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摘要
近年來，新課程改革不斷推進，已經在全國范圍內有效地開展，使得教育教學理念也逐漸發生變化，新的教學理念注重學生的個性、自主以及全面發展，這也與要求學生德智體美老全面發展的理念相吻合。在教育教學中，美術教育是十分重要的，對于塑造學生的人格，強化學生審美意識能力是極為重要的。初中階段的學生是各方面形成發展的關鍵時期，有很強的塑造性，因此應積極推進美術教育教學，充分發揮美術的能力，使學生有美的意識與想法，能夠使學生今后的生活更具藝術性。就初中美術教學中如何培養學生的審美藝術，進行簡要的闡述和探究。
關鍵詞
美術教學；審美藝術；策略
初中階段的美術教學有助于學生的素質水平的全面發展，提升學生的審美藝術，在初中教學中占有十分重要的地位，因此教師需要提高重視。審美藝術與能力是辦所學生一生的能力素質，培養學生的審美藝術不是短時間就可以實現的，需要在日常的潛移默化中進行。隨著新課程改革的推進，初中美術教育面臨著新的機遇與挑戰，這就需要初中美術教育積極轉變理念，采取有效的措施與方法，為學生審美藝術的培養提供優質的平臺，實現學生的全面發展。
一、初中美術教學中培養學生審美藝術的意義
審美就是人們對于藝術作品等進行的單純的鑒賞、觀看等，從中感受到美，獲得愉快的享受。初中時期是學生成長發展的關鍵性階段，這也是學生審美藝術培養的重要環節，因此需要提高對學生審美藝術培養的重視程度，采取有效的措施全面提升學生的審美藝術與能力。雖然人的審美藝術水平以及能力與先天的天資有很大的關系，但是也離不開后天的努力與培養，初中美術教育作為一門藝術類的學科，在培養學生審美藝術方面發揮著極為重要的作用。通過美術教學，讓學生自主觀察和鑒賞，挖掘和感受生活中的美，通過特定的美術教學方法，使學生形成積極健康的審美藝術水平和能力。
二、初中美術教學中培養學生審美藝術的有效策略
1．全面把握學生的審美心理
在初中美術教學中，教師需要全面了解學生的審美心理，依據學生的學習特點開展教學，使得教學更具針對性。初中階段的學生已經有了一定的審美能力，教師在教學過程中不能再像教小學生一樣，初中階段的學生正處于青春期，比較叛逆，教師越強調什么，他們就會越反著來，產生抵觸的情緒，因此，教師必須要了解學生的審美心理，對美術教學的效果進行優化。初中階段學生的審美對象有自然、社會以及藝術等內容，他們能夠從事物的表現簡單的看到背后隱藏的深層次情感，如線條、顏色等。初中階段的學生能夠對事物外在以及內在的美進行感知。由于學生之間是存在差異的，因此他們對于美術的愛好也表現出不同的特點，有些喜歡中國的民間藝術，有些喜歡西方的印象派。教師可以借此引導學生認識到保護我國本土文化的重要性。對于對我國傳統民間藝術感興趣的，教師可以讓其說明喜歡的原因，并對保護民間藝術發表自己的看法，使學生產生好學的意識，也使其能夠更好的認識民族文化。初中階段的學生還沒有形成成熟的審美藝術體系，因此在對作品進行欣賞評價時還不夠深入，這就需要教師進行指導和幫助。
2．創設有藝術氛圍的教學情境
俗話說，興趣是最好的老師，也是教學開展的重要動力。在初中美術教學中，為了讓學生更好的學習，培養他們的審美藝術，就需要為學生創設良好的、有藝術氛圍的教學情境，通過多樣化的教學手段開展美術教學，如可以利用多媒體教學，能夠將美術作品更加形象的展示出來，加之優美悅耳音樂，讓學生在富有藝術的氛圍中學習美術，感受到美術中的藝術性。比如在欣賞梵高的《向日葵》時，教師就可以利用多媒體手段為學生展示作品，然后配合一段溫和的鋼琴曲作為背景音樂，再對梵高以及《向日葵》的創作情況進行介紹，1888年，在法國的南部，一位畫家在一個溫暖的午后，正在畫室中認真的創作，《向日葵》也就此誕生，整幅作品雖然看似烈火熊熊，美艷華麗，但同時又很和諧、細膩。通過這種方式向學生講解美術作品，學生的學習興趣比較高，能夠在潛移默化中受到熏陶，有助于學生審美藝術水平的提升。
