前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的初中美術教學探索(10篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
初中美術教學要求培養學生實際操作能力，旨在讓初中學生于生活實際中發現美、領悟美與創造美，以滿足社會對繪畫人才綜合素質與審美能力的要求。然而，據相關調查可知，部分美術教師仍然沿用了傳統教學方法，導致學生興趣不高，美術課堂單調乏味，同時也不利于初中學生的美術學習。因此，筆者結合自身多年的實踐經驗，針對初中美術教學中學生動手能力的培養策略進行探討至關重要。
一、結合實際，巧用各類材料
新課程改革引領了美術教材的新變革，教學范圍也逐步擴大，有助于開拓初中學生的視野，而演示作品作為美術課堂中不可或缺的重要環節，現代教學對其多樣性和創新性提出了更高的要求。在課前，教師應要求學生走進實際生活，找到不同形態、不同質地的材料，將材料本身看作一個美的事物，并將美術教學內容融入生活材料中，譬如廢紙、樹枝、布等物品，讓學生深入了解到即使是簡單的物品在揉入美術內容后，也可以變成不平凡的事物的整個過程，調動初中學生的學習積極性，并使其享受于動手實踐中。以美術教材《自然與生活的定格》為課例，某教師在課前播放了一段公園內放風箏的視頻，并以“大家在視頻中看到了幾種類型的風箏？”來開頭，讓學生主動發散思維，有學生答道：“小魚”“飛鳥”“龍頭”“蜈蚣”“昆蟲”“八卦陣”等類型，并暢談了其放風箏的過程；然后，該教師組織了一場“大家來做風箏”的課外實踐活動，要求學生收集實際生活中的物品，加工后制成風箏，有學生將落葉、樹枝、布等充分利用了起來，將樹枝作為支架，布作風箏的雙翼，兩邊始終處于對稱狀態，該學生將落葉粘貼在風箏的雙翼上，并用畫筆設計出多種多樣的圖案，包括各種顏色的棒棒糖等，讓整個風箏趣味盎然。該教師對這位同學制作的風箏稱贊有加，其利用了實際生活中隨處可見的材料，發現了材料本身的美，在領悟美的基礎上，創新出另一種美，整個風箏讓人眼前一亮。美術教師應著重強調美術制作物品的實用性與美觀性，鼓勵學生發揮想象，增強自身的審美意識。
二、重視引導，確保學生主體地位
鑒于美術學科的特殊性，傳統的“灌輸式”或“開門見山式”教學難以實現教學目標，且其無法帶動初中學生的學習興趣，造成美術課程十分沉悶。因此，美術教師應確保初中學生在整個教學活動中的主體地位，為學生創設出具體情境，通過新穎的課程資源導入新知識的學習。首先，美術教師可利用多媒體收集或下載一系列與美術課程相關的資料，譬如制作類小視頻，讓學生在觀看視頻時不斷思考，找出視頻中的閃光點，有效激發初中學生的創作欲望。以七年級美術教材《又畫又做又印》為課例，某教師下載了《超級手工DIY陶藝體驗》的視頻，并剪輯成5min的短視頻，教師讓學生認真觀看該視頻后，以《漂亮的花瓶》為制作主題，讓學生先構思后分成6人一組，就陶藝制作的具體步驟及短片中需要改進的地方進行探討；由于教學條件有限，該教師讓學生先用橡皮泥嘗試制作出花瓶，在學生捏造花瓶的過程中，教師充分利用投影儀，緩緩播放一系列陶藝作品圖例，給學生提供一定的指導；當學生完成捏造后，美術教師可就每組作品進行評價，選出“最佳工藝品獎”“最具創意獎”，并通過“不放棄，繼續加油。”等話語來鼓勵未獲獎的學生，增強其自信心，以更加飽滿的學習熱情投入到美術學習中。
三、自主學習，爭當課堂主人翁
初中美術課堂時間十分有限，要想快速地實現教學目標，美術教師須注意教學環節的連貫性，確保教學設計環環相扣，盡可能縮短教師講解時間，給初中學生充裕的動手實踐時間，鼓勵學生自主探究，培養初中學生動手能力，進而成為美術課堂中的主人翁。某教師在講解七年級下冊美術教材《讓畫動起來》這一課時，要求學生準備刻刀、油滾、白布、油墨、木板等制作工具。首先，該教師展示了一幅黑白色的染印花布，讓學生仔細觀察染印花布中的各個小細節，確定對染印花布有一個整體的認識，并做到對染印花布的每一個細節了然于心；其次，該教師讓學生在空白木板上畫出大致的草圖，保證其與參考染印花布相似度處于可調整狀態；再次，將繪畫范圍刻出來，并在刻除的過程中不斷調整，該教師要求學生對照參考染印花布整體畫面進行修改；最后，該教師指導初中學生利用油滾與油墨，將刻出來的位置填充，并將白布覆蓋在上面。完成所有的步驟后，教師可就每位學生的操作步驟、操作熟悉度做出評價，讓學生對自己學習情況有清晰的認識，幫助各學生查漏補缺、揚長避短，努力鞏固自身繪畫功底。在此過程中，美術教師須高度關注學生實際操作情況，便于及時發現偏離學習軌道的行為，并予以糾正，鼓勵學生主動展示自己的工藝作品，并說出制作意圖，讓初中學生在潛移默化中提高自身審美能力。
四、總結
綜上所述，作為一位美術教師，應當充分認識到美術課堂對初中學生綜合素質培養的重要作用，給各學生以高度的關注與重視，帶動初中學成創新思維模式，自主動手制作美術工藝品，在實際操作中感悟美的內在含義，并賦予美術課程新的生機與活力，確保各初中學生滿懷學習熱情，積極主動地參與到美術課程中，為培養出德、智、體、美、勞的高素質人才做出貢獻。
作者：季暉 單位：江蘇濱?？h第一初級中學
第二篇：初中美術教學地方美術資源應用研究
由于人們生活水平的提高，家長們也越來越注重孩子的素質教育。國家也在不斷地深化教學改革，來使學生成為“德、智、體、美、勞”全面發展的好學生?，F在的教學已經不再是傳統的死板的教學模式，而是越來越注重學生的創新意識。尤其是現在的美術課堂，已經不僅僅只是靠傳授書本知識來講課，而是注重讓學生參與其中，讓他們在學習美術的過程中了解我國的傳統文化并提高自己的審美能力。地方美術資源剛好能起到這一作用，本文則就其在初中美術教學的應用進行研究。
一、地方美術資源特點
在一定的區域范圍內通過人們的傳承而成長和成熟起來的美術文化資源就是地方美術資源，它是通過人們長期的生活經驗和知識積累起來的成果，一般包含當地的歷史文化和精神風貌。所以具有美術資源的地方一般是有文化內涵又有悠久歷史的，只有這樣，在其發展和人們傳承的過程中，才會形成具有一定歷史研究價值的獨特的社會風貌。
二、初中美術教學中存在的問題
