樂的興趣，建立學生的自信心。教師在教學過程中及時對課堂教學進行評價，評價時盡量多元化，突出學生的主體地位，對學生的表現進行評價，通過鼓勵和夸獎類語言，積極評價他們，來增加他們的自信心，提高對音樂的興趣。
4.跨學科學習，將音樂與語文、歷史、地理等學科結合起來，允許學生自由選擇。《新課標》提倡“學科綜合”，音樂老師可以在教學中，以音樂為主線構建與其他學科的聯系。因材施教，根據學生的不同特點進行教學。學生的個性化要求音樂教學的方法多樣化，這要求音樂老師進行教學時視野廣闊，保持開放的心態。這就使音樂與語文、數學、美術等學科相結合有了可能。增加課外內容的補充。由于時代的發展，傳統的的初中音樂教材已經學生的需求，這就要求老師及時補充新內容，比如當代的的流行和民族歌曲。此外，教師可以結合學生的興趣愛好和認知能力，選擇一些他們比較感興趣的音樂，激發學生的學習興趣。
四、營造和諧氛圍
1.組織游戲。根據初中生好奇心比較強的心理特點，老師可以根據學生的這一特點，組織游戲或者創設競爭氛圍刺激學生的競爭意識。老師可以將學生分成小組進行競賽，給獲勝的小組一定的獎勵，并鼓勵其他小組繼續努力。
2.教師以學生為中心，尊重學生的個性。“音樂老師其自身的基本義務以及職責是讓所有的學生都喜歡上音樂，找到屬于自己的音樂，并提高他們的音樂文化素養。使所有的學生都可以通過音樂感受到成功的樂趣，更好的享受音樂，暢游在音樂的海洋中。這不僅是新課改的要求，而且也是現在音樂老師最終的教學目的以及努力的方向。”音樂教育是一種培養學生情感的教學，在教學過程中要尊重學生的個性，所以教師在進行音樂教學時，不僅要激發學生的學習興趣也要注意學生的個體差異，因材施教。
五、優化課堂結構
優化課堂結構，可以使音樂教學活動更加高效。在進行教學時教師可以以兩種形式進行教學，一是將新舊知識相結合；而是將動和靜相結合。
六、有效的教學評價與反思
反思是教師對課堂教學的思考，反思與評價是創新教學手段、提高課堂效率與課堂質量的重要形式。在新課程標準中，要求注重多元化評價、過程性評價，使學生自覺端正自己的行為，并以此進行考核。反思教學可以讓老師總結以前的經驗，不斷改進自己的教學，使自己的教學更加有效、更加科學。
總之，音樂教育作為素質教育的重要一環，是初中教學的重要內容，教師應該與時俱進，選擇不同的教學方法進行教學，樹立合理的目標，激發學生的學習興趣，改進教學方法，真正發揮音樂的價值，提高學生的綜合素質，培養當代社會復合型人才。
作者：彭益磊 單位：蘇州市第十二中學校
參考文獻：
[1]袁杰.初中音樂教學方法與策略分析[J].黃河之聲,2011,14.
[2]張萍.新課標下初中音樂教學模式探究[J].科教導報.2016,01,13,54.