3．加強美術作品的欣賞與臨摹
在初中美術教學中，對美術作品的欣賞以及臨摹有助于強化學生的認知以及觀察能力，這是極為重要的，能夠提高學生繪畫觀察能力。在臨欣賞創作中，一般是將作者成功的作品作為觀察的對象，在臨摹和欣賞過程中不能只是對這些成功的作品進行觀察。通常而言，在欣賞作品時需要對作者繪畫時的內心以及創作的年代等進行考慮分析，欣賞作品過程中，需要使用計算機等有利條件，對圖片進行有效的處理，讓學生能夠看到很多在課本上看不清楚的地方。比如，在學習董希文的《開國大典》時，需要讓學生了解《開國大典》的作者，了解作品創作的時代背景，讓學生對作者刻畫人物的表情以及內心世界進行觀察，這幅作品是深受群眾歡迎的，將新中國開國大典的壯闊場面表現出來，對《開國大典》進行欣賞講述，讓學生對我國現代繪畫的藝術成就進行全面的了解，讓學生了解油畫的民族化特點，激發學生的民族自豪感以及自信心，提高學生的愛國主義情懷，能夠強化學生的美術審美藝術。
4．積極開展美術創作
初中美術教學中，學生的創造能力是極為重要的，創造能力就是通過創造性的思維培養出的綜合能力，從而對信息進行掌握，科學的進行分類組織，通過創新、推測等，結合自己已有的信息選擇合適的方案，要使創新能夠成功，需要有創新的態度、思維以及技能，這些對于創造性活動而言是極為重要的。創造性是對已有知識的加工和組織。在初中美術教學中，要以審美素質的提升作為主要內容，強化創造性能力，在教學中尊重學生的主體地位，不將教師的意志強加給學生，使學生個性特點得到充分的體現，凸顯學生的特點，使其敢于創新、敢于表現，定期組織學生寫生、觀察，讓學生親自對事物進行觀察分析，開動腦筋創作繪畫，教給學生多樣化的、滿足初中學生實際需要的繪畫技能。美術創作對于開發學生的想象力，培養學生的審美藝術水平有著極為重要的作用，教師需要提高重視程度，采取有效的措施激發和培養學生想象力和創造力，全面提升學生的審美藝術水平和能力，實現學生的全面發展，為學生今后的發展奠定基礎。
三、結束語
總而言之，初中階段的美術教學有助于培養學生的審美藝術，通過美術教育引導學生正確的看待社會、自然以及藝術美，全面地培養學生的審美藝術，防止學生在美術學習過程中形成片面的審美藝術，這對于學生綜合素質水平的提升是極為不利的，也與教學大綱中學生審美藝術水平培養的目的相違背。在實際的美術教學中，教師需要提高認識，采用科學的教學方法，為學生營造良好的藝術氛圍，使得學生能夠積極向上，結合多樣化的美術教育活動強化學生的審美藝術與能力，依據學生的實際特點開展有針對性的教育，更好地強化學生的鑒賞水平。
作者：嚴明霞 單位：廣東省陽春市石望中學
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第二篇：初中美術教學合作學習措施
摘要
隨著國家教育體制的改革，對初中美術的教學又有了新的要求，這就需要初中美術教師重視美術教學中合作學習的展開，真正提升初中學生的美術素質。講述了現階段在美術教學中開展合作學習存在的一些不足之處，以及針對這些不足之處提出了幾點更好的開展合作學習的建議。
關鍵詞
初中美術；合作學習；問題；建議
合作學習是一種能夠有效提高教學水平的一種教學方式。在初中美術教學中展開合作學習，有助于培養學生學習美術的熱情，提升學生的美術素養，從而提升美術教學的整體水平。然而，現階段在美術教學中展開合作學習的現狀，卻不容樂觀。
一、初中美術教學中開展合作學習出現的一些問題