教師應該盡量培養初中學生的審美觀念，鍛煉他們的審美意識，通過這種方法來陶冶他們的情操，使他們養成熱愛生活，積極向上的生活態度。但是如今很大部分的地區，美術課堂的教學方法仍然沿襲著傳統的教學方法，并不能完全解放學生的天性，激發出他們的審美潛能。有很多地區，對美術教學并不重視，不僅教學資源比較落后，老師的整體素質也并不能滿足要求。他們并沒有先進的全面的教學理念，傳統的知識尚且掌握不好，就更不要提把具有鮮明特色的地方美術資源和美術課程有效的結合。
三、地方美術資源在美術教學中的運用和意義
1.地方美術資源在美術教學中的運用
結合人教版初中美術課本來談，其在七年級第五單元就已經引入了很多具有鮮明特色代表的地方美術資源，例如王致和的圖標和九芝堂的包裝，這些都是傳統的地方品牌，通過各個時期的不同的標志或者包裝的宣傳而流傳下來而被眾所周知。再比如在八年級下冊的課本中活動六的“小泥塑造型”和活動七的“折紙動物造型”這些都是代表不同地方特色的美術資源，泥塑更是我國一種古老的民間藝術，有很多類型，例如陜西鳳翔泥塑、江蘇蘇州泥塑、湖北省黃陂泥塑和天津泥人張，各個地區的泥塑也有其獨自的特點，用料、色彩都不盡相同。由此可見，在美術的課程設計過程中適當地加入了地方美術資源，介紹了一些中國的特色民俗文化，但是仍存在著例子并不深刻或者沒有代表性的情況，很多課程內容并沒有實際結合學生的年齡和理解能力來妥善安排，所以造成有的學生不能深刻理解，學過就忘的現象普遍存在。例如徐州地區的歷史文化厚重，歷史遺跡較多，初中美術教師應該充分利用這些徐州本地的美術資源來豐富初中美術課的內容，讓初中生們學會把美術與地方特色相聯系，如徐州具有歷史文化特色的漢文化，漢墓、漢畫像石、畫像磚等，初中美術教師在授課過程中，可以以這些具有徐州地方特色的繪畫造型元素為素材，教學生們如何進行賞析，讓學生們說出自己對這些漢畫特點的看法，還可以讓學生們以這些漢畫像石、汗畫像磚、出土的陶俑等為繪畫的對象，這個過程既提高了初中美術課的豐富性，又可以讓學生們學會賞析身邊的美景，提高初中生們的藝術素養。在利用地方美術資源上初中美術課時，需要注意的是應該明確美術課的教學目標和教學內容，合理選擇具有地方性的美術資源，在選擇地方美術資源時不能選擇具有負面影響的素材，應該選擇對學生思想有積極影響的美術資源，而且所選擇的地方美術資源應該符合一定的規律性，不能夠讓學生在學習的過程中抓不到教師所想表達的重點，同時在利用地方美術資源時不能夠脫離美術教材，否則就會偏離教學目標的要求。例如在人教版七年級第一單元什么是美術的第一課“富裕創造力的造型藝術”這一課中，天津初中美術教師如果想在這一課運用地方美術資源，首先應該選擇天津具有創造力的建筑或者其他藝術造型，如意式風情區的小洋樓、中國大戲院等，所選擇的美術資源的數量和質量都應該是非常高的，如果教師在選擇美術資源選擇了天津不具有創造力的美術資源就脫離課本的要求，不能夠讓學生體會到什么是具有創造力的造型藝術，這對于培養初中生的藝術素養是非常不利的。
2.地方美術資源在美術教學中的意義
每個地方的美術資源都充分地體現了該地區的人們的生活習慣和環境狀況，這是一種可貴的文化精神。學生在學習地方美術資源的情況下，也可以自己動手親自參與，例如在人教版美術課本七年級上冊第三單元傳遞我們的心聲的第二課“精美的報刊”一課中教師就可以親自教學生選擇具有本地特色的一些報考進行賞析或者是收藏，例如承德的初中美術教師就可以帶領學生賞析承德日報，這不僅提高了學生們的學習興趣，還提高了他們的創造能力和實踐能力，豐富了學生的課堂活動，也使我國優良的傳統文化得到傳承。
四、總結
現在的社會需要全面發展的人才，教學課堂也就更加重視素質教育，所以人們已經逐漸意識到美術課程的重要性。將地方的美術資源和課堂教學相結合起來，既激發了學生的學習興趣，拓寬了他們的思維，鍛煉了他們的動手能力，也反過來促進我國地區美術資源的進一步傳承和發展。所以，這必將成為我國初中美術課堂的新趨勢。
作者：朱新明單位：江蘇徐州市賈汪區徐州工業園學校
第三篇：初中美術教學個性化教育應用
摘要：
初中美術教學中存在缺乏個性化教育的現象，這不利于學生的個性化發展。為了更好地實施因材施教的教學理念，教師應該把個性化教育融入初中美術教學。文章主要探討了個性化教育在初中美術教學中的重要作用和教育意義，并分析了如何充分發揮學生個性在教育中的實際效用。
關鍵詞：
個性化教育 初中美術 教學 應用 探究
個性化教育是一種新型的教育模式，每位初中生都有自己的性格特點，這在美術教學中具有很重要的作用。個性化教育比較重視學生的個性和特點，正確發揮其應有的作用有利于教師更好地教學。教師要根據學生的實際情況，采用多變靈活的教學方法，尊重學生的意見，轉變策略，加強指導，不斷促進學生的個性化發展。
一、個性化教育的內涵
隨著社會的不斷進步，全面教育越來越受到重視，學生個體的發展也越來越受到重視，教育模式也隨之發生了翻天覆地的變化。個性化教育是當前比較重要且有效的教育模式之一，根據學生自身的實際情況，教育活動的針對性越來越強，多樣的教育方式受到師生的喜愛。所謂個性化教育，就是充分發揮學生的主體作用，教師采取各種措施開展教學活動，給予學生獨立學習的時間和空間，讓學生在學習的過程中找到自己擅長的方向和適合自己的學習方式方法，從而實現個性化發展的最終目標。
二、個性化教學在初中美術教學中的運用意義
1.明確教學工作的目標
初中美術教學的主要目的是促進每一位學生的發展。教師在教學過程中應當重視學生的個性特點，結合教學計劃進行針對性教育。尤其是美術這樣一門藝術性較強的科目，更應該培養初中生獨特的美感，使其掌握相關技能，特別是繪畫技巧等。在實際教學中，最終目標是鼓勵學生發展自身的長處和優點，面對學生遇到的問題，教師要多多引導，及時糾正。教師要有明確的教學計劃，結合學生的發展情況，促進學生的個性化學習和全面發展。
2.促進學生的個性發展
以往的美術教學以班級為單位，強調的是統一性和一致性，忽略了學生的個性特點，在一定程度上抑制了學生的靈活性和創造性，最重要的是沒有發掘出每位學生的特長和發展方向。只有抓住學生的個性特點才能更好地進行教學活動，因此，促進學生的個性發展更有利于課堂教學。為了打破固有教育的束縛，教師有必要采取一些靈活多變的教學方法，從學生的特點出發，尊重學生的個性，修改相關的教學計劃和教學內容，保證學生的學習質量，促進學生的個性化發展。
三、個性化教育的策略方法
1.轉變教學思想