第七篇：初中音樂教學自主合作探究
摘要：
隨著新課程教學改革的深入推進，教師要轉變傳統的“一言堂”教學模式，充分認識到學生的主體地位，注重發揮學生的主體作用，建立以學生為中心的課堂教學模式，通過加強師生之間的互動教學，激發學生的自主意識，促使學生主動學習，從而順利完成教學任務。結合初中音樂教學實際，對如何構建互動交流的音樂課堂進行了探究，提出了幾點建議和看法。
關鍵詞：
初中音樂；互動交流；課堂；構建方式
在新課程改革深入推廣的新形勢下，老師要不斷探究，勇于創新，積極思考，大膽嘗試，充分利用互動模式，打造高效的初中音樂教學，讓學生在學習音樂知識的基礎上接受音樂的熏陶，獲得審美的體驗，陶冶情操，升華心靈。在此，文本就如何構建互動交流課堂，開展有效的音樂教學活動進行了探討。
一、明確課堂學習目標，引導學生自主探究
明確學習目標，讓學生的思考有方向可尋，從而引導學生進行自主探究學習，是提高教學質量和效益的前提和保障。由于學生的音樂基礎不同，音樂能力方面又有所差異，所以，我們在制訂教學計劃的時候，要考慮學生能力的差異性，簡單的識記內容可以讓學生獨立完成，而有難度的問題或學生自己無法解決的問題可以讓學生查閱資料，通過探究解決，做到探中有學、學中有探。例如，在學習《彩色的中國》這節課的時候，筆者首先提出思考問題：這首歌描繪了什么樣的情景？音樂的情感是怎樣的？然后，讓學生帶著問題聆聽音樂，在這個過程中，教師可以為學生介紹音樂的背景，鼓勵學生大膽想象，說出自己對上面兩個問題的認識和看法，從而促進學生自主探究學習，進一步啟發學生的音樂思維。因此，自學探究是培養學生創造性思維的有效途徑，我們要擺脫在長期的教學活動中，學生養成的按照教師指示學習音樂的習慣。除了在老師的問題引導下讓學生自主探究外，老師還要培養學生自己提出問題的能力，讓學生在學習活動中主動提問題，鍛煉自己思維的敏捷度，讓自己的思想不斷深入。其實，提出一個問題往往比解決一個問題難得多，所以，我們不能只靠老師提出問題，而要嘗試讓學生自己提出問題，以此鍛煉學生的思維能力，達到更好的教學效果，激發學生學習音樂的熱情和興趣。
二、開展合作探究模式，共同解決學習問題
1.加強師生交流互動，進行合作探究
教學是一個師生互動交流的過程，在教學過程中，我們要加強和學生的互動，指導學生關注音樂歌詞的內容以及樂曲本身所反映的情感變化，鼓勵學生發揮自己的創造力和想象力，大膽說出自己的真實感受，談談自己對音樂的觀點和想法，培養學生的音樂情趣和正確的價值取向。集體的力量是強大的，教師要合理構建合作探究機制，提高學生的思維能力，促進教學的高效化。合作探究主要有以下幾種形式：生生小組合作、師生合作、班級集體探究，通過合作探究可以解決個人無法解決的問題，做到相互啟發，取長補短，實現思維能力的發展。培根曾經說過，“討論猶如礪石,思想好比鋒刃，兩相砥礪將使思想銳利。”在討論過程中，學生可以從多角度思考問題，使思維發散最大化，為解決問題提供更多的思路和方向，從而抓住本質，提高思維的獨特性、變通性和流暢性。教師既是學生的良師，也是學生的益友，我們要構建良好的師生關系，激活學生的質疑精神，促使學生在學習過程中敢于挑戰權威，提出自己的見解。在此基礎上，教師再給予正確的引導，做到總領全局，從而為培養學生創新思維能力奠定扎實的基礎。例如，在教學《保衛黃河》這一首欣賞曲目時，教師可以在開展教學時鼓勵學生自主選擇同伴成立合作小組，然后教師提出問題讓學生共同探討：歌曲采用怎樣的體裁？采用哪些演奏樂器？描繪了怎樣的場景？采用哪種演唱方法？由學生合作探究以上問題，然后，由教師進行指導和協調，為學生提供相應的參考資料，并在具體教學中融入人文內涵，加深學生對樂曲的把握與理解。
2.加強師生互動，激發學生興趣