1．美術教學合作學習中的分組不夠合理在現階段的初中的美術教學中，教師雖然開始逐漸在課堂上實施合作教學的教學方式，但是由于教師對新課程理念的理解還不夠全面透徹，缺乏科學的合作學習觀，導致在合作學習中進行分組學習的時候不能進行合理的分組。一部分的初中美術教師在教學中雖然會以組為單位展開合作學習，但只是為了能夠方便教學，隨機的將學生按區域分組，或者根據教師個人喜歡進行分組，并沒有根據學生的具體實際情況，如學生的學習能力、接受能力、性格特征等來進行科學的分組，這樣就會在實際的教學過程中，由于分組的不合理導致學生的學習效率低下，組內合作學習無法達到理想的效果，降低教學質量。
2．初中學生對美術的學習積極性不高
能夠有效地、合理地展開合作學習的基礎，就是學生能夠積極地參與到組內學習中，然而，針對現階段的小組合作學習情況來看，由于合作學習要充分體現學生的自主性和主體性，然而一些學生的自制力比較弱，很容易在合作學習中跑神，并沒有按照學習要求去認真地執行學習探究的任務。另外，很多教師的合作教學方式不夠合理，組織能力也不夠強，無法充分調動學生展開合作學習的興趣，導致學生對合作學習缺乏積極性，在小組內的學習積極性也不高，導致初中美術學習的效率較低。
3．初中美術教學的小組合作學習僅僅流于形式
由于初中很多教師并沒有把握合作學習的內涵，只是為了適應新課標的改革，完成教學任務而采取的合作學習的教學模式，這樣就會導致教師在具體的教學過程中，合作學習僅僅是流于形式，教師讓學生進行分組學習，之后就不再對學生進行引導，這樣導致的結果就是，表面上課堂很熱鬧，然而實際上學生都在忙著自己的事情，或者談論一些與美術學習無關的內容，這樣就會導致合作學習只是流于形式，并沒有真正地實現合作學習的意義。
4．學生和教師之間地位不平等
平等的師生關系有助于促進學習更好地展開，在初中美術教學合作學習中，師生的平等對合作學習的展開的影響更大。然而，現階段教師多受傳統的教學觀念和教學方式的影響，在學生的合作學習中，對學生過多地干涉和指導，完全忽略了學生是課堂的主體，教師只是課堂的引導者，由于教師的過多強制性干涉，導致學生在合作學習中處于非常被動的地位，學生被動學習不僅學習美術的效率低下，還會導致學生不想接受合作學習，甚至不想學習美術，對美術學習缺乏積極性和主動性，不利于美術教學的目標的達成。
二、初中美術教學中展開合作學習的建議
1．初中合作學習中要做到科學分組
科學合理地分組是在美術教學中能夠有效展開合作學習的基礎，只有保證組內的成員搭配科學合理，才能使成員中的每個人都得到很好的學習。因此，在實際進行分組的時候，教師要根據學生的學習能力、學習基礎、性格特點、興趣愛好、性別等來進行合理地分組，讓小組之間相處和諧并且可以相互帶動，相互學習。例如，在分組的時候，需要有學習優秀的和學習成績相對不太好的學生，這樣在學習過程中學習優秀的學生可以幫助學困生進行適當地輔導，活潑的學生和相對安靜的學生一組，促進組內之間的交流，同時要注意組內的男女比例，通過這樣合理的分組使各小組成員之間可以相互交流，共同促進學習，形成相對良好的美術學習氛圍。同時，要注意在分組的時候考慮班級內的每個小組的平均水平相差不多，這樣可以方便組與組之間形成競爭，提升學生組內的凝聚力和小組榮譽感，積極去學習提升組內的美術水平，形成組與組之間的良性競爭，促進美術教學效率的提升。
2．在初中美術教學課堂上注意激發學生學習的興趣
在初中美術合作學習中，教師要充分發揮自己的作用，引導學生進行有效的學習，激發學生的學習興趣，讓學生認識到小組合作學習的趣味性和重要性，并且注意培養學生的集體意識，讓學生遇到問題在組內談論，共同解決克服困難，通過小組內共同完成一個艱巨的任務增加組內的凝聚力和組員之間的協調性。同時，通過展開合作學習給學生一共一個相對開放自由的學習環境，注重培養學生的美術學習能力和審美能力，讓學生感受到美術藝術的趣味性，而不僅僅是枯燥的理論知識的灌輸，畢竟美術課程是一門可以提升學生品味的藝術課程，可以通過世界有名的畫作來向學生展開，讓每個小組都去搜尋自己最喜歡的畫家的一些資料，用藝術品味來提升學生學習美術的熱情，從而加強合作加強學生學習的興趣促進美術教學合作學習更好的展開。