實施個性化教育，教師不僅要從學生的角度出發發展其個人特點，還應該從自身的角度出發，每位教師都應該積極創新，勇于打破固有教育觀念的束縛，轉變思想，采用個性化的教學方式。教師還要樹立個性化教育的理念，考慮到學生的想法和意見，為學生營造良好的教學氛圍，避免一致性教學。在教學過程中，教師應鼓勵學生充分發揮自己的長處，開拓思維空間，調動學習的積極性、主動性，以培養學生的個性化發展為最終目的，激發其創造性的藝術思維，為將來的美術教學打下扎實的基礎。如，教師可以多在一起討論教學方案，也要時常關注教學類的相關資訊，多學習新鮮的教育理念，從而改變固有的教育觀念，從實際出發，為學生打造一個全新的課堂，從根本上轉變美術教育方法。教師也可以主動聽取學生的建議，發揮學生的主動創造性，對教學計劃加以改動后實施。
2.尊重學生的個性發展
初中美術的學習比較重要，關乎學生今后的發展。在這個漫長的教學過程中，教師要找到高效、合適的教學方法，學生要找到理想、有效的學習方法。對于學生的學習成果和美術作品，教師應該多給予積極的評價，激發學生的自信心和創作靈感，鼓勵學生不斷進步。這樣有利于學生的個性化發展，有利于培養學生的創造力和藝術素養。如，教師在教學中不能墨守成規、一成不變，應該從學生的個性出發，多聽取學生的意見和建議，鼓勵學生獨立創作，教師加以指導，逐漸培養學生的創造能力?；蛘呓處煵贾美L畫任務，由學生自主完成，最后在班上進行展示，大家相互交流，取長補短。
3.運用靈活多變的教學方法
在以往的教學模式中，教學方法比較單一，教學標準比較統一，缺乏一定的靈活度，教師衡量學生的標準也是一樣的。在這樣的情況下，學生的思維模式會受到一定程度的限制。教師僅采用一種教學模式不利于培養學生的興趣愛好，為了改變固有的教學方式，更好地挖掘學生潛在的天賦和能量，教師必須根據學生的發展需要，采用靈活的、多層次的教學方法。如，教師可以采用對美術作品進行賞析交流的方式，帶領學生一起欣賞名作，再做講解，這樣有利于學生接受新的知識，也利于學生之間的溝通探討，增進師生之間的互動。教師還可以在學生繪畫的時候播放相關的音樂，為學生創造意境，激發其靈感，培養學生的創造力和想象力。
四、結語
從整體看來，在美術教學過程中，教師應當多多關注學生的個性特點，運用個性化教育，因材施教，針對不同學生的性格、生活背景制訂相應的教學計劃，將更多的重心放在發揮他們的特長和能力上，以此發展他們的個性，注重培養學生的創新精神和獨立思考能力，提升其對美術的鑒賞力和創造力。
作者：杜少波 單位：江蘇高郵市湯莊鎮沙堰初級中學
參考文獻：
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第四篇：小組合作學習法在初中美術教學運用
摘要：
初中美術教學的模式多種多樣，小組合作是有效提升教學效率的一種方式。文章根據筆者多年的一線教學經驗，具體闡述實現小組合作教學的方法，希望可以為廣大同仁提供一定的參考。
關鍵詞：
美術教學 小組合作 學習 教學效率
小組合作學習，具體來講就是將學生分成一定的小組，給每個小組提出一定的問題，讓小組成員進行合作，共同探討，找尋解決問題的方法，讓小組內的每一位成員都得到鍛煉、提升。成功地開展小組合作學習，既可以在潛移默化中提升學生的學習成績，還能夠樹立、加強學生學習的自信心，逐步培養學生之間合作的能力，從而達到全面提升學生綜合能力的目的。
一、小組合作學習的優勢
通過合作學習，小組內每一位成員都可以參與問題的討論，在相互幫助學習的狀態下更容易產生新的想法，促使學生能力的整體提高。與此同時，課堂氛圍也會更加活躍。最終，教師能夠達到提升教學效率的目的，學生也能夠在相互交流中得到成長。
1.受眾面較廣，學生的個性得到釋放
班級成員相互都有一定的了解，因此，將學生分成不同的小組之后，小組成員不會因感到尷尬而約束自己的想法。在這樣的小組氛圍中，每一位學生都能最大化地發散自己的思維。因此，單個學生較難解決的問題可以得到快速解決，從而保證了學生的共同學習效率。
2.給學生提供了足夠的實踐機會
學生在學習美術的過程中難免會遇到各種各樣的問題。通過小組合作，學生可以將自己的疑惑和經驗進行交流，從而找到最佳的解決辦法，學生可以放心大膽地動筆，因為不必擔心自己一個人不能解決問題。同時，通過實踐，學生的能力可以得到最大限度的提高。因此，小組合作學習模式可以讓學生無所顧忌地實踐，從而保證能力的最大化提升。3.學生的交流能力可以得到鍛煉在小組合作學習的教學模式下，每一位學生都需要和小組內的其他成員進行交流。即使原本比較靦腆的學生，也會因為解決問題的需求，嘗試和小組成員進行討論。在這樣的氛圍中，學生的交流能力可以得到充分的鍛煉，從而逐步提升和他人溝通的技巧。
二、依據學生的實際情況，科學合理地安排每個小組
進行小組合作學習的首要難點，就是將每一位學生安排到最合理的小組中。在安排小組成員的時候，教師需要明確每一個小組中的成員都需要包含能力相對較高、一般、較低三個級別。同時，教師要把每一個小組的人數控制在六人以內。只有在這樣的小組內，既具備領導人員，又具備執行人員，每一位成員才能得到充分的鍛煉，小組解決問題的能力才可以得到保證。在教學過程中，美術教師要善于發現對美術格外感興趣的學生，有針對性地提高這些學生的美術水準。在平時的教學過程中，可以安排他們擔當教師的小幫手，從而保證這些學生的學習興趣。在小組合作學習模式中，這些學生可以成為小組解決問題的“推動機”，幫助小組以最快的速度、最飽滿的激情解決難題。
三、明確每一位同學在小組內扮演的角色，從而高效執行相應任務