師生互動是課堂教學的重要形式，在教學過程中，我們要加強師生互動交流，營造輕松愉快的學習氛圍，鼓勵學生暢所欲言，發揮學生主體的優勢，成為課堂的主人。例如，在學習《阿西里西》這節課的時候，筆者首先演唱了《遠方的客人請你留下來》和《趕圩回來阿哩哩》兩部作品的主題曲，讓大家猜一猜這是哪個民族的民歌。在學生猜測的時候一定要說明為什么，這樣可以鍛煉學生從音樂的情緒、節奏和旋律中尋找蛛絲馬跡的能力。當學生通過自己的努力找到正確答案后，那種成就感是無法言表的，這會成為學生學習的動力源泉，會激勵學生再接再厲。因此，筆者并沒有直接開始歌曲的學習，而是圍繞“阿西里西”和學生進行交流，首先，筆者提問：“我們是好朋友嗎？”學生回答：“是。”然后筆者用彝語表達，告訴學生“阿西里西”這個詞語在彝語中的意思就是“我們是朋友。”然后為學生介紹彝族的民風習俗，調動學生的好奇心和學習的興趣，激發求知的欲望和動力，為之后的歌曲學習奠定基礎。
三、開展多種形式的活動，促進師生互動合作
音樂既無法精確反映客觀現實的客觀存在，也無法確切表達抽象邏輯推理，這是因為音樂的“非空間造型性”和“非語義符號性”所造成的。因此，為了更好地促進師生互動合作，培養學生的創造性思維，我們的教學活動形式應該從多個方面入手。首先，教師不僅要講述音樂作品的主題背景等基礎知識，同時，還要發揮自己豐富的想象力，表達音樂所蘊含的情感以及所描繪的畫面。例如，在學習《梁?！愤@首歌曲時，教師要為學生講解音樂的創作背景以及故事大概。其次，鼓勵學生進行話劇表演，再現故事情景。在表演的過程中，學生會對自己表演的人物擁有更深的了解，從而更準確地把握音樂所傳遞的感情。教師要對學生的表現給予肯定和贊賞，增強學生的成就感，讓學生體驗成功帶來的樂趣，激發學生參與表演創作的熱情和積極性，讓學生盡情展示自己的才華，使課堂成為培養學生創造才能的主陣地，促進學生個性化成長。再次，課外活動和課堂活動相結合。教學活動分為課堂活動和課外活動，合理開展教學活動對學生各方面能力的鍛煉和提高具有積極的作用。在教學過程中，我們要做到課外活動和課堂活動相結合，全面提高學生的音樂能力。首先，我們要根據學生的身心發展需求設計教學情境，提供必要的材料以及活動場所，引導學生參與其中，將權利交給學生，讓學生觀察思考，自由操作，在發現問題、思考問題、解決問題的過程中挖掘潛能，提高自己的能力。例如，在學習《讓世界充滿愛》這首歌的時候，筆者讓學生圍繞主題“愛”開展表演、演唱、講故事等活動，在體會音樂主題思想的同時探索唱歌的技巧和方法，使自己的演唱自然而且富有情感，達到提高音樂能力的目的。
總而言之，教無定法，貴在得法。老師要提高自身的職業素養和業務水平，不斷豐富自己，提升自己的音樂素養，合理有效地利用自主合作探究等模式提高音樂教學的質量水平。
作者：陳君旭 單位：浙江省磐安縣實驗初中
參考文獻：
［1］胡志華.淺談如何提高初中音樂教學質量［J］.新課程：下，2011（1）.
［2］曾紅梅.初中音樂課程教學模式創新研究［J］.考試周刊，2015（A3）.
［3］李宏霞.淺談初中音樂教學方法的革新［J］.作文成功之路：中，2016（1）.
［4］李向華.精心設計教學目標,提高音樂教學成效：初中音樂課上實施有效教學目標初探［J］.快樂閱讀，2016（2）.
第八篇：初中音樂教學多元化評價
【摘要】
評價是課堂教學中重要的一個環節，音樂教學評價是提高音樂教學質量的重要保證。因此，在教學中，教師要切實關注學生的發展，改變傳統的評價方式，依據學生的特點并結合課堂實際，采取多元化評價方式，提高評價的有效性，促進學生的發展。
【關鍵詞】
教學評價；綜合性；開放性；趣味性；自主性；學生發展
隨著音樂教學的改革，音樂課程評價更加注重對學生綜合素質的考察，強調了多元化的評價方式，體現了學生的個體需要，也突出了發展和變化的過程。但在實際教學中，部分教師對于音樂教學中的評價認識不夠充分，教育評價觀念較為老舊。因此，對初中音樂教學中的評價方式進行探討具有很大的現實意義。
一、綜合性教學評價
