前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的“教學做合一”下小學音樂教學創新，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】落實教育改革工作要在堅持立德樹人辦學原則基礎上開展教學創新，這是培養小學生綜合能力的根本保障。本文以小學音樂教學為切入點，結合“教學做合一”的教學理念，拓展教學內容，創新教學模式，探索新的教學體系，為落實小學音樂教學改革提供參考。
【關鍵詞】小學音樂；教學做合一；教學理念；價值；應用策略
隨著教育改革工作的推進，小學音樂課堂亟須創新和優化，這種優化需要遵循學生核心素養成長需求，也要遵循音樂教育的整體發展趨勢。“教學做合一”是由教育學家陶行知先生提出的新型教育體系，該體系讓師生圍繞“做”開展“教”和“學”，構建科學的教學系統。教師需要深入研究當下小學音樂課堂存在的問題，以學生為主體打造以實踐為中心的活動型課堂，以“做”的方式開展教學活動，引導學生在“做”中學習音樂、體驗音樂，從而提高教學質量。
一、“教學做合一”理念與小學音樂課堂融合的具體價值
（一）符合小學音樂新課程標準
小學音樂教學要以學生為中心，培養學生的核心音樂素養，在豐富學生音樂知識儲備的同時，進一步強化其審美能力和藝術表現力，而“教學做合一”理念的應用能夠達到這一目的，因而“教學做合一”理念與小學音樂新課程標準相契合。堅持“教學做合一”理念，音樂教師要根據學生的學習態度、學習行為和品德修養等特點，靈活創建教學活動，不僅要讓學生從文化層面掌握學習音樂的技巧，更要將實踐體驗融入課堂，幫助學生獲得更廣泛的音樂知識，提升其音樂素養[1]。
（二）培養學生良好的學習習慣
首先，音樂教學有助于培養學生良好的氣質，提升學生的修養和內涵。在“做”中開展教學實踐，能夠強化學生的學習體驗。教師根據學生的個性化需求制訂教學方法，可以幫助學生掌握科學的學習方法，使學生對音樂知識產生更佳的學習體驗，促進學生從不同方面去認識音樂。其次，“教學做合一”就是以“事情該怎樣做”為中心。教師根據學生的學習需求創建實踐活動，不僅可以提高學生的學習能力，還可以提升教師自己的教學素養，實現師生共同進步。而且，“教學做合一”理念的融入，能促進學生養成良好的學習習慣，保持探究與實踐的興趣，提升學生的音樂素養。
（三）激發學生的審美創造能力
著名教育家陶行知先生曾經提出“生活即教育”的教育理論，該理論強調“生活是社會課堂”，按照該理論，學生需要在社會課堂上積極展開實踐，進行知識的驗證和學習，這一主張也是“教學做合一”理念的核心表現，將該理念融合到小學音樂教學實踐中，不僅可以將生活化的元素提煉出來，還可以立足于現實生活，總結人文知識，滲透審美意識，強化音樂美感，使學生的審美角度更加廣闊。比如，教師可以通過構建游戲活動，組織民族音樂欣賞，推動學生開展音樂實踐，培養學生鑒賞美和體驗美的能力。同時，在學生欣賞美妙音樂的同時，教師可以安排學生欣賞具有不同民族特色的音樂；引導學生在學習音樂文化時根據民族元素的特征編排音樂，實現“做”的學習目標，形成對藝術審美的獨立見解。
二、小學音樂教學中存在的問題