3．初中美術教學要重視合作學習的學習效果
合作學習是一個能夠有效提升教學效率的一種新的教學模式，在合作學習的展開過程中，教師一定要重視合作學習的學習效果，只有合作學習的效果得到凸顯，才能保障美術教學的質量得到提升。這就要求，教師必須要尊重每一個學生在組內的地位，讓每一個學生都能感覺到教師對他的學習效果的關系和對他的重視，讓學生在和諧，平等，公平，自由的美術學習環境中進行高效率的學習。另外，教師要適當的創新教學情境，讓學生感覺自己處在一個真正的美術環境中，在美的熏陶下，不斷地激發學生學習美術的意識和創造能力，使合作學習的效果得到不斷地凸顯。
4．初中美術教學中促進師生的平等
任何一門課程的教學中，教師都應該明白，學生是課堂的主體，而教師只是學生學習的引導者，在初中美術教學中更是這樣。教師要摒棄原來的傳統的教學方式和教學觀念，不能將自己作為教學課堂的領導者，不要對學生進行太多的干涉，而是要做學生學習的引導者，要積極促進構建友好的、平等的師生關系，促進合作學習在美術教學課堂上有效進行，讓學生在具體的合作學習中感受到自身的價值，增強與小組內人員的合作，存進初中美術教學合作學習的有效展開。
三、結語
綜上所述，初中美術教學中展開合作學習對美術學習有著重要的意義，有助于提升學生學習美術的興趣和熱情，讓學生在愉悅的狀態下提升自己的美術整體水平，從而提升美術課堂的教學質量。所以，我們應該采取有效的策略促進合作學習在初中美術教學中更好地展開，從而促進初中美術教學整體水平的提升。
作者：宋海波 單位：山東省濱州市濱城區秦皇臺鄉中心學校
參考文獻:
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第三篇：初中美術教學審美判斷素養培育
摘要：
審美判斷是美術學科五大核心素養之一。文章就如何在初中美術教學中，培育學生的審美判斷素養，以校本教材《根雕》為例，從賞析優秀根藝作品和大自然的樹根，尋找、發現“美”的樹根，根雕創作三個方面對審美判斷三個層次素養的培育提出了相應的措施。
關鍵詞：
核心素養；審美判斷；根雕；培育
建構核心素養，成為當前教育的重要任務。人們也提出了美術學科的五大核心素養，“即圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解”。［1］07其中審美判斷素養表現為“能感受和認識美的獨特性和多樣性，形成一定的審美能力，顯示健康的審美趣味；用形式美原理和其他知識對自然、生活和藝術中的審美對象進行感知、描述、分析、評價和判斷；通過語言、文字和圖像等方式表達自己的審美感受，用美術的方式美化生活和環境”。［1］08根雕“主要利用根材的天然形態來表現藝術形象，輔助性進行人工處理修飾”的一種藝術創作。學生通過對根雕藝術的學習與創作，能有效地培育審美判斷素養?，F就以這幾年校本課程《根雕》的教學為例，談談初中教學中學生審美判斷素養的培育。
一、學會感受和認識美的獨特性和多樣性
（一）賞析優秀根雕藝術作品，感受和認識美的獨特性
優秀的根雕藝術作品，可以讓學生直觀的感受到根雕藝術的美和個性存在，吸引學生積極參與教學，參與根雕藝術的學習和制作。但對于農村初中的學生而言，僅靠自己要理解根雕作品的美，有一定的難度。面對根雕作品，學生往往只知道作品很漂亮，但看不懂，看不出“美”在何處。為了讓學生更好地賞析根雕作品，讓學生“感受和認識”根雕藝術作品“美的獨特性”。教師要從教學目標出發，依據作品，設置問題。讓學生帶著問題，有針對性地去賞析根雕藝術作品。問題的設置要能在學生與作品之間搭起交流的橋梁。學生通過賞析作品、解決教師設置的問題，明白優秀的根雕藝術創作者是如何發現一塊自然中樹根的自然美；是如何針對一塊自然形態的根進行立意；是如何把一塊樹根創作成一件藝術品，向人們展示出其獨特的美。