我國的音樂教學評價制度起步比較晚，傳統的評價方式大多重視課本上的知識，強調對課本上知識和技能的分析和演練，而忽略了學生的情感態度，以及對知識整合能力的評價；評價的主體為教師，缺少了學生之間的評價；重視結果性評價，忽略了學習過程的評價。這種評價方式片面性較強，忽視了個體之間的差異，沒有起到促進學生進步的作用。隨著音樂教學改革的深入，我國也借鑒了不少國外的評價方法，并取得了一定的成效。美國教育家和心理學家布盧姆說過，“評價不是為了區分而是為了改善”。因此，教師不能僅憑一個方面的評價來判斷學生的好壞，而應結合各方面的表現來綜合性地評價學生，將評價策略和音樂教學實踐相結合。音樂教師應該積極轉變教學的評價觀，將評價的角度從結果性轉為過程性和發展性。如將形成性評價和終結性評價相結合，通過對學生的演唱、表演、提問、談話、觀察、討論等方式進行評價。由于音樂教師面對的是數量眾多的學生，加上音樂課程較少，教師應該做好學生形成性評價的日常記錄，這樣有利于教師根據形成性評價發現學生在學習中遇到的問題，從而進行針對性地指導。同時還能在教學的過程中及時獲取反饋，有利于對教學策略進行調整，對教學節奏進行合理控制。在音樂教學評價制度改制中，我市每年實施初中音樂會考，音樂會考有聽賞題、譜例分析題、音樂常識等，這些是對學生平時積累的音樂綜合素質的一次考察。所以，教師在平時教學中，應更多地注重聽、唱、記等音樂知識的積累。而在平時的形成性評價中，教師也可以從“音樂技能”和“音樂參與”兩個方面進行評價。學生可以自告奮勇上臺表演和展示自己的音樂才能，如唱歌、舞蹈、演奏樂器等，教師采用“星級”“優良”等評價形式進行記錄，在期末時再進行累計，對學生進行各項綜合成績的評分，鼓勵學生積極投入到音樂學習中去。
二、開放性教學評價
美國和日本在音樂教學評價方面研究較早，有著比較成熟的理論。美國《國家科學課程標準》提出，音樂評價方法除了紙筆測試之外，還包括平時的課堂行為記錄、項目調查、書面報告、作業等開放性的評價方式。而日本最有影響力的《中學音樂教學法概論》，認為評價的性質應該具備全面性、客觀性、持續性、實踐性，重視評價個體的音樂心理品質。我國《全日制義務教育音樂課程標準》提出，應該將評價融進音樂教學的全過程，將自評、互評與他評有機結合，提高評價對象的全面性與系統性，采用多元化的教學評價。在階段性評價中，教師應改變傳統的以教師為主的評價方式，而采取一種公開的、讓學生也能夠參與進來的評價方式。在日常評價中，要注意觀察學生的成長和進步，定期進行教師評價、小組評價和自我評價，讓學生及時了解自己在一個階段所獲得的進步。而學期終結性評價主要是對學生一個學期或者一個學年的知識掌握情況和能力進行總結，教師應該將期末測試與平時學生的綜合表現結合起來，在階段性評價的基礎上進行終結性評價，這樣才能保證評價的科學性。比如，可以在終結性評價中將期末考試成績的分值設為40%，然后將學生平時綜合素質的分值設為30%，將學生參與課外藝術活動的分值設為30%，然后將幾項評分相加，作為最終的成績，促使學生積極參與日常的音樂學習。另一方面，開放性教學評價可以以課外藝術活動參與的態度和效果來作為評價的形式。豐富多彩的藝術活動能促使學生全面發展，提升教師的業務水平。因此，學校要完善課程結構，優化音樂課堂教學，促使學生積極、主動地參與課外興趣活動、藝術社團、藝術節等活動。目前推行的學生藝術綜合測評的評價標準，對于建立課外藝術活動組織、評價體系有了逐漸完善的標準。我校（此處指江蘇省蘇州市吳中區碧波中學，下文同）經常組織學生參與各級各類組織的獨唱、舞蹈、合唱、校園情景劇等藝術活動，鼓勵學生積極主動參與到藝體活動中，對于獲得優勝的學生，學校將給予一定的獎勵，重點培養，以點帶面，促進藝體活動向高層次發展。這種開放性課外評價讓很多學生收獲良多，有的學生被錄取到了校外知名舞蹈團、樂團、合唱團等藝術團體，為社會輸入了大量的藝術后備力量。
三、趣味性教學評價