每一個小組都需要對小組成員進行分工，保證每一位成員都有事情做。與此同時，一些較難的問題，可以讓小組成員齊心協力，共同完成。只有小組內每一位成員都有事情做，整個小組才能得到正常運轉。如，筆者在講述《春天的校園》這部分內容的時候，首先讓每個小組給出一個具體的畫圖方案。這時，所有小組成員都有一個共同的任務，即將自己的觀點表述出來。此外，小組內需要有一個明確的分工，一位學生將其他成員的想法記錄下來，一位學生組織小組成員表述自己的想法。只有分工明確、齊心協力，小組合作學習模式才能夠最大化地發揮它的功效。四、小組合作流程要明了，以保證學生得到鍛煉當教師安排學生進行小組合作學習時，教師并不是沒有事情做，而是需要進行宏觀的把控。教師需要引導學生在規定的時間內做規定的事情，而不是浪費時間，降低學習效率。此外，作為一名合格的初中美術教師，其需要深入了解學生的探討情況，明確每一個小組在同一時間進行到了何種階段，從而進行有針對性的調控，保證學生能夠在有限的時間內完成任務，得到提升。如，當筆者教學《紙浮雕》這一部分內容的時候，首先明確整節課需要完成三個環節的任務。第一個環節，筆者需要對學生展示課本內容和具體的操作方法。第二個環節，需要每一個小組討論出具體完成一幅作品需要的步驟。最后一個環節，需要小組成員對實踐過程進行總結。在筆者完成第一個環節的演示之后，學生就會了解制作的具體程序。在此基礎上，筆者展示不同的浮雕作品給學生看，并且向學生講解這些作品的特點和需要注意的地方，從而打開學生的思路。在此基礎上，學生就可以進行小組討論并創作了。筆者按之前的規劃將學生分為不同的小組，給學生布置了相應任務之后，讓學生自由討論。此后，筆者游走在不同的小組之間，查看不同小組的進度，有針對性地進行指導，保證了每一個小組都可以完成任務，每一位成員都能夠得到提高。
四、結語
運用小組合作學習的教學模式，不僅學生能夠取長補短，提升交際能力、溝通能力，教師的教學效率也得到了保證，可謂一舉多得。但是此類教學方法還不夠完善，需要教師不斷摸索，逐步改進。希望廣大同仁可以不畏艱難，逐步完善小組合作的教學方法。
作者：張建橋 單位：江蘇鹽城市大豐區大中鎮裕華初級中學
參考文獻：
[1]朱新明.小組合作學習模式在初中美術教學的應用研究.家教世界，2013（22）.
[2]陸青.初中美術教學中合作學習的研究.中國科教創新導刊，2014（12）.
第五篇：初中美術教學情感教育滲透分析
摘要
初中課程教育改革的發展，對學生教學主體地位的體現有了更為清晰的要求。美術課程是初中教學體系的重要組成部分，同時也是對學生綜合能力及素質進行培養的重點課程，在具體教學活動中引入情感教學，不僅能充分體現學生的教學主體地位，還是滿足課程教育改革要求的重要措施，同時也是從學生角度出發，營造良好教學氛圍，拉近師生心理距離的有效途徑。
關鍵詞
初中美術 情感教育 滲透 本文
從現階段初中美術課程教學的現狀入手，圍繞情感教學應用的必要性及重要作用展開論述，并就情感教學在初中美術課程教學中應用的有效對策給出了具體的建議和意見，以期能夠為今后初中美術課程教學改革的順利進行起到積極的促進和推動作用。
一、促進人的全面發展
情感教育是一個隱性的東西，它存在于情感與物質的模糊地帶，它是如此的飄渺，又是那么的真實。將情感教育融入在初中美術教學中，教師在美術課堂上教給學生專業文化知識的同時，再加以情感教育，可以拉近師生、生生的距離以及學生與美術作品的距離。初中美術教學中加以情感教學，不僅陶冶了學生的情操，還提升了學生的審美觀以及個人魅力，進而培養了學生的高尚情操和文化素養，提升了他們的鑒賞美、創造美的能力。例如，應初中教育改革的發展要求，江蘇鳳凰少年出版社主要出版以初中以下少年兒童為對象的政治、思想品德教育讀物和一些兒童文學作品、連環畫、科普讀物，以及少兒工作者和家長培養教育少兒的輔導讀物，它注重情感的滲透作用。其實，初中美術教學對學生的成長過程起到促進作用，在提高中學生情操和個人鑒賞能力的同時，增強了初中生的綜合素質。
二、情感教育能在美術教學中營造輕松愉快的課堂環境
隨著新教程的改革，新的教育系統被重視起來。通過長期的實驗研究發現，情感教育與文化教育以及藝術教育都存在密切的聯系。情感教育的作用越發重要，它能調動學生參與課堂學習的積極性，激發學生的學習熱情，增強學生探索事物的能力和創造能力，使學生在自我成就中獲得源源不斷的滿足感。同時，情感教育可營造愉悅輕松的教學環境，使教師能夠更自然地抒發自己內心真實的感情，并將以教學為核心轉化為以情感的交流和碰撞為核心。其實，在初中美術教學中，每個作品都需要真實感情的澆灌，從而使其具有活力和生命力。例如:為了幫學生更深層次地了解美術，在時代的背景下，讓學生了解現代美和人文美的同時，讓學生加以豐富的想象，江蘇鳳凰少兒出版社利用現代多媒體的形式，采用多種類型的PPT或采用動漫的形式，吸引初中學生的注意力，在多媒體視覺的沖擊作用下，再加以教師情感的澆灌和滋潤，使初中學生在愉悅的環境下，對美術作品進行理解。
三、情感教學在初中美術教學中的價值引領作用
美術源自于生活，是生活給了美術創作的靈感，可以說脫離了生活，美術便很快會失去立足之地，而生活中充斥著各種各樣的情感，也就是說美術離不開情感，所以情感教育在整個美術教育中占據核心地位。陶行知曾說過:“真教育是心心相印的活動，唯獨從心里發出，才能打到心的深處。”因此，在初中美術教學中，情感教育起到穿針引線的作用，教師在教學過程中要有自己的評分標準，要能在眾多學生中發現具有創造力的特殊性人才，并加以培養教育，使之才華配得上其夢想，不至于使其才華在無知和忽略中泯滅。例如:江蘇鳳凰少兒出版社利用微博和座談會的形式，請了不少具有號召力的情感少兒專家，對初中美術教學的模式進行指導，對初中教師進行心理疏導和交流，并講他們的人生經歷，對初中生進行心理滋補和心理暗示。不少少兒作家具有比較高的人氣，是初中生崇拜的對象，通過他們對初中生所進行的鼓勵，可讓學生用審美的眼光去觀察自然、觀察生活、觀察社會，并把感情融入到豐富多彩的美術學習中，從而讓學生在學習美術知識的過程中提高自己的審美能力和創新能力。
四、結語
在初中美術教學中，不少教師受傳統思維的束縛，將本來該生機勃勃的美術課堂上得很壓抑，很沉悶。而在初中美術課堂上加以情感教育，可使呆板的課堂變得生動有趣，使枯燥的傳統課堂教學變得有趣可愛，為初中生美術的學習起到貫穿性作用，有利于培養全能型和情感豐富型的專業人才，進而為日后的美術教學打下堅實基礎。
作者：辛以方 單位：江蘇省鹽城市樓王初級中學
參考文獻
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第六篇：初中美術教學問題及對策探析
【關鍵詞】
美術教學 有效性 目標興趣
合作學習隨著新課程改革的進一步深入，涌現了新的教學理念；美術教學過程中，怎樣運用新教學理念提高美術課堂教學的有效性，這已經是廣大的教育者現階段的首要任務。那么，如何在縮短美術課時間、精力以及物力的同時提升教學實際效率，這是本文論述的主要內容。
一、初中美術教學中存在的問題
