前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的大學美術教育的文化植入，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：大學美術教育教學是視覺藝術活動的一部分。大學美術教育及教學實踐應在制訂教學計劃之初，打破專業美術各自為戰的壁壘以及所謂的專業與專業之間的界限，開展交叉式、互補式的教學模式，多植入其他人文學科知識，盡而充實大學美術教育教學的容量和內涵。
大學美術教育開設的繪畫專業、設計專業、中外美術（設計）鑒賞等課程，屬于專業性美術教育和技術性知識的掌握，并非廣義上的文化普及。美術教育和文化普及，兩者看似方向不同，但卻殊途同歸。
一、文化教育與美術教學
（一）文化教育是全面教育
文化是人類長期經由社會生產、勞動、生活、學習而得到的精神財富的總和，繼而成為人們不斷進步的思想資源和行為動力。從詞義上去理解，“文化”乃“人文化成”之簡稱，所謂“人文”，即人類活動總結，“化成”有進化提升的含意，人類活動的精神性或思想理論性的概括，即為“文化”。因此，人類積累的文化除了自發擴散和自覺傳承之外，還需要通過專業化教育的手段在既定人群，尤其是有一定專業方向的大學生人群中進行宣揚。文化教育涵蓋國家或民族的歷史、人文景觀、文學藝術、思維方式、價值觀念等內容，是人類物質和精神財富的集合體。教育的宗旨是使學生在社會實踐活動中得到鍛煉，從而培養健全的人格、學識和修養等。教育的目的是促使人類歷史的客觀文化有一定的目標方向，向個體的主觀文化修養轉變，并將每一個體的人生追求融入人類命運共同體的文化洪流之中，從而促進文化普及的提升。當然，文化教育不可能孤立地運行，它是通過國家層面、制度層面，采取終身教育機制，在各個具體學科教育貫徹中落實。其中，大學的美術教育是通過文化教育實現的，兩者在教育主干線上實現了交互。一方面，教育自身具有傳遞和深化文化的功能，這注定了教育與文化的天然關系，教育是文化傳遞和升華的重要載體。另一方面，教育自身就是整個人類文化的有機組成部分，它具有獨立性和兼容性。
（二）美術教育是特殊的教育
美術教育教學是視覺藝術活動的一部分，是在工業化的進程中，人們對美術的單一欣賞、以施教為主導的靜態美術觀賞，進而擴展為以廣大消費者和更廣泛的文化藝術傳播為主導的美術普及，它體現在繪畫創作、建筑設計、包裝設計、廣告設計等與美術相關的學科領域。因此，大學美術教育是廣義美術的延續，繪畫與設計不僅依賴傳統畫家手中的筆和顏色，利用色塊、形狀、線條、構圖、造形等繪畫語言進行藝術創作，緊隨科學技術發展，尤其是利用數字媒體時代的設計軟件程序，借助大眾審美傾向展開設計，演示出生動的視圖文化現象。同時，繪畫創作對體裁的選擇和判斷運用，藝術特有的傳遞思想的路徑，成為人類歷史上非常重要的文化行為。應該說文化是美術活動的營養源，是圍繞美術教育所進行的課堂教學改革與實踐的成果，其反映了文化教育的結果，大學美術教育的根本職能是育人、化人、使人成材?？傊髮W美術教育教學不僅要培養美術專業的合格人才，還要使學生們熟練地掌握并運用美術知識，進行獨立的創作和設計。這有賴于課堂教學，通過特定的教育教學管理、評價機制，由教師施教，學生受教，有目的地傳遞人類歷史和文化經驗。
二、文化教育植入美術教學的必要性
“教學是指導一切知識傳給一切人的藝術”，以學生為主體，由教師指導，學生參與，廣泛地利用人類積淀的文化基因，促使學生在美術學習的過程中領略優秀傳統文化的博大精深。一方面教師要傳授專業知識，提高自身審美能力和藝術創新能力，另一方面又要通過專業教育，激發學生主動感觸文化，特別是中國優秀傳統文化的意義和價值，從而在大學美術學習階段起到教育引導的作用。當大學生進行諸如繪畫創作、專業實訓、專業實踐等課程訓練時，可以利用課堂教學主渠道引導大學生們對中外優秀文化進行學習和借鑒，結合優秀美術作品欣賞，了解作品背后的文化知識、政治環境及因果關系，通過美術教學提升大學生發現美、表現美的潛在能力。在制定培養目標方案之初，應拓寬美術教育的邊界，使大學生在專業技能、審美修養等方面，不再依靠純粹的技能、技巧訓練，而是使美術教育融入歷史、自然、哲學、政治、生活當中。美術作為一種最古老的視覺藝術，從中國遠古的彩陶繪制、青銅器藝術的裝飾設計、漢代畫像石刻、古代壁畫、民間雕刻，到西方各時期的繪畫流派、手工藝美術運動、包豪斯設計學院的誕生，具有實用性、藝術性、審美性的美術產品已經成為百姓欣賞不可或缺的欣賞一部分。像中國自古就有詩、樂、舞不分家的理論，完全可以將其引入美術課堂教學當中，利用傳統文化的疏導作用。比如有畫必有詩相伴，唐代壁畫有詩歌充當背景，宋代扇面繪畫有詩詞相伴，中國固有的文化特質同樣可以把其納入美術與設計教育教學計劃之中。