學生對于傳統的教學評價往往興趣不高，初中音樂教師應該想方設法讓學生在評價過程中將自己的潛能發揮出來，積極地參與到教學評價活動中來，將教學評價看作是一件有趣的事，從而提高學生學習興趣，增強其自信心。如在音樂課堂中，可以開展對歌比賽，采取分組的形式來進行比賽。還可以采取班級音樂會的方式，讓學生自愿報名，將課堂變成學生展示自我的舞臺，再由評委進行評價。這樣的活動相比于常規的教學模式，不僅增加了趣味性，而且使常規的教學評價形式更加豐富。我校在每個學期或者每個學年開展一次藝術節活動，讓每位學生都參與進來，營造一個積極參與、主動學習的民主、平等的氛圍，給學生提供更多展示自己的機會。教師還要鼓勵學生參與自主評價，他們根據特長，自主創建了導演創作組、舞美道具組、角色表演組、音效組、伴唱組、舞蹈組、伴奏組、綜合評價組等。美國哈佛大學心理學家霍華德•加德納說過，“只要某種能力在一個文化背景中被視為是有價值的，那么這種能力就可以列為智能”。如果學生在教學活動中某一項能力或者在活動中的表現得到了肯定，那么其自信心就能夠得到滿足，學習的興趣也就自然而然地提高了。有些學生雖然唱歌走調，但是對于樂理知識、欣賞感悟或者合作交流等方面表現突出；有些學生嗓音不好，但是學過樂器，能從容、自信的演奏樂器，展示自己。所以教師要重視學生的差異性，對學生給予更多肯定，讓學生發現自己的長處，進一步提高他們的學習興趣，豐富他們的綜合音樂素質。
四、自主性教學評價
自主性的評價主要體現在內容上的自主選擇和自我評價，學生的自我評價是教學評價的重要環節。學生應該主動參與評價活動，根據教學目標，了解自己在音樂學習上獲得的進步和不足之處。在教學過程中，教師應該經常問學生覺得自己唱得怎樣？表現得怎樣？讓學生主動回顧自己的學習過程，認真反思，鼓勵學生說出自己的優點，反思自己哪些方面做得不夠好，提高學生的主動性，培養學生對自己學習負責任的態度。學生的自主性評價應該以描述性評價為主，教師可以讓學生填寫自我測評表，評價內容包括音樂實踐活動中的參與態度、參與程度和獲得的音樂能力等，學生通過自評能夠認識到自身的長處和缺陷，這對培養學生的信心和興趣有著重要的作用。在進行自主評價之前，教師可以讓學生根據自己擅長的方面自報內容，比如獨唱、合唱、演奏、舞蹈等，選擇自己最拿手的才藝進行展示；對于沒有這些方面特長的學生，教師應該以鼓勵性評價為主，讓學生表現課外的內容，自主地選擇評價的內容，從而使他們的潛能得到充分發揮，進一步增強其自信心，獲得學習的快樂。自主評價對于培養學生的主動性有著很大的意義，學生在接受他人的評價時，通常比較被動，而自主評價就能夠促使學生由被動學習轉變為主動學習。因此，讓學生進行自我評價是提高學生學習積極性的重要方式。在初中音樂教學中，傳統的評價方式相對比較單一，學生的學習興趣普遍不高。教師應該積極運用多元化的評價方式，借鑒國外的先進經驗，采用綜合性、開放性、趣味性、自主性等評價方式，根據學校的特點和條件對評價方式進行靈活地選擇，將單調的評價模式轉變為多元化的評價。音樂評價是一項復雜的工作，是音樂教學改革中不可缺少的一個重要的環節，教師應該加強音樂教學評價的理論學習，進一步改善評價的有效性，更好地促進學生音樂綜合素質的發展。
作者：蔣宏蘭 單位：江蘇省蘇州市吳中區碧波中學
參考文獻：
[1]張冰妮.中學生音樂學習評價的思考與研究[D].陜西師范大學,2014.
[2]孟麗君.初中音樂新課程教學評價方法的研究[D].山東師范大學,2007.
[3]劉晶晶.初中音樂課堂評價研究[D].華中師范大學,2015.
[4]殷悅.英國的高中音樂課程評價[J].中國音樂教育,2006(11).
[5]董巍.論多元智能理論視野中的音樂教學評價觀[J].徐州教育學院學報,2005(4).
[6]李雅芬.實現音樂教學評價的四大轉變[J].中小學教材教學,2005(8).
[7]周蓉.淺談新課標下的音樂教學評價[J].江蘇教育,2005(4).
[8]孔德英,苗桂芬.發展性評價———新課程評價的理念[J].滄州師范專科學校學報,2003(2).
