前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的學前教育專業舞蹈教學對策研究，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
1、課時少、任務重
我們學校舞蹈課程的開設為每周一次，2課時，一個學期16次，共計32課時。然而，本專業的人才培養方案中明確指出：“舞蹈作為一門專業選修課，課程內容包括形體訓練、舞蹈基礎訓練以及兒童舞蹈和成人舞蹈的創編。通過學習，使學生掌握一定的舞蹈表演技巧，塑造良好體態；教會學生舞蹈的基礎理論知識和舞蹈的基本技能；擴大豐富學生的舞蹈知識；廣泛積累舞蹈素材，以便不斷提高自身鑒賞舞蹈、表演舞蹈的能力；熟練幼兒基本舞步，提高學生對幼兒舞蹈創編的能力。”由此可見，僅限每學期的16次課想到達人才培養方案里的預想目標，作為教師，我們的教學任務和教學難度是十分艱巨的。
2、教學對象零基礎，教學難度大
學前教育專業的學生們有一個共性：即舞蹈零基礎。雖然在當下社會中舞蹈零基礎的人群并不少，比如少兒、中老年人群等，但學前教育專業學生的舞蹈教學難度卻遠遠大于其他。原因是多方面的，一方面是出于學前教育專業學生的培養目標定位，她們需要在專業上達到的高度雖遠沒有舞蹈專業類學生那么高，但她們與非專業類的普通大學生、少年兒童和中老年人相比又有著本質的不同。因此，作為教師我們不能對待她們像對待其他非專業的學生那樣，僅僅只是教會，甚至并不一定必須要教會，而是“雖不求精但得教好”；另一方面還在于她們自身年齡階段的特殊性：她們大多18歲左右，在這個骨骼已定型、身體行為習慣基本已成定勢、習慣于循規蹈矩地接受灌輸式學習的年齡階段，她們沒有少年兒童骨骼柔軟、模仿力強、樂于“動”的先天身體條件與可塑性，也沒有中老年人愿以強身健體、豐富業余精神文明生活為目標并且樂于為之付出的超強舞蹈熱情，然而她們未來的職業定位又必須要求她們從舞蹈的基礎訓練開始，一點一滴接受舞蹈世界里必須經歷的枯燥、痛苦等，這是一條漫長的道路，一條需要考驗忍受力、自制力、耐力、毅力等一系列需要靠時間才能磨出來，最終慢慢蛻變的道路。然而，由于學生的零基礎，進步必然不會快又明顯，而當她們在面對訓練過程中肉體的痛苦時，會害怕，退縮，甚至反感；當他們在學不會、身體處于極度不協調不自在的時候，她們會容易懈怠，甚至放棄自己……可見，她們的這條舞蹈道路是艱辛的。3、教學內容雖廣卻散，缺乏科學、規范的教材由于學前教育專業不同于舞蹈專業，雖有培養目標的大方向指引，但是在課程內容的安排與選擇方面，目前并沒有形成像專業方向的課程安排那般具體與明確。我們學校三個舞蹈教師教不同的班，彼此的教學內容與教學設計是完全不同步也不相同的。嚴格來說原則上這并無不妥，畢竟不是教專業的學生，并且從某種角度來看，舞蹈專業領域里的諸多教學內容以及現有的可適用于早教的少兒舞蹈考級教材完全足以支撐學前教育專業領域里的舞蹈教學。這是好的一面，但與此同時，也正因為教學內容之廣，導致教師們東一榔頭西一棒子，A不出成果，走得艱難，馬上轉B，再轉C等等，這樣的現象是客觀存在的。而且由于缺乏一套適用于學前教育專業舞蹈教學的教材，導致教師們容易照搬專業院校的教學模式和內容，直接影響到了最終的教學質量。
二、對策研究
筆者自小是舞蹈專業出生，深知舞蹈世界之廣博，它的每一門分支課程都不是零基礎的學生在短時間內可以學好的，然而對于雖是零基礎卻有一定培養要求與高度的教學對象，我們認為首先要思考的問題即對于學前教育專業的學生來說，她們的舞蹈課最需要解決的問題是什么？此外對于她們來說，哪些是必須要掌握的，哪些又是可放置其次的？我們認為對于她們來說，首要解決的問題，就是“形體氣質”。我們不拿她們與舞蹈專業的學生相比舞蹈能力，但是從整個人的外形、氣質乃至精神面貌上我們不能放低要求，至少經過4年的舞蹈學習起碼得有個學過舞蹈的樣子，而不能學了4年還是低頭哈腰駝背的體態。其次，我們認為幼兒舞蹈是必須要全面掌握的，這是作為學前教育專業的學生所區別于其他專業的根本特點；再次，舞蹈專業領域的基本形體訓練內容、方法，以及普通大眾（尤其幼兒）常用的舞蹈是她們需要掌握的；此外還有舞蹈的編創（尤其幼兒舞蹈編創）也是她們需重點掌握的?？梢苑胖闷浯问悄切└唠y度的技術技巧、高難度的舞蹈種類。有一點我們認為很關鍵：對于他們而言，能教比會跳重要，教好比跳好更重要。接下來我們將針對前面提出的三大問題給出我們相應的思考與對策；
1、調動學生主觀能動性，利用課余時間自學