在新課程改革的進一步深入下，美術課有了巨大的變化，實際效率得到提升，但也不可避免地發生一些問題，具體體現在以下幾方面：部分美術教育者一味地注重“人性化”目標，和美術課的實際特征完全背離。三維目標設計不合理，雖將三維目標納入到了教案中，但教學效果仍舊停滯不前。教學活動雖變得生動形象、多媒體技術雖越來越多樣化，但美術原本具有的內涵卻不再豐富。教學評價已經是當前課堂中不可少的一項環節，但常流于形式，阻礙了評價作用的發揮。有效教學的具體標準有哪些，教育者怎樣才能實現有效性教學，這些問題都是廣大的初中美術教育者必須深思的問題。
二、提高教學有效性的對策
1.有效設計。
科學合理的設計教學環境直接決定了學習的有效與否。教學環境設計過程中，除了要考慮教材外，還必須根據學生的實際情況進行，及時掌握與了解他們的認知能力、學習興趣以及評價能力，難度過大會削弱學生的學習興趣，太容易學生將獲取不到新知識、新技能，依舊是沒有任何效果的學習。例如，教育者在上《梅竹精神》一課時，把課堂設計成競賽場，讓學生們采用搶答、問答等形式來獲取成績，同時，教育者向學生介紹了梅竹的品質，傳授了他們相關的技法步驟，課堂氣氛十分活躍，學生學習熱情高漲，最后，選出最優的梅竹作品，讓學生在輕松愉悅的課堂氛圍中掌握了解梅竹的繪畫技巧，學習有效性得到增強，學生積極主動的投入繪畫中……
2.明確目標。
如果教學目標明確程度不同，那么，所獲得的課堂教學效果將會有一定的差距，若教育者的教學目標明確，有具體的教學目的，課堂教學中始終以目標為核心而進行，那么，教學效果就十分的顯著。教育者應在教學開始時要求學生確立清晰的教學目標，這樣能夠提高學生對學習新內容的渴求度，進而激發他們的積極主動性。在編制課堂教學目標時，應始終圍繞著知識、能力、情意這三方目標進行；教學設計過程中，教育者應通過文字的形式明確具體的教學目標，充分掌握“行為主體、行為條件、行為過程、行為結果”這四方面的因素。同時，教學目標編制過程中，還應對美術的各學習領域加以考慮，比如，造型、設計、欣賞、評述、綜合等，在目標取向上各異。在同一學習領域下的各學習單元，無論是學習內容，還是學習目標都有著不同。
3.激發興趣。
興趣是最好的老師，學生的濃厚學習興趣是促進教學走向成功的基石。初中時期學生的年齡是一個善變的過程，對他們學習興趣的培養至關重要，是提高學習有效性的前提。實際中，有不少初中生認為美術課不重要，有沒有不要緊，所以，美術教學中常常不好好聽講，對于這一現象我們萬不可強制性地制止，應正確地誘導，讓他們充分認識美術課的重要性，愛上美術這門課程。這就需要培養他們的學習興趣，采用諸多的有效手段激發他們的參與積極性，增強他們的自信心，從而促進學習的有效性提升。
4.重視本體。
美術教育者課堂中無需太多話，差不多十五分鐘的講授時間即可。這十幾分鐘里，可通過有效的方法激發學生的創造性思維，并且，提出具體的教學任務，這樣學生就能夠合理地構思、繪制。對于美術教育者而言，學生的美術作品必須經過不斷的練習才會突飛猛進。應在確保教學目標任務達到的情況下，對學生的接受能力加以考慮，開展合理有效教學。學生在美術課教學過程中不僅掌握了繪畫的基本方法，而且，還切身地體會到了生活中的美與丑。教育者應扮演好主導者角色，培養學生自主學習、獨立思考的能力，全面體現學生的能動性，發揚個性，讓美術課堂教學回歸到美術本位上來，提升美術課的有效性。
5.合作學習。
合作學習的宗旨是互助、配合，小組內部成員應積極溝通交流，彼此信任，對共同完成的作品進行有效評估。合作學習是實現有效學習的最佳途徑。比如，教育者在上《花圃》一課時，學生設計這一環節，要求學生分組合作，并告知他們具體討論的主題是什么，明確主題后進行分工，可以看出學生們的積極性特別高，全身心地投入到合作學習活動中。這不僅使學生了解到了繪畫的技巧、步驟，而且，還形成了良好的團隊合作精神與競爭意識。
作者：劉斌 單位：張掖市甘州區黨寨中心學校
第七篇：初中美術教學的特點與審美能力研究
摘要：
本文在探究初中美術教學特點的基礎上，有針對性地研究美術課堂中培養學生審美能力的方法與途徑，皆在為今后改進教學方法做一些早期鋪墊工作，以期給廣大同行朋友提供借鑒與參考。
關鍵詞：
初中美術 課堂教學 教學特點 審美能力 培養途徑
根據我最近階段的研究發現，目前初中美術教學中仍存在許多弊端。
一、初中美術教學的特點
1.美術教學沒有得到應有的重視。
由于受到每年中考升學壓力的影響，美術課程不像語文、數學、外語等參加統一筆試納入中考成績，因此很多校領導和老師都不重視這門學科。然而，換個角度考慮，我們學習的目的并不是考試，美術教學是陶冶學生情操、提高學生藝術修養的有效途徑。因此，我們要改變以往錯誤觀念，重視美術教學，為學生今后藝術教育打下良好基礎。
2.教師的考核力度欠缺。
美術課程的考核在很大程度上是審美能力與動手能力的考核，這樣考核彈性大，不像語文、數學、外語那樣用一個具體抽象的數字概況學生成績。鑒于這些特點，美術一般由任課老師自己考核，很多老師平時上課就不是很負責，最后卻上報一個非常滿意的學生成績。
3.美術課程教學內容比較抽象。
美術課程與其他主科課程不同，具有很強的表象性和抽象性，學生需要具備一定的想象力。同時，如果美術教師的授課沒有個性，那么美術教學就成為一種再現性教學，很難培養和發展學生的審美能力和想象能力。
4.美術教學富有時代性。
美術更是一門藝術課程。藝術與時代背景、時展有著密切聯系，藝術會受到時展的影響，美術教學會受到時代思想的影響。因此，美術教師應該堅持與時俱進，不斷更新教育觀念，才能增強教學效果。
二、培養學生審美能力的有效途徑
1.美術教學內容要多樣化。
學校在初中階段對學生審美能力的培養主要通過音樂和美術等藝術課程的開設進行。美術課作為培養學生藝術修養一個非常重要的環節，在教學內容方面主要有：不斷提高學生對美術學習的積極性。美術教學過程中，教師要通過各種形式和方法激發學生學習美術的興趣，培養學生學習熱情，進一步提高學生藝術修養。同時，在該課程中，需要指導學生欣賞美術作品。教師需要在教學過程中傳遞給學生一些技巧美術欣賞與方法，使學生的審美空間不斷擴大。最后，鼓勵和支持學生自主創作藝術。只有學生自覺進行藝術創作，才能真正實現美術教學目標。
2.注重開放性教學。