第九篇：新課標初中音樂教學模式探討
摘要：
新課標中有關音樂教學模式的探討一直是教學研究的重難點。本文結合理論教學和實踐教學的特點進行了教學模式的創新研究，并且分析了在進行教學模式中應注意的教學重點
關鍵詞：
新課標；初中音樂；教學模式
隨著新課改的大力推進，當前初中大部分學科的教育方式都相應做出了調整，在傳統教學方式中向著信息化的方向發展。作為基礎教育中的必修課，音樂教學也不例外。音樂能夠激發學生的創造性思維，提高學生的藝術修養，滿足素質教育對學生全面發展的要求。在新形勢下，如何建立一種全新的教育機制，將新課標的理念創新性的融入到初中音樂的日常教學中，并提高教學效果和效率，是一個值得我們思考的問題。
1將教學理論與實際相結合
對于任何理論的學習，與實際相結合是提高記憶、加深理解最重要的手段。新課改就此對音樂教學做出了要求，要求老師在進行授課時，要將音樂理論與學生的實際生活經驗相結合，切實有效的增強學生的藝術修養。為實現這一改進，老師需要改變教學方式、轉變教學視角，基于現實生活進行教學資源的開發，并在課堂中通過生動的方式進行展現，激發出學生的學習熱情。舉例來說，在進行《四季的歌》的音樂教學時，可以首先開展討論，讓同學自由表達自己對四季的直觀感受，同時，用視頻或者圖片加以輔助，老師與學生一起總結出四季特點；在此基礎上進行歌曲的學習，期間可以讓同學自由表達看法，比如音樂表現出的季節特征、音樂表達與自己的直觀感受是否相符等，通過討論，加深學生對音樂的認識，使學生感受到音樂的魅力。通過這樣一系列措施，讓學生在音樂中感受生活，體會到生命的美好，可以充分調動學生音樂學習的積極性和主動性，有效提升教學效果。
2進行教學方式的創新
2.1以豐富的教學內容調動學生主動性
興趣是最好的老師。《新課標》要求中也明確提出，要通過教學模式的創新，激發學生學習興趣，提高學生音樂修養。傳統的音樂教學是一種“老師說，學生聽”的模式，是理論知識的硬性灌輸，忽視了學生學習的自主性，學習效果不明顯。新形勢下，教學內容的選取要立足于學生的興趣愛好，激發學生對接下來學習的欲望。對于初中生來說，課堂內教學與教室外體驗的有機結合也是提高學習興趣的一個有效手段。舉例來說，在進行《走進大自然》的學習時，教師首先收集好豐富的音樂素材，將描繪雨雪、狂風、暴雨以及山川景色、田園風光等的音樂資源展示給學生，并鼓勵學生用自己的方式進行表達；條件允許的情況下，可以帶領學生真正融入到大自然中，使學生對相關音樂作品有更為細膩深入的感受?？傊?，生動的教學內容和教學體驗是激發學生學習興趣，調動學習主動性的有效手段。
2.2充分利用跨學科的教學方式
在進行教學方式的創新時，一個重要手段是打破學科界限，使音樂與其他學科有機結合，新課標中也有“提倡學科綜合”的要求。從深層次上來說，歷史、生物、語文等等學科都與音樂有一定的聯系，老師在進行教學時，可以以音樂為主線，合理聯系其他學科，實現跨學科轉變。音樂與美術的結合可以使音樂的表達更為形象，舞蹈與音樂的結合可以使音樂的表達更加生動，而語文與音樂的結合又可以增加音樂的文化底蘊等。舉例來說，在進行《漁舟唱晚》的學習時，老師可以事先收集相關的文學作品，并在音樂教學前與學生一起分享，使學生能夠深入理解音樂所要表達的情感并增加其對接下來學習的期待；在進行音樂學習的過程當中，教師可以鼓勵學生通過自己的方式，將所理解到的音樂情感通過繪畫或者舞蹈的方式表達出來，發揮了學生特長，增加了學習興趣，開闊了學生的視野，最終提升學習的效果。
3在進行教學模式中注意教學重點的轉變
3.1注意學生表現力的培養