在教學中，學生在賞析根雕作品時，會出現這樣、那樣的疑問，教師要引導學生通過學生間或師生間的交流來解決。要搭建平臺，給學生賞析根雕作品提供交流的機會。通過這些交流讓學生對作品有更深的認識，更好理解根雕藝術作品的美。同時，重視教師的講述在學生賞析中的作用。通過講述，喚醒學生的審美意識，讓學生帶著自己的審美意識，更好理解根雕作品的美。通過講述，讓學生更全面地了解作品，加深對作品背后蘊含內容的理解。通過講述，讓學生更好同作品進行交流，提高學生對作品的認識，形成自己的審美判斷素養，給學生尋找美奠定基礎。如：在教學中出示優秀的根雕藝術作品《嘯》。要求學生認真觀察作品，并完成以下問題：1.這件根雕作品，所反映的主題是什么？樹根的哪些特性能有效為創作提供服務？2.通過你的觀察與對比，你認為以樹根為素材，進行藝術創作有哪些優點？通過問題的引導、課堂的交流、教師的講述。學生明白了，作品《嘯》是一個象形的映山紅樹根進行創作的，借用了唐代詩人李白的詩句“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。”“嘯”通“笑”，取意境之美，表現了十分自負、躊躇滿志的形象。了解了根雕作品是創作者的“奇思妙想”與樹根的自然美相結合而形成的。理解根雕之美，在于其獨一無二。沒有兩個一樣的樹根，就沒有兩個一樣的根雕作品。根雕“美得別致，美得孤獨，美得讓人過目不忘。”［3］52
（二）賞析大自然的杰作———樹根，感受和認識美的多樣性
羅丹說：“我們的眼睛里并不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”對于農村的學生而言，樹根以各種姿態展現在他們的生活中，經常玩耍的村頭、嬉戲的水岸、往來的林間。復雜的生長環境，造就了形態各異的樹根，有的樹根扭轉、有的樹根盤桓、有的樹根交錯、有的樹根粘結、有的樹根嶙峋。在多種因素的影響下，樹根以多種奇特的自然形態存在，生產的疤癤、瘤結、紋理、線條、洞穴等，大自然賦予“根”多樣的生命力。杜鵑的根盤曲交錯、野柿子的根瘤結豐富、紅豆樹的根紋理多樣、樟樹的根芳香四溢；老樹的根蒼老空靈，小樹的根婀娜多姿。豐富多樣的樹根競相展現出多樣性的美，只要我們教師加以引導，讓學生靜下心來，認真觀察，就能發現美無處不在，大自然有著美的多樣性。讓學生在博大的自然懷抱將“美”的引線點燃，讓雙眼綻放出發現的火花。讓學生用審美意識的眼睛，去發現大自然多樣的美，養成自己的審美判斷。
二、懂得用形式美原理和其他知識對審美對象進行感知、描述、分析、評價和判斷
“根藝重在發現”“根藝是一門發現的藝術”，［2］都告訴我們“發現”是根雕作品創作的重要組成部分。要想創作出一件“美”的根雕作品，必須要去尋找一塊“好”的樹根。一塊“好”的樹根，甚至比后期的創作技法更為重要。著名美術理論家王朝聞認為“根的藝術的創造性，主要表現在對客觀存在根的美的發現”。但沒有豐富的審美能力和想象力，是很難發現樹根的“美”。沒有自己的審美意識和一定的生活經驗，是很難找到一塊適合自己創作的樹根。中國根雕藝術大師馬駟驥說：“誰能從大批根中辨別出美，又有獨創，誰才是發現真正美的能手。”所以在教學中，教師要向學生展現各種形態的樹根，引導學生去了解各種根的特質，明白各種根所包含的“美”。能從松明子塊莖上看到線條的靈動美、能在柏樹根上聞到時間沉淀的香、能在骨骸木上體會到歲月雕琢的滄桑。要不斷提升學生“用自己的審美意識和生活經驗對自然界的樹根進行感知和評價”，［1］08只有用“自己的審美意識和生活經驗”對樹根“進行感知和評價”，這樣才能從“眾多只能是做蒸煮所用的燃料”的樹根中，“發現和感受它其中所隱藏著的作品形象”，找尋到一塊能進行根雕藝術創作的樹根。讓學生“用形式美原理和其他知識對自然、生活、和藝術中的審美對象進行感知、描述、分析、評價和判斷”，不斷地提升審美判斷素養。
三、懂得通過多種方式表達自己審美感受，用美術的方式美化生活和環境