教學過程中，新課程改革提倡教師營造出開放的新的教學環境。美術教學課堂應該具有與時俱進的精神，教師需要對自己的角色進行重新定位，逐漸開始由主導者向輔導者角色轉變，學生應當成為課堂學習的主體，教師的輔助性指導能幫助學生實現自身全面發展。美術課程具有抽象性特征，需要學生在學習過程中充分發揮想象力。教師可以在進行美術教學活動時，更多地與生活實際聯系起來，讓學生對美術與生活的關系有更為正確的認知。因此，教師可以在條件允許的情況下帶領學生走出校園，進行野外“寫生”，讓學生更深刻地感受美術與大自然的聯系。
3.將課堂目標延伸到課外。
教學內容想要得到訓練與延伸，需要課外拓展訓練。對于美術課程而言，美術課堂之外的理論知識學習及實踐創作都是課堂的延伸。美術課程受到課時的限制，尤其自身學科涉及的內容非常廣泛，因此，單憑教師課堂講解是非常難以很好地完成教學任務的。學生需要在課后加以訓練，利用課外時間積累美術知識。課后知識梳理對學生美術學習而言起到非常重要的作用。
4.加強師生間的互動與交流。
教師要想增強美術教學效果，需要與學生有更多交流與互動，不斷改變自身傳統觀念。教師需要根據學生自身存在的差異，改進教學方法，因材施教。對于學生而言，要想從真正意義上提高自身美術素養，就需要積極主動地投入該學習過程之中，上課認真聽課與思考，不懂就問。
5.通過閱讀和欣賞作品，培養學生的審美能力。
提高學生審美能力是美術教學的根本目的。人的情感與審美活動之間存在非常密切的關系，審美能力培養的基礎即情感，所有審美活動都會受到情感的支配。因此，教師在美術教學這一過程之中，應當對學生的審美情趣給予足夠重視，不斷增強學生的情感意識。由于初中生對美術課程的認識只停留在表面階段，因此自身具有的審美能力和審美情趣還比較低。在閱讀美術作品的過程中，教學需要對美術作品的構圖、色彩及美感等進行細致的講解，讓學生逐漸意識到美術作品色彩的淺重及線條的粗細等都是創作者情感的表達與反映。因此，在這一過程中，教師要注重對學生審美情趣的培養，不僅是美術教學中需引起足夠重視的問題，還是該課程教學一個非常重要的難點。欣賞藝術作品的過程本身就是在培養感情，因此，教師需要逐漸引導學生對美術作品進行賞析，鼓勵學生大膽發表對美術作品的看法，以此鍛煉學生的審美情趣。
三、總結
綜上所述，平時美術課程沒有得到應有重視，對教師教學質量的考核力度不夠，美術教學內容比較抽象等都制約著美術課程的發展。為此，教師應制訂科學合理的教學方案，激發學生學習興趣，進行開放式教學，加強課外拓展，增強師生間的互動和交流，從而更好地培養學生的審美能力。
作者：何偉 單位：泗洪縣魏營中學
參考文獻：
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［2］張倩倩.美術教學中的審美能力培養之我見［J］.美與時代（教學版），2014：82.
第八篇：初中美術教學融入現代繪畫藝術創新意識思考
摘要：
我國社會經濟水平在不斷提高，教育事業的發展腳步也在加速，教學理念在不斷創新，初中美術的教學內容、教學方法也應該不斷創新，以跟上時代的發展潮流，培養出當今社會所需要的人才。深入調查分析我國初中美術教學活動，我們可以發現多數初中的美術教學缺乏創新意識，這對學生的發展極為不利，限制了學生的進步。本篇文章就主要圍繞初中美術的教學活動展開，研究在教學中融入現代繪畫藝術創新意識的重要性以及具體策略。
關鍵詞：
初中美術 教學活動 現代繪畫 藝術 創新意識 方法 意義
一、引言
隨著社會的發展進步，我國初中美術的教學也應不斷實現創新，這樣才能符合社會發展規律。在初中美術的教學過程中，融入現代繪畫藝術創新意識，不僅可以有效地提高初中美術這門學科的教學質量，還可以培養學生的創新意識，為學生將來步入社會打下良好的基礎?，F代繪畫藝術創新意識在初中美術教學中的應用，符合當今社會的教學理念，可以有效地培養學生德、智、體、美、勞綜合能力全面發展。此外，初中美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識還可以豐富課堂形式，營造一種輕松的課堂氛圍，對提高初中美術課堂的教學質量有著重要的影響?？傊?，現代繪畫藝術創新意識在初中美術教學過程中的應用，對中學生本身以及初中美術這門學科的發展都有著很好的推動作用。
二、我國初中美術教學的發展現狀
目前，在我國多數初中美術的教學過程中，傳統的教學理念深入人心，老師在課堂活動中仍采用單一教學法進行教學，這樣無法體現出學生在課堂中的主體地位。此外，單一教學法的使用，還可能使課堂活動枯燥無味，學生的學習熱情得不到激發，初中美術這門課堂的教學質量就得不到保障。我國初中美術的教學現狀主要表現在：
1.美術老師的專業知識水平有限。
我國多數初中美術老師在初中美術的教學過程中過于重視對學生繪畫技巧的傳授，而忽略了對學生創新意識的培養。部分美術老師的專業水平不夠高，教學方法單一，課堂教學內容枯燥無味，對現代繪畫藝術這一知識的認識有限，這就對初中美術課堂的發展有一定的限制。
2.教學內容單一，無法激發學生的學習興趣。
目前，我國初中美術所使用的教材更新速度不夠快，而教材是學生學習美術知識的重要方面，這就直接影響了學生的美術課堂學習效率。教學內容和教學方法的單一，使初中美術課堂枯燥無味，無法營造出輕松的學習氛圍，學生的學習活動也得不到順利進行。
3.部分學校的教學設備落后。
我國部分初中學校中，可能缺少先進的教學設備，由于學校在發展中將大量的資金用于擴大教學規模、完善教學環境上。初中美術老師的講課方式僅是講解，無法使用多媒體設備讓學生直觀地感受美術的魅力，這就使學生無法更好地集中在課堂教學內容中。
三、初中美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識
1.初中美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識的重要性。
由于目前我國多數初中的美術教學存在著不足，改變這些問題是各初中學校發展進步的關鍵。老師作為初中美術教學過程中的引導者，應該用自身所有的美術素養來激發學生對初中美術的學習熱情，這樣才能更加順利地完成初中美術課堂教學活動。現代繪畫藝術創新意識在初中美術教學中的應用，可以有效地激發學生對初中美術的學習興趣，有了興趣作引領，初中美術這門學科的教學質量才會得到保證。因此，現代繪畫藝術創新意識在初中美術教學中的應用，對學生自身、初中美術教學的發展進步都有著重要的作用。