首先，成長環境對小學生的思想和認知產生了比較深遠的影響，特別是在網絡技術迅猛發展、西方音樂和西方文化涌入國內的背景下，流行音樂的迅速發展逐漸改變了人們的音樂觀念，這極大地影響了正處于成長階段的中小學生的音樂認知。當前，很多學生對音樂教材中的內容學習興趣不大，外加浮躁的社會風氣的影響，他們往往無法靜下心來了解和欣賞不同形式的音樂。其次，小學音樂教材中雖然包含民族音樂文化元素，但由于很多學校的教學條件以及課堂教學時間都比較受限，學生沒有足夠多且良好的機會接受全方位的音樂教育。比如，在教授學生認識并學習傳統樂器時，教師無法準備真實的道具，這會導致學生的音樂素養和認知出現偏差。再次，當前大多數音樂課堂以教師帶領學生聽音樂、唱歌為主，學生真正了解音樂文化的機會很少，長期單一的教學模式會使課堂枯燥乏味、缺乏活力，不利于學生學習熱情的持續保持與提升[3]。很多教師缺乏探索精神，無法根據實踐效果進行總結和反思，并創新教學方式，而是過多地模仿和借鑒，與“教學做合一”理念相悖，這導致教師采用的教學方式無法滿足學生不斷變化的學習需求。除此之外，音樂教學本身是一種藝術理念的傳遞，小學音樂教學注重挖掘學生的藝術天分。學生與音樂之間不應僅僅是學習者和學習對象的關系，而應當是創造者與創造成果的關系。但是，大部分傳統音樂教學秉承完成教學目標這一原則開展教學實踐，教師在開展教學實踐活動的過程中始終服務于教材，缺乏對學生主觀思維意識的引導以及創新能力的培養，這不僅限制了學生藝術天分的開發，也導致教師的音樂教學與學生的綜合素養培育逐漸脫節。以上這些問題是傳統教學理念造成的，不僅限制了學生藝術天分的成長，也導致整體的教學枯燥無趣，不利于我國音樂教育的高質量發展，也不利于我國音樂人才的培養，因此，及時分析問題成因并優化策略，才能促進我國小學音樂教學體系的改革。
三、“教學做合一”理念應用于小學音樂教學中的策略
（一）豐富課程內容，開展自主教學
音樂教學與學生內涵以及氣質的培養有一定的關聯，音樂教學可以用藝術來感染人，從而影響人的實際行為。在當前小學音樂教學過程中，教師需要合理利用既有資源實現“立德樹人”，豐富課程內容，打造自主探究式的學習方法，提升小學生的音樂感知能力和審美能力。其中，教師要合理分析學生實踐與教師教學之間的關系，打造互動性的課堂。首先，教師要將理論課程與實踐活動進行融合，同時要在音樂教學中融入不同類型的民族元素，包括音樂文化、作曲者生活背景乃至不同民族的生活習俗，豐富學生的音樂文化底蘊，讓學生在全面了解音樂的歷史背景以及特性的前提下，提高學習質量和學習效率，培養民族情感。其次，教師可以結合互聯網上的教學資源，讓學生了解更豐富的音樂文化，包括一些民族音樂的表演視頻、少數民族的生活照片和音樂歷史的發展，讓學生從多個角度認識民族元素在音樂學習中的重要性，構建濃厚的音樂文化氛圍，強化學生對音樂學習重要性的認識[4]。教師可以鼓勵學生參加區域音樂游戲和活動，在區域音樂游戲中設計不同的民族音樂類型，引導學生挖掘其中的民族元素，并將其融入到舞蹈動作中，給予學生自由發揮的空間，提高學生的學習積極性。教師要指導學生了解更多的民族元素和文化，將豐富多彩的民族文化帶入到音樂教學中，比如引入藏族音樂，讓學生觀看《果諧》《熱巴卓》等音樂視頻；引導學生在分析和感受音樂情感的同時，認識到藏族舞蹈和音樂主要應用于祭祀和節日慶典，因此，很多藏族舞蹈動作都具有較強的儀式感，通過這種方式提升學生的學習體驗。這種濃厚音樂文化氛圍的構建，不僅可以促進學生情感的發展，還可以推動傳統音樂文化的傳承。
（二）創建游戲活動，營造和諧師生關系
首先，音樂實際上也是一種文化載體，在“教學做合一”理念下，教師可以通過構建不同的教學活動促進學生感受音樂文化，比如，構建游戲活動等。學生在觀看、實踐、體驗游戲時，能夠近距離地感受音樂情感，加深對音樂的理解[2]。為了落實“教學做合一”理念，教師的“教”和學生的“學”必須充分融合，這需要師生之間形成良好的互動和溝通，將被動的知識傳遞轉變為主動的對知識的探索，使師生在實踐中共同體驗學習過程，提升教學效果。教師要設計科學、有效的活動促進師生互動，并且在互動中對學生進行有效指導，而游戲就是一種有效的方式。