找尋到一塊“美”的樹根后，還需要進行創作，融合創作者自己的審美意識，對其進行立意、構思，賦予其思想內容，讓它成為一件根雕藝術作品。如果沒有人工創作，一塊再“美”的樹根，也很難上升為藝術作品。“根雕藝術既取決于材料（樹根）的質量和先天的形態，又要靠藝術家們的審美意識和創作性思維以及他們雕刻技藝的水平。”［4］根雕藝術是“三分人工，七分天成”，［3］52而正是這“三分人工”讓一個樹根成為了根雕藝術作品。劉開渠認為根雕藝術作品的創作“既要根材的巧妙，也需要人的智慧的巧妙。利用根材巧妙的自然形態，在加上人的智慧和審美觀點，這兩者巧妙的結合，我看就可以成為根的藝術。”根雕的創作，我們一般分為兩部分：第一步立意構思；第二步雕琢塑造。立意構思是根雕創作的靈魂，高公博認為“凡是成功的作品，往往起決定的，不是精雕細刻的高超技藝，而在于巧妙的構思。”在教學中，學生面對一個樹根，進行立意構思時，教師要引導學生多方面多角度地進行觀察。要根據樹根的形態，充分利用樹根的節、穴、瘤、疤、紋理、姿態等。依根立意構思，盡可能地保留樹根的自然美，不能憑空構想，進行立意構思。當然立意構思，也要符合學生的審美判斷。“情出意境為真情，意觸物境合神意”，只有在立意構思時，加入個人真實情感，才能激活學生創作的欲望。如在課堂教學中，出示一件根塊（如右圖），要求學生多角度的觀察，并設置問題引導學生深入思考。1.這是什么質地的一塊樹根，是怎樣形成的？設置意圖：引導學生深入了解樹根，為依樹根立意構思提供基礎。2.你準備把“它”塑造成一件什么根雕作品？并說出你的理由。設置意圖：引導學生根據樹根的形態、樹根的優點，盡可能保留樹根的自然美，進行立意構思。在第一個問題的交流中，學生明白這是一塊花梨木的樹根骨骸木，時間帶走這塊樹根上松軟的部分，留下樹根上最硬，最精華的部分。剔除外面一層外衣，會露出古銅般的色彩，會有多變的紋理。通過教師的講述，學生深入到這樣的情境：一棵生長了幾百年的花梨木，人們取走可用的部分，留下深埋在土地中的樹根，這樹根與百年的歲月斗爭，僅剩下這一塊頑強的骨骸木。升華學生的情感價值，激發學生立意的靈感，激活學生的審美判斷。在第二個問題的交流中，有的學生認為，可以充分利用這塊樹根的凹面，把它創作為在水中漂流的一葉扁舟；有的學生認為，可以利用樹根弧形的邊線，創作一條在海中激進的海豚；有的學生認為，可以利用樹根的靜態，創作一片凋零的秋葉；有的學生認為，可以利用樹根的殘缺，創作為一片殘破的蝴蝶翅膀。多種想象力的碰撞，突出了學生審美思維，提升了學生的審美判斷。雕琢塑造要在立意構思的基礎上分四步驟進行:第一，去皮去腐；第二，整修、雕琢（對于初中的學生，雕刻技藝的技能是欠缺的，所以也不做要求，多以整修為主）；第三，打磨；第四，著色。在教學中，要求初中的學生掌握一些根雕雕琢塑造的原則。雕琢塑造要充分利用樹根原有特色形態，要尊重原材料的基礎，如樹根的紋理、姿態、色彩等。雕琢塑造時，人工的成分可以少一點，自然的成分可以多一些；根雕藝術的表現為“似是而非，似非而是”，“它追求的不是逼真的造型，而是一種朦朧美，能留給人廣大的想象空間。”［3］52多以抽象造型為主。如右圖作品《脊背上的愛》是八年級學生依樹根的基本型，結合電視《動物世界》里母愛的表達，在教師的幫助下，進行的立意，賦予了樹根生命的質感而創作的。在校本課程《根雕》的教學中，學生經過對樹根的選材、根雕作品的制作，從中真切地感受了一次美的洗禮和成長。成就一件根雕作品，這對于學生不管是在審美意識的培養還是在審美判斷素養的培育上都是一次難得的歷練。
作者：江巧珍 單位：柘榮縣富溪中學
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第四篇：初中美術教學動手能力實踐
摘要