2.初中美術教學中融入現代繪畫藝術創新意識的具體策略。
（1）提高初中美術老師的專業素養。
初中美術老師應該不斷充實自己，提高自身的專業知識素養，明白現代繪畫藝術創新意識在初中美術教學中的重要性。老師在初中美術教學過程中，不僅要將美術專業理論知識機械地傳授給學生，更要培養學生良好的藝術素養，培養學生的藝術創新意識。老師從自身開始做出改變，提高自身藝術素養、專業知識能力，才能在未來的教學活動中傳授給學生更多的知識，培養學生綜合素質全面發展。
（2）初中學生培養自身的藝術創新意識。
任何一項教學活動都需要學生付出自身的努力，初中學生應該不斷強化自己對初中美術的學習興趣，積極地參與到初中美術的教學活動中，從而提高初中美術這門學科的教學質量。學生要從自身的生活開始，多多觀察生活中的美好事物，提高自己的審美意識，其藝術創新意識才能得到發展。
（3）利用先進的多媒體設備。
老師在對現代繪畫藝術進行教學的時候，可以利用多媒體設備讓學生更加了解繪畫藝術作品出現的背景以及深遠影響等。比如，在對《蒙娜麗莎》這幅美術作品的教學中，老師可以從文藝復興時期開始講解，利用多媒體通過短片的形式讓學生了解該作品出現的歷史背景，這樣可以有效地提高課堂的教學質量。初中美術這門學科的教學活動，不僅僅要重視對美術理論知識的傳授，更要重視培養學生的創新意識，讓學生在當今競爭如此激烈的社會中更好地生存?？偟恼f來，現代繪畫藝術創新意識在初中美術教學中的應用，可以很大程度上提高初中美術這門學科的教學質量。
作者：侯愛群 單位：江蘇省鹽城市毓龍路實驗學校
參考文獻：
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[3]王松.淺析現代繪畫藝術在初中美術教學中的滲透.文理導航（下旬）.2015年7期
第九篇：初中美術要求與對策探析
摘要：
目前初中美術教學過程一般是導入、新授、作業、講評四大環節，由教師事先設計好教學步驟，圍繞教材設計提問，環環相扣，引領學生思維的方向和注意的傾向。但學生喜歡探知未知世界的奧秘，尋找自己想要了解的東西。基于此，文章探討當前初中美術教學的要求與對策。
關鍵詞：
組織行為學 初中 美術教學
在組織行為學理論下，合作學習是以現代心理學、教學社會學、認知心理學、現代教育教學技術學等為理論基礎，以開發和利用課堂中人的關系為基點，以目標設計為先導，以全員互動合作為基本動力，以班級授課為前導結構，以小組活動為基本教學形式，以團體成績為評價標準，以標準參照評價為基本手段，以全面提高學生的學業成績、改善班級的社會心理氣氛、使學生形成良好的心理素質和社會技能為根本目標，以短時、高效、低耗、愉快為基本品質的一系列教學活動的統一。
一、當前初中美術教學的要求
當強調以人為本、以學生的需要為目標的美術新課程進入日常教育教學之后，原先那些強制性的教育理應讓位于先進的、民主的教育，這種教育貫徹新的教育理念，格外關注學生的身心發展。教師可視課堂情況開展活動，根據學生實際組織教學，使課堂始終處于生發狀態，真正做到因材施教。美術學習是創造性的活動，教師應鼓勵學生創新，順延學生的思路。因此，為了讓學生學得更主動、創作更積極，教師要根據實際不斷創設新的教學情境，營造適合學生創新的課堂氛圍，帶來課堂豐富多彩的美術互動教學，滿足學生發展的需求。以民間剪紙課程為例，備課應力求做好兩個方面：一是語言質樸精練，二是課件、剪紙作品力求精美。這兩個方面要達到同一個目的，即摒棄美術課華麗的外表，盡顯其質樸，讓學生在有限的時間內學到更多的知識，開闊學生的視野。筆者認為自己這兩方面基本做到了，但還需要改進。首先是語言，因為過于精練而顯得較為單調，缺乏新鮮感和美感。美術課中特別是美術欣賞過程中，應該有濃厚的氛圍，這樣提高審美能力才不牽強。其次在創作剪紙作品時，只針對教學中的某一個內容而忽略了知識的整體性和連接性，特別是板書設計缺乏整體的美感，忽略了它帶給學生的享受，筆者在以后的教學中應多注意每一個能帶給學生美感的細節。
二、初中美術教學模式的創新
1.選擇適當的學習內容及學習方式
以美感人、以情動人是審美教育的一大特點。在教學中以情施教，有利于運用情感手段發掘教學中的美的因素，寓美于情、以情育美，從而激發學生的主體意識，使其主動關注人類社會和自然，從中獲得有益啟示。隨著科學技術和文化藝術的不斷進步以及人類對客觀認知的發展，一種“師從自然，抒發自我”，以發展感覺器官、促進認知發展的理念為主導，適應科技和藝術不斷發展的需要，愈來愈注重人本身的意識和行為的自我發展的學習方式，正在成為現代美術教育的主流。新美術課標要求“不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些學習活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更靈活、更具主動性和創造性”。這使教師的教學更加自由，給美術教學帶來了更大的發展空間，使課堂教學體現了教師的審美素養和對課程內容的探究與開發能力。
2.培養學生欣賞美、發現美的能力
學生的學習能力有強弱，美術素養有所差別，但這并不能成為阻礙其學習美術的理由，美術教學應幫助學生具備欣賞美、發現美和在生活中運用美的能力?；谏鲜稣J識，筆者自行確定了課程的教學內容。以“欣賞美、發現美”“創造美、表現美”的雙主題教學原則指導教學，以雙主體參與協同交互的方式開展教學，引入民間美術的學習內容充實和改善教學，并制定本課的教學目標：培養學生熱愛生活的思想感情；使學生在欣賞活動中初步了解造型、裝飾特點；讓學生輕松地畫出自己喜愛的老虎形象。將“了解以虎為題材的民間美術作品的造型及裝飾特點”確定為教學重點，以“幫助學生學會運用創造表現方法，畫出自己心中獨具特色的小老虎”為教學難點，建立起穩定的課堂結構和教學材料的組織線索，為課堂教學的順利實施奠定牢固基礎。美術教育的目的不僅僅是讓學生學習美術知識，或是培養學生的表現能力，更重要的是培養學生的創造意識。在美術學習中，教師從培養學生的觀察能力、想象能力入手，為其提供發揮能力的條件，使他們在具體行動中通過實踐活動積累經驗，體驗創造表現的樂趣，做到學有所獲，建立學習信心，逐漸培養創造意識。