小學生的注意力很容易被游戲吸引，因此，教師可以快速定位學生的興趣愛好，并通過這些要素設計音樂游戲活動，確保學生能在參與游戲期間接觸到音樂知識。例如，在帶領學生學習小學三年級下冊《采山》這首歌曲時，教師可以通過談話的方式進行課程導入，使學生快速投入到音樂學習狀態中；然后，教師對山里的民族風情、物產、景色等進行講解，并且展示一些有趣的圖片，讓學生明白這節課的學習目標；接著，教師可以引導學生聽歌并且提問“我們一起走進山里看一看，請認真聽，將你聽到的、看到的表演出來，可以嗎？”此時，教師可以組織學生都動起來，并且用肢體語言引導學生在聽歌的同時展示歌曲中的內容；最后，在學生都熱情參與的情況下，教師可以創建表演游戲，組織學生一邊表演、一邊演唱。每一個小組選擇1-2名小小表演家在臺上表演，其他學生跟著演唱，并且跟著教師打節拍，為表演的學生加油打氣。在此過程中，師生圍繞音樂動手實踐，共同打造動起來的課堂，全面提升學生的學習能力。
（三）實施多元化音樂教學，加強教學實踐
每個學生的特點和學習能力有一定差異，在教學過程中，教師要結合分層教學以及因材施教的理念來進行教學改革，確保實踐活動符合學生的認知，使學生學到的知識可以內化。另外，從當前小學生的實際行為習慣以及思維邏輯角度來講，學生對較抽象以及較有藝術性的音樂作品缺乏分析能力，而音樂作品自身蘊涵的思想和情感比較豐富，為了確保學生能夠理解音樂作品的藝術價值，教師要通過多種類型的活動將這種抽象的藝術思想進行具象化講解，滿足學生理解、實踐、應用、創新的多元化需求。教師可以將音樂學習和舞蹈學習結合起來，比如，教師可以在音樂中融入傣族舞的元素，傣族舞的旋轉、下腰等動作對學生來說比較困難，因此，教師要降低音樂學習難度，去掉一些比較復雜和困難的動作，讓學生以了解和感受民族元素和文化為主，引導學生實現音樂動作和節奏的擴展，為其音樂學習提供更多的可能性。教師還可以組織樂器隊、合唱隊、舞蹈隊等，為學生提供充分的展示機會，讓他們自由發揮自己的音樂潛能，真正實現將“學”應用到“做”中，在“做”中實踐“學”。除此以外，“教學做合一”中的“做”并不是單純的教師引導、學生重復模仿。音樂是直接作用到學生情感以及思想層面的藝術，在開展音樂教學實踐活動的過程中，教師要善于激發學生的想象力和創新意識，全面強化學生的綜合實踐能力，因此，教師還需要打造創造性的教學實踐活動。教師可以選擇學生喜歡的主題，通過案例分析引導學生進行自由創作。例如，《小螺號》本身節奏性較強，便于學生學習掌握，在學生已經初步了解音樂旋律和節奏之后，教師可以通過視頻講解的方式，幫助學生了解其他多種類型的樂器，比如鋼琴、小提琴等常見的樂器；緊接著，安排學生通過小組合作的方式進行舞蹈編排、旋律改編、歌詞創作；然后，將學生創作的成果作為互動分享的主要內容，讓學生家長進行聆聽，也可以在班級內部進行小組比拼。教師不必在意學生最終成果的專業性以及藝術性，主要目的是使學生了解自己具有創作樂曲的能力，并且形成藝術創作的自信心，勇于進行自我思考和自我突破。另外，教師也可以將學生的音樂課堂轉移到課外，甚至是面向社會，比如，積極鼓勵學生參與區域的藝術表演、歌唱競賽等相關活動，幫助學生總結活動經驗，豐富音樂見識，這對于增強學生的音樂核心素養有一定促進作用，同時也可以為學生在后期進行專業音樂學習奠定良好基礎。
四、結語
綜上所述，在小學音樂教學中踐行“教學做合一”理念是素質教育的基本要求，也是培養學生音樂素養的重要方式。教師應深入探索“教學做合一”理念的具體內容，根據學生的特點科學設計教學環節和流程，加強理論與實踐的融合，使學生在學習音樂的過程中了解音樂文化，進而提升音樂能力及音樂素養。
作者：高瑞蕓 單位：靖安民族小學