素質教育在我國當代教育界是一個非常熱門的話題，美術教育是素質教育的重要組成成分，而動手課正是美術課堂的“精髓”。在實習期間發現，一堂初中美術動手課上下來并不是特別理想。所以在初中美術課上對學生動手能力的培養可以提高課堂的教學效果，也可以將學生美術的潛質開發出來，激發起興趣。培養和鼓勵學生動手能力，改變教師教學方法，提高學生之間的參與能力、協作能力和審美能力，使學生能夠認識美、發現美、創造美，從而達到教學效果。
關鍵詞
能力培養；動手參與；初中美術
1引言
1.1概況
通過在師專上課的這兩年期間，讓我收獲頗多，但在課堂上也發現了些許問題，新課改對培養學生的素質教育以及創新能力非常重視，但是美術教育現狀卻不容樂觀，在培養學生動手能力的教學方面出現了些許問題。美術動手課上，難免會出現些許學生做不出、不會做的情況。這次論文的撰寫主要圍繞教學過程中如何提高學生動手能力的實踐報告。
1.2目的
美術課本應是學生們最喜愛的課程，但是，當前美術動手課卻不能大大吸引學生的興趣，如果能大大提高學生的手腦協作能力，那么學生對美術的“潛力”也會被開發出來，美術課堂的教學也會更加順利，課堂教學效果也會得到提高。
1.3意義
（1）美術課堂中提高初中學生動手能力，課堂能夠順利地進行下去，學生作品能夠很好地表達出來，整體會達到一個滿意的效果。（2）美術課堂中提高學生動手能力，能夠讓學生在動手制作過程中獲得實踐能力、感知能力以及創新能力。
2本論
2.1提高學生學生能力的有效措施
2.1.1開發課程新事物，激發學生興趣
在教學期間，也曾發現美術課上的問題，上美術課會出現一些學生表現出不積極的狀態，可能對美術課不怎么感興趣，這便考驗到了教師的教學經驗了。面對著現實的情況，首先要激發學生對美術的興趣，興趣是最好的老師，也是學生能夠學習和探索的動力！以實習教學為例：大部分學生對新事物會有所好奇，抓住學生的好奇心，激發出學生的興趣，這便要求教師從美術教材中能否挖掘出好的有用的東西了。例如：在實踐過程中，課堂要求學生動手制作一本屬于自己的書籍，有些學生可能不想做。所以，將這個課堂作業的問題改成了：為未來的自己、同桌或者父母制作一本書籍，并將自己想問的、想說的記錄在里面，書籍制作外形不限…問題的改變為課堂的流程取得了些許功效。接下來帶來學生們從來沒有見過的書籍制作的作品，由于學生從沒見過，所以會感覺很新奇，很好玩。能完全激發出學生的興趣，這時，將學生作品帶入，讓學生觀賞，并且將學生的制作思路和獨特的想法講述給學生，學生的情感在上學期間是非常濃厚的時間段。所以，在學生與學生之間會產生一些共鳴之處。擁有攀比心理的學生用“老師相信你們會做得更好”來進一步激發學生的動手欲望。
2.1.2加強與學生的溝通，保護學生動手能力激情
教師多與學生溝通則是促進師生關系的一大準則，學生在初中是逐漸有了自己想法和情感的時間段，了解學生的心理特點，多與學生交流拉近師生之間的關系，縮短師生之間的距離，有助于保護學生動手能力的激情。如：在課堂上學生分組談論，來回走動教學時，曾發現一位學生悶悶不樂，獨自坐在角落不去參與討論制作，便上前與學生進行溝通，了解到了其原因，進行了一番交流之后，學生積極參加了動手制作書籍當中。這次經歷讓我發現，多與學生洽談，多在教師間走動教學，不僅僅能夠拉近師生心理距離，還能讓學生與教師為友，不再對教師有畏懼心理，也能夠讓學生更加積極參與動手制作當中。
2.1.3建立鼓勵機制，鼓勵學生從不同角度進行動手實踐
在任何課堂教學中，最不能缺少的就是對學生的鼓勵了。實踐中也發現，無論學生制作出作品的好壞，只要有自己獨特的想法，就要加以鼓勵，這樣能起到非常積極的作用，讓學生獲得成就感，也會使學生能夠對自己更加有信心，以后也會積極參加動手制作的各種活動，學生的創造性和思想性也會大大增加。學生每完成一份教學任務，并得到教師的夸獎，便會獲得成就感，也會暗自激勵。讓學生下次的課堂教學任務的制作更走心，更完美?？傮w來說，當學生對自己制作的東西不滿意的情況下，教師加以幫助并鼓勵，而學生制作作品很喜人的時侯，教師要加以表揚，這樣，能讓學生主動參與到動手課當中，也會更加走心。