中國的美術教育如果沒有中國文化作支撐，歷史上很多美術現象就無法得到解釋。敦煌壁畫《九色鹿》的故事與做人的誠信和道德相聯系，雖然是佛教的題材，但它解釋了人類對真、善、美的理想追求?！肚迕魃虾訄D》是宋代坊市民風、民俗的全面展示，蘊含宋代東京汴梁城市街區的規劃、店面設計、招牌制作等設計成就，代表了一個時期城市總體設計的高度，如果不深入了解宋朝時期的文學、歷史、科技、商業等相關知識，單看畫面上千人的形態、橋梁、店面，那么只能算是走馬觀花看個熱鬧而已。大學美術教育及教學實踐有必要在制訂教學計劃之初，打通專業美術教育中專業與專業之間的人為界限，設置交叉式、互補式的教學模式，多植入其他人文學科知識，進而充實大學美術教育教學的容量和內涵。因此，優秀傳統文化引入大學美術教育，關鍵是要建設一支善于學習、勇于創新、有使命擔當的教師隊伍。從抓好師資入口關開始，和諧地進行“傳道、授業、解惑”，通過教育平臺，教師與學生建立一種交互關系，這樣共同學習、共同提高的學習目標自然能實現。
三、美術教學納入文化教育的可行性
由于地域環境的不同、人們生活水平的差異、教育發展的不平衡，導致國內許多地區的學生從小到大，已適應了填鴨式的基礎教學模式，并使絕大部分地區的教育，一開始就沒有很好貫徹國家對基礎教育的總方針和要求，以“分數”論“英雄”，沒有把培養學生們的獨立思考能力和全面發展的教育理念放在首位，等學生們進入大學后反而不會自主學習、主動分析問題。前蘇聯教育學家蘇霍梅姆斯基曾指出：“教育和教學過程有三個步驟：科學、技巧和藝術。”要獲得較好教學成效果，就必須追求教學的科學性和教學的藝術性。現代美術教育有必要廣泛地吸納中外先進的人文教育理念進行課程改革，使傳統文化有價值的文藝理論、創作方法、審美經驗等人文知識運用到教師的教學當中，用文化滋潤大學生的學習和生活，使大學生逐漸養成有良好的道德情操；積極向上的人生追求，成為素質高、有修養的新一代大學生。時下，國內的大學美術教育，存在著多年固化了的學科思維，突出表現在三個方面。第一，大學美術教育的課程設計過多地把專業藝術院校的課程設置和教學計劃運用到綜合性大學美術教育當中，缺乏與其他學科的互通交流，使大學生成為除了專業知識之外有文化缺陷的人。第二，以培養專業人才的模式大量進行有形的多媒體、工作室、實訓室建設，而沒有在無形的教師培訓、文化考察、人文教育等精神領域加大投入，看似完備的基礎建設，并沒有給文化教育、歷史感悟以及樹立文化擔當、創新意識帶來很大的改變。第三，大學美術教育與現實生活嚴重脫節，“請進來，走出去”是幾十年前的教育理念，現在看來仍不過時。請社會上的專家學者、民間藝術傳承人等到大學為大學生們講述美術和人文歷史有關的、與個人與國家發展有關的知識。讓美術教師和學生走出校園，進社會、入社區，用所掌握的專業知識與社會對接，用可看見的形、可感觸的色彩豐富人們的日常生活。隨著中國國力的增強，“一帶一路”倡議順利推進，國家層面的大型“園藝博覽會”“世博會”等活動舉行，地方性的高級別區域性藝術活動逐年增多，這給大學的美術教育教學帶來了許多難得的實踐機會。各高?？梢愿鶕緦W科自身辦學特點和條件，采用真題真做的教學形式，開展美術與設計的招投標活動。這樣既能激發教師們的教學能力，又能使學生在創作實踐中鞏固知識、彌補缺陷、鼓足干勁。有針對性、原創性的美術創作，能使平日里的人文知識匯入具體的藝術項目之中。例如2008年北京奧運會會徽的設計，中國傳統文化中印章和書法的呼應，國際化通用的標志符號相結合，充分體現中西文化雙重融合之含義，在寸尺之間把本民族文化的完美特質植入美術創作與設計，使其成為經典佳作。再如，中國傳統色彩意識“水墨色調”，用于旅游招貼設計，釋放出一種中國水墨畫的意境。“玉色”，用于化妝品或工藝品的外包裝設計，以此體現工藝品的質量。“中國紅”用于節日禮品的外包裝，烘托了節日祥和的氣氛。“藏青”“青花藍”等中國色彩元素運用在美術與設計作品中，展現出中國美術樣式的生命力，這本身就是樹立民族文化自信的自覺行為。
四、結語
大學美術教育離不開綜合文化教育的植入，沒有一定的美術（設計）教育做鋪墊，審美意識的提升將很難做到，兩者互補，相得益彰，才能實現完美的美術教育。如果大學生所受的教育只限于本專業，知識面就會過于狹窄，不利于大學生創造力的拓展，更不利于其服務社會目標的實現。
參考文獻：
[1]夸美紐斯.大教學論[M].傅任敏,譯.北京:人民教育出版社,1957.
[2]蘇霍姆林斯基.和青年校長的談話[M].趙瑋,譯.上海:上海教育出版社,1983.
[3]朱青生.論學院向當代藝術轉化之現象:以李象群故宮展覽為例[J].藝術工作,2017(2).
[4]石磊,梁政.轉型建構中的當代美術教育[M].合肥:安徽美術出版社,2012.
作者:唐建中 單位:南陽理工學院
