前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的舞蹈元素在高中音樂教學中的價值，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：社會的腳步不斷前行，人們對藝術美的追求也不斷增加，音樂是聽覺上的享受，舞蹈是視覺上的享受，在審美的領域，音樂與舞蹈都是不可缺少的，在高中音樂的教學中滲透舞蹈元素，有利于增強高中生對美的感受的強度，此文將對舞蹈元素在高中音樂教育中的滲透價值做以下分析，并對融入的原則和實踐策略進行探討。
關鍵詞：舞蹈元素；高中音樂教學；滲透價值；實踐策略
引言
音樂是豐富多彩的，既有外在承載也有內在體現，音樂更多的是用聲音表現出它的情感態度和所存在的性格，抒發出人內心想表達的感受。舞蹈是藝術的表演形式，借助音樂節奏通過每個動作來表現藝術的優雅。在枯燥乏味的學習壓力下，音樂的熏陶和舞蹈的視覺沖擊，可以讓高中生去發現和欣賞音樂、舞蹈的美，激發高中生創造屬于他們的音樂美、舞蹈美。為了促進高中生德智體美的全面發展，審美教育應當作為培養高中生基本素質的一項重要內容。
一、舞蹈元素在高中音樂中滲透的價值
（一）舞蹈的價值
舞蹈的核心是審美價值，并且可以讓人變得自信、勇敢。學習舞蹈真正的收獲是增加了多少自信心，并不是人們普遍認為的學習了多少舞蹈動作和舞蹈技巧，學習了舞蹈后重要的是有了在大家面前表演的勇氣。自信和勇敢是舞蹈的價值，學習舞蹈的過程就是一個不斷重建自信心的過程，無形中教會舞蹈者在生活中遇到困難后要無所畏懼。從藝術的角度出發，舞蹈通過一系列的動作表達出了舞者的情感和思想，通過對一部舞蹈作品的分析與鑒賞無形地豐富了舞者的生活，情感和思想[1]。舞蹈注重精益求精，這一點在生活中完美地體現了舞蹈給人們帶來的精神力量，充分地體現了舞蹈的價值。
（二）音樂的價值
音樂可以舒緩一個人的心情，可以使一個人放松、享受，也可以讓人發泄情緒，每當一首音樂的旋律響起時，人總是會情不自禁地深陷在音樂的氣氛當中，從中體會出創作者想要表達的感情、思想。如果說舞蹈是身體的藝術，那么音樂就是聲音的藝術，就像文字是語言的藝術一樣，每一首樂曲都體現出了創作者的精心設計和別出心裁。音樂可以讓人浮躁的心情平靜下來，全身心地投入其中，體會與感受一部音樂所想表達的感情。音樂可以調動人們豐富的想象力，讓人馳騁在自己的世界里。音樂可以緩解人的情緒，陶冶人的情操，治愈人的心靈，培養人的涵養，音樂的價值體現在生活的每一個角落。
（三）舞蹈在高中音樂中滲透的價值
在高中的學科教學中，大部分的學生對音樂和舞蹈存在興趣，但是沒有基礎，有的同學甚至因為沒有簡單的基礎，所以對音樂舞蹈連基本的興趣也沒有。舞蹈和音樂相對來說專業性較強，讓大部分的學生準確地去體會到音樂與舞蹈的關系還是有一定的難度的[2]。在高中生的音樂教育中滲透舞蹈，目的是促進高中生更深層地接受、體驗和學習。配有音樂的舞蹈和沒有音樂的舞蹈是兩種視覺感受，不同風格的音樂也有不同的聽覺感受，無聲的舞蹈無形中失去了動態美，而沒有舞蹈的音樂就失去了靈魂美。音樂和舞蹈相互兼容，缺少任何一方都會失去魅力，有了音樂，舞蹈顯得更加有魅力，有了舞蹈音樂顯得更加有靈魂。學生可以根據音樂即興創造出舞蹈，也可以根據舞蹈即興創造出音樂，不但提高了學習興趣，還增強了學習創造性。音樂與舞蹈都有著一個相同的特征，即抒發情感，直接表達感情，因此二者可以較好地結合，給學生帶來更好的體會和感受。