2.1.4教師實踐動手展示制作過程
教師在課堂上展示自己的作品，并給學生展示制作步驟，更能吸引學生。如教《書籍設計》時：在實踐美術書籍制作課中，將親自動手制作的書籍《樂漫》帶入課堂，發現學生看到后都興奮不已，并讓學生觀察書脊的特點，然后講解了自己創作書籍的思路，將內容加以介紹，讓學生們感興趣的同時也會將自己要制作的東西思考出創作思路，在創作過程中也更加了解書籍的組成部分，并可以添加新的書籍成分到其中。
2.1.5培養學生的審美能力、想象力、創造力
審美能力是美術手工課當中不可缺少的一部分，當然，想要制作出好的作品，學生還必須要具備豐富的想象力以及創造力。培養學生的審美能力，可以讓學生對課本中的美術作品進行賞析，教師引導學生分析出作品什么地方是值得自己考慮和學習。還可以將其他班級或者自己班級的優秀作品進行分組展示，近距離觀察好的作品，也能吸取好的創意，更加開闊學生的思路。當然想象力和創造力是手工課上最能體現出來的。教師應當鼓勵學生進行想象，可將實物和多媒體聯系起來，讓學生欣賞更多不同的作品，這樣不僅能夠拓展學生的視野，也能提升學生的動手制作的欲望。
2.1.6改變教師教學方法，使學生更加感興趣
以往的教師可能都過于依賴課本，一堂課下來可能就是將課本上的內容原封不動地講下來。教師應當合理地運用多媒體設備與課本結合，因為多媒體的可視性非常強，能夠很好地吸引學生興趣。將學生沒見過具有豐富想象力的作品用多媒體放映出來。如：在書籍制作課上，將鱷魚書籍的視頻播放給學生，書籍里面有很多個性的創意，都讓學生驚奇不已，并且能夠將里面比較有創意的地方吸取過來。
2.2美術手工課教學的創造途徑
2.2.1寓教于樂法：創設情境，情趣導入，吸引學生興趣
學生天性都愛玩，根據學生的這一心理的特點，創建一個有意思的情境，引發出學生的好奇心，如教《書籍設計》時，自己的導入為：將學生感興趣的動漫書拿出，馬上吸引到學生的興趣，然后拿出一本同樣的漫畫書，但是書籍的封面做了改變，畫面非常簡單，從而引出書籍設計的重要性。
2.2.2善于觀察：藝術源于生活，而美術手工課與生活中的實物也息息相關
生活是我們最好的教師，每個人都要擁有一雙善于發現美的眼睛，將生活中的美融入眼里，記在心里，繪于手上。如：想要制作一朵花，首先要認真觀察一朵花，從它的花瓣、花蕊、顏色、葉脈、枝莖等方面深入觀察。做到銘記于心，就像鄭板橋畫竹一樣，做到胸有成竹，這樣才能精進你的手工，讓一朵花躍然在你的手上。
2.3提高學生動手能力的意義
美術是學生必修的一門藝術課程，在枯燥乏味的課本教學以外，給學生們帶來了不一樣的樂趣，賦予了學生們敏銳的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力以及一顆善感的心。不僅能培養學生的審美能力，還能提高他們的動手能力，對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生的全面發展有重要作用。并且在培養學生的審美能力、想象力、創造力方面也具有相當大的作用。
3結語
通過實踐，提高學生動手能力，不僅可以使學生能夠更好地手腦結合，讓學生輕松地學習，開心地收獲。更重要的是學生也能將自己想要的東西創造出來。當然作為一名美術教師，用正確的方法引導學生，提高學生之間的參與能力、協作能力和審美能力，使學生能夠認識美，發現美，創造美。從而讓學生更加喜愛美術課，達到預期的效果。所以，培養學生動手能力在課堂教學中有著重要的作用，對學生的發展來說是很好的幫助，學生動手能力的提高是美術教學中的重要成分。
作者：俞超群 單位：阜陽幼兒師范高等?？茖W校
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