3.德育滲透，形象而自然
美術課可以培養學生動手動腦、美化生活的能力，培養學生的審美情趣。如，教師可以指導學生在過節、過生日時自己設計賀卡，等等。學生設計、制作美術作品的過程，也是進行自我理想教育、培養獨創精神的過程。在學生制作美術作品的過程中，教師應指導學生如何精心設計，才能充分表達自己的美好理想和真誠祝愿。
三、結語
當今社會已經步入科學化、自動化、信息化時代，在信息時代，新的審美對象不斷涌現，新的審美方式進一步優化我們的生活，傳統的審美價值和審美觀念也得到新的發展。這些不斷出新的審美信息，對初中美術教學提出了更高的要求，教師要在有限時間內將這些信息有效地傳達給學生。
作者：劉春定 單位：江蘇高郵市三垛鎮初級中學
參考文獻：
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第十篇：創新初中美術教學探究
【摘要】
在新課程的背景下，初中美術教學當中，教師要樹立創新的美術教學理念，研究和分析學生的個性特點，把美術教學和激發學生學習的熱情，提高學生的藝術修養和創新能力結合起來，進行科學有效評價，達到教與學和諧發展的目的，培養出有藝術涵養的創造性人才。
【關鍵詞】
新課程 美術教學 創新
隨著新課程改革不斷深入，實施素質教育成為必須遵循的教育方向，以培養學生的創新精神和創新能力，促進學生綜合發展、全面提高為教育目標。初中美術是國家規定的九年義務教育階段的必修課，是培養學生的審美教育，對陶冶學生的情操、啟迪學生的智慧具有重要作用?；谛聲r期新課程的要求，探討初中美術的創新教學模式，來提高學生的學習美術的能力，促進學生全面健康發展。
一、打破傳統的理念，樹立創新的教學思想
在新課程的背景下，在初中美術教學實踐中，教師要與時俱進，樹立創新的思想，在教學中靈活轉換角色。在傳統的初中美術教學模式中，因為老師的教學目標、教學方法的不當，造成學生形成機械性學習的模式，大多教給學生的只是一定的美術知識和技巧，而在美學教育和藝術修養方面缺乏對他們較好的引導。美術教學的重要意義在于提高學生的美術素養，讓學生在美術的趣味性和品味性中接受美和藝術的熏陶。在創新的美術教育中，通過美術課和相關活動，對他們的思想品德、個性心理和意志品質產生影響，幫助他們樹立高雅的審美觀和提高他們的藝術感受力。為了改變初中美術教學的現狀，教師打破傳統觀念是關鍵，確立起創新的教育理念。在教學中，以學生為中心，把他們的個性和創造性結合起來培養，激發學生的內在潛力，提高他們的藝術審美素質，有利于學生的全面成長與發展。
二、優化教學的環節，促進師生互動
美術教育的目標在于培養人對美的感受、認識和創造的能力，從美和藝術中陶冶情操，促進學生形成完美的人格。在初中的美術教育中，教師做到從教學的內容、方法、課堂環節、材料以及學習美術的思維模式和作品成果方面著手，讓學生在學習中提升創新和實踐能力。教師作為知識與學生之間的橋梁，在教學當中占主導作用。在以往的傳統教學中，老師單向灌輸給學生知識，沒有和學生形成良好的互動。在美術教學當中，恰恰需要教師在教學當中充當引導的角色，而學生是主體地位。教師在加強訓練學生的基礎能力時不能只是讓學生做簡單的臨摹。
三、提升學生的美術創新意識，引導學生參與美術鑒賞
美術，它的藝術創作靈感來自于生活，藝術家們的創新性思維正是推動藝術創作的發展。藝術家羅丹曾說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”可見，生活處處體現著藝術，藝術豐富著生活。中學階段，正是身體和智力發育的黃金時期，趣味性和啟發性的實踐活動將為他們的智力開發和情操陶冶創造良好的條件。教師應鼓勵學生去觀察生活，發現生活的美感，從生活中學習美術，用美術的思維去體驗生活，提升他們對美術的理解和創新能力。在新課程的教學理念當中，初中美術的鑒賞教學分成五個模塊，教師引導學生主動參與美術鑒賞活動，這對于激發學生的學習興趣和明確學目標的意義是重大的。比如，教師組織學生到美術館欣賞作品或參觀畫展，讓學生能結合作品的歷史背景、生活環境以及畫法色彩等方面進行鑒賞，從而促使學生提高藝術鑒賞能力，激發他們對美術作品的興趣和熱情。教師在教學當中，積極啟發學生對藝術的熱愛，提升他們的美術創新意識的同時，使他們從對美術作品的直觀層面上升到理論鑒賞層面將使得教學效果達到質的飛躍。對有美術特長的一部分學生來說，這將是激發他們為藝術創造的一個不可預知的推動力。
四、用科學有效的方法評價學生的美術能力
新課程創新改革教學模式，在引導學生對美術有興趣學習的同時，對他們的學生能力的評估也需要有個科學有效的方法。在初中美術教學創新過程中，教師應從以往傳統當中教訓。例如，某些教師因為對學生的美術作品和創作不滿意而作出嚴厲批評或貶低，不但嚴重損傷了學生的自尊心，而且也導致了是學生對美術學習失去興趣和信心。因此，在初中美術教學中，教師應做到尊重學生和分析他們問題所在和給予必要的鼓勵和引導，對學生正確、合理的評價，使得學生的自尊心和自信心得到鼓勵，進而獲取學生的信賴。在課堂教學環節和作業批改中，教師不但要做到注意學生的發展和進步，適時給予表揚或贊賞，結合學生自身個性特點和學習能力，指導他們有效學好美術課程，同時在評價過程中應準確把握褒貶尺度，讓學習好的學生不驕傲自滿，讓學習差的學生不失去信心。教學當中激發學生的創新精神和培養實踐能力，將對學生今后的全面發展具有深遠意義。作為美術教學，敢于打破陳規，樹立科學有效的評價方法，讓學生的獨立思維能力和個性創新能力的提高，與新時期新課標提倡的培養學生學會發現問題、分析問題到解決問題，把學習知識和生活體驗融匯貫通起來，促進自身全面發展。
五、總結
總之，在新課程背景下，創新的美術教學目的就在于培養學生的美術創新精神和實踐能力。教師樹立創新的美術教學理念到聯系學生的生活和學習能力以及個性特點，采取優化教學，激發學生的學習興趣，提升學生的藝術修養，使得美術教學體現出時代性、人文性、情趣性、品味性。教師不斷提高自身的教學水平和能力，尊重學生的人格，關注個體的特點，在教育創新中敢于打破傳統思想與觀念的束縛，這將為學生的全面發展起促進性的作用。
作者：胡青青 單位：江蘇省揚州市第一中學美術組
參考文獻；
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