“課時少，任務重”是難以改變的現實，也是我們教學面臨的首要難題之一。因為學前教育專業培養的是幼師，而非舞蹈專業學生，但即便如此，她們所要學習的諸多內容與她們自身的零基礎本身就是一種矛盾，如何來解決這個問題？唯一可行與有效的方式就是充分調動學生們的主觀能動性，鼓勵孩子們利用課余時間自學。我們用新生班做了一個學期的試驗，除了每周1次學校規定的課堂教學，筆者要求孩子們利用課余時間分組進行少兒舞蹈考級教材的學習，本學期的自學內容為北京舞蹈學院少兒舞蹈考級教材的1級全部內容。因為考級教材中前幾級內容都相當簡單易學，一個學期下來學生們都 順利、開心地完成了任務，并且自學考級教材的過程讓她們十分開心，也增加了她們對舞蹈的興趣與信心，我們只需要不定期檢查作業，指出問題，就輕松達到了事半功倍的教學效果。
2、發揮專業教師的人格魅力以身示范、以點帶面提高教學效率
由于學生們正處青春期，她們渴望美麗，亦渴望擁有會舞蹈的身體，但又由于她們的骨骼僵硬，多年來成長過程中的行為習慣早已形成，這樣的零基礎導致學生們在學習舞蹈的過程中尤其在初期階段會很痛苦，這時教師自身的人格魅力、教學水平就變得至關重要。我們必須以身示范，用自身較好的氣質與舞蹈文化來感染學生，不斷激發她們對學好舞蹈的向往與對舞蹈的學習熱情；此外，學習的動力與學生們學習起來是否輕松、是否能找到成就感與自我認同感有極大的關系，然而學生們的零基礎在舞蹈的世界里必然在起初階段不會很輕松，那么適當的時候在教學過程中融入游戲以活躍課堂氣氛，增進與學生間的距離有著很好的效果；再次，發現與培養個別舞蹈靈性好的帶頭人很關鍵，可以起到以點帶面提高教學效率的同時又減輕教師負擔的效果。
3、抓住教學重點，避免照搬舞蹈專業課程模式
對于學前教育專業學生的舞蹈教學，我們認為抓住教學重點，教真正符合人才培養方案的教學內容，避免照搬舞蹈專業課程模式，采取真正有效的教學方式是十分重要的。據我們所了解，大部分的教師習慣照搬專業院校的課程模式，由于每位教師在不同的學期給學生教的內容都不一樣，基本相同的只有第一學年，教師們大都選擇教形體，然后在后續的幾年里分別在不同時段教民族民間、古典、現代、幼兒舞蹈、編導等等，典型的特征就是一學期只教一種內容。但在個別教學內容方面（如編導課和幼兒舞蹈），教師們會幾節課帶過。表面來看，這并沒有什么不妥，對于零基礎的學生來說如果每學期16次課連一種舞蹈都學不好還怎能同時學幾種不同的舞蹈？但即便如此，每學期只教1種教學內容的教學效果也不是太理想。我們之所以反對照搬專業院校授課模式主要原因有三：
（1）芭蕾是培養與塑造良好形體的最佳課程，不論是對學生們而言，還是對她們未來的學生（幼兒）而言，芭蕾形體訓練都是課堂中最主要的一部分。然而正是由于她們的零基礎，我們認為僅限于一年紀開設芭蕾課，是從根本上不能解決問題的，因為1學期就16次課，1學前才32次課，那么32次訓練就可以將一個18歲人的形體氣質培養出來，使她的行為習慣得到改變嗎？培養形體氣質需要的是細水長流的訓練與熏陶。我們也相信，對于零基礎的學生來說，重要的訓練內容更應該教得全面與深入。
(2)我們的課時少，教學內容多，任務重，但又必須把學生培養好，因此在教學內容的分配與教學時間的安排方面需要教師多費心思。筆者認為，在每周僅有一次課的情況下，我們的教學內容要包括幾個方面：形體訓練、基本功訓練、舞蹈組合訓練三大部分。這三者的時間分配并不是均等的，低年級形體與基本功訓練要占60%，到了高年級形體與基本功訓練逐步縮小至40%和30%。這樣的課堂教學安排雖在短時間內也許不能看到明顯效果，但4年下來我們相信一定是有質的飛躍的。因為學生零基礎，一次課1個半小時只上一種教學內容，對于她們而言是極其易枯燥乏味的，當她們遇到難度，進步小，學不會，然而每次課堂又都始終如一地重復同樣的內容，教師與學生都會痛苦，舞蹈課對于她們而言非但談不上享受而且只會是一種負擔。因此把課堂教學內容安排得豐富一些，讓學生們慢慢地一點一滴地、潛移默化地接受訓練，我們認為是適合她們的實際情況的。
(3)學前教育專業的學生以后就業所從事的職業大多與幼教有關，因此在我們的教學中兼顧好適用于幼教的教學內容和方法至關重要，而目前缺乏一套適用于學前教育專業學生的舞蹈教材是非常不利于本專業人才培養的。但即便在此客觀條件下，也并非沒有任何解決問題的辦法，經過實踐我們認為抓住重點，根據學生的實際條件和水平合理選擇基礎訓練的內容和強度，兼顧好幼兒舞蹈、形體訓練、教學法和舞蹈編創四大塊主要教學內容，可考慮研發校本教材，以學校為單位，統一教師的教學方向，把握教學質量是完全具有可行性的。
三、結語
綜上所述，是筆者在教學實踐中的點滴思考與感觸，雖并不一定得到每個人的認可，但我們的教學態度與深深的責任、使命感真實不假。教育的道路無限寬廣，我們每一位一線教師任重而道遠。
作者：劉薇珊 單位：湖南女子學院