二、舞蹈元素融入高中音樂的原則
在高中音樂課堂的教學中，應當以音樂本身的規律為教學的主體，舞蹈元素為輔助教學的手段滲透其中，所以舞蹈元素的應用不能蓋過音樂的光環，在音樂的教學中加入舞蹈是為了讓學生加深印象，更了解音樂。音樂加入舞蹈后核心原則不能忘，重點突出思想與情感的藝術教育核心。教師應帶領學生將舞蹈元素滲透進音樂中，積極地對音樂舞蹈進行拓展，激發學生的參與性和創造性，發揮學生的主動性、積極性，增加學生對音樂和舞蹈的體驗、接觸，增強學生的思考能力和創造思維。
三、舞蹈元素在高中音樂中的實踐策略
（一）提高音樂教師、舞蹈教師的全面素養
在高中生的音樂教育中滲透舞蹈的一項重要任務是提高音樂教師和舞蹈教師的綜合素養和全面的專業水平。我們國家的音樂舞蹈教育有著一定的局限性，教育的對象主要針對藝術院校的相關音樂、舞蹈專業的學生，而這些藝術生往往是因為社會需求和藝術編導需求去培養培訓，大都會在學成后進入專業院?；蚋栉鑸F，而不會選擇進高中學校去執教，因此普通高中院校內缺少專業舞蹈者和音樂家[3]。所以，提高音樂教師和舞蹈教師的專業水平尤為重要。另外，對教師的崗位培訓應該以基礎的舞蹈音樂理論知識為主，提高教師對新課程標準下的音樂舞蹈的認識，讓教師有方法、有計劃、有步驟地進行教學，不能太過盲目地追求專業化水平及舞蹈技巧、音樂技巧。讓教師到較專業的高校學習，有利于教師更好地提高教學能力。
（二）實踐中增強學生音樂、舞蹈的基本素養
有了音樂的舞蹈顯得有靈魂，有了舞蹈的音樂顯得有魅力。在遠古時代，音樂、舞蹈和詩歌是一個藝術的整體。教師可以在緊扣現有教材適當講解的同時，運用全班集體討論或分小組探討的方法進行拓展講解，讓學生對音樂與舞蹈的關系進行討論研究，目的是促進學生學習目標的達成和興趣的養成，增強其對舞蹈音樂的認知度和熟悉度。教師在教學的過程中可以變換不同風格的音樂，或是同一段舞蹈做有聲和無聲的欣賞對比，讓學生有更豐富的體驗和感受，培養學生對音樂舞蹈的基本素養。教師應當加強學生對音樂舞蹈基礎知識的培訓，通過講解給學生留下深刻的印象，增加學生的興趣。學生在欣賞完一首歌曲后，教師可以在這首歌中穿插進舞蹈，以輔助講解歌曲背后的故事，幫助學生拓展欣賞并了解一部曲、一支舞所要表達的真、善、美、惡、丑，并讓學生表達自己的看法，加入自己的思想情感和人生思考，這樣可以大大提高教學的質量和效果[4]。
結語
舞蹈的精益求精讓舞者更自信更勇敢，音樂的別出心裁培養出音樂家不一樣的涵養。無論哪一個角度，舞蹈和音樂都可以相互依存、相互融合，從不一樣的角度得出不一樣的結論，舞蹈給了音樂不一樣的魅力，音樂給了舞蹈不一樣的靈魂，音樂和舞蹈是最緊密關聯的伙伴。音樂不是娛樂，舞蹈不是消遣，音樂與舞蹈的相互滲透是一個讓人歡喜的決定，在音樂課中利用舞蹈的基礎知識來擴展學生的審美能力和欣賞藝術的視野，對于提高學生的綜合素質和核心素養都有著非常重要的作用。
[參考文獻]
[1]傅麗珠.如何提高學生音樂鑒賞課的興趣和積極性[J].農家參謀,2018(12):156.
[2]田小莉.民族舞在高中音樂課堂的開展[J].中國民族博覽,2018(06):43-44.
[3]孫文靜.舞蹈欣賞在高中音樂課教學中的關鍵作用初探[J].中國校外教育,2018(13):21.
[4]李江.高中音樂欣賞中舞蹈教學的合理滲透[J].名師在線,2017(12):60-61.
作者:邊樺 單位:甘肅省臨洮中學