《新課標》中要求“讓學生能夠通過音樂的方式表達情感,通過音樂實踐,感受到身心的愉悅和情感的陶冶”。老師在教學過程中，在進行音樂理論和音樂技巧的傳授的同時，要注意對學生表演能力和表現力的培養。舉例來說，在進行《可愛的家》的學習時，老師可以給學生播放響應的音樂視頻，比如一些家庭的生活照、出游照等等，然后組織學生進行分組，各組通過角色扮演的方式對音樂作品進行重現，并在各組表演之后，進行大合唱。整個過程下來，大大提升了學生的參與度，在培養學生表現力的同時，提高了教學效果，使得學生對音樂作品有了更為直觀深入的理解。
3.2注意學生創新和探索精神的培養
在音樂的學習過程中，創新精神和探索能力是一個至關重要的因素，縱觀世界上著名的音樂大師，如肖邦、貝多芬等，每一個人都具備強烈的創新、探索精神。因此，教師在進行初中音樂的教學時，要充分結合音樂自身特性和學生本身特點，通過有效手段，培養學生創新探索精神。舉例來說，在進行《漁家姑娘在海邊》這一音樂作品的學習時，可以首先播放一些海邊的景象圖片，激發學生的想象力，然后播放部分音樂作品，鼓勵學生按照自己的方式對剩余部分進行補充，培養學生的創作能力。
4結語
綜上所述，在當前形勢下，初中音樂教師要深入理解《新課標》的教學要求，對音樂課堂進行創新，充分調動學生學習的積極性和主動性，并注重培養學生的表現力、創造力和探索精神，在科學的教學過程中，切實提升學生的音樂素養，促進學生的全面發展。
作者：胡靜 單位：貴州省安順市普定縣猴場鄉猴場中學
參考文獻：
[1]張萍.新課標下初中音樂教學模式探析[J].科教導刊（下旬）,2015,12:119-120.
[2]呂淑艷.新課標下的初中音樂教學模式分析——以人音版為例[J].才智,2013,05:30+32.
[3]余曉東.淺談新課標下的初中音樂教學評價[J].科教文匯（下旬刊）,2009,08:216.
[4]趙倩.新課標下中學音樂教學模式的探討[J].音樂時空,2015,09:178.
第十篇：初中音樂教學影響學生審美能力
【摘要】
音樂是一種聲音符號，給人以美感和幸福感，可使人身心愉悅，而音樂作為一種特有的語言，豐富了學生的精神世界，增強學生想象力，初中音樂教學對學生審美能力培養具有非常重要的作用，好的教學方式可以使學生學會獨立思考，提高審美能力，增強學生自信心和表現力，促進學生情感、感知、想象等感性方面健康的成長。
【關鍵詞】
初中音樂；教學模式；審美能力
音樂教育中特有的情感審美，可發展學生的個性和創造力，完善學生的審美，而隨著新課改的進行，音樂課程在義務教育中也越來越重要。那么如何更快的提高學生的審美能力呢？這就需要在音樂教學中，有不同的教學策略和教學模式。
一、增加音樂課堂魅力
音樂課堂作為音樂教學的主要教學途徑，其重要性大家眾所周知，而音樂老師在教學過程中尤為重要，不僅要負責教授專業知識技能，更重要的需要不斷激勵、啟迪、教育和感染學生，進而幫助學生發現、感受、表現和創造美。中學生一般年齡處在12～16歲之間，屬于性格思維及觀念形成的關鍵時期，這個時期幫助學生發現美和創造美尤為重要。老師要營造寬松活潑的課堂氛圍，重視學生個性的發展，促使學生發散思維，來培養學生的想象力，例如教師可通過學習和欣賞鋼琴曲時，讓學生觀察手法聆聽旋律去體會樂曲的情感，在潛移默化中使學生形成創造思維，促進學生發現美和創造美能力的提升。
二、創造情景，感受音樂之美
在初中音樂教學中，教師可以采用不同的教學模式，來鍛煉學生審美能力，比較有效的教學策略就是創造出不同的情景，讓學生感受身臨其境，來發現音樂美，進而提升審美能力。例如教師可采用多方面的教學方法，把視頻和音樂相結合，例如在教學《青藏高原》時，可播放一些草原風光的紀錄片，讓學生感受到草原的美，從而融入到音樂中。優美的意境，動聽的音樂可很快讓學生感受到音樂帶來的美，從而提升審美能力。
三、鼓勵學生想象，增強其想象能力
為使學生提升審美能力，在初中教學中教師應不時鼓勵學生學會想象音樂場景，進而在想象中提升審美能力。例如在學習中，有的音樂舞曲是學生沒有接觸過和觀賞過的，學起來比較困難，教師這時可以通過觀賞一些類似的舞蹈視頻來讓學生想象，比如《瑤族舞曲》可通過蒙古族或維吾爾族常見的少數民族舞蹈來想象。進而形成靈活的思維，促進審美能力的提升。
四、運用多媒體教學模式
一切美好的東西都是先感受到美，從而理解美，想象美，當然音樂也不例外。而初中生年齡小，正是處于對好奇心和求知欲強的階段，接受起新事物的能力也比較強，所以音樂教育目的就是培養學生正確的審美觀念、從而凈化心靈，啟迪智慧。作為音樂老師應該從學生特點出發，利用多媒體手段，從互聯網上摘取比較新穎的題材和音樂背后的故事或在音樂課堂中的課件、掛圖等多方面題材來提升學生的興趣，進而為學生創造出一個情景相融的音樂視聽效果，來讓學生感受到美感，喚起學生的審美體驗。
五、重視音樂教學的審美度
音樂作為一種特殊的語言，不同于文學作品可用文字描述情感，也不同于美術可用色彩來表達喜怒哀樂，它是通過動聽的音樂來形成特定的聲音語言，來表達情感，只有在情感的基礎上，才可以聲情并茂的表達出來，獲得良好的審美。在音樂教學過程中，老師作為專業人員，應該把握音樂作品的內涵，以學生為主體從教育學和心理學的角度來誘發學生的興趣，來形成較好的審美施教力，激發學生的學習興趣，啟發學生的美的感受。
六、開展創造的教學活動，豐富學生音樂實踐
有理論指出學習都是為了鍛煉學生的思維能力，音樂實踐也一樣，不僅可以提高學生的審美能力也可以培養學生學習音樂興趣，從而鍛煉學生的思維能力。作者認為，音樂實踐可以有很多種，而在課堂中比較實用的有以下兩個方面。首先，我們可以采用學生分組討論的方法，把碰到的一些難理解的音樂作品，討論、改編音樂小品或者即興表演等的形式來進行改變。不僅可以提升課堂氣氛，對加深學生印象和提升學生創造能力都有很大幫助。其次，我們還可以通過匯報演出、興趣小組、音樂活動等多種形式來提升學生的藝術修養，從而提升學生審美能力。
七、教學中多給學生表現機會，增強學生自信心和表現能力
在教學中老師除了培養學生的能力，尤為重要的還是心態的把握，老師能夠讓學生以輕松愉悅的心情來學習，學習中盡情的表現自己，可有效的提升學生的自信心，這樣無論生活學習中對學生都有幫助，自信心提升進而促進能力的提升。隨著初中教育課業的減輕，把美術、音樂、體育等作為了重點。但是在目前初中音樂教學過程中對與提高和培養學生的審美仍存在了很多問題。無論采取怎么樣的教學策略，最核心的內容就是培養學生的審美能力，教師應以學生為根本多角度考慮問題結合自身情況，改變教學模式，去了解學生的內心世界和情感，為學生創造出更好的教學環境和欣賞平臺，在音樂道路上探索出新的教育方法，進而培養學生的審美能力。通過培養學生的音樂興趣，促使學生在音樂中發揮其想象力和思維創造力，提升他們發現、欣賞、和鑒賞美的能力。
作者：李海濤 單位：江蘇省灌南縣第四中學
參考文獻
[1]姜明玲.藝術美感培養方式在初中音樂教學中的應用[J].科技視界,2014,29:242.
[2]楊曉旭.從音樂中發現美——談初中音樂的審美教育[J].音樂時空,2015,07:173.
[3]孟翔.初中音樂與審美教育[J].中國校外教育,2015,18:158.
[4]李楠.初中音樂教學現狀與改革措施淺析[J].學周刊,2016,22:188-189.
[5]唐瑛.初中音樂教學如何滿足學生的實際需要[J].科學咨詢(教育科研),2014,06:93.
[6]李志賢.解析初中音樂教學中學生審美能力的培養[J].赤子(中旬),2013,